電影花樣年華的主題曲是什麼

A. 電影《花樣年華》的音樂分析

香港著名導演王家衛是一位非常具有特色的導演，他的作品雖不多，但個個堪稱經典。王家衛對音樂的感知極其敏銳，對音樂在電影中運用尺度的拿捏也十分到位，並且擅長利用音樂元素渲染氛圍、推動情節發展、塑造人物形象。電影音樂的巧妙運用已成為王家衛的電影作品的重要風格，也是對其作品研究的重要內容之一。

一、王家衛電影音樂整體風格

音樂在王家衛的作品中已經超越了附屬於電影的地位，成為電影本身的重要組成部分，其擅長利用音樂元素渲染氛圍、推動情節發展、塑造人物形象。王家衛電影音樂的整體風格主要表現在三個方面：形式多，數量大，偏愛使用環境音樂。

王家衛電影作品中幾乎包含了流行樂、搖滾、爵士、華爾茲、戲劇、歌劇等各種音樂形式，每種形式、各個地域、不同年代的音樂都能夠被王家衛放進電影中，並發揮它們獨特的作用和效果。

音樂數量之大在王家衛電影中的表現也十分明顯。如影片《重慶森林》中各種音樂累計時長達48分鍾，超過整部電影時長的一半。《東邪西毒》中的17首曲子也佔到整部影片近50%的長度。

王家衛作品中還偏愛使用環境音樂。無論人物角色獨處在家，或是在快餐店、酒吧、舞廳，都會有相應的環境音樂相伴，以此營造特定氛圍，表現人物的心理狀態。

二、電影《花樣年華》中的音樂分析

影片《花樣年華》是由梁朝偉和張曼玉主演的一個關於婚外戀的故事。該片故事情節較為簡單，沒有太多的曲折懸念，卻斬獲多項國際大獎，獲得了巨大的成功，男主角梁朝偉也憑該片榮獲戛納國際電影節最佳男主角。影片的成功是多方面因素的綜合，但其中獨具匠心的配樂，是該片獲得的成功的關鍵因素之一。

(一)“借來”的主題音樂

主題音樂是一部電影中最具代表意義的音樂，是影片主題的音樂表現形式。電影《花樣年華》的主題音樂是借用日本導演鈴木清順的《夢二》中的插曲Yume jis Thene，該曲出自在亞洲電影配樂領域中久負盛名的日本作曲家梅林茂之手。這首曲子在影片中共出現7次，貫穿了男女主角的相遇、相識、相知、相愛的全過程，也是給觀眾留下印象最深的插曲。

Yumejis Theme是一首以g小調作為主曲調的大提琴協奏曲，曲子中大提琴的撥弦音強勁有力，極富節奏感和律動性，和圓舞曲柔美圓潤的節奏相互交映，使得整首曲子的旋律更顯復雜多變，神秘優雅，營造出一種蔓延整部電影的誘惑和曖昧的氛圍。

陳太太和周先生成為隔壁鄰居之後，在房東的麻將桌上不期相遇，這時他們只是普通的鄰居。當身著旗袍搖曳多姿的張曼玉和帥氣優雅的梁朝偉在麻將桌邊擦肩而過時，導演採用了慢鏡頭的方式，並配上這首充滿了曖昧情調的曲子，暗示了兩人之間將要發生的感情糾葛。一段時間之後，男女主角已經比較熟悉，愛人經常不在家，他們都喜歡在樓下的面攤吃飯，陳太太買過飯回去的時候，就和下樓吃飯的周先生在樓梯口相遇，此時，音樂再次響起，畫面依然變慢，並運用了蒙太奇的手法，表現了他們在相愛前雖有交集卻互相平行的生活。音樂第三次出現依然是在狹窄的樓梯口，依然是在來回面攤的途中，這時他們都已經發現了愛人出軌的痕跡，卻礙於他們自身性格和骨子裡傳統文化的約束，都沒有勇氣打破身份的界限，但彼此已經心照不宣。

在確定自己的伴侶已經出軌之後，在憂郁的音樂聲中，兩個人都露出了寂寞和無奈。在他們尋找自己的配偶開始婚外戀情的原因時，兩人的關系迅速發展，變得越來越親密無間，並且發現了共同的武俠小說情結，就經常在一起研究武俠小說，這段時間也是他們在一起最快樂的時光。房東的流言飛語又讓陳太太對於和周先生的交往開始變得謹慎，刻意躲避著他。直至他們互相表白心跡之後，陳太太忍不住趴在周先生的肩膀上失聲痛哭。最後，當世事變遷，花樣的年華已經悄然流逝，緩慢而悠長的主題音樂再次響起，依然採用慢鏡頭的方式，音樂和畫面高度吻合，表現出當時間如流水般從指尖淌過，曾經的真摯情感卻依然在心底揮之不去，不免讓人欷歔感嘆、滿心傷懷。

這首主題音樂貫穿於故事開始、發展、高潮、結尾的全過程，成為男女主角愛情發展的最好見證，也細膩真實地展現出男女主人公心理的微妙變化，渲染出曖昧憂郁的氛圍，推動著故事情節的連貫性發展。在談到為何要“借用”這首《夢二的主旋律》作為電影的主題音樂時，導演王家衛說：“我一聽到《夢二的主旋律》這首曲子，就覺得它無論是在節奏上還是旋律上，都和影片《花樣年華》十分搭配。因為這首曲子是個華爾茲的旋律，是周而復始的迴旋曲，需要男女雙方的互動，和電影中張曼玉和梁朝偉間的互動關系恰好吻合。”正是這首“借來”的主題曲，完美詮釋了電影的主題，與影片的內容韻味、男女主角的表演都配合得十分默契，對電影的主旨和內涵起到了重要的升華作用。

(二)老歌《花樣的年華》

在電影的結尾，男女主人公隔著一道牆各自獨坐，收音機里傳來周旋的老歌《花樣的年華》：花樣的年華，月樣的精神，冰雪樣的聰明，美麗的生活，多情的眷屬……在優美柔情的歌聲中，本就深陷懷情思舊情緒中男女主人公更加心事重重。電影鏡頭在二人之間緩慢來回平移，表現出他們在情感和社會的雙重壓抑下的苦惱和矛盾。當花樣的年華悄悄溜走之後，只能選擇將彼此的感情放在心底，保留著那份美好的回憶。

歌曲《花樣的年華》是1946年歌手周璇在其主演的電影《長相思》中所唱的一首插曲。電影講述的是抗日戰爭時期的上海，周璇扮演的李湘梅在戰爭中和自己的丈夫失去了聯系，被迫淪為一名舞女，受盡了生活的折磨。在李湘梅一次生日時，非常感觸，唱了這首《花樣的年華》，表達了自己對美好生活、美滿家庭、和諧社會的嚮往和對愛情的追憶。《花樣的年華》這首歌曲在電影《花樣年華》的結尾出現，主要作用有兩個。首先，我們不難發現，電影“花樣年華”的名稱就是來自於周旋的這首歌曲名，說明這部電影要表達的主題就是對年輕時經歷的單純美好愛情的追憶，和歌曲《花樣的年華》的主題和意義非常契合。在講述完了男女主人公的愛情故事之後，將這首曲子放在電影的結尾，起到了畫龍點睛的作用，揭示了電影的主題，引起觀眾對青春年華的思考和對如煙往事的回憶。第二，歌曲在電影中的出現採取了有源音樂的形式。所謂“有源音樂”，是指觀眾既能夠聽到音樂，又能看到音樂的來源(如該片中的收音機)，是敘事體內音樂的一種。這首曲子以有源音樂的方式出現，使得主題的揭示更具有寫實性，能夠給觀眾留下更深刻的印象，引起強烈的共鳴，也是對電影情節畫面和人物內心世界更為真實完整的表現。

(三)《花樣年華》中的戲劇音樂

影片《花樣年華》中還用了京劇《桑園寄子》、粵劇《紅娘會張生》、粵劇《情探》、評彈《妝台報喜》等戲劇音樂元素。筆者認為，導演選取戲劇音樂主要有兩個原因。一方面，影片故事發生在20世紀60年代的香港，那時收音機中經常播放的京劇、粵劇等戲劇音樂廣受歡迎，因此，戲劇音樂形式的選用是那個時代社會文化的寫照;另一方面，電影主題涉及對自由愛情的追求和傳統文化束縛之間的矛盾，運用戲劇等傳統文化表現形式，也暗示著傳統文化在普通群眾中的根基還是很深厚，短期內突破傳統思想的束縛有很大困難，這也是造成男女主人公愛情悲劇的最重要原因。

電影中雖然幾次出現了戲劇元素，但是戲劇音樂的聲音在片中被壓得很低，斷斷續續，似有似無。這樣既做到了不喧賓奪主，使視覺畫面處於主體地位，又准確反映出傳統文化思想已經式微的時代背景，突破傳統思想的約束，勇敢追求自己的愛情的文化土壤已若隱若現。從這個意義上來說，影片中張曼玉的丈夫和梁朝偉妻子的出軌行為也有一定的社會文化基礎。

(四)拉丁情歌和《愛的心境》

善於在影片中運用外國音樂元素，是王家衛電影的一大特色。影片《花樣年華》中的外國音樂主要有：黑人歌手納京高的三首拉丁情歌和作曲家邁克爾·加拉索的《愛的心境》。

三首拉丁情歌都具有很強烈的感染力，加上納京高極富磁性又略帶沙啞的嗓音演唱，為影片營造出一種既浪漫感人又憂郁傷感的基調，反映出男女主人公在愛情和傳統道德之間苦苦掙扎、欲罷不能、矛盾無助的心理。觀眾即使聽不懂曲子的葡萄牙語歌詞，也很容易跟隨著音樂的節奏進入一種無限傷感的失語狀態。當音樂聲隨著主人公一句“如果有多一張船票，你會不會跟我走?”的愛情表白響起，巨大的蒼涼和悵惘情緒侵佔了每一位觀眾的思緒，使他們在音樂的旋律和動人的情節中徹底沉陷。

《愛的心境》是邁克爾·加拉索專為該片創作的曲子。電影的結尾，周先生在吳哥窟的牆洞中藏下了心中的秘密，並用一撮小草塞住了牆洞口，為他們的這段愛情故事畫上了句號。整個過程都回盪著《愛的心境》的音樂，簡單的撥弦伴奏和大提琴低沉的聲音，正是主人公在經歷了這場刻骨銘心愛情之後內心情感的傾訴和表達。觀眾在這曲音樂的旋律中看著男主人公以這種獨特的方式結束自己的這段愛情，不禁為他們感到傷感和嘆息。

三、音樂之外的啟迪

通過對影片《花樣年華》中音樂風格的詳細分析，我們可以從中感受到導演對樂曲獨具匠心的選擇和運用在影片中達到的絕妙效果，也讓我們更深刻認識了“王家衛式”的電影美學。這里的電影音樂，除了應用在影片中實現某種特定的藝術效果，還給我們帶來了音樂之外的一些啟迪。

首先，影片《花樣年華》的成功，離不開音樂元素的有效使用，更離不開畫面、情節、色彩等多種元素的有機配合。我們可以再次感受到，電影作為一種綜合性很強的藝術形式，要想獲得成功，需要在製作過程中把握好每種元素的作用，充分發揮每種元素的作用和意義，共同為電影主題的闡述服務。

其次，縱觀電影《花樣年華》中的音樂，無論是“借來”的主題音樂，還是其他音樂，都實現了音樂與視覺畫面的完美組合，都是導演對現代都市人群內心精神世界敏銳捕捉後的精確再現。讓我們通過這么一個簡單哀傷的故事，重新窺視到受多元文化沖擊的香港，都市人群面臨的情感失落、精神困頓和歷史迷茫的“病態”現象，帶給我們對歷史和人生更深層次的思考。

B. 花樣年華 主題曲

《花樣年華》
原唱：陳珊妮
作詞：陳珊妮
作曲：陳珊妮
所屬專輯：《花樣年華電影原聲》

歌詞：
渴望一個笑容
期待一陣春風
你就剛剛好經過
突然眼神交錯
目光熾熱閃爍
狂亂越難掌握
我像是著了魔
你欣然承受
別奢望閃躲
怕是誰的背影叫人難受
讓我狠狠想你
讓我笑你無情
連一場慾望都捨不得迴避
讓我狠狠想你
讓這一刻暫停
都怪這花樣年華太刺激
渴望一個笑容
期待一陣春風
你就剛剛好經過
突然眼神交錯
目光熾熱閃爍
狂亂越難掌握
我像是著了魔
你欣然承受
別奢望閃躲
怕是誰的背影叫人難受
讓我狠狠想你
讓我笑你無情
連一場慾望都捨不得迴避
讓我狠狠想你
讓這一刻暫停
都怪這花樣年華太美麗

陳珊妮（Sandee Chan），1970年7月19日出生於中國台灣，女歌手、製作人、詞曲創作者，同時也是作家和畫家與攝影師。

C. 請問電影"花樣年華"里的音樂叫什麼名字是誰作的曲

原聲大碟中名字叫 Yumeji's Theme(shigeru Umebayashi) 主題音樂「Yumeji』』s Theme」源自鈴木清順的電影音樂「夢二」，由梅林茂作曲，伴隨著男女主角周慕雲(梁朝偉飾)、蘇麗珍(張曼玉飾)的邂逅反復出現。誘人的華爾茲和弦樂的整體處理，象徵著兩性激情與守舊相沖突的矛盾。 迅雷下載地址 http://www.itqx.com/snail/moviethemes/yumejistheme.mp3翻譯過來叫綠眼眸： ojos(眼睛）verde(綠色），西班牙語歌我以前有重做系統後歌詞也沒了郁悶死了，今天突然想聽就瘋狂找上了

D. 有一首歌，歌詞是：讓我狠狠的笑你，讓我笑你無情，讓這一刻的暫停，都怪著花樣年華太刺激

正確的歌詞是：讓我狠狠想你，讓我笑你無情，讓這一刻暫停，都怪這花樣年華太刺激。
出自歌曲《花樣年華》，該曲是梁朝偉的首個國語電影主題曲。
歌名：花樣年華
演唱：梁朝偉（梁）、吳恩琪（吳）
作詞：陳珊妮
作曲：陳珊妮
編曲：KojiSakurai
歌詞：
梁：渴望一個笑容
期待一陣春風
你就剛剛好經過
突然眼神交錯
目光熾熱閃爍
狂亂越難掌握
吳：我像是著了魔
你欣然承受
別奢望閃躲
怕是誰的背影叫人難受
梁：讓我狠狠想你
讓我笑你無情
連一場慾望都捨不得迴避
吳：讓我狠狠想你
讓這一刻暫停
都怪這花樣年華太刺激
梁：渴望一個笑容
期待一陣春風
你就剛剛好經過
突然眼神交錯
目光熾熱閃爍
狂亂越難掌握
吳：我像是著了魔
你欣然承受
別奢望閃躲
怕是誰的背影叫人難受
梁：讓我狠狠想你
讓我笑你無情
連一場慾望都捨不得迴避
吳：讓我狠狠想你
讓這一刻暫停
都怪這
合：花樣年華太美麗

E. 王家衛的電影<花樣年華>插曲是什麼音樂

歌名:Quizas,Quizas,Quizaz
創作:Osvaldo Farres
歌手:Nat King Cole

Nat King Cole 納特.金.科爾(1917—1965) ，這位美國黑人音樂的佼佼者，過去以他那具獨特感染力的爵士音樂，不但感染了不少音樂愛好者，更藉音樂打破了當時的種族藩籬。此外，他的音樂更名揚海外，隨著歲月的流逝，已成為今日人們心目中的不朽音樂。

在他傳奇的一生中，Cole他是為數不多的真正的搖擺樂鋼琴家之一，一方面，他的演奏深受Earl Hines的激勵、另一方面．他又影響了另外一位大師奧斯卡·彼得森。他是一位超級的流行歌手，在這個領域取得的巨大的商業上的成功．給他的鋼琴演奏產生了不良的影響．以致於在1949年之後，幾乎沒有什麼人知道他的鋼琴演奏的成就。或許如果將他的才華分到兩個不同人的身上結果會更好。

1965年，Cole在長期和肺癌搏鬥之後，終於在加里福尼亞州Santa Monica的聖約翰醫院撒手塵寰，離開了他最愛的音樂和家人。雖然他已不在人世，他的一切卻鮮明地活在孩子們的心中。尤其是Natalie，他的一言一行以及安祥的聲音都成了她的效法目標。

F. 花樣年華里的主題曲《Yumeji』s Them》是什麼意思

曲名的意思是：【花樣年華的主題】

G. 花樣年華裡面的插曲有哪些

Quizas、Yumejis Theme。

《花樣年華》是由王家衛執導，梁朝偉、張曼玉主演的愛情片，於2000年9月29日在中國香港上映。

該片以20世紀60年代的香港為背景，講述了蘇麗珍和周慕雲在發現各自的配偶有婚外情後，兩人開始互相接觸並隨之產生感情的故事。

影片評價

在影片中，最具色彩表現力的部分是主人公蘇麗珍身上的旗袍。蘇麗珍身上不斷變化的旗袍色彩，不僅反映了人物心理的微妙變化，而且增強了影片在主題表現上的抒情意味。不斷變化的旗袍顏色與暗淡的畫面色調形成了鮮明的對比。

在灰暗色調的映襯下旗袍的色彩變化更加具有表現力，隱喻作用更加明顯。通過色彩的變化，影片暗喻了人物心理的變化、情感的變化，從而間接深化了主題，使得影片的主題表現更加含蓄朦朧。