文藝電影分析課程

❶ 大學專業 電影文學 主要包括什麼課程

一般的影視文學專業以劇本創作影視賞析等課程為主。具體的課程有：中國文學史，外國文學史，中國戲劇史，外國戲劇史，藝術概論，語法修飾，文藝心理學，中國電影史，外國電影史，美學概論，影片分析，電影導演概論，電影美學概論，影視劇作，寫作，蒙太奇，音樂作品欣賞，電影聲音，電影造型，攝影藝術，攝影基礎，電影理論基礎，世界電影理論史，電影評論，影視劇編輯理論，電影藝術大師作品研究等課程

❷ 北京電影學院導演專業課程

北京電影學院導演系考試步驟

1、初試

招生簡章上的「文藝社會常識」，其實就是文化、藝術與社會常識。題型為100道選擇題。導演系的文常考試向來以雜、怪著稱，但其實這幾年已經有所收斂。大家不能只看到一些因為奇葩而被挑出來的怪題所迷惑，導演系的文常絕不都是冷門怪題，當然，涉及的面較廣是在所難免的。

其實在「文化、藝術與社會常識」中，你可以將「文化」理解為「文化課」，也就是說是中學階段的各個門類學科涉及的知識，在這一部分中出現數理化是很正常的，但不會難，請放心。而藝術就是包含所有藝術門類的文藝常識。社會常識主要包括近一年的時事政治，和其他一些所謂的比較雜、怪的題目，是純粹考察生活積累和知識面的。

所以不難看到，對於初試，比較容易准備復習和拿分的是：普通的藝術文常、文化課科目的知識，和一年內的時政（涉及細節需要記憶）。

而比較難短時間突擊的則是比較偏門的文藝常識（比如曲藝類，這些佔分不多，花大力氣復習性價比不高，所以不必強求）和一些考察知識面的題目。記住，導演系初試的每一題都並不難，只是范圍廣，都要知道才難。大家能做的就是能把握的就做足准備，難以把握的就依靠你十幾年的知識積累了，畢竟這就是藝考。

可以說，初試就是用來刷掉准備完全不充分和知識儲備過於薄弱（對於導演這個職業）的考生。下定決心考導演系的考生只要對自己的知識面有把握，應該「在戰略上藐視」這個敵人。

2、復試

簡章上的「自由陳述」是一個很含糊的說法，但也很准確，因為這場考試確實比較「自由」，老師可以自由地發問，學生也可以自由地發揮。平時對面試問題的准備將主要運用於這一場考試。

復試的每個考場，各個考場的每一組考試問題都會不盡相同。涉及的包括專業相關與不相關的知識。比如出現過的問題有：自我介紹；家鄉的節日與風俗；除了導演、剪輯外最想做得職業；喜歡的電影、書籍、導演、作家；興趣愛好；為什麼來考導演系。

還有現場出題的方式，比如：選擇一個電影中最像你的人物來講講為什麼；觀察你身邊的考生，想像一件發生在他身上的事情或故事；還有現場講故事等等。

記住，復試的關鍵是「你」。所有的問題都是想了解你這個「人」而展開的。導演系的四試六場考試中，復試是最直接也最深入的了解你和你生活的一次，這是考官的機會也是你自己的機會。

復試其實並不避諱談專業，也有考生通過談自己喜歡的導演和作品通過考試，但重點仍在於「你」為什麼喜歡，「你」獨特和深入的了解。如果不是對自己要談的專業知識有非常深入的了解和看法，那寧可不談，切記不要把一些所謂影評上高大上的片湯話搬到考場，必死無疑。

不談專業自然要談自己，談生活，哪怕是老師現場出題，其實也無非是在考察你對自己的認識和平時對生活的觀察。

你要在你的回答中體現出的是，你對自己人生經歷、三觀、創作觀的感悟與總結，你對生活中的細節、人物、情感的理解和把握能力，創作素材的發現和積累，以及你身上適合成為導演或剪輯的潛力、品質、態度，這些不一而足，導演系不招同質的人，也沒有哪一種品質一定就是導演的充分必要條件，但無論是什麼都一定要有說服力。

3、三試

把簡章中的考試內容具體化就是：音樂分析、美術分析、攝影分析、編講故事。形式仍然均為多人面試。

這思想內容，通常會相互結合，比如有了攝影分析，美術和故事的考察就會成為看圖講故事，當然也可能根據照片講故事，設想人物關系，給關鍵詞講故事等等。

要注意，導演系進入三試之後，就進入了考察專業素養和藝術感覺的階段，而這這一階段也就慢慢從「刷人」變成了「挑人」。想最後取得名次，必須重視三、四試。

既然說了，這里考察的是專業素養，那麼其實流露出專業功底並非壞事。盡管近年流行「一張白紙」的說法，但其實，「一張白紙」永遠是第二選擇，導演系是非常需要學生有美術、音樂、文學等方面的功底的，在觀片量、電影技術、理論等方面也是需要有一定了解。

只不過近些年由於互聯網和各種渠道不靠譜的影評，關於電影的錯誤理解，和一些考生裝逼碼詞、死記硬背的表現才令老師們「寧可」招有潛力的一張白紙。

什麼都不懂入學後也還是需要學習美術、音樂，進行電影觀的洗腦的。所以到了三試，不必把自己的專業素養藏起來，但一定要注意表現的方式方法，真懂才說、用自己的理解說，謙遜而自信。

記住，老師不是討厭懂得多的人，更不是喜歡什麼都不懂的人。老師只是討厭不懂裝懂的，路子歪了的；喜歡有積累的，有潛力與藝術素養的。

4、四試

四試將持續三天，一共三場。分別為半天、半天、一天。內容分別為命題創作、創作問題討論與集體小品表演，按照導演系的傳統，最後一天的表演結束後，會請所有考生上台發表感想，這項內容不會計分，但肯定會再給老師心中留下一些印象。

導演系進入了四試是一種很不同的體驗，一是在於它持續三天，二是在於它多是集體項目，考生間其實慢慢就已經認識了，許多入學後的友誼其實早已萌芽於考試期間。相信我，如果你能進入四試，你一定會愛上導演系。

導演系是電影學院的熱門專業之一，競爭也較大，錄取比例大約在1-1.5%。導演系需要什麼樣的考生，首先我認為需要堅定自己真正熱愛電影創作，注意兩個關鍵詞：真正和創作。

第二，需要有大量的知識積累和不錯的藝術直覺。第三，有電影技術與藝術當面的知識和電影創作方面的潛力。第四，有團隊協作能力，領導力，與人溝通的能力。第五，對生活的熱愛，對身邊人、事的關注和理解。第六，喜歡思考，思考自己同時思考社會，有自己對世界和藝術的態度。

北京電影學院導演專業都考些什麼說詳細點

一試是卷面常識問答題。我考那年是一百個選擇題。邊邊角角什麼題都有。版
二試是面試。自己准備好一權段朗誦內容現場朗誦。現場老師出題目幾人組合即興小品表演。然後老師會問些問題讓學生回答。
三試。看片寫影評。之後再進行一個綜合素質視聽考察。卷面作答。問題都是傾向於畫面和聲音的問題。還有可能放一段錄音讓根據這個錄音編故事。再之後是抽一個題目。不準動筆。只用腦子構思一個故事（半小時時間）。然後見到老師之後用兩分鍾講故事敘述出來。然後會現場放一個幾分鍾小短片。老師問問題。學生作答。
我不知道每年一樣不一樣。我考那年就這些內容

北影的導演進修班是什麼呢

北影的導演進抄修班主要內容有：

1、是北京電影學院內唯一 一個培養導演專業人才的非學歷教育班級。該班級由北京電影學院導演系負責招生、課程設計、授課以及頒發結業證書等。

2、教學目標：通過系統的電影基礎知識和導演專業的學習和深造，總結、交流影視創作的實踐經驗，建立和提高學生導演專業的基本理論修養和實際創作技巧，優化導演隊伍的人才結構，以適應電影電視事業長遠發展的戰略需要。同時為希望繼續學習電影電視創作的青年打下良好的基礎。

3、學制：一年（如2018年9月-2019年6月，脫產學習）具體行課時間以院校歷為准。學費：80000元。開學報到時學費一次刷卡交清。

資料拓展：招生對象

1、電影、電視系統從業人員或相關文藝團體和影視公司、廣告公司工作人員，要求具有大專以上學歷。

2、非上述相關行業從業，但有志於從事影視行業的其他人員，要求具有大學本科以上學歷。

3、年齡：45歲以下。

資料參考：北京電影學院導演系2018年導演進修班招生簡章_北京電影學院

北影導演進修班課程表

教學安排：
1、主要課程設置：
《導演劇作》 《視聽語言》 《導演表演》 《影視剪輯》 《導演創作》
《紀錄片分析》 《紀錄片創作》 《導演藝術講座》 《圖片攝影》 《電影攝影》
《電影畫面創作》 《電影美術》 《電影音樂賞析》 《電影聲音》 《電影技術概論》
《製片與市場》 《中國電影史》 《外國電影史》 《影片分析》 《大師研究》 《短片賞析》
2、教學方式：課堂講授、交流研討、影片觀摩、專家講座等。
3、授課地點：北京電影學院校內
課程特色：
1、國內頂尖影視從業者、電影學院教師組成的教學團隊，國際化的電影製作課程
2、電影學院內授課，定期邀請著名導演及相關行業人士進行講座交流
3、更多的實踐機會，課程中便可參與到實際的影片製作流程
4、有機會參加學院統一組織的教學影片和經典影片的教學觀摩。
5、學滿合格後頒發北京電影學院進修班結業證書
6、學習期間優秀作品推薦參加ISFVF國際學生影視作品展及國內外相關電影節。

北京電影學院導演、攝影專業教材

負責任的告訴你，沒有教材。
電影學院大部分靠口傳心授，專業課沒有編輯成冊的教材（只有公共課有教材，但語文英語什麼的估計你也不要吧?）

比如「視聽語言」，都是課上邊放錄像邊講解，沒有任何書面資料。
劇作也是一樣，那個電影當範例，講明白了人物關系、矛盾、動作與反動作，然後下課自己實踐去，沒有教材。

我就是你說的其中一個專業本科畢業的。

北京電影學院導演系專業課怎麼考

考進學校在進行選課

北京電影學院導演專業和電影學專業主修課程教材有哪些，本人想找些教材學慣用.....

北影系備考書目

〈外國電影史〉鄭亞玲、胡濱著
〈中國電影藝術史教程〉舒曉鳴著
〈電影藝術講座〉
〈寫電影劇本的幾個問題〉夏衍著
〈電影語言〉（法）馬爾丹著
〈希區柯克論電影〉（法）特呂弗著
〈世界電影鑒賞詞典〉（1、2、3）
〈電影藝術詞典〉
《功課》
《電影是什麼？》
《當代電影分析》
《通向電影的聖殿 》《榮譽》 一套的
《解讀電影》
《英漢·漢英電影詞典》
《故事》

這是我從一本名叫〈怎樣考進北京電影學院〉的書上看到的。其實，考藝術類的研究生，尤其不能死讀書的。不能為了考研而考研。我是說，實踐才是最重要的。不是嗎？

北京電影學院導演系

1.我考那年 分四輪面試 分別是 朗誦 問答 寫影評 討論 等等內容
最後錄取 大約 十五個 很殘酷 淘汰率很高

2.去北京 考點只有一個 就是電影學院本校

3.因為是 藝術院校 所以必須報名藝術考生類型 這個沒什麼影響 即使考不上藝術院校也可以報名普通院校

4.輔導班 不一定非得去參加 但是 你本身的藝術素養是必須要有的 否則人家憑什麼錄取你呢？
裸考 不行 你可以想想 文化課高的考生多得是 難道電影學院會僅憑文化課成績錄取？？

5.那你就只能考研了 報考電影學院研究生 但是依我看 不現實 幾乎不可能

還是要努力通過考試來進去

加油吧
考生號沒有報上 那就只能等到明年再戰了 沒辦法 報名類型 必須是藝術生

北京電影學院導演系專業都開設哪些課程

劇情片本科班課程有：視聽語言，表演，劇作，中外電影史，文藝概論，技術概論，攝影，音樂賞析等。

已經語文、英語、大學生修養等公共科目。

考北京電影學院導演系需要學習什麼

准備專業課考試：包括初試、復試、三試。可能涉及內容有文藝和社會常識，影片分析，命題故事構思、集體小品，口試 等，具體內容要查閱當年的招生簡章。
文化課考試：今年北京地區高考表演專業的最低錄取分都在一本線上。導演專業應遠高於一本線。

❸ 如何從文藝美學角度賞析電影

想要從文藝美學的角度去鑒賞一部電影，我覺得可以從這些方面來分析，跟大家分享一下。

1. 電影的內涵。其實一部電影的產生是有一個中心思想的，只有把這個中心思想理解透徹，把電影的內涵你清楚，這樣才能夠賞析一部電影。

2. 注意電影裡面的細節。很多電影都是如此一個細節就能夠引起整個電影的走向，在我們鑒賞電影的時候，一定要注意各個細節，細節很重要。

3. 每一個人物存在的價值。我們在看電影的時候不能只看電影里人所以演的角色，而是需要看到這個人存在的價值，他存在到底是什麼樣的？

❹ 影視表演都學哪些專業課程

主要專業課程：影片分析、戲劇名著分析、音樂作品分析、美術作品分析、文學作品分析、視聽語言、心理學、藝術概論、中國電影史、外國電影史、電影編導概論、影視表演分析、美學概論、影視製作、電影造型、語言技巧、聲樂、形體、表演藝術等。

❺ 導演專業有哪些必修課程

① 我想問一下北京電影學院導演系的課程安排，就是他們在大一大二大三大四分別都學哪幾門課程，在下感激不盡

你好 不同的學校對課程開設也不同 所以，遺憾我不能給你提供很具體的課程表。

但是，大學專業有一些課程是必修的，導演專業的必修課程有：自然科學、人文科學、數學、英文、外語和藝術等非常廣泛的內容,而不是限定在某一特定的專業。除了學習相應的表演藝術外,還有藝術史、導演、文學、藝術批判、燈光、服裝設計、劇本寫作、藝術管理等。

② 北京電影學院導演系專業都開設哪些課程

劇情片本科班課程有：視聽語言，表演，劇作，中外電影史，文藝概論，技術概論，攝影，音樂賞析等。

已經語文、英語、大學生修養等公共科目。

③ 北京電影學院導演專業和電影學專業主修課程教材有哪些，本人想找些教材學慣用.....

北影系備考書目

〈外國電影史〉鄭亞玲、胡濱著
〈中國電影藝術史教程〉舒曉鳴著
〈電影藝術講座〉
〈寫電影劇本的幾個問題〉夏衍著
〈電影語言〉（法）馬爾丹著
〈希區柯克論電影〉（法）特呂弗著
〈世界電影鑒賞詞典〉（1、2、3）
〈電影藝術詞典〉
《功課》
《電影是什麼？》
《當代電影分析》
《通向電影的聖殿 》《榮譽》 一套的
《解讀電影》
《英漢·漢英電影詞典》
《故事》

這是我從一本名叫〈怎樣考進北京電影學院〉的書上看到的。其實，考藝術類的研究生，尤其不能死讀書的。不能為了考研而考研。我是說，實踐才是最重要的。不是嗎？

④ 導演專業都要學什麼課呀

中央戲劇學院——導演系（戲劇影視方向） 電影電視系（影視編導方向） 北京電影學院——導演系（每年側重招收的方向不同， 有故事片方向，紀錄片方向等） 上海戲劇學院——導演系（戲劇影視方向） 中國戲曲學院——導演系（戲劇影視導演方向） 以上是國內出導演的比較權威的學院。現在很多地方藝術院校的編導專業基本上針對的是廣播電視甚至網路或平面媒體方面。 另外，確實很多導演是半路出家。但有相關學科基礎（攝影，編劇，表演，美術等）的比較多，純粹由門外漢進軍導演界且取得成就的很少。 //iask.sina.cn/b/6877932?from=related 裡面是導演學的教程，自己去看！~~

⑤ 中央戲劇學院導演專業學的科目是什麼

中央戲劇學院導演系專業：

1電影導演創作與研究
2紀錄片導演創作與研究
3電視劇導演創作與研究

一、電影導演創作與研究
培養目標

本研究方向培養電影導演的高級專門人才。

1．正確理解和掌握馬克思主義文藝理論的基本觀點和黨的文藝方針政策；

2．系統掌握電影故事片導演藝術理論；具備較高的中外文化藝術知識修養和審美能力；

3．具有導演創作、研究和教學專業技能。

4．熟練地運用一門外國語。

二、研究方向

以導演創作技能為主，兼及導演理論、導演藝術家研究。

三、課程設置

1．公共課：

政治理論 外語

2．基礎理論課：

中國電影史 外國電影史 影片分析 攝影基礎

電影美術基礎 錄音基礎 音樂基礎 影視技術概論

電影管理及市場

3．專業課：

導演創作基礎（視聽語言、劇作、表演）

導演創作

導演研究

4．畢業考核：畢業作品、畢業論文、畢業答辯

四、招生對象及對考生要求

大學本科畢業。

五、入學考試科目

初試：1．政治

2．外語

3．電影藝術理論

4．命題導演創作

復試：1．導演藝術構思

2．文學藝術修養

二 紀錄片導演創作與研究

一、培養目標

本研究方向培養電影、電視紀錄片導演的高級專門人才。

1．正確理解和掌握馬克思主義文藝理論的基本觀點和黨的文藝方針政策；

2．系統掌握影視導演藝術理論；具有較高的中外文化藝術知識修養和審美能力；

3．具有紀錄片導演創作、研究和教學專業技能。

4．熟練地運用一門外國語。

二、研究方向

以導演創作技能為主，兼及導演理論、導演藝術家研究。

三、課程設置

1．公共課：社會主義理論與實踐、馬列原著選讀、外語

2．基礎理論課：人類學基礎、社會學基礎、心理學基礎、

視聽語言、影視聲音、影視攝影、非線性編輯、電影造型。

3．專業課：紀錄片創作與理論、導演研究

4．畢業考核：畢業論文、畢業答辯

四、招生對象及對考生要求

大學本科畢業。

五、入學考試科目

初試：1．政治

2．外語

3．紀錄片基礎理論

4．紀錄片導演創作

復試：（包括以下內容）

1．紀錄片作品分析

2．紀錄片命題創作

3．文化藝術修養

⑥ 急！！請教問中傳的導演專業（剪輯方向）的具體課程除官網上公布的還有那些非線性影視製作什麼的學不學

雖然我不是中傳的學生，但看了你公布的課程，感覺這些課程設置都比較老了，他們肯定沒有更新目前的教學內容，你看到的這些課程大多數是基礎專業理論課，而對於軟體方面的學習都沒有列舉，像你說的非線編輯、特效合成，這些都是屬於軟體教學范疇，如果是導演的剪輯方向，肯定要學習，如果他們的教學平台比較高，還應該會學習基於IRIX、LINUX、蘋果、Avid這些平台的軟體系統，而不是大眾的Windows下的軟體，因為好的影視製作機構，都不會用Windows系統。
我算了一下公布的課程數量，估計這些僅僅占實際學習課程的1/3而已，肯定還有大量的課程，其中軟體方面的教學應該不少於4個，涉及到剪輯、合成、較色、包裝設計等等。

⑦ 想成為導演要必須學習課程的有哪些

業務培養目標：本專業培養具有-定的馬克思主義基本理論素養，並具備戲劇、戲曲導演、電影、電視劇導演和表演、戲劇理論研究等方面的知識，能在劇院(團)、電影製片廠、電視台、電視劇製作中心等部門從事戲劇、戲曲藝術、電影、電視劇製作等方面導演工作和理論研究工作的高級專門人才。
業務培養要求：本專業學生主要學習戲劇、戲曲、電影、電視、美術、音樂、戲劇文學等方面的基本理論和基本知識，受到導演藝術方面的基本訓練，具有進行導演創作的基本能力。
畢業生應獲得以下幾方面的知識和能力：
1．掌握戲劇、戲曲、電影、電視表演學科的基礎理論和基本技巧；
2．具有藝術創造的基本能力；
3．具有一定導演藝術創作的實踐能力；
4．了解文藝、新聞、出版的方針、政策和法規；
5．了解導演理論研究成果及發展動態；
6．掌握文獻檢索、資料查詢的基本方法，具有一定的理論研究和實踐創作的能力。
主幹課程：
主幹學科：藝術學、新聞傳播學。
主要課程：導演基礎、電視節日製作、戲劇、戲曲及電影表演學、導演藝術、電影電視畫面、視聽語言、中外戲劇史、藝術概論等。
主要實踐性教學環節：包括實踐與藝術實踐，一般每學期安排3周。
修業年限：四年
授予學位：文學學士
相近專業：音樂學 作曲與作曲技術理論 音樂表演 繪畫 雕塑 美術學 藝術設計學 藝術設計 舞蹈學 舞蹈編導 戲劇學 表演 導演 戲劇影視文學 戲劇影視美術設計 攝影 錄音藝術 動畫 播音與主持藝術 藝術學 影視學 會展藝術與技術 景觀建築設計 數字媒體藝術
謝謝採納

⑧ 舞台導演高中要學什麼專業課

請盡量多的看劇本

中戲必看60劇本······這個搜搜，網路首頁就出來

因為不管你以後導什麼，考入一個好的戲劇學院才是現在的首要目標，要麼就上戲中戲，北影北傳。

現在才高一，好好學語言，多看書，不一定要學文還是學理，多了解點元素對於以後你的整體把握有幫助，導演是全方位人才。所以希望你偶爾學學音樂，把握節奏，畫畫，提高藝術審美能力能能修養。

最重要的是，要敢做~與人交流~

⑨ 北京電影學院和中央戲劇學院表演專業的課程都有些什麼

北京電影學院課程：

基礎課：電視劇作基礎、電影導演基礎、視聽語言、電影造型、影片賞析、中外電影史、藝術概論。

基礎課：電影劇作基礎、電影導演基礎、視聽語言、電影造型、類型電影、影片賞析、中、外電影史。

共同課：外語、體育、哲學、 *** 、 *** 理論、政治經濟學、藝術概論、大學語文、名著選讀、大學生修養、計算機基礎。

表演專業課：表演藝術課、表演理論課、電影表演藝術史研究、影視表演藝術創作研究、表演大師研究、表演教學研究。

表演專業基礎課：語言技巧課、聲樂課、形體課、電影表演形體語言研究。

中央戲劇學院：

表演專業（音樂劇表演）開設的課程有：音樂劇演唱基礎、音樂劇風格演唱技巧、音樂基礎理論、視唱練耳、音樂劇合唱、芭蕾舞基訓、爵士舞基訓、中外風格舞蹈、音樂劇舞蹈、藝術語言基礎、藝術語言技巧、戲劇表演基礎、戲劇表演技巧、音樂劇表演、音樂劇賞析、化妝基礎、中外戲劇史等公共必修課。

(9)導演專業有哪些必修課程擴展閱讀：

中央戲劇學院的歷史可以溯源至1938年4月10日成立的延安魯迅藝術學院；1949年12月，中央戲劇學院正式開辦；1950年4月2日，中央戲劇學院成立大會召開， *** 主席親筆題寫校名。

中央戲劇學院由中華人民共和國教育部直屬，是中國高等戲劇教育聯盟總部、亞洲戲劇教育研究中心總部和世界戲劇院校聯盟秘書處所在地，世界戲劇院校聯盟國際大學生戲劇節活動基地。

國家首批「雙一流」世界一流學科建設高校，國家「特色重點學科項目」建設高校、中國 *** 獎學金來華留學生接收院校。中央戲劇學院擁有聯合國教科文組織戲劇教育席位，是新中國第一所戲劇教育高等學校。

⑩ 電影導演或者動畫影片製作專業有哪些課程

1世界電影史
世界電影史 (法)薩杜爾
世界電影史 (美) 克莉絲汀·湯普森, 大衛回·波德維爾
2電影的藝術形答式
《電影藝術-形式與風格》(美)大衛·波德維爾, 克莉絲汀·湯普森
《電影的形式與文化》 (美) 羅伯特·考克爾
3敘事結構
《後現代敘事理論 》(英) 馬克·柯里
《論電影藝術》
《解讀敘事》 (美)J. 希利斯·米勒
4，著名的一些專題，老師一般開欣賞課
新浪潮《法國新浪潮》
長鏡頭理論《電影是什麼》
《蒙太奇理論》

❻ 北京電影學院表演課程

一 北京電影學院和中央戲劇學院表演專業的課程都有些什麼

北京電影學院課程：

基礎課：電視劇作基礎、電影導演基礎、視聽語言、電影造型、影片賞析、中外電影史、藝術概論。

基礎課：電影劇作基礎、電影導演基礎、視聽語言、電影造型、類型電影、影片賞析、中、外電影史。

共同課：外語、體育、哲學、 *** 、 *** 理論、政治經濟學、藝術概論、大學語文、名著選讀、大學生修養、計算機基礎。

表演專業課：表演藝術課、表演理論課、電影表演藝術史研究、影視表演藝術創作研究、表演大師研究、表演教學研究。

表演專業基礎課：語言技巧課、聲樂課、形體課、電影表演形體語言研究。

中央戲劇學院：

表演專業（音樂劇表演）開設的課程有：音樂劇演唱基礎、音樂劇風格演唱技巧、音樂基礎理論、視唱練耳、音樂劇合唱、芭蕾舞基訓、爵士舞基訓、中外風格舞蹈、音樂劇舞蹈、藝術語言基礎、藝術語言技巧、戲劇表演基礎、戲劇表演技巧、音樂劇表演、音樂劇賞析、化妝基礎、中外戲劇史等公共必修課。

(1)北京電影學院表演課程擴展閱讀：

中央戲劇學院的歷史可以溯源至1938年4月10日成立的延安魯迅藝術學院；1949年12月，中央戲劇學院正式開辦；1950年4月2日，中央戲劇學院成立大會召開， *** 主席親筆題寫校名。

中央戲劇學院由中華人民共和國教育部直屬，是中國高等戲劇教育聯盟總部、亞洲戲劇教育研究中心總部和世界戲劇院校聯盟秘書處所在地，世界戲劇院校聯盟國際大學生戲劇節活動基地。

國家首批「雙一流」世界一流學科建設高校，國家「特色重點學科項目」建設高校、中國 *** 獎學金來華留學生接收院校。中央戲劇學院擁有聯合國教科文組織戲劇教育席位，是新中國第一所戲劇教育高等學校。

二 請問北電表演繫上課都學些什麼呢，比如整天用自己編的劇本在講台上演

不是，所有藝術學院表演系的開學第一課都是解放天性，要求你必須在藝術上放得開，打破一切既有的條框束縛，豁得出去，人只有徹底放開了，演技才能出得來。不過國內表演系的解放天性課程，大多數都是以模仿動物為主，這樣雖然有一定鍛煉價值，但也有隔靴搔癢之嫌，簡單的模仿動物是很難解決徹底放開問題的。因為如果穿著衣服模仿動物，那實際上是一堂假的解放天性課，動物穿衣服么？要想模仿，就要真 *** 衣服模仿。國外的表演系解放天性課程也有模仿動物的環節，但有的國家就是 *** 衣服模仿的。當然由於國外天體主義盛行， *** 衣服都是司空見慣的正常現象，所以這種模仿才能展開。於是有的教授就提出，國內的解放天性課程也必須先從鍛煉天體主義的生活方式開始。但國外的天體生活方式是大環境使然，天體浴場、天體營遍地開花，人們隨時都在參加，而中國顯然沒有這個條件，所以他們的學生不用鍛煉，也比中國學生上藝校鍛煉幾年還管用，這就是我們看國外電影的演員演技爐火純青、真實自然，而國內電影的演員則大多表演做作、虛假不堪的根本原因。不過，出於中國國情的特殊性，關於國內的解放天性課程究竟應該怎樣開展，目前是個有爭議的話題。
話說回來，表演系除了這個為表演打基礎的基本功的課程以外，專業課主要還有台詞、形體、游泳、聲樂、表演等課程。台詞的普通話水平必須達到一級，形體鍛煉要可以輕松完成豎一字馬、下腰、倒立等動作，之所以有游泳課，是因為所有演員都必須會游泳，聲樂要達到可以出單曲的水平，表演就是使用教學專用劇本，選取其中一個段落，與同學配合進行表演練習，這在表演上叫做走戲，只是這些走戲表演一般是沒有人拍攝的。

三 求北京電影學院課程表，攝影系，表演系！真心想蹭課~！- -

攝影系是蹭不了課的，攝影系人少，老師都認得臉，不認識的直接趕出去了就，除非是攝影系的選修課《電影攝影基礎》。表演系蹭課比攝影系更難，如果人多的時候表演系樓保安都攔人。

四 北京電影學院表演班大課班，就是能蹭課的那種大課，誰知道有幾點的，

攝影系是蹭不了課的，攝影系人少，老師都認得臉，不認識的直接趕出去了就，除非是攝影系的選修課《電影攝影基捶。表演系蹭課比攝影系更難，如果人多的時候表演系樓保安都攔人。..

五 北京電影學院 表演系 課程有哪些

本科：
01 日本電影研究 王乃真 周六（5-13）1234 C601
02 視聽語言 李忱 周一（5-16） 9 A614
03 視聽語言 徐皓峰 周二（5-16） 9 C603
04 視聽語言 郭勁鋒 周三（5-16） 9 C113
05 視聽語言 方剛亮 周五（5-16） 9 c114
06 電影劇作基礎 張巍 周一（5-16） 9 c706
07 電影劇作基礎 孟中 周二（5-16） 9 c601
08 電影劇作基礎 劉伽茵 周四（5-16） 9 c706
09 電影聲音 吳昊 周二（5-16） 9 A810
10 電影聲音 吳昊 周六（5-16） 9 A513
11 電影攝影基礎 邵丹 周六（10-17） 5678 C602
12 世界電影史 支菲娜 周四（5-16） 9 A階梯
13 世界電影史 梅峰 周五（1-12） 9 c113
14 中國電影史 李二仕 周一（5-16） 9 c602
15 中國電影史 許樂 周二（5-16） 9 c113
16 中國電影史 柳迪善 周四（5-16） 9 c601
17 電影理論基礎 陳曉雲 周一（5-16） 9 A大廳
18 電影理論基礎 馮欣 周二（5-16） 9 c602
19 影視心理學 鞏繼程 周二（5-16） 9 A815
20 類型電影 龔燕 周三（5-16） 9 A大廳
21 大學人文讀本 崔衛平 周一（5-13） 5678 C113
22 日本動畫研究 王乃真 周六（5-13）5678 C601

六 想問一下進北京電影學院表演系的要求有什麼啊大一大概會有哪些課程和作業需要完成

以我的經驗，您的朋友應該是去的繼續教育學院，也就是成人教育那個班，所以大一沒有什麼課程，而且紋身和疤痕要求也不嚴格。本科的話肯定是不行的。

附一張電影學院的課程表，你就一目瞭然了。

表演系學生畢業後在本行的就業情況樂觀嗎？

其實單純從就業角度講還是比較樂觀的，畢竟劇組有那麼多，公司也有那麼多，不過，有質量的就業就難了，其實各行各業都是這樣，表演系的學生學完之後，大部分就會去劇組，而真正在劇組能一直有戲拍的確實不多，這與做人啊，關系啊，業務能力啊，方方面面都有著一定的聯系。表演專業畢業後，去拍戲的話，真的要好好做人，讓別人先覺得你這個人很不錯，懂規矩，又專業，事情還少，這就夠了，然後會說話一些，也不能一味悶頭干，這樣你才能經常被劇組青睞。

簡單說一下，表演藝考培訓，聲台星表都培訓什麼內容

首先說，表演專業藝考培訓和大學的表演課程是有很大區別的，首先這兩部分根本就是兩塊內容，側重點就不同。

大學的表演重點在於培養學生能夠畢業後進行人物塑造，去到劇組就能上手，就能演戲。

而藝考培訓的重點在於，使得學員能夠考上理想的學校。

那麼表演培訓的聲台形表四門主課都培訓什麼內容呢？

首先說聲樂，要讓學生有1到2首演唱作品，拿到考場去展示，其次，輔助台詞教學，讓學生學會用氣，發聲。最後在解讀歌曲和歌曲表達上，有一定的能力。

然後說台詞，台詞是最為重要的部分，也是最不好練的部分，因為藝考第一關就是台詞。首先要強化基本功，氣息，發聲，吐字，然後要規整普通話，其次學會語言表達中的，重音，停頓，語氣語調等。這樣才能應對即興題目。最終要有詩歌、散文、獨白至少各一篇能去參加考試的作品，個別學員還得准備寓言、小說片段。

下面說一下形體，形體不能單純理解為舞蹈，當然，准備一支成品舞去應考是必須的，表演專業形體課主要解決肢體控制和支配的能的問題，因為要用肢體去塑造人物，然後就是節奏感，專門針對節奏感有訓練，再者就是用肢體解讀音樂的能力，因為考場中有聽音樂找行動這樣的考試內容。最後強調下，形體基本功也是非常重要的，比如軟開度，電影學院額考試，就會要求學生下豎叉。

最後，我們說表演課程，表演課程就一個目的，讓學生拿到考試題目能快速明白自己要演什麼，並且能馬上表演出來，那麼表演課會從自我認知，到所有演員應該具備的能力訓練，再到類型考試題目訓練進行教授。所以，針對於藝考的課程，是截然不同的內容。

七 北京電影學院表演系大四學生今年課程表

朋友你是表演系地那可以推薦推薦你們老師給我認識嘛

八 北京電影學院表演系每天上幾節課

本科：
01 日本電影研究 王乃真 周六（5-13）1234 C601
02 視聽語言 李忱 周一（5-16） 9 A614
03 視聽語言 徐皓峰 周二（5-16） 9 C603
04 視聽語言 郭勁鋒 周三（5-16） 9 C113
05 視聽語言 方剛亮 周五（5-16） 9 c114
06 電影劇作基礎 張巍 周一（5-16） 9 c706
07 電影劇作基礎 孟中 周二（5-16） 9 c601
08 電影劇作基礎 劉伽茵 周四（5-16） 9 c706
09 電影聲音 吳昊 周二（5-16） 9 A810
10 電影聲音 吳昊 周六（5-16） 9 A513
11 電影攝影基礎 邵丹 周六（10-17） 5678 C602
12 世界電影史 支菲娜 周四（5-16） 9 A階梯
13 世界電影史 梅峰 周五（1-12） 9 c113
14 中國電影史 李二仕 周一（5-16） 9 c602
15 中國電影史 許樂 周二（5-16） 9 c113
16 中國電影史 柳迪善 周四（5-16） 9 c601
17 電影理論基礎 陳曉雲 周一（5-16） 9 A大廳
18 電影理論基礎 馮欣 周二（5-16） 9 c602
19 影視心理學 鞏繼程 周二（5-16） 9 A815
20 類型電影 龔燕 周三（5-16） 9 A大廳
21 大學人文讀本 崔衛平 周一（5-13） 5678 C113
22 日本動畫研究 王乃真 周六（5-13）5678 C601

九 北京電影學院表演系是考些什麼的

表演專業

培養目標：為電影、電視部門培養能從事表演工作的德才兼備的高級專門人才。
業務要求：學生應掌握馬克思主義的基本原理；熟悉我國有關的方針、政策、法規；系統掌握電影、電視表演專業的基礎理論及電影、電視藝術基礎理論；具有獨立塑造熒幕（屏幕）人物形象的創作能力；初步掌握影視製作工藝過程；具有較強的外語水平，能閱讀本專業的外文書刊，同時具備初步的聽、說、寫的能力。本科生畢業要求具備本專業教學工作的能力。
主要專業課程：影片分析、戲劇名著分析、音樂作品分析、美術作品分析、文學作品分析、電影聲音、心理學、藝術概論、中國電影史、外國電影史、電影編導概論、影視表演分析、美學概論、影視製作、電影造型、語言技巧。音樂、形體、表演藝術等。結合教學，組織學生參加社會調查、表演業務實習等社會實踐活動。
談表演專業入學考試
每年，甚至每一天，我們都要收到許許多多來自全國各地的考生信件。在信中，大家除了表達自己對表演事業的熱愛和追求外，也提出了各種各樣的問題。
由於電影表演藝術基礎知識並非普及教育內容，很多想投身表演藝術的有志者，對表演藝術最基本的問題知之甚少。由於電影學院所培養的是德才兼備的高級專門人才，因此要求報考電影表演專業的考生，應該也必須具備一定的表演天賦、藝術修養和相當水平的文化知識。
那麼報考電影學院表演系，到底需要具備怎樣的專業條件呢？
形象要求：
為了培養未來的專業電影演員，首先要考慮的就是形象。這是由電影表演藝術自身獨具的特點所決定的。長的漂亮當然很好！但是生活中的美並不等於人物藝術形象的美。藝術作品中的人物形象體現著不同時代不同社會人的理想、願望、意志和愛憎，同時也反映著當時社會大眾審美趨向。電影藝術家總要給自己喜愛的人物，找到一個理想的外形和生動的面貌。這種外型和面貌反映著角色獨有的氣質和性格，並能給觀眾一種賞心悅目的感覺，為觀眾所認同、使人產生共鳴。所以選擇那些符合角色性格和氣質，但同時外形和美貌又好的演員來飾演影片中的男女主角，始終是「生理和社會的要求的一種表現」（匈牙利電影理論家貝拉·巴拉茲語）。這也是為何形象作為電影表演專業招生中首先要考慮的一個重要方面的原因。總之，對形象的要求從根本上講是要有特點的。當然，電影藝術所要反映的現實生活是紛繁復雜的，其中要塑造的人物也必然是各式各樣、類型不同、形象各異的。因此，在我們招生時，要考慮在外形上「生、旦、凈、末、丑」行行俱全，也要注意各電影製片廠對各種形象類型演員的需求。
總之，外形和容貌沒有標準的模式。
形象和氣質是挑選演員的主要因素，但不是唯一的決定因素，未來要做一個專業的電影演員，還要通過各種考試，考察考生是否具備起碼的外部條件和內部條件，也就是常說的具備不具備做演員的素質。
專業素質要求：
一、形體
外部條件是指包括容貌在內的身體條件，要求五官四肢不能有任何生理上的缺陷。電影演員塑造的人物形象要通過熒幕傳達給觀眾。他們是依靠人物的行為和形體動作，來反映劇情的發展和展示人物的精神面貌的。所以我們常說形體是表演藝術的基石。
為了讓老師能更好的了解考生的身高、四肢、肩寬和髖骨比例，讓身體線條的表現力完全展示出來，形體考試時要求考生穿緊身或貼身的衣褲。復試時考生不能化妝進入考場。在考試時，考生先要表演一段自己事先准備好的舞蹈、武術、體操等。形體考試時，教師將考察考生形體造型美和運動協調性，考察考生肌肉能力和形體的靈活性，考察考生動作的表現力和形體的可塑性等等。形體教師往往還在最後的綜合考試時。即興出一些形體的練習題目，來考察考生的身體素質和動態感。例題如下：
基本形態和基本條件的考察：通過正常站立、下蹲、踢腿、下腰、跳躍等，考察考生的基本形態端正，無生理缺陷，要有基本的輕度和力度。
聽伴奏音樂，或跑步，或跳躍。並要求隨著音樂節奏的快慢變化，相應改變自己行進的速度節奏。
一般造型練習：聽擊掌號令，每拍一掌做一個造型，再聽見掌聲立即改變姿勢，反應要快，令行禁止，造型姿態不能重復也不能近似。
模仿動作練習：老師做上肢、下肢、頭部、腰部等單項或組合動作，考生要立即模仿。
綜合練習：要求考生通過對不同的音樂旋律、節奏的感受，展開想像即興做動作練習，以考察考生的感受能力、想像能力和形體表現能力及形體的基本素質。
二、語言
熒幕人物形象除了看得見的形體動作以外，還有聽，即人物的語言和聲音。這是表達角色內心世界和交流思想感情的重要手段。電影作為視聽藝術，演員創造的人物形象必須和聲音形象高度統一起來，角色才能栩栩如生，藝術形象才能完美動人。
首先，作為一名演員必須說好普通話，即指以北京語音為標准音，以北方話為基礎方言，一規范的白話文著作為語法規范的普通話。中國有八大方言區：北方話、吳話、湘語、贛語、客家話、閩北話、粵語。如果考生只能說家鄉話，而且又極難糾正為普通話，是很難成為演員的。那種自己表演，別人配音的做法，會損害角色的藝術感染力，這樣的創作方法是不可取的。
語言考試的初試，是通過考生表達自己事先准備好的一段詩歌、散文、小說、寓言或者話劇、電影中的一段獨白來了解考生的聲音、語言的規范程度、清晰度，對作品思想內容的理解力，對作品情景和人物形象的感受力、表現力。
電影對白，區別於生活語言，也不同於話劇台詞。由於「麥克風」和擴音器的作用，顯露出演員的聲音形象以及人物情感的質。朗誦切忌大喊大叫，不要拿腔拿調，反對一切矯揉造作和虛偽作態。從規定情景和人物性格出發，生活、自然、感人----這才是電影表演所需要的語言
除了自己准備的朗誦外，老師針對考生語言及聲音上的問題，還可能要加試一些內容，當場即興出題考察考生。
1.正音練習：有些考生z、c、s和zh、ch、sh不分，或L和N不分，或字不正腔不圓。老師當場給一段有關的練習，比如短文或繞口令，讓考生朗讀。

除了自己准備的朗誦外，老師針對考生語言及聲音上的問題，還可能要加試一些內容，當場即興出題考察考生。
1.正音練習：有些考生z、c、s和zh、ch、sh不分，或L和N不分，或字不正腔不圓。老師當場給一段有關的練習，比如短文或繞口令，讓考生朗讀。
.模仿練習：有些考生由於方言習慣性的讀錯字，一經老師示範，考生馬上能聽出正誤並能當即改正。而那些聽不出正誤、又改不過來，讀字的錯誤習慣根深蒂固的人，是不可取的。
3.即興練習：教師當場給定詩歌、散文、小說等小片段，考生稍作準備，當即朗讀，以考察考生各方面的真實能力。
4.強弱聲練習：電影語言要生活化，不等於發聲沒有音。老師讓考生大喊：「失火了---！」或大喊「XXX（人名）！」或改變音量：如對十個人講話、對一百個人講話、對一千個人講話等。要求考生聲音要洪亮，要持久達遠，要有穿透力。也可能老師讓考生遠遠的說悄悄話，又要讓教師聽見。
5.特殊練習：根據考生的具體情況，教師當場即興出考題，以全面了解考生。
三、音樂
在電影藝術中，許多宏大的場面，如單純用解說詞去闡明，則顯得蒼白無力，但是如加用了合適的氣勢磅礴的樂曲、合唱、領唱，那就可以發揮語言所發揮不了的作用了。作為一名電影演員應該具備良好的音樂素質，所以在聲樂考試中列舉以下題目供考生參考練習：
1.考生要事先准備一至兩首歌曲，從演唱歌曲中我們了解考生的音質、音準、樂感、節奏等。
2.節奏模仿：老師有節奏的拍掌兩遍，考生在很短的時間里正確記憶下來，然後模仿拍掌。例如：（[]代表下劃線）[XX][[XX]X]｜[XX]X｜[X[XX]][XX]｜XO‖
3.音階琶音練習：考生隨老師彈奏鋼琴的音階進行音階琶音練習。
4.模唱：老師在鋼琴上彈奏出一首短曲兩遍，考生在很短時間里正確記憶下來，然後進行模唱。
5.特殊練習：根據考生具體情況，老師即興出題，了解考生音樂方面的情況。
四、表演
表演考試是對演員內、外部素質的綜合考察。除了對形象氣質有一定的要求外，更主要的還是對演員內部素質的考核。對內部素質的考核主要在以下幾個方面：想像力、理解力、表現力、信念、 *** 和應變規定情景的能力。
參考練習：
1.以道具命題的練習
茶杯 電話（手機） 提包 一束鮮花 一面鏡子 一把椅子 一本書一個相機電視 一輛自行車。
2.單人小品練習
雨夜等車 夜晚迷路 發現案情 護理病嬰 誤闖他家 無法逃脫整容過後急著赴約 東西丟失。
3.雙人小品練習
電梯奇遇 狹路相逢 夜晚相間 約錯了對象 幸福的分手 痛苦的相遇。
4.多人小品練習
迎親 送別 接待 相認 野炊 看榜 行軍 過河 班裡來了女同學舞會上的相遇馬路上的相逢 大雨中的不期而遇看電影時的一見如故。
5.根據地點命名的小品練習
女生宿舍 火車站 電影院 公園里 產房外 電話亭 報攤前侯機大廳餐廳里。
6.強調感覺的練習
寒冷 酷熱 飢餓 驚恐 感傷 甜蜜 幸福 驚喜 奇癢 疼痛。
7.一句話練習
1）「是你？」
2）「我恨你！」
3）「我喜歡你......」
4）「我錯了！」
5）「對不起！」
6）「天黑了，怎麼辦？」
五、口試要求
除了上述專業主課的考試外，實際上進入三試者所參加的口試，也是專業考試的重要內容。
口試：是要了解考生的政治思想水平、文藝修養、興趣愛好、形象思維能力、語言概括的能力、以及口頭表達的邏輯和思考的深度。
按照我國高等藝術院校專業考試的一般程序，電影表演專業的考試內容通過上述考察暫時告一段落。三試通過者可參加體格檢查。
從一九八四年起，包括電影表演專業在內的所有高等藝術院校的各個專業考生，都要參加全國高等院校統一文化考試。為了提高電影演員的文化修養，把好大學入學的質量關，這種參加全國高等院校統一考試，並需達到一定分數線否則不能錄取的做法，是非常必要的。

❼ 影視攝影與製作專業的主幹課程

包括《圖片攝影》、《影視造型手段》、《影視剪輯》、《導演基礎》、《影視聲音》、《影片製作》、《特效CGI入門》、《電影導演創作》、《電影攝影創作》、《電影剪輯創作》、《電影錄音創作》等。
藝術概論
預修課程：無
課程性質：專業基礎課
主要內容：本課程論述一般藝術學的基本理論，揭示藝術的普遍規律。內容包括藝術本質論、藝術門類論、藝術發展論、藝術創作論、藝術作品論和藝術接受論等。通過教學，力求使學生較系統、較全面地掌握藝術的基本原理尤其是馬克思主義關於藝術的基本原理，樹立正確的藝術觀，把握藝術創作的客觀規律，從而為將來更自覺地投身於藝術活動打下堅實的基礎。
選用教材：《藝術概論》王宏建主編，文化藝術出版社2000年
參考書目：《美學十五講》凌繼堯著，北京大學出版社2003年
《新編文藝心理學》周冠生主編，上海文藝出版社1995年
中國電影史
預修課程：無
課程性質：專業基礎課
主要內容：本課程講述中國電影的發展歷程。依據中國電影的作品和電影理論的爭鳴，介紹中國電影的發展、優秀電影作品以及重要的電影人等。通過本課程的學習，讓學生初步了解中國電影發展史上的重要電影人和作品，以及中國電影的傳統和產業實踐；把當代中國電影實踐放在中國電影歷史的潮流中觀照，從而更好的投入到未來的電影實踐中。
選用教材：《中國電影史》 鍾大豐、舒曉鳴著，中國廣播電視出版社2007年
參考書目：《電影史：理論與實踐·重構中國電影史》（美）艾倫、戈梅里 著，李迅 譯，世界圖書出版公司 2010年
《中國電影史研究專題2》 李道新著，北京大學出版社2012年
世界電影史
預修課程：無
課程性質：專業基礎課
主要內容：本課程講述世界電影的歷史。依據世界電影的發展歷程和電影理論的爭鳴，介紹電影工業的發展、優秀電影作品、電影學派和思潮以及重要的電影人等。通過本課程的學習，要求學生做到初步了解世界電影發展史上的重要電影人和作品，以及主要電影觀念、流派及其對電影創作的影響；將中國電影放在世界電影歷史的發展中進行觀照，師外國電影之經驗，從而在今後從事影視創作和理論研究工作中，避免觀念上的狹隘性和盲目性，樹立勇於探索、善於借鑒的藝術精神，復興、弘揚中華民族電影文化。
選用教材：《外國電影史》 鄭亞玲、胡濱著，中國廣播電視出版社2003年
參考書目：《世界電影史》（美）克莉絲汀·湯普森著，北京大學出版社2004年
《世界電影史》（法）喬治·薩杜爾著，中國電影出版社1995年
寫作元素
預修課程： 無
課程性質：專業基礎課
主要內容：本課程的主要內容是講授和訓練戲劇影視劇本創作的基本理論與基本技能。教學內容包括戲劇影視故事的構成與類型、構思與創造；戲劇影視劇本中動作的概念，動作與情節、人物的關系；懸念的特點和類型，懸念的設置與延宕，懸念與情節、與結局的關系；發現與突轉的特點和類型，發現與突轉在劇本創作中的運用。戲劇情境的作用；戲劇影視情境的構成與類型，一般性情境與戲劇性情境的區別，戲劇影視情境的構思與創造；戲劇影視作品中的人物關系的特點與結構，人物關系與情節、場面的關系；語言的動作性和類型、細節的作用，細節與情節的關系。通過課堂講授、構思指導、學生作業和作業講評，使學生了解並掌握劇本創作的基本規律，初步具備創作劇本的能力。
選用教材：《編劇理論與技巧》顧仲彝 著，中國戲劇出版社1981年
參考書目：《戲劇與電影的劇作理論與技巧》（美）約翰·霍華德·勞遜著，中國電影出版社1962年
《戲劇技巧》（美）喬治·貝克著，中國戲劇出版社1985年
《故事》（美）羅伯特·麥基著，中國電影出版社2001年
《編劇理論與技法》陸軍著，中國戲劇出版社2005年
表演基礎
預修課程：無
課程性質：專業基礎課
主要內容：本課程側重為學生打下先期的表演基礎，初識表演藝術的基本特性，學會觀察體驗分析生活；掌握基本表演元素：鬆弛、注意力集中、想像力、觀察生活、態度；掌握組織舞台行動的方法，懂得運用復合行動塑造人物的藝術創作規律。培養學生從接觸藝術伊始就認識到關注生活、分析生活乃至表現生活的重要性，使學生初步掌握導演專業技能構成之一的表演技能。
選用教材：自編 參考書目：《話劇表演概論》 葉濤著，中國戲劇出版社1987年
美術基礎（素描、水粉）
預修課程：無
課程性質：院系選修課
主要內容：本課程以指導實踐形式，讓學生掌握基本的美術技法。課程主要包括：素描訓練（靜物，石膏，人像）、色彩訓練 （水粉靜物，水粉風景）、速寫（人物，風景）。訓練過程中主要培養學生的構圖能力，造型能力和色彩感覺，深入了解光影的變化和特徵。根據製作專業的特點，主要加強色彩構成，平面構成的訓練。
教 材：自編 參考書目：《素描的訣竅》（美）伯特·多德森著，蔡強譯，上海人民美術出版社2005年
《阿圖爾.康勃夫素描全集》胡國強主編，陳聰編著，廣西美術出版社2010年
《向大師學素描系列叢書》宋飛、郭琦等主編，吉林美術出版社2009年
《水粉風景寫生技法》楊健健著，中國紡織出版社2010年
音樂基礎
預修課程：無
課程性質：院系選修課
主要內容：本課程主要講授音樂欣賞所涉及的音樂審美、音樂構成、音樂體裁、藝術歌曲、交響音樂、交響樂種、室內音樂、歌劇藝術、影視音樂、芭蕾音樂、爵士音樂等，幫助學生學會把握基本音樂常識和主要體裁形式，了解不同時代、不同作品的風格特徵，在戲劇實踐中增強音樂悟性，基本具備復調思維、交響思維的良好藝術觀念，基本具備鑒別、選擇音樂的能力。
選用教材：自編教材
參考書目：《歌劇概論》錢苑著，上海音樂出版社2003年
燈光基礎
預修課程：無
課程性質：專業基礎課
主要內容：一是使學生能夠基本掌握照明器材操作使用，以及一般的光的造型方法；二是能夠掌握基本的光的語義，文法，敘事，表現，以及相關技法；三是基本能夠從劇本內容出發設計布光和製造場景氣氛。四是從美學審美的層面能夠利用自然光線獨立完成情景短片的布光任務。使學生了解影視布光基本原理和基本運用；了解光影加工和基本方法；具備基本的光影控制能力，特別是背景光和人物光的量化和管理能力。
選用教材：《影視照明技術》（美國）布萊恩·布朗著，中國傳媒大學出版社2005年
參考書目：《電影電視布光藝術》周化忠、趙志久著，中國電影出版社1989年
《大師鏡頭：低成本拍大片的100個高級技巧》（美）克里斯托弗·肯沃斯著 , 魏俊彥 譯，電子工業出版社2005年
影視美學
預修課程：無
課程性質：專業基礎課
主要內容：闡述影視藝術美的內涵、本質和影視語言、影視藝術的基本審美特徵；分析影視藝術史上一些代表性思潮與美學、哲學思潮的關系；研究影視審美的個體及社會心理特徵。對一些爭議較大的影視作品，運用美學理論進行評議。通過這門課程的教學，使學生更深入地了解影視媒介，樹立正確的影視美學觀，拓展對影視媒介的感悟和把握能力。
選用教材：《影視美學教程》史可揚著，北京師范大學出版社2005年
參考書目：《影視美學》彭吉象著，北京大學出版社2002年
《影視美學導論》金丹元著，上海大學出版社2001年
《中國影視美學叢書》黃會林著，北京師范大學出版社2000年
《美學原理新編》楊辛、甘霖著，北京大學出版社2003年
類型電影
預修課程：中國電影史、世界電影史 課程性質：專業基礎課
主要內容：本課程講述以好萊塢為主的類型電影的具體形態、模式和類型電影的發展，以及好萊塢電影工業的發展、裂變、危機等，對一系列與之相關的概念進行辨析和闡釋。通過結合各種片例，以及相關文本的學習，使學生理解好萊塢電影模式，熟悉和掌握電影工業的現實意義，對電影產業文化和形態，以及大眾文化、後現代文化等問題形成獨立的判斷。從而使得學生可以進行類型電影的創作。
選用教材：《類型電影教程》郝建 著，復旦大學出版社2011年
參考書目：《好萊塢電影類型：歷史、經典與敘事》張曉凌、詹姆斯季南著，復旦大學出版社2012年
《電影類型與類型電影》鄭樹森著，江蘇教育出版社2006年
《電影藝術》David Bordwell, Kristin Thompson. 世界圖書出版公司
專業英語
預修課程：無
課程性質：專業基礎課 主要內容：本課程主要講述以電影製作為基礎的專業英語。從我國專業電影製作的實際出發，參照好萊塢電影製作的範式、劇本等，為學生提過從電影前期准備、拍攝階段、後期製作、發行放映等全過程的專業英語。通過本課程的學習，使得學生能夠掌握電影製作的專業英語。
選用教材：《電影專業英語》張仁鳳、俞劍紅著，中國電影出版社2010年
參考書目：《新東方？影響你一生的47部電影》新東方英語編輯部 編，北京語言大學出版社2011年
《高等學校英語拓展系列教程？英語電影視聽說》徐志英 、鄧杉、趙蓉著，外語教學與研究出版社2009年
視聽語言
預修課程：無
課程性質：專業課
主要內容：要求學生了解、並掌握影視的視聽語言同一般印刷媒體語言文字的本質性區別，以及電影視聽語言自身的行為特質和構成規律。同時，要求學生解構地讀解構成電影藝術的基本元素，以及電影元素通過具體作品整體意義上的整合，脫離原有的基於「印刷媒體」語言文字的「文學」的思維方式，引導學生對於相應的「聲畫思維」/「電影思維」的建立。
選用教材：《影視視聽語言》張菁、關玲著，中國傳媒大學出版社2008年
參考書目：《認識電影》（美）路易斯·賈內梯著，中國電影出版社1997年
《電影的元素》（美）李·R·波布克著，中國電影出版社1986年
《影視語言》魯濤著，陝西人民美術出版社 2003年
圖片攝影
預修課程：無
課程性質：專業課
主要內容：該課程屬於攝影技術基礎課程，以培養和實踐學生對攝影的各種基礎技術，如：鏡頭的光學性能、數字相機的結構、曝光技術控制等等，通過該課程的學習，使得學生熟練掌握各種攝影技術，完成復雜的光線設計和曝光控制。
選用教材：《攝影技術：影像藝術創作基礎》畢根輝 著，北京師范大學出版社2007年
參考書目：《影像的創造：北京電影學院攝影系圖片攝影創作教學體系》（全彩）林韜著，電子 工業出版社 2012年 《美國紐約攝影學院攝影教材》（上、下冊）美國紐約攝影學院編，中國攝影出版社 2010年
影視造型手段
預修課程：圖片攝影 燈光基礎 影視剪輯
課程性質：專業課
主要內容：使學生們基本掌握專業級數碼電視攝像機的操作使用（重點突出手動曝光和手動跟焦練習），以及電視攝像機一般的拍攝創作方法；系統的闡述主流影視在視覺創作方面的創作方式和審美習慣，同時兼顧實驗電影在美學上的嘗試。通過該課程的學習，使學生把握世界電影在視覺方面的發展動態，掌握電影創作的基本規律與方法，立足於影視攝影的創作實踐。
選用教材：《影視攝影藝術》（修訂版）鄭國恩著，中國傳媒大學出版社
參考書目：《電影攝影畫面創作》張會軍著，中國電影出版社 《攝像與影像創作》顧欣著，上海人民美術出版社2010年
影視剪輯
預修課程：攝影類課程
課程性質：專業課
主要內容：本課程在簡要描述影視剪輯發展至今經歷的四個重要歷史時期，及對應的剪輯藝術美學觀念的變化的同時，以視聽語言構成的基礎--「蒙太奇」,及技巧構成的基礎--「動作剪輯形態」為核心，在深入分析研究「語言」和「剪輯技術元素」基礎上，詳細考察對應了現代主義和後現代主義的二種剪輯形態--「情緒剪輯」和「理念剪輯」對傳統技巧技法的進化與突破。在教學中一方面注重講授影視剪輯與剪輯藝術基本發展、創作觀念演進的過程，以及每一過程的基本特徵；另一方面講授專業剪輯軟體的使用技巧，並且結合實際的影片案列進行分析，構成，尤其「動作形態」基本剪輯原則與技巧、「情緒形態剪輯」和「理念形態剪輯」的特徵，並融會貫通於電視節目諸種基本樣式形態之中。
選用教材：《電影電視剪輯學》傅正義著，中國傳媒大學出版社2002年
參考書目：《電影語言的語法》（烏拉圭）丹尼艾爾·阿里洪著，中國電影出版社1981年
《電視編輯與後期製作》（美）加里·安德森著，中國電影出版社1993年
《電視畫面編輯》何蘇六著，中國廣播電視出版社1997年
導演基礎
預修課程：視聽語言
課程性質：專業課
主要內容：本課程講述影視導演，包括影視導演藝術和影視導演工作的，如：影視導演的創作特質與工作特質，影視導演的個人素質與工作素質，影視導演的基本工作范圍、及相應分工，影視導演的基本工作程序與工作方法；運用具有造型性和視覺張力的畫面元素，及具有張力和表現力的蒙太奇語言（包括不同類型的蒙太奇語言），以完成基本的敘述與呈現的訓練。
選用教材：《電影導演藝術教程》韓小磊著，中國電影出版社2004年《影視導演技術與美學》（美）邁克爾·拉畢格著，北京廣播學院出版社2004年
參考書目：《導演電影》（美）埃里克·舍曼著，廣西師范大學出版社2005年
《電影語言的語法》（烏拉圭）丹尼艾爾·阿里洪著，中國電影出版社1981年
《電影藝術》DavidBordwell,KristinThompson.世界圖書出版公司
影視製作流程
預修課程：無
課程性質：專業基礎課
主要內容：本課程講述從故事轉換成動態影像的過程和步驟。重點講述分鏡頭畫面設計的藝術和技巧，通過實例以及實用的電影製作信息進行分解講述。通過本課程的學習，以及通過簡單的實踐，使學生熟悉電影行業的一般規律和行業准則，為未來就業提供一些經驗和基礎。
選用教材：《從文字到影像--分鏡頭畫面設計和電影製作流程》（美）貝格·萊特 著，何煜 譯，人民郵電出版社2012年
參考書目：《場面調度：影像的運動》（美）卡茨著，陳陽 譯，世界圖書出版公司 2011年
《開拍之前：故事板的藝術》（美）約翰·哈特著，梁明、宋麗琛 譯，世界圖書出版公司2010年

❽ 大學影視編導課程

A. 大學中電視編導專業有什麼課程

你好，的確是每個學校都不一樣的

但是編導的必修課是每個學校都會教的

包括：版攝像技術與原理，視權聽語言，非線編等

我們學校還開設了 廣播電視文藝概論，影視作品分析，中外廣播電視史，新聞采訪學，其實課程跟新聞學的基本是一樣的，不同的是編導的實踐性比新聞學要強

B. 大學編導學什麼

大學編導學：

一、編導有廣義和狹義之分：

1、狹義上的編導指的是廣播電視編導專業和它同類專業如戲劇影視文學、導演專業等等專業及其從業者。

2、廣義上的編導指的是在影視傳媒類行業中掌握視聽語言等專業技術對其本職工作進行創作和編排的人。

3、開設該類專業的藝術類院校主要有中國傳媒大學、北京電影學院、上海戲劇學院、浙江傳媒學院、山西傳媒學院、中國傳媒大學南廣學院、武漢傳媒學院等，綜合類院校主要有重慶大學、湖南大學、四川大學、西南大學、上海大學等。

(2)大學影視編導課程擴展閱讀：

編導學主要課程：

1、中外文學史、中外電影史、電視藝術概論、戲劇藝術概論、傳播學、影視作品分析、視聽語言、廣播電視編導基礎、電視節目製作技藝、攝影與攝像、電視新聞采編播、非線性編輯技術與應用。

2、廣告創意與製作、播音與主持、計算機網路基礎、數字音視頻技術、新聞法規與職業道德、短片製作、紀錄片創作、多媒體技術與應用、影視數字合成技術等。相關內容來自中國影視編導網。

編導專業——文化產業管理方向業務培養要求：

1、本專業培養具備較高綜合文化素質、熟練掌握文化行政管理和文化企業經營專業知識、文化政策和法律知識，能夠在文化行政職能管理部門、文化企業、企業和事業單位文化部門與高校、科研機構從事文化產業管理、文化產業經營、文化活動運作、文化產物研究的文化產業管理復合型專門人才。

就業方向：

1、文管是文化產業管理專業的簡稱，文化產業，即生產和經營文化產品、提供文化服務的企業行為和活動，包括演出業、影視業、出版業、報業、網路業、娛樂業、廣告業、咨詢業、策劃業等行業。

2、具體就業方向包括文化產業類如影視產業、音像製作、出版發行、演藝娛樂、動漫與數字產業、網路游戲、藝術品市場、文化貿易與投資、文博、文化旅遊、會展、廣告傳播等部門、 *** 文化管理部門，以及文化事業單位如圖書館、博物館、文化館等，也可到其他類企業從事企業文化建設等方面的工作。

C. 廣播電視編導專業大學學那些課程

每個學校不一樣的。

我今年大一 我們的課程有 新聞務實 新聞理論 攝影課 英語聽說 英語讀寫 古代文版學權 當代文學 影視精品導視 計算機理論 計算機上機。

將來還會有 剪輯課 編劇課程 非線性編輯 導演課程等等關於拍片的課程。

樓上說的不準，比如什麼照明藝術和色彩學 那是攝影系的學習的，一般編導不會學的。

還有其他他說的什麼色彩學 傳播學 節目策劃等都有可能作為選修課來學。

其實每個學校情況不一樣，不過大體類似。我是南廣廣播電視編導的

D. 廣播電視編導專業的課程有什麼

某校大三廣電生來為你介紹一下廣編課程~ 廣編和我們廣電的課程有一部分是重合的，所以我也可以大致一一數來。

主幹課程 ：藝術學、新聞傳播學、戲劇與影視學

戲劇與影視學，它是國家一級學科。以前上課的時候，隔壁教室總是能傳來念台詞的聲音，就是編導班在上表演課，學習新聞學的我表示十分羨慕了。但是這科目重點肯定不是在學習表演上，重點是如何去理解戲劇與影視，培養理解能力、藝術審美感覺和綜合素質。

還有一些其他課程，編導專業的課程比較重視動手能力，也就是實踐會多一些。

大致就是這樣，希望我的回答對你有幫助~

E. 影視編導專業學的都是什麼

（一）必修課

1.公共必修課
按國家教育部有關規定執行

2.專業必修課
影視劇作、影視導演、影視攝影、表導演基礎、視聽語言、外國電影、中國電影、影片分析、電視節目製作、錄音基礎、照明基礎、類型電影、影視理論與批評、藝術概論

導演（影視廣告導演）專業本科課程設置

（一）必修課

1.公共必修課：
按教育部有關規定執行

2.專業必修課：
廣告學概論、廣告創意技巧、影視廣告創作、中外美術史、平面設計、寫作、視聽語言、圖片攝影、市場營銷、影視廣告攝影、大眾傳播、影視剪接、影視錄音基礎、藝術概論

（二）選修課
音樂欣賞、文學欣賞、中國電影史、外國電影史、中國話劇、中國戲曲、外國戲劇

公共事業管理（影視製片管理）專業本科課程設置

（一）必修課

1.公共必修課
按國家教育部有關規定執行

2.專業必修課
製片管理、戲劇管理、市場營銷、企業管理、傳播學、視聽語言、影片分析、寫作、類型電影、電視節目製作、藝術概論、美術欣賞、音樂欣賞、會計基礎

（二）選修課
媒體研究、廣告學、影視劇作基礎、影視導演基礎、中國話劇史、中國戲曲史、外國話劇史

播音與主持藝術（廣播電視節目主持）專業本科課程設置

（一）必修課

1.公共必修課
按國家教育部有關規定執行

2.專業必修課
電視主持藝術概論、主持語言基礎、電視采訪、電視節目采編製作、心理學、主持人素質訓練、主持節目賞析、寫作、傳播學、主持藝術節目學、電視攝像、口才語言組織、新聞概論、演播空間處理、電視剪輯、電視節目策劃、電視采訪與寫作

（二）選修課
宗教文化史、西方哲學與思潮、建築史、公共關系學、自選節目讀解、音樂欣賞、美術欣賞 影視編導專業課程設置（一）課程設置及設置說明1、 課程設置的依據本專業主要培養集文藝節目編寫、導演、策劃等技能為一體側重於「導」，戲劇導演和影視導演結合側重於「影視」的專業人才。與同類專業相比較，作為一名編導人員，知識與能力要求更具綜合性，不僅需要有過硬的專業技能，還必須有較深厚的專業理論、文藝修養和較高的思想道德修養。因此，在課程設置中重視文化基礎、文藝理論、導演學及社會實踐等方面的課程。2、課程模塊的建立依據及各模塊的能力培養功能根據本專業的培養目標和人才規格要求，學生的知識、能力培養結構分為必修課和選修課。其中必修課包括素質基礎課程、職業工具能力課程、專業支持課程、專業核心課程和專業拓展課程，以保障學生具備必要的基礎理論知識、人文知識和專業能力。專業拓展課程必須選修其中的一組，以便在日益激烈的人才市場競爭中增加一項特長，增加一種本領。選修課程則根據學生的興趣、愛好、發展潛力進行選修，充分體現因材施教和個性化教學的要求，學生畢業時必須修滿6個學分，可跨專業選課。（1）素質基礎課程：軍訓入學教育， *** 思想、 *** 理論和「 *** 」重要思想概論，思想道德修養與法律基礎，大學體育，形勢與政策，就業指導，心理健康。（2）職業工具能力課程：信息技術基礎，大學英語，普通話語音，攝影攝像，非線性編輯，影視照明，錄音藝術。（3）專業支持課程：影視藝術概論，表演學基礎，影視作品賞析，電視畫面編輯，電視采訪學。（4）專業核心課程：舞台劇編導，影視導演基礎，電視欄目編導，戲劇劇本創作，影視劇本創作，電視文本寫作，紀錄片創作。（5）專業拓展課程（分三個不同的專業方向進行）：電視編導方向：電視節目導播，電視節目策劃，節目主持藝術。文藝編導方向：電視文藝，舞台美術，AE視頻製作。廣播編導方向：口才語言組織，廣播節目製作，新聞深度報道。（6）選修課：舞蹈基礎，影視美學，音樂製作，影視廣告，世界影視概覽，公關與禮儀，駕駛技術。（二）主要課程說明1、影視藝術概論介紹中外影視藝術發展的歷程及類型特點，詳盡地論述影視藝術的一般理論知識和創作過程，系統地闡述影視欣賞和評論的基本知識，使學生初步接觸並了解影視文化體系，為後續的專業課程學習奠定基礎。2、表演學基礎以斯坦尼斯拉夫斯基表演體系為主要教學內容，使學生掌握舞台與影視表演的技能與技巧，其元素訓練包括想像、無實物、動作、注意力集中、規定場景及單人小品、雙人小品、獨幕劇和排練等，為學習導演理論和技巧奠定基礎。3、攝影攝像包括攝影和攝像兩部分內容，講授照相機、攝像機的基本構造和操作原理，通過實踐學習照相機和攝像機的藝術表現手法和技巧，並為學習影視導演和剪輯奠定基礎。4、影視導演基礎介紹影視導演的職責和影視作品的製作流程，使學生掌握導演構思的產生和體現過程，以及對影視藝術元素和表現手法的運用，培養影視導演的專業素養。5、電視欄目編導將理論知識與具體案例分析和實踐操作相結合，介紹電視欄目製作的流程，幫助學生建立和加深對電視欄目操作流程的基本概念和認識，並分析不同類型電視欄目的特點，講授它們的編導要領。6、電視文本寫作介紹電視藝術不同題材的特點，掌握電視節目策劃、解說詞、宣傳詞等文案寫作的基本能力和技巧。7、影視劇本創作通過對影視編劇基本理論知識的學習，了解劇本創作藝術的一般規律和法則，初步掌握選擇題材、組織沖突、安排情節、塑造人物等技巧，以及對戲劇和影視作品的分析、評論和創作能力。8、紀錄片創作介紹紀錄片的歷史演變、范疇與屬性，分析不同學派紀錄片的藝術特性，並講解紀錄片創作流程的各個環節，使學生掌握創作紀錄片的基本理論知識和實踐能力。（三）、綜合實訓本專業在第三、四、五學期每學期安排一周停課進行綜合實訓，實訓的項目分別是電視短劇創作、電視節目製作和電視專題片製作，其目的是通過實踐過程加深學生對課堂理論知識的理解，並將所學的專業知識綜合起來，鍛煉他們的動手能力。綜合實訓分為申報選題、作品設計、教師點評和撰寫總結四個環節，學生首先需要根據實訓項目的要求，以書面的形式向專業教師申報選題，並按照選題的內容創作作品，經過專業教師的點評和記分後，對實訓過程進行書面形式的總結。其中申報選題、作品設計和撰寫總結等三個環節分別占實訓成績的20%、50%和30%，專業教師應根據上述比例為學生評分。校外實訓項目以頂崗實習為主，安排在第六學期進行。學生需在影視媒體的相關行業中進行實踐學習，以提高自己的實踐能力，並為將來的就業創造機會。校外實訓的時間為8周，共計160課時。實訓之後學生需提供實習鑒定、實習總結和實習作品各一份，專業教師以此為依據為其校外實訓評分。
影視編導現代各類媒體方面的復合人型、多功能專業人才，重點是將藝術與技術的創新結合，具有較強策劃與製作能力的影視，晚會以及各類綜合活動編導人員，能全方位的將以下的內容的形象語言在作品中表現出來並指導團隊（演職員）進行工作的人員和機構：
1、、主題的揭示
任何一部藝術作品都試圖用自己獨特的表達方式和藝術語言傳達作者的思想和情感，影視作品亦不例外，影視編導必須通過對作品的讀解把握和主題揭示；對主題讀解和把握雖可能有所差異，但它相對地具有客觀性、准確性；對主題准確且深入的理解與分析，並指導演職人員從視聽語言讀解能力以及思考的綜合、概括能力的表現方式和藝術效果的行為。
2、情節結構的把握
能用最簡煉的語言介紹銀幕故事；能對全片的情節結構准確把握，了解全片情節的起點、中點和終點；對情節結構的設置與人物主題的必然關系有全局的把握，並進行分段和分組鏡頭的專業表現。
3、人物和人物關系的分析
分析作品中主次人物及他們的關系；分析主要人物性格的多面性和復雜性；把握和分析人物關系發展中的矛盾沖突以及解決的方式，將他們和創作者所要表達的思想和情感的關聯，並在各類作品中或活動中體現出來。
4、視聽語言的初步讀解
對影像的讀解主要包括畫面、色彩、燈光、鏡頭運動方式等；對聲音的讀解主要包括音樂和音響，台詞和對白、旁白等；還有蒙太奇以及表演、細節等的讀解與分析等。
5、 綜合技能人才、設備的運用協調
要求這類人才在具有深厚的文化底蘊、新穎的電視觀念、扎實的影視，媒體基本理論知識的同時，能夠熟練掌握傳統表演技巧包括數字化製作技術在內的節目製作，作品拍攝的藝術技術、技巧技能

F. 哪些大學有編導專業課程

綜合類院校：四川大學、重慶大學、沈陽大學、大連大學、湖南大學、西北大學、聊城大學、同濟大學、成都理工大學、南昌航空、暨南大學、西南大學、海南大學……

藝術類院校：中國傳媒大學、浙江傳媒學院、中國戲曲學院、北京電影學院、中央戲劇學院、上海戲劇學院、天津音樂學院、四川音樂學院、沈陽音樂學院、山東藝術學院……

師范類院校：北京師范大學、上海師范大學、天津師范大學、山東師范大學、西南師范大學、東北師范大學、四川師范大學、華中師范大學、福建師范大學、周口師范、樂山師范……

其他本科院校：中國傳媒南廣分校、北京師范大學珠海分校、華中師范大學武漢傳媒學院、成都理工大學廣播影視學院、復旦大學視覺藝術學院、首都師范大學科德學院、東北農大成棟學院……

G. 大學影視編導主要學習什麼簡單介紹下這個專業

攝影攝像，後期製作軟體，還有一堆理論，視聽語言之類的，還有廣播電視史回，一般學校都不會特別答專一，什麼都會涉及到，節目策劃，影評，紀錄片，專題片，廣告，甚至是繪畫，3d，網頁製作，播音主持，表演，這些課程都有可能開設，差不多這類課程都是只開設一個學期，只有攝影攝像和後期製作這些是伴隨著大學四年都會用到的。真正到了工作崗位主要用到的也是這些，理論都是結合實際的。

H. 廣播電視編導專業都學哪些課程

主幹課程:

藝術學、新聞傳播學、戲劇與影視學

主要課程:

傳播學、傳媒藝術概論、播音與主持、電視藝術概論、戲劇藝術概論、中國戲曲、影視作品分析、視聽語言、電視節目製作、色彩學、攝影技術、照明技術、電視節目策劃、紀錄片創作、廣播電視節目主持、廣播電視節目編輯與技術、非線性編輯技術等。

其他課程:

中國現代文學作品選、電視文藝節目創作、電視畫面編輯基礎、影視攝影技術、電視文藝編導、電視節目導播、電視主持藝術、電視節目策劃、傳媒產業經營與管理等課程。

拓展資料 :

1、實踐教學:

包括課程作業練習、認識實習、畢業作業、畢業實習 等。課程作業練習根據課程教學大綱和教學進度要求安排，認識實習在寒暑假中完成，畢業作業安排在畢業實習之前5周在校內完成。

畢業實習一般安排20周，畢業實習結束後要求交回畢業實習作業和畢業實習鑒定，畢業實習作業與畢業論文同時考核。

2、就業方向:

廣播電視編導專業具有廣闊的發展前景，文化產業是21世紀的最後一塊有待開發的處女地，畢業生可從事影視文化傳播和管理方面的工作。具體來說就是在報刊、雜志、出版社、電台、電視台、電影製作部門等做記者、主持、策劃或行政主管、業務主管以及編輯、編導等專業人員。

泛指從影視藝術衍生出來的眾多文化產業組織和管理工作。比如：文化經紀人、影視製片人、媒體策劃、文藝編導、文娛記者、雙語主持、影視編劇、影視導演或各種影視節目的助理。

還有報社、出版社、雜志社、文化廳局、廣播電視廳局、宣傳部委、教科文衛等國家組織等事業單位的策劃管理人員。

I. 大學編導都學什麼課程

各個學校的課程多基本差不多，教材就各用各的了。
大學編導專業學什麼？這是目前國內電視製作行業的一個問號？

但這畢竟「大人物」考慮的事兒，下面把編導高自考的題目列出來，大家參考下：

北京市高等教育自學考試課程

00015 英語（二）

00017 俄語（二）

00642 傳播學概論

00660 外國新聞事業史

01170 電視畫面編輯基礎

01171 電視攝影造型基礎

01178 電視藝術概論

01178 電視藝術概論

01179 非線性編輯

01180 電視采訪

01181 電視節目導播

01182 電視文藝節目創作

01183 電視文藝編導

01184 電視藝術片創作

01185 廣播新聞節目創作

01186 電視節目包裝與編排

01187 電視片結構

03708 中國近現代史綱要

03709 馬克思主義基本原理概論

一般編導課程設置都差不多，想學編導的同學參考下。
至於從使用角度看學習的內容：
//hi./2046windows/blog/category/%B5%E7%CA%D3%B1%E0%B5%BC%C5%E0%D1%B5

J. 編導是什麼，學哪些課程

編導專業其實包含了很多幕後專業，編導的全稱是廣播電視編導，屬於戲劇與影視學類。戲劇類就是比較偏向舞台台前的創作，而影視學類比較偏向幕後的策劃和統籌。
戲劇類的專業大致有：戲劇影視文學、戲劇學、戲劇影視導演、戲劇教育等。
影視學類的專業大致有：電視節目製作、影視攝影與製作、劇情片製作、紀錄片製作、新媒體運營、錄音藝術、影視製片管理等。
專業的門類和選取由學校本身專業的開設和各地區之間招生的情況決定。所以編導類專業的選擇有很多，可以根據自己的興趣和能力進行有目標的學習。
主要課程有：傳播學、電視藝術概論、戲劇藝術概論、中國戲曲、影視作品分析、視聽語言、電視節目製作、後期與剪輯、色彩學、攝影技術、照明技術、電視節目策劃、紀錄片創作等。
大學里每一個專業會有對應的課程，所以以上只是列舉的大概類。藝考期間的專業學習並沒有那麼難和復雜，主要集中在基礎的知識了解和運用。編導類專業的就業方向也很廣。
就業方向：具體工作可以為記者、策劃、節目編導、攝像、編輯、撰稿、製片、後期製作、剪輯，乃至燈光、場記。
本身來說，編導類專業的人有很強的綜合素質和專業能力。其實不管在什麼崗位，編導專業的人都有著很好的執行力和工作能力。再加上傳媒專業的互通性，編導專業的就業相對來說沒那麼多限制。
學哪些課程，我們可以從考什麼來看：
編導藝考又稱為廣播電視編導藝考，是廣播電視編導專業、戲劇影視文學專業、影視攝影與製作等專業的總稱，我們總結了幾個必考的科目如下：
①故事創作
故事寫作就是給你關鍵詞讓你編寫故事。要寫好故事，必須掌握大量的故事素材，以及多加練習。有三種考試方式：（1）命題創作，如「雙重危機」寫一篇不少於800字的故事。（2）關鍵詞寫作，如根據「煙」「狗」「女人」三個關鍵詞寫一篇不少於800字的故事。（3）故事續寫：我醒來以後發現自己腦子里植入了一個晶元……，續寫故事不少於800字。
②影視作品分析
影視作品分析就是讓你寫評論性的文章，根據給出的影視作品來進行分析。必須把握看片量的積累和影評寫作的訓練。影視作品分析的考察形式主要有以下兩種：
（1）默評，比如山東省編導統考和安徽省編導統考，影視作品分析考默評，默評就是給你3-5個電影的名稱，讓你寫1000字左右的評析文章，不讓你看電影。
（2）現場看微電影或者紀錄片，給你2小時30分鍾去寫一篇1000字左右的評析文章，或者給你5道題去回答。
③文藝常識
文藝常識考察的范圍主要是最基礎的文學和藝術方面的知識，文藝常識的學習沒有捷徑，背誦是主要學習方法。文學常識的題型分為選擇題、填空題、名詞解釋、論述題、簡答題等，題型比較豐富，考察的知識點非常廣泛，甚至有的省份會考一些超綱題，需要考試花費較大的功夫。
④面試
面試的內容主要包括：（1）命題演講、命題講故事或根據材料編故事，要注意三點：處理好人物和人物的關系、故事定要有情節、故事定要賦予懸念；（2）科目回答考官提問，在回答時，可以略思考片刻，想好了再說，但不能拖的時間太長，答題時不要支支吾吾，語焉不詳，一定要表達清楚；（3）科目三：自我介紹，要做到態度誠懇、謙虛.富於特點和個性；（4）科目四：特長展示（聲樂、器樂、舞蹈、曲藝等）。會提前讓考生在一個准備室里准備，然後以分組的形式一起進面試室，五個老師輪流問問題，一般是先自我介紹，然後考官提問，會涉及到很多范圍的問題，需要考試在平常准備過程中注意積累。