有哪些冷門好看的電影

❶ 世界電影史上的三十部冷門神片，每一部都堪稱經典

1、《控方證人》 世界影史最偉大的懸疑片， 這是一部偉大且空前的電影。影片改編自 阿加莎·克里斯蒂 的同名小說，比利懷爾德導演，首先相信所有人對 阿加莎·克里斯蒂 這個名字都不陌生，作為世界「推理文學三巨頭」，阿加莎的名字早就成為了文學史上難以抹去的焦點。影片上映至今已逾六十年，卻仍沒有一部能超過甚至堪比它的懸疑片出現。縱觀世界電影百餘年 歷史 ，它無疑是迄今為止最偉大的電影之一，它的出現不僅將整個懸疑類型片的檔次抬高，更樹立了近半世紀懸疑片所通用的模式典範。

2、《切腹》私以為最能代表日本的曠世作， 談電影之前，有必要先了解下導演小林正樹。作為日本的電影巨匠，小林正樹不僅是與黑澤明、市川昆、木下惠介齊名的「日本影壇四騎士」，更是亞洲最負盛名的導演之一。小林正樹最具風採的就是敢於用民族性元素、 社會 性寓言，對日本的帝國主義、極權制度進行反思性的抨擊。同樣，這部《切腹》也有關於反極權的剖析，影片借復仇的主題，不僅講述了時代變革下武士道的幻滅，更大肆批判了極權制度下的草菅人命。

3、《生之欲》黑澤明天皇被低估的現實神作， 講述了一個身患絕症市民科科長，臨死前結束自己三十年公務員渾渾噩噩「木乃伊」生活，然後選擇獨自跟迂腐的體制抗衡，只為尋找人生最後意義…感人肺腑發人深省，力薦再力薦！

4、《桃色公寓》 六十年前辛辣的荒誕喜劇鼻祖， Baxter（傑克·萊蒙 Jack Lemmon飾）是紐約一個大公司的小職員，他的單身公寓經常被公司的高層們用去當作幽會的場所，Baxter也因此獲得不少升遷的機會。Baxter暗戀著公司的電梯女郎Fran Kubelik（雪莉·麥克雷恩 Shirley MacLaine 飾），這天他終於鼓起勇氣約了她晚上一起去看一出戲劇。然而Baxter等了一晚卻未見Fran的蹤影，原來Fran是公司的高管有婦之夫Jeffery Sheldrake（弗萊德·麥克莫瑞 Fred MacMurray飾）的地下情人，本片獲1960年奧斯卡十項提名，贏得包括最佳導演、最佳影片在內的五項大獎。

5、《恐懼的代價》可能是影史最牛的懸疑片了， 無以復加的驚險酣暢顫栗、無以復加的技法節奏剪輯，驚險刺激絕對讓人嘆為觀止。戛納柏林雙最佳實至名歸，亨利·喬治·克魯佐超神了。該片講述了一家石油公司因大火焚燒油井，急需硝化甘油來滅火，在重賞誘惑下，四個落魄男人冒險運送硝化甘油途中發生的一系列故事…影片在當年斬獲金棕櫚獎跟金熊獎。影史唯一一個！！！！

6、《惡魔》 比希區柯克《驚魂記》還燒腦神作， 德拉薩爾寄宿學校里，女教師克里斯蒂娜和丈夫、校長米歇爾·德拉薩爾感情不偕，德拉薩爾對待他妻子也很粗暴。克里斯蒂娜經過長時間考慮，決定擺脫丈夫，在另一個教師、女友尼古爾的勸說下，她們決定實施一個謀殺計劃……七十年前電影，技法懸念營造都臻若化境，甚至比希區柯克《驚魂記》還要早一些，基本毫無瑕疵，結局更是多重反轉，後世太多懸疑片都借鑒於此。

7、《超脫》電影版「人間失格」，難以比擬， 說實話，我並不推薦你看這部電影。影片所傳達的悲傷冷漠、消極哀怨的人生態度會讓人感到不適，更會刺激到敏感者讓他們陷入沉思與焦慮，最後，所有人都會問自己一個問題。活著究竟還有什麼意義？影片的名字叫做《超脫》，何為超脫？應對超脫於世外的豁達心態；但存活於世的人哪能割裂與世間的聯系，當世俗的人背負著世俗的枷鎖，當世俗的人陷入自我的蒸籠里。 存活於世的人，死亡才是超脫的唯一途徑。

9、《狩獵》探尋人性真正黑暗底色的神作， 其實現在聚焦性侵題材的影片並不少見。在美國有《聚焦》、在韓國有《熔爐》、在中國也有屬於我們的《嘉年華》，而這幾部影片基本都是通過真實視角、白描表達，來揭露人性的罪惡猙獰。當《狩獵》以一場反常規設定給我們提出問題，再以事實的鋪陳將確鑿的答案推翻，其實影片還是以性侵為引，在講述謊言變事實的同時，更控訴了當代大眾的愚昧盲目、以及如何站在道德高地釋放人性惡靈。

10、《瑪麗與馬克思》告訴你自我應該與世界和平相處， 其實影片從表現形式來看確實有些少兒不宜。頗為恐怖的畫面基調、或關於自殺、死亡、病態人格的探討議題，影片在充斥著荒謬、怪誕的風趣同時，更為作品籠罩了一層壓抑的窒息感。但實際上病態也好、自殺也罷，其不過是呈現手法上的幌子。影片所要表達的，則是以寫實手法傳遞人性溫暖及對生活的希冀。

11、《一個叫歐維的男人決定去死》內斂的溫情、探尋生命意義， 如果《飛屋環游記》中的老爺爺活在現實里，在經歷了膝下無子、妻子逝世、房屋強拆等一系列的打擊後，你覺得他會做什麼抉擇？ 而有這樣一部電影或許能給你答案。 劇情里的老人同樣膝下無子也同樣深愛的妻子離世；在遭遇了一系列的打擊後他能做的只有自殺。

12、《愛在日落黃昏後》（三部曲）愛情片中的聖經， 最美好的愛情應該是什麼模樣？這個系列電影似乎給了我們答案，最美好的愛情不僅需要乍見之歡的幸運更需要久處不厭的陪伴。在電影中沒有謊言也沒有背叛，有的只是話癆似的對談、當然還有對性愛直言不諱的爛漫。 聽起來也許無趣而荒誕，但仍改變不了它是經愛情片中的經典。 因為就如同那句台詞所言 「這就是生活，也許它並不完美，但卻真實」

13、《怪談》日本恐怖片的真正先驅！ 《怪談》改編自小泉八雲創作的同名小說。小泉八雲，堪稱現代怪談文學的鼻祖，由於《怪談》一書取材民間涉獵廣泛，神鬼、狐妖、雪女驚悚元素不絕如縷，精妙故事裡又蘊含日本傳統文化意境，因此也被評價為日本版的《聊齋志異》。在拍攝中，小林正樹也將《怪談》中虛幻意境渲染到了極致。

14、《發條橙》一部備受爭議的世界級禁片！豆瓣8.5 在電影史上，《發條橙》的地位始終顯眼且窘迫，一方面它鑄就了庫布里克在電影權威獎項的新高峰，其中影片不僅獲得紐約影評協會年度最佳影片獎、更摘得奧斯卡金像獎五項提名，另一方面它又是電影史最被「嫌棄」作品之一，作為電影史上第一部探討人類精神領域的科幻片，當導演對色情、暴力場景大肆渲染，也註定了影片長時間內的「了無音訊」！在美國《發條橙》不僅被定為X級（即嚴加限制級），在多場合被限制放映，在英國它更被認定為是幾件謀殺案的「元兇」！

15、《愛爾蘭人》21世紀以來最後黑幫史詩巨制！ 相較神作標簽，似乎黑幫史詩作更適合它。畢竟從各方面《愛爾蘭人》都是向《教父》看齊的！在這方面僅演員陣容便窺得一二，演員上導演馬丁·斯科塞斯除了找來合作過《好傢伙》《賭城風雲》等多部黑幫片的羅伯特·德尼羅，更請到了主演過《教父2》《聞香識女人》的阿爾·帕西諾與之飆戲。

16、《影武者》 時代模版，中國大片全抄這， 日本戰國時代三雄之首的武田信玄（仲代達矢飾），號稱「甲斐之虎」。他的信條是「疾如風，徐如林，侵略如火，不動如山」。當武田信玄包圍德川軍的野田城，即將直取京都完成霸業時，他被敵人的狙擊冷槍打中，重傷瀕死。臨死前，他留下遺言要部下隱瞞自己死訊三年。先前弟弟武田信廉（山崎努飾）找到的替身（仲代達矢飾），原為竊賊的他面貌和信玄酷似，即日本人所說的「影子武士」，擔當起了重任。基本塑造大片通用模版，尤其是構圖跟分鏡，可以說是超前時代幾十年，張藝謀前幾年的《影》就是模仿的這部。

17、《你逃我也逃》 黑色幽默的真正鼻祖， 二戰期間在被佔領的波蘭境內，一群舞台劇演員在約瑟夫·圖拉和他的妻子瑪利亞的帶領下，同納粹展開了一場別開生面的斗爭——一個間諜帶來了一封可能會摧毀波蘭抵抗運動組織的密信。於是，約瑟夫他們必須竭力去阻止此事的發生，絕對不能讓這封信落到德國人手中。夠戲劇、夠荒誕、夠逗樂。

18、《洞》 越獄懸疑片中的神來之作， 法國犯罪片大師雅克·貝克執導的經典越獄片《洞》，堪稱電影史上關於越獄題材最偉大的影片。這部雅克·貝克生前的最後一部作品，入圍1960年第13屆戛納電影節金棕櫚獎、榮獲法國電影評論協會最佳影片獎、英國電影學院獎最佳外語片和最佳外國男演員提名、法國《電影手冊》十大佳片之一等多項殊榮。 步步懸疑，環環相扣。

19、《殺死一隻知更鳥》 同名經典改編的偉大佳作， 芬奇除了是一個慈父，還是當地一名勇於伸張的律師。這天他接到一宗強奸案，被告是黑人羅賓遜（布洛克·皮特Brock Peters 飾），而受害者是一名白人女子。這樣一個案件，在那個種族歧視相當嚴重的年代，羅賓遜的境況堪憂。即使芬奇找到了他沒有犯罪的證據，也不足以讓人們拋開種族成見。芬奇在法庭上奮力維護事實和法律的公正。獨自對抗整個世界的不公，偉大不朽之作。

20、《史密斯先生到華盛頓》 理想主義者的不朽頌歌， 美國的一個小鎮，Jefferson Smith（詹姆斯·斯圖爾特 James Stewart飾）是當地的童子軍的首領，深受青少年們的喜愛，被選為新的參議員，來到了華盛頓。遇到了他父親的老朋友，同為參議員的Joseph Paine（克勞德·雷恩斯 Claude Rains飾），並且迷上了Joseph的漂亮女兒。前半段詼諧風趣，後半段男主獨自對抗整個迂腐國家，國會上讀美國憲法情節成為劃時代經典。

21、《天堂與地獄》日本版《寄生蟲》，卻超前半世紀！ 該片由黑澤明執導，三川敏郎主演，該片改編自愛德華·麥克伯恩所著《國王的贖金》，講述了某鞋業公司的專務權藤金吾與綁匪銀次郎之間的驚心動魄的故事。比想像中精彩，前半段懸疑後半段上升 社會 問題。

22、《卡比利亞之夜》 如夢如幻、超越時代的印記！ 費里尼執導的劇情電影，該片講述了花街女卡比利亞不斷尋找真正的愛情卻屢屢被欺騙的故事，這部電影屬於費里尼一個分水嶺，而影片中很多橋段設計、藝術手法在如今仍然被引用模仿，適合骨灰影迷觀看。

23、《雨中曲》 影史最偉大的歌舞片，卻毫不枯燥！ 算是人生必看經典之一！以好萊塢從默片時代過渡為背景，講述好萊塢演員唐與合唱隊女孩間愛情故事，影片雖然是部歌舞片，劇情卻相當詼諧幽默，而歌舞內容更是毫不突兀，其中最經典的雨中獨舞橋段更是成為不朽經典。2006年，該片被美國電影學院選為「25部最偉大音樂電影」第一名，2007年，美國電影學院評選出「100部最偉大影片」，該片位列第5位。

25、《日落大道》 關於時代的印記，荒誕驚艷！ 該片以好萊塢從默片時代過渡到有聲片時代為背景，講述了一位自戀的女明星因無法接受情夫背叛自己，於是將情夫殺死的故事。懸疑加黑色，對時代的反思，關鍵不無聊很好看。

26、《生活多美好》 人生必看，聖誕節必看！ 影片講述了主人公喬治在聖誕夜喪失信心，准備自殺。於是，上帝派了一個天使，來幫他渡過這個危機。在天使的指引下，喬治看到了如果自己沒有來到這個世界，很多人的人生會變得不幸和痛苦。他由此明白了自己生命的價值何在。2006年，《生活多美好》被美國電影學會評選為「百年百部勵志電影」榜首。

27、《卡薩布蘭卡》 不輸《亂世佳人》，愛情聖經！ 影片講述了二戰時期，商人里克手持寶貴的通行證，反納粹人士維克多和妻子伊爾莎的到來使得里克與伊爾莎的舊情復燃，兩人面對感情和政治的矛盾難以抉擇的故事。2007年美國好萊塢編劇協會評選了史上「101部最偉大的電影劇本」，該片排名第一！

28、《電話謀殺案》 影史最精彩懸疑片之一，希胖巔峰作。 推理作家馬克·哈列第乘坐輪船就要到達港口了，然而湯尼和瑪戈卻各有心思。一年前，瑪戈對於湯尼很不滿，於是就與馬克產生了感情。馬克回到美國後和瑪戈仍然有書信來往。原來湯尼早已知道妻子的秘密，並且要謀奪妻子的家產。然而這場謀殺不到最後誰都猜不到結局！

29、《騙中騙》 局中局中局的鼻祖作，後世都抄這個。 該片講述了詐騙集團小弟胡克和好友康多爾夫一起利用騙局為老大魯薩報仇的故事，而其中環環相扣的騙局跟多重反轉的結尾被後世爭相模仿。

30、《偷自行車的人》 新現實主義經典作，影史十大不朽之一。 二戰過後，羅馬同許多城市一樣，充斥失業和貧困，人們常常為一個工作機會爭得頭破血流，電影通過第二次世界大戰後義大利工人的悲涼遭遇，反映了當時義大利的 社會 狀況。不多說，電影愛好者必看。文藝青年必看。

❷ 有哪些質量很高的冷門電影

1、穿條紋睡衣的男孩

一個父親是納粹軍官的德國小孩，一個是穿條紋睡衣的猶太小孩，兩個世界的小孩發生了純潔的友誼，過程是感人的，結局是悲催的。

2、 洛城機密

一個鐵面無私，個性沖動 ；一個能力非凡，野心勃勃；一個手腕高超，左右逢源，三個個性不同的警察因為一件謀殺案走到了一起，演繹了一個異常精彩的故事，重要的是，此後你再也看不到這幾個大腕明星出現在同一部電影里。

3、最佳出價

奧德曼先生是一名頂級拍賣師，性格古怪，一個年輕神秘的女主顧引起了他的注意， 從此一步一步掉入陷井，這電影是成語欲擒故縱的最好演繹。

4、囚徒

凱勒的女兒安娜同小夥伴喬伊一起莫名失蹤。對於女兒遭遇的不測，警方懷疑一位名叫艾利克斯的男子，但是證據不足。

心急如焚的凱勒捉住了艾利克斯，他希望能夠通過私刑獲取關於女兒的訊息。艾利克斯是真的兇手嗎？ 安娜和喬伊最終能夠獲救嗎？

5、 無懈可擊

邁克爾是喬治華盛頓大學的歷史系教授，單獨撫養著9歲的兒子，他對街對面搬來的一戶新人家總是心存懷疑，但沒有一個人相信他的荒謬推理。

這鄰居到底有沒有問題？結局讓人大吃一驚！

6、 率性而活

新任警署署長為挽回警察在市民心目中的形象，決定實行一次銀行模擬劫案演習，當然，大家都明白這不過是逢場作戲，然而被安排扮演劫匪的巡警鄭度滿卻不這么認為。他受命後全力研究劫匪作案手法，完全進入了角色，最後把事情弄得無法收拾。

這電影會把人笑死， 到底是武術厲害，還是拳擊厲害？當然是拿槍那個厲害！

❸ 有哪些國產電影和電視劇很冷門，但卻很好看

我在電視上都沒看過這部劇，最近被很多人安利之後才開始追，而現在距離它的拍攝時間已接近十年。這部劇的最大亮點就是男主王瀝川，符合你對完美情人的所有幻想，他帥氣、博學、紳士，病殘的身體也格外讓人心疼，遇見他，你再也沒有機會愛上別人。

我打賭這部劇幾乎沒人看過，我也是很偶然才發現的，現在大家看劇不都喜歡講帶入感嗎，這部劇會給你比知否還好的代入感。我很喜歡看那種熱鬧效果的市井氣息，張擇端（鄭少秋飾）在汴河沿街活動的每一個細節都是鮮活的，茶樓的掌櫃小二，街口的刮鬍子老頭，所有的舉動、語言都彰顯出不同的人生智慧。

主演是咆哮教主馬景濤，現在幾乎已經不記得劇情，當年是看碟片一次性看完的，只記得女主是個什麼宮主，顏值造型美哭，還有一個叫綠袍的反派，他的愛情比男女主更打動人。當時的感覺就是這么好看的武俠劇，為什麼電視台不播呢？

看看後面兩個，就知道我說的真是超級無敵大冷門了吧！

說一部暴露年紀的冷門電視劇， 就是曾經央視播過的國產劇《摩登家庭》 ，這部劇的劇情在當年特別新穎，因為講述的是一個保守普通中國家庭裡面，三個子女最後居然都和外國人結婚的故事， 這部劇個人覺得比經典韓劇《 搞笑 一家人》好看。

首先是大女兒， 是由大美女趙明明飾演的肖雲楚 ，她的感情經歷比較坎坷。第一段婚姻嫁給了一個義大利人，可是這個義大利老公喜歡家暴，沒過幾年肖雲楚就離婚了。後來雲楚去馬來西亞，結果在馬來西亞找到真愛，和一個馬來西亞富二代結婚。 當年趙明明在這部戲里太美了，後來才知道她還演過趙飛燕，而且這個馬來西亞富二代是真正的馬來西亞男演員。

值得一提的是雲楚和義大利老公生的兒子 雅各布，小的時候特別喜歡這個外國小孩兒，她叫自己外婆叫媽咪的媽咪，很喜歡雅各布和他外婆的對手戲。 雅各布還演過一部電視劇《外國小孩兒中國爸》，據說雅各布的爸爸是義大利駐華大使館的官員。

大兒子肖雲飛是由最近幾年爆紅的劉奕君演的 ，當年劉奕君還是小鮮肉一枚。他的這一段感情也很有趣，肖雲飛的老婆是韓國人朴燕姬，這部劇也讓我第一次知道「朴」字也可以念piao（二聲）。

飾演朴燕姬的是韓國女演員李泰蘭，演過《傳聞中的七公主》。 當年看的時候覺得朴燕姬簡直就是理想老婆，不僅長得特別漂亮，而且工作能力也強，是肖雲飛公司領導，而且雲飛還是入贅到韓國。這段劇情最 搞笑 的就是肖老太太用中國好媳婦兒標准，來考驗韓國媳婦兒。

小女兒肖雲舒是肖家最小的女兒，她本來有一個中國男友，結果男朋友在澳洲的時候出軌了。肖雲舒就去澳洲准備把男朋友搶回來，結果反而遇到了真愛，最後嫁給了澳大利亞人勒內爾。

這部劇當年真的是很大手筆了， 製作公司跑去了很多國家實地拍攝，從義大利到韓國馬來西亞澳大利亞跑遍了，而且很多演員真的就是馬來西亞人韓國人，讓很多沒出過國的觀眾了解了其他國家的人文風情以及演員演技。 而且跨國戀的題材在當年還真的是特別新穎，不得不說比起現在的國產電視劇，當年的國產電視劇類型廣泛多了。

《雞毛飛上天》

由余丁執導，張譯、殷桃、陶澤如、張佳寧、高姝瑤、花昆、林伊婷等主演的都市商業劇。該劇以陳江河和妻子駱玉珠的感情和創業故事為線索，講述了義烏改革發展30多年曲折而又輝煌的歷程。陳江河走南闖北遇到了一生摯愛駱玉珠。兩人戀情並不被人看好，甚至被拆散，棒打鴛鴦，駱玉珠黯然遠走他鄉，窮困僚倒中出嫁，與他人成家生子。陳江河卻邊創業邊苦守她八年。前夫逝去，駱玉珠帶著兒子咬牙前行，交錯的火車上與陳江河再次相見，決定此生永不分離。

講真的當他們在火車站相遇的時候真的是讓人喜極而泣啊。張譯在火車上看到對面站台里的火車上的駱玉珠，那種不敢相信又不敢叫她的情緒演的太好了。躲了八年終於重逢，舉著那塊磚頭，又虐又甜。好幾集都看哭了。盡管命運在前半生給他們開了個玩笑，但是憑借出他們出色的能力還是活出了自己的天地。

《閃光少女》

由安樂影片有限公司出品發行的青春熱血校園電影，由王冉執導，徐璐、彭昱暢領銜主演，駱明劼、劉泳希、韓忠羽、魯照華、李諾、陳雨鍶主演，陳奕迅、閆妮、耿樂特別演出 。該片講述了神經少女陳驚與男閨蜜和小夥伴組成2.5次元樂隊，大戰西洋樂的勵志青春故事。 一個懵懂怪力的少女，一場默默守護的愛戀，一群奇葩義氣的小夥伴，「神經女孩」逆襲成為「閃光少女」

這絕對算得上是一部被片名毀了的電影。光看電影名字確實沒有想看的慾望，但是隨著劇情的推進絕對算得上佳作。不顧是演員演技還是題材都是非常不錯的電影。特別是中國樂器大戰西洋樂器的時候，看得熱血沸騰。最後在嗩吶出場秒殺一切的時候非常振奮人心。

《活著》這部電影，其根據余華的小說活著改編而成，講述了福貴的一生，也是伴隨著中國時代變革的故事。活著電影版並沒有餘華書中寫的那麼慘烈，但是也充分尊重了原著，把每個人的一生描寫的很到位，特別貼切那是時代的人物。

現在看《活著》，還在被裡面的人和事所震撼，書中描寫到為了救一位重要人物的生命，學校組織學生獻血，但只有福貴兒子的血型匹配，最後被活活抽血而死。事後一句道歉就把一條活生生的生命揭過去了。電影中關於這段進行了改編，改成了是司機開車把牆撞到而砸死了福貴的兒子。電影不如書慘烈也在於此。

《活著》電影中有太多的悲情，福貴女兒的難產而死，卻是因為當時的時代造成的。紅兵小將造了醫生的反，將經驗豐富的醫生全關到牛棚，由小護士做接產醫生，不可謂不悲哀。 福貴一輩子，身邊的親人一個一個的離他而去，孩子也一個沒有留下，老了之後只有牛為伴，給牛起了妻子孩子們的名字，看的讓人心酸。這樣艱苦的一生，福貴都度過來了，一切都是為了活著。

很冷門卻很好看的電影或者電視劇，冷門電影這個是確定的，但是很好看，會因為每個人的觀賞點不同而評選的影視部同，這里為您點評幾步，個人觀點，如有不同歡迎大家談論，感謝！

第一部，《秀春刀 修羅戰場》 冷門：2017年7月上映票房2.62億，可以說很不理想。

該片由路陽執導，張震、楊冪、張澤、雷佳音主演，主要講述了明朝天啟七年，錦衣衛沈練在追查案件中身陷陰謀，為了證明自己的清白的路上，認識了少女白齋，可白齋卻整個計劃操操縱者心愛的女子，幕後人需要在她與整個計劃的勝利之間選擇，在天下與她之間她必然會成為犧牲品，可偏偏男主又喜歡上了她，然後一場大戰在所難免，故事就象剝洋蔥一樣，一層一層的剝掉，最後錦衣衛，東廠只不過一場空，成為了後來的崇禎皇帝的棋子。看完後很多人都會感慨：人生如戲，你在拚命的路上，終究逃不過命運。該電影票房失敗，可是豆瓣評分7.2分，可以算的上冷門卻很好看的電影。

第二部《縫紉機樂隊》，最終票房4.56億，在當時來說的確比較冷門。

該片由大鵬執導，大鵬、娜扎、喬彬，李鴻其等主演，講述了胡亮的家鄉小鎮吉安，幾個背景各異的小人物為了追尋共同的音樂夢想組建了一支搖滾樂隊，後來慢慢變成拯救老一輩留下來的音樂標志「大吉他」而相互喜歡，共同努力，故事中多處地方讓人熱血沸騰，特別在表演歌曲《都選C》和電影結果合唱黃家駒歌曲《不在猶豫》的時候，場面震撼，激動中帶著感動，讓看者忍不住流淚。在電影下架之後，很多網頁評論欠它一張電影票，可能是當然宣傳沒有做到位，導致當然比較冷門。

感謝您的閱讀

我們現在在電影院看到的大部分是「商業片」，但是電影不僅僅是商品，也是藝術品，有很多比較冷門但是能打動我們的電影，今天給大家推薦三部，我曾經很喜歡的國產冷門佳片。

影片名：《活著》

導演：張藝謀

年份：1994年

推薦語：

電影改編自余華的同名小說。 舊 社會 的富少福貴（葛優飾）嗜賭成性，妻子家珍（鞏俐飾）屢次勸說無果，帶著女兒離開。當天晚上，福貴輸光了所有家產，父親一氣之下撒手人寰，福貴只好變賣母親的首飾租了一間破舊的小屋過活。

一年之後，家珍帶著鳳霞，抱著剛出生的兒子回來，福貴痛改前非，開始靠表演皮影戲養家糊口。但是生活不會雲淡風輕，內戰開始，福貴被國民黨抓去當勞工，幾經輾轉才回到家中和家人團聚。女兒鳳霞成了啞巴。

福貴眼睜睜的看著家人一個接一個的離去，嘗盡了白發人送黑發人的辛酸，最後徒留他一人留在世間。 這是福貴的悲哀，也是當時 社會 的悲哀。

這部電影給我們一個了解 歷史 的機會，福貴就是那個時代的縮影，福貴一家的命運是千千萬萬家庭的命運。

「讀史使人明智」，這部影片讓我們不斷反思，生命中的幸與不幸，數十年之後回過頭來看，我們的一聲，僅僅是「活著」嗎？

導演：蔣雯麗

主演：朱一諾、朱旭

年份：2010年

推薦語：

上世紀七十年代末的南方古樸小鎮，小女孩蔣小蘭（朱一諾飾）和姥爺（朱旭飾）相依為命。小蘭的父母去了變僵，她因為姓氏與「最大的階級敵人」相同而備受排擠。姥爺家破舊的小院子反而成為小蘭最自由的天地。對於姥爺來說，小蘭是老人唯一的親人，雖然她很調皮……小蘭渴望成為體操冠軍，姥爺守護著小蘭的夢想，但是身體卻一天不如一天，時光讓他慢慢老去。

這部片子是蔣雯麗的導演處女作，也是朱旭老先生的封鏡之作，獲得2009年第14屆釜山電影節觀眾最喜愛影片獎。

生活是藝術最好的源泉，最深的土壤。 自傳式的故事，個人化的 情感 表達，生活瑣碎細節的展示，人物命運在特定時代背景下的無奈，祖孫二人養育之恩與反哺的 情感 升華，伴隨著蔣雯麗自我解說式的旁白。 這部影片註定成為不了高票房的大眾商業電影，卻能夠讓我們在觀影的時候看到你我他的英子。 成長中給予我們陪伴的人現在還好嗎？我們又能給他們做些什麼呢？

導演：馬儷文

主演：金雅琴、宮哲。

年份：該片於2006年上映，是一部妥妥的老片。

推薦語：

影片講述了北京冬日，獨守四合院的老太（金雅琴飾）迎來求學的外地女孩小馬（宮哲飾演），二人開始了彼此計較、爭吵不休的主客生活。女孩覺得老太太摳門，處處算計，連電話費、電費、電冰箱都斤斤計較，老太太看女孩也是百般不順。

但是經歷了寒冬，初春，到盛夏，二人漸漸成為彼此的依靠，又是一年秋，女孩找到了更好的去處，老人會變成怎樣，女孩又會如何抉擇呢？

頹敗的院落，突然闖入的個性女孩與堅守院落的固執老太。開始的針鋒相對，到最後的不離不棄。情節舒緩，節奏張馳有力，細節刻畫到位，影像兩極鏡頭頗多，突出 情感 ，表演拿捏到位，金雅琴老師不愧是戲骨。

個人喜好而言，很喜歡這片子，以小見大，平淡中見真情。我看了這部片子不禁想起我的奶奶和外婆。寒冷的冬日午後，《我們倆》這部片子一定能給你帶來些許溫暖。看過的夥伴們，你有同感嘛？

《遇見王瀝川》，真正的言情劇

在視頻網站的電影分類里，「熱門」和「好評」是兩個欄目，熱門電影不一定能進好評欄，好評欄的很多電影卻是高分冷門。今天我給大家推薦三部「又冷又棒」的，我個人很喜歡的電影。

導演：顧長衛

編劇：李檣

主演：蔣雯麗／張瑤／李光潔／董璇／焦剛／吳國華

故事：

王彩玲生活在北方一個小縣城，是個大齡音樂老師。她長了一口齙牙，相貌醜陋，卻天生一副適合唱美聲的嗓子。因此她熱愛歌劇，十分清高，不願像身邊人一樣過自甘平庸的生活，一心想去北京唱歌劇。

在經歷了一段（或說是兩段）不了了之的感情之後，一個同樣被別人視為另類的，迷戀芭蕾舞的男人胡老師走進王彩玲的生活。她本以為找到了志同道合者，沒想到胡老師卻以自殺給了她又一次打擊。一個自稱患癌的女孩找到王彩玲，說她想去北京參加青年歌手比賽，請王彩玲幫忙。王彩玲幫了她，卻發現她的悲慘故事是瞎編的。最終，王彩玲用自己的方式與世俗和內心和解。

推薦語：

王彩玲說：「每年的春天一來，我的心裡總是蠢蠢欲動，覺得會有什麼事要發生；但是春天過去了，什麼都沒發生，就覺得好像錯過了什麼似的。」

她還說：「我覺得我不愁，只是有點古怪。」

她渴望偉大，也珍視平凡，認真追求夢想和愛情，即便傷痕累累，即便最終也無法擁有完美的生活，起碼追求過完整的自我。

喜歡王彩玲的人，多多少少在她身上看到自己的影子，畢竟，每個人的人生，大都是一部冷門又精彩的電影啊。

導演：王競（《萬箭穿心》導演）

編劇：周榮揚

主演：馮遠征／戴立忍／馮波／余少群／馬精武

故事：

明朝崇禎15年，大將孫傳庭臨危受命，到潼關抵抗闖王軍隊。與此同時，江湖游醫吳又可懷揣一顆濟世救人之心，來到潼關拜訪師傅，葯局提領趙川。此時大敵當前，孫傳庭軍中士兵爆發怪病，又要面對崇禎不斷的催促出兵。

危難時刻，趙川以身殉職，吳又可挺身而出，靠著包括「蒙面隔離法」在內的獨特方式，控制了疫情傳播。沒想到孫傳庭卻一邊設宴贊揚吳又可的功績，一邊又放火燒死了所有染病的士兵。大軍開拔前夕，吳又可憤怒地拒絕了孫傳庭的隨軍請求，獨自離去。

推薦語：

片尾用了小野麗莎的一首歌： 「記憶在夢里尋找，春光難遇秋草」。 何為劫？相信你能在影片中尋找到答案。

導演：納迪亞·塔斯

編劇：大衛·帕克

主演：艾拉那·德·羅瑪

故事：

可愛的小女孩艾美和媽媽搬到一座新的小城生活，艾美從不說話，安靜地生活在自己的世界裡。有一天，鄰居的男人發現，艾美可以用歌聲與人交流，於是，為了走進艾美的內心世界，大家都開始大聲唱歌，卻始終不能令艾美開口。

終於有一天，大家明白，艾美不說話的原因是無法原諒自己。艾美的爸爸是一位搖滾歌星，在一次下著雨的演出中，艾美上台為爸爸獻花，爸爸卻因觸電身亡，艾美便一直認為，爸爸的死是自己的錯。

推薦語：

多年前看過這個電影之後一直難忘，漂亮可愛的小姑娘，美妙動人的歌聲，鄰居們的善意，對孩子世界的真誠探尋，都使得這部電影具有了 強大的治癒力量 。

以上三部電影推薦給大家，希望你們喜歡。

國產影視劇品質良莠不齊，有精品便有爛片，各種幕後力量共同作用的結果，就是觀眾看片時得挑，挑演員，挑導演，挑製作團隊，即便這樣，遇到一部真正令人心情激盪，看後愴然的佳作，也是難上加難。 更多好劇被淹沒在時光里，被少數人拾得，成為心上的光點，念念不忘。

在我的記憶中，有幾部片子難忘，但卻沒有引起觀影風潮，個人覺得， 它們各有各的沉重之處，如一記重錘，砸於心上。

1、電視劇《少林問道》（2016年）

這是一部相當有人性的片子，裡面每個人走著不同的路，卻將不同路的那種風骨、那種氣節表達到極致。 劇情相對老套，但世俗的壓力與人的境遇，硬生生的讓每個人的人生都背負了重荷，艱難活著，用大愛來化解恩怨，學會與世俗和解，懂得寬恕。於是，成佛的成佛，就義的就義，活著的活著。這部片子，看後一片悲涼，但，悲涼過後，有愛的力量與希望。

基本上，演員全是演技派小生與老戲骨，比如周一圍、郭京飛、張志堅等等。此片獻給佛教事業。

2、懸疑電影《心謎宮》2014

中國大陸新晉導演兼編劇忻鈺坤，他的這部作品獲得2014年金馬獎最佳原著劇本提名與最佳新導演提名，儼然一部橫空出世的黑馬。

整部片子沒有明星加持，沒有場面、特技等聲光電效果，妥妥小製作，就是一群素人在一個村裡的生活。一個人的死亡引發了一系列的事件，而事件背後是各色的人心。

這部片子，是絕佳的冷門，簡單到沒有表演，卻事事都串得起來。個人感覺， 此片的出色之處在於，剪輯和節奏，時間線是亂的，但表達不亂，每個環節都在發揮著它的效用，朴實而充滿著骯臟，明裡人模人樣，暗裡各懷鬼胎。 值得一看。

3、喜劇戰爭片《我不是王毛》2014年

此片由王大治主演，戰爭時代里一個毛頭小子為娶小嬌妻，參軍打仗假殉職賺取撫恤金的故事。屢次逃回來，保命不抗戰的男主角，卻在故事的最後，看到了心愛的女人被日軍欺凌與屠殺，血性殺敵就義。大多數時候，片子是黑白敘事，只有愛情才有了色彩。

又是一個小製作成本的影片，也因此而獲獎。它講明白了一個偽兵為愛做逃兵，卻在愛前面，勇敢的當了回兵。

4、電影《荒城紀》2017年

電影講述的是民國時期山西偏遠落後的一個小村，靠吃救濟過活。保長聽上面說，蓋一個「禮義廉祠堂」便可以得三十萬大洋，便同村長商量。怎知一幹人沒文化，以為給李憶蓮蓋祠堂，於是硬生生拆了一對有情人，逼死了女人，引得男人報仇送了命，再加上遠走他鄉告狀的老娘，客死他鄉。荒城紀，語帶雙關，一說是荒城，落後，食不果腹，發生在那裡的事；二說是荒唐事，昏庸迂腐無人性。 電影通篇充滿了黑色幽默，處處嘲諷舊 社會 里落後地區那些沒文化和眼界的心盲之人，他們用僅有的一點權威與話語權，毀掉了他人的愛情、幸福、家甚至生命。 最後還不自知，造了一個又一個孽。如今看來，只能說愚昧，荒唐，在那個年代裡，毀掉了何止這些。這部小製作的影片，真實而貼近生活，裡面演員的造型相當到位，那氣質，那語言完全塑造出真實感來。是戲，便是將假的也看成真，觀眾代入進去，才有了打動人心的那種悲哀。

上述這四個推薦，除了第一部是精品連續劇之外，另三部都比較小眾，用黑色幽默的反諷，反映出了 社會 的丑惡一面，值得深思。

推薦一部非常有意思，也很感人的片子《孫子從美國來》。

這部國產劇是少有的能夠坐下來安安靜靜觀看，仔仔細細品味的電影。影片雖拍攝的朴實無華，但畫面卻美的不成樣子，青蔥的高山、安靜的村落、濃郁的陝西話，皮影的製作、一勺熱油澆在辣椒與面上「滋滋啦啦」的聲音都讓人過目而不能忘懷。

片子的主線是美國回來的小孫子跟生活在山西農村的爺爺因為單獨相處了一段時間，引起了中西方文化的碰撞。小孫子和爺爺剛開始生活處處格格不入，小孫子嫌茅房臭就要拉在屋裡，還要吃老頭根本就不知道什麼玩意兒的漢堡，老頭沒辦法，弄個肉夾饃給糊弄過去，爺爺覺得自己兒子娶個洋寡婦見不得人，就帶孫子到縣城染了個黑頭發等等情節可笑、又可氣。

就在這磕磕碰碰中，爺爺和孫子慢慢處出了默契、處出了感情。可是分別卻不可避免的到來，心上知道你要離開，唱起的腔兒卻還不能哽咽。影片於無聲處感人淚下...

好在影片最後還是安排了一次大團圓，一家人在過年時再次相聚。

這部片子也通一些鏡頭反映了一些中國目前存在的問題：空巢老人、留守兒童、傳統技藝如何傳承等等...

總之，這部影片非常值得一看。

❹ 你知道哪些冷門但好看的電影

《索爾之子》、《野馬》、《超新約全書》、《戰爭》

匈牙利：《索爾之子》Saul fia

導演拉斯洛·傑萊斯的長片處女作，贏得了媒體和影評人的廣泛贊譽。

故事背景設定在1944年的奧斯辛威，來自匈牙利的猶太人索爾在集中營內的一個特遣隊中負責焚燒屍體的工作，在日漸麻木的工作中，他突然發現一具男孩的屍體竟然是自己的兒子，於是他一心要找到一位猶太拉比為兒子下葬……

法國：《野馬》Mustang

土耳其女導演蒂尼斯·艾葛溫的熒幕處女作。獲得了戛納電影節金攝影機獎（導演處女作獎）的提名，同樣入圍了金球獎最佳外語片的提名。

故事講述了在土耳其北部的一個村莊里，拉蕾和她的四個姐妹走在放學回家的路上，和男孩子們天真爛漫地打鬧。然而這種行為卻被當成了一樁不檢點的丑聞，引發可怕的後果。家庭生活變成監獄，從此告別學校，為結婚做准備。五個姐妹都同樣嚮往著自由，她們找到了一種突破這囚牢的方式。

約旦導演納吉·阿布·諾瓦，耗時四年完成的首部長篇處女作，導演也憑藉此片在威尼斯影展上獲得地平線最佳導演獎。片名Theeb是狼的意思，電影也講述了在約旦的沙漠中小男孩與哥哥相依為命，面對戰爭，他們必須像小狼一樣盡快的成長起來。

❺ 你知道哪些冷門但好看的電影

《都靈之馬》

知名電視節目主持人喬治一家三口的平靜生活被一些收到的匿名錄像帶和恐嚇性質的明信片打破。

喬治懷疑錄像帶的始作俑者是差點成為母親養子的馬吉。
馬吉的父母是喬治家裡的長工，他們是北非人。馬吉的父母失蹤之後喬治的父母決定收養可憐的馬吉，喬治怕馬吉會奪走自己的一切，就誣陷他，最後他終於得償所願，父母把馬吉送到孤兒院。

為了證明自己的清白，馬吉把喬治叫到自己家中，在他面前割喉自殺。

❻ 推薦幾部冷門電影

我不太善於技巧，所以就這幾張圖片吧，主要看文字，看內容。

《喜喪》，《光棍兒》：個人覺得這兩部小成本片子論講內容，吊打韓國的《寄生蟲》，可惜無人推送，所以知名度不高，自然談不上獲那麼高的獎項。特別注意的是，影片9成9用的是門外演員，就是從當地村裡挑的門外漢來演，真實，無與倫比的真實，讓你嘆為觀止的真實。而一兩個專業演員在其中的表演反而讓人看不下去，分分鍾出戲。

劇透一個：其中一個老光棍，實在找不到女人了，就在夥伴身上下手…

《路邊野餐》，《春風沉醉的夜晚》，《大象席地而坐》：個人覺得這些都是國產文藝片的天花板。

這里有公路片，比如《野餐》，有同性片，如《春風》，特別一提的是《大象》，導演因為執著，因為追求完美，沒了！人叫胡波，一個才子，藝術家，本來可以達到賈樟柯們的高度，可惜了。

整部片子我都看了，足足3個多小時，從開始昏暗的客廳到結尾大象的一聲鳴叫，一幀幀的都沒落下，而且是看了兩遍。這部片子在國內是禁播的，國外獲的獎。

《綠帽子》名字有趣吧，內容有點沉重。幾個知名演員，比如廖凡，郭濤（客串），喜子，海一天，演的給力。

《平原夏洛克》：應該算是劇情片，還帶著 搞笑 和人性的溫暖，特別是里邊「美團給餓了么送餐！」看看吧，有意思。

《大佛普拉斯》這是台灣的，劇情稍緩慢，懂的自然懂。

《十年》這部片子嚴格來說，不建議你公開看，里邊涉及到南邊的問題，況且資源很不好找，有多難找？反正不好找，試試看吧。里邊有個熟悉的演員，如果你們看過賈樟柯的《小五》或者《站台》，對，就是那個戴眼鏡的演員王宏偉，這里也有出境，演一個…不多說。

《三夫》同樣是港片，涉及到一些情色，結尾很隱喻的說了些香香人對這邊的看法，也是禁片。導演比較有名，陳果！

接下來就是賈樟柯的，剛提到的那兩部，還有《江湖兒女》，《任逍遙》，《三峽好人》其他都是耳熟能詳的了，就不提了。

另外說一部很火的片子，《建國大業》，說它不是因為主旋律，主旋律的我向來不看，不過這部片子還是很有質量的。導演很有想法，把40年代末那種風雲激盪的 歷史 時刻給很好的展現出來了。特別是對 歷史 人物的刻畫，客觀，不偏頗。比如即將敗退的蔣介石，頹喪但是堅韌，堅韌又迷茫，且一直堅持不分裂的主張。

《三岔口》，《奪命金》，都是港片，很有質量。特別是後一部，我覺得如果你鍾愛港片，推崇杜琪峰的話，不看是遺憾。

先說這些，有些片子資源不好找，找到了，建議慢下心來欣賞，有你需要的。

後續還會推薦，包括歐美的，請期待。

註：圖一《任逍遙》，圖二《大象》導演胡波，圖三《光棍》

❼ 有哪些質量很高的冷門電影

我回答之前，一共有九個答案……上面說的我都看過……

感覺不算冷門。

我說幾個，如果都看過的，應該是真正的電影迷了。

《那夜凌晨，我坐上了旺角開往大埔的紅van》名字真心長。雖然不懂它到底在講什麼，但是感受到詩意，當最後天空下著血雨，《Space Oddity》的歌聲中，世界只剩這倆紅Van在逃離……Planet Earth is blue，And there's nothing I can do

《世界盡頭》

一部略微神經質，但是充滿了想像力的電影。我已無力吐槽。

《登堂入室》

完美的電影。第一次在看電影時有了小說體驗，完全被帶入了情節，所以沒有專心的拼圖，這是電影最後的場景，亦為克勞德 加西亞已在在做的事：觀察、想像並融入。5星薦。

《醉鄉民謠》

電影的文化我不大理解，所以感覺一般，但是首尾相銜的環狀敘事結構（銜尾蛇？）在平靜的敘事強調下透露出來及其清淡的悲傷。

電影標記化人物、地點也是一個特色，尤其是引領故事發展的那隻「貓」……像是古典戲劇才有的明顯的線索了。音樂也不錯，只是認真想一想回味一下，就連主角唱的都一般了，可能是我水平有限。畫面和電影沒有關系，我覺得有詩意而已。

《The best offer》

故事不重要，當最後時刻，Oldman獨自前往這家飯店，在這家名為「日日夜夜」的飯店裡，任由身後的齒輪旋轉，告訴服務生：我在等一個人——如果這是一部好電影，那麼一定是因為它講述了愛情，真實和虛假的情節，都掩飾不了你對愛情的嚮往、信任和忠誠。

《真不走運》

非常爽快的喜劇片。

最妙的是，這故事有一個循環，普通人被劫匪劫持，然後一步步，自己也成為了一個劫匪。

《守喪七日晴》

又名《This is where I leave you》。

妻子與上司出軌，老爸走了，兄弟們各有各的苦難，偏偏要聚在一起守喪七日，生活兵荒馬亂。成人的世界確實不易，不再像小孩子，便便都可以很開心。。。。

大概是人到中年，才能體會其中酸楚。

非常好的電影。

《鳥人》

不是科幻片！不是！真的不是！

技術上來說簡直是匪夷所思的電影了，長鏡頭和機位真心完美，比空血5殺都難。這部戲依然是走虛實交織的路線（這兩年這種手法的電影很多，而且大多質量不錯，贊譽頗多），必須承認我很膚淺，因為我覺得導演將演員、導演、觀眾、評論都嘲諷了個遍……

音樂很好，成功表達沒有台詞的時候人物的內心。但我依然覺得少了什麼，到底是缺失了，或者是多了哪一點讓它不完美？也許問題在台詞上，以後再說。

《殺回歸家路》

一通躺槍的逃亡，一路黑色的調侃。配樂帶感，劇情明快緊湊。

非常爽的喜劇，強過宿醉。

希望能看第二部。

既然是冷門電影，肯定這些片子在某方面對不住觀眾的口味，或者太暴力，或者太壓抑。今天就給大家推薦幾部瑕不掩瑜的冷門電影。

恐懼的代價(法國，1953)

幾個屌絲青年想掙錢，接到手的工作確實運送隨時會爆炸的硝化甘油…

故事沒有殺手沒有妖怪，確實絕好的恐怖驚悚片。

推薦觀影人群:懸疑片愛好者，怕鬼怪怕血腥卻又想看驚悚片的人。

無姓之人(加拿大 2009)

在未來世界，最後一個會失望的人在不斷回憶自己的過去，卻在每個關鍵點上分裂出不同的人生來…

這雖然是一部科幻片，但走的確實哲理的路子，適合觀影人群:數理科妹紙，選擇恐懼症患者。

人咬狗(比利時 1992)

一群二逼的電影學院學生給一個略自戀的殺手拍紀錄片的故事，最後卻越陷越深…

這是一部偽紀錄片，字面里充斥著令人發指的黑色幽默。

適合觀影人群:紀錄片愛好者，黑色幽默愛好者，中二病患者。

熱帶魚(台灣 1995)

灣灣在上個世紀拍的電影，描述了一個愛做白日夢的小男孩前去拯救另一個被綁架的小男孩結果…

這部電影的賣點就是可愛，人物可愛，情節可愛，連扭曲殘酷的現實都變得可愛了。

適合觀影人群:妹紙以及想和妹紙一起看電影的人，萌萌噠的人。

在中國他們吃狗(丹麥 1999)

描述了一個很二的小屌絲再一次偶然中阻止了劫匪，又很二的被劫匪家人用很二的理由責備後覺得自己錯了，於是很二的和劫匪的二逼哥哥以及二逼廚子一起去搶運鈔車…

適合觀影人群:喜歡北歐式黑色幽默的人

最後來一個咱們大陸的:

雙旗鎮刀客(中國大陸 1991)

小刀客一怒為紅顏而得罪了黑老大…

說多了都是劇透，這是一部以武俠的名義，卻有著反武俠的表現形式，特效土的掉渣又帥的掉渣。

其實票房不是衡量一部電影優劣的唯一標准，一部優秀的電影是可以經得住時間的考驗的。

這些電影雖然是冷門，不過豆瓣評分都很好，適合真正懂電影的人去看，都是不該被埋沒的優質電影。

《丟羊》

非常現實，非常打動人心的作品，男主角，村長的演員，把農民的卑微，怯懦，無奈無助演繹的淋漓盡致，這是個好演員啊，一看就是西北農民，作品貼合實際生活，賴以生存的羊一丟丟四隻。

各級領導都要求受害者舍小家顧大家，怕影響各自的功績，幾次感慨落淚，小村官是中國最小的官，兩頭受氣，但也兩頭陪笑，農民，最沒有地位，沒有話語權的中國最底層階層，掙扎在生存的底線，著實讓人唏噓。

尤其是丟了羊為了找回，把自己的羊給領導吃了後，男主為了給上學的孩子吃頓好的，殺羊燉肉，兩個孩子哭著吃肉的時候，真是讓人潸然淚下。

這樣的作品沒人看沒人打分，也讓人覺得唏噓感嘆，正看著高清電影頻道播放，一邊看一邊跟著哭，真是可憐啊！

還有，

《驢得水》

驢得水淳樸干凈於未教育；後來有了教育，惡毒、極端開始。影片後半段，事態走向失控，最後，這個黑色幽默五味雜陳。忘不了從頭到尾貫穿的那句話「成大事者不拘小節」。

可是，當一味埋頭向著目標奮進的時候，是不是要停下來想想：初心是什麼？為了美好的初衷，不擇手段的前行，最終走上的道路，也許就是深淵。最優秀的角色還是第一:女主一曼，唱的曲配以曼妙旗袍的婀娜，笑容的燦爛，把熱愛自由，獨立奔放又熱愛教育的自我覺醒。

這部電影，五味雜陳！對舊 社會 批判，對人性的諷刺。雖然荒唐 搞笑 ，但是揭露官僚與利益`自身道德與利益`生活與無奈的屈服`舊 社會 秩序問題比比皆是。且流露出初衷與自我欺騙的荒唐結局。做事就是不能欺騙他人欺騙自我！還有許多問題讓人反思耐人尋味！

1《完美陌生人》

劇本相當犀利，結尾輕巧深意。手機只是一個具現化的載體，現代人之間的聯系因為便捷、快速而不深刻，失去不讓人惋惜也就導致脆弱。影片揭示的還有婚姻的僵硬化、負罪感的沉重、同性戀的艱辛等等問題，其中不僅嚴肅還能讓人爆笑不已，實乃佳作。

2《樹大招風》

這才是我喜歡的港片!三個主角，三個導演，三段故事，各有執著又都逃不出宿命。曾經威風八面的香港黑道三梟雄，在新時代到來時，一個淪為被廣東官僚壓榨的走私販，一個成為過氣的搶匪，倒是最成功的陳小春越來越癲狂，最後被party碾壓式地幹掉了。全片充滿隱喻，演員表演也到位。

《天空之眼》

3完美反映英美政客對於反恐的不同觀念和不同決斷/諷刺的是讓射殺行動變得復雜的小女孩被編劇塑造成了一個家庭思想先進，不拘於生活大環境學習數學會玩呼啦圈的形象，激發觀眾的同理心，忍不住想如果小女孩是一個早中晚拜阿拉的設定，不知道觀眾對她的緊張會不會少一些。

4《哭聲》

六年磨一劍羅氏風格凌冽依舊，水準直逼殺人回憶，神秘事件引發黑色漩渦韓式黑色犯罪片重新編碼，但不是想像中追擊者黃海那樣現實驚悚犯罪片，而是一部怪力亂神的恐怖片。鬼魂、惡魔、妖怪、僵屍;薩滿、巫師、道士;傳說、附身、驅魔;血漿、暴力、車震，反轉再反轉!就像放了一堆魚鉤就看你咬哪一個!

這是一部由侯孝賢執導，舒淇、張震、等主演的一部古裝電影，電影於2015年8月27日上映。真正的頂級電影大師，華語電影殿堂級巨匠，侯孝賢一定是上天派來拯救華語電影的，華語電影唯一的希望。

這是一部由李連傑、文章主演的一部 情感 催淚片。不造作，不刻意，娓娓道來，李連傑和文章的演技也是一直在線，真心好看。

這又是被忽略的一部國產好片，這部電影很「難」看。第一是電影院沒有怎麼排片，很困難看到！第二是不惡搞，不炫技，不雷人，踏踏實實講故事的古裝電影，很難得看到！熱愛明史的人或許能從中看出不一樣的東西。

這部由爾冬升執導，成龍、吳彥祖、徐靜蕾、范冰冰等一眾明星主演的精彩電影。不過因為一些原因，在國內無法上映，但這也不失為一部佳作。中國人在日本生存現狀的真實寫照，喜歡的話可以去網上搜搜看。

《劍雨》是我比較喜歡的一部武俠電影，想找一部與之媲美，一下想起了18年前的《新龍門客棧》。「我願化身為石橋，受五百年風吹日曬，只願你從橋上走過」的催淚台詞。更有一代武打女星楊紫瓊壓軸出場，絕對值得一看。

1.《我的馬拉松》

該片講述了曹承佑飾演的患有 自閉症的患者自我實現和溝通的故事。獲得了2005年第42屆韓國電影大鍾獎最佳作品，是一個有笑有淚的故事，被媲美為韓國版《阿甘正傳》。

2.《第八日》

本片獲得第49屆戛納金棕櫚提名，被稱作法國版的《阿甘正傳》，講述了患有唐氏綜合症患者喬治在母親死後，被遺棄在療養院里。在那裡他結識了銀行職員哈里，並成為好友，重新認識生活、改變人生態度的故事。

看到題主的提示：不要豆瓣排名。

那好吧，我想到一部冷門佳片——《貴婦還鄉》。

豆瓣只有不到300人觀看，可以說非常冷門了。

同它的冷門相對應的是，它的質量相當不錯，在戛納電影節（提名金棕櫚）和奧斯卡上面都刷過臉。

影片根據瑞典小說大師迪倫馬特的名劇，被稱為「現代經典悲喜劇」。

電影保留劇作的基本框架，就是一個等我有錢了，搞死負心漢前任的故事。

這諷刺故事由這樣一個強大的英格麗·褒曼來演繹真是再妙不過了。在第46分鍾，褒曼優雅地喂著豹子，一邊輕巧地承認要買下負心人的性命，臉上綻開了狡黠的笑容，復仇女神。而當她說著自己十七歲就已死去時，忽而又只是個脆弱的女孩。結尾則是正義女神的姿態，滿足地離開。

《貴婦還鄉》展現的是在物慾 社會 ，金錢是人情冷暖的通行貨幣的可悲事實 ，對人性的諷刺可謂辛辣至極。

因為有強大的劇作支持，影片的情節設計和台詞相當出彩，有些對白讓人印象深刻，

比如，

再比如，

因為這部影片，我還特意買來迪倫馬特的原著，後來還迷上了他的《法官與劊子手》——一部同樣值得觀看的作品。我還值得，迪倫馬特的《拋錨》被改編成電影。

遺憾的是，我現在還沒有找到電影版，如果有人有《拋錨》的電影資源，請分享給我，在此感謝。

冷門電影 高質量 不知道題主指的是什麼類型，這樣的確比較難針對性推薦。

無姓之人 Mr. Nobody (2009)

(加拿大，2009)未來世界，最後一個會死亡的人類在不斷回憶自己的過去，卻在每個關鍵點上分裂出不同的人生來……比起其他走這種路線的科幻片來說這部影片相對好懂一些，總體來說這是一部哲理大於科幻的科幻片電影，當然你把它當愛情片看也完全沒問題。

推薦觀影人群：數理科妹紙，選擇障礙症患者，處女座，鴿友。

1. 《我殺了我媽媽》

十六歲的少年於貝爾和母親相依為命，然而叛逆期的到來，於貝爾漸漸發現自己和母親之間開始變得越來越難以溝通，兩人之間的距離漸行漸遠。他和同性男友安東尼的關系曝光了，讓他同母親之間的關繫到了冰點之下。

你塑造了我，卻毀了你自己。我很難過。

2. 《人性》

莉拉和內森是性格和生活理念截然迥異的情侶，帕弗從小就跟隨著父親生活在深山老林之中，外表和內心都和「野人」無異。莉拉感到了猶豫和矛盾。一邊是被壓抑的真性情，一邊是和戀人多年的感情，莉拉會做出怎樣的選擇呢？

有時候人與人之間的無情冷漠以及利用或被利用，讓人寧願逃回自己的世界，也不願意呆在虛偽的 社會 中。

3. 《我只希望你們愛我》

皮特是個泥瓦匠，他十分孝順父母，還親自為他們造了一所房子。然而父母對他的態度似乎並沒有因此而好轉，之後，他遇上了心愛的女人艾瑞卡。搬到了慕尼黑，然而，生活的重壓，金錢上的困窘卻讓皮特這個年輕人漸漸改變，最終淪為了階下囚，而這一切只是為了讓妻子愛他

原生態家庭對一個人的性格影響很大，一個人感知愛的能力才是獲得幸福的關鍵，家庭教育最重要的就是培養一個人具備這種能力，生活的窘迫並不代表愛的喪失

4. 《夢旅人》

可可和捲毛和小悟被家人送進了精神病醫院，沿著醫院的圍牆走到了外面的世界，在教堂前停下腳步，得到一本《聖經》後，捲毛認定世界末日即將來臨，而可可覺得自己死亡的時刻才代表真正的世界末日。其後，三人再次爬上醫院的圍牆，結伴去等世界末日的降臨。

我們都曾急於逃出圍牆尋找信仰，踏上認定的道路，單純的相信，無知與受騙，彷徨或迷惘，圍牆上的左右游離，滿打滿撞，都是青春歲月里必然要經歷的困擾。

5. 《在七月》

茱莉和丹尼，一路上，兩人遭遇諸多令人捧腹又難以置信的波折，丹尼的性格逐漸改變，也慢慢意識到上帝派給他的愛人其實就在身邊。

「我的愛人，我走了千萬里路，跋山涉水，歷盡煎熬，抗拒誘惑，跟隨著日影來到你的面前，只為了告訴你，我愛你！」

6. 《飛不起來的童年》

11歲的查拉自小與其吸毒的母親相依為命。以訓練戰犬為生。這種謀生手段使得他變得很暴戾。原來的老師卡米拉是他很敬畏的老師，因生病請假。後來新來老師送他去了勞教所。卡米拉回來後，她極力反對新老師和同學們的這種做法。

教育孩子的時候，你需要4樣東西：家，學校，嚴厲和愛，但是作為一個老師，你只需要知道，教育學生，那就是別給他們准備什麼

7. 《遠方》

已過不惑之年的馬赫穆特獨自過著平靜而自在的生活。某日，來自老家的表弟暫居表兄的公寓中。馬赫穆特厭煩尤瑟夫對他個人世界的侵擾，一份尷尬在兄弟間悄然而生

有人說，人體7年「換」一次血，也就是說7年就變了個人，曾經親如手足的人都會因為多年未有交集而變得十分生疏

8. 《審問》

托尼婭醒來後發現自己因叛國被關進了監獄。但她不知怎麼會背負上如此罪名，獄卒只知道，只要從靈魂和肉體上不斷的對托尼婭進行雙重的折磨，總有一天她會吐露真相。

你看到的真實也許並不是真實，很多看似真實的背後，都有個滿目瘡痍的經過。

這么些年看電影以來，電影其實也和人一樣，不是所有有能力有實力的人都能出頭的，出於種種原因，總有些高質量的電影被埋沒，只被小部分人所看到。今天看到這個問題，臨時想出了幾部跟大家分享一下。

這是一部處女作，處女作幾乎就是一部神作，導演真是祖師爺賞飯吃，某些地方還有科恩兄弟的味道，黑色諷刺，懸疑營造的也足夠吊胃口。沒看過的小夥伴一定要看，電影有點慢熱一定要耐心往下看，慢慢會給你極大的驚喜。

愛看懸疑片的這部電影一定不要錯過，我自認為自己看了足夠數量的懸疑電影了，這一部還是給了我不少的驚喜，不斷的反轉，甚至到最後一秒鍾還有反轉。看的極為過癮，說它冷門有點不合適，但是在國內還是偏冷門一些，屬於比較有代表性的冷門高質量的電影。

這是一部2018年的電影，一部成本僅為600萬美元的小成本科幻，但這部電影帶來的驚喜卻比很多大製作都猛烈。男主角長得有些像湯姆哈迪，但這不是電影吸引人的地方，電影吸引人的地方在於牛逼閃閃的編劇和凌厲的剪輯，導演故事講的也非常棒。不想劇透，沒看過的夥伴快去看看吧，《升級》，不要被毫無感覺的電影名給騙了。

這部電影是十七年前的作品了，第一次看還是在CCTV6,當時就被深深吸引了，長大後又看過幾遍，難得一見的抗日佳作，沒有意淫式的手撕鬼子，只有真情實感，年輕的朋友們估計看過的不多，相信我不會讓你失望的。不劇透，自己去看吧~

這部電影是黃渤的處女作，相信看過的人極少，當時黃渤還沒有任何名氣，被高虎推薦出演了這部電影，講述了兩位小巴車司機在北京打拚的故事，故事很樸素，最後也很耐人尋味，管虎導演比較早的一部作品。成本很低，但也難擋電影質量，屬於電視電影，估計沒在院線上映。

❽ 你知道哪些冷門但好看的電影呢

每一年都會誕生許多既有口碑又有人氣的電影，但是，也有不少電影因為沒能得到更多人關注，成為冷門，那麼好看的冷門電影有哪些呢，下面小編就為大家推薦一些！

匈牙利：《索爾之子》Saul fia

導演拉斯洛·傑萊斯的長片處女作，贏得了媒體和影評人的廣泛贊譽。

故事背景設定在1944年的奧斯辛威，來自匈牙利的猶太人索爾在集中營內的一個特遣隊中負責焚燒屍體的工作，在日漸麻木的工作中，他突然發現一具男孩的屍體竟然是自己的兒子，於是他一心要找到一位猶太拉比為兒子下葬……