電影中隱喻分析的研究任務

① 如何解讀影片《地下》中的性隱喻

不知道其他觀眾如何理解，筆者認為南斯拉夫天才導演Emir Kusturica的《地下》是一部偉大的電影，毫不猶豫的將它歸類到我看過的最好的哪一類電影當中。導演用荒誕戲謔的喜劇表現手法營造出的那種沉痛而又熱愛的復雜情感使我久久不能釋懷。面對已經不存在的祖國，導演有熱愛與仇恨、褒揚與鄙視、驕傲與憐憫等千般情緒向她宣洩與表白，卻又不知與誰說，剛說出口，卻又自嘲一番掩飾過去，這種情感本身就是極具感染力的。

這個隱喻就充分突顯了，因為腎上腺素與男性荷爾蒙的本性產生了背叛與戰爭，也因為背叛與戰爭馬高和娜塔莉佳喪失了本性，赤果果的諷刺了當時社會背景下的人性轉變。

② 電影《滿江紅》有哪些細節與隱喻

"滿江紅"是1987年中國導演張藝謀執導的電影。該電影以豐富的圖像和象徵主義而聞名。電影中的一些細節和隱喻包括：

高粱田：高粱田象徵著中國人民的力量和韌性以及他們與土地的聯系。田野也是生命和死亡的循環的象徵，因為植物生長，繁榮，然後枯萎。

釀酒過程：釀造高粱酒的過程是生，死，重生的循環的隱喻。制酒過程涉及幾個階段，包括發酵，蒸餾和陳釀，這些階段象徵著人生的不同階段。

紅色：紅色在電影中占據著重要的地位，是生命，激情和愛的象徵。它也是革命和變革的象徵，因為電影中的角色起來反抗他們的壓迫者。

盲人吟唱者：盲人吟唱者是故事講述力量的象徵，以及它在保存文化傳統中所扮演的角色。他也是人類精神的韌性的象徵，因為他繼續唱歌，盡管他是盲的。

主人公的旅程：主人公酒兒的旅程是生命旅程的隱喻

③ 在《母親！》中有諸多的隱喻，應該如何進行解讀

2017年，詹妮弗·勞倫斯主演的《母親》，觀眾們都認為故事中有諸多隱喻以及宗教色彩。頗為有趣的地方是不同觀眾會看到或者看不出不同隱喻，回饋產生不同折射，我想這部作品已經是成功了。

影片中出現的每個人都有其隱喻性，大則折射出國家社會，大家歸結為「難民潮」；折射出人性、地球母親，以及自然；小則折射出生活中的你我他。例如：鳩占鵲巢理的所當然；沒有人在乎你的感受；有些人就是喜歡把自己的想法強加給你，你不認同或者執行就是愚蠢；有些人一邊幫助他人一邊高人一等；

④ 電影精神分析學的理論

電影精神分析學的理論研究涉及電影的三個方面。1：研究「電影文本中的慾念」，即研究影片人物的無意識活動和性心理。如雷蒙·貝盧爾的《象徵的固結》細致分析了希區柯克的影片《西北偏北》，認為影片是俄狄浦斯情結的再現。2：研究無意識在電影創作和欣賞過程中的作用，即「文本的慾念」。如蒂耶爾·孔采爾的《電影的運作》對影片《危險的游戲》的分析，斯蒂文·希思對影片《邪惡的接觸》的分析，穆爾維的論文《視覺快感和敘事電影》等。3：研究「電影媒體的文化功能」，如讓—路易·博德里的《電影基本機器的意識形態效果》和麥茨的《想像的能指》。《想像的能指》提出，電影的實質在於滿足「觀淫癖」，觀眾與銀幕形象的認同產生於「自戀情結」，「影片結構間接反映無意識慾望的結構」，「無意識」在構成情節、形成節奏和色彩時具有一定作用，符號學中的「隱喻」和「換喻」與精神活動中的「移換」和「濃聚」相對應。

⑤ 《功夫》里有哪些隱喻如何從精神角度分析劇中的人物人格

功夫裡面的隱喻很多，比如宣傳海報上周星馳一手握糖一手握斧隱喻邪不壓正，從精神角度分析劇中人物人格得出一個道理:世間險惡唯願能闖得了江湖、控製得了物慾、守得住自我。

周星馳的電影《功夫》可以說是每個人童年的回憶，也是眾多電影中的經典之作。這部電影有的人可能已經看了不下七八遍，因為實在太經典了，每次看都能夠獲得不一樣的感受，而在這部電影當中有很多隱喻的地方，只是在看電影的時候我們被劇情深深的吸引，沒有去深入挖開來進行解析，還有劇中的一些人物形象也特別有深度。

周星馳功夫電影是非常經典的，值得我們每個人去觀看，每看一次都有不同的收獲

⑥ 使命        ——評電影《上甘嶺》隱喻表象（道具）

    《上甘嶺》以抗美援朝為時代背景，以集體英雄主義為表現群像，那個年代，不似《戰狼》著重突出個人英雄主義，正是那樣一個年代，為我們展現了一批又一批革命先烈保家衛國，展示了「時勢造英雄」的歷史格局和革命先烈錚錚鐵骨的愛國情懷。導演以其特有的敏銳感和振聾發聵的思想與藝術力量的完美結合，運用鏡頭之間的動感，將道具運用的游刃有餘，將隱喻蒙太奇不再成為敘事的工具，變成了情感表達的橋梁。在《上甘嶺》一片中多種道具的運用——水，生命的源泉；松鼠——戰爭中格格不入的闖入者；蘋果——暖色調與戰爭的極度沖突等等，都是道具，而這些道具都具有隱喻的理性深層蘊意，在導演眼裡，再普通不過的東西也是抒發其思想情感的工具，導演運用以上種種來啟迪觀眾，引發深思！

    水——生命的源泉，尤其在戰場。水這一物象在影片中多次提及，在衛生員的歌聲中有過，此處的軍人樂觀主義情懷尤顯，戰爭中的歌聲顯然是格格不入的，導演此處採用聲畫對位的表達方式，現實與理想相結合，引人深思——是什麼樣的力量使中國戰士如此不屈，當然是軍人的意志，導演的這種巧妙構思何嘗不是一種突破；在以下的劇情中還出現三次因為水引發的血案:其一取水，一個個特寫鏡頭的運用，一次次槍聲響起的聲響補充，視覺聽覺雙重組合此處顯示著戰士們的聰明智慧；其二搶水，此處給觀眾的視覺沖擊感最強，戰士為搶水倒在血泊中，倒在河灘上，倒在溪邊，槍聲依舊持續，可是行動未曾停止，一個個定格鏡頭，一幀幀赴死的畫面，這又是象徵了中國軍人不怕犧牲的優秀品質；其三送水，全景展開，短短幾個鏡頭概括，軍人間的團結，互助，躍然於觀眾的眼前，似乎令觀眾感受到期盼已久的暖意！

    松鼠——戰爭中格格不入的外來闖入者。松鼠在戰爭中似乎代表著一種柔弱的生機！影片中的松鼠共出現三次特寫鏡頭， 第一次的出現顯然是突兀的，松鼠以外來者的身份闖入戰爭之地，暗示著此刻戰士們的心中充滿著希望，也預示著戰爭剛剛開始；松鼠第二次出現是戰士們將小松鼠放歸樹洞，預示著此時的戰爭已經到了白熱化的地步，戰士們此刻缺水缺食，此刻的放歸，最合乎情理；第三次松鼠是在戰爭快結束時，此刻的松鼠代表著勝利使者的身份，一個個鏡頭表現著戰士們對勝利充滿著希望，時刻准備著最後踏入戰場，松鼠的出現可謂是恰到好處，松鼠以使者的身份告知戰士們戰爭即將勝利！松鼠的每一次出現，都代表著不同的含義，其隱喻性，不言而喻！

    蘋果——紅色，暖色調與戰爭灰暗的極度沖突！時局的動盪不安，影片在整體上被蒙上了一層灰暗的色調，但是 影片出現了為數不多的幾個暖色調，其中蘋果的出現就是其中之一，蘋果出現在戰場上何嘗不代表隱喻的象徵？蘋果本不屬於戰場，進入戰場的背後又隱藏著多少的鮮血？蘋果的紅色與戰士們鮮血的紅色形成強烈的對比，既暗示著戰爭的極度激烈，又預示著戰爭中要以血為代價！影片中蘋果在戰士間來回傳遞，都不捨得吃的鏡頭，暗示著革命戰友情，在他們眼裡，蘋果不僅僅是生存下去的希望，而且是戰爭勝利的前兆！小小的一個蘋果，被導演運用進戰場，賦予了深刻的蘊含！

    影片《上甘嶺》以日記體的敘事方式展現，戰場的灰暗色調暗示著戰爭的凶險與殘酷，時局的動盪不安，各種空境頭的羅列，既展現了祖國的幅員遼闊，也隱喻著中國的大國情懷，

影片對女性角色的引入雖然只有一位，但是不乏對其「鋪陳辭藻」，他與男性戰士之間生活在一起，他們之間不僅僅是戰友，更是家人，此處又是一種隱喻，女性獨立意識的覺醒，影片中採用移鏡頭全景對其展示，塑造了一位愛憎分明的女性英雄形象。影片最後「表」的隱喻同樣重要，那是戰爭勝利的倒計時，最後以暖色調結尾，勝利到來同樣蘊含深意！

⑦ 分析《滿城盡帶黃金甲》的色彩運用論文

《滿城盡帶黃金甲》，一部上映於2006年的古裝動作片，這部影片自上映以來，評價便是兩級嚴重分化，豆瓣評分5.7，成績平平。以下是我收集整理了分析《滿城盡帶黃金甲》的色彩運用論文，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

摘 要： 電影作為多模態語篇的表現形式之一，色彩符號是其表意的重要手段。本文以多模態隱喻理論為基礎，對張藝謀電影《滿城盡帶黃金甲》中的顏色隱喻特點進行解讀，分析電影的色彩選擇以及色彩要素在構建多模態語篇的概念意義時所起的作用，導演如何藉助色彩這一視覺范疇的概念通過跨域映射構建情感、社會范疇的概念，並在此過程中闡釋意義、傳遞信息以及表達情感。

關鍵詞： 《滿城盡帶黃金甲》;多模態語篇;色彩隱喻;張藝謀

20世紀80年代，Lakoff等人提出了概念隱喻的理論之後，學者對眾多的語言現象從概念隱喻的角度進行了多角度、多層面的分析，普遍認為：隱喻是一種思維方式和行為方式，而語言只是隱喻的外在表現。(Lakoff & Johnson，1980)既然如此，語言符號作為隱喻的外在表現，不應該是惟一的，其他的媒介、符號和手段，如音樂、色彩、圖案等都可以作為隱喻的表現形式。基於此，以Charles Forceville為代表的學者提出了隱喻研究可以並應該基於多模態的研究視角，關注除語言符號之外的聲像音畫等符號的概念意義傳達，關注各個模態的相互作用、互動關系和意義構建過程，而這個意義構建過程應該是動態的、變化的。所以，對照單模態隱喻，也就是我們常說的隱喻的語言體現，Forceville提出了多模態隱喻的定義，多模態隱喻是一種類型隱喻，其目標域和源域用不同的模態體現出來。這些模態可以包括圖像或視覺模態、聽覺模態、嗅覺模態等人類用來感知世界的全部通道，這些通道都可以接受信息，構建意義。

電影作為多模態語篇的表現形式之一，通過光影、圖像以及聲音等一系列模態形式動態地構建意義、傳遞信息。同時其圖像或視覺模態的隱喻通過跨域映射實現表意功能，其中，顏色作為視覺模態的主要元素之一承擔了重要的意義構建任務。當然該功能的實現有時需藉助聲音和音樂等載體共同協作，但由於篇幅所限，本文不做綜合分析。但同時需指出，電影中顏色隱喻的意義構建和人的認知水平、觀察經驗和文化基礎等密切相關。本文將以張藝謀影片《滿城盡帶黃金甲》為例介紹張藝謀電影中的顏色隱喻的功能和作用。

張藝謀電影的顏色隱喻

如上所述，同語言無異，各種表意符號在構建意義時同樣具備三大功能：概念功能、人際功能和語篇功能。本文重點考察色彩隱喻在構建概念意義上的作用。色彩作為一種表意符號，大量應用在張藝謀的影片中。幾乎張藝謀所有的電影都利用色彩要素傳遞信息，在增強視覺沖擊的同時，更注重其表意功能的實現和感情的傳達，也就是我們所說的概念功能和人際功能。《滿城盡帶黃金甲》也是如此，下面將對該片的顏色隱喻做如下分析。

(一)黃色的隱喻

通過對張藝謀電影的色彩分析，筆者認為色彩三要素：明度、色相和色彩飽和度，都在不同程度上影響信息值。(1)色彩明度：明度高的顏色為重要信息，明度低的顏色為次要信息。(2)色相：波長的色彩，如紅色，傳達重要信息。(3)色彩飽和度：飽和度越高的顏色，傳達的信息越重要。這也為張藝謀電影大量使用紅色和黃色提供了認知理據，同時也成為顏色隱喻的經驗基礎。

《滿城盡帶黃金甲》中，顏色成為無聲的語言，流淌著故事情節，述說著故事矛盾沖突。金黃色作為該影片的重要色彩符號，在影片中發揮重要作用。在色相環中由於黃色的明度高，它的鮮亮純度也是最高的，具有凸顯性，是皇權的象徵。金黃色的具體表意功能如下：影片中，大王和傑王子在天福官驛會面中，大王身著金黃色鎧甲，傑王子身著黑色鎧甲，金黃色和深灰色的色彩明度不同，傳達的信息不同，金黃色有更強的顯著性。這樣兩種顏色與交際意義之間形成了隱喻映射：明亮(明)—主體(皇權)—統治者;暗淡(深灰)—從屬(臣民)—被統治者。這也符合一般人的認知規律，人的視覺系統首先處理明亮的刺激，明度高的色彩具有凸顯性。

憑借於此，張藝謀通過顏色隱喻凸顯或弱化某種關系，如權利關系、君臣關系、等級區分等，在讀者認知經驗的共同作用下，使顏色發揮了語言的作用，即告知觀眾王就是王。

在影片中，本片中奪目的金黃色宮廷服裝、神聖的宮殿，黃的菊花成為貫穿全片的重要線索，給人以華麗隆重的視覺感受的同時，也透露著傷感，而這種傷感在一定程度上是黃菊花的表意體現，菊花的黃色和具象的菊花共同構建了悲傷的氣氛。這與我國傳統文化和傳統中喪事的黃色調不無關聯。當人們看到黃色的菊花，在大多數人的認識范疇內，會映射出葬禮的畫面。在《滿城盡帶黃金甲》中，張藝謀沒有明確提出黃菊花的表徵意義，但不能否定的是，滿眼的黃菊花在觀眾的心裡構建了一個悲劇的符號，預示著片中不倫的戀情、政治反叛以及扭曲的親情終將走向悲劇的葬禮。黃菊花作為一個符號，通過跨域映射投射到影片的場景中預示著失敗和死亡。而與菊花黃飽和度不同的金黃則體現了另外的意義。金黃色對皇權的表達絕無異議，中國數千年的皇權社會中，皇權是不可挑戰、不可撼動、不可置疑的，任何對皇權的質疑和反對都將是滅頂之災。色彩飽和度隱喻的意義差別如下：色彩高飽和度(金黃)——皇權——不可戰勝;色彩低飽和度(菊花黃)——死亡——終將失敗。在影片的結尾，王後、太子元祥、二王子元傑、小王子元成都無法逃脫死亡的命運，只有大王還在，在血腥中凸顯出金黃色，因為在數千年的封建文化傳統中肯定的是皇權不可戰勝的思想。

(二)紅色的隱喻

影片中，除了鋪天蓋地的黃，紅色也是張藝謀導演鍾愛的顏色，在眾多的影片中，紅色都成功地抓住了觀眾的眼球，實現了導演傳遞信息和傳達感情的目的。從《紅高粱》中紅色映射的生命之美到《大紅燈籠高高掛》里紅色表達的.壓抑和慾望，再到《菊豆》的紅色展示的涌動和釋放以及最後的《山楂樹之戀》中紅色的凄美，紅色在以視覺模態為主要形式的電影語篇中，其作用被發揮到了極致。紅高粱、紅蓋頭、紅色的天空、血紅的太陽、紅燈籠、血紅的染缸、紅色的布匹以及紅辣椒等一系列的色彩符號向人們傳達著不同的信息和意義，和觀眾原有的文化領悟以及經驗基礎相關聯，在每個觀眾心裡形成既相同又不同的認知體驗，也就是張藝謀的電影在每個觀眾心裡的個性化版本，而這一點恰恰是基於觀眾的認知經驗對色彩隱喻的個體化處理。

在《滿城盡帶黃金甲》中，張藝謀一改對紅色的獨鍾，大面積使用黃色，但這並不意味著他偏愛的紅色失去了其地位和功能。影片中，在重陽登高時，大王一家圍坐桌旁，紅藍相間的地毯以及朱紅色的桌子給觀眾留下深刻的印象，大王逼王後服葯，王後不從，眾王子跪求母後服葯，唯有傑王子懇求父親順母親的意願。大王的陰險、太子的猥瑣、成王子的單純、傑王子的正義、王後的不幸都圍繞在紅色的桌子周圍。紅色以其較高的色彩飽和度，給觀眾以迫近感，使觀眾更加深切地體會到王室成員箭在弦上的緊張關系，愛情和親情盪然無存。用源域(紅色)來構建目標域(爭斗)的原因是爭斗會導致帶來緊張甚至血腥。

影片中，王後的形象是扭曲壓抑的，在絕望和失望中飽受煎熬，王後的服飾也以金黃色為主，金黃色雖屬暖色，但給人以高高在上不易接近的距離感。但是在王後正式通知傑王子要發動政變逼王退位而立傑為王的時候，觀眾會發現王後一改之前的金黃裝扮，身著紅袍。政變的計劃是王後心中希望的火花，王後將對未來的希望，甚至生存的希望全部寄託在這次政變的成功。政變給王後帶來的期盼和希望通過紅色的服裝得以體現，讓觀眾感受到王後內心的歡喜與希冀，同時在紅色的襯托下，王後與傑王子的親情對話，也使王後的溫暖的母性也得到了體現。源域(紅色)成功構建了目的域(希望和溫暖)，和大多數觀眾的認知經驗中暖色的紅象徵溫暖和希望不無關系。

在《滿城盡帶黃金甲》中，片末是金黃色的海洋，金甲武士，穿戴金黃袍的王室成員。但是，觀眾不難發現，傑王子帶領的每一個金甲武士都佩戴紅色蒙面巾，在滿眼的金黃中，一點點的紅顯得格外引人注目。傑王子率領的大軍為了捍衛母親，推翻邪惡的父親，起而反之，武士佩戴的紅色恰恰代表了這種正義的力量。源域(紅色)成功投射到目的域(正義)，這也吻合我們的文化傳統和認知體驗：紅色是正義的象徵。

在影片最後，大片的黃菊花中流淌著鮮血，最終被鮮血覆蓋。這里的紅色凸顯了它的隱喻意義：即便是王權不可撼動、不可戰勝，但是捍衛王權需要付出的是血的代價、骨肉殘殺、眾叛親離。在這一環節上，滿目黃色中流淌的鮮血使源域(紅色)成功映射到目的域(代價)，意味著為權利和虛榮付出的巨大代價。

(三)黑色的隱喻

《滿城盡帶黃金甲》這部影片中宮廷間的有形的無形的爭斗，通過黃色與紅色的交替使用得到了揭示，但是令觀眾同樣不能忘記的還有黑綠色的湯葯。張藝謀在處理王後喝湯葯時，使用了特寫，從倒湯葯到喝湯葯到放下葯碗，觀眾盡收眼底。如此細致的描寫，旨在告訴觀眾在大王的精心設計下，王後一步一步地走向死亡，黑綠色的湯葯，給觀眾以神秘感和不幸的預兆。此外，大王一直對元祥生母念念不忘，設堂紀念，但當大王得知元祥生母還活著，即刻決定殺其全家以滅口，派出殺手黑色裝束，蔣太醫慘死。黑色作為色明度最低的顏色，傳遞著冰冷、無情和恐怖，象徵著大王喪失了最基本的感情，為了虛偽的尊嚴和權利，不惜放棄心中惟一的寄託。源域(黑色)成功映射到目的域(不幸和冰冷)，與我們的文化中對黑色的解讀和體驗相吻合。

結 語

電影作為以圖像和聲音為主要呈現方式的多模態語篇，電影導演通過對多模態符號的選擇、改造和組合利用來實現特定的語篇目的和表達需要。在《滿城盡帶黃金甲》中，張藝謀利用黃色、紅色、黑色等一系列多模態色彩符號，通過色相的選擇，色彩明度的選擇，色彩飽和度的選擇，凸顯和弱化某些信息、構建不同的概念意義、激發觀眾不同的情感體驗，從而實現了對觀眾的引導和操控。這其中，導演個人的情感、價值觀、人生觀和藝術判斷都貫穿和體現在電影創作和色彩符號的運用中。作為視覺藝術的主要體現形式，電影語言中色彩的作用在張藝謀的電影中得到了很好的詮釋。雖然有些批評家認為，張藝謀的電影形式大於內容，情節簡單、人物空洞，但是大家公認的是若干年後，具體的情節不再為人們熟知，但奪目的色彩和色彩代表的意義卻永遠留在腦海里。

參考文獻：

[1] Forceville C，E Urios-Aparisi.Multimodal Metaphor[M].Berlin/New York： Mouton de Gruyter， 2009.

[2] Forceville C.Cognitive Linguistics and Multimodal Metaphor[A].K Sachs-Hombach.Bildwissenschaft：Zwischen Reflection and Anwenng[C].Cologne： Von Halem，2005：264-284.

[3] Lakoff G，M Johnson.Metaphors We Live By[M].Chicago： University of Chicago Press， 1980.

[4] 王炳社.電影隱喻略論[J].電影文學，2010(08).

[5] 趙秀鳳.概念隱喻研究的新發展——多模態隱喻研究[J].外語研究， 2011(01).

⑧ 要寫一篇《花樣年華》論文 我的中心論點是隱喻式蒙太奇 那麼影片如何

《花樣年華》被稱為一部懷舊經典。就影片所講述的故事本身而言，古老而又普通，沒有什麼新意，無非就是一個講述婚外戀的愛情故事；就影片的情節來說，既不曲折也不扣人心弦，可以說簡單而又平淡。那麼，為什麼這樣一部故事普通、情節簡單的影片能被人們稱之為經典？關鍵就在於導演王家衛在影片中所使用的巧妙而別致的表現手法，通過這些藝術手法為這個普通的故事賦予了一個內蘊深廣、新穎脫俗的主題，使這部電影達到了形式與內容的完美結合。
一、影片在主題表現上的含蓄美。
藝術貴在含蓄，電影藝術也同樣具有這個藝術法則。含蓄的表達使得藝術作品的內蘊更加豐富、使得整部作品的主題思想更具有韻味，令人回味無窮。《花樣年華》中正是具有這樣的藝術特色。導演王家衛用一種隱喻式和象徵式的表現手法，為這部電影增加了內在韻味。猶如一首朦朧詩，每一個字包括每一個標點都有它代表的象徵意義，也像是一幅寫意畫，每一個線條隱含喻意。頗具特色的隱喻和象徵式的表現手法的運用，使得這部作品在主題思想的表達上顯得既含蓄又有深度。影片不僅僅是反映了周慕雲和蘇麗珍因為各自的愛人出軌的不幸，也不僅僅是反映他們之間的真摯情感，而是映射了那個時代、那個社會，人們的普遍的感情生活和道德觀念等內容。
（一）隱喻式的表現手法對影片主題的含蓄表達。
一部優秀的電影作品，它的主題並不是直接告訴觀眾的，而是隱含在每一個細節中，要靠觀眾去體會的。《花樣年華》中王家衛用隱喻蒙太奇和重復蒙太奇技巧把影片的主題含蓄而又自然傳達出來，在表現男女主人公的情感變化的同時也暗示了六十年代香港社會的真實現狀，賦予影片時代色彩和社會意義，提升了影片的藝術價值。例如，影片通過蘇麗珍替何老闆給何太太（何老闆的妻子）和給余小姐（何老闆的情人）打電話、買禮物的情節，說明了老闆也是在情人和妻子之間來回周旋。結合整個劇情，我們無形中就感受到了六十年代，在香港社會的小資們的真實生活和情感現狀。不只是蘇麗珍的丈夫和周慕雲的妻子「出牆」，很多人和他們一樣都在外面有情人，而且都是偷偷摸摸的。《花樣年華》中，導演正是運用一些系列隱喻式的表現手法，把影片中的人物情感、時代特徵和文化內涵等內容暗含在每一個細節中，在深化主題思想的同時，使其在表達上具有含蓄美。
隱喻蒙太奇是表現蒙太奇中的一種藝術技巧。隱喻蒙太奇是「把表現不同形象的鏡頭畫面加以連接，從而在鏡頭的組接中產生比擬、象徵、暗示等作用的蒙太奇」[1]能給人一種既形象生動又耐人尋味的感覺。在《花樣年華》中王家衛多次運用隱喻蒙太奇這一手法對影片的細節上的處理，極大地增強了影片的藝術感染力，增加了影片的含蓄美。如影片中 「昏暗的路燈」這一鏡頭的多次出現，這盞路燈似乎就是蘇麗珍寂寞和孤獨的內心。丈夫老是不在家，只有她獨自一個人每天去小面攤吃飯。猶如街頭道路等一樣，孤苦伶仃。再如，影片中幾次「掛鍾」的空鏡頭的出現，很容易就使觀眾感受到了時間的流逝，歲月的無情，很具有隱喻意義。還有周慕雲離開香港去新加坡時出現在影片中的一棵樹的鏡頭，這個鏡頭導演用仰視的角度去拍攝，由一片藍色的天空和一棵細高的小樹組成的畫面，交待了場景由香港到新加坡的轉換和時間上是一九六二年到一九六三年的轉換。但是更重要的是，它暗示著周慕雲和蘇麗珍之間的感情已經越來越遠了，他們之間的愛情已經永遠的不可能了。《花樣年華》中這些隱喻蒙太奇技巧在細節處理上的應用，增加了影片主題的含蓄美，調動了觀眾的情感和思緒，使觀眾無形中感受到了六十年代在香港生活的兩個已婚男女之間既相愛而不能愛的無奈、傷感的情緒。
此外，《花樣年華》中反復出現主人公周慕雲和蘇麗珍各自走過狹窄的樓梯，從家到小面攤和從小面攤到家的畫面。這一畫面反復出現，表面上是對主人公生活的表述。而實際上王家衛使用的是 「把表現同一內容的鏡頭畫面在影片中反復出現，以突出、強調這一內容象徵意義的蒙太奇技巧」[2]，也就是重復蒙太奇技巧。導演之所以要這在故事的開始部分使用這一表現技巧，目的就是要，以他們不斷地從樓梯上上上下下、進進出出畫面來象徵他們孤獨、冷清的生活狀況，為他的妻子和她的丈夫之間發生婚外情埋下了伏筆，同時也隱喻了他們兩個人之間會有故事發生。在這部影片中，另一處巧妙使用重復蒙太奇的地方是，周慕雲為了寫小說在賓館里租了一間房子，蘇麗珍知道後去賓館看他時，蘇匆匆走上賓館的樓梯，然後又匆匆地走下賓館的樓梯的鏡頭反復出現。蘇麗珍上去又下來、下來又上去，上下樓的畫面重復很容易就讓觀眾感受到了女主人公激烈的心理斗爭。此處暗喻著一種矛盾，實質上對周慕雲產生了感情，想去看他，但又因為自己身為人妻，受道德的束縛而避免「跟他們一樣」。這里的重復效果，巧妙而貼切的展現了人物的矛盾心理，也折射出了當時社會的道德觀念。導演在向觀眾傳達這些思想內容時，不是直白的告訴觀眾，而是把這一切都隱藏在畫面的不斷重復中，增加了電影的韻味。
（二）明暗和色彩對主題的暗示。
影片的明暗和色彩雖然不是表現主題思想的主要元素，但是也有不可忽視的作用。明暗和色彩在《花樣年華》中被賦予了特殊的意義，昏暗的色調和女主人公身上不斷變化的服裝色彩對影片的主題表達起到了一定的暗示作用。
在《花樣年華》中，王家衛把絕大部分畫面都拍得很暗淡，影片中採用這樣的色調，暗示了故事中的時代氣氛、生活真實和情感主題，造成一種陰暗、低沉、壓抑、傷感的氛圍。暗調在《花樣年華》中的使用給人造成一種懷舊、傷感的思緒。影片中把人物放在昏暗的樓梯、走廊、陰暗的房間和黑暗的街道中……灰暗的畫面效果為影片蒙上了一層時代的影子，很容易使人感受到六十年代香港的社會狀況和影片中兩個主人公的感情遺憾。暗示著周慕雲和蘇麗珍不可能擊破那塊「積著灰塵的玻璃」，他們終究不可能越過內心中道德的束縛。而且整部影片基本上以灰暗的色調為背景，使主題顯得厚重、深沉、壓抑，把觀眾的思緒帶入了一種「悲」的狀態，使人預感到了影片「悲」的結果，讓人感受到了一個發生在六十年代香港的愛情故事的真實。
在這部影片中，最具色彩表現力的就是主人公蘇麗珍身上的旗袍。蘇麗珍身上的旗袍的不斷變化間接的映射著故事情節的發展、人物心情的變化。導演把女主人公的心理變化用旗袍色彩的變化表現出來。就整個影片中女主人公所穿著的旗袍顏色，比如搬家時、在孫太太家裡看丈夫打麻將時、和孫太太他們試電飯鍋時、囑咐丈夫給她老闆帶皮包時，或是去公司上班時，還是其他時候，一般都是以白色加黑色、白色加藍色和淡黃色加白色搭配的旗袍。這幾種顏色搭配的旗袍是蘇麗珍貫穿的。這種幾種素色的衣服於影片的灰暗色調、周圍環境是相協調的。但是片中好幾次出現蘇麗珍提著飯盒去小面攤買飯時，她都是一身顏色很暗的旗袍，暗示了她的孤獨和內心的寂寞；當他們確定自己的愛人發生婚外戀時蘇麗珍去賓館里見周慕雲時，她一身紅色的旗袍，這一反她穿衣的一貫風格，與她一向喜歡的衣服顏色形成鮮明反差。這里其實是隱喻了她們之間愛情的產生。蘇麗珍趁著房東不在去周慕雲家時，一襲黃色的旗袍，象徵了他們在一起的愉快和溫馨。而當蘇麗珍決定要跟周慕雲走時，她身上的衣服變成了綠色。綠色是富於生機、象徵生命的。這就隱喻了蘇麗珍下定決心要和周慕雲開始新的生活。然而，當它趕到賓館時，周慕雲已經走了，代表希望的綠色在紅色的窗簾、紅色的床、暗紅色的牆壁映襯下，讓人感到的是莫大的失落。代表了「色彩是影視畫面的抒情符號，能傳遞感情，表達藝術家所要表達的情緒」[3]。蘇麗珍身上不斷變化的旗袍色彩，不僅反映了人物心理的微妙變化，而且增強了影片在主題表現上的抒情意味。
不斷變化的旗袍顏色與暗淡的畫面色調形成了鮮明的對比，在灰暗色調的映襯下旗袍的色彩變化更加具有了表現力，隱喻作用更加明顯。通過色彩的變化，暗喻了人物心理的變化、情感的變化，間接的而不是直接的深化了主題。暗淡的畫面色調，映襯了主題。使得影片的主題表現更加含蓄朦朧。
（三）道具的象徵意義。
在這部電影中，似乎沒有多餘的東西，每一個鏡頭、畫面，每一段對白、音樂，包括每一件道具在影片中都具有不可代替的象徵意味。王家衛沒有放過每一個細節對主題的表現作用。影片中的旗袍、綉花拖鞋等道具，既具有民族特色又具有象徵意味。不但為影片增添了民族氣息，也增加了主題的含蓄性。
旗袍是《花樣年華》中最具象徵意義的道具。蘇麗珍身上更換了27次的漂亮的旗袍暗含著多層的象徵意義。《花樣年華》中導演把旗袍作為一種隱喻道具，無形中向觀眾傳達了故事的信息、人物的情緒變化，起到了塑造藝術形象的作用。「旗袍是中國的傳統服裝，象徵著高貴、典雅」[4]，影片中的女主人公的服裝樣式都是旗袍。導演王家衛把這樣一件代表高貴、典雅的服飾作為女主人公的唯一服裝，可謂用心巧妙。在影片中旗袍象徵著蘇麗珍高貴的個性特點，她一直對自己、對周慕雲說「我們不會和他們一樣的」，表現了她心中高貴的個性特點。而且旗袍是中國的傳統服飾，在一定意義上，旗袍在影片中也是傳統思想的象徵。正是由於蘇麗珍的「高貴」個性，以及受到傳統道德思想的影響，使她無法克服自我、沖破道德的束縛去追求自己的真愛。這就是成就了他們「無言的愛情」的主要原因。
《花樣年華》中出現了四次的蘇麗珍的一雙綉花拖鞋，在影片中有著重要的象徵意義。房東的突然回來，蘇麗珍被控在周慕雲家裡，為了避嫌，她穿著周妻的皮鞋假裝成剛下班回家，於是就把他的綉花拖鞋留在了周慕雲的家裡。周慕雲一直把這雙綉花拖鞋珍藏，就連離開香港去到新加坡，他也帶著這雙鞋。這就為賦予這雙綉花鞋特殊的寓意。它象徵著周慕雲對蘇麗珍純潔而真摯的愛，是二人之間美好愛情的象徵。後來，蘇麗珍去了一次周慕雲在新加坡住所，她並沒有見周慕雲，在周的房間里默默地停留了片刻就走了，臨走時她悄悄的帶走了那雙綉花拖鞋……刻畫出了她對自己和周之間沒有結果的愛情的無奈心理。周慕雲在屋內到處亂翻，卻再也沒有找到這雙綉花拖鞋，它永遠的消失了。綉花拖鞋的消失，是他們之間愛情永遠不會有結果的象徵。

⑨ 蝴蝶效應劇情及隱喻深度解析

《蝴蝶效應》講述伊萬在小時候經歷了一系列糟糕的事情，損壞了他原本完美的人生。在童年可怕記憶的折磨下，伊萬請求心理醫生的幫助，醫生鼓勵他把發生的事情一件件詳細記下來，但是事情變得越來越糟糕。隱喻是過去、現在和將來，《蝴蝶效應》從根本上否定了完全清除時間上和行為里的偶然性的可能。

其實這部電影可以從3個不同的角度來看。

第一個角度科幻，這是大部分人關注的角度，所以很多人影評都是在不停的尋找邏輯上的對接和錯誤。

第二角度是愛情，有一小部分人是從這個角度來欣賞這部電影，埃文為了凱麗不斷的回到過去改變歷史，妄圖給予自己和凱麗一個美好的愛情，結果都不如人所意，埃文為了拯救凱麗而殺死了自己，給予凱麗一個美好的人生。

第三個角度人性，如果拋去科幻和愛情的成分，你會發現一個人兒時的各種遭遇可以對他的一生產生很大的影響。每次埃文試圖改變歷史的時候，小夥伴們的心理都會發生特別大的變化。

⑩ 在賈樟柯的電影里你能找到哪些視覺隱喻

有人的地方就有江湖，賈樟柯對「江湖」的興趣由來已久。

無論是小時候看的《水滸傳》，還是初高中在錄像廳看的香港黑幫片，這些文字和影像所展現出來的世界一直吸引著他：

一群人因著各種原因，選擇離鄉背井，在四海為家的漂泊中尋找更多生活的可能性，尋找感情。

這樣的生活方式里包含著復雜的人際關系和危機四伏的現實處境，非常地打動人心。