經典中國電影運鏡分析

㈠ 電影中鏡頭移動的方法有哪些

我們都知道經過專業培訓或者出自影視攝影專業的學生都學過電影鏡頭拍攝的運鏡方式，其實拍攝視頻時鏡頭的運動方式有很多種。其中推、拉、搖、移這四種鏡頭的運動方式是我們短視頻拍攝中最常用的拍攝方式，也是電影攝影師在藝術創作中必不可少的拍攝方法。學會如何拍攝，有利於提高我們短視頻的質量，下面就和大傢具體分析。

特寫鏡頭鏡頭的運動方法是在人物不動的前提下，鏡頭向前勻速運動或者不勻速運動（運動速度也與你想讓此鏡頭表達的意義有關）。 俗話說土辦法還是有的。我們深知必須讓攝影機往前勻速移動，這時我們使用移動的三腳架拍攝或用貨運平板車拍攝就能解決此類問題。但是，大家要注意的是要做好視頻防抖和直線運動。

㈡ 你認為哪些華語電影是被嚴重低估的

我認為以下這些華語電影是被嚴重低估的。

1、《一個勺子》，這部陳建斌自編導演的作品中，將一個人世間荒誕不羈的詼諧故事給黑色幽默化，展現出一個農民為了一個他遇到的傻子，從撿來到賣掉再到丟了，最後自己成了勺子，整個過程啼笑皆非與百般無奈，引人深思。

2、《推拿》，盲人對待正常人，就像正常人對待神明，總是敬而遠之。一部展現盲人這類邊緣群體精神世界的作品，很受感觸。獨特的、極具通感的電影語言向我們表達了一個恆久的真理：無論看見還是看不見，愛情本身都不會被錯認。

3、《海洋天堂》，很溫情的電影，劇本不錯，簡單而溫馨，沒有想像中的煽情，很真誠很感動，表演的很到位，很文藝的電影。電影講述父親王心誠身患癌症，在生命最後的日子裡，拼盡全力，教會了患孤獨症的兒子大福生存的技能。影片看似平淡無奇，但兩位主演演技細膩，故事取材朴實，情節流暢層層遞進，情真意切，感人肺腑！

4、《鋼的琴》，本是一個憂傷的故事，用喜劇的手法來表現，豐富有趣了許多。桂林出於對女兒的情感，理想主義地要造一架鋼琴來挽留女兒。從一開始，他就知道資本的力量最終還是會打敗情感，他一定要造鋼琴。可最終人生各種不如意還是讓他放棄了爭取對女兒的撫養權，然而廠子里那幫人一定給了桂林繼續做下去的信心。

5、《心迷宮》，時間線安排很巧妙，穿插在劇情中的動物世界大猩猩指出了所有處於同一時間段的鏡頭，從開始的零碎線索到後來愈加清晰的劇情。運鏡有點壓抑，演員的鏡頭感不算太完美，有的地方有點棒讀的感覺。伏筆、反轉、情節設計都是一流，唯一的問題可能就是經費不足，拍的有種今日說法的感覺。

㈢ 有哪些值得一看的中國電影

四個春天

《四個春天》是一部以真實家庭生活為背景的紀錄片。15歲離家，在異鄉漂泊多年的導演陸慶屹以自己南方小城裡的父母為主角，在四年光陰里，以一己之力記錄了他們的美麗日常。在如詩的樂活慢生活圖景中，影像緩緩雕刻出一個幸福家庭近二十年的溫柔變遷，以及他們如何以自己的方式面對流轉的時間、人生的得失起落，展現出超乎常人的樂觀、豁達、堅韌與感染力。

推薦亮點

質朴的詩意，真摯的記錄。天井裡落雨落雪，人世間有陰有晴。

導演女兒與同志母親的生命故事。看起來很樸素，但其實影片張力十足，梳理家庭情感之餘，同時也是兼具社會觀察的電影。在近20年的素材里，導演與同志母親從疏離到信任，她們也分別與自己的不堪過往和解。破碎的母女關系，鼓起勇氣尋求再溝通與對話的可能，面對才有治癒的開始。那些曾經的過往，不會是骯臟的，那些人生的磨難，不會是不堪的，那些，是可以晾曬在陽光下的。

雖然看得出母女的將來生活不會有什麼改變，但那句「我不怪你」「這次我想帶我媽媽從以前的房間走出來」對兩人來講都是最大的救贖。兩個世代的對話，從不溫柔的現實里，撈出來一絲理想主義的溫情。

堅強勇氣及善良真的可以傳遞...

㈣ 以電影《紅高粱》為例，分析該影片的主題，音樂，色彩，景別，運動鏡頭的內涵及意蘊

賞析《紅高粱》

選自《影響中國學生的80部書》

<紅高粱>顯然已經得到國際社會的關注,2002年它又十分醒目地出現在」諾貝爾文學獎」侯選名單上,不單是僅有的中文創作名目,更是80年代以降二十年中唯一入榜書.在<紅高粱>中設有兩條平行的線索,」過去式」寫爺爺和奶奶的愛情故事;」現在式」寫爺爺背著父親正在進行著的一場伏擊戰.這兩條線時隔幾十年,交叉進行,且均屬於過去,與現在無關.但令人無不驚詫的是,莫言何以能把他尚未經歷過的抗日戰爭寫的那樣波瀾壯闊,有聲有色;他何以具有如此豐富瑰麗的想像力;他的文字何能如此無拘無束舒捲自如;他怎麼就能把那驚心動魄的場面寫的飽滿暢酣淋漓盡致震撼人心.顯然,莫言在小說中的歷史描述別具一格.
莫言曾被歸為」尋根」一派,那麼莫言在自己的故鄉山東高密尋到了自己的根.對於莫言來說,高密是一個悖論,簡單說來它無疑是地球上最美麗又最醜陋,最超脫又最世俗,最聖潔又最齷齪,最英雄好漢又最王八蛋,最能喝酒又最能愛的地方.在這片神秘的土地上,莫言豎立起了一個復雜的形象-----爺爺(我們甚至可以忘掉他的名字),他是一個勞動者,一個殺人犯通姦犯,一個土匪,而他又是個抗日英雄.如此這樣一個形象,完全不同於文革文學當中平板的格式化的英雄形象,而集美醜善惡於一身,為當代讀者提供了全新的閱讀體驗.作品中的奶奶也是極端反傳統的.作為一個主宰自己命運的女性,奶奶反叛了傳統的價值道德觀念.當她被父母為換取一頭騾子而許配給麻風病人單扁郎時,她勇敢的選擇了與爺爺通姦,以此來進行反抗.而奶奶臨死的獨白正是對她一生最好的概括:
「天,你認為我有罪嗎?你認為我跟一個麻風病人同枕交頸,生出一窩癩皮爛肉的魔鬼,使這個美麗的世界污穢不堪是對還是錯.什麼叫貞潔?什麼叫正道?什麼叫善良?什麼是邪惡?你一直沒有告訴我,我只有按照我自己的想法去辦,我愛幸福,我愛力量,我愛美,我的身體是我的,我為自己做主,我不怕罪,不怕罰,我不怕進你十八層地獄.我該做的都做了,該乾的都幹了,我什麼都不怕.」
可見,莫言的歷史小說推翻了傳統抗戰小說創作中的二元對立模式,重構了歷史,模糊了過去和歷史,死亡和生存,以及善與惡,好與壞的界限.正因為如此,他的筆下才有如此豐滿而復雜的人物形象.
不僅如此,<紅高粱>里還在濃濃的鄉愁里洋溢著對父輩們的深深的崇拜:
「一隊隊暗紅色的人在高粱棵子里穿梭拉網,幾十年如一日.他們殺人越貨,精忠報國,他們演出過一幕幕英勇悲壯的舞劇,使我們這些活著的不肖子孫相形見拙,在進步的同時,我真切的感到種的退化」
在莫言的心裡,爺爺(父輩)充滿了讓人著迷的男性的力與美.爺爺是一個橋夫,但卻膽敢為了奶奶,為了一段」姦情」去殺人;他本是個農民,卻為反抗日寇而成為」余司令」.奶奶本是一女子,卻也感愛感恨,深明大義,具有男子漢的氣魄.就連當時年僅十多歲的父親,也是一個敢拿起勃郎寧就射的小英雄.這就是神秘的高粱地生活過的人們,他們代表著一種健康的精神-----而那片」高密輝煌」」凄涼可人」」愛情激盪」的紅高粱,就是莫言要尋找的故鄉,要尋找的精神家園吧.

㈤ 簡述運動鏡頭的意義

（一）運動鏡頭具有描述環境，展示空間的作用
一部優秀的電影作品由劇本、演員、布景、聲音及鏡頭語言等多要素協作完成。而鏡頭語言作為直接表達電影創作的關鍵性因素之一。電影在拍攝中需要逐鏡完成，通過固定鏡頭和運動鏡頭的合理使用完成畫面的呈現，在鏡頭思想的把握上展示敘事時間和空間變化的目的。運動鏡頭在電影中積極調動了觀眾的感官神經，為觀眾創造了一個不同角度的世界。

例如，在拉鏡頭中，由於新的元素不斷進入畫面，角色主題與所處環境之間的關系開始明確，將寫實轉換到寫意。而跟鏡頭使得觀眾代入到劇中角色相同的視角，產生身臨其境的錯覺，提高了觀眾的參與感。
（二）運動鏡頭具有結構影片，渲染劇情的作用
運動鏡頭手法的持續變化，是電影畫面與鏡頭發生改變的工具，鏡頭的運動是敘事發展的重要基礎。運動鏡頭一般為一個分配時間相對較多的視鏡，可以作為一個相對完整的段落。如何合理的在電影中運用運動鏡頭，才能讓景的變換達到事的變換，情的變換。電影敘事的發展並不需要依靠電影中角色的台詞語言或者旁白語言完成，而能夠依靠運動鏡頭切換產生的鏡像復合延存對電影事件具有的情緒和思想進行反映和表述。在運動中實現強化、對比、聯想、懸念等豐富的藝術效果。例如電影《復活》中馬斯洛娃去法庭受審路上搖攝表現的環境變化對應的人物命運產生對比。
（三）運動鏡頭具有形成節奏，確定風格的作用
在復雜的敘事中，如何使用運動鏡頭去層次展開是一個復雜的問題。需要考慮每一層次的鏡頭具體節奏處理。在整理鏡頭展現層次的過程實際上是整理所敘事件的的過程。敘事不能依靠單張畫面構成體現，必須依靠運動鏡頭的轉換達到某種期望效果。在安排手法中有所講究，鏡頭的處理好壞對於一部電影藝術價值的高低有著極為重要的影響。

例如讓人易於理解的近景，通過運動鏡頭的延續性推向遠景，那麼在這個過程中，鏡頭的改變不僅僅是在描寫環境和氣氛，也成為觀眾視覺節奏中的頓歇，去接受事件的發展。運動鏡頭獨特的靈動性，使得敘事具有獨特的韻律。

例如，影片《泰坦尼克號》上傑克和露絲站在船頭的運動畫面，成為所有觀影者的美好回憶。
四、結語
電影區別於綜藝、電視劇等其他影視作品的原因之一是，電影能夠為觀眾展現不同的意境和風格，它具有自己的思想，能夠讓觀眾得到視覺享受的同時，又能給予自由思考的空間。運動鏡頭的綜合使用，讓電影敘事充滿跌宕的魅力，作為電影語言的重要表達方式，在敘事中提供了事件發展的環境和空間，然後通過不同的運動方式，結構影片，形成電影的獨特風格和節奏。

㈥ 有哪些拍攝技巧非常棒的電影

好的畫面十有八九是燈光效果做的好，燈光加場景美術，畫面，這兩樣做好，隨便拍畫面都好看。所以燈光效果有專門的燈爺在做，但是攝影指導是要負責設計燈光的，所以燈光也算在攝影部分。除了一些極其風格化的燈光設計，比如上面提到的杜琪峰為代表的銀河映像出品電影，大部分燈光比運鏡更加的隱蔽，難以察覺，因為絕大部分電影會在畫面中添加假定性光源，在畫面外放置電影燈做效果，所以人眼在一定程度上是被欺騙的。最常見的假定性光源有：月亮，蠟燭等，其實它們的亮度都相當低，完全無法被攝影機捕捉，也不足以承擔起做造型的重任，所以就會專門用電影燈模擬它們的光效。