① 50部人性實驗電影推薦
1:電鋸驚魂9:漩渦(2021)
經典系列的最新作品,依然是血腥人性游戲,加入了警局貪腐和復仇情節。評分不高但如果不是鑒於前作的震撼,本片也是部精彩的驚悚片。
2:狩獵(2020)
大逃殺題材,情節直白直接就是富人綁架低階層人玩獵殺游戲,特普朗曾親自發推文譴責。電影情節緊湊觀感很不錯,其中諷刺互聯網造謠部分相當給力,聯想到了2012年的同名電影《狩獵》,相比之下網路謠言的煽動力和扭曲程度更可怕。
3:飢餓站台(2019)
《心慌方》和《雪國列車》的結合版,小空間人性實驗,簡單粗暴的設定,幾乎每一個情節都是人性的暴露和社會的隱喻,雖然重口但是很過癮!很有意義的電影。
4:太空生活(2018)
一部設定在太空的監獄電影,密閉空間,絕望旅程,意在探索人類本能和慾望的邊界。
5:塔巴德(2018)
比較冷門的寶萊塢電影,也是印度奇幻恐怖片里的翹楚,講述了一個充滿恐怖和黑暗的故事,直擊人性,視覺效果強悍。
6:幸福的拉扎羅(2018)
一則關於善良的神格寓言,打破虛幻和現實,時間和空間屏障,講了貧富、體制、人性。山中一日,世上千年,只有拉扎羅沒有變,他的眼神依然清亮,他依然任勞任怨。而人類,早已摒棄了善良,活在互相欺騙的輪回中。
7:小蘿莉的猴神大叔(2018)
電影講述了一個擁有虔誠宗教信仰的單純印度男人幫助巴基斯坦啞女與父母重聚的故事。宗教信仰的沖突被人性化解,小蘿莉甜美可愛,全程愉悅的觀影體驗。
8:電鋸驚魂8:豎鋸(2017)
系列第8部,毫無意外的爛尾了,留作紀念。
9:死於獨特(2017)
兩個哥特打扮的情侶在公園被人襲擊導致一死一傷。本片根據真實故事改編,劇情基於大量事實,並得到了當事人及其親屬的合作與支持,盡力還原了整個事件。
10:美女與獵犬(2017)
一個穆斯林國家的女人被性侵後報警,一個夜晚內發生的如夢魘般黑暗的故事。導演用鏡頭控訴、批判這個國度赤裸裸的腐敗、骯臟、罪惡。
11:金礦(2016)
該片是根據1993年Bre-X金礦公司詐騙案創作的。雨林中一張破餐巾紙上兩個潦倒老男人寫就的合同,成就了一場善惡糾纏不休的騙局。
12:西部世界(2016)
西部世界是一個用克隆人打造的真人游戲區。2020年第三季已放出,克隆人走出禁區,混跡在人類城市。
13:一些怪人(2016)
怪人與怪人相互吸引,是因為彼此身上都散發著同樣需要憐憫的氣息。當其中一個怪人改變了,這種平衡就被打破。
14:完美陌生人(2016)
這是義大利版的《手機》,一個在密閉空間里的絕望故事,一次萬劫不復的人性試探。一張餐桌,七位好友,其中三對夫妻,還有一位單獨赴約的男人,大家吃飯聊天,有說有笑,直到有人提出既然大家都無法放下手機,那就一起玩個游戲——把手機都放在桌子上,從現在開始,無論任何人收到的電話和簡訊,都必須向所有人公開。
15:瘋人院十日(2015)
女記者卧底瘋人院的恐怖經歷,根據真實事件改編。
「我在裡面多久了?」
「你不知道嗎?10天。」
16:倖存者(2015)
末世生存片,一人,一屋,一槍,一塊地。
17:實驗者(2015)
影片根據1961年耶魯大學權利服從電擊實驗事件改編,實驗者毫無節制地提升懲罰電壓,電壓早已超過人類承受的極限。每個普通人只要服從了規則,則可能無意識地變成殺手,教授由此開始懷疑人性,普通人只是受人操縱的傀儡。
18:地球之鹽(2014)
本片關於巴西攝影師薩爾加多的傳奇人生和攝影作品,以黑白「幻燈片」形式展現,涵蓋巴西的金礦坑、尼日的窮困、剛果的難民、科威特油田、南斯拉夫內戰、盧安達屠殺等。閱盡人間苦難與殘酷後,後半部鏡頭轉向自然界,拍攝原始而美好的人與動物,療愈心靈的創傷。
19:緘默的迷宮(2014)
德國反思片,涉及納粹罪行及戰後恢復的真相。
20:彗星來的那一夜(2013)
小空間懸疑經典,在超自然的力量下面人類很容易暴露本性的缺陷,比如猜疑,魯莽,自毀。這部片子在平行宇宙的外衣下,更多講的是人性,在恐懼和生死存亡之際,人是怎樣去求生的。
21:囚徒(2013)
電影講述女兒被綁架後父親的舉動,片中幾乎每個人都是雙重意義的囚徒,或是身體被刑拘,或是心靈被恨與傷痛禁錮。然而他們卻都口說上帝之名。
22:恐怖直播(2013)
小空間大格局電影典範,一個演播室淋漓盡致的展現了人性/媒體/政治的可怕,美國都不敢這么拍,但韓國拍了。
23:阿修羅(2012)
日本恐怖動畫。講的是戰亂時期的一個失去人性的小孩,看完心裡會不平靜,有何寓意大家看吧。
24:狩獵(2012)
關於謊言和謠言對人傷害的電影,最傷人的不是刀槍,而是寒徹入骨的敵意。
25:殺生(2012)
黃渤主演的一部黑色荒誕劇,在一個封閉山村中演繹了一出熱鬧非凡的人性大戲,笑裡藏刀,話中帶血,看一幫「烏合之眾」如何除掉一個「異類」。
26:隔絕(2012)
講核爆災難後被困在地下室的人,末日與密室雙重壓力下人性的崩潰,偏愛此類型的必看。
27:黑暗面(2011)
女人,男人和小三被分割在單向透明房間的故事,密室懸疑,人性重現。永遠不要去試探別人,靠自己的自信和對他人無畏的信任,才能苟活於世。
28:殺戮(2011)
短小精悍的室內劇,四人從文明偽裝到歇斯底里,全片都在一個房間里進行卻沒有絲毫冷場,干凈利落,酣暢淋漓。
29:電鋸驚魂7(2010)
系列第7部,依然是人性游戲,3D版視覺體驗提升。
30:金福南殺人事件始末(2010)
女性復仇片,受盡凌辱的女人是什麼樣,走投無路的女人會怎麼樣,本片就是樣板,荒蠻是人性最真實的底線。
31:更好的世界(2010)
2011年奧斯卡最佳外語片。非洲和歐洲兩片大陸的雙線故事,本應有極強烈的反差,事實上卻闡述了相同的哲理。男主的形象充滿了人文情懷、悲憫、能讓整個世界都溫柔下來的光輝。(匹夫見辱,拔劍而起,挺身而斗,此不足為勇也。天下有大勇者,卒然臨之而不驚,無故加之而不怒。此其所挾持者甚大,而其志甚遠也。)
32:戰略特勤組(2010)
這是一部講述美國對暴恐分子私刑逼供的電影,鏡頭直接展示整個行刑過程,不斷挑戰身體和道德底線。災難面前,重壓之下,所有人都現出了原形。(心裡承受能力弱的慎看!!!)
33:重生男人(2010)
未來殺手題材,講述未來器官公司的追債人強制收回器官的故事,展現科技與人性的沖突。簡單故事加上兩位冷峻男主,一起來體驗未來的冷暖人生吧。
34:電鋸驚魂6(2009)
系列第6部,依然是saw死後其追隨者設計的死亡游戲。
35:恐怖游輪(2009)
人生的死循環,任何眼淚或鮮血都無法比擬的恐怖電影。
36:不能沒有你(2009)
真實改編,源自2003年發生的一則父親抱10歲女兒跳天橋自殺的新聞事件。
37:終極面試(2009)
8名應聘者為了競爭一個待遇豐厚的職位,參加了一家神秘公司的特殊面試,利益面前大家都原形畢露。電影並不高深但值得反思,當大家都忙於競爭的時候,往往會在別人的套路中迷失自己,忘了工作的意義和人性的價值。
38:電鋸驚魂5(2008)
系列第5部,第四部中saw已死,本集是其「門徒」的設計,瘋狂游戲擴大了。
39:伊甸湖(2008)
影片講述一對情侶在鄉下旅遊的悲慘經歷,在「窮山惡水刁民」背後,是可怕的人性和教育缺失。
40:浪潮(2008)
真實改編,1967年,美國加州帕洛阿爾托市克柏萊高中發生的真實歷史事件,意在讓學生們體驗「獨裁體制」。在號稱「民主、自由、平等」的當今,培養納粹,只需五天!(同樣性質的影片還有《死亡實驗》,亦改編自真實案例。)
41:迷霧(2007)
大霧籠罩怪獸入侵,能見度10米讓人不敢有半點喘息,窗外是看不見的怪物,窗內是看得見的人性,詮釋困境和絕望的絕好電影。
42:這個男人來自地球(2007)
小空間談話類經典必看,認真聽故事,反正你也不信。
43:電鋸驚魂4(2007)
系列第四部,對前三部電鋸進行了補充,還原出jigsaw在經歷喪子之痛、車禍無恙、癌症重生之後心態的轉變,以及他為何要設計這樣的游戲。
44:男孩A(2007)
關於人生錯誤和心理陰影的電影,一把刀子,一次惡魔一次天使。可人們只記得你曾經是惡魔,這個社會的大多數人不會有第二次機會。
45:河童之夏(2007)
童年的鬼怪回憶,至純至美的鄉村夏日時光。
46:惡童(2006)
成人動畫,電影把人要面對的兩難選擇給拆分成白和黑兩個不良少年,一個代表純潔,一個代表黑暗。
47:電鋸驚魂3(2006)
系列第3部,血腥增強,劇情依然強悍。
48:天狗(2006)
真實改編,影片反映的是中國90年代中期農村(呂梁山)濫砍林木、村霸統治鄉鎮的殘酷現實。一個護林員在一天夜裡打死幾個惡霸,結果被判定為「兇犯」,處以死刑(與影片不同)。
49:竊聽風暴(2006)
影片通過描述東西德分裂時期一個竊聽特務的日常生活,反映國家高壓政策下所有人惶惶偷生的狀態,冰冷的國家機器是否能泯滅人性,是影片的主題。
50:電鋸驚魂2(2005)
系列第2部,第二部依舊能保持並且反轉不斷,最後與第一部呼應,緊張刺激的人性恐怖片!
② 《塔巴德》——最恐怖的不是鬼,而是人
印度阿三哥歷時6年花了70萬美元拍了一部恐怖片-《塔巴德》。對於這部恐怖電影的評價國內外觀眾基本是保持一致的,我毫不吝嗇地給了它滿分10分,就是這么 「優秀」 。
豆瓣上2184人給出了7.4分的高分,四星與五星的比例超過了60%。相較於IMDb上10093人給出的8.4分而言,只能說國內觀眾對恐怖片的要求過高,但同時也反應出印度電影要想征服國內觀眾還需再接再厲,砥礪前行。
至於該部電影主要想表達的主題是什麼?影片地開頭就直截了當的用了Mahatma Gandhi(甘地)的話告訴我們:The world has enough for everyone』s need, but not for everyone』s greed.翻譯過來意思就是「地球已經滿足了我們所有的需要,但是滿足不了我們的貪婪」。
繁榮女神是無限黃金和食物的象徵,她的第一個孩子「哈斯塔」在偷取繁榮女神無盡的黃金和食物的時候被其他的神也就是「哈斯塔」的弟弟妹妹之類的神襲擊了。在在「哈斯塔」尚未碎為星塵之前,女神救了他。條件是他永遠不會被崇拜,將被永遠遺忘。從那以後,哈斯塔一直在女神的子宮里,而 「哈斯塔的詛咒就是是人們的恩賜」
人們為了獲得「哈斯塔」的無限的黃金,於是被人尊敬。從那以後眾神降怒,塔巴德陰雨連綿。
電影的開篇出現了男主角Vinayak的母親,一個寡婦,為了獲得黃金,做了12年村長的情婦,同時也供養著村長的奶奶。
村長貪財好色,形容枯槁行將就木之時任然貪戀女色,讓情婦替他做不可描述的事情。最終在彌留之際,Vinayak的母親獲得了一枚金塊。
Vinayak有個弟弟,但是不幸從樹上摔下,腦出血掛掉了。
村長的奶奶一直被鎖在Vinayak的家裡,長生不死卻又不得不忍受飢餓。
Vinayak的想要獲得黃金,但是出於無奈只要跟隨母親去了城市。
我個人覺得電影chapter1部分是最具有恐怖氛圍的,陰雨連綿的天氣,長相恐怖的不死老人,骨瘦如柴的村長以及配樂都營造出一種格外陰森恐怖的氣氛,這部分體現出來的驚悚情緒是觀眾對未知的恐懼。
而15年後,也就是電影的chapter2、chapter3部分,講述的其實是人性的恐怖。
15年以後,Vinayak回到了塔巴德,拷問了當時村長的奶奶,知道了獲得黃金的秘密。
從此以後,Vinayak就走上了發家致富的道路了。
Vinayak是村長的私生子,而這個被詛咒的塔巴德城堡中,每一代人中必定有一個貪婪的人出現,首先是村長,再次是Vinayak,然後是他兒子,甚至是一代人比一代人更加貪婪。
Vinayak從小就很貪婪,正如他自己的兒子一樣,也是個貪得無厭的傢伙。
當Vinayak的母親逼迫他離開塔巴德的時候,他不斷地懇求他母親回到塔巴德逼問老太太黃金地下落,但是最終還是出於無奈離開了塔巴德,並向母親發誓再也不會回到塔巴德。
但是,當生活一貧如洗的時候,Vinayak還是再一次踏上了回到塔巴德大城堡的路途。最終如願以償地獲得了黃金。
Vinayak將取來地黃金換成了鈔票並且還清了朋友地欠款,成為了一名紙醉金迷的土豪,開始了包養情人與酒池肉林的生活。在之後的幾年裡,由於自身身體的衰老,獲取黃金的能力每況日下,只有指望自己的兒子能夠擔負起自己的偉業。
朋友看見Vinayak沒事總能搞到幾塊黃金,就想著跟他一起合夥干,但是啊,僧多粥少怎麼還能讓朋友加入呢?
最終Vinayak的朋友來了個美人計,給Vinayak找了個情婦,以為情婦能夠拖延Vinayak幾天,以便能夠去塔巴德發一次橫財,結果就是這個情婦為了錢出賣了他的朋友,Vinayak一氣之下去了塔巴德的大城堡,故意引導他的朋友走入了有取之不盡用之不竭神女的子宮,結果可想而知,那就是必須得掛唄。
終於,Vinayak的兒子也同他一起踏上了尋找財富的道路
正所謂虎父無犬子,兒子對黃金的迷戀更甚於自己,8歲的兒子在危難之時還想著怎樣撈取黃金,而且還將自己的獲得一枚黃金去泡Vinayak的情婦。
雖然Vinayak知道情況後很惱怒,但是依舊選擇原諒了自己的兒子,為什麼呢?
因為兒子獻上了一條可以一勞永逸的計策,那就是如果成功的話將會獲得取之不盡用之不竭的黃金。
至於,Vinayak是怎樣獲取黃金的,電影最終的結局是什麼,我想我在這里就不透露了。上述說的就是電影的一條主線,圍繞著人性的貪婪,對金錢與美女的迷戀,以及永不滿足的執念,最終必須以生命的代價才能體會到貪婪的恐怖。
③ 塔巴德最後兒子為什麼不要金幣
是出於對父親犧牲的愧疚或者是出於對慾望本身的畏懼。在《塔巴德》電影中,對於「最後兒子為什麼不要金幣」的原因沒有具體明確的說明,根據劇情分析是這兩種可能。《塔巴德》又名塔巴德魔神,是由印度發行的一部驚悚奇幻片。
④ 塔巴德最後兒子為什麼不要金幣
對哈斯塔的恐懼。
因為拿到錢袋,那麼哈斯塔可能會跟著自己一輩子,哈斯塔畢竟是神,盡管當時可能被困住,但是說不定就被釋放出來,即便沒有,總有一天會被釋放。
《塔巴德》又名塔巴德魔神,是由印度發行的一部驚悚奇幻片。電影的主題很簡單,就是人性的貪婪。這是電影片頭就開宗明義的:世界可以滿足所有人的需要,卻無法滿足所有人的貪欲——聖雄甘地。
⑤ 眾多電影中有哪些講述人性恐怖的電影
我覺得人性作為電影中揮之不去的主題,在沉默的氛圍中被無限放大,之所以讓人慾罷不能,未必就是喜歡恐怖和血腥,而是劇情上給人創造的猜想空間。像以下這幾部電影很好地人性的恐怖表現出來。
黑暗侵襲——深入絕地。影片講述了 納粹佔領期間一名波蘭管道工帶領一群猶太人在暗無天日的地下躲藏了長達9個月,直至最後納粹的離去。在這個暗無天日的環境當中,有著懸疑與恐怖以及人性的披露。神秘的洞穴風光,血腥的場景,黑暗中的迷路和人心的迷失相映相襯。
⑥ 塔巴德有沒有第二部
有。
這部印度電影絕對和你之前看到的所有印度片都風格迥異。沒有正能量的教育、猜不到結尾的懸疑。
⑦ 《塔巴德》這部電影說了什麼
20世紀初,印度有一條名叫Tumbbad的小村莊,Vinayak就住在村莊的郊外,他是村長不承認的私生子,痴迷於神話中一個祖傳寶藏。他的曾祖母是一個被詛咒沉睡千年的女巫,Vinayak認為寶藏的秘密就藏在她身上。
經過與曾祖母的對質,Vinayak最終直面寶藏的守護者邪惡的墮落之神。最初的幾枚金幣迅速升級變成一種不計後果,跨越幾個世紀,永恆不滅的渴望,倘若Vinayak如願以償,這種渴望將變成一種會延續至下一代的魔咒。
評價
《塔巴德》成本僅僅70萬美元,差不多480萬人民幣,前後拍攝歷時6年。2018年在威尼斯電影節展映,成為第一部在威尼斯電影節影評人周(Critics' week)上映的印度電影。
《塔巴德》的思想性極高,通過一個跨越數十年的故事,深刻探討貪欲對人性的影響。影片表現完全超乎我的預期,如果僅僅將其看做是一部恐怖片就有點看輕了。
⑧ 冒險類電影洞口被奇怪的門封住只有男主可以打開,洞內有怪物看不見會,洞內怪物出不來
《塔巴德》又名塔巴德魔神,是由印度發行的一部驚悚奇幻片。該片由拉希·阿尼爾·巴夫/安南·甘地/阿德什·普拉薩德執導,索姆·沙/田蒂·馬舍等人主演。於2018年08月29日在威尼斯上映,2018年10月12日在印度上映。
⑨ 塔巴德為什麼兒子沒接過布袋
塔巴德兒子沒接過布袋是因為恐懼。塔巴德兒子是《塔巴德》電影中的人物,在電影中塔巴德拿著布袋向自己的兒子示意來拿,兒子感受到恐懼,念了咒語,使變成怪物的父親沉睡。
⑩ 老頭長在樹里是什麼電影
老頭長在樹里是電影塔巴德。塔巴德是由印度發行的一部驚悚奇幻片,主要講述是怪老頭因為受到詛咒與樹融為一體,在主角坤沙阿爾巴耶夫的努力下成功解除詛咒的故事。所以老頭長在樹里是電影塔巴德。