跨國銀行電影分析

Ⅰ 電影《跨國銀行 》

前言：影片節奏明快。暗殺、跟蹤、槍戰應有盡有，而且做到張弛有道。貫穿始末的陰謀扣人心弦，讓觀者欲罷不能。

人們對未知事物總是抱有最大的好奇心，並且願意無限放大地進行臆測。《跨國銀行》正是建立在這種大陰謀論的基礎上構造的驚悚動作片，片中有暗殺、跟蹤、槍戰、審訊等必要動作元素，它們緊緊地吸引住了觀眾的眼球，而電影中構造出來的國際政治經濟陰謀則將讓觀眾的大腦充分地運作起來。

陰謀電影最大的成功就是利用了受眾的好奇心理和挑戰意欲，陰謀往往呈現在各種表象和假象之上，例如在《達芬奇密碼》中提到的神秘的峋山隱修會的存在，這種社團就屬於陰謀電影中的陰謀實施者的主體機構。觀眾相信存在這種團體和機構，正是這種存在才能激發觀眾的想像力，將觀眾渴求未知的刺激的慾望激發到最大的程度。《跨國銀行》中也有這樣的主體，它包括了所有的一切，一切有權勢的個體。犯罪分子、戰爭狂人、金融機構巨頭、商業巨子以及各國政府等等。《跨國銀行》所構造的話題龐大，讓人「想入非非」。

電影的各方面都把握得不錯，首先大部分外景選定在歐洲，包括有柏林、法蘭克福、米蘭、伊斯坦布爾等地。熟悉「諜影重重」系列的觀眾必定會想起波恩的主要活動地點也是在歐洲，像柏林和米蘭的建築營造的歷史感讓電影氛圍更為凝重，懸疑的氣氛的渲染恰到好處。相反，電影中的一場激烈的槍戰動作場面則放在紐約的博物館進行，極具現代氣息的博物館建築可以讓子彈在空間中橫行無助，肆無忌憚地任意飛行。環形旋轉走廊中的物件包括玻璃屏幕和大型吊頂也被用作掩護和攻擊的工具。當空間切換到伊斯坦布爾的時候，集市上擁擠的人流和民居屋頂上的小道又一次用作追擊和逃跑的最佳背景。

其次，克里夫·歐文的表演也扎實到位，將角色所處的困境闡釋得比較好。但由於整體電影的需要，這顯然不是一部波恩的以個人主義為主的對抗全世界的電影，它是悲劇英雄主義的對抗全世界的電影。波恩，身懷絕技，在對抗中情局的追殺中處處佔得先機，讓觀眾得到無限的快感，因為觀眾相信這樣的故事成為事實可能性不大，但卻能作為一種夢想在銀幕上得到滿足。本片中的男主角同樣身手敏捷，雖然不如波恩那般刀槍不入，但總算處處化險為夷，然而他所對抗的卻不僅僅是一個中情局或者某個特務機構，他對抗的是全世界所有的權貴。這比起經常被導演們愚弄的中情局，面對這些勢力，男主角可以獲勝的幾率完全為零。越是深入事實，越是獲悉陰謀背後運作的一切，男主角所面臨的壓力和危險就越大。

Ⅱ 一部美國高智商犯罪電影，求解啊！！

跨國銀行 The International(2009)

導演:湯姆·提克威
編劇:Eric Singer
主演:克里夫·歐文/娜奧米·沃茨/阿明·繆勒-斯塔爾/烏爾里奇·湯姆森/布萊恩·F·奧博恩
類型:動作/懸疑/驚悚/犯罪
製片國家/地區:美國 / 德國 / 英國
語言:英語 / 義大利語 / 法語
上映日期:2009-02-13(美國)
片長:118分鍾
又名:黑暗金控(台) / 國際組織 / 跨國追凶 / 黑金殺機
IMDb鏈接:tt0963178

規模龐大幾乎盤踞全球的跨國銀行IBBC在這個錢權主宰的社會里簡直無所不能，它不僅操控著各國經濟，牽制著政府的決策，甚至參與洗錢、販賣軍火、勒索綁架等各種黑道行動，它就像一隻大章魚將觸角伸向黑夜的每個角落。國際刑警路易斯·塞林格（克里夫·歐文 Clive Owen 飾）目睹同事因企圖泄露銀行機密而遭遇暗殺，他決意受命前往柏林徹查IBBC洗錢內幕，得益於另一位正義者副檢察官埃莉諾·惠特曼（娜奧米·沃茨 Naomi Watts 飾）的同行協助，兩人很快發現了跨國銀行更多鮮為人知的非法活動，甚至包括資助恐怖分子和發動戰爭。兩人決心揭露跨國銀行的真實面目，然而，無所不知的IBBC早已注意到這兩只螻蟻，殺手隨即派到，路易斯和埃莉諾最終能否贏得這場螳臂當車的生死周璇？

Ⅲ 紐約古根海姆博物館—頻頻亮相於影視作品的神奇建築

前些日子溫補1997年版《黑衣人》時，意外的發現了一個熟悉的建築：紐約古根海姆博物館。

要知道，此前古根海姆博物館是一直存在於建築學子的課堂上、外國建築史教材里、一注考試題里的。對於一個尚未出過國門的底層人士來說，自然是沒有機會親自到古根海姆博物館膜拜參觀的。

只是未曾想到早在90年代，這座極負盛名的建築竟然出現在一部與外星人有關的科幻片里。雖然只是客串了一把，戲份不多，但很搶眼。

影片開始十分鍾，年輕的威爾史密斯飾演的紐約警察一出場便在追捕一個罪犯，罪犯直奔古根海姆博物館，並靈活的在建築外牆上攀爬，這波異於常人的操作驚呆了史皇。

殊不知這個罪犯正是外星人！身為人類的威爾史密斯只能乖乖的從正門進去，沿著坡道一直追到屋頂。（現在想想，其實他完全可以乘坐電梯上去的啊。）

在博物館的屋頂上，外星人一躍而下，而史皇也意識到這個罪犯的怪異之處。也正是因為這次追逐，讓黑衣人組織注意到史皇，之後便有意招募其加入黑衣人。

如果說古根海姆博物館在《黑衣人》里只是「友情」出演的話，那麼在《波普先生的企鵝》一片中，則算得上配角N號了。

《波普先生的企鵝》中有一個重要的場景完全放在了古根海姆博物館里進行，並且隨著鏡頭，我們還得以窺探博物館內部更多的空間細節。

由金凱瑞飾演的波普先生收到其過世父親留給他的全部財產—6隻小企鵝，這些企鵝將波普先生當成它們的爸爸來看待，走到哪跟到哪。於是，因為保姆的一次失職，這群企鵝偷偷溜了出來，並且憑借它們追尋氣味的本能一路找到了波普先生。

而此時的波普先生正在參加一場重要的晚宴，晚宴的舉辦地便設在了古根海姆博物館。很難想像一個博物館竟然還能舉辦宴會，但是古根海姆博物館其獨特的空間形式恰恰能提供有利的場地。

六層通高的大廳空間，頂部是高大寬闊的圓形玻璃天窗，圓形的動態感頗具藝術性，不正符合這些高雅人士的品味么。在這個情節中，在博物館發現波普先生的企鵝們很興奮，迫不及待的要到它們的爸爸的身邊。

它們在弧形的坡道上向下奔跑，卻不小心碰倒了一桶水，於是借著潑灑在地面上流動的水，這些企鵝們把坡道當成了天然的滑冰道，一路滑了下去。

這像極了一些水上樂園的彎彎曲曲的滑道設施。

如果說古根海姆博物館在《波普先生的企鵝》中只是配角的話，那麼在《跨國銀行》里則是名副其實的主角了，甚至還赫然出現在了官方海報上。

《跨國銀行》是一部比較嚴肅的政治電影，對經濟政治向來不太感冒的我看的時候有點雲里霧里。這部電影大致講述的是作為國際刑警的男主角調查國際金控公司違法犯罪的故事。

作為一部懸疑動作片，影片中唯一一場激烈的槍戰戲，就是發生在古根海姆博物館里。男主角及其搭檔到博物館監視殺手和金控公司高層的會面，結果被殺手通過屏幕的反射發現了，於是雙方展開了一場生死搏鬥。

在《跨國銀行》中的古根海姆博物館與《波普先生的企鵝》中的古根海姆博物館有些不一樣的地方。你會發現，原來懸掛在牆面上的藝術作品全部換成了電子顯示屏，這也側面反映了如今博物館在展示形式上的多元性。

在這場槍戰中，與殺手暫時達成一致的男主兩人准備撤退，但是樓梯被圍堵，他們只能通過坡道走出大廳。於是他們在槍林彈雨中尋找機會逃出了大門。

當你看完這幾部電影，大致了解了古根海姆博物館之後，或許會明白為什麼導演們會選擇這樣一座建築作為拍攝場景。雖然很多鏡頭並不是真的在博物館拍攝，而是搭建的攝影棚。

古根海姆博物館位於紐約市區第五大道，直接面向中央公園，毋庸置疑，是紐約的地標性建築。它簡約又獨特的外觀造型使其在周邊的高樓林立中辨識度很高。

博物館最初是為古根海姆家族的所羅門先生收藏其個人的抽象藝術品而設計的。但不得不承認，古根海姆博物館本身就是一件令人驚嘆的藝術品。

另外，古根海姆博物館是現代建築四大師之一的賴特晚期最主要的作品，有著不可替代的地位，也難怪各大導演會對其青睞有加。

Ⅳ 有什麼電影讓你看完之後逢人就推薦

值得推薦的好電影實在太多，下面我就向大家推薦2部我珍藏的電影，這2部電影都是我喜歡的偏故事情節取勝、又滿滿文藝風的電影：

2009年上映，由 克里夫·歐文，娜奧米·沃茨 主演，是一部犯罪、懸疑、動作類電影，主要講述

國際刑警組織警官路易斯，和檢察官埃莉諾聯手調查IBBC洗錢案的幕後故事。

電影中，虛構了一家名為IBBC的跨國銀行，這家權力巨大的金融巨頭盤踞全球的各個角落，無所不能。

它既操控各國經濟興衰，也左右各資本主義政府的國家決策，更甚著，IBBC還參與國際洗錢、軍火貿易、人口販賣等各種違法犯罪行動，在IBBC面前，它幾乎無法無天。

國際刑警警官路易斯·塞林格（克里夫·歐文）在對該銀行的調查中，親眼目睹同事因企圖揭發IBBC秘密罪行而遭遇暗殺，他隨即決心前往柏林徹底調查IBBC犯罪內幕，同時，另一名副檢察官埃莉諾·惠特曼（娜奧米·沃茨）出手鼎力協助，兩人很快發現了跨國銀行更多鮮為人知的罪惡，比如包括資助非洲恐怖分子、為販賣武器挑唆小國發動戰爭等等。

兩人決心揭露IBBC的罪惡真相，卻不知他們早已經被IBBC視為眼中釘肉中刺，欲除之而後患。一名頂級殺手被派往柏林執行暗殺任務，男女主人公只能在這場生死追逐里拼盡權利對抗龐大的IBBC犯罪集團。

這部電影，故事情節緊湊連貫，一環扣一環，鏡頭語言干凈利落，動作打鬥凌厲不拖泥帶水，其中尤其是在紐約古根海姆藝術館裡面的一場槍戰戲，堪稱全片的高潮，男主人公路易斯·塞林格（克里夫·歐文）與IBBC的頂級殺手在這里上演了一場引人入勝的表演。

《影子寫手》是根據一部小說改編而成，2010年3月在美國上映，此片的大導演是鼎鼎大名的 羅曼·波蘭斯基 ，沒錯，就是那個拍出《羅斯瑪麗的嬰兒》、《苦月亮》、《鋼琴師》等著名作品的羅曼·波蘭斯基。

這部片子是兩大男主角同台飆戲的精彩作品，主演是 伊萬·麥格雷戈 和 007皮爾斯·布魯斯南 。

伊萬·麥格雷戈飾演的男主角是一個水平高超的影子寫手，代號「Ghost（鬼魂）」，所謂影子寫手，就是專門幫名人代理寫作的人，最後出書的作者依然署名是名人自己。

男主角深深躲在幕後，為各行各業的名人執筆代理寫作各種回憶錄。某日，Ghost（鬼魂）接到一項寫作任務，要求是幫助前英國首相亞當·朗（皮爾斯·布魯斯南）的回憶錄進行修改加工美化工作。然而在這之前，首相的回憶錄初稿已經由亞當·朗在任期間的助手邁克·麥卡拉負責，但麥卡拉卻莫名其妙自殺，出於首相的地位，沒有人敢去追究這名助手自殺的原因。

但男主角Ghost（鬼魂）卻隱隱覺得這件事另有蹊蹺，為了追查真相，也為了那筆豐厚的寫作報酬，他接受了這項工作。

意料不到的是，在修書過程中，首相亞當受到戰爭罪的指控，即將面臨一場巨大的政治風暴，在這交織權利、陰謀、政治、利益的 游戲 中，男主角Ghost（鬼魂）一步步接近所有事情的真相，同時也把自己置身於更大的危險漩渦之中......

這部片子最精彩之處在於，就像剝洋蔥一樣一步一步慢慢把真相剝離出來，那些看似支離破碎的片段，真真假假的線索，變化莫測的人物語言，都在為最後的真相高潮做鋪墊，政治氛圍加上懸疑氣息，讓人觀影過程完全沉醉其中，直到最後一刻才發現真相原來如此。

這是羅曼·波蘭斯基最擅長的劇情、懸疑、文藝片子，這部電影對比那些爆米花商業電影，在深度、廣度上都是不可企及的高度。

以下電影都屬於精品，要我說最值得推薦的一個可能就是綠里奇跡了。

簡單推薦十部電影

1.《教父》；中學時看了一遍，節奏太慢，人物關系搞不懂，無感；2016年看了一次，還是因為節奏太慢，不過阿爾帕西諾的人物我記住了。2019年，第三遍，巨作！看得懂的人都是有經歷的男人，成年人的意義不是你想做什麼就做什麼，而是如何平靜的去接受你不想去做的事，隨心所欲的是孩子，謹慎自強的才是男人，馬龍白蘭度用他精湛的演技造就了一個隱忍，強大，有野心而又聰明的教父。

2.《三傻大鬧寶萊塢》；其實這部影片帶給我的是對學習更深層的理解，和朋友之間的友情，以及該怎樣正確的，自由自在的生活。對於學習，我學到了很多，知道怎樣學習會高效，會開心；也知道了朋友之間不應該被那些瑣事所困擾，你教的朋友單單就是你的朋友，你的身價在愛情面前是可以忽略的；也明白了活在當下，珍惜現在。

3.《阿甘正傳》；阿甘的人生太過戲劇化，與其說傻人有傻福，不如說是主角光環，其實這部電影的主要用意就是讓阿甘以第一見證者的身份參加進各種 歷史 事件中。時至今日國產電影還在不斷濫用著這個創意。滿分電影，百看不膩。生活就像一盒巧克力，你永遠不知道下一塊的味道。傳記題材電影，用相對輕松的風格描述人生，一切都在裡面了，每個人或許都能在其中找到自己的影子，僅就這一點已經足夠名垂影視。

4.《肖申克的救贖》；小說的最後沒有告訴讀者瑞德是否最後找到安迪，電影的最後我很喜歡，很欣慰，即使是在高牆之下，產生的友誼依然讓我動容。安迪的才華，堅韌，毅力，無不讓我敬佩！這是一部值得每一次都認真看的電影，在我心中甚至超過了同年的奧斯卡最佳影片「阿甘正傳」。

5.《勇敢的心》；這是這部 歷史 畫卷概括性的主題，自由是什麼，是如此神聖的引無數英雄盡折腰，千百年來竟值得一個個華萊士們不惜拋頭顱灑熱血的為其鑄就輝煌，英雄不死的心中藏著一個夢想，只是為了在這片藍色的天空放飛一對自由的翅膀，在白雪映照下的山顛自由的飛翔……它讓我們痛斥著自己，令我們淚流滿面的掩卷長思。

6.《當幸福來敲門》；經典的學院派電影，風格很正，從泥淖里把自己拖出來的小人物的故事。最喜歡的片段是他帶著孩子居無定所，躲在公共廁所里，聽著外面砰砰的敲門聲，捂著孩子的耳朵，默默流淚。父愛的偉大莫過於此，自己狼狽不堪，卻掙扎著讓孩子好眠。

7.《不可饒恕》；韓式犯罪電影幾近完美的一個綜合展現，無可挑剔。這是我看過結局最意想不到的電影，我無論如何也想不到竟是這樣的結果。薛景求最後流下的不是眼淚，是血。痛苦的回憶比心痛更悲痛。強烈推薦，完美的復仇。我還是覺得一般般，故事有點割裂。

8.《狗十三》；影片有隱喻，有線索，我們應該怎麼樣去面對傳統的中國式的家庭教育？孩子們的聽大人的話就是所謂的成長嗎？父母是愛李玩的，爺爺奶奶也是愛的，可就是因為必然事件發生的沖突，我們只能妥協，聽話，像狗聽主人那樣，任大人所想。牛奶，還是要喝的，狗肉，還是要吃的。

9.《我不是葯神》；現實主義的作品實屬難得，能看出在創作上尋求更多空間的努力和用心。蒼涼的 社會 ，是人性的掙扎。從一心只想賺錢到真正想救助病人，這樣的角色轉變體現導演的功力，各種人物塑造刻畫野相對成功，演員演技也都極佳，現實主義的風格帶上輕快的印度歌曲，文牧野未來可期。

10.《哭聲》；六年磨一劍羅氏風格凌冽依舊，水準直逼殺人回憶，神秘事件引發黑色漩渦韓式黑色犯罪片重新編碼，但不是想像中追擊者黃海那樣現實驚悚犯罪片，而是一部怪力亂神的恐怖片。鬼魂、惡魔、妖怪、僵屍；薩滿、巫師、道士；傳說、附身、驅魔；血漿、暴力、車震，反轉再反轉！

印度影片《調音師》改編自2010年的同名法國高分懸疑短片。

故事講述了一直假裝盲人的鋼琴調音師阿卡什(Akash), 在意外成為一起兇殺案的唯一 「目擊證人」 後，所遭遇的種種出其不意的經歷。影片故事波折驚奇,反轉不斷，是2018年度IMDb評分最高的印度影片。

反轉

黑心醫生的手術刀割開盲人藝術家看不見的兔子情

婦藏在供品的迷魂葯顛倒黑白自食其果

警察每天16個雞蛋能跑贏電梯逃不開濕婆神頭獎

彩票大嬸瞞天過海得來1000萬紙幣始終沒騙開死神眼

睛移植的眼角膜能丈清腳下的易拉罐

一巴掌的旋律卻喚不醒小男孩的貪欲

左眼瞎，右眼好的，和男主一樣

雙目失明的鋼琴家阿卡什為了參加國際大賽，平日里通過私人授課賺取經費。事實上他的眼睛完全正常，只不過希望通過這種方式感受不同的生活。因為一場意外，阿卡什結識了美麗的姑娘蘇菲。憑借出色的演奏技巧，阿卡什在蘇菲父親經營的西餐館謀得兼職。他的演奏不僅令食客們傾倒，更虜獲了蘇菲的心。

某天，阿卡什接受過氣的影星普拉默的邀請，登門為對方的妻子西米演奏慶生，誰知卻親眼目睹了倒在血泊中的普拉默的屍體。驚慌失措的阿卡什假裝鎮定，雖然暫時騙過了西米及其情夫，但是他的秘密還是慢慢被人戳穿……

真被嚇到了

看電影之前光看海報和簡介第一行我還以為是盲人勵志音樂喜劇，誰知道竟然是犯罪驚悚劇。這部劇真心推薦，燒腦劇愛好者必看。

法國電影（里昂黑幫）看了7遍，

印度電影(未知死亡)看了9遍大概，

這個眼神大概都懂(沉默的羔羊 漢尼拔)，

傳記電影(永遠的車神)最喜歡的F1車手，

(肖申克的救贖)大概很多人都看過了，

（老無所依）演員那張冷漠無情臉，讓我看著都覺得有生命危險……

還有很多個人覺得故事引人入勝，人物刻畫細膩有靈魂的電影。大家可以評論問我想看的類型，我推薦你。

《忠犬八公的故事》特別溫馨，治癒系。我每看一遍就哭一次，每次都有不同的理解，那是在麻木生活的一絲亮光，一份救贖。對人生的感慨和嚮往，對生活的熱愛和相信。

好的電影是很多的，但那些大熱門，或者知名度很高的電影相信很多人都看過了，在此我就不推薦那些常見的電影，在此我要推薦一部比較冷門、小眾的好電影，冷門電影雖然是冷門的，但並不代表他質量差，它們之所以冷門，有些是因為名字取得不太好，有些是因為題材比較偏。

我要推薦的一部冷門電影叫《巴斯特·斯克魯格斯的歌謠》，光看名字就知道它是憑實力冷門的，似乎是故意取個糟糕的名字將自己隱藏起來不讓別人知道。但是看過這部人都知道它是好片，在豆瓣的評分很高，竟然高達8.5分，而它也確實值這個分數。

《巴斯特·斯克魯格斯的歌謠》是一部西部片，由六個毫無關聯的小故事組成，分別是：1.《巴斯特·斯克魯格斯的歌謠》

2.《阿爾戈多內斯附近》

3.《飯票》

4.《黃金谷》

5.《受驚女子》

6.《遺體》

這六個事故小而精，都非常精彩，甚至些還很震撼人心。六個故事中有五個我是喜歡的，但是最後一個因為我看不懂的原因，所以不是特別喜歡，但總體來講，質量都很高，是用心拍出來的佳作。

電影《生死狙擊》，第一次看完後感覺整個人都懵掉了，逢人就推薦，可惜周圍的人看完後評論不一，喜歡的是真喜歡，不喜歡的人是一點感覺都沒有。我還記得裡面好多台詞:穩就是快，快就是穩（好多時候我都喜歡引用這句話）。。。我熱愛這個國家，我不以為傲，但也絕不感覺羞恥。（愛國能這樣平靜的敘述出來，給人的感覺就是與生俱來的很平常的東西一樣，至少讓我對身邊那些高喊愛國或以愛國為噱頭的行為不恥，在那些人眼裡愛國好像成了一項自己強過別人的專業技能似的。其實平淡的表達更有沖擊力）。。。。。。

看到我回答的朋友建議看一看。。。

去年上映的《狗十三》

這是一個關於代溝的故事，也是第一次將家庭問題完整的搬上熒幕，讓我們站在上帝視角中去觀察一個孩子的成長經歷，觀察一個離異重組家庭的不幸。影片中充斥著我們小時候經常會受到的不解與委屈，也有大人們為應付小孩問題所採取的一系列措施，真實而生動，默默的回顧一遍自己的青春。

影片講述了在李玩她年幼的時候離開了家庭，父親再婚後，跟繼母又生了一個弟弟。在弟弟降生後，父親思考該怎麼跟安慰李玩不讓她有太大的意見。卻因為作業與李玩產生了爭執，後來父親決定買一張哄李玩。熱愛物理的李玩將小狗取名叫「愛因斯坦」，但是後來卻在一次意外中丟了，李玩因為此事非常的難過，讓整個家都不得安寧。為了安撫她的情緒，父親和繼母商量著重新買一隻狗代替「愛因斯坦」。家裡人依舊叫這只狗愛因斯坦，慢慢的李玩發現自己已經活在了一個充滿謊言的大人世界中。

影片本質上講的是李玩的青春故事，實際上還是在闡述代溝的問題。作為身處在中國式家庭教育中的每一個人，這經歷真的太真實了！這是一部值得反復觀看的電影，小的時候從電影里看出滿滿的委屈和不甘，長大為人父母電影告訴的又全是教訓。但最終，每個家庭的情況都不一樣，該如何去面對自己的家庭要有自己的方式。

這是一個非常貼近中國人現實的電影，電影中有很多相仿的台詞與自己的青春似曾相識，許多的場景令人感同身受，也許我們在成長的過程中遇到過非常多討厭的事，也變成了自己曾經最討厭的人，有人說這是成熟。

在沒評述這部電影之前，容我先膜拜一下導演梅爾吉布森，他太牛了，可以說前無古人後無來者。

一個寧靜的早晨，虎爪所在的部族，都還在睡夢中，入侵者卻如同天降，大禍臨頭了！這是一個掩藏在森林深處的一個小部落，虎爪和他的父親，以及其他男人，每天外出狩獵，女人們負責在家哺育後代，他們相處和睦，友好風趣，虎爪有著漂亮的妻子，可愛的兒子，妻子又懷了孕，一切幸福而美好。

但一切都在那個寧靜的早晨毀於一旦，入侵者開始了殘暴的捕獲，猶如狠毒的獵手，視人為豬狗，頃刻之間，慘絕人寰。成年男女被全部捕獲，反抗者皆遭殘殺，包括虎爪的父親，萬幸，虎爪把自己的老婆孩子藏在了洞里。

所有的大人被帶走，徒留下未成年的孩子，

女人被賣掉做奴隸，男人更慘，被押上祭天台，一個個直接被剖腹挖心，虎爪眼睜睜的看著同伴被殘殺，輪到他即將被剖腹之際，出現了日食，躲過一劫，但又被帶到另一個殺戮場。

虎爪萬幸在部族兄弟的幫助下，不但反殺了頭領的兒子，還得以逃跑，接著就是令人窒息的復仇追殺，頭領帶著手下，在叢林里追趕負傷的虎爪，一場生死存亡的追殺大戲，看得人血脈膨脹。

弱者面對強者，虎爪能做到不懼怕，利用其對森林的了解和熟悉，終於翻盤逆襲，一次次的反殺了追捕者，終於得與妻子匯合。