香港最近拍的好的電影有哪些人

A. 陳偉霆《爆裂點》香港尖沙咀拍攝照片路透，該片的看點有哪些

陳偉霆《爆裂點》這部影片，被網友們透露出來，他穿著一身棕色的襯衫，一頭的白發顯得他酷帥十足，臉上有血，不少網友看著他這個樣子，已經開始期待這部劇的上映了。

富二代

只要提起陳偉霆無人不認識，他給人的印象一直都是成熟穩重型的人，不管什麼類型的劇，他都演得得心順手，給觀眾們帶來了不少的驚喜，不過他本人是非常低調的，他其實是一個富二代，他出道這么長時間，全靠自己的努力，他是富二代這個身份，也是網友扒出來的，他從來都不說是說自己是一個富二代，他一開始是是作為歌手出道的，他唱的歌曲也是受粉絲們喜歡，他作為演員，把自己完美的展現給大家，很多人都覺得他很難讓人接近，但私底下的他是一位暖男，希望《爆裂點》這部劇他能給我們帶來更好的表演。

B. 鄭伊健當時有多紅

鄭伊健在自己最紅的時候，的確是比四大天王還紅，但是這其實也是分時期的，因為鄭伊健最紅的時候，其實四大天王都不是巔峰時期，或者說不是在事業的高峰期，如果說按照巔峰時期的表現來比拼的話，鄭伊健哪裡可能是四大天王的對手。而鄭伊健之所以慢慢不紅了，完全就是因為沒有持續輸出好作品，沒有拿到專業獎項，也沒有繼續拼事業了。

最後，鄭伊健可能事業心也不是很強，最近四五年幾乎是沒有拍攝新作品的，或許早年間賺錢已經夠多了，現在也想好好享受生活了，畢竟鄭伊健都已經五十四歲了，這個年紀也差不多可以過退休的日子了，畢竟鄭伊健的經濟條件擺在這里，他完全可以過很富裕的退休生活，說不定現在的生活才是鄭伊健最想要的。

C. 電影《七人樂隊》預售開啟，聚集香港七位大師級導演，該片有哪些重要意義

現在電影界的發展可以說是越來越迅速了，而且有很多未播先火的電影，這也從側面反映出了人們對於現在電影的喜愛程度。就比如電影七人樂隊，這個電影已經預售開啟了，聚集了香港氣味大師級的導演，你知道這個電影有哪些重要意義嗎？

站在我個人角度來說，我認為七人樂隊這部電影不僅是一部電影，更像是一個藝術品。這個電影承載著許多導演，對於膠片電影時代的致敬，同時，也是香港發展時代的一個縮影。所以我認為這部電影非常值得我們去觀看。

D. 成龍的電影都有哪些有什麼特點

TOP10：《我是誰》
影片講述了非洲大草原的一個故事，劇情驚險，動作利落，電影的元素很多，場景很大，卻綜合的相當好，其中穿插的一些搞笑，讓人精神緊張之餘，捧腹大笑。片中的高廈天台格鬥、從玻璃幕牆外急速飛落、從直升飛機上摔下跌落原始森林等，都拍得驚險萬狀，格外刺激。劇本交代清楚，節奏急速，而生活本就是變化無常，這種節奏完全不會讓人有「喘不過氣」的感覺
推薦理由：這個影片主要講的是愛護大自然。我是誰，不重要，為了正義，為了自然，為了生命，走下去。
TOP9:《霹靂火》
典型的上世紀末的香港場景和模式.
在當時這些場景是內地艷羨和無法達到的，發達的交通網，汽車市場，繁榮的經濟，豪華的演出和聯繫世界情節，這些在現在的大陸看上去都普通的情節，但在那時絕對是香港帶給大陸人的無限憧憬的精神源泉。故事簡單明了，讓觀眾更多的把注意力聚焦在酷炫的動作上，為親情而赴湯蹈火著實令人共鳴和感動。亞洲罕見的賽車電影，主線故事和其他大哥的電影比稍弱，但是看到大量的飆車場面還是讓人很熱血沸騰。那個不用特效的年代，玩的就是熱血~ 推薦理由：成龍中期比較出色的一部影片，稍微悲壯一些，難得最精彩的結尾不是打鬥情節，而是漫長的賽車。
TOP8：《紅番區》
這是最早的引進內地的香港賀歲電影，中國賀歲片啟蒙，紅番區算是成龍的經典作品，也是里程碑作品
電影既有讓人大呼過癮的武打環節，也有讓人笑料百出的喜劇情節。在故事情節上，並沒有過多的強調但是卻沒有忘記標榜東方元素，而且每番料斗用得恰到好處。而這也是影片最大的亮點，成龍的武打風格帶有詼諧和輕靈的雜耍風格，在國際上獨樹一幟。喜劇元素融匯中西，既帶有東方的喜劇元素，也帶有西方的喜劇元素，贏得了東西方兩大市場，非常成功。作為一部商業作品，紅番區近乎完美。
推薦理由：《紅番區》是成龍打入美國主流電影市場的里程碑之作。對影迷來說是相當有意義的一部電影。
TOP7：《重案組》
作為一部成龍當年的轉型之作，影片呈現了這位動作明星陰暗的另一面，情節上不再笑料連連，打鬥也不再妙趣橫生，取而代之的是嚴肅的氛圍以及寫實的動作場面。這種寫實風格的警匪片在當時的香港太少見了，完成度也相當高，成龍在這部電影中，飾演一個責任感很重的重案組警長。兢兢業業，把工作壓在整個生活之上。但也正因為其責任感很重，所以他非常緊張。在整個電影中，他就一刻也沒有放鬆過。成龍很成功地表現了這個警長的緊張感。象這樣細膩的表演，在成龍的電影中是很少見的。而且在這部電影的大部分時間中，成龍都是西裝革履的。這在他的電影中，也屬少見。
推薦理由：成龍演技大爆發，把警察捉賊的無奈和憤怒用表情和肢體表現的淋漓盡致，將他的演技完美的展現在我們面前。
TOP6：《奇跡》
影片的主題很好。
不論是黑社會老大、鄉間鄰里、政府要人，都願意幫助玫瑰夫人去完成一個彌天大謊，讓有情人終成眷屬。其次，與周星馳系列無厘頭的言語搞笑不同，當年的這個喜劇片還是以故事情節的編排見長的。在歌舞廳里、警察局裡、賓館裡面，一個地點不同人物為了不同的目的穿插往來，推動故事情節的發展，給人峰迴路轉之感。各種喜劇情節就這樣迎面而來，讓人捧腹不已。有人說這是成龍最得意的一部作品，不知道作為影迷的你看完覺得符合嗎？
推薦理由：奇跡般的電影，是一部成龍的劇情片，而且相當靠譜的劇情元素，沒有因為打鬥影響劇情的發展，這種思路的情節設計，讓人側目。
TOP5：《龍兄虎弟》
這是一個高潮迭起的杜撰故事
成龍把自己對興奮熱鬧場面的喜好一展無遺，影片劇情詼諧，老友間插科打諢，有著強烈的喜劇色彩，故事不重要，打得詼諧幽默最要緊。在石頭上的那段翻跳，動作敏捷流暢，帥得不要不要的，在「基地組織」內部，成龍和四大金剛女戰斗也很精彩。該片算是一部成龍版的奪寶奇兵，構思得自好萊塢盜寶題材，但創意和娛樂元素絲毫不弱於奪寶奇兵，動作設計和特技場面甚至更勝一籌。據說成龍大哥為了拍好這部電影，差點沒了命，真的為他的敬業精神所感動。
推薦理由：成龍大哥還是十分能鬧騰，各種極限運動，加一人打一群人。最後縱身躍上熱氣球簡直是個神話。

E. 惠英紅《我的非凡父母》好評不斷，你對這個演員有哪些了解

惠英紅《我的非凡父母》好評不斷，她是個實力派演員。

《我的非凡父母》網路網盤高清資源在線觀看：

鏈接:https://pan..com/s/1ghdLvQ0QPnhdHvSVG-J9rw

影片講述擁有一雙明眸的朱芷欣（吳千語 飾），卻有一對失明父母：甘笑紅（惠英紅 飾）、朱國強（吳岱融 飾）。乖巧懂事的她從小便成為父母的「眼睛」，為父母描繪世間的形狀與顏色。隨著女孩青春期的到來，熱愛繪畫並天賦異稟的她渴望到國外攻讀藝術，觀念的沖突、頻繁的爭吵使家庭氣氛降到了冰點。在機會來臨之際，芷欣將會在家庭和夢想之間作何選擇？

F. 你心目中的香港電影十佳是哪些

港片盛行的年代應該就是80後和90後的回憶，那個年代內地電影乏力，港片支撐中國影視一片天，好多也堪稱經典之作。

2.《中南海保鏢》，當時李連傑可是香港影視圈的香餑餑，他飾演一個中南海保鏢，冷酷帥氣，表面溫文爾雅，頗有中國軍人的氣質，強大的心裡素質，炫酷的打鬥，這部電影值得一看。

3.《大話西遊》，相信很多人看過吧，經典台詞還記得嗎？「曾經有一份真摯的愛情放在我面前……」，當時這部電影其實並沒火，而且周星馳和他的公司還破產了，據說過了好長時間被別人拿來當反面教材給學生講課，居然活了，證明到時我們的星爺是對的，只不過當時不被人接受而已。

4.《英雄本色》，又是發哥的經典之作，小馬哥的名字當時都快成了周潤發的代名詞了，重情重義在當時那個年代可是一個人在 社會 的品行所在，小馬哥的形象充分詮釋了什麼事江湖兄弟情。

5.《警察故事》，要說經典，怎麼能少得了成龍，功夫明星裡面成龍算是另類了，無厘頭 搞笑 打鬥，危險鏡頭不用替身，當時成龍拍電影經常帶傷拍戲，而警察故事則能很好的詮釋成龍的特點。

6.《少林寺》，不得不說這部李連傑電影在當時影響還挺大，就是這部電影掀起了國內的武術狂潮。當時李連傑的形象放到現在的說法，就是小鮮肉，配上一身少林寺的衣服，干凈、帥氣、純真。這部電影也是我們這80後兒時的回憶。

7.《力王》，這絕對算是攀少皇經典之一了吧，初看這部片的時候，裡面打鬥的兇狠，殘忍，感覺都有一點害怕，雖然力王也是一身肌肉棒子，但跟反面人物比起來也太弱小了吧！這部片我看過不下於五遍，非常推薦給大家看。

8.《和平飯店》，這部電影周潤發毫無疑問再一次征服我們這些80後的小屁孩，和平飯店這部電影里發哥化身保護神，迷醉的眼神，一副唯吾獨尊的氣勢，在這個血雨腥風的江湖中讓人望而卻步。

9.《古惑仔》，這是一部系列電影，鄭伊健和陳小春演繹出了當時黑 社會 盛行，小混混喋血街頭的一種 社會 現象，這個系列電影一上映，當時 社會 輿論非常大，說是帶壞了 社會 風氣，據說當時要禁播，不知是真是假，反正當時年輕人都喜歡看，主要也是附和當時年輕人的心理，「江湖 社會 情，義字掛心間」。

10.《監獄風雲》，沒錯，又是發哥的作品，發哥迷一般的男人，我怎麼感覺發哥才是80後的回憶，至少在電影方面，當時看過第一部，一直期待下一部，總之，推薦觀看。

成龍：

《紅番區》（1994）

成龍第一部製作費過億的「猛片」，也是其打入美國主流電影市場的里程碑之作！四十歲的他奉獻了嘆為觀止的搏命演出，這次竟讓一向挑剔又排外的美國人都拍案叫絕！一部港片能在那個年代的北美掠下三千多萬美元的票房，這放至今天依舊不敢想像！

《新警察故事》（2004）

五十歲的大哥依舊能打，只是這一次，他不再選擇做「超人」。作為金馬的雙料影帝，他於本片中奉獻了從影以來最走心的表演。他不再那麼勇猛無畏，而是成了一個更有血有淚的個體。許多人對這突然的「柔弱」嗤之以鼻，但在我看來，這次「蛻變」值得更多的敬意！

李連傑：

《黃飛鴻》（1991）

一部港片能拍得如此「古色古香」又充滿氣節，徐克當得起影壇聖手的稱號。當然，此片之所以能成為經典，李連傑當居首功！黃飛鴻的正氣凜然與古板迂腐，被他演繹得淋漓盡致。他是天生的俠之大者，舉手投足皆是宗師風范，這份氣質怕是後無來者了。

《精武英雄》（1994）

CCTV6的鎮台一寶，史上最佳純功夫片！它是對李小龍《精武門》的一次致敬，更是一次超越！它能被全世界功夫迷奉若珍寶，這不是沒有緣由的。其細致入微的人物塑造，真摯的民族情懷，以及精彩絕倫的打鬥場面，這一切都使得它上升到了一個類型片無法企及的高度！

周星馳：

《家有喜事》（1992）

它開啟了全明星賀歲片的先河，也是港片走向黃金年代的一大標志。張國榮的顛覆演繹讓人側目，周星馳的穩定輸出更是笑點暴擊，另外一乾女星如張曼玉、吳君如等也奉獻了個人最佳的喜劇表演……總之，這註定是一部難以逾越的「合家歡」電影！

《大話西遊之大聖娶親》（1995）

電影中最大的「殺招」莫過於「喜劇人玩催淚」，在這點上，星爺可謂是深諳其道 。他能讓你笑得歇斯底里，也能讓你轉瞬涕淚淋漓。很顯然，大話西遊正是星爺送給所有人的「悲喜」回憶！對星爺的敬仰我們總是滔滔不絕，但又有誰甘願做那個永失最愛的至尊寶呢。

周潤發：

《英雄本色》（1986）

香港英雄電影的開山之作，無數影評人心中的港片影史第一！它首創性的將東方武俠特有的浪漫和詩意與現代動作片完美融合，每一幀畫面都做到了美感的最大化！考慮到當時的主創包括吳宇森、狄龍以及周潤發在內皆是面臨人生低谷，這部英雄的輓歌更是愈發充滿意義！

《縱橫四海》（1991）

香港影史最贊四人行！周潤發、鍾楚紅、張國榮三大絕色，再加上喜好玩鴿子的大導吳宇森，這組合簡直無與倫比！從未見過這般浪漫寫意的動作片，發哥坐著輪椅與紅姑共舞的畫面實在是讓人難以忘懷，所謂巨星的極致魅力，莫過於此了。

劉德華：

《暗戰》（1999）

可能是劉德華最好的作品。警匪之間的「貓鼠斗」有趣又不落俗套，穿插其間的邂逅就像是荷爾蒙紊亂時的美好調劑，90分鍾下來，讓人慾罷不能。無論是劇情還是演繹，這部片子都是我心中的完美之作，至於還因此片戀上了女神蒙嘉慧，那就是另一番小確幸了。

《無間道》（2003）

港片的沒落似乎已成定局，《無間道》的橫空而出算是「迴光返照」了一把。雙雄卧底設定並不新鮮，但梁朝偉、劉德華與一干戲骨的飆戲依舊讓人叫好連連！直至今日，它仍然是國內警匪片的「天花板」，我想，這應該沒有異議吧。

註：排名不分前後

武俠片：徐克版【新龍門客棧】新派武俠代表作

黑幫片：吳宇森【英雄本色】暴力美學巔峰

賭片：王晶【賭神】發哥演技出神入化

功夫片：周星馳【功夫】本人覺得周導最好作品

動作片：葉偉信【殺破狼】香港新派時裝動作片沖出江湖，甄子丹VS吳京的巷戰動作片中經典的經典

僵屍片：劉觀偉【僵屍先生】林正英僵屍片巔峰之作

神鬼片：程小東【倩女幽魂】小倩—王祖賢，王祖賢—小倩。

混混片：劉偉強【古惑仔】80後90後不用解釋

黑 社會 ：杜琪峰【黑 社會 】古天樂影帝級表演

傳記片：潘文傑【上海皇帝、跛豪】麥當雄製作、傳記片巔峰。

個人觀點 不喜勿噴

為什麼沒有喋血雙雄?

美國著名雜志評《刺客列傳》周潤發雄居榜首

1999年被美國《時代周刊》將它列為本世紀亞洲十大影片之一

美國一知名 娛樂 網站評選為「美國人最喜歡的10大港片」中名列第一

英國電影雜志《PREMIERE》選為十大香港電影

《帝國雜志》選為十五部最具影響力電影中的唯一一部亞洲電影，位列第七

英國電影雜志《Hot dog》選出的影史上50位「至型角色」排名第七

美國著名 娛樂 雜志《 娛樂 周刊》評出的電影 歷史 上「十大最受歡迎殺手角色」位列第八，周潤發也是上榜的唯一一位華人演員

美國一男性雜志評選的「男人最應該看的100部電影」中華語影片排名最高的電影

2003年美國男性雜志《Men『s Journal》於12月份的一期選出了歷來50出最佳男性電影位列十三位

大話西遊，

無間道，

東成西就，

逃學威龍，

天若有情，

92玫瑰玫瑰我愛你

龍鳳斗，

瘦身男女，

孤男寡女，

愛情命運號

後邊四部，名氣不及上邊的，可是我很喜歡這種風格的輕喜劇愛情片

港片看過後能留下深刻印象的不多，說幾部我個人覺得不錯的：

1、無間道三部曲，港片的巔峰，幾位影帝與天王互飆演技，劇情也是扣人心弦，特別是第二部致敬教父堪稱經典。

2、一代宗師，王家衛把自己獨特的意識流帶入了武俠世界，國際章和梁朝偉的神級演技更是令人驚嘆。

3、花樣年華，王家衛的巔峰之作，唯美、曖昧、每一幀都值得回味。

4、放逐，男人的兄弟之情

5、甜蜜蜜，陳可辛的經典之作，張曼玉的個人演技秀。

6、掃毒，張家輝那句耶穌也留不住他，單憑這句台詞就值得一看。

7、黑金，梁家輝靠自己的演技拯救了一部電影。

8、大塊頭有大智慧，一部你以為看懂了其實根本沒看懂的電影，請看港版。

9、激戰，「怕，你就會輸一輩子。」

10、春光乍現，哥哥、梁朝偉，「我們能不能重頭來過？」

看了一會兒評論來的。還是讓我說吧！其它都閃開沒資格說話！（龍爭虎鬥）（五福星系列）（警察故事）（僵屍先生）（英雄本色）（賭神）（黃飛鴻系列）（大話西遊）（少林足球）（功夫）。這是根據每個年代最有影響力以及高票房觀看記錄的電影，當然第一部是有點牽強年代久遠，但它的影響力很大，又是第一個真正巨星的作品必須要有。至於其它也有很多經典，但沒啥研究價值…

一／《無間道》

這是一部讓全世界重新對香港電影刮目相看的電影，它從哲學的角度直接深入 探索 人性，去感受身不由己的那種窒息，感受貪婪與自私，和所謂的善與惡。

二/《倩女幽魂》

這部電影集武俠、神怪、驚悚、 搞笑 、愛情於一身，開創了香港特技神怪片的先河。影片主幹雖是一段凄婉的人鬼戀情，但在表現手法上在當時卻相當另類，加上視覺效果的登峰造極使得這部電影幾乎引領了香港鬼怪片的一個時代。

三／《槍火》

《槍火》是杜琪峰在銀河映像時期最個人化、風格化的作品之一。杜琪峰在片中營造了以往黑幫片所沒有過的優雅與淡定，商場遭遇伏擊的那場戲充分展露了杜琪峰對電影氣氛的把控能力，通過「以靜制動」，將微妙的緊張感傳達得淋漓盡致，深得黑澤明的精髓。

四／《阿飛正傳》

《阿飛正傳》被香港影評界視為經典之作 。在香港電影史上，《阿飛正傳》有著很高的地位，它是王家衛的成名之作，同時也是張國榮第一次真正發現自己，並自覺地以一位藝術家的標准來參照自己的一座里程碑。

五／《東邪西毒》

《東邪西毒》被稱為華語武俠電影的另類高峰 。電影巧妙而頗具黑色幽默的情節把傳統意義的武俠電影進行了顛覆，使得該片成為了經典。影片錯落的人物和故事相互交錯發展，優美的攝影展示出一個虛構的想像世界 。

六／《春光乍泄》

《春光乍泄》是一部經典影片，電影以濃重的色彩，舒緩的情調調配出一副同性愛人在異域的一段感情，王家衛以細膩的導演手法將兩位男主角於崩離邊緣的心緒展現的淋漓盡致。

七／《英雄本色》

《英雄本色》盡情地發揮了吳宇森的「暴力美學」、「兄弟情」、「雙槍」等標簽式電影語匯，揭示了在善惡之間擺盪的人性。影片並非港台江湖黑幫的內幕暴露，亦非 社會 現實的反映，而是活脫脫英雄神話的再造，完全是創作者的主觀願望，感情的投射。

八／《縱橫四海》

《縱橫四海》於1991年上映時叫好又叫座，是神偷類型的經典電影 。影片天馬行空，華光溢彩，不僅畫面具有強烈的觀賞性，故事述說更具有豐富的層次感。除了精彩的槍戰和對峙場面外，對男女感情的描寫也顯得很細膩。

九／《甜蜜蜜》

一場小人物間的愛情故事，但電影卻將愛契合時代做出了極富浪漫主義色彩的呈現，且這種浪漫並非不近真實的飄渺，而是彷如就在咫尺的觸手可及，世事多變，幾度沉浮，唯有真愛是不可更替的旋律，一曲鄧麗君的歌，是多麼《甜蜜蜜》。

十／《古惑仔》

古惑仔系列， 我們看到的是一群充滿青春熱血的年輕人，用長刀揮霍著洋撒著自己的青春年華，用鮮血浸染著那叛逆的歲月 。他們充滿幻想，充滿憧憬。用生命來換取榮譽，用鮮血來換取地位 。他們曾一時風光無限，站在萬人之頂，鏟除用義字來規則的江湖的敗類，成為一時英雄。

我說我自已想法，我最喜歡的男歌星是劉德華，女歌星是陳慧嫻。電影明星是成龍，李連傑，周星馳！所以十大電影里，他們三人每人最少兩部戲入選，甚至十部戲全部從這三人電影中挑選。

[玫瑰]成龍:警察故事123，飛鷹計劃，A計劃1，紅番區等。

[玫瑰]李連傑:黃飛鴻1234，精武英雄，中南海保鏢，方世玉12，太極張三豐等。

[玫瑰]周星馳:唐伯虎點秋香，鹿鼎記12，逃學威龍12，賭聖12等。

其它能競爭入圍的有:新龍門客棧，賭神，僵屍道長，英雄本色，霸王別姬等。

其實香港電影從1980－1999年這20年，最少可以挑選出50部，難分排名先後的一級最受歡迎電影。

無間道、英雄本色、花樣年華、阮玲玉、南海十三郎、警察故事、籠民、倩女幽魂、七十二家房客、瘋劫、逃學威龍、猛龍過江、新龍門客棧~

G. 最近好看的香港電影有哪些

1、《醉拳2》

真的好看，記憶力最深的就是成龍跟武舉人在火車下面的那場打戲，難度系數真的很高，這么狹小的空間裡面需要完成各種各樣的技巧，當時我小時候第一次看的時候就覺得嘆為觀止。還有就是成龍爬火坑那個場景，我相信沒有任何一個演員能像成龍這么拼，狄龍跟梅艷芳讓這部片子加分不少，梅艷芳的喜劇成分沒想到也這么足，接皮包的姿勢帥呆。


2、《笑傲江湖2：東方不敗》

1.四大美人名場面之一:青霞飲酒就出現在該電影中，看完確實覺著很不錯，其實原著中對於東方不敗筆墨很少，但經過魔化後反而增添了太多韻味，並且成為了熒幕上的經典形象，確實很好。 2.主角光環比較強，師兄弟在外拼殺，他在裡面春風一度，有人的地方就有恩怨就有江湖，確實如此。 3.以前的電影感很好，血腥鏡頭雖然多但不會太膈應人，感情戲份的處理大膽但是不露骨，人物扮相和演技都很精彩，徐克這個人是真的很強，風格真好。


3、《至尊無上II之永霸天下》

江湖最是無常，可是卻走不脫。忠情義氣、愛恨凄迷，悲壯得讓人有些傻眼，血淋淋的，卻又熱騰騰的，杜琪峰這是不讓其他賭片活了。一起走過的日子和忘記你不如忘記自己兩首插歌曲響起時太催淚了。「翅膀，我來替你撐下去」……這個Ⅱ顯然超過第一部。


4、《拆彈專家2》

天才與瘋子就是一步之遙。但面臨巨大的不滿無法自拔時，但非理性認知占據上風時，偏激、瘋狂、報復就會席捲，天才的才能將會助力個體做出更大的傷害。電影中的很多特效鏡頭做得太身臨其境了。只是套路總是：一個人犧牲拯救一群人，然後就可以贖罪、就可以偉大。這樣的犧牲，總是心痛的。但好像也只有這樣一條路去走。或許世界變得更好時，這樣兩難就從源頭消失了。我太理想了。


5、《黃飛鴻之二：男兒當自強》

音樂一出變讓我回憶小時候再黑白電視機上第一次看黃飛鴻電影，歌詞到現在都沒忘記，關之琳真的很漂亮，放到現在依舊吊打流量明星，李連傑和甄子丹對打也是歷史級別的，這種武打電影還是以前看的爽，現在看一部少一部。

H. 你心目中的香港電影十佳是哪些

港片盛行的年代應該就是80後和90後的回憶，那個年代內地電影乏力，港片支撐中國影視一片天，好多也堪稱經典之作。

2.《中南海保鏢》，當時李連傑可是香港影視圈的香餑餑，他飾演一個中南海保鏢，冷酷帥氣，表面溫文爾雅，頗有中國軍人的氣質，強大的心裡素質，炫酷的打鬥，這部電影值得一看。

3.《大話西遊》，相信很多人看過吧，經典台詞還記得嗎？「曾經有一份真摯的愛情放在我面前……」，當時這部電影其實並沒火，而且周星馳和他的公司還破產了，據說過了好長時間被別人拿來當反面教材給學生講課，居然活了，證明到時我們的星爺是對的，只不過當時不被人接受而已。

4.《英雄本色》，又是發哥的經典之作，小馬哥的名字當時都快成了周潤發的代名詞了，重情重義在當時那個年代可是一個人在 社會 的品行所在，小馬哥的形象充分詮釋了什麼事江湖兄弟情。

5.《警察故事》，要說經典，怎麼能少得了成龍，功夫明星裡面成龍算是另類了，無厘頭 搞笑 打鬥，危險鏡頭不用替身，當時成龍拍電影經常帶傷拍戲，而警察故事則能很好的詮釋成龍的特點。

6.《少林寺》，不得不說這部李連傑電影在當時影響還挺大，就是這部電影掀起了國內的武術狂潮。當時李連傑的形象放到現在的說法，就是小鮮肉，配上一身少林寺的衣服，干凈、帥氣、純真。這部電影也是我們這80後兒時的回憶。

7.《力王》，這絕對算是攀少皇經典之一了吧，初看這部片的時候，裡面打鬥的兇狠，殘忍，感覺都有一點害怕，雖然力王也是一身肌肉棒子，但跟反面人物比起來也太弱小了吧！這部片我看過不下於五遍，非常推薦給大家看。

8.《和平飯店》，這部電影周潤發毫無疑問再一次征服我們這些80後的小屁孩，和平飯店這部電影里發哥化身保護神，迷醉的眼神，一副唯吾獨尊的氣勢，在這個血雨腥風的江湖中讓人望而卻步。

9.《古惑仔》，這是一部系列電影，鄭伊健和陳小春演繹出了當時黑 社會 盛行，小混混喋血街頭的一種 社會 現象，這個系列電影一上映，當時 社會 輿論非常大，說是帶壞了 社會 風氣，據說當時要禁播，不知是真是假，反正當時年輕人都喜歡看，主要也是附和當時年輕人的心理，「江湖 社會 情，義字掛心間」。

10.《監獄風雲》，沒錯，又是發哥的作品，發哥迷一般的男人，我怎麼感覺發哥才是80後的回憶，至少在電影方面，當時看過第一部，一直期待下一部，總之，推薦觀看。

成龍：

《紅番區》（1994）

成龍第一部製作費過億的「猛片」，也是其打入美國主流電影市場的里程碑之作！四十歲的他奉獻了嘆為觀止的搏命演出，這次竟讓一向挑剔又排外的美國人都拍案叫絕！一部港片能在那個年代的北美掠下三千多萬美元的票房，這放至今天依舊不敢想像！

《新警察故事》（2004）

五十歲的大哥依舊能打，只是這一次，他不再選擇做「超人」。作為金馬的雙料影帝，他於本片中奉獻了從影以來最走心的表演。他不再那麼勇猛無畏，而是成了一個更有血有淚的個體。許多人對這突然的「柔弱」嗤之以鼻，但在我看來，這次「蛻變」值得更多的敬意！

李連傑：

《黃飛鴻》（1991）

一部港片能拍得如此「古色古香」又充滿氣節，徐克當得起影壇聖手的稱號。當然，此片之所以能成為經典，李連傑當居首功！黃飛鴻的正氣凜然與古板迂腐，被他演繹得淋漓盡致。他是天生的俠之大者，舉手投足皆是宗師風范，這份氣質怕是後無來者了。

《精武英雄》（1994）

CCTV6的鎮台一寶，史上最佳純功夫片！它是對李小龍《精武門》的一次致敬，更是一次超越！它能被全世界功夫迷奉若珍寶，這不是沒有緣由的。其細致入微的人物塑造，真摯的民族情懷，以及精彩絕倫的打鬥場面，這一切都使得它上升到了一個類型片無法企及的高度！

周星馳：

《家有喜事》（1992）

它開啟了全明星賀歲片的先河，也是港片走向黃金年代的一大標志。張國榮的顛覆演繹讓人側目，周星馳的穩定輸出更是笑點暴擊，另外一乾女星如張曼玉、吳君如等也奉獻了個人最佳的喜劇表演……總之，這註定是一部難以逾越的「合家歡」電影！

《大話西遊之大聖娶親》（1995）

電影中最大的「殺招」莫過於「喜劇人玩催淚」，在這點上，星爺可謂是深諳其道 。他能讓你笑得歇斯底里，也能讓你轉瞬涕淚淋漓。很顯然，大話西遊正是星爺送給所有人的「悲喜」回憶！對星爺的敬仰我們總是滔滔不絕，但又有誰甘願做那個永失最愛的至尊寶呢。

周潤發：

《英雄本色》（1986）

香港英雄電影的開山之作，無數影評人心中的港片影史第一！它首創性的將東方武俠特有的浪漫和詩意與現代動作片完美融合，每一幀畫面都做到了美感的最大化！考慮到當時的主創包括吳宇森、狄龍以及周潤發在內皆是面臨人生低谷，這部英雄的輓歌更是愈發充滿意義！

《縱橫四海》（1991）

香港影史最贊四人行！周潤發、鍾楚紅、張國榮三大絕色，再加上喜好玩鴿子的大導吳宇森，這組合簡直無與倫比！從未見過這般浪漫寫意的動作片，發哥坐著輪椅與紅姑共舞的畫面實在是讓人難以忘懷，所謂巨星的極致魅力，莫過於此了。

劉德華：

《暗戰》（1999）

可能是劉德華最好的作品。警匪之間的「貓鼠斗」有趣又不落俗套，穿插其間的邂逅就像是荷爾蒙紊亂時的美好調劑，90分鍾下來，讓人慾罷不能。無論是劇情還是演繹，這部片子都是我心中的完美之作，至於還因此片戀上了女神蒙嘉慧，那就是另一番小確幸了。

《無間道》（2003）

港片的沒落似乎已成定局，《無間道》的橫空而出算是「迴光返照」了一把。雙雄卧底設定並不新鮮，但梁朝偉、劉德華與一干戲骨的飆戲依舊讓人叫好連連！直至今日，它仍然是國內警匪片的「天花板」，我想，這應該沒有異議吧。

很高興回答這個問題。

簡單先說明十大電影名稱。我心中香港電影十佳分別為《大話西遊》、《喜劇之王》、《英雄本色》、《少林足球》、《頭文字D》、《笑傲江湖之東方不敗》、《黃飛鴻之壯志凌雲》、《精武英雄》、《古惑仔系列》、《僵屍先生系列》這十部。

首先說一下第一部《大話西遊》。之所以選它是因為局中的「我希望是一萬年」等台詞打動我吸引了我，至今我還在某些時刻會用。

再一點就是劇中周星馳和朱茵，他們兩位都是我非常喜歡的演員，當時朱茵的一眨眼更是讓我難忘，也是被稱為經典畫面。

再說一下第二部《喜劇之王》。之所以選它進十佳，主要是因為劇中星爺和張柏芝的一段「我養你啊」的劇情。如果放到現在，這段對白依然經典，依然有人延用。

第三部《英雄本色》。之所以選它，主要是因為劇中發哥抽煙的經典鏡頭，引起了很多人的爭相模仿。再有一點就是劇中的哥們情誼讓我感動。

第四部《少林足球》。之所以選它進十佳，主要是因為看到了小人物詮釋大夢想的勵志故事，也是讓我燃起了自己的奮斗之志。

第五部《頭文字D》。之所以選這部進十佳，主要是被劇中的飆車場面吸引，感嘆為什麼飆車的時候還能這么帥，還能這么淡定，當時是迷戀上了周傑倫。

第六部《笑傲江湖之東方不敗》。之所以選它主要是因為林青霞詮釋的教主，不僅有女性嬌柔的一面，還有男性果敢幹練的一面，經典中的經典，其中還有個喝酒的鏡頭被世人傳頌。

第七部《黃飛鴻之壯志凌雲》。之所以選它，主要是因為詮釋了什麼叫男兒當自強，在大義面前，個人的利益得失又算得上什麼？

第八部《精武英雄》。選這部的原因就是因為佩服劇中不畏強敵，敢於為民族而戰的陳真。犯我中華者，雖然必誅。

第九部《古惑仔系列》。之所以選它，主要是因為劇中的幾個兄弟的情誼，在他們身上看到了什麼叫默契，在他們身上看到了什麼叫哥們兒，在他們身上看到了什麼叫有福同享有難同當。

第十部《僵屍先生系列》。之所以選它，主要是致敬林正英老師為電影藝術做出的貢獻。其次就是因為他在劇中道袍加身的那種氣質和感覺，一般人真做不到，僵屍片第一人，打心底里佩服。

以上就是我心中的十佳，喜歡的可以贊同一下，感謝支持！

90年代的港片經典太多，各路巨星也是正輝煌，但眾多經典港片第一非他莫屬！

1.《英雄本色》是由吳宇森執導，狄龍、張國榮、周潤發主演的動作片，於1986年8月2日在中國香港上映。該片講述了宋子豪、Mark、宋子傑三人之間的江湖情以及三個主人公各自的挫折、失敗、懺悔和報復的故事。1987年 ，該片獲得第6屆香港電影金像獎最佳影片獎。雖然這部電影從頭到尾沒有提到英雄一詞，但從電影人物中大義凜然的氣概以及重情重義，舍己為人的高尚精神，我們已經體會到什麼是英雄本色了。看完這部電影，我們應該向小馬哥學習善良的品質，也應該學習豪哥重情重義的品格。我們要堅信一點，無時無刻要擁有一顆英雄之心，用這顆熱血的心去回報 社會 ，孝敬長輩，幫助朋友，以一顆熱情之心對待世界

2.《喜劇之王》我個人最非常的港片，看周星馳的電影越多，喜劇越多，看香港電影越多，就越來越認識到巜喜劇之王》里的人生蘊含著怎樣可貴的精神，電影一開頭就是周星馳大喊努力，奮斗，奠定了全片的基調，片中其實我是一個演員，這句經典台詞不知激勵了多少人，不知讓多少懦弱者用用，讓多少脆弱者堅強，讓多少迷茫者找到出口，每個人都在追求著自己的夢想，在這個世界只有夢想時時激勵著我們，只有堅持不斷為理想而奮斗，我們自己才永遠不會倒下，而通往成功和夢想的機會都是靠自己努力爭取的

3.《功夫》星爺商業和藝術的完美結合之作，也是周星馳個人導演作品中的巔峰之作。這體現在他的導演手法和風格 探索 上的成熟——一方面，《功夫》在鏡頭、剪輯、配樂、敘事上均有精彩表現；另一方面，喜劇笑料的完成從當年的主要依賴語言、表情和肢體，成功轉變為如今的主要依賴於動作設計和場面調度。這也是為什麼，《功夫》能夠征服非華語觀眾，並被時代周刊評為2004年年度十大佳片之一。

4.《甜蜜蜜》港片藝術的最高傑作，陳可辛導演，黎明和張曼玉主演，是一部挺感人的愛情文藝片。影片的結局，是個很童話的結局，也許是為了迎合觀眾，讓黎小軍和李翹這一對苦命鴛鴦最終戲劇般地實現了重逢。而在現實生活中，這樣的機緣巧合般的重逢真的很少，更多的卻是擦肩而過的命運捉弄。 因此在現實生活中，不要把你的愛人留在遠方。愛她的話，就帶她一起走吧。

5.《槍火》短時間拍出的經典之作，杜琪峰最天才的作品，

據說是邊想邊拍且僅用了19天的作品，讓杜導一舉斬獲金像和金馬兩座最佳導演，不可謂不強悍。

劇情上來看，可以說是《放·逐》的前傳，在刻畫殺手之間的兄弟情義上有很多生動有趣之處，譬如香煙藏火柴和踢紙團的段落。另外，這部最為人稱道的是精彩的明線之外還有很多暗線的鋪敘，挺值得玩味。

6.《無間道》香港電影最後的經典，它不是一部簡單的靠明星堆積的影片，它的成功更在於與以往的香港警匪片相比有了很大突破。外這部影片表現了復雜的警匪關系，但又不僅限於彼此間的爾虞我詐，特別是陳永仁最終悲情的殉職，使《無間道》走出了一般警匪影片正義終將戰勝邪惡的大圓滿模式。

7.《警察故事》成龍大哥的經典系列，毫無疑問，警察故事系列一直是成龍電影的代表，而此片又是開山之作，從布景，美工，台詞，劇本以及動作設計均可看出成龍傾注了大量的心血。

8.《少林足球》星爺的經典之作，前段時間被金像獎評為港片之最，

「做人如果沒夢想，那和咸魚有什麼分別啊？」

之所以這么經典，是因為年輕人總會經歷這么最重要的一段人生歷程，從閑下來不知道該干什麼的混日子，變成有夢想有追求的人，是人生最重要的轉折點。

9.《大話西遊》周星馳票房慘敗但如今被視為經典的作品，「曾經有一份真摯的愛情擺在我的面前，但我沒有珍惜，等到失去的時候我才後悔莫及，塵世間最痛苦的事莫過於此」

「我猜得到開頭，卻猜不到這結尾」

帶起緊箍咒就會失去紫霞，保護紫霞又需要帶上緊箍咒。成長就會失去這份感情，而守護這份感情就沒辦法成長。成長的過程總是矛盾又伴隨著無奈，只有真正失去的時候才會變得更好。

10.《唐伯虎點秋香》星爺笑點最多的作品，影片的台詞堪稱無厘頭式的華麗，多少經典語段流傳至今，成為我們平時生活中經常用到的笑梗。「我連命都不要了,看你還怎麼跟我比？」「 誰當你是低等下人了,我們只是當你是條狗而已」「 嚴格的說,我也是賊,不過不是淫賊,你可以把我當作偷心的賊」「 你要知道美女這個東西,跟鮮花一樣需要有綠葉來襯托才會顯出她的嬌媚.」「 稟夫人，小人本住在蘇州的城邊， 家中有屋又有田，生活樂無邊。 誰知那唐伯虎……」諸如此類，裡面的台詞幾乎句句能讓人揣摩發笑。

註：排名不分前後

武俠片：徐克版【新龍門客棧】新派武俠代表作

黑幫片：吳宇森【英雄本色】暴力美學巔峰

賭片：王晶【賭神】發哥演技出神入化

功夫片：周星馳【功夫】本人覺得周導最好作品

動作片：葉偉信【殺破狼】香港新派時裝動作片沖出江湖，甄子丹VS吳京的巷戰動作片中經典的經典

僵屍片：劉觀偉【僵屍先生】林正英僵屍片巔峰之作

神鬼片：程小東【倩女幽魂】小倩—王祖賢，王祖賢—小倩。

混混片：劉偉強【古惑仔】80後90後不用解釋

黑 社會 ：杜琪峰【黑 社會 】古天樂影帝級表演

傳記片：潘文傑【上海皇帝、跛豪】麥當雄製作、傳記片巔峰。

個人觀點～不喜勿噴

1、《無間道》系列

《無間道》是2003年一部由梁朝偉、劉德華主演的一部匪警片，梁朝偉不愧是影帝，好多人都是那個時候開始喜歡上樑影帝的，一般這種犯罪懸疑的匪警片考驗的都是人性，梁朝偉憂郁的眼神里都是演技！當然劉德華演的劉健明的掙扎和老態也讓我們看到了天王的演技。

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2、《阿飛正傳》

《阿飛正傳》是王家衛的一部香港經典電影，主演的陣容也是宏大，有劉嘉玲、張曼玉、張國榮、劉德華以及張學友，這個主演陣容放在現在估計也得炸。印象最深的是張國榮飾演的旭仔被自己形象地比喻成無腳鳥，劉嘉玲和張曼玉飾演的女孩子都曾經和他相戀過，但並沒有束縛住他不羈的步伐。濃濃的老膠片風，非常懷舊！

3、《大話西遊》系列

周星馳的《大話西遊》系列都很好，那我今天推薦的是豆瓣評分最高的《大話西遊之大聖娶親》，網上流傳的那張朱茵眨眼睛的那張美的動人心魄的圖也是出自這部電影，其實真正看起來這部電影還挺虐心的，至尊寶要變成西遊記人物孫悟空也是迫於無奈，不戴金箍不能救你，戴上金箍不能愛你，感覺牛魔王就像這個 社會 ，逼迫著我們成長。那麼孫悟空的故事你知道了嗎？

4、《英雄本色》系列

《英雄本色》是1986年由張國榮、周潤發、狄龍主演的電影，主要是宋子傑、宋子豪和mark的江湖情義，這是一系列的電影，裡面的劇情非常刺激，而且那個時候的槍戰和打戲也都是真實的動作，絕對是槍擊電影的巔峰之作了。

5、《縱橫四海》

這部電影是由張國榮、周潤發和鍾楚紅主演的在1991年上映的一部犯罪、動作電影，他們三個飾演的角色都是孤兒，在養父的培養下成了盜藝術品的大盜，但是他們的乾爹又是警察，這種劇情的戲劇性就開始了，裡面有細膩的感情戲和激烈的槍擊戲都值得一看！

6、《倩女幽魂》

《倩女幽魂》里王祖賢的美貌真的是讓人驚嘆！張國榮飾演的寧采臣也是和她配一臉！現在發現張國榮真的演了好多電影啊！寧采臣和聶小倩當時的古裝鬼片也是成為一大潮流。

7、《喜劇之王》

《喜劇之王》是周星馳導演並且周星馳、張柏芝、莫文蔚主演的一部青春勵志電影，主要講了舞女柳飄飄、尹天仇和杜鵑兒三角戀的故事，當時的張柏芝也是憑借這部片子大放異彩！所以也是十大最重要的香港電影排行之一。

8、《古惑仔》系列

1996年由陳小春、鄭伊健、謝天華和林曉峰主演的《古惑仔》也是引領了一個時代的潮流，當時的山雞哥、陳浩南都是我們心中的大哥，這個偏江湖的片子集齊了我們內心的兄弟情義和真誠的友情以及銘心的愛情。

9、《警察故事》

《警察故事》也是由成龍擔任導演並且主演的一部香港匪警片，主演還有張曼玉、林青霞等現在咖位很大的明星，大家都知道成龍拍起打戲來真的是不要命的節奏，這也是電影里鏡頭吸引人的本質，看這部電影一定會被成龍圈粉。

10、《東邪西毒》

《東邪西毒》是由王家衛導演、由梁家輝、張曼玉、張國榮、梁朝偉主演的一部根據金庸先生的《射鵰英雄傳》改編的電影，這部武俠電影主要就講西毒歐陽鋒以及東邪黃葯師的故事，各種拍攝技巧和巧妙的情節設計很棒，也是王家衛電影中的一部經典！

我的十佳港片（排名不分先後）

王家衛《東邪西毒》

劉偉強《無間道》

周星馳《功夫》

王家衛《春光乍泄》

陳凱歌《霸王別姬》

王家衛《阿飛正傳》

吳宇森《縱橫四海》

陳可辛《甜蜜蜜》

王家衛《一代宗師》

大話西遊，

無間道，

東成西就，

逃學威龍，

天若有情，

92玫瑰玫瑰我愛你

龍鳳斗，

瘦身男女，

孤男寡女，

愛情命運號

後邊四部，名氣不及上邊的，可是我很喜歡這種風格的輕喜劇愛情片

港片看過後能留下深刻印象的不多，說幾部我個人覺得不錯的：

1、無間道三部曲，港片的巔峰，幾位影帝與天王互飆演技，劇情也是扣人心弦，特別是第二部致敬教父堪稱經典。

2、一代宗師，王家衛把自己獨特的意識流帶入了武俠世界，國際章和梁朝偉的神級演技更是令人驚嘆。

3、花樣年華，王家衛的巔峰之作，唯美、曖昧、每一幀都值得回味。

4、放逐，男人的兄弟之情

5、甜蜜蜜，陳可辛的經典之作，張曼玉的個人演技秀。

6、掃毒，張家輝那句耶穌也留不住他，單憑這句台詞就值得一看。

7、黑金，梁家輝靠自己的演技拯救了一部電影。

8、大塊頭有大智慧，一部你以為看懂了其實根本沒看懂的電影，請看港版。

9、激戰，「怕，你就會輸一輩子。」

10、春光乍現，哥哥、梁朝偉，「我們能不能重頭來過？」

一／《無間道》

這是一部讓全世界重新對香港電影刮目相看的電影，它從哲學的角度直接深入 探索 人性，去感受身不由己的那種窒息，感受貪婪與自私，和所謂的善與惡。

二/《倩女幽魂》

這部電影集武俠、神怪、驚悚、 搞笑 、愛情於一身，開創了香港特技神怪片的先河。影片主幹雖是一段凄婉的人鬼戀情，但在表現手法上在當時卻相當另類，加上視覺效果的登峰造極使得這部電影幾乎引領了香港鬼怪片的一個時代。

三／《槍火》

《槍火》是杜琪峰在銀河映像時期最個人化、風格化的作品之一。杜琪峰在片中營造了以往黑幫片所沒有過的優雅與淡定，商場遭遇伏擊的那場戲充分展露了杜琪峰對電影氣氛的把控能力，通過「以靜制動」，將微妙的緊張感傳達得淋漓盡致，深得黑澤明的精髓。

四／《阿飛正傳》

《阿飛正傳》被香港影評界視為經典之作 。在香港電影史上，《阿飛正傳》有著很高的地位，它是王家衛的成名之作，同時也是張國榮第一次真正發現自己，並自覺地以一位藝術家的標准來參照自己的一座里程碑。

五／《東邪西毒》

《東邪西毒》被稱為華語武俠電影的另類高峰 。電影巧妙而頗具黑色幽默的情節把傳統意義的武俠電影進行了顛覆，使得該片成為了經典。影片錯落的人物和故事相互交錯發展，優美的攝影展示出一個虛構的想像世界 。

六／《春光乍泄》

《春光乍泄》是一部經典影片，電影以濃重的色彩，舒緩的情調調配出一副同性愛人在異域的一段感情，王家衛以細膩的導演手法將兩位男主角於崩離邊緣的心緒展現的淋漓盡致。

七／《英雄本色》

《英雄本色》盡情地發揮了吳宇森的「暴力美學」、「兄弟情」、「雙槍」等標簽式電影語匯，揭示了在善惡之間擺盪的人性。影片並非港台江湖黑幫的內幕暴露，亦非 社會 現實的反映，而是活脫脫英雄神話的再造，完全是創作者的主觀願望，感情的投射。

八／《縱橫四海》

《縱橫四海》於1991年上映時叫好又叫座，是神偷類型的經典電影 。影片天馬行空，華光溢彩，不僅畫面具有強烈的觀賞性，故事述說更具有豐富的層次感。除了精彩的槍戰和對峙場面外，對男女感情的描寫也顯得很細膩。

九／《甜蜜蜜》

一場小人物間的愛情故事，但電影卻將愛契合時代做出了極富浪漫主義色彩的呈現，且這種浪漫並非不近真實的飄渺，而是彷如就在咫尺的觸手可及，世事多變，幾度沉浮，唯有真愛是不可更替的旋律，一曲鄧麗君的歌，是多麼《甜蜜蜜》。

十／《古惑仔》

古惑仔系列， 我們看到的是一群充滿青春熱血的年輕人，用長刀揮霍著洋撒著自己的青春年華，用鮮血浸染著那叛逆的歲月 。他們充滿幻想，充滿憧憬。用生命來換取榮譽，用鮮血來換取地位 。他們曾一時風光無限，站在萬人之頂，鏟除用義字來規則的江湖的敗類，成為一時英雄。

I. 吳孟達周星馳演父子的電影，周星馳和吳孟達拍了哪些電影

提到周星馳觀眾一定會想到吳孟達，兩人合作過很多電影，是香港喜劇電影最經典的一對黃金搭檔，給很多人帶來了很多笑料。可以說兩人互相成就，沒有吳孟達，周星馳的電影也沒有那麼出彩，後來兩人鬧掰，星爺的電影少了達叔的身影，似乎少了一點味道，兩人鬧掰了十幾年，直到達叔去世，觀眾還是沒等來他們的再次合作。

吳孟達周星馳演父子的電影

1、《他來自江湖》

這是吳周搭檔的最過癮電視劇，也被稱作開辟了香港電影的無厘頭。

他們玩的歡脫。在每個人都在延續港劇傳統中模式化的角色時，他們卻有種脫離俗套之外的悲喜劇真實。

他倆搭配合作，四字形容再貼切不過：臭味相投。

他們倆像是兩個浪子之間的惺惺相惜，而在電影中又是父與子之間的傳承延續。年少時是周星馳，對整個世界都有種瘋狂的蔑視。年長時是吳孟達，回落現實最典型無用的中年男。但就是這樣的悲哀碰撞，反倒給人一種在干正經事的熱血感。

對於周星馳的電影，總有種封閉自我的孤獨感。電影中他的每個角色都很寂寞，他有很多常用的配角，但唯獨吳孟達給人的印象最深，因為有吳孟達的周星馳電影才不寂寞。

2、《百變星君》

這是周星馳不大喜歡的一部作品，純商業化的喜劇科幻片，其中摻雜了太多的低俗笑料。

可以說，這是周星馳為賺錢而違心去拍的喜劇。但有吳孟達在，他在電影也不是寂寞的。就像是電影中的李澤星，他學業無成揮金如土時，老爸會寵著他，他粉身碎骨成為人造人，老爸也會陪在身邊。

3、《整蠱專家》

電影還是主打無厘頭的搞笑風格，但其中最讓扒叔感觸的卻是吳周的父子情。

周星馳飾演整人專家古晶，有錢有才，但向來獨來獨往，就像是現實中的他——孤獨的天才。

但吳孟達的出現，卻帶給了他一份從未有過的溫暖。那是他從未感受過的父愛。不管做過多少錯事，只要你知錯肯回來，老爸都無條件接受你。那是一種他們想像中最好的父子情。

不像是嚴肅的老派父親，總是橫眉冷對，將自己的願望附加在子女身上。而是無論周星馳有多瘋，老爸吳孟達都會在身邊陪著他一起。那個其貌不揚，臉上滿是褶子的中年男人總是一臉堆笑的看著他，像是在說：兒子，今天想去玩什麼？

老爸很沒用，但是老爸願陪你鬧。

周星馳和吳孟達拍了哪些電影

讓我們一起回顧周星馳與吳孟達一同陪伴我們長大的20部經典電影。

1990年《賭聖》、《賭俠》、《江湖最後一個大佬》

吳孟達於1989年參演由周潤發、劉德華主演的電影《賭神》，《賭神》不只是1989年拿下最高票房的香港電影冠軍，更開啟了由賭神高進為源頭的賭博電影時代。1990年劉德華、周星馳共同主演的《賭俠》以及以周星馳飾演的賭聖為主軸的《賭聖》都是由電影《賭神》延續而出的系列電影，吳孟達在《賭聖》與《賭俠》這兩部電影中飾演的角色「三叔」，便是他和周星馳長達十年合作緣分的開始。

1991年《賭俠2之上海賭聖》、《整蠱專家》、《逃學威龍》

1991年周星馳與吳孟達再次合作賭神系列電影《賭俠2之上海賭聖》，也共同在《整蠱專家》與劉德華再續前緣，《整蠱專家》電影中不小心吃了就會吐露真言的誠實豆沙包至今依然是許多人心中的港片經典。

1992年《威龍闖天關》、《武狀元蘇乞兒》、《鹿鼎記》、《逃學威龍2》

周星馳在電影《武狀元蘇乞兒》中飾演世代單傳恃寵而驕的紈絝子弟「蘇燦」，由吳孟達飾演的蘇燦父親原先是位高權重的廣州將軍，後因蘇燦得罪小人而被滿門抄家，身為父親的吳孟達不只從不怪罪更是始終如一的用父愛包容這個尚未找到人生方向的兒子。

1993年《濟公》

吳孟達在電影《濟公》中飾演為了幫助周星馳飾演的降龍羅漢而私下下凡的伏虎羅漢，為了幫助下凡感化凡人的降龍羅漢，不小心投胎到老婦人肚子里變成了傻子。

1994年《九品芝麻官之白麵包青天》、《破壞之王》

吳孟達在電影《九品芝麻官之白麵包青天》中飾演包龍星的師爺有為，周星馳飾演的包龍星是小到不能再小的九品芝麻官，為了替含冤的戚秦氏伸冤反被惡人陷害，不只受盡磨難還被迫淪落至妓院維生。

1995年《百變星君》、《大話西遊之月光寶盒》、《大話西遊之仙履奇緣》

周星馳在電影《百變星君》中原本是有錢老爺的兒子，最後發現自己竟然是媽媽和飾演管家的吳孟達的私生子，因為不肯低頭認羞辱親生父親的有錢老爺為爹，在一場被報復的爆炸案中被炸得四分五裂，最後靠著學校里古怪卻非常有能力的博士，用最便宜的劣質零件重新組裝身軀，成為一個能夠自由變化形體的百變星君。

1996年《食神》

吳孟達在電影《食神》中一改喜劇形象，飾演陷害周星馳的反派財團老闆。

1998年《行運一條龍》

吳孟達在電影《行運一條龍》飾演茶餐廳老闆，而周星馳飾演的阿水是茶餐廳中的伙計。

1999年《喜劇之王》

電影《喜劇之王》是周星馳的自傳式電影，故事講述了跑龍套的臨演在現實社會下的困境，是以喜劇手法包裝的現實悲劇，原先吳孟達並沒有參演，但因飾演其角色的原演員無法完成拍攝，而緊急找來吳孟達救火，《喜劇之王》同時也是張柏芝的出道成名作。

2001年《少林足球》

吳孟達在電影《少林足球》中飾演因一時貪婪而被踢假球，最後因被陷害而葬送大好前程的足球明星，不只名聲掃地甚至變成再也不能踢球的瘸子，本以為這輩子就這樣毀了，卻在多年後遇上一心想重振少林功夫的周星馳，意外發現周星馳引以為傲的大力金剛腿可以運用在足球上，而重新燃起足球夢。

2001年的《少林足球》就是周星馳與吳孟達最後一部合作電影，本以為這輩子還能有機會見到記憶中的星爺與達叔再合作下一部電影，沒想到最後的回憶還是停留在懷抱夢想勇敢追夢的《少林足球》。

周星馳和吳孟達分歧原因

兩人相識之初，二人都不怎麼有名，第一次合作只不過是在《射鵰英雄傳》里演個小嘍啰。後來二人又在《蓋世豪俠》和《他來自江湖中》兩部電視劇中合作，獲得了觀眾的好評，逐漸奠定了合作基礎。

1990年周星馳憑借《賭聖》一作名聲大噪，並把自己多年的表演經驗帶到喜劇電影中創造出了一種獨屬於周星馳的“無厘頭”式的表演風格。隨著周星馳的走紅，人們也越來越多的注意到了他身邊的“黃金配角”達叔，大家甚至覺得這兩位合作默契，互相探討的夥伴會一直合作下去。

不料，2001年卻是兩個人的最後一次熒幕合作。那一年周星馳自編自導自演的《少林足球》上映了，周星馳為吳孟達量身打造的明峰，是吳孟達最後一次在周星馳電影中扮演的角色。

2004年周星馳又為達叔量身打造了《功夫》中的林子聰一角，但由於檔期沖突，達叔推掉了這個角色。似乎從那時開始直到星爺退出大銀幕轉戰後台，這對昔日的黃金夥伴不僅沒有再合作過還陷入了不和的傳聞。吳孟達在接受采訪的時候多次表明兩個人並沒有鬧翻，只是不知道為什麼就是有了些老死不相往來的感覺。再加上周星馳成名後對待拍戲更是“完美主義”，沒有了吳孟達在他身邊充當“潤滑劑”還和很多人反目成仇。