① 十大電影世界經典
十大世界經典電影:
1、《賓虛》(1959年版)
《特洛伊》最大程度地為我們展現了人類極為逼真的大規模作戰。這也是一部非常經典的史詩級愛情戰爭巨制。
② 電影 西西里的美麗傳說、海上鋼琴師 導演未剪輯加長版的片長是多少普通劇場版的片長是多少
西西里的美麗傳說 113分鍾 109 Min
海上鋼琴師 163 Min 120分鍾
③ 你看的有史以來最長的一部電影是哪部
看過最長的一部電影應該是《與狼共舞》,它的時間是228分鍾還要多,快四個小時了,在我知道的范圍內,它應該是史上最長的電影了。
《與狼共舞》是一部美國西部的題材電影,它不僅時間長,而且是一部非常經典好看的電影,乍一聽這電影的名字,就很吸引人,能夠跟狼在一塊,其實不然,這是印第安的蘇族人為鄧巴中尉起的名字,不過,他也確實救了一隻狼,並且和它成為了朋友,這部電影主要介紹的就是鄧巴中尉在哨所跟印第安人交朋友的故事,故事背景是應該是發生在二戰後期,政府軍搶奪印第安蘇族人祖傳的土地,看這部電影你得拿出半天的時間靜靜的去看,才能知道它的魅力所在。
這部電影裡面描繪了很多美好的東西,空曠無垠的原野,人與人之間美好的感情,人與動物之間的和諧共存,但看到最後,總是感覺沉甸甸的, 歷史 上任何事件只要有戰爭,有掠奪,就有血腥,貪欲,美好的東西總是那麼的脆弱,赤裸裸的掠奪被他們說成是文明的進步,可悲可嘆,侵略者總是拿著冠冕堂皇的理由掩蓋著他們齷齪的交易,歷來如此,善良的人們只能任人宰割。到最後看著鄧巴與妻子消失的背影,陷入了沉思。
針對看過最長的電影,說實話,其實現在的片子都是有要求的,幾乎都是在120分鍾以內,但為何有的時候總覺得看一部片子,總看總看總是不結束,而有時候,一部片一會就看完了,實際時間卻非常長。
這兩部電影就是我個人感覺最長的電影,哎!真人真事哦,大家有什麼更好長電影也可以推薦給我哦,點贊記得關注!
我個人看過的最長的電影應該就是 《美國往事》了,不是上映版本,是導演剪輯版本 ,我記得應該是 240分鍾左右的 。
說起美國往事這部作品可以說是令人惋惜啊,當時上映的版本是139分鍾的版本,結果票房口碑都撲街, 但當多年以後觀眾看到4個小時左右的導演剪輯版時,才意識到這是一部多麼偉大的作品!
《美國往事》這部電影是 導演萊翁內醞釀13年才出的作品 ,他在早期時讀到了《The Hoods》這部講述幾個黑板少年成長經歷的小說,他就以此小說為藍本,製作《美國往事》的劇本, 為了營造出電影中的場景氛圍,導演全世界去取景,還搭建了大量實景 ,經費也一路走高,達到了3000多萬美元,也為之後上映時500多萬的票房慘案埋下伏筆。
《美國往事》主要講了 主人公「面條」從少年成長到黑幫教父的歷程 ,整個電影時間跨度很長,大概有40年左右,主人公一路走來的經歷路程,可以讓大家對那個時代美國 社會 的發展有個新的認識。在導演剪輯版中, 人物被塑造的栩栩如生,電影中的各種細節處理做的非常棒 ,像是電影中「面條」的 忠誠 和好友麥克斯的 背叛 ,這些矛盾的元素相互沖突,人物性格就凸顯出來。 整個電影散發出來的那種黑幫暴力氣勢,讓觀眾感受到了電影的魅力所在。
這部電影可以說是令人痛心的,上映後票房慘敗,導演萊翁內花費那麼長時間嘔心瀝血製作的電影,最後確落了個如此下場,這對導演的打擊是很致命的, 萊翁內在這部電影之後也再沒有拍過電影,幾年之後在故鄉抑鬱而終了 ,令人唏噓。不過好在導演剪輯版本為萊翁內挽回了名聲,讓觀眾真正看到了這部作品的偉大之處!
我看過長的電影有很多。
首先,蘇聯的《莫斯科保衛戰》,整部電影分上集《侵略》和下集《台風》,一共300多分鍾,5個多小時。故事從1940年6月法國投降,希特勒出台「巴巴羅薩」計劃開始,一直說到1941年12月6日蘇軍對兵臨莫斯科城下的德軍展開反攻,取得了莫斯科保衛戰的勝利,將德軍驅離莫斯科150至300公里。
《斯大林格勒大血戰》,故事長達4個小時,從莫斯科保衛戰勝利說起,斯大林頭腦發熱,命令蘇軍發起大反攻,結果被德軍打了個措手不及,節節敗退。德軍重新集結,進攻斯大林格勒。面對節節敗退的蘇軍,斯大林簽署命令,不許後退一步,違令者,殺無赦!蘇德兩軍在斯大林格勒陷入了大血戰。朱可夫制定了「土星」計劃,利用斯大林格勒拖住敵人,然後調集強大的部隊包圍敵軍,進行反攻。經過半年的苦戰,終於取得了斯大林格勒戰役的勝利,成為蘇德戰爭乃至二戰的轉折點。
《解放》,這部電影有8個多小時,分為《炮火弧線》《突破》《主攻方向》《柏林戰役》《最後一擊》五個部分。1943年初,蘇軍取得了斯大林格勒戰役的勝利,奪取了戰場主動權。德軍於是發起庫爾斯克戰役,想重新奪取戰場主動權。蘇軍在粉碎了德軍的企圖後,反起反攻,取得了庫爾斯克戰役的勝利。跟著,蘇軍開始強渡第聶泊河,收復烏克蘭和白俄羅斯,打出東南歐,解放波蘭等國,並對納粹老巢柏林展開強攻。希特勒在總理府地一室自殺,蘇軍將勝利的旗幟插上了德國議會大廈。
以上電影都是蘇聯導演尤里.奧澤洛夫的作品。如果再加上另外一個導演的《圍困》(說列寧格勒戰役的),那就是一部完整的蘇德戰爭史了。
美國的《珍珠港》和《虎虎虎》也是很長的電影。兩部電影都是講述珍珠港事件的,但《珍珠港》是以平民的視角展現珍珠港事件,而《虎虎虎》則是以官方的視角展現珍珠港事件。
《珍珠港》長約3個小時左右,講述了兩個熱愛飛行的美國青年(名字忘記了),他們從小一起長大,一起參加陸軍航空隊(美國空軍的前身),並同時愛上了女主角。在他們為三人的感情糾結時,日軍偷襲珍珠港,美軍損失慘重。兩人奮起升空迎敵。為報復日本,美國制定了空襲東京的計劃。兩人一起參加了杜立特組織的志願者飛行隊。由於行蹤暴露,杜立特飛行隊提前起飛,在轟炸了東京後無法飛到預定的中國機場降落,只好迫降在日軍佔領區。男主之一陣亡,另一男主在中國軍民的幫助下回到美國。
《虎虎虎》也是長約三個小時左右。故事從1939年山本五十六接任聯合艦隊司令開始,一直說到偷襲珍珠港成功,他站在大和號旗艦上說了一句「我們只不過喚醒了一個巨人」結束。該片是由美國和日本合拍的,日本導演拍日本的,美國導演拍美國的,沒有醜化對方,只依據 歷史 史實進程。
印度的電影一般來說都有三個小時左右,我看過的有《寶萊塢機器人之戀》和《三傻大鬧寶萊塢》。總體來說,這兩部都不錯。《寶萊塢機器人之戀》說的是一個科學家依照自己的模樣創造了一個機器人,並賦予它人類的感情和思維。結果他愛上了科學家的女友。科學家很生氣,就將它毀掉了。但另一個邪惡的科學家將它重新造好,並賦予它各種邪惡的思想和破壞力,結果它把 社會 弄得一團糟。科學家除掉了它的邪惡晶元,終於讓它重新變回善良。法官裁定,將它解體。機器人自己把自己拆毀。《三傻大鬧寶萊塢》則是探討教育問題的。
我們中國的長電影也有不少,如《大決戰》,本片分為《遼沈戰役》《淮海戰役》《平津戰役》三部分,全長10個小時以上。還有《大進軍》,分為《大戰寧滬杭》(講述二野三野百萬大軍過長江,解放南京上海的故事),《席捲大西南》(講述二野在四野47軍和一野18兵團的配合下進軍大西南,解放雲貴川康四省的故事),《解放大西北》(講述一野解放陝甘寧青新西北五省的故事),《南線大追殲》(講述四野在二野4兵團配合下進軍華南,解放湘桂粵三省的故事)。《巍巍昆侖》《開國大典》《決戰之後》《大轉折》《四渡赤水》等片也是挺長的,都超過三個小時以上。《巍巍昆侖》講述的是毛主席帶領黨中央轉戰陝北的故事,《決戰之後》講述的是改造杜聿明、黃維等國民黨戰犯的故事,《大轉折》說的是劉鄧大軍鏖戰魯西南,挺進大別山的故事。至於《開國大典》和《四渡赤水》故事大家都知道,我就不說了。
如果從華語電影的緯度來講,《牯嶺街少年殺人事件》絕對可以排進前十,在許多影評人眼中,這部影片也給不分數,因為它太過於經典,是華語電影的一座豐碑。
這部拍攝於1991年的電影,由於時代技術限制的原因,許多版本都模糊不清,但是電影在2017出了網路修復版的資源,是影迷的一大幸事,雖然這部時長237分鍾超過四個小時的電影不太可能重回大熒幕,但經典一定會經得起時間檢驗。
上個世紀世紀60年代的台灣到處都是戰爭後的影子,好像一切都是灰的,渾濁的空氣里也流動著灰暗的味道,失落和絕望的情緒籠罩在城市上空。來自四面八方的外省人操著他們各自濃重的口音,山東話、上海話、蘇北話、四川話……在這個城市奔波忙碌著。隨軍逃到台灣的家眷們形成了一個個被人們稱為「眷村」的小村落,在這樣一個城市裡,小四、小明、小馬、老二、小貓王、飛機、滑頭、小虎、小翠……他們成長著,並且拉幫結派地出來混,「小公園幫」和「217眷村幫」逐漸成了勢不兩立的對頭。電影最終在兩個少年一場殺人事件中結束,令人唏噓,也讓這種悲涼的調子更加陰郁。
楊德昌導演在電影中運作了大量的鏡頭語言,將那個時代人民心中的恐懼,躁動、壓抑、妥協都表現了出來,也只有通過四個小時的敘事,才能完整的將時代的風貌通過精巧的畫面得以呈現。
第一長度的電影,恐怕要算《美國往事》的導演剪輯加長版,251分鍾。當年看這部電影時,第一遍看的時候還津津有味的,耐心極好,全部完結束了,但是後來看第二遍時,耐心就沒有看第一遍時那麼好了,有些情節已經有印象的就一下子拉過去了。前幾年還曾經看了第三遍,當然,不少情節太慢的拉的更多了。不過無論如何,這部電影可謂經典。
《守望者》終極剪輯版, 215分鍾,起碼在我看過的電影里,我印象中這部《守望者》屬於第二長的電影,三個多小時,問題是,當年看的時候並不覺得這部電影有多棒,不少鏡頭和情節總覺得根本沒必要這么慢節奏的,人物角色塑造方面,也覺得比較單薄,尤其那個超凡脫俗的曼哈頓博士,怎麼就能如此厲害,好像他連呆在地球上都感覺很委屈他了。不過直到很後來才知道,它是一部美國動漫改編的電影,好吧,以前我一直認為動漫這東西就是小孩子看的,所以才會這么粗糙馬虎的塑造人物。
電影《戰爭與和平》,阿根廷版453分鍾,蘇聯拍攝的。《燦爛人生》366分鍾,《浩劫》566分鍾,《與狼共舞》236分鍾。這幾部都很好的電影,值得看。其他基本上都是三個小時左右,《獵鹿人》182分,《指環王1》228分鍾,《指環王2》235分鍾,《指環王3》263分鍾,《霍比特人1》182分鍾,《霍比特人2》186分鍾,第三部比較短。《未知死亡》183分鍾,《坦塔尼克號》194分鍾,《印度往事》224分鍾,《亂世佳人》238分鍾,《美國往事》251分鍾
我看過最長的一部電影應該是《星際穿越》吧。全片時長169分鍾,整部電影劇情銜接,基本無尿點。
看的電影很多,像《星際穿越》這種這樣長的還真不多。整片像是以回憶敘事的方式將影片鋪展開來。從一開始描寫地球末日的窘境,人類生存出現危機,糧食問題日益明顯。為了解決人類生存問題,主角帶著人類使命踏上了為人類的求生之路。
前面一部分寫的比較啰嗦,後面又 探索 了3和星球,每個星球都有一部分時間,最後就是寫主角在第五維度與過去對話。整片劇情的迭起不多,像是很平緩的在敘述事情,但又因為劇中留給人類的時間不多,又顯得異常緊張,在特效和視覺效果上顯得尤為壓抑,這也是這部影片長但很抓住人心的原因吧。
這部電影雖然長但確實是很有看頭的,每一個部分都有存在的意義。即使是到了生存的臨界點都保持著人類的理性。有興趣的小夥伴可以去看一下。
謝謝大家,我是皮皮寶貝。
我看過最長的電影,幾乎沒有思考與回憶,未刪減的《天國王朝》,非他莫屬了,整部電影看下來有190分鍾的時長,就算是刪減版的也有144分鍾,不過這電影刪減和未刪減的簡直是兩個電影,推薦大家在網上找未刪減看看。
這部電影並不是國家之間的爭斗,而是宗教之間,彼此為了心目中的聖城耶路撒冷而展開的信仰之戰。影片中,聖城還是由基督教的十字軍統治,國王卻病入膏肓,城外穆斯林十萬大軍虎視眈眈,就等國王病逝。在這種背景下,主角跟隨從天而降的父親進入了聖地,在途中,生父戰死。
入城後,因自己善城池攻防,國王和公主都對他青睞有加,並順利繼承父親的領土成為領主,對生活失去信心的他找到目標,決定要讓一片黃土的領地變成綠洲。 最終戰雖然投降,但他卻被基督徒稱為英雄。
190多分鍾的電影,每個角色都刻畫得鮮活有力,看似平庸的鐵匠,卻是機械工程師,設計師。風華絕代的公主同時也是一位溫柔善良的母親。讓我映象最深刻的就是身患麻風病,一直以鐵面示人的國王了,16歲便大敗穆斯林軍隊,天資聰穎,一直與於病魔爭斗,就算病毒纏身,最後的一次出征也是英姿颯爽,盡顯國王氣場,君臨天下。死後,公主偷偷摘下國王那寒光閃閃的面具,撕心裂肺。
刪減版中,主要人物都沒有交待清楚,男主就是一鐵匠,害死生父,女主就是花瓶沒有任何穿針引線,連有一位可愛的兒子也被剪掉了,也難怪做為女主角的伊娃格林拒絕參加任何宣傳活動。
《天國王朝》一部值得大家仔細觀看的電影,一定要是未刪減,未刪減,未刪減的,謝謝。
《牯嶺街少年殺人事件》,電影於1991年在台灣上映,導演楊德昌,電影時長237分鍾,將近4個小時! 這部電影我看了兩遍,每次都是從中午看到黃昏,每每看完都會覺得無限唏噓。影片講述的是60年的台北,中學生「小四兒」是置學校幫派外的好學生,小四兒與家庭不幸的小明十分投緣,並暗生情愫。然而小明的家庭不好,從小缺乏安全感的她周旋於幾個幫派老大之間,並與小四兒吵翻,最後小四兒與小明在牯嶺街見面,小四兒因愛生恨,將小明捅死....
《牯嶺街》是講述小四兒們青春的幻滅的故事,同是也是一副台灣那個年的 歷史 畫卷。雖然電影有四個小時,卻是娓娓道來,彷佛置身於其中,眼看著少年們在時代的洪流中無力的成長,墮落,甚至幻滅。
這部電影也是很多人心中最好的台灣電影,感興趣的朋友們可以去看一看。
④ 哪些電影有加長版
變形金剛3
諸神之怒
泰坦尼克號
鐵甲鋼拳
普羅米修斯
⑤ 蝙蝠俠大戰超人:正義黎明的導演剪輯版、加長版和終極剪輯版,分別有什麼不同
加長版多的一些鏡頭大部分都是:超人記者身份去調查線索,露易絲調查子彈的一些線索補充,被烙印的囚犯在監獄里被滅口,女黑人被萊斯特收買誣告超人發現萊斯特的人要滅口於是在議會開始前告訴女議員真相,超人沒能阻止議會廳的爆炸的原因說明。總之加長版讓整個劇情更加合理。
不想直接劇透,種子給你,自己看吧。
⑥ 介紹一些推出過加長版的電影
人人影視之前發布的《魔戒三部曲》中,只有第二部《雙塔奇兵》是加長版的,第一和第三部都是剪接過的版本!而第二部中還有花版!我在其他的論壇倒是見到的加長版的《魔戒三部曲》,畫質遠不如人人影視製做的HR-HDTV。的《魔戒三部曲》加長版!,一定要人人影視HR-HDTV的《魔戒三部曲》加長版!
⑦ 天堂電影院--熱愛永不褪色
我爸昨晚又問了我這個問題:你一個理工科的畢業生浪費那麼多時間在看電影、彈琴、寫評文這些所謂的愛好上能有什麼用呢?然後我想起了前幾天發的一個關於海賊王漫畫的朋友圈被同學不理解的事情。
抱著這個問題,我又重溫了一遍《天堂電影院》,加長版。
許多人把這部電影奉為人生向導,也有許多人對其不屑一顧,電影里的價值觀至今都被許多人所津津樂道。
電影的1988年國際公映版時長為123分鍾,並榮獲1989年第42屆戛納電影節評審團大獎、1990年第52屆奧斯卡獎最佳外語片,但上映12年後,像片中艾費多留給多多的那捲膠片一般,導演推出了加長版,173分鍾的電影時長足足比公映版多了50分鍾,至此,觀眾看到了一個完整的《天堂電影院》。
這是個很有趣的動作,因為公映版和加長版可以說是兩部電影,講的故事和人物性格都不大一樣。這就很有意思,有點像片中牧師「閹割」電影的諷刺一樣,也像是導演給世人開了一個時間跨度很長的玩笑——「處理」後的作品反而獲獎,功成名就,但裡面的東西卻不是導演真正想表達的,評審們自以為是的理解變作了自作多情。
同樣的,有人覺得加長版完整了角色的刻畫,使觀眾能真正理解片中人物的內心,能觸碰到導演真正想表達的故事內核;也有人覺得加長版故事交代得太清楚,失去了懸念,沒有了電影的韻味故事就變得俗套。
當然每個人的口味都不一樣,我的感覺是,120分鍾是電影的藝術,180分鍾才是真實的人生。所以公映版能受到評審們的青睞,加長版能引起大多數人的共鳴,導演朱塞佩·托納多雷很有想法。
每次遇到這種典型的愛好無用論問題,我都會想起《天堂電影院》,裡面有個概念我一直都認為它應該是正確的價值觀:熱愛的東西永不褪色。
其實我一直相信,熱愛的東西永不褪色。不管是寫作也好,唱歌追星也罷。這些你所熱愛的東西,在外人看來,它既不能填飽你的肚子,也不能帶來額外的物質需求。但只有你知道,它曾經在多少個搖搖欲墜的人生節點上,默默地拯救過你。
這就是為什麼它看起來如此無用,而我卻依舊熱愛它們的原因。
好像跑題了,還是回到電影。
三十年後,功成名就的導演薩爾瓦迪維塔在睡夢中醒來,被告之艾費多的死訊,默默地起來,看著一片黑暗。閉上眼睛,過往歲月的片段彷彿斑駁的影片飄忽而過,那初戀的女孩,那等待著的母親,那些熟悉的居民,那久不曾回去的故鄉小鎮。
故事發生在二戰時期義大利西西里島上寧靜的吉安加村,在這個村子裡有座小教堂,教堂前有一家電影院,叫做「天堂電影院」,這是這個偏僻落後的小村莊唯一可以消遣的地方。因為父親的失蹤,8歲的多多不得不到教堂當助祭,但也因此在教堂里古靈精怪的多多的認識了天堂電影院的放映員艾費多。
童年的多多不但喜歡看電影,還樂於看艾費多「剪」電影。在40年代的義大利小鎮上,電影都要經過牧師的嚴格檢查才能放映,試映時每當銀幕上出現不宜的鏡頭時,神父就會在觀眾席上搖鈴,艾費多會把搖鈴的地方拿一張紙標記住,隨後剪掉。
但這樣,當觀眾發現接吻鏡頭被刪去之後,就會起鬨甚至吐口水;當觀眾看到極度煽情的鏡頭時,會嚎啕大哭;當觀眾觀看卓別林的嬉皮動作時,又會滿堂大笑,每次放映電影,電影院里總是熱鬧非凡。
多多總是饒有興趣地觀看艾費多的剪片過程,每次他都請求艾費多將剪下的膠片送給他。多多的理想就是希望自己成為艾費多那樣的電影放映員。
一天晚上,多多珍藏的膠片不幸起火,還差點燒死了自己的妹妹,後來艾費多讓小多多跟隨自己放映電影,每天學習電影放映。為了讓更多的人能夠看到電影,善良的艾費多決定放一場露天電影,但不幸的是膠片著了火,多多冒死將艾費多救出火場,但不幸的火災已經導致艾費多雙目失明,連唯一的天堂電影院也被燒毀。
從此小鎮上只有多多會放映電影,他成了小鎮唯一的電影放映員。多多慢慢長大,他愛上了銀行家的女兒艾琳娜,但現實的無奈讓他們無法在一起,多多要去參加兵役,艾琳娜要去讀大學,美好的初戀就這樣消失了,傷心的多多在艾費多的勸導下離開了小鎮,去追尋自己的夢想……
再次回到家鄉,多多已經人過中年,這時的他已經是一名著名的電影導演,在家鄉的小鎮,等待了三十年的母親放下手中未織完的毛衣,蹣跚著跑過去擁抱兒子。
他再次邂逅昔日的戀人艾琳娜,才知道當年的艾費多為了讓多多去勇敢的追求自己的理想,對自己隱瞞了艾琳娜的消息。這時的小鎮電影已經被電視取代,連昔日美好的天堂電影院也要被改造成停車場,亦師亦友的艾費多也離開了人世,他留給了多多一份珍貴的禮物,一盤當年被剪掉的電影膠片,當初被刪去的接吻鏡頭都被接在一起,看到這些珍貴的鏡頭,多多彷彿理解了生命的一切。
簡單的倒敘結構,卻營造出一個溫馨而動人的氣氛。敘事節奏對普通觀眾而言有點拖,但情節發展的很快,期間的轉場很有鏡頭感,很有創意。音樂與攝影搭配的很棒,尤其是音樂,以弦樂和鋼琴搭配的主題旋律以不同變奏的形式貫穿整部影片,風格上竟然讓我覺得有點與久石讓的曲風相似。
電影的最後,曾經娛樂了萬家燈火的天堂電影院被時代所淘汰,在一陣炸葯聲中轟然倒塌。
在圍觀的人群里,有新一輩的年輕人,他們對電影院的印象只來自於長輩的故事,因此湊熱鬧似的在拆遷後的影院廢墟中嬉戲;
同時也有曾經的影院老闆、經理、保安、售貨小伙和在影院中度過許多或悲或喜時光的村民,他們早已滿頭白發,但天堂影院承載著許多他們過往的美好,物是人非的時代發展、回憶的崩塌,讓他們不勝唏噓。
在每個人的回憶里,總會有那麼幾座建築物,讓你不時想起曾經單純的笑容。「天堂電影院」是影片中一個物化的具體意象,它是每個人的童年,每個人的家鄉,每個人的初戀,是最後綿綿長長一直伴隨到死,滲透到了血液里靈魂里的記憶和感覺。
引文所述是多多為他與艾琳娜的戀情煩惱時艾費多對他講的故事。愛情觀是本片最引人辯論的原因之一,上面這個故事的結局到底是表達了士兵和公主什麼的心思呢?這是導演給場外觀眾對於愛情的一個開放性探討課題。
有的人為士兵感到可惜,他們認為等到100天公主肯定因感動而接受士兵。因為總會有一些人在愛情里就是願意用各種各樣的方式去考驗那一份愛是否真心是否持久,或許他們是因為對愛不自信缺乏安全感,亦或許只是變態的想享受那種被愛被捧的滋味;
有的人認為公主並不愛士兵,立下這個承諾是想讓士兵知難而退。畢竟真愛士兵的話一定不會讓他等那麼久,愛一個人是捨不得他受苦的,他的一舉一動都將牽絆著你的心,夠愛就一定會放下驕傲去擁抱他;
有的人把愛情與承諾掛鉤。士兵等了99天,但他承諾的是100天,因此公主會讓士兵等待100天,不管愛不愛,既是考驗也是尊重。作為男人,最重要的是責任,自己的承諾都做不到何談責任,不管公主心意如何,她對愛自己的男人給與了充分的尊重;
有的人選擇理性分析。很多時候,在一段感情里人們總習慣強制性付出,自以為是的站在道德的制高點上去俯視別人,在付出了情感與精力卻得不到別人的回應時,或者說得不到你想要的回應時就「黯然離去」「自怨自艾」,完全忘了當初自己做出的承諾,這樣的愛一般都只是為了得到,有點狹義有點自私,因為沒有人規定你的付出就一定要有回報。
導演借多多之口向我們表達了他的看法,那就是士兵之所以離開是因為他害怕最後一天被公主拒絕,自己會心碎而死。經歷了刻骨的初戀但拿不到美好的結局,多多深知這種心碎的痛苦。
但在我看來,愛情永遠都是付出,只因對象而異,若二人相戀,互相付出的同時當然也會互相收獲。
所以我覺得士兵的離開,是他害怕公主只是因為他等了100天怕拒絕會令他心碎而死才去答應他,士兵不想讓自己心愛的人為難,所以他離開了,也希望這樣能讓公主永遠記住他。如果公主愛他,少這一天也不妨礙她以身相許,反之,如果公主不愛他,士兵也給了她一個台階。士兵要的是真愛,而不是憐憫。
很多時候,人真的很容易因為沒有得到而念念不忘,得不到的永遠在騷動,有的時候並非多麼喜歡,只是未得到的那份執念弄人罷了。
同樣艾費多對多多戀情的自私干預也為許多人所詬病,有人覺得每個人有不同的價值觀,事業、愛情與親情孰輕孰重人人自有判斷,不能隨便強加於人,所以十分反感艾費多的做法,他的干預分開了兩個真正相愛的人,使他們走向完全不同的道路;也有人認可艾費多的做法,畢竟多多的戀情與理想始終都是沖突的,初戀永遠都美好,但很多時候也只是美好而已。
電影的一個精妙之處在於雖然它以多多和艾琳娜黯然分離的故事做結局,但卻沒有明確批判過每一個角色心中的愛情觀,只是單純的敘說他們各自對多多戀情這個矛盾所做的事而已。因此不同觀念的觀眾總能在影片中看到他們所認可的愛情的美好和遺憾,和而不同,從而引起觀眾的共鳴和思考。
影片中艾費多多次像父親般為多多構建正確的人生觀,加長版電影長達3個小時,但是我們可以發現,這三個小時裡面是有著明顯的分節的。這個分節處大概是在1小時05分處,多多第一次在火車站看見女主角艾琳娜,這是多多萌生愛情的開始。
從感情色彩來說,前半節可以定義為多多與艾費多的友情(盡管奧弗雷多與多多的友情貫穿了整部電影,但依舊有個主次之分),後半節則是重點描寫多多的愛情與成長。
影片最關鍵的鑰匙是艾費多去世後留給多多的那捲膠片,裡麵包含了艾費多擔任放映員時剪掉的所有「大尺度」片段和一些分離片段的集合,也是多多童年渴望擁有的東西。影片最後多多觀看那份膠片時的熱淚就涵蓋了他對艾費多完整的理解。
從整個故事來看,這些「大尺度」片段都是多多擔任放映師之前所放映的戲。那個時候,電影的放映是掌控在牧師的手上,所以電影的放映都要經過嚴格的審查與剪輯,吻戲以及情愛的場景在電影院裡面是看不到的。
直到後來,電影院起火,艾費多變瞎了,奇奇歐重開了電影院,並且聘用多多擔任放映師之後,人們便能夠看到吻戲甚至是更大尺度的戲。這里實際上也代表了新舊兩種觀念在社會發展中的交接與輪換。
多多是很喜歡看電影的,從他千方百計接近艾費多就可以看出來。在經過不懈的努力之後,他終於和艾費多成為了一對忘年交。
但其實從艾費多的角度來看,或許並沒有把失去父親的多多當成朋友,而更多是把他當成了自己的徒弟、兒子或者學生。反正這些身份所帶來的感情都遠遠要比這個朋友的感情來得深刻。
因此艾費多把自己所有電影的知識都教給了多多,但是在多多表示有了放映員工作要休學的時候,艾費多勸阻了他。艾費多站在一個長者的角度,提出了一個有遠見的話題——這不是一個終身事業,這是第一次艾費多向多多灌輸人生觀。
到了後來,多多失戀了之後,退伍回到家鄉,艾費多對他說了上述引文的話,他干預了多多與艾琳娜的戀情,極力要求多多走出去,去尋找更加廣闊的天地,去做出更大的作為。在達到高成就之前不能回家鄉,不能前功盡棄,否則不讓多多進他家的門。
所以結合二人的角色刻畫,電影結尾的「吻戲」合集膠片,可以這么理解:
作為一個長者,一個喜愛多多的人,艾費多實在不願意看見多多屈居在這個小城市荒廢人生,因此在多多第一次想要因為當上了放映員休學的時候,他阻止了他。在多多失戀後茫然無措時,他又開導了他。艾費多對多多傾盡了心血,他教授了多多一切關於電影的知識,給了多多關於電影夢想的最初啟蒙,但是卻不想他只做一個碌碌無為的電影放映員。
最後給多多的這卷膠卷,實際上就是當年多多小時候想要得到又不能得到的東西,那就是夢想。或許小時候的多多不明白夢想是什麼,也不知道自己的夢想,就正如小時候的他也不懂這些吻戲所能代表的含義一樣。艾費多啟迪了多多夢想的萌芽,又將這株萌芽扶正成為參天大樹。
因此當多多看到這段影片的時候,想到的既有自己小時候不能如願的遺憾,又想到而今自己達成所願的欣慰。他明白了艾費多的一片苦心,在外拼搏的這30年中,或許他不會想起這個老頭子,可是一旦停下來思考著前因後果,他不禁對艾費多充滿了深深的感激。他們兩個之間的感情沒有千言萬語,只有隱藏在這卷膠片中的他們兩人才懂的私語。
講完這部經典的電影,讓我們回到最初的問題。
知乎上有個問題,問的是「有哪些瞬間讓你突然覺得電影真有用?」
其中一個回答是這么寫的:「生活真的很殘酷,我們總需要一些可以治癒和療傷的良葯,而電影,是一種很好的選擇。」
毫無疑問,我熱愛電影。
⑧ 急急急 有沒有電影末代皇帝的導演加長版!要網盤
貝納多·貝托魯奇
《末代》是貝納爾多·貝托魯奇執導,尊龍,陳沖,鄔君梅,彼德·奧圖主演的一部傳記電影。影片講述了溥儀60年的跌宕一生
貝納多·貝托魯奇(Bernardo Bertolucci)
出生於義大利的帕爾馬。早在24歲時,他便了轟動一時的影片《革命前夕》,並因之而奠定了他的事業基礎。 貝特魯奇擅於把富有家庭氣息的浪漫情節和內蘊的心理批判作為表現的核心,並結合一些政治、社會內涵,形成了他獨特的創作風格
1987年,他更是推出了力作《末代》,影片極具哲理、人生意味。該片獲得了九項國際大獎,它無疑成了貝特魯奇生涯中的一座重要里程碑
⑨ 求《蝴蝶效應》1導演加長版 百度雲
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電影講述伊萬在小時候經歷了一系列糟糕的事情,損壞了他原本完美的人生。
⑩ 求一部電影! 名為美國往事 這部電影原作者拍完後拍了六個多小時,後來剪成三個多小時 誰有加長版的
導演的靈感來源於哈里·格雷的自傳體小說「The Hoods」, 據說為了將小說拍攝為電影,
塞吉·里昂花了好幾年時間才爭取到原著作者本人的許可。斯圖亞特·卡明斯基是編劇之一,他回憶說當時他拿到電影大綱就已經超過了400頁。
·在粗剪完成後,塞吉·里昂洗印好的電影片長10個小時,此後又削減到令他自己較為滿意的6個小時的版本。後來,在發行之時,
本打算剪成4個小時的版本,但他強烈認同兩至三小時版本更為合適。然而,電影公司對此不甚滿意,又請人把電影縮減到更短一些。
我們看的都只有這么長,差不多4個小時吧。229分鍾的樣子,你可以反復看這部片子,這是一部值得反復看的人生大戲。