電影風聲鏡頭運動分析

Ⅰ 在電影《風聲》裡面有沒有運用蒙太奇手法

肯定用了，電影離不了蒙太奇，總不能全都是長鏡頭吧，你理解錯蒙太奇的定義了。

Ⅱ 看完《懸崖之上》，我才發現《風聲》是一部很優秀的諜戰電影

張藝謀導演的電影《懸崖之上》必定會被觀眾拿來與2009年上映的電影《風聲》作比較，而一個豆瓣7.6，一個豆瓣8.3，觀眾更喜歡哪一部電影也就一目瞭然了。

那麼，《懸崖之上》比《風聲》差在哪呢？

不少人看完《懸崖之上》都反應一個問題，日本人為什麼消失了？

哈爾濱明明是被日本佔領的城市，為什麼日本的元素卻那麼稀少甚至沒有呢？

與《懸崖之上》不同，在電影《風聲》里，隨處可見日本人自己日本元素。

就比如電影的第一個鏡頭，禮炮炸開，鏡頭自上而下移動，觀眾看到：印著日語的橫幅，牆上插著日本國旗，人們揮舞著汪偽政府的旗幟，慶典遊行隊伍里有一排身著日本傳統服飾的人……

這些鏡頭，無一不揭露了汪偽政府與日本人媾和，狼狽為奸！

最主要的是，黃曉明飾演的日本軍官武田主導審訊，這就非常直白地告訴觀眾：日本侵略者是我們的敵人。

而在《懸崖之上》這部電影里，在偽滿洲國統治下的哈爾濱，觀眾卻看不到日本元素，甚至看不到日本憲兵。

這是非常奇葩的事情！

要知道，不管是偽滿洲政府，還是汪偽政府，這兩個偽政府本質上都是日本人在華扶持代理人，它們代表的是日本人的利益。

那麼，偽滿洲政府統治下的東北是什麼樣子的呢？

從1931年至1945年，日本通過扶持偽滿洲政權佔領了中國的黑龍江、吉林、遼寧全部，以及內蒙古東部和河北北部。

在這個期間，日本在東北實行奴化教育，偽滿洲政權管轄下的中小學生大多以日語為主進行教學，官方文書採用日語和蒙語，日語使用面越來越廣，地位也越來越高。

日本的目的是：欲滅一國，先滅其文化！

所以，《懸崖之上》里的哈爾濱，這座漂亮的大都市，那麼多櫥窗，居然沒有擺放一些顯眼的日本貨。

也沒有安排一些穿著和服的日本人招搖過市，或者安排日本藝妓表演，又或者讓咖啡館放一些日語歌曲……

這導致很多觀眾的直觀感受是：這座被日本侵略者佔領的城市，還挺和平與繁華的。

和平與繁華的從來都是假象！

日本侵佔的東北地區是抗日斗爭最嚴峻的地區，日本侵略者為了鎮壓反抗者，製造了眾多"萬骨坑"和"無人區"，還有731部隊進行慘絕人寰的人體實驗。

很可惜，日本人在東北犯下的這些的罪惡，都沒有出現在《懸崖之上》的影像中。

而且，日本侵略者也彷彿消失了一般。

電影作品中的個人風格和腔調展示了導演的個性，也讓觀眾看到了導演的標記。

比如，提起周星馳的電影我們馬上想到了無厘頭，而張藝謀導演的作品，無論是文藝片還是商業片，他對影片畫面之美的把控是非常卓越的，尤其是對色彩的迷戀，張藝謀可謂非常執著。

張藝謀在電影《滿城盡在黃金甲》里大量地使用金黃色，代表了帝皇的尊貴與霸氣；在《影》這部電影中，運用的黑白灰三色，讓整部電影彷彿浸潤在水墨畫之中，典雅而又濃重。

而在《懸崖之上》這部電影里，張藝謀大量地使用了雪的白，觀眾可以直觀地看到：林海雪原之美、大雪覆蓋下的哈爾濱美得像展示在櫥窗里一樣……

毫無疑問，張藝謀的電影畫面做得真是卓絕，忽略掉故事的話，張藝謀的電影就沒有一部不好看的。

（如果考慮到畫面的美感，讓日本侵略者有多遠滾多遠，這似乎也能說得通。）

《風聲》就很實在，這部電影並沒有過多地去描繪城市之美，並且兩次移動鏡頭俯瞰或平視，展示了裘庄的全景，觀眾看到的是： 建立在懸崖邊上的裘庄，在夜幕的籠罩下，更顯陰森可怖。

形式之美只能是錦上添花，電影最重要的還是故事本身，而諜戰片的重點是：懸疑。

《懸崖之上》的主線是：4名地下黨為了保護一名知情者離開偽滿洲國，他們空降到距離哈爾濱幾百公里的密林，為了避免同時被抓導致任務失敗，4人分成兩兩一組分開行動。

支線是：由於叛徒泄密，偽滿洲警察明面上是在搜捕4名地下黨的同時，暗地裡卻要查內鬼。

首先，電影交代了4位地下黨為了這次任務在蘇聯接受了七個月的訓練。

那麼問題就來了，既然經過了七個月的特工訓練，在火車上，楚良（朱亞文）居然還頻頻看向小蘭（劉浩存），都選擇分開行動，他不知道這樣做會把對方暴露？

更 搞笑 的是，小蘭都暴露了，也沒有人鎖定小蘭，居然讓這個青銅耍到了最後。

還有一處，叛徒都跑到廁所改掉張憲臣（張譯）留下的暗號，居然也沒人鎖定張憲臣？

好吧，叛徒不知道誰做的記號，也可能偽滿警察想一網打盡，並藉此揪出內鬼吧。

再者，張憲臣在逃跑過程中發現疑是自己孩子的小乞丐，他便以身犯險下車詢問，難道他不知道，在不當的時機相認，是會將危險帶給他小孩的嗎？好吧， 情感 戰勝理智。

好著急，論特工的職業修養喲！

青銅小蘭，我敢說她絕對是拿到了王者劇本。

小姑娘在車站逃跑時都開槍打死了個落單的偽滿警察，那麼大的響聲也招不來一個抓她的人，我也是驚呆了。

小蘭的王者劇本當然遠遠不止這些，她成功到達了哈爾濱，成功與張憲臣會合，成功和周乙（於和偉）接頭，成功完成任務。

但是吧，除了和周乙接頭有相關解釋，其他的情況，小蘭是怎麼辦到的？

編劇和導演也不愛說，電影看完了，觀眾也不知道。

說好的諜戰片，我以為觀眾最關注"怎麼送出情報"的，在《懸崖之上》這部電影里卻變得沒那麼重要。

再來看《風聲》，《風聲》的主線是：一次刺殺任務失敗後，一名地下黨被捕，在遭遇嚴刑逼供後，透露出司令部有地下黨潛伏，代號老鬼。

以武田（黃曉明）為首的特務為了揪出老鬼，找到老槍，摧毀中共地下組織，他故意設下陷阱，讓老鬼傳出錯誤的刺殺情報。

然後，武田把5個"嫌疑人"關在密閉的山莊，切斷他們與外界的聯系，而老鬼要做的是送出"撤退"的情報，保護組織不被團滅。

《風聲》設置懸疑的方式採用的是阿加莎的"暴風雪山莊"模式，相信喜歡看懸疑片的觀眾都不會陌生。

武田要從這五個人中找出誰是老鬼，經過三輪的試探，被老鬼用字跡誤導，把目標鎖定在張司令的侍衛官白小年（蘇有朋）身上，經過一番不可描述的用刑之後，白小年領盒飯。

此時，剩下四個人：李寧玉（李冰冰）、顧曉夢（周迅）、金生水（英達）、吳志國（張涵予）。

老鬼知道，可能沒有人能活著走出這個山莊，送情報得用非常手段。

故事節奏緊湊，觀眾被帶入緊張的氛圍中。

觀眾會跟著猜：究竟誰是老鬼？他要怎麼送情報？

武田一開始是懷疑李寧玉的，白小年死後，他立刻鎖定了李寧玉。

武田再一次使用不可描述的刑罰來摧毀李寧玉的意志，然後安排一場飯局，最終才把目標鎖定在顧曉夢和吳志國身上。

在這些反復試探的過程中，敵人聰明而又狠辣，但是，因為一開始就認定了五個人中只有代號為老鬼的一個地下黨，並沒有考慮到老鬼的上級領導老槍也在其中，這才讓地下黨們有可乘之機。

最後，編劇和導演也解釋了送情報的兩個途徑，一個是保住老槍（張涵予），讓老槍傳遞情報，另一個老鬼自我犧牲，用自己的屍體運送情報。

《風聲》在懸疑的設置上，做到了環環相扣，層層遞進，觀眾被劇情帶著走，跟隨著武田去揣測老鬼究竟是誰，參與感十足。

而《懸崖之上》的參與感就顯得比較弱了，尤其是當特務科科長高彬（倪大紅）在懷疑周乙是內鬼時，觀眾就已經知道周乙確實是地下黨了，這還怎麼玩？

最 搞笑 的是，結局時，高彬屬下問他還查不查內鬼，他說："到時候讓他自己跳出來"，一個特務頭子竟然那麼善良，要找足證據才抓捕內鬼？

好吧，反正我看周乙拿了小蘭的毒葯，可能編劇和導演要安排周乙再玩一票大的，最後才讓他服毒自盡吧。

懸疑片要蒙的就是觀眾，如何讓觀眾參與到解疑的痛並快樂中，這是懸疑片首要考慮的。

假如大多數觀眾過早猜對答案，這部懸疑片基本就失去了魅力。

《懸崖之上》還能拿到7.6的豆瓣分數，這實屬佔了畫面精良的便宜，當然了，畫面美也是一個不能否定掉的優點。

關於諜戰片，除了講清楚怎麼完成任務之外，有兩個問題也必須講透徹：

1.我們在和誰斗爭？

2.我們為什麼斗爭？

《風聲》在這兩問題上交了一份優秀的答卷，第一個問題很清晰明了，關於第二個問題，就藏在顧曉夢（老鬼）的遺言里。

當李寧玉看到秀在衣服上的摩爾斯碼遺言，當周迅用她輕柔的聲音說出這段台詞時，我相信打動了觀眾。

《風聲》里的敵人強大而又狡詐，殘忍又無情。

要打敗這樣可怖的敵人，需要鋼鐵的意志和崇高的信念，而《風聲》用顧曉夢的遺言來完成這個主題的升華。

老鬼、老槍，他們不是某一個人，他們是一種精神！

反觀《懸崖之上》，結局處，拿著王者劇本的小蘭傷感地說："……我還沒和他（楚良）好好道告別，沒想到火車上遠遠看一眼，就是最後一面了。"

這段台詞把觀眾帶進了個人的小情小愛中，以至於不少觀眾看這一幕的感受是：確實有無限感慨，眼睛也有濕潤，但是，眼淚愣是沒能滾成珠子掉下來。

不過，老謀子把浩存妹妹拍得真美呀！我見猶憐，楚楚動人！

總之，如何不刻意煽情又能表達崇高，這也是《懸崖之上》要向《風聲》取經的地方。

不管怎樣，期待下一部諜戰片的懸疑與形式齊美。

Ⅲ 電影《風聲》深度解析

電影《風聲》在層層抽絲剝繭里，敵人看似窮凶極惡的陰險狡詐，卻在「老鬼」與「老槍」的天衣無縫的配合下，讓敵人的陰謀落空，我方的英勇機智與大無畏的獻身精神得到淋漓盡致地凸顯。

一份武田設計的圈套情報，白小年白副官、譯電組組長李寧玉、收發專員顧曉夢、剿匪大隊長吳志國、軍機處處長金生火，此五人都有泄密情報是潛伏人員「老鬼」的嫌疑。

故事由此拉漸漸向著精彩推進。懸疑的氣氛已然鋪墊的充足，緊張的劇情已然箭在弦上，螳螂捕蟬黃雀在後的戲碼已然充分醞釀。

敵人一套套的陰謀在困入牢籠羔羊般的五人身上輪流施展，白副官被無辜錯殺，金處長恐懼自殺。血腥的氣味沖天而起，誰是躲在重重迷霧之後哪個真正的「老鬼」？謎面撲朔迷離，謎底令人期待。

評價：

《風聲》是典型的諜戰片，盡管影片有小瑕疵，比如情節有漏洞經不起反復推敲。該片具有簡單的環境，精煉的人物，明確單一的目的，波譎雲詭的情節。

導演以好劇本做底，再加上奢靡考究的布景，香艷典雅的人物造型，絢麗而懷舊的色調，漂亮炫目的攝影，能把握心理細節的好演員，以及乾脆利落行雲流水的剪輯，每個細節都做足了功夫 。

Ⅳ 電影《風聲》中，這段情節，我沒看懂

風聲是一部拍得非常有意思以及非常好的電影，即便到了現在，他依然讓很多人都願意再一起去觀看，當時看風聲還是在大學的時候，真的被劇中所有的演員的演技深深的折服，他們沒有一個人是配角，每個人都發揮出了自己巨大的潛能。

其中有4個人的演技，讓我非常的喜歡，一個是蘇有朋，其他兩個是周迅和范冰冰。

第一，蘇有朋唱戲場面，他為了這部戲苦練這個鏡頭很久

周迅和李冰冰的對手戲當中，最讓我印象深刻的是周迅給李冰冰縫衣服，還有周迅對李冰冰最後說的話，為了傳遞出消息和愛國，他們都在做著自己應盡的能做的事情，所以她不能把這些事情告訴李冰冰，但是她一直都把她當做姐妹。這段無聲的告白和傾訴，讓人十分的感動。

Ⅳ 關於電影《風聲》的影評

也許是因為第一次這樣關注一部電影的拍攝過程吧，從選角到拍攝，到後期，再到宣傳，坐在電影院里的時候，甚至已經可以預料到下一秒的劇情，本以為應該可以很享受的坐在水游城獨有的「搖搖椅」上，履行一個顏控的義務-----HC，但仍然在某些時候被刺激，被震驚，被感動。

先說促使我進入電影院的「源動力」-----黃曉明。不得不承認，偶像的感召力很大，讓本來對「諜戰」題材不感冒的我，關注了這部電影。看著主創在上海做宣傳時，明親們的浩大聲勢，光憑這一點，我想兩位導演應該可以肯定，把武田這個角色交給黃曉明，是押對了寶，至少在票房號召力這方面，曉明同學盡了力。坦白說，對於「黃曉明」，我很喜歡，對於「演員黃曉明」，我不置可否。即使在我摯愛的《神鵰》中，他仍有讓我覺得不舒服的地方。所以，在跳躍式地看完讓我有些崩潰的《暗香》後，我對他所演繹的武田有些提心吊膽。看完全片，武田給我的感覺的確像是曉明自己描述的「站著，就像一把刀立在那兒」的感覺，冷酷，陰狠，不怒自威。曉明也的確克服了被很多人詬病的「耍帥行為」，動作干凈，利落，很有日本軍官的范兒。眼神到位，扮相即使滄桑也難掩帥氣，只是，整個表演的層次還是單一了些，加之後期大量刪減了武田的戲份，總難給人留下深刻的印象。幸好，這次曉明同學將武田的氣場表現了出來，看起來，不至於有些「傀儡」的感覺。

下面是武田的對立面，周迅。不得不承認，周迅的演技已經到了化境，如麥家所言，在華語影壇上，她已經可以和張曼玉比翼齊飛了。顧曉夢的放盪，痛苦，掙扎，以及堅持都在她的舉手投足間躍然銀幕。想說，周迅的眼睛裡是有光芒的。很少用這樣的詞來形容一個人眼睛，的確是因為我絕少見到這樣的眼睛。她的靈氣真的是無可比擬的，《風聲》因她而耀眼，而她的光芒也令其他人都黯淡起來。

對李冰冰有感覺是從《功夫之王》開始的。白發魔女的造型著實驚艷，這次在《風聲》中的扮相也不俗。只是最能凸現李寧玉性格的片斷，由十三分鍾剪成了零碎的片斷，不僅劇情不連貫，冰冰的表演也因此失色不少。因此，李寧玉給人的感覺更多是一種旁觀者和敘述者的感覺吧。

最想說的當然是蘇有朋，真的是太驚喜了。從未想過他有這樣的潛質。他陰陽怪氣的腔調是緩和緊張氣氛的良葯，無奈，早早就無辜犧牲了。在這斷言，白小年的那句「孬貨」，以及「我就不信你硬得起來」將成為新的流行語~~~

整部影片的氣氛很好，一直很緊張，也很吸引人。只是，鬥智的部分弱了一些，看起來，更像是「酷刑展覽會」。不得不佩服陳國富的想像力，相比起看慣了的老虎凳，辣椒水，周迅所受的「繩刑」，李冰冰的「剝離尊嚴，丈量身體器官」，到張涵予的「針刑」……統統令人不寒而慄。即使是在知道全部刑罰的情況下去看，仍然有種窒息的感覺。

對於身為觀眾的我而言，最大的遺憾在於，周迅和冰冰之間13分鍾的對手戲在後期製作中蛻化成一段平淡無奇的剪輯鏡頭，原來可是極致的「一鏡到底」啊。不過，即使是剪輯後，這仍是我最愛的片斷，兩個花旦的演技一樣出彩。

當然，片子的硬傷依然存在，最後王志文讓周迅斃命的那一槍，以他冷靜，狡詐的性格實在說不通，他難道真的如此關心武田的安危？難道真的看不出周迅是有意求死？更何況，陳導還在前面似有若無地體現出王志文對周MM的憐惜，現在怎麼又能如此果斷地結束她的生命呢？此外，最後張涵予給武田的那一刀，也讓我看著別扭，壞人是得死，但讓一個地下黨去殺害一個戰犯也太突兀了。要麼不殺，要麼換日本人自己動手，要麼把一群戰犯都殺了，光殺武田一個，連我都替他感到委屈。

似乎，是我太挑剔了，也許，對越是喜歡的東西，就越希望它完美吧。其實看完電影的第一反應還是，《風聲》值得一看，是近期難得一見的國產片。細節，場景，人物的設置都無可厚非，演員的表演都有所突破，相當精彩。

最後奉上促使我觀影的「次動力」，《風聲》的主題曲《且聽風吟》。其實曉明的同名主題曲也不錯，不過我更心水陳楚生這首。

Ⅵ 誰來幫我分析分析電影《風聲》啊

電影《風聲》劇情分析

1940年春，原中國國民黨副主席汪精衛與日本政府媾和，在南京成立新的「國民政府」。

自此，對日抗戰進入新的"三國"時期。汪精衛的南京國民政府，蔣介石的重慶國民政府，毛澤東領導的陝甘寧邊區政府勢成三足鼎立，各自為政，互為掣肘。汪精衛上任後展開三大政策，同時誘招失意蔣派軍政要員入閣。

「1942年10月10日，在汪偽政府舉辦慶祝國民政府成立三十周年的盛大儀式上，一名汪偽政府的要員被槍殺。這件事引起了日本方面的高度重視。皇軍特務機關長武田懷疑這一系列暗殺行動是北平地區共產黨領導人老裘策劃的，希望通過清查徹底破獲他的組織。」

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電影《風聲》演員表

1、周迅飾演顧曉夢

1974年10月18日生於浙江省衢州市，畢業於浙江藝術學校，中國影視女演員、歌手。1991年，因主演《古墓荒齋》而正式開始其影視生涯。1996年，參演文藝片《風月》。2000年，其主演電影《蘇州河》上映。

2、李冰冰飾演李寧玉

中國內地影視女演員。1973年2月27日出生於黑龍江省哈爾濱市五常市，1997年畢業於上海戲劇學院表演系本科班。2000年因主演電視劇《少年包青天》而被觀眾所知，並主演電視劇《機靈小不懂》，憑電影《過年回家》獲得13屆新加坡國際電影節最佳女主獎。

Ⅶ 如何評價《風聲》這部電影

我看過很多讓我震撼的影片，而《風聲》帶來的震撼不一樣，沒法說出什麼不同，但觀影期間的的確確讓我的身體都忍不住打起冷顫。
緊張的氣氛從女刺客的刺殺行動開始，報紙的羅列展現局勢不斷緊張發酵，電影的第十六分鍾，主角們被帶到裘庄內，這里的環境肅殺冷清，從此，影片才是真正的開始……
在這里，武田為找出五人中的老鬼開始了他的陰謀，出場時由暗到亮的光效無不體現武田個人生性多疑的特點。從截獲的情報里，李寧玉譯出了共產黨刺殺日本軍官的秘密，局勢急轉直下，壓抑的氣氛立馬彌散在這棟建築里。
在整部影片中，無論是鏡頭給各個演員的時長還是節奏的變化都令人難以琢磨，很快就把觀影者拉入導演設定的情景，彷彿我們都是這團迷霧的當事人。
影片對於人物形象的塑造也是絕妙的，在影片開始後我們可以很直觀的了解每個人物的性格特徵，有的市儈，有的傲慢，有的看起來不堪一擊……但在情節的推進中，他們的標簽被逐漸打破，在陰謀和陷害里重新塑造起的性格更加飽滿可信。
影片里刑罰的展現比當下許多影視作品中的要更加鮮明殘酷，也正是這樣我們才能了解到共產黨人前赴後繼，捨生取義的獻身所帶來的超越人生的意義。
海報里所寫的"風聲之後，世間再無傳奇"在我看來是毫不誇張地，在諜戰片領域里，在我的印象里，《風聲》是數一數二的。
影片最後李寧玉在吳志國的引領下破解縫制在旗袍邊上的那一段摩斯密碼時，我才體會到難過卻哭不出來的情緒，顧曉夢的念白聲音出來的一刻，我整個人像是被抽出了力氣，震撼、敬仰、無奈……許多情緒湧出卻又不知從何說起，從開始決定寫這篇影評到目前已經過了快一個小時，00:15我還沒收筆。
顧曉夢說，老槍和老鬼並不是一個人，而是一種精神，一種信仰。我想，正是為這種信仰和民族大義而奮斗努力甚至犧牲的共產黨人的堅持不懈才換來我們現在的生活。