1. 電影的導演、製片人、監制、編劇、策劃、出品人等都是干什麼的大小順序是什麼
導演:導演,是製作影視作品的組織者和領導者,是用演員表達自己思想的人。是把影視文學劇本搬上熒屏的總負責人。
製片人:製片人一般指影視劇製片生產製作人。 全權負責劇本統籌、前期籌備、組建攝制組,攝制資金成本核算、財務審核;執行拍攝生產、後期製作;協助投資方國內、外發行和國內、外申報參獎等工作。
監制:監制是電影工業中不為人知的核心角色,他們負責電影的日常運作與策劃。
編劇:編劇是劇本的作者。編劇以文字的形式表述節目或影視的整體設計,作品就叫劇本
策劃 :影視策劃,就是策劃影視劇作,包括製片前中後期及過程中的對內製片工作和對外宣傳,廣告等等方面的工作
出品人:出品人負責影片前期的市場調查,看類似的影片的電影市場是否有前景(比如說票房情況、受歡迎程度、續集的可能性等),通過調查來決定是否值得出品該影片。
接下來我們來排一下順序:出品人>製片人>監制>導演
可以兼職的有導演,策劃,監制,編劇,製片人。但是出品人是無法兼職的。
(1)電影製作和放映的職位有哪些擴展閱讀
電影製作
一般商業電影的製作,大致可分三個步驟:
一、拍攝前的工作,包括提構想、寫故事、分場大綱、簽導演、列預算、編劇本、看外景、找演員,以及決定製作小組的成員。
二、拍攝中的工作,即在導演的指揮下采密集作業方式進行,並由執行製片監督經費開銷、拍片進度和一切行政事宜。
三、拍攝後的工作,包括剪接、配音、配樂、設計字幕、製作預告片,以及展開上片前宣傳等。
在攝制過程中,導演應有詳盡的分鏡計劃,並擬定拍攝順序,以便在燈光變動、演員支配的壓力下,求得快速之推展。對於攝影機、鏡頭的選擇,燈光的陳置,剪接、配樂的安排,則須工作人員與導演密切配合,以達到所需之效果,故一部電影是群體的創作,也是導演在各種張力下暗藏個人視野的藝術品。
私人獨資拍片限制少,只須根據片型(實驗電影、劇情片或記錄片)決定拍片方法。或是列出精細之分鏡表,完全按照事前意圖拍攝,達到盡量節省膠片之目的;或是無止盡的獵取滿意鏡頭,再由事後的剪輯階段理出清晰的脈絡。這種影片,最符合個人創作欲求,更具陶冶心性、提升感情的作用。
參考資料電影製作 網路
2. 一部電影的監制,策劃人,出品人分別負責什麼職務
1、出品人:出品人一般是主要出資方的法定代表人或對影片銷售有幫助的影視界大腕人物。出品人是整個影片的靈魂人物,決定影片的風格、種類及市場走向。簡單來說就是出錢的。
2、監制:編制影片的具體拍攝日程計劃,如何時開拍,何時殺青,進度如何等;負責攝制組的支出總預算和電影製作的後勤保障;代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出,同時也協助導演安排具體的日常事務。
3、策劃人:影視策劃,就是策劃影視劇作,包括製片前中後期及過程中的對內製片工作和對外宣傳,廣告等等方面的工作,從而使電影產生最大的經濟效益。
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製片人和出品人的區別:
通常很多人把出品人與製片人混淆,其實兩者之間是有很大區別的。
如果以企業來作比喻界定,出品人就相當於董事長(出資人、企業法人或權威人士),製片人就好比是總裁(統管全局者),要求懂本子、明市場、建劇組、執行拍攝生產、後期製作、發行上映。
更重要的是預算的控制,拍攝時間進度控管等,讓電影或電視劇能在合理的時間與預算下完成。在拍片過程中,製片人的一舉一動都容易影響到整部影片的品質,是不可缺失的職位。
國內由於影視作品上署名沒有明確規范化,很多出品人也署名製片人職務,導致業內行業人仕專家一直存在爭議,實在無法去界定區分開影視作品中製片人的藝術含金量。
雖然一部作品的成功,製片人付出的要多、貢獻大,但由於出品人與製片人署名混淆,無法辨別,爭議較大,因此也無法給製片人設立獎項。
3. 拍攝一部電影需要的工作人員及職務都有哪些
拍攝電視劇的工作人員:從介入劇組開始一般為製片人、製片主任、製片、策劃、編劇、導演、監制、出品人、製作人、攝影師、攝影(呵呵,一般有師就有無師的)、男女演員、場記、副導演、導演助理、有的還有執行導演、美術師、美術、錄音師、燈光師、道具師、化妝師、服裝師、煙火師、置景師、劇務主任、劇務、場務、司機、視頻技術、前面說到的每個職務根據不同都有無師的職務和助理職務,一般20集現代劇的工作人員(不含演員,因為沒有定稿的劇本是無法確定演員人數的)在40-60人,像《笑傲江湖》這部電視劇的劇組單純的工作人員就超過200人,演員幾千上萬人次,這個也是根據劇情的場面大小來定的。像現代韓劇,就那幾個人能演幾十上百集,劇組工作人員也是40人左右。
4. 拍一部電影需要哪些工作人員
1、出品人:負責影片前期的市場調查,看這部影片的電影市場是否有前景。如果答案是肯定的,那他們就找到所屬的電影集團投資製片人及相關人員,開始選導演、劇本、演員、贊助商等。
2、製片人:負責監督整個影片的製作過程,協助導演保質保量早點完成拍攝。
3、顧問:為專業題材的影片提供必要的指導及幫助。
4、導演:負責將劇本中刻化的各個人物角色,利用各種拍攝資源(道具、場地、演員等)將劇本演繹出來,成片、拷貝等。
5、副導演:兼具導演及監制的角色,是導演的左右手。
6、監制:主要是針對劇本,為維護劇本原貌給導演的拍攝工作提意見。
7、演員:根據導演及劇本的要求演繹劇本內容。
8、場務(劇務):負責提供拍攝影片所必需的物品,如准備道具、選擇場景、維護片場秩序、搞好後勤服務工作等。
9、布景師:負責按照劇本及導演的要求布置片場。
10、燈光師:按照劇本及導演的要求布置燈光效果。
11、造型師:根據劇本及導演要求為影片中的演員造型。
12、化妝師:按照劇本及導演要求給演員化妝,同時還要考慮到造型的要求。
13、後期處理:按照導演的要求,對後期選擇的鏡頭進行編輯和特效製作。
14、作曲:為影片編配合適的曲子。
15、剪輯:負責將整片中不必要的鏡頭剪掉。
16、影片拷貝:母片處理完成後,製片人會找專業的電影拷貝公司拷貝子片,運往各地電影市場,待上市或上映。
(4)電影製作和放映的職位有哪些擴展閱讀:
電影構成:
技術
視覺滯留
「使一塊燃燒著的木炭在被揮動時變成一條火帶,這種現象曾被古時的人們發現過」但是,將這種視覺現象同電影的發明聯系起來,卻是19世紀的事情。
1829年,比利時著名的物理學家約瑟夫·普拉托為了進一步考察人眼耐光的限度,他曾一次長時間對著強烈的日光凝目而視,結果雙目失明。
但他發現太陽的影子卻深深地印在了他的眼睛裡,他終於發現了「視覺滯留」的原理,即:當人們眼前的物體被移走之後,該物體反映在視網膜上的物象不會立即消失,會繼續短暫滯留一段時間。實驗證明,物象滯留的時間一般為0.1-0.4秒。
與此同時,在歐洲的物理學教科書和物理實驗室中,也開始採用「法拉第輪」的原理和圖畫「幻盤」旋轉的視覺研究。它們向人類表明,人眼視覺的生理功能可以將一系列獨立的畫面組合起來,成為連續運動的視象。
19世紀30年代,詭盤、走馬盤、輪車盤、活動視鏡和頻閃觀察器等視覺玩具相繼出現。其基本原理大同小異,即在能夠轉動的活動視盤上畫上一連串的圖像,而當視盤轉動起來時那些呆滯的、無生命的圖象便運動起來,活靈活現。
此後,奧地利人又將幻燈和活動視盤相結合,使繪制的靜止的圖畫投影在銀幕上,製作出活動幻燈,形成了早期動畫。
然而,到了上個世紀60年代,電影理論家和教育家對「視覺滯留」的問題提出了新的疑義,他們發現銀幕上的全部運動現象實際上是跳躍的、不連貫的,但觀眾卻意識到那是一個統一、完整的動作連續。由此證明,真正起作用的不是「視覺滯留」,而是「心理認可」。
拍攝技術
攝影術同樣產生於19世紀的歐洲。1839 年,法國人達蓋爾根據文藝復興以後在繪畫上的小孔成像的原理,並使用化學方法,將形象永久地固定下來,「達蓋爾照相法」產生。1872 年,最先將「照相法」運用於連續拍攝的,是攝影師愛德華·幕布里奇。
他曾在5年的時間里,多次運用多架照相機給一匹正在奔跑的馬進行連續拍攝的實驗,並於1878年獲得成功。1882年,法國人馬萊利用左輪手槍的間歇原理,研製了一種可以進行連續拍攝的「攝影槍」。此後他又發明了「軟片式連續攝影機」。
終於以一架攝影機開始取代了幕布里奇用一組照相機拍攝活動物體的方法。在歐洲,許多國家中的科學家、發明家們也都研製了不同類型的攝影機。
其中,美國的托馬斯·愛迪生和他的機械師狄克為了使膠片在攝影機中以同樣間隔進行移動,而發明了在膠片兩邊打上孔洞的牽引方法,解決了機械傳動的技術問題。「活動照相」的「攝影術」得以完成。
參考資料來源:網路-電影
5. 影視製作的工作崗位有哪些
1、電影故事板設計師
工作職責:遵循總監指導,根據項目需求,完成分鏡故事板的設計、製作;根據項目需求、服從工作指派與協調;遵守保密協議。如有違反,則個人承擔相應法律後果及經濟賠償。
2、場景模型師
工作職責:根據簡單的概念設計,建立基本的場景並給出初步預合的效果(帶有簡單模型、材質和燈光渲染);能夠理解總監和客戶的意圖,並根據總監及客戶的反饋修改鏡頭;能在項目過程中獨自完成CG數字環境的細節製作,並保證達到CG總監的要求;4能指導本部門或相關部門藝術家按要求完成任務。
3、燈光師
工作職責:負責燈光渲染整體流程,包括使用三維軟體的語言(例如腳本)定製有關燈光渲染方面的工具;在必要之時進行技術研究、開發及應用;與創意總監、前期流程團隊和合成組緊密合作,決定各類藝術及技術問題的解決方案;與其他渲染師分享你的技能。
4、材質師
工作職責:根據創意總監的要求創作和實現角色、道具和場景所需的材質貼圖;協助組長了解並滿足其它部門對材質貼圖的需求;解決創意和技術的難題,熟練使用maya,PS,AI等軟體工具;能完成上級交辦的其他工作。
6. 電影的導演、製片人、監制、出品人各自的職責究竟是什麼
從觀眾角度而言,觀看電影正片是與影片建立聯系的直接渠道,這也決定了一部電影的演員往往是大眾談論最多的,而導演、製片人、監制、出品人都屬於幕後職能,在電影中也只是名字一帶而過,因為不出鏡,觀眾自然也談的少。
但在一部電影作品的創作過程中,出品人、製片人、監制、導演這四個角色也同樣舉足輕重。
出品人:簡單來說,出品人就是出錢的人,或者稱之為一個電影項目的股東,拍電影得花錢,如果沒有人投資,那影片自然也無法誕生。若是公司投資,那出品人便為該家公司法人;若存在多家公司或個人投資,那在出品人後也會有聯合出品人。既然是股東,那影片上映後產生的收益,主要部分也由出品人享有。
製片人:電影項目拿到投資後,在正式開拍前,還需要經過不少流程,如立項、劇本創作、組建攝制組、選取演員、制定拍攝計劃等,這些都需要由製片人牽頭完成。而在拍攝過程中,製片人也可以稱得上全劇組最有權力的人,需要把控影片拍攝進度、審核日常財務,在影片拍攝完成後,也需要由製片人管理具體的送審、宣傳和發行工作。當然若在陳凱歌、張藝謀等名導的劇組,我們也可以理解成製片人是解決、協調好片場拍攝之外的其他團隊工作,類似於大管家,好讓導演專心於拍攝本身。
監制:監制主要是由具備一定經驗的人擔任,主要工作是監督劇組工作,如實際拍攝周期過長,拍攝內容偏離預期,監制便會進行干預。國內的監制也有是對新人導演提供藝術指導與支持,在導演的創作上給予一定幫助,如《我不是葯神》中,便由寧浩、徐崢擔任監制,導演則是新人文牧野。而在柯汶利的長片處女作《誤殺》中,我們也可以注意到影片很有陳思誠風格,而「監制陳思誠」的名字也在電影中醒目位置出現了多次。
導演:在片場,導演最大。導演的工作就是將文字語言轉換為鏡頭語言,而要達到這一目的,除了掌控演員如何通過台詞、情緒演繹角色外,還會具體要求劇組各個部門如何配合,如要求美術、燈光、道具、攝影等部門按照自己的想法實現場景的選擇搭建、光線的調度、畫面的構成等,所以觀眾實際看到的成片,基本上都是基於導演想法的影片,像昆汀、姜文等導演的作品也有著鮮明的個人風格。
每次看電影或者電視劇時開頭或結尾總是會出現一堆名字,其中的演員,藝術顧問,導演等比較讓人熟悉。但是還有比如出品人、製片人、監制他們究竟是幹嘛的,和導演有什麼關系,又有哪些區別?
下面就簡單的給大家整理一下他們各自的職責。
1、出品人:出品人一般是主要出資方的法定代表人或對影片銷售有幫助的影視界大腕人物。出品人是整個影片的靈魂人物,決定影片的風格、種類及市場走向。簡單來說就是出錢的!
2、製片人:製片人一般指影視劇製片生產製作人。全權負責劇本統籌、前期籌備、組建攝制組(包括演職人員以及攝制器材的合同簽訂)、攝製成本核算、財務審核;執行拍攝生產、後期製作;協助投資方國內、外發行和國內、外申報參獎等工作。
3、監制:編制影片的具體拍攝日程計劃,如何時開拍,何時殺青,進度如何等;負責攝制組的支出總預算和電影製作的後勤保障;代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出,同時也協助導演安排具體的日常事務。
4、導演:導演是製作影視作品的組織者和領導者,是用演員表達自己思想的人。是把影視文學劇本搬上熒屏的總負責人。作為影視創作中各種藝術元素的綜合者,導演的任務是:組織和團結劇組內所有的創作人員和技術人員和演出人員,發揮他們的才能,使眾人的創造性勞動溶為一體。
出品人就是工程建設投資方,俗稱甲方;製片人就是工程建設總包方,俗稱乙方(包括設計、采購、組織施工、安裝、調試、最後交工完成實體項目竣工);監制就是工程監理;導演就是乙方(總包方)旗下的分包施工方的施工經理;其他的演員就是臨時民工,各類職員就是項目部成員……,大概就這樣,說的籠統一些,哈哈。
如果說劇本是整部戲的靈魂,那麼導演就是讓靈魂更加有生命力!具體要講的話負責的太多了整個項目前期,建組,拍攝,後期等等!那麼製片人負責的更多因為更代表出品人負責整體項目進度監督,所以前期,建組,成本核算,申報,協助發行等等,顧名思義出品人也就是拿錢的人,監制代表製片人監督導演經費支出和藝術創作,項目整體總預算以及後勤保障!
這些個職位在國內可能一人多兼,也可能一職多人,所以就從最簡單、簡化的角度去說。
導演:顧名思義,指導演出的,所以在片場,導演最大。導演要乾的事情就是拿到劇本,把劇本的文字語言轉化成鏡頭語言,這個時候他需要考慮每個場景用那些鏡頭,用什麼樣的景別展現情緒,用什麼樣的調度、鏡頭展示故事張力,也會有美術師、分鏡師或者導演自己畫分鏡和調度。然後開拍了,就喊「action,卡,來來來保一條」。總之,導演是一部電影的核心,決定了電影的鏡頭呈現,包括前期鏡頭設計、拍攝過程把握、後期剪輯,是總工程師。下面還有很多其他的導演(武術導演、鏡頭導演等,雖然國內都不加導演這兩個字),副導演(導演助手,導演坐那指揮懶得動,就副導演跑腿,當然其實副導演很重要),執行導演(拍空鏡的,拍小場景戲的,基本就是執行導演、副導演去拍,主導演不管,或者是開兩組一塊拍,這個拍電視劇很常用,兩個劇組一塊開工,趕進度)等等。
監制:顧名思義監管製片過程,監督導演製片,別瞎拍,別瞎拖時間,可以這么簡單理解吧,片場大總管,就是啥都管,很多新手導演很需要靠譜兼職幫襯,幫著擺平各種需要經驗和專業知識的狀況。很容易和製片人混了,因為他倆指責上有重合的部分,這樣簡單來分吧,製片人比監制官兒大,沒製片人在就聽監制的,有製片人在就聽製片人的,但是實際情況又很復雜,就不展開細說了。
製片人:除了全管從立項、製片、後期發行等等全部工作之外,基本會是投資方的代言人,全劇組里他最大,本事也得大,他統籌製片組,導演組是個分部門吧,然後統領一堆製片人,比如監制啊、外聯製片(就是堪景、拍外景的時候去跟景點部門溝通的)、現場製片(製片人不一定在劇組受罪,需要個代言人,也會行使一些製片的指責)等等,他就相當於軍隊里的總司令,糧草啊,排兵布陣啊,溝通投資啊,搞各種關系啊等等,有時候製片會選角(一般主角都是製片導演選,其餘的就選角導演選),總之他要是想管,他基本什麼都管的到,除非碰上這樣的導演,或者大咖導演,但是一般不會怎麼沖突,合作前都會了解很透的。
出品人:就更花活了。一般來講就是那個出錢拍電影的人,一般是出品公司,公司法人代表就是順位的出品人,當然也有不想湊熱鬧的。這樣的出品人,不在此列。所以只要這部電影的製片成本里有你出的一塊錢,理論上你就是這部電影的出品人了,一般是公司性質嘛,所以是出品公司,然後有幾個出了大頭的公司,就是主要出品公司。我也見過眾籌拍電影的,一萬多個出品人呢,也不知道眾籌出來了沒有。所以理論上出品人就是投資方,當然了,投資方因為一系列能說不能說的原因,不想湊熱鬧,就把錢給製片公司,製片公司直接就是出品公司了,這個不展開。
所以,大概就是這樣的情況。
導演:導演是這部電影在藝術完成上的大家長。總而言之,就是編劇、演員、攝影、剪輯都需要按照導演的意思進行創作。指的電影本身的總領導。
製片人:負責劇本統籌、前期籌備、組建攝制組、攝制資金成本核算、財務審核,執行拍攝生產、後期製作,協助投資方國內、外發行和國內、外申報參獎等工作。其實,說白了,就是搞錢的!
監制:負責電影的日常運作與策劃。負責攝制組的支出總預算和電影製作的後勤保障,代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出,同時也協助導演安排具體的日常事務。比如有些青年導演沒有經驗,這個時候就可以有個熟悉電影工業的人,當監制去指導導演。
出品人:負責影片前期的市場調查,看類似的影片的電影市場是否有前景。
大家好 我是怪蜀黍要來了 給大家回答一下我個人理解的導演 製片人 監制 出品人各自的職責
導演
就是整體負責一部影片的文藝創作,主要是從劇本、選演員(當然某些情況下是和製片人共同定人選),選場景,文學創作,藝術創作上等方面整體把控,是一部電影文藝創作的核心。
簡而言之,導演的職責就是要用電影劇情和演員,表達自己的思想並且傳達給觀眾。
監制
可以說是製片人的一個重要分身。國內的監制其實是做了製片人創作指導那個部分的工作,負責對導演藝術創作的把控、創作思路上的引導,以及對項目進程中的某些核心環節進行指導,包括大場面、特技應用、攝影影調等等。在一部電影中發揮的能量,大體來說包括出「名」和出「力」。一種是出品方或導演請來借勢的,腕兒夠大,在整個電影項目的宣傳運作中更多發揮的是一張金光閃閃的耀眼 「名片」的功能,對電影的融資、發行等大有裨益。另外就是實實在在參與電影創作,給導演專業層面的指導。總之,監制對導演尤其是對新導演是一種互補,無論是名氣上,經驗上,還是藝術上。
製片人
製片人是代表出品人負責具體的電影、電視劇項目策劃、生產、發行等一系經營活動的負責人。也可以說是影視劇生產過程中的項目經理,從資金到人員再到銷售,全都由製片人來負責。
製片人是決定一個項目成敗的關鍵人物。他要把項目的各個部分進行組合包裝,使其能夠順利通過投資方的認可和國家新聞出版廣電總局的立項。他同時也是影視劇藝術和經濟方面的最終決策者。
製片人從尋找適當的劇本開始,之後確認導演、主要的演員以及其他的工作人員,接著去投資人或者電影公司那裡尋找投資,隨後才能開始拍攝影視劇,包括選擇導演、演員、攝影、美術,作曲,等等並與他們一起開展工作。在影片攝制過程中,這個製片人負責控制影片的預算,對製片公司或電影公司負責,以及充當製片公司、電影公司和導演的中介。可以說,製片人是第一個投身項目,最後一個離開項目的人。並且,製片人還要參與影片的發行與宣傳工
出品人
最後說下出品人:講的大概通俗說就是個投錢的,比如《泰囧》是光線投的,那麼光線的老總王長田就是出品人。參與投資的就是聯合出品人。其實出品人這玩意也是中國特產,美國只署出品公司presents,老闆們不湊這熱鬧(當然像韋恩斯坦的公司就叫自己名另說)。其實就是出品方(投資方)的法人代表,比如出品有中影集團,那韓三爺就是出品人。如果某公司只是投了一小部分錢,那他就是聯合出品,法人代表掛聯合出品人。 近年來有個好玩的趨勢就是會在出品人欄里出現劉德華、周星馳、成龍這些人,其實一般意味著他們是影片的主要投資人之一。
導演,是指製作影視作品的組織者和領導者,是用演員表達自己思想的人。是把影視文學劇本搬上熒屏的總負責人。作為影視創作中各種藝術元素的綜合者,導演的任務是:組織和團結劇組內所有的創作人員和技術人員和演出人員,發揮他們的才能,使眾人的創造性勞動融為一體。
製片人,一般指影視劇製片生產製作人。 全權負責劇本統籌、前期籌備、組建攝制組(包括演職人員以及攝制器材的合同簽訂)、攝制資金成本核算、財務審核;執行拍攝生產、後期製作;協助投資方國內、外發行和國內、外申報參獎等工作。
監制:是電影工業中不為人知的核心角色,他們負責電影的日常運作與策劃。電視劇中的重要性相當於電影里的導演。監制這個角色,有人這樣說「他通常代表製片人或製片公司法人,由他負責攝制組的支出總預算和編制影片的具體拍攝日程計劃,代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出,同時也協助導演安排具體的日常事務。在攝制組里,監制和導演往往又是一對矛盾,他們常常是針鋒相對,各執己見,互不相讓,只有到了拍完影片,他們才握手言和。」
出品人:負責影片前期的市場調查,看類似的影片的電影市場是否有前景(比如說票房情況、受歡迎程度、續集的可能性等),通過調查來決定是否值得出品該影片。如果答案是肯定的,那他們就找到所屬的電影集團投資製片人及相關人員,開始選導演、劇本、演員、贊助商等。
導演
看到一部電影,可能很多網友 第一印象肯定會想知道這部劇的導演是誰?畢竟導演是一部劇里的組織者和領導者 ,是通過演員來表達出他自己思想的人,也是一位把影視文學搬到熒幕上的總負責人,所以說導演的職責就是,把劇組里的所有的創作人員,技術人員和表演這部劇的出演人員,把他們各自的職責和能力都發揮出來,融合到一起通過熒幕表達出來給觀眾看。
製片人製片人簡單來說就是財務差不多,他全權負責一個劇本的統籌 ,也就是前期要去籌備、組建攝影組,還要確定出演演員名單,拍攝場地以及選擇拍攝器材公司和它們簽訂合同,通過選擇不同的人員,器械公司,核算具體成本,核算好了開始拍攝生產。後期的製作也少不了他,比如拍攝出來的作品要發行到國內、還是國外,並且把作品拿去申請參獎活動等。
監制監制的職責就是確定拍攝的日程計劃 ,比如,這部劇要什麼時候開始拍,開拍之後每天的進度大概要到哪裡,這部劇大概什麼時候殺青等。保證攝制組每天的支出總預算和電影製作的後勤保障等,代表製片人監督導演拍攝作品和經費的支出,並且也幫助導演安排每天的日常事務等。
出品人出品人說的通俗點就是投資者,也就是出錢的,他可以說是這部劇里的靈魂人物, 他要決定一部劇的風格、種類以及市場的走向。
這就是我簡單整理出來的導演、製片人、監制、出品人各自的職責,希望能回答道你的問題,各位看官要是覺得佳偉有哪裡說的不對的,歡迎評論區留言指出。
導演: ω
製作影視作品的組織者和領導者,是用演員表達自己思想的人。是把影視文學劇本搬上熒屏的總負責人。作為影視創作中各種藝術元素的綜合者,導演的任務是:組織和團結劇組內所有的創作人員和技術人員和演出人員,發揮他們的才能,使眾人的創造性勞動溶為一體
製片人: ω
一般指影視劇製片生產製作人。全權負責劇本統籌、前期籌備、組建攝制組(包括演職人員以及攝制器材的合同簽訂)、攝製成本核算、財務審核;執行拍攝生產、後期製作;協助投資方國內、外發行和國內、外申報參獎等工作。
監制: ω
編制影片的具體拍攝日程計劃,如何時開拍,何時殺青,進度如何等;負責攝制組的支出總預算和電影製作的後勤保障;代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出,同時也協助導演安排具體的日常事務。
出品人: ω
一般是主要出資方的法定代表人或對影片銷售有幫助的影視界大腕人物。出品人是整個影片的靈魂人物,決定影片的風格、種類及市場走向。簡單來說就是出錢的!
現在誰的權力大,吃瓜群眾清楚了吧!簡單點來說,出品人是大boss,製片人是總經理,導演是項目負責人,監制是總監,所以,演員的選擇上,他們都有很大的權利,一般情況下,出品人只管收益就對了,選演員這事還是製片人與導演商量確定噠,而影片的拍攝剪輯等等就由製片人、監制、導演共同負責啦……
7. 電影製作中的各種職業分類
基本成員有導演、演員、攝影、美術、音樂、錄音、剪輯、副導演、場記、化妝、服裝、道具、置景、照明、等創作人員和製片主任、製片、劇務、場務、會計、出納。
如果有特技鏡頭,還需要特技攝影、特技美術、特技煙火、特技工藝參加。
劇組:
又叫攝制組,專為拍攝一部電影或電視劇由各種專業人員組織起來的集體。
成立攝制組意味著影片籌備工作結束,開始影片的拍攝階段。拍攝階段結束後,攝制組基本解散,只留少數人員參加影片的後期製作。
8. 電影製作過程中的各個職務都干什麼的
以下是電影製作不同時期不同崗位的職務總結。但集團公司和獨立製作公司會有所不同。集團公司不用集資,直接由公司撥款多少拍攝改電影;而獨立製作公司就要在故事大綱出來後找投資人,簽約後就收首付款,將完整劇本寫出來,開始製作。
策劃期:
導演:根據經驗,指導編劇如何將故事大綱、分場表寫出來
策劃:對故事內容提出個人意見,協助編劇。
編劇:將眾人的意見,落實成為文字的故事大綱、分場表。
監制:在這階段可有可無,若是獨立製作公司就要將故事大綱拿去找投資人。
前期:
導演:指導編劇如何將完整劇本寫出。等最後稿出來後,而根據自己經驗,寫出導演的分鏡稿,又叫導演稿。
策劃:根據目前劇本所需,與製片一同工作,籌備一切。
編劇:從一稿、二稿、三稿一直到最後稿。
監制:聯系主要演員, 尋找贊助企業。
製片:根據拍攝需要,開始物色劇組住宿,拍攝場地、聘用演員、群眾演員、攝制隊伍、租賃機器燈光。
製作期:
監制:監察進度,務必按照預算進行,否則可能出現超支情況。
導演:按照進度進行拍攝工作,指導演員如何演戲,要求燈光按需要供應效果,指導攝影組拍攝。
策劃:協助監制、導演按照進度工作。
製片:協調所有工作進行。
製片助理:多名,分別照顧演員,供應拍攝場地一切飲食,協調道具置景組的工作
劇務:多名,協助製片助理的工作。
場記:將每一場戲拍攝情況記錄下來,包括演員穿什麼衣服、衣服顏色,搭配飾物等等,還有就是演員所講對白內容是否與原劇本一樣,有改動必須註明,以便日後做字幕用。
攝影:攝影師又叫攝影指導。副攝影師,有部分片斷可能用2組機器,就會有第二攝影師或是副攝影師抗機器。攝影助理幾名,協助攝影師、副攝影師工作,包括拿機器,量距離,換膠片等瑣碎工作。
燈光:燈光師/燈光指導。燈光助理,協助燈光師調整燈光方向、位置等。電工,將電源供應到場地每一個角落,以便燈光使用。
美術指導:所有布景、道具、色調方面的設計。
服裝指導:設計、采購所有演員需要穿的衣服
服裝:幫演員儲存衣服,穿戴。
置景:負責場地所有的布景。
道具:負責供應各種大小道具。
武行:分為武術指導、動作指導;與主角對打的武打演員;主角的替身;跳樓、飛行拉鋼絲等特技。
特技:這種特技一般是指汽車、機車追逐,爆破場面。
化妝:化妝
發型/梳頭:為演員頭發造型。
後期製作:
導演:監督剪接如何處理鏡頭
剪接:實際將膠片剪接。
特技:這里是指後期電腦特技、動畫特技。
配音:這個不是配人聲的,而是一些開門聲音或其他聲音。
配樂:在需要的畫面,配上適當的音樂。
拷貝:在最後配好音樂、效果剪接好的最後版本送去拷貝,再送去各地電影院放映。
字幕:為剪接好、配好音效的片子,配上中英文字幕。