網路電影行業競爭分析

1. 近40部網路電影分賬破千萬，網大的春天來了嗎

客觀地講，一部電影的好壞，並不會因為它的播出形式而發生質的改變，而網路電影的回暖，在一定程度上讓我們對整個行業抱有了更多的期待。網大的春天來了嗎？確切地講，網大的春天一直都在，只是人們對事物的感知程度不同罷了。

以往的網路電影常常與「劣質」「low」這樣的貶義詞相關聯，流水線產品一般的網大不僅劇情毫無新意，演員的演技也是一言難盡，甚至大部分電影會用性感惹眼的宣傳海報做噱頭，這種低端的營銷方式使人反感。

雖說目前的網路電影與院線電影仍存有一定的差距，畢竟在家觀影與在影院觀影的觀感是不同的，影院的巨幕與收音給觀眾帶來的視覺與聽覺上的體驗是網大無法取代的，但不可否認的是，隨著製作質量越來越精良，網大的發展正在更新換代，屬於網路電影的春天，相信在不遠之後就會到來了。

2. 電影行業現狀怎麼樣

目前，國內的電影行業企業競爭主要以互聯網行業龍頭企業為代表，阿里影業、貓眼電影和蘇寧影城等龍頭企業通過兼收並購或者投融資的方式進駐電影行業，使得傳統電影行業進行融合發展和產業升級，智能製造，數字工廠等相關方面均有所布局，也為加快傳統電影行業的互聯網轉型創新奠定發展基礎。

阿里影業也不落下風，該公司參與主投了《外太空的莫扎特》《新神榜：楊戩》《獨行月球》，還以聯合發行的身份參與了近期熱映的《神探大戰》。

電影市場發展現狀分析

由於前幾年影視寒冬、疫情的疊加影響，整個電影行業的產能在緩慢下降。這種情況在今年市場中愈發明顯。春節檔過後，隨著3月起上海、深圳、北京等票倉城市的本土疫情反彈，全國電影市場再度進入半停擺狀態，讓本就是傳統冷淡期的市場雪上加霜。定檔新片集體撤檔、市場萎靡不振，清明檔、五一檔、端午檔三個小檔期接連被廢，整個上半年就這樣遺憾的劃上了句號。

據中研產業研究院《2022-2027年中國電影行業市場全景調研與發展前景預測報告》分析：

上半年，全國電影票房171.8億元，較2021年同期下降37.7%;觀影人次3.98億，較2021年同期下降41.7%。

10家預虧的影視公司中，預計虧損最多的為萬達電影，2022年上半年預虧5.2億元至6億元。

但暑期檔也沒能成為真正的轉機，盡管在6月開篇時有《人生大事》這樣給力的打頭陣黑馬，然而此後不斷加劇的極限定檔、極限宣發情況卻嚴重影響了更多項目的定檔上映進程。

被全行業翹首以盼的暑期檔頭號種子《獨行月球》，最後只留下十天的宣發周期。幾乎不會缺席每個暑期檔的國產動畫大片，今年幾乎只剩下了《新神榜·楊戩》這部獨苗，還只得到了8月中旬這樣的遺憾檔期。

而今年國慶檔主旋律類型的電影《萬里歸途》《平凡英雄》《鋼鐵意志》，雖然題材不同，但都偏向正能量。

3. 當今中國電影市場swot分析

優勢，中國人口眾多，有相當龐大的消費人群，文化底蘊濃厚，劣勢，人均消費水平過低，電影成本又相對過高，利潤空間非常小，再加近幾年中國電影的頹廢，讓消費者對國產電影失去信心，而國外電影引進的數量有限。機會，隨著國內人均收入的增加，電影市場的不斷完善，會讓更多的潛在消費者變為消費者，國人對電影的認識也不段升級。挑戰，隨著網路的不斷進步，網路電影正在不斷沖擊這國有電影市場。（不好意思似乎跑題了）學得不好，請指教

4. 2020網路電影演員商業價值榜：誰在上升，誰在下沉，誰能破圈

作者 | 貓叔

網路電影發展六年，2020年更是呈現出了前所未有的繁榮，行業在洗牌、在升級，參與到網路電影的演員亦是如此。

目前頭部網路電影的投資體量和吸金能力，已經達到甚至超過了大多數中小級別的院線電影。行業頭部演員的影響力也在不斷飆升，越來越多的優秀演員在網路電影這種商業模式里得到驗證，獲得了市場的認可和觀眾的歡迎。

雖然網路電影「造星」能力還普遍較弱，還沒法像網劇一樣讓演員一炮而紅，但優秀演員對於網路電影票房的加持作用卻有目共睹。

這裡面，既有重新翻紅的老牌藝人，也有破土而出的新興勢力，還有隨著網路電影崛起的網生土著，他們以驚人的速度飛快提升，不僅搶走了觀眾的注意力，而且壟斷了網路電影的票房榜單，為影片帶來了令人驚嘆的票房分賬。

網視互聯（ID：wxs360）根據票房貢獻、影片數量、個人影響力、市場活躍度、觀眾認知度、大眾好感度、行業貢獻度等指標進行統計，製作了這份「2020網路電影演員商業價值榜」，意在挖掘網路電影行業最具影響力並且已經得到市場驗證的影視演員，希望能夠給尚在高壓期的製片方、播出平台以及各方從業者一些參考和借鑒。

2020網路電影演員商業價值榜：演員價值正在被重估

在「2020網路電影演員商業價值榜」中，陳浩民、徐冬冬、謝苗位列前三甲，領跑網路電影市場。彭禺厶、宋曉峰、錢小豪、張浩、李閏剛、陳星旭、林雨申緊隨其後，同樣人氣爆棚。

榜單統計說明：

1、入選演員主演網路電影作品均在兩部及兩部以上。

綜合考慮演員主演的作品數量和總票房，主演作品太少恐不足以驗證其商業價值，主演作品較多且票房穩定者排名靠前。

2、綜合參考演員主演網路電影的票房分賬為主要依據（50%）。

3、綜合參考該演員上映作品的觀眾熱議度、 社會 影響力以及行業貢獻度為依據（30%）；

4、綜合參考演員的個人影響力、市場活躍度、觀眾認知度、大眾好感度、演技、人氣、個人商業價值等為依據（20%）。

在過去，受累於網路電影「劣俗」的標簽，網路電影演員很難出圈，一直處於一個被低估的狀態。

更重要的是，相比院線演員票房成績的「忽高忽低」，網路電影頭部演員對於影片的輸出和票房的加持作用持續而穩定，確實可以作為「票房保障」。

這一點，上榜演員過往影片的票房成績，就是其票房號召力最好的驗證。

如今，演員價值正在被重估，頭部演員價值也開始被進一步挖掘，並呈現出了老牌明星入局、新興勢力出圈的趨勢。

三股勢利角逐，女演員僅徐冬冬一人上榜

從榜單中可以看出，上榜演員大致可以分為三種類型：老牌藝人、新興勢力、網生土著。

老牌藝人以陳浩民、謝苗、錢小豪為主，這些藝人出道早、成名早，過去在電視劇或者電影領域早有建樹，如今深耕網路電影領域，成為了行業頂流。

陳浩民自2016年拍攝第一部網路電影《笑林足球》之後，便一發不可收拾。2017年的《斗戰勝佛》《青天降妖錄》，2018年的《濟公》系列；2019年的《開封降魔記》《唐伯虎點秋香2019》《齊天大聖·火焰山》《濟公之降龍有悔》《降龍祖師》《天劍修仙傳》……陳浩民的作品不僅數量龐大，而且一直都是票房榜上的常客，票房影響力有目共睹。

童星出道、以打戲見長的謝苗同樣生猛，從最初的《大夢西遊》系列，到《大漢十三將》系列，再到2020年的《少林寺十八羅漢》《辛棄疾1162》，謝苗成為了網路電影里的常客，其主演的每一部網路電影票房分賬都突破了千萬。

1963年出生的錢小豪同樣以功夫見長，已經是網路電影里的「熟客」，2016年主演《陰陽先生之末代天師》，2017年主演《天師歸來》《救僵清道夫》和《生化葯屍》。此後《新僵屍先生2》《四目先生》《至尊先生》，均取得了不錯的成績。

新興勢力以徐冬冬、陳星旭、林雨申為主。這些藝人年輕、 時尚 、可塑性強，且呈現出了電視劇、電影等多領域跨界發展的趨勢。

尤其是徐冬冬，2016年憑借《餘罪》中的「大嫂」走紅。2017年拍攝了第一部網路電影《大嫂》，從此奠定了「大嫂」的江湖地位。

2017年-2019年，徐冬冬主演的電影連續三年登上網路電影年度票房排行榜前五，幾乎演一部火一部，從未失手。2020年，徐冬冬主演的網路電影已經有3部票房分賬破千萬，分別是《追龍番外篇之十億探長》《狄仁傑之深海龍宮》《大天蓬》。

截至目前，徐冬冬主演的網路電影票房已經超過了1.5億，成為了網路電影行業首位分賬票房破億的女演員，也是此次唯一上榜的女演員。

相比之下，陳星旭、林雨申可算網路電影里的「後起之秀」。2020年陳星旭主演的《滅狼行動》分賬1770萬，《倩女幽魂：人間情》票房破4063萬。而林雨申主演的《鬼吹燈之龍嶺迷窟》《鬼吹燈之龍嶺神宮》總票房也超過了4000萬。

不過，因為陳星旭、林雨申主演的影片均有IP加持，後續票房號召力還有待更多影片來進一步驗證。

網生土著則主要以彭禺厶、張浩、何閏剛（閏土）為主。

其中，彭禺厶和張浩是網路電影捧紅的為數不多的兩位藝人，而何閏剛也同樣通過短視頻從網路起家。

作為「網大一哥」，彭禺厶如今影響力依然強勁。從最初的《道士出山》《陰陽先生》《超能太監》系列，到後來的《寶塔鎮河妖2》《蜀山降魔傳2》《花兒照相館》《九指神丐》，彭禺厶一直在隨著網路電影成長，且大多數作品都取得了不錯的票房成績。

而靠《四平青年》《二龍湖浩哥》走紅的張浩，如今在網路電影、網劇、綜藝全面開花，已經形成了自己的表演風格。不過近兩年網路電影作品有所減少，且影響力大不如前。

至於李閏剛，憑借《陳翔六點半》短視頻為大眾所熟知，但為人低調，也很少出現在其他作品裡面，這在某種程度上，對其發展造成了一定的限制。

從目前的影響力來看，原生土著正在給新興勢力和老牌勁旅讓位，而新興勢力與老牌藝人的battle已經開始。

誰在上升，誰在下沉，誰能破圈？

在眾多上榜演員中，徐冬冬是一個獨特的存在。這不僅僅是因為她排名第二，也不僅因為她是唯一上榜的女演員，而是因為她表現出的那種市場影響力和號召力已經向圈外滲透。

網路電影作品具有一定的受眾代際差異，還存在著文化趣味間隔。這就導致，院線電影演員進入到網路電影領域往往具有話題性，但大多數網路電影演員在院線和劇集里都不具備競爭力。

不過，徐冬冬是個例外。

雖然徐冬冬在網路電影里的影響力有目共睹，但她並非成名於網路電影，網路電影更像是一塊跳板，是她演藝生涯中的一部分，而不是終點站。

除了網路電影領域，徐冬冬在電影、劇集等領域的也在持續積累和爆發。徐冬冬飾演女二號的《西虹市首富》票房高達25億，成為了2018年度院線票房黑馬。此外，徐冬冬在《澳門風雲3》《追龍》中均有出色表現。

令人驚訝的是，雖然徐冬冬目前演員商業價值排名第二，但其觀眾認知度、媒體熱議度和 社會 影響力卻超出了在榜其他演員。

徐冬冬新浪微博粉絲1014萬、抖音粉絲582萬，「兩微一抖」擁有著大量粉絲群體，這些粉絲都是忠誠度和熱情度都非常高的受眾。而且微博指數和微信指數，徐冬冬也已經遙遙領先。

事實上，徐冬冬的受眾影響力和商業價值還在不斷蔓延。

網視互聯發現，在購物網站搜索輸入「徐冬冬」，系統自動跳出的選項就有「徐冬冬同款」等關鍵詞。

在搜索結果中，既有千里之外的海外購店鋪，也不乏「森馬官方旗艦店」這樣的國貨之光。此外，還有很多「徐冬冬周邊抱枕」「男人裝雜志」「餘罪DVD」等跟徐冬冬有關的產品。

需要說明的是，搜索「陳浩民」也可以出現「陳浩民同款」的關鍵詞，但大多數都是「濟公演出服」，跟 時尚 無關。

徐冬冬所呈現出的這種持續的多元化的影響力，在網路電影女演員里絕無僅有，在整個網路電影領域都是獨此一份。

演員的商業價值是流動的，一個演員要想持續發展有兩個決定性的因素，那就是——個性鮮明的角色形象和多元化的演繹。

個性鮮明的角色形象是觀眾對一個演員的基本認知。比如大眾對陳浩民「濟公」的認知，對徐冬冬「大嫂」「性感」「真性情」的認知，對謝苗「童星」「打星」的認知……

多元化的演繹是在固有形象的基礎上，通過不同的內容載體對自我形象進行的延伸，以此持續建立 情感 連結來擴容受眾。

某種意義上來說，多元化演繹才是演員上升空間的決定性因素。

但是從在榜明星來看，老牌藝人角色形象普遍較為單一，很容易陷入自我角色重復甚至自我消耗的困境，這就要求這些演員必須突破自我，才有可能更上一層。

而彭禺厶、宋曉峰、張浩這些演員，受困於形象、風格，只能演繹某些特定類型的角色。

在這樣的情況下，年輕藝人、新興勢力的優勢開始凸顯。比如，徐冬冬和陳星旭。

徐冬冬自不必說，搞得了笑，扮得了酷，耍得了狠，又煽得了情，粉絲受眾廣，可塑性極高。陳星旭在劇集領域已經小有成就，如果願意深耕網路電影領域，想必也會有所建樹。

演員對於一部電影的重要性不言而喻。對於製片方和平台方來說，除了要考慮演員本身和演員的契合度之外，自然還要考慮演員自身的知名度、個人形象、流量話題等可能給影片帶來的曝光度。

但是演員商業價值或者評判演員商業價值的標尺刻度並非一成不變。在圈層文化流行、流量加速更迭的背景下，一朝新人換舊人，繁花似錦後，能否保證常青不敗是每一個演員都應該思考的問題。

對於演員來說，話題、流量和人氣都是短暫的，擁有更能長足發展且獨具一幟的商業形象，才能在日新月異的演員市場中獲得強勁持久的生命力。

5. 中國電影行業現狀調研及發展趨勢分析報告目錄

隨著電影行業競爭的不斷加劇，大型電影企業資本運作日趨頻繁，渠道擴張日益加速，國內優秀的電影企業愈來愈重視對行業市場的研究，特別是對企業發展環境和客戶需求趨勢變化的深入研究。正因為如此，一大批國內優秀的電影品牌迅速崛起，逐漸成為電影產業中的翹楚!

本報告利用前瞻資訊長期對電影產業市場跟蹤搜集的一手市場數據，全面而准確的為您從行業的整體高度來架構分析體系。報告主要分析了電影產業背景及發展環境;國內外電影產業發展現狀與趨勢;電影製片業、發行業和放映業的發展分析;不同類型電影市場分析;電影產業消費者行為分析;新媒體對電影產業的影響分析;電影海外推廣及國際合作分析;電影產業主要企業經營情況以及電影產業投融資現狀和投資建議;同時，佐之以全行業近年來全面詳實的一手連續性市場數據，讓您全面、准確地把握整個電影產業的市場走向和發展趨勢。

第1章：中國電影產業發展環境分析

1.1 電影產業綜述

1.1.1 電影產業定義

1.1.2 電影產業產業鏈分析

1.1.3 電影產業研究對象分析

1.2 電影行業相關政策環境分析

1.2.1 電影行業政策點評

1.2.2 電影行業政策趨勢分析

(1)國家對中國電影產業的扶持力度還將加大

(2)行業將逐漸趨於規范，國家對內容製作和影視從業人員的監督趨嚴

(3)推動兩岸影視交流合作，電影國際化是趨勢

第2章：國際電影產業發展分析

2.1 全球電影產業發展分析

2.1.1 全球電影產業發展概況

2.1.2 全球電影票房收入規模

(1)全球電影票房收入規模

(2)全球電影票房地區分布

2.1.3 全球主要國家票房排行

2.1.4 全球主要市場平均觀影次數

2.2 美國電影產業發展分析

2.2.1 美國電影產業政策環境

(1)政府監管

(2)分級制度

2.2.2 北美電影票房收入

(1)北美電影票房總收入

(2)北美3D電影票房收入

2.2.3 北美電影觀影人次及平均票價

(1)北美觀影人次

(2)北美平均票價

2.2.4 美國電影產業發展模式

(1)電影融資模式

(2)電影製作模式

(3)電影發行模式

(4)電影放映模式

第3章：中國電影產業發展現狀分析

3.1 中國電影產業發展現狀分析

3.1.1 電影產業發展歷程

(1)第一輪產業發展時期(1922年-1945年)

(2)第二輪產業發展時期(1945年-1976年)

(3)第三輪產業發展時期(改革開放至今)

3.1.2 電影產業特徵分析

3.1.3 2018年中國電影產業十大事件

3.1.4 中國電影產業存在問題

(1)我國電影拍攝成本投入存在演員片酬過高的問題

(2)我國電影行業產業鏈處於垂直壟斷狀態

(3)電影市場不成熟

3.2 中國電影產業經營情況分析

3.2.1 影片產量規模分析

3.2.2 放映設施規模分析

(1)電影院線規模

(2)電影銀幕規模

3.2.3 電影票房總額分析

3.2.4 電影產業營收來源分析

(1)國內票房營收來源

(2)海外銷售及票房來源

(3)國內非票房收入

3.2.5 電影平均票價

3.2.6 電影觀影人次

3.2.7 觀影效率分析

3.2.8 電影票房排行榜

(1)票房總體排名

(2)票房過億影片

3.3 中國農村電影市場發展分析

3.3.1 農村電影市場發展現狀

——更詳細目錄請參考於前瞻產業研究院《中國電影產業市場前瞻與投資戰略規劃分析報告》。

6. 電影行業的現狀以及就業前景是怎樣的

一、電影行業的現狀

2020年，全球電影市場受新冠疫情影響，各地區總票房均同比降幅超過70%。而此前一直占據世界電影市場C位的北美，在2020年度累計票房僅20.89億美元，僅為2019年的18.45%，創40年來歷史新低。

2020年中國率先從疫情中恢復過來，封城措施解除後人們對於外出娛樂的熱情高漲，盡管中國電影總票房因疫情影響比上年減少68.23 %，但中國電影票房仍然以29.83億元的好成績，遠高第二名北美8.94億元的票房，取得2020年全球票房第一的好成績。

二、電影行業的就業前景

電影學的就業前景很好，就業率也不錯。畢業生主要到廣播電視，新聞宣傳部門，電影行業，娛樂行業等從事電影的製作、策劃等工作。

電影產業市場規模仍需時間恢復

2015-2019年，中國電影票房總收入呈現逐年上升的趨勢，2019年前中國電影行業發展良好，電影票房達到642.7億元，同比增長5.4%;2020年受到疫情影響，中國電影市場受到重創，2020年票房僅有約204.2億元，同比下降68.23%。2020年後，電影產業將逐年回歸正軌。

7. 互聯網進入影視業的利弊

互聯網思維中，電影是產品，而觀眾則是用戶。隨著互聯網經濟的深層次介入，傳統電影的行業模式和游戲規則也發生著潛移默化的改變。
但究竟何為「網生代」？清華大學影視傳播研究中心主任尹鴻表示，網生的電影產品、網生的電影觀眾、網生的電影導演和網生的電影公司共同構成了所謂的「網生代」。和以前電影的代際劃分不一樣，它不是時間化的，而是空間化的。在尹鴻看來，「網生代」對電影產業的改變主要體現在5個方面：電影產品的網民化、電影生產的網路化、電影營銷的社交化、電影文化的部落化，以及電影市場的多屏化。
北京師范大學藝術與傳媒學院教授陳曉雲也認為，互聯網改變了之前的電影概念，「電影最早是科技，後來是藝術、是文化，但今天電影終於回到了它的原生時期——媒介。」
樂視影業CEO張昭以從業者的角度分析了互聯網對傳統電影業的改造。「在內容上來講，電影是由製造業轉向服務業。任何一個導演、編劇、投資人，都在為觀眾服務。之前大家說起電影公司，第一反應就是拍電影的，而現在重要的則是為誰拍電影。」談到近期的文藝電影《黃金時代》票房走低的原因，張昭認為，這部片子沒有很好地回答「為誰而拍」的問題，「為觀眾服務」是互聯網時代電影製作首要考慮的問題。
同在暑期檔上映的影片《分手大師》，票房表現不俗，該電影執行製片人成麗就網路時代的電影創作分享了她的經驗。她提到，在製作《分手大師》過程中，他們更加註重觀眾的主觀感受，也就是把觀眾想看到的東西拿到銀幕上。「對電影公司來講，這是一個反向創作。通過對觀眾的抽樣調查，確定觀眾感興趣的電影類型和話題，然後反饋給主創。」成麗說，現在的主流電影觀眾給電影公司提供了生存和發展的土壤，製作方應把用戶至上的觀念加入電影創作過程中來。
變化的商業模式
互聯網和電影的關系，不但改變了電影的概念和創作方式，也為電影市場帶來了新話題。
北京師范大學藝術與傳媒學院院長周星表示，當下的電影從投資，到策劃、宣發、檔期、放映形式等都已嵌入到互聯網中。從電影《後會無期》和《小時代》系列就可以看出，在微博上擁有逾4000萬粉絲的韓寒與3400萬粉絲的郭敬明，讓影片在宣傳之初就風光無限。
尹鴻將互聯網對電影市場的改變總結為「產品的互文」。他認為，互聯網與電影互相影響、互相鏈接，使得電影內容更娛樂化，電影市場也更加多元。
張昭將互聯網對電影市場的改變稱之為「顛覆」，其宣傳、推廣、發行，乃至衍生品營銷都和傳統電影業不再相同。宣傳推廣不僅要注重線上線下的宣傳，甚至還要考慮不同場景下的宣傳手段。比如在不同時間、地點瀏覽手機，場景不同，接受信息的方式也會不同。這就是張昭所謂的「O2O場景營銷」，他認為這是未來電影行業核心的營銷方式。在張昭看來，互聯網對電影發行行業的顛覆，體現在多屏互動上。未來五屏聯動，可以讓觀眾隨時隨地看完一部電影。
對此，中國藝術研究院文化發展戰略研究中心副研究員劉藩表示贊同，他認為互聯網對電影商業模式的改變是全方位的。「從上游來說，互聯網介入以後，眾籌等模式的出現對電影企業來說是很好的營銷方式。從中游來看，在線售票大規模進入，實現了發行功能。而從衍生品環節來說，藉由互聯網做衍生品營銷比傳統模式更有優勢。」
不變的標准：高品質與文化價值
當下互聯網與電影的結合對電影業帶來的改變毋庸置疑，而基於互聯網思維創作出的電影也更能受到主流觀影群體的歡迎。然而，由於互聯網的核心受眾在14歲到24歲之間，電影創作的網民化必然傾向於青少年的娛樂偏好，這種娛樂需求會令「網生代」電影的娛樂偏向非常明顯，甚至出現「娛樂至死」的傾向。實際上，已有很多業內人士開始對「網生代」電影的內容和品質憂心忡忡。
周星也提出，「網生代」給人們的審美和電影品質的標准帶來了混亂。今年的電影市場上，部分票房火爆的影片在內容上卻飽受詬病：《後會無期》缺乏完整的戲劇性的故事結構，《小時代》系列電影不過是一場場奢華秀的拼接……影評人周黎明認為，電影有兩重標准，一方面是商業客觀標准，另一方面是思想藝術主觀標准。在中國電影產業發展迅猛的當下，這兩個觀念經常被混淆，才造成了目前電影市場的亂象。
針對這一現象，尹鴻表示，當「網生代」觀眾成為電影市場支配者的時候，要防止過度娛樂、內容低俗、急功近利等幾種偏向。「電影文化不是普通商品，它是文化商品，既要娛樂，也要有文化底線。綠色票房是底線，文化擔當是責任。」尹鴻認為，票房很重要，但它不是電影的一切。
融合大於顛覆，互促而非取代
論壇上，與會嘉賓一致認為互聯網與電影的融合使得電影的盈利模式有了更多的實現方式，傳統電影與互聯網電影呈現出各自不同的特徵，總體上融合大於顛覆，而並非一些業內人士所預言的傳統電影產業模式將被互聯網電影取代。
華夏電影發行有限公司常務副總經理黃群飛認為，真正的互聯網電影還沒有出現，目前只是互聯網加入了電影產業。傳統電影模式最大的優勢是有一個發行窗口，而現在被互聯網打破，但是電影通過互聯網盈利的部分，還達不到傳統電影盈利模式帶來的總收入。
中國傳媒大學副教授索亞斌認為，互聯網電影與傳統影院電影實現共贏，還有很長的一段道路，但兩者融合是趨勢。互聯網電影內容與傳統影院影片的內容如何做到互補，值得探討。

8. 中國的電影業前景如何呢

現在電影行業的現狀確實是已經不好了，因為有很多人已經不從事這個行業了，所以這個行業現在確實有一點不好呀。

9. 2018年電影產業鏈市場競爭格局與發展趨勢分析

上游環節競爭白熱化

電影產業鏈上游是製片環節，主要包括劇本開發、立項、電影生產構成。目前，電影製片環節准入門檻不高，根據《電影管理條例》和其他相關規定，電影行業製片領域涉及的監管准入措施主要包括電影製片製作資格准入許可、電影攝制行政許可、電影內容審查許可三大方面。

正因此，國內製片方的競爭十分激烈，每年生產的電影數量持續增長。根據國家廣電總局數據，2014年，我國電影產量為758部，到2018年電影產量已超過千部，增加至1082部，年均復合增長率為9.3%。

電影產業鏈中游是發行環節，主要是根據影片獲取公映許可證和上映檔期的情況，組織電影宣傳和發行工作，完成影片公映以及衍生品銷售等工作。不過影片類型的不同，使國內發行領域的機構存在差異。

其中國產電影的發行可以由國內任意發行公司完成，而進口電影只有中國電影、華夏電影兩家公司具有引進和發行權。其中批片大都是由民營公司引進之後，再向中影或者華夏申請配額指標並支付一定費用。

這導致國產電影發行市場競爭激烈，既有博納影業、五洲電影發行等為基於院線資源優勢的終端主導型公司，也有光線傳媒、新麗傳媒等為以優質內容生產為核心的傳統發行公司，以及貓眼電影、阿里影業為代表的新興互聯網發行公司。

電影產業鏈下游是院線（影院）環節，是電影行業中連接電影發行方和影片放映方，對影院實行統一排片、統一經營、統一管理的獨立經營單元。目前，國內院線與其下屬影院的關系主要分為兩種，一種是資產聯結、另一種是簽約加盟。

由於院線有牌照準入壁壘，因此近年來國內院線數量基本保持穩定，競爭格局基本清晰，以萬達院線、大地院線、上海聯合、中影南方和中影數字等為代表的前十院線梯隊成為我國院線市場商業化運作的主導力量。

產業鏈整合趨勢明顯

當前，國內電影行業全產業鏈布局或向產業鏈上下游延伸發展、整合或合作的趨勢日益明顯。為了通過整合全產業鏈資源以強化盈利能力和對產業鏈各資源要素的控制能力，以此發揮各產業環節的協同效應、增強市場競爭力，國內電影行業中實力較強的企業紛紛開始全面介入上游的內容製作、中游的宣傳發行、下游的院線影院終端放映和衍生品產業投資之中，使得整個電影產業鏈的整合趨勢日益明顯。

此外，影視公司與互聯網的跨界融合越來越多，電影製片、電影宣傳發行、電影衍生品和投放終端逐步互聯網化。近兩年，互聯網公司也通過兼並、合作，滲入到製片、發行、放映各方面，從多角度、寬領域介入到了電影產業鏈。互聯網公司憑借其平台的領先優勢，協同現有業務布局和戰略方向，為平台的活躍用戶提供豐富的內容供給，增加盈利。

更多數據參考 前瞻產業研究院 發布的《 中國電影產業市場前瞻與投資戰略規劃分析報告 》。