例子的電影有哪些

『壹』 蒙太奇手法電影舉例有哪些

蒙太奇手法電影舉例有：

1、《美國往事》

《美國往事》中運用平行蒙太奇。如影片面條前去營救胖子莫爾，轟鳴著的老式電梯與打手面部特寫之間的交叉剪輯，以及以下一系列的鏡頭之間構成了一個將情緒逐步推向緊張化，營造了扣人心弦的聲效與畫面的過程。

發出巨大聲響的電梯緩慢移動／打手警惕注視的眼睛／電梯漸漸接近目的打手所在的樓層／打舉起手槍作勢待發／電梯停住，轟鳴聲消失，打手靠近門口，槍聲響起，打手倒地。

這一組平行式蒙太奇，將具有內在聯系的幾組鏡頭有機契合在一起，為觀眾造就懸念和緊張的情緒，牢牢抓住觀眾的欣賞心理和審美需求。

2、《教父》

《教父》洗禮段落，這是電影史的傑作。交叉蒙太奇、平行蒙太奇並存，邁克爾在教堂為自己的兒子作洗禮的同時和自己對仇人復仇的過程在同一時間發生，剪輯到一起。血腥和神聖，生命的結束與誕生，不得不說這簡直就是神來之筆。

3、《黨同伐異》

平行蒙太奇是把同一時間不同地點發生的有關事件、場面連接起來，讓它們有條不紊地呈現在觀眾面前，使劇情得以平行發展，強化觀眾的懸念心態。

格里菲斯在《黨同伐異》里，成功地運用了這種組接方法：一個無辜的工人被誤判了死刑，當絞索套在他脖子上時，他的妻子帶著州長的赦免令趕到，這就是著名的「最後一分鍾營救」。

蒙太奇式的寫作手法：

蒙太奇式的寫作手法，通過鏡頭，場面，段落的分切與組接，對素材進行選擇和取捨，使表現內容主次分明，達到高度的概括和集中。

引導觀眾的注意力，激發觀眾的聯想。每個鏡頭雖然只表現一定的內容，但組接一定順序的鏡頭，能夠規范和引導觀眾的情緒以及心理，啟迪觀眾思考。這是我在從事劇本創作時，學習和感悟到的，還請大師指正。

『貳』 蒙太奇手法電影舉例有哪些

蒙太奇手法電影舉例有：

1、平行蒙太奇：不同時空或同時異地發生的兩條或更多的情節線並列表現在同一結構內。這種手法利於概括集中，節省篇幅，擴大影片的信息量，並加強影片的節奏。由於是幾條線索平列表現，相互烘托，形成對比，易於產生強烈的藝術感染效果。

例如：《非誠勿擾》中秦奮在閑暇之餘，不斷嘗試各種相親，表現了他在那段時間的生活狀態。主人公秦奮在相親的同時也在進行著自己的生活。秦奮揮汗如雨特別累了，但是還是要進行相親，表示他當時的狀態並不太好。但是還要接著打，表示生活還要繼續。

2、交叉蒙太奇：又稱交替蒙太奇，表現為同一時間不同地點發生的數條情節相互依存，其中一條情節影響其它情節，多條情節相互依存，最後匯聚在一起。這種手法極易引起懸念，造成緊張激烈的氣氛，加強矛盾沖突的尖銳性，是掌握觀眾情緒的有力手法。

例如：《無間道》阿仁與黃警官在天台會面，被內鬼出賣，黃警官被害片段。黑社會去抓卧底，警察一方也去抓卧底，阿仁和黃警官商量怎麼離開，而同時黑幫和警察也在同時上樓抓內鬼。通過這種交叉的手法不停地展現著己方人物的脈絡進展，同時搭配緊張的音樂會給人一種緊迫感。

3、重復蒙太奇：它相當於文學作品中的復敘方式或重復手法，在這種蒙太奇結構中具有一定寓意的鏡頭在關鍵時刻反復出現，以達到刻畫人物，深化主題的目的。

例如：《消失的愛人》這部片子里，開篇與結尾同樣的人物、動作、場景、台詞，唯一改變的是頭發顏色。具有呼應的結構設計，同時深化主題，探討婚姻這個命題。

『叄』 電影 的類別....各舉例說明代表作品

一部電影通常不只一個類別的
我說的大都是自己喜歡的 別介意啊
喜劇片：《閉嘴》 《虎口脫險》 《國家保安》
言情片：《陌路人》 《公寓》 《天使艾美麗》 《鋼琴家》 《海上鋼琴師》《放牛班的春天》《霍蘭德先生的樂章》
倫理片：《撞車》
動畫片：《超級無敵掌門狗》《籬笆牆外》 《加菲貓》《馬達加斯加》
科幻片：《加勒比海盜》 《天使之城》 《超人歸來》 《飆風戰警》
動作片：《叢林奇兵》 《殺死比爾》 《絕地戰警》
驚悚片：《沉默的羔羊》 《午夜凶鈴》
戰爭片：《勇敢的心》 《匈奴王阿提拉》
災難片：《海神號》 《泰坦尼克》 《世貿中心》
愛情片：《觸不到的戀人》 《初戀50次》
偵探片：《達芬奇密碼》
政治片：《東京審判》
勵志片：《阿甘正傳》

『肆』 有什麼好看經典的電影多舉例一些最好點有介紹的和類型...

01.西線無戰事 02.馬路天使 03.亂世佳人 04.魂斷藍橋 05.公民凱恩 06.卡薩布蘭卡 07.小城之春 08.羅生門 09.羅馬假日 10.後窗 11.賓虛 12.西區故事 13.音樂之聲 14.教父 15.星球大戰 16.人證 17.城南舊事 18.莫扎特 19.芙蓉鎮 20.紅高粱 21.十誡 22.悲情城市 23.人鬼情未了 24.與狼共舞 25.情人 26.沉默的羔羊 27.牯嶺街少年殺人事件 28.霸王別姬 29.辛德勒的名單 30.真實的謊言 31.阿甘正傳 32.燃情歲月 33.鋼琴課 34.陽光燦爛的日子 35.肖申克的救贖 36.獅子王 37.這個殺手不太冷 38.七宗罪 39.勇敢的心 40.廊橋遺夢 41.猜火車 42.泰坦尼克號 43.美麗人生 44.中央車站 45.楚門的世界 46.搏擊俱樂部 47.花樣年華 48.一一 49.黑暗中的舞者 50.千與千尋 這些都是很經典的，有人稱一生要看的。如果一一介紹，我估計我沒時間寫，你也沒時間看，你如果對那個電影有興趣，可以給我留言，我單獨給你介紹，這里就給你介紹幾個我喜歡的。 楚門的世界 以諷刺的手法向人們展示了被媒體滲透了的世界 有力地批判了"媒體萬能"的價值觀，用類似"烏托邦"的虛擬的完美世界寓意著"籠中鳥"式的生存悲哀 １９９８年出品導 演：彼得·威爾主 演：金·凱瑞 勞拉·琳尼 艾德·哈里斯 ·一九九八年金球獎最佳男演員、最佳男配角獎·第七十一屆奧斯卡最佳原創劇本 楚門老是覺得自己一直受到監視，沒想到這竟是真的。從呱呱落地開始的３０年來，他就是歷史上播映最久、最受歡迎的肥皂劇的主角，他居住的小鎮居然是一個龐大的攝影棚，而他的親朋好友和他每天碰到的人全都是職業演員。除了楚門外，所有的人都在導演一絲不苟的執導下同心協力地編織一個天大的謊言，楚門生命中的一舉一動分分秒秒都暴露在隱藏於各處的攝影鏡頭面前，全球上億觀眾都注意著他的一舉一動，而他卻渾然不知，當他發現自己就像是活在玻璃罐里的蝴蝶時，終於決定不計代價地逃離…… 黑色喜劇《楚門的世界》向我們展現了一個平凡的小人物是怎樣在自己毫不知情的情況下被製造成聞名的電視明星，卻完全被剝奪了自由、隱私乃至尊嚴，成為大眾娛樂工業的犧牲品。影片反映了人類的希望和焦慮，同時也因觸及到當今最敏感的社會問題而備受矚目，它以現代派的藝術風格深刻揭露了西方商業活動中惟利是圖、踐踏人權的丑惡行徑，對美國的道德、人情及世態的消極一面進行了有力的譏諷。 《楚門的世界》是一部與眾不同、創意十足的電影，內容發人省思、感人肺腑，同時也有令人會心一笑的幽默。喜劇天王金·凱瑞在片中的演出純真中又有復雜的個性，他拋開了一切束縛，他在一貫的喜劇表演方式下流露出令人動容的感情，盡管他的表演尚未得到奧斯卡評委的青睞，但他至少已經征服了大部分普通觀眾。影片的成功向世人證明了誰才是真正的喜劇之王--盡管目前還只是"無冕之王"。總的來看，這絕對是部有笑有淚的好影片。 --《時代》周刊影評人 理查·薛克爾 從表象上看來，影片講述的似乎是一個荒誕無稽的人生寓言，然而深入其內部，你會發現，其中所蘊涵的意義是深刻的，它會讓你覺得不寒而慄，因為也許有一天，你會開始擔心是否在自己的周圍也會發生同樣的事。 --紐約著名影評人 雷吉·史密斯 我認為這部電影擁有許多層面，並非一般的好萊塢電影。同時，它的主題概念也十分有創意，而且令人能夠感同身受，它會讓人不禁捫心自問："也許我周圍生活的每個人都是在演戲？" --本片主演 金·凱瑞 故事發生在一個美得恍若世外桃源的海邊小鎮。２２年前，奧姆尼康電視製作公司收養了一名嬰兒，他們刻意培養他使其成為全球最受歡迎的紀實性肥皂劇《楚門的世界》中的主人公，公司為此取得了巨大的成功。然而這一切卻只有一人全然不知，他就是該劇的惟一主角--楚門。 楚門從小到大一直生活在這座叫西海文的小城（實際上是一座巨大的攝影棚），他是這座小城裡的一家保險公司的經紀人，楚門看上去似乎過著與常人完全相同的生活，但他卻不知道生活中的每一秒鍾都有上千部攝像機在對著他，每時每刻全世界都在注視著他，更不知道身邊包括妻子和朋友在內的所有人都是《楚門的世界》的演員。 雖然感覺到每個人似乎都很注意他，而且從小到大所做的每一件事似乎都有著一些意想不到的戲劇性的效果，但這些都沒有使這位天性淳樸的小夥子太過於在意。而節目的製作組為了尋求更特別的效果，竟讓在楚門小時候因他而"死"的"父親"再次露面，但並不讓他們會面，直到楚門悲痛萬分後才讓他們"父子"相認，從而達到他們所要的效果。 這一切使一位既是《楚門的世界》的忠實觀眾又是該節目群眾演員的年輕姑娘瑪麗十分同情楚門，她給了楚門一些善意的暗示，使他不得不開始重新審視自己的生活。漸漸地，楚門發現他工作的公司每一個人都在他出現後才開始真正地工作，他家附近的路上每天都有相同的人和車在反復來往，更讓他不敢相信的是，自稱是醫生並每天都去醫院工作的妻子竟不是醫生。楚門開始懷疑他所生活的這個世界，包括他妻子、朋友、父親等所有的人都在騙他，一種發自內心的恐懼油然而生。 痛定思痛，楚門決定不惜一切代價逃出西海文這個令他噤若寒蟬的小城，去尋找屬於自己真正的生活和真正愛他的人。然而，楚門卻低估了集這個肥皂劇的製作人、導演和監制大權於一身的克里斯托弗的力量。克里斯托弗將一切都設計得近乎完美，在近３０年的時間里牢牢地把楚門控制在西海文的超現實世界之中。 經過幾次逃脫的努力失敗後，楚門決定從海上離開這座小城，然而他卻絕望地發現他面前的大海和天空竟然也是這個巨大攝影棚的一部分，這時克里斯托弗走了出來，他向楚門講述了事情的來龍去脈，並告訴楚門他如今已經是世界上最受歡迎的明星，他今天所取得的一切是常人無法想像的，如果他願留在西海文就可以繼續明星生活。但楚門不為所動，毅然走向遠方的自由之路…… 心靈的頓悟 電影《楚門的世界》是個虛構的故事，楚門是這個故事的主人公，他是一個電視長劇的主角，卻不知道自己的演員身份。電視劇的導演是個超級天才，他讓楚門從剛出生起就在他的鏡頭前長大，竟讓他蒙在鼓裡近３０年，在這么多年的時間里，這個電視直播節目全天２４小時滾動播出，從不間斷。這個天才導演製造了整個"楚門的世界"，他派出了許多演員去充當楚門的母親、朋友、同學、同事、初戀的情人、失而復得的父親、缺乏共同語言的妻子……他的攝影棚是個龐大的空間，他讓楚門每天生活在這個虛擬的空間中，一切都是製造出來的，包括空氣、大海、城市、打雷和下雨…… 楚門是個普通人，普通得就像生活在我們身邊。他有許多的慾望，又很容易滿足。因此，他有時欣喜若狂，有時如喪考妣，大多的時候則彷徨郁悶，不知所措。這時，天才的導演又有了用武之地，他不斷地製造新的刺激，使他的長劇變得波瀾起伏，吊人胃口。他在楚門快樂的時候便給他製造些麻煩，在其沮喪的時候，則不失時機地給其開啟一線生機。他讓金發女郎如言情小說般突然出現在楚門的視線中，開啟他愛欲的閥門，又讓她突然離去，使其心靈墜入無底的深淵；他讓楚門從未謀面的"已故父親"突然現身，誇張滑稽的相認場面令其熱淚盈眶，同時也賺取了電視觀眾的熱淚；他又讓楚門的知心朋友在其情緒惡劣的時候去關懷他、開導他，令其感受到這"荒漠中的甘泉"而重生信心，雖然那位朋友只是一個演員，而且正背著大段台詞…… 說實話，我真的很佩服電影中那位才華橫溢、不可一世的天才導演，他讓我想到了上帝，同時我看到那個軟弱、疲憊、徨惑的楚門被一次次的虛偽所玩弄，還是對生活和前途充滿了樂觀時，我的內心就一陣陣地酸楚，我不忍面對--不忍面對一個真實的"我們"！ "人生如戲，戲如人生"，哲人如此感嘆，但人生舞台上的演員--我們，是不是時刻都有一種演戲的自覺呢？還是在上帝的欺瞞和安排下，忘我地做著無意義的事呢？快樂，不足以使我們熱愛這個世界；挫折，不足以使我們拋棄這個世界。上帝就像那個天才的導演一樣，掌握著很好的度，他知道該在何時給我們當頭一棒，何時又給我們燒起暖暖的火爐，他使我們在痛苦中保持希望，在希望中忍受痛苦，因為痛苦製造著劇情的波瀾，也製造著收視率，希望則是賞給我們的出場費，使我們不至於中途罷演。 電影的末尾，楚門是覺悟了的，他對著攝影機，真的向"上帝"罷演了。天才的導演恐慌了，他將失去觀眾，他竭力挽留楚門，告訴他離開了導演控制的世界是很危險的，但楚門還是走出了那扇門，走向那個黑漆漆的未知世界，他說不管那個世界中等待他的是什麼，他都不在乎。佛家有"頓悟"一說，並說人的本性自足圓滿，是人世的塵埃覆蓋了它，使它迷失。看來楚門是頓悟了，他要找回那個失去的自我，那個自足圓滿、自由自在的本性。 《金剛經》語："凡所有相，皆是虛妄，若見諸相非相，則見如來。"戲裝遲早要褪去，布景也遲早要撤下，演戲的時候則生龍活虎地演一場，只是別忘了過過看戲的癮，隨時讓另一個"我"──本我，走下舞台，在觀眾席上，呷一口茶，看看戲台上的"我"和"他們"，鼓幾下掌，流幾滴淚，明白了這一點，便接近頓悟了。其實，我們跨不跨出那扇門又有什麼關系？因為我們的心靈已經跨了出去。 （任非） ☆《變相怪傑》（又名《面具》）是讓金·凱瑞真正成為一名超級明星的影片，他在其中扮演好好先生史丹利，他戴上一個古怪的面具後就具有了非凡的能力。他在影片中追求愛情，與黑社會斗爭，最終全盤獲勝。笑聲充滿了整個影片，金·凱瑞以大膽的創意，誇張的動作，千變萬化的面部表情和精湛嫻熟的身體技能折服了千百萬觀眾，使影片創下了輝煌的票房記錄，人們爭相觀看，百看不厭。 ☆如果說人們在《楚門的世界》中還能看到金·凱瑞的影子的話，那麼在影片《月亮上的人》里，金·凱瑞卻完全變了一個人。可以說，這是他繼《楚門的世界》之後最嘔心瀝血的一部作品。影片以真人真事為藍本，描述了美國傳奇喜劇藝人安迪·考夫曼的生命故事。考夫曼被人們譽為是"一個真正的表演藝術家，一個角力運動家，一個喜劇演員，一個民謠歌手……"他於１９８４年死於肺癌 年僅３５歲。在拍這部戲的１２個月期間，金·凱瑞完全成了考夫曼的化身。從電影開拍起，他不準別人叫他本名，要求所有的工作人員都要叫他安迪，並親自拜會考夫曼的父母。影片上映之後，連考夫曼的父母都嘖嘖稱奇地說："我們好像看到自己的兒子又再度復活了！" ☆《恐怖分子》是中國台灣導演楊德昌第一部獲得廣泛國際聲譽的作品，也是《楚門的世界》的同類影片，它先後榮獲１９８７年英國國家電影獎、畢沙洛影展最佳導演獎、金馬獎最佳劇情片獎和亞洲影展最佳編劇獎。影片以醫生李立中由擁有一個美滿的家庭到最後家庭破裂為主線，見證了生命的脆弱，展現了人由脆弱到達極限直至崩潰的完整過程。這部電影運用線索追蹤式的敘事手法，在故事的發展當中加進了非常強的懸念感，隨著懸念的不斷解除，人生的軟弱被逼到人所能夠承受的極限。是繼續軟弱下去？還是向軟弱發出反抗？成為主人公不得不面臨的問題。 肖申克的救贖 一部揭露美國司法黑幕的巨片一幅用友誼和希望描繪的生命畫卷寓含人生哲理的喻世之作 １９９４年出品導 演： 弗蘭克·達拉邦特主 演：蒂姆·羅賓斯 摩根·弗里曼 ·第六十七屆奧斯卡七項大獎提名·好萊塢最有氣勢的十大巨片之一 一條漫長的自由之路、一次靈魂深處的洗滌、一部不朽的勵志經典，"希望"遵循神的旨意安睡在內頁被挖空的《聖經》里，附著在安迪高大的身軀里，匍匐在５００碼的下水道里，最後，那條僅有的骯臟之路把安迪送往美麗的新世界。這段充滿絕望與沉重的救贖之旅來自臭名遠揚的鯊堡監獄、來自驚悚小說大師史蒂芬·金的原著、來自哲理導演達拉邦特的傾力之作。《肖申克的救贖》帶來的是恆久不變的真摯友情、百折不撓的靈魂鑄煉和生生不息的命運之火。 希望不需要熱情，熱情的希望只是靈魂深處一次不經意的沖動。在監獄里，當生命的過程只能以時間為刻度的時候，任何高漲的熱情都只能無可奈何地向失望舉起雙手，宿命地接受命運的安排。只有內心清澈的人才能看清人生的荒謬，否則，人只有在面對冤枉時委屈和無奈、在面對壓制時憤怒和狂暴、在困境下腐爛，甚或在平常的環境中寂寞和絕望。 怯懦囚禁人的靈魂，希望才可感受自由。強者自救，聖者渡人。 和以往那些講述陰暗晦澀牢獄生活的監獄片有所不同的是，《肖申克的救贖》是一部講述友情、困頓、希望與夢想的電影，劇中的男主角冷靜的心態、不屈的鬥志、足智多謀的設計、鍥而不舍的精神非常令人感動。這部電影最能打動人心之處，便是自始至終都能給予人們希望。 總的來說，這是一部值得再三品味的電影佳作。 --《華盛頓郵報》 自由是什麼 自由就是能在陽光下悠閑自得地呼吸。對於我們而言，它就像空氣，平常得讓你根本不去想失去它會怎樣，但是自由對於那些高牆內的囚徒，尤其是那些註定一輩子都要呆在那裡的人們又是多麼珍貴而又遙不可及。安迪最後逃出鯊堡監獄，是什麼實現了對他的救贖？是他心中對自由的渴望，是希望的存在！ --影評人 米朵 在《肖申克的救贖》里，我深深地為主人公安迪對自由一刻不息的渴望震憾了，當他從下水道逃向外面的世界時，當他迎著暴雨和閃電怒吼時，我的心也隨著他一同律動著，安迪所獲得的身體和心靈上的自由讓我覺得痛快極了。 --網友 燈籠 故事發生在１９４７年，銀行家安迪被指控槍殺了妻子及其情人，被判無期徒刑，關在鯊堡監獄里。 好長時間以來，安迪不和任何人接觸，在大家抱怨的同時，他在院子里很悠閑地散步，就像在公園里一樣。老犯人瑞德是監獄中的"權威人物"，只要你付得起錢，他幾乎有辦法搞到任何你想要的東西：香煙，糖果，酒，甚至是大麻。一個月後，安迪請瑞德幫他搞的第一件東西是一把小石錘，他的解釋是想雕刻一些小東西以消磨時光，並說會自己想辦法逃過獄方的例行檢查。不久，瑞德就玩上了安迪刻的國際象棋。之後，安迪又搞了一幅麗塔·海華絲的巨幅海報貼在了牢房的牆上。 由於安迪精通財務制度方面的知識，很快使他擺脫了獄中繁重的體力勞動和其他變態囚犯的騷擾。不久，聲名遠揚的安迪開始為越來越多的獄警處理稅務問題，同時他也逐步成為監獄長諾頓洗黑錢的重要工具。由於安迪不停地寫信給州長，終於為監獄申請到了一小筆錢用於監獄圖書館的建設。監獄生活非常平談，總要自己找一些事情來做，安迪聽說瑞德原來很喜歡吹口琴，就買了一把送給他。夜深人靜之後，總可以聽到悠揚的口琴聲回盪在監獄里。 一個年輕犯人的到來打破了安迪平靜的獄中生活：這個犯人以前在另一所監獄服刑時聽說過安迪的案子，他知道誰是真凶。但當安迪向監獄長諾頓提出要求重新審理此案時卻遭到了斷然拒絕，並受到了單獨禁閉兩個月的嚴重懲罰。為了防止安迪獲釋，諾頓甚至不惜設計害死了知情人！ 面對殘酷的現實，安迪變得很消沉……一天，他對瑞德說："如果有一天，你可以獲得假釋，一定要到某個地方替我完成一個心願。那是我第一次和妻子約會的地方，把那裡一棵大橡樹下的一個盒子挖出來，到那時你就知道是什麼了。"當天夜裡，風雨交加，雷聲大作，已得到靈魂救贖的安迪越獄成功。原來２０年來，安迪每天都在用那把小石錘挖洞，然後用海報將洞口遮住。安迪出獄後，領走了諾頓存的一部分黑錢，並告發了他貪污受賄的真相。而諾頓在自己存小賬本的保險櫃里見到的是安迪留下的一本《聖經》，里邊挖空的部分放著一把幾乎磨成圓頭的石錘。 瑞德獲釋了，他在橡樹下找到了一盒現金，兩個老朋友終於在墨西哥陽光明媚的海濱重逢了。 《肖申克的救贖》和《聖經·出埃及記》 《肖申克的救贖》是一部被廣大影迷所喜愛的影片，在分析《肖》之前，我想先敘述一個故事，一個《聖經·出埃及記》的故事。 猶太人始祖之一雅各有子眾多，其中最受寵愛的是約瑟，其他幾個兄弟很嫉妒他，就趁一次一起外出的機會把約瑟賣給了商人做奴隸，而對父親謊稱約瑟在野外被野獸殺死了。 約瑟被帶到埃及，又賣給一個埃及貴族做奴隸。而那個貴族的妻子看上了約瑟的才華，就百般地勾引他，結果被約瑟嚴辭拒絕。於是這個女人反咬約瑟調戲自己，約瑟被送進了監牢。 一天，法老的酒政和膳長也被關進監獄，晚上，這兩個人各做了一個夢，就找約瑟來解。約瑟說這兩個夢說明：３天之後，酒政要被釋放，而膳長要被處死。３天後，約瑟的預言果然都應驗了。 不久，埃及的法老也做了兩個夢，先是夢見７頭瘦弱的牛吃掉了７頭肥壯的牛，又夢見７個細弱的谷穗吞掉了７個飽滿的谷穗。誰也解不出這兩個夢，酒政就把約瑟推薦來，約瑟從監獄到王宮，告訴法老，這兩個夢實際上是一個意思，即天下將有７個豐年，繼之以７個荒年，荒年之害將遠大於豐年之得。他向法老提建議，在豐年蓄積糧食，在荒年售出，既度荒，又謀利。法老很欣賞約瑟，就把他從監獄里釋放出來，任命他為埃及的宰相。 事情果然像約瑟預言的那樣，７個豐年之後７個荒年來到了，天下絕糧，只有埃及有倉儲。猶太地區也面臨糧荒，約瑟的兄弟們也要到埃及來買糧食，他們沒有認出約瑟，被約瑟狠狠地報復了一通，最後兄弟和解，猶太人全族遷到埃及。 由此看來，《肖申克的救贖》與《聖經》中猶太人在埃及的遭遇在基本故事走向和情節構架上驚人地一致，曾經有人把《肖》比做《基督山伯爵》，而我則認為比做《出埃及記》更恰當一些，因為後者無疑與《肖》有更多共同之處。猶太人幾百年間的遭遇在《肖》中被濃縮到了２０年，安迪則兼兩代猶太人族長約瑟和摩西於一身。 《肖》劇與《出埃及記》在大節上處處契合，正與西方人心理上的文化積淀引起共鳴，這應該不是無意得之，而是精心設計的產物。 另一方面，如果我們把視野從西方擴展到整個人類文化圈，受侮辱與損害者起而復仇、向施暴者連本帶利索還的故事，從來都為人類各個民族所喜愛。幾乎每個文化發達的民族都有類似的故事或傳說。泰戈爾在《飛鳥集》中有語雲：歷史在很有耐性地等待著被侮辱者的勝利。此話就歷史真實來看未必為真，但卻是幾乎所有人類社會成員的共同理想。 在戲劇里，一個人被打得越狠，被踩得越低，被欺壓得越萬劫不復，他的報復就越讓人痛快，戲劇性就越強，也最容易引起觀眾的認同。安迪在幾乎不可能站起來的地方站起來，在幾乎不可能活過來的地方活過來，從爛泥里站起來，從陰溝里鑽出來，從墳墓里爬出來，這種生命力已超越了人本身，是神的光芒。大雨沖刷著他的身體，盪滌著他的靈魂，他用地獄的眼光看著曾經真真切切發生在周圍的一切，他用雷一樣的聲音怒吼："歸還的時刻到了！" 哪位導演能掌握住這種力量，就等於掌握住了閃電。 （王崴） ☆《洛奇》是好萊塢著名影人史泰龍的代表作，也是一部描述社會底層小人物奮斗史的影壇佳作。影片爆了整個７０年影壇的一個大冷門--洛奇總是在為一場他似乎根本贏不了的比賽而流汗、流淚、流血，而結果又總是他在接受人們的歡呼。洛奇是一個英雄，一個美國夢的實現者，他誕生在"水門事件"之後--一個呼喚英雄的時代，而這正是《洛奇》獲得成功的原因所在，正如《學院獎圖志》一書所說："這絕非一部僅僅關於拳擊的電影，它更是一部關於人的尊嚴的電影。人們需要人性和英雄的化身。" ☆《永不妥協》是基於真實事件拍攝的一部令人激動的影片。由獲得兩屆奧斯卡獎提名的朱麗婭·羅伯茨領銜主演 她最終因在本片中的出色表演而獲最佳女演員獎 ，在劇中，她扮演一名曾兩次離婚並且有３個年幼孩子的母親，然而即使在這種情況下，當她遇到不平時，她仍會勇敢地站出來與之斗爭，並最終獲得了勝利。在評價這部影片時，紐約著名影評人稱："本片絕對是一部獨特的、令人愉悅的出色影片，它能讓你全情投入甚至忘了呼吸。" ☆由著名演員湯姆·漢克斯主演的《荒島餘生》是根據英國現實主義小說家笛福的代表作《魯濱孫漂流記》改編而成的一部冒險片，片中講述了恰克·諾蘭因一次公務乘飛機時在海上意外失事，成了惟一的倖存者，不過也因此流落荒島。在與大自然相抗爭的漫長日子中，恰克學會了堅持與希望，並深刻地領悟了生命的意義。本片最吸引人之處不在於描寫主人公恰克在荒島上的求生技巧，而在於著重描寫現代人在荒島上所面臨的孤獨感。影片結尾，經歷了４年的奮斗，恰克終於獲救，但從自給自足的日子一下子回到了物慾橫流的現代文明，他顯然是有些不知所措了……

『伍』 蒙太奇手法電影舉例有哪些

蒙太奇手法電影舉例有：《記憶碎片》、《戰艦波將金號》、《美國往事》、《紅辣椒》、《霸王別姬》。

《記憶碎片》入手分析諾蘭電影的敘事脈絡，並以《記憶碎片》展開對電影剪輯的探討。從1925年《戰艦波將金號》「敖德薩階梯」出發回顧近百年電影史的電影人利用光影帶來的奇思妙想。

體會瑟吉歐·萊昂在《美國往事》中如何用顛倒蒙太奇用4小時講述「面條」50年的時光；今敏如何在《紅辣椒》中利用交叉蒙太奇轉化時空；陳凱歌在《霸王別姬》中如何用聲音蒙太奇展現內心世界。

從盧米埃爾兄弟發明電影以來，導演一直嘗試利用景深鏡頭和場面調度連續拍攝的長鏡頭攝制影片。這樣拍攝的影片雖然可以保持劇情空間的完整性和真正的時間流程，但是也將電影局限於某一時間、某一場景。

隨著無數電影人的探索，蒙太奇這一電影手法出現了。蒙太奇一詞為法語，本意為建築中所用的腳手架。1920年代的蘇聯電影製作者發現的「蒙太奇」理論是：把兩個鏡頭剪輯到一起可以產生出第三種含義。

這兩個鏡頭剪輯在一起產生出的第三種含義，無論從效果和從情緒感染力來說，都遠遠勝過原來那兩個鏡頭簡單疊加。從此電影的意義不在局限於一個鏡頭本身，而是鏡頭與鏡頭之間的沖撞。

蒙太奇原指影像與影像之間的關系而言，有聲影片和彩色影片出現之後，在影像與聲音（人聲、音響、音樂），聲音與聲音，彩色與彩色，光影與光影之間，蒙太奇的運用又有了更加廣闊的天地。蒙太奇的名目眾多，迄今尚無明確的文法規范和分類，但電影界一般傾向分為敘事的、抒情的和理性的（包括象徵的、對比的和隱喻的）三類。

『陸』 汶川地震電影有什麼 汶川地震電影舉例

1、《1428》是一部以四川地震為主題的紀錄片，四個阿拉伯數字指地震爆發具體時間，即2008年5月12日14 :28。2008年11月6日，中國政府宣布，將斥資一萬億元（約1465億美元）在未來三年內重建災區。 他在去年汶川發生地震後趕赴災區，感受到災難的悲痛，也目睹了諸多荒誕場景，因此用兩個月的時間拍攝了這部電影。

2、《5.12汶川不相信眼淚》是由楊鳳良執導，朱小雪、張文俊、王磊、譚松韻 聯合主演的劇情片。影片用最真實的鏡頭記錄下了大量感人的故事，故事在溫情和肅穆的燭光里展開，以日記的形式記錄了九（3）班所經歷的死亡浩劫。

3、《驚天動地》由王珈、沈東執導，柳建偉、馬維干、康麗雯 、王戈洪為編劇，李幼斌、侯勇等主演的一部災難救援片。主要講述了軍中某旅旅長唐新生於演習途中突遇特大地震（汶川大地震）。

『柒』 蒙太奇手法電影舉例有哪些

蒙太奇手法電影舉例有霸王別姬，飛屋環球記，星際穿越，風聲，美國往事。

1、霸王別姬

風聲是中國內地諜戰電影的經典之作，在這部電影中，對於蒙太奇手法的使用十分講究，並且由於情節緊湊，故事的連貫性強，蒙太奇的使用非常密集，這也增強了研究這部電影蒙太奇手法的價值，因此研究這部電影的蒙太奇手法，對於我國內地諜戰電影的發展十分有價值。

『捌』 關於二戰的電影有哪些推薦 二戰電影舉例

1、《血戰鋼鋸嶺》：《血戰鋼鋸嶺》是熙頤影業出品的戰爭歷史片，由梅爾·吉布森執導，安德魯·加菲爾德、薩姆·沃辛頓、盧克·布雷西、泰莉莎·帕爾墨、雨果·維文、瑞切爾·格里菲斯、文斯·沃恩主演，影片改編自二戰上等兵軍醫戴斯蒙德·道斯的真實經歷，講述他拒絕攜帶武器上戰場，並在沖繩戰役中赤手空拳救下75位戰友的傳奇故事。

2、《敦刻爾克》：《敦刻爾克》是由辛克匹影業出品，美國華納兄弟影業發行的戰爭懸疑片，由克里斯托弗·諾蘭執導，菲恩·懷特海德、湯姆·格林-卡尼、傑克·勞登、哈里·斯泰爾斯、阿紐林·巴納德、詹姆斯·達西等領銜主演 。該片改編自二戰歷史事件「敦刻爾克大撤退」，當時40萬英法聯軍被敵軍包圍在敦刻爾克的海灘上，面對敵軍步步逼近的絕境，他們不得不為自己的命運背水一戰。

3、《兵臨城下》：《兵臨城下》是由讓·雅克·阿諾導演執導，裘德·洛、艾德·哈里斯主演的電影。影片改編真實故事，該片講述第二次世界大戰時，蘇聯紅軍傳奇狙擊手瓦西里·柴瑟夫與德軍頂尖的神槍手康尼少校，在斯大林格勒戰役中的一場生死之戰。

『玖』 電影界有哪些以小博大的例子

我想說的一個以小博大的經典案例，它就是1972年的電影《深喉》單單是片名就具有讓人雞兒梆硬的潛力。沒錯這就是一部真刀實槍打真軍的純a級色情片，所謂「深喉」就是字面上的意思，至於海報長這個樣子。還算正常吧。彷彿是那種沒有什麼故事可言，但確實干貨滿滿的一部電影。然而像這樣一部純色情片，不打碼不借位，每個口交和做愛場景都高清特寫長鏡頭，在推出之後票房成績很是不俗，其票房成就和文化影響足以留名影史。1972年，44歲的傑拉德·達米阿諾在一周內寫好劇本，拉到了投資，以二十萬美元的製作費，六天完成的拍攝速度，於1972年6月12日在美國紐約時代廣場首映，以風卷殘雲之勢獲得了一億美元的票房，成為了美國歷史上最賺錢的影片之一。這個票房紀錄是四十多年前的，算上通貨膨脹和海外票房，可不止這些了。這部影片的出現正好迎合了美國歷史上一個關鍵的時間點，女性主義、性解放運動、先鋒藝術盛行、搖滾樂興起…再加上一度經濟蕭條給人們帶來的焦慮，一時間這樣的純色情反而成了一種發泄的途徑。當年正漫延性解放思想，此片題材敏感，加上著名的雜志 "Variety" 及"New York Time"大力吹捧，認為是"必看"之作，使各省的戲院場外大排長龍，大量觀眾甚至二刷三刷來宣洩自己的情感或表達某種情緒。《深喉》就這樣成為了一部現象級影片，它本身的電影質量並不好，在性愛場景的處理上也顯得粗陋且並不性感，整體劇情薄弱至極，現在看哪怕在a片里也算非常普通毫無亮點的那種。但它確帶來了爆炸級的影響力，以後層出不窮的色情片確再不能復制它的巨大成功。