赫本和紀梵希電影主題曲

❶ 奧黛麗 赫本演過的所有電影

奧黛麗·赫本
奧黛麗·赫本（Audrey Hepburn，1929年5月4日—1993年1月20日），知名舞台劇與電影女演員，晚年曾任聯合國兒童基金會（UNICEF）特使。

身為好萊塢最著名的女星之一，她以高雅的氣質與有品位的穿著而著稱。生前主演的多部電影如《羅馬假日》、《第凡內早餐》和《窈窕淑女》等至今仍為多數人眼中的經典巨作。

生平

奧黛麗·赫本生於比利時布魯塞爾，本名奧黛麗·凱薩琳·赫本-魯斯頓（Audrey Kathleen Hepburn-Ruston）。奧黛麗的父親約翰·維克特·赫本-魯斯頓（John Victor Hepburn-Ruston）是一位英國銀行家，母親艾拉·凡·辛斯特拉（Ella van Heemstra）是荷蘭貴族後裔，襲有女男爵的封號，家族譜系甚至可以回溯到英王愛德華三世。

童年

赫本六歲開始就讀位於英國倫敦的貴族寄宿學校（1935年至1938年間），但旋即遇到父母離異、父親離開了家庭（1935年），之後赫本離開英國跟隨母親一起回到荷蘭的娘家。1939年時她進入安恆音樂學院（Arnhem Conservatory）學習芭蕾舞，之後第二次世界大戰爆發，宣稱中立的荷蘭被納粹佔領。為了避免她原本非常英國味道的名字招惹麻煩，她母親竄改了自己的身份文件替她製造了一個荷蘭假名艾妲·凡·辛斯特拉（Edda van Heemstra，Edda與Ella在字母上只是一筆之差，有利於變造），但是這個名字從未合法正式登記過。

當納粹侵佔安恆後，由於謠傳母親的家族帶有猶太血統，原本十分富裕的男爵家族被視為帝國敵人，不但財產被佔領軍沒收，赫本的舅舅也被處決，母女倆被迫過著貧困的生活：據說在1944年荷蘭飢荒期間，她常以鬱金香球根維食，並靠喝大量的水填飽肚子。長期的營養不良促成她日後瘦削的身材。雖然如此，赫本仍然不斷鍛鏈她最愛的芭蕾舞，即使窮到要穿上最難捱的木製舞鞋也沒關系。

踏入影壇

成名

戰後，赫本與母親帶著省吃節用存下來的100英鎊到倫敦。她在這邊打工邊尋找深造機會。1948年，赫本進入著名的瑪莉·藍伯特芭蕾舞學校（Marie Rambert`s）學校學習芭蕾舞，期間曾因沒錢繳學費返回荷蘭，並在部荷蘭片中飾演跑龍套角色。經過數月訓練後，赫本被告知她不適合當名芭蕾舞者。為了面對家庭的經濟壓力，她轉而成為兼職模特兒，並參與歌舞團演出；這年赫本擊敗多數應征者，成為音樂劇《高跟鞋》（High Button Shoes ）的合唱團員。由於表現突出，她正式參與了另一部音樂劇《韃靼醬》（Sauce Tartare）的演出。1951年，赫本首次在英國電影《天堂的笑聲》露臉，正式成為電影演員，並在一些電影中演出較次要的人物。之後她在電影《雙珠艷》里施展舞技，同時接演另一部電影《蒙地卡羅寶寶》（Monte Carlo Baby）。為了拍攝後者，奧黛麗到法國出外景，期間意外被相中成為音樂劇《金粉世界》（Gigi）的女主角，進而開啟她到美國發展的機緣；同時，她還被《雙珠艷》導演推薦給威廉·惠勒，參加了其新影片《羅馬假日》試鏡，獲得非常好的贊譽，從而得到這部電影的女主角角色。

1952年奧黛麗·赫本到美國正式參與舞台劇GIGI的演出。她在其間十分出色，廣受人們的歡迎，並因此獲得東妮獎最佳女主角。但為趕拍《羅馬假期》，她在《金粉世界》里的演出被迫在巡迴八個月演出後結束。這年因無法兼顧事業與婚姻，她取消與未婚夫詹姆士·漢森（James Hanson）的婚約，但兩人日後仍保持良好的友誼。

1953年，並與好萊塢名影星格里高利·派克一起主演的電影《羅馬假日》正式上映。由於成功刻畫劇情，這部片在世界各地掀起風潮：其中赫本在片中表現出公主的高雅氣息，以及剪成赫本頭表現出的天真無邪，使她成功贏得多數人的贊賞。許多報紙評論稱贊赫本說：「一位新嘉寶誕生了！」。1954年3月25日，赫本獲奧斯卡最佳女主角獎，三天後，因《翁蒂娜》中的精采表演再榮獲東妮獎殊榮。

1954年她與亨佛·萊鮑嘉、威廉·荷頓一同演出比利·懷德拍攝的愛情片《龍鳳配》。由於《翁蒂娜》的演出加上抽煙過量，赫本在醫生的建議下到瑞士修養，不久接受一同參與《翁蒂娜》演出的演員梅爾·法利爾（Mel Ferrer） 的求婚，兩人於9月24日步上紅毯。

1955年奧黛麗·赫本再度獲得奧斯卡最佳女主角獎提名，可惜未獲獎，同年因意外首度流產。之後幾年，她主演的《戰爭與和平》、《甜姐兒》、《巴黎之戀》等片都獲得不錯的評價，聲勢扶搖直上。但丈夫梅爾的演藝卻遭遇挫折，逐漸轉到幕後。1959年赫本三度懷孕，為防半年前的流產再度發生，她推掉包括《西城故事》等片的片約，直到生下第一個兒子尚·赫本·法利爾（Sean Hepburn Ferrer）後才同意主演《第凡內早餐》。

轉型

雖然《第凡內早餐》的作者原屬意瑪麗蓮·夢露飾演女主角赫莉·葛萊麗（Holly Golightly），拍攝過程赫本也一度為了主題曲是否採用亨利·曼西尼與強尼·莫瑟的月河而與電影公司起沖突，是事後證明她的演出與堅持是對的：1961年奧斯卡金像獎獲得兩項音樂性獎項，奧黛麗·赫本第四度獲得最佳女主角的提名。這部片她的演藝生涯再創高峰，但她開始挑戰更有演技難度的作品。

同年年底，赫本接下《雙姝怨》的演出，但評價平平；之後的《謎中謎》試圖挑戰懸疑片的角色。但她最成功的作品還是1964年主演的《窈窕淑女》：這部改編自同名音樂劇的歌舞片獲得8項奧斯卡的獎項，但主演的赫本卻因由別人幕後代唱的關系無法獲得提名。

晚年

1980年冬赫本遇見了羅伯特·沃德斯，這個後來被她稱為「靈魂伴侶」的男人影響了赫本原已經出現危機的婚姻。在赫本與安德烈·多蒂離婚後，兩人最後成為永久的人生伴侶。

1989年，赫本在其生涯最後一部電影——《直到永遠》中飾演天使一角。1988年至1993年間，赫本成為聯合國兒童基金會的親善大使，幫助拉美和非洲的孩子們，親赴不少國家和地區，為孩子們吶喊、呼籲和募捐。為表彰她為全世界不幸兒童所做出的努力，美國電影藝術和科學學院將該1988年度奧斯卡人道獎授予了她。她的愛心與人格猶如她的影片一樣燦爛人間。1993年，諾貝爾和平獎得主德蕾莎修女獲悉奧黛麗·赫本病危的消息時，命令所有的修女徹夜為奧黛麗·赫本禱告祈使其能奇跡般地康復，禱告傳遍世界各地。同年1月20日，赫本在瑞士托洛謝納（Tolochenaz）的住所，因結腸癌病逝。

影響
人們並沒有忘記這位美麗善良的「安娜公主」，在赫本去世10周年，美國郵政總署發行了她的的紀念郵票。去世11年後，有「時裝聖經」之稱的時裝雜志《Vogue》2004年的時尚名人投票中，赫本以29%的票數，榮登女性榜首。《Vogue》雜志發言人表示：「大家覺得奧黛麗·赫本高貴又有氣質，她的美麗永恆不變！一講到Style，人人都會立刻想起她！」

時尚·情緒

不盲從流行

奧黛麗·赫本是二十世紀最受到崇拜與爭相模仿的女性之一，她鼓勵女性去發掘與強調自己的優點，不僅改變了女性的穿著方式，也改變了女性對自我的看法。「她很清楚知道自己要什麼，她了解自己的容貌與身材，優點與缺點。她知道要穿著削肩的晚禮服遮住自己嶙峋的鎖骨。我為她設計的款式終於變成廣受歡迎的時裝，我將之命名為『薩布麗娜露肩洋裝』。」紀梵希如實評價他的好搭檔———奧黛麗·赫本對於時尚的領悟和把握能力。赫本了解自己的缺點與優點，她發展了屬於她自己的風格。她引領的風潮，前衛的風格幾十年來風行不墜，歷久彌新。可能她唯一的規則就是不要盲目地跟著流行走，趨之若鶩。事實上，她總是遵循著自己的趣味，堅持著自己的步調。任何衣服穿在她的身上，絕對不會顯得喧賓奪主，這就是時尚界所說的「是奧黛麗穿衣服，而不是衣服穿在奧黛麗身上」。

不迷信性感

奧黛麗·赫本正出現在二次世界大戰之後樂觀主義盛行、經濟蓬勃發展的時期，這是美國乃至世界的充滿光榮與夢想的鼎盛時期。女性也正在這一時期得以紛紛步入職場，接受大學教育，經濟獨立，尋求自己的夢想。此時她們全身心追求的角色楷模，已經不是男性心中幻想的那種理想女性，而是女性自我的理想樣貌。奧黛麗·赫本正是應社會潮流和時代女性的需求而生。她以其歐洲人的優雅與美國人的活力、成熟世故與天真清純復雜交織的特質，以其與生俱來的對時裝的敏銳、識見與體悟，建立了現代美學的新標准。在20世紀乃至今天，是奧黛麗·赫本以激進的姿態和絕對的勇氣，改變了世人所公認的美女定義。她特立獨行的扁平身材、短發、平底鞋、剪裁合體的簡潔褲裝、襯衣等等，將女性從簡·羅素式的蓬鬆卷發、緊身毛衣、緊身窄裙和高跟鞋的束縛中解放出來，將女性從對豐滿的胸部或身體的近乎偏執的或自虐般的自我預設中解放出來———「她是第一位不以性感取勝的人」。

主要作品

直到永遠 Always (1989)

羅賓漢與瑪莉安 Robin and Marian (1976)

盲女驚魂記 Waut Until Dark (1967)

麗人行 Two for the Road (1967)

偷龍轉鳳 How to Steal a Million (1966)

窈窕淑女 My Fair Lady (1964)

巴黎假期 Paris - When It Sizzles (1964)

謎中迷 Charade (1963)

雙姝怨 The Children's Hour (1961)

第凡內早餐 Breakfast at Tiffany's (1961)

恩怨情天 Unforgiven, The (1960)

翠谷香魂 Green Mansions (1959)

修女傳 The Nun's Story (1959)

黃昏之戀 Love in the Afternoon (1957)

甜姐兒 Funny Face (1957)

戰爭與和平 War and Peace (1956)

龍鳳配 Sabrina (1954)

羅馬假日 Roman Holiday (1953)

❷ 世間再無奧黛麗赫本與紀梵希

3月10日紀梵希去世了，世間再無「奧黛麗赫本與紀梵希」。

女孩們對紀梵希都不會太陌生，他是法國著名時裝師，同時，他還有一個身份，是著名影星奧黛麗赫本四十年的好友。

紀梵希生前回憶：別人告訴我赫本小姐將要來為她的下一部電影《薩布麗娜》挑選服裝，我以為是凱瑟琳·赫本，由於我十分欣賞凱瑟琳·赫本，而能為她工作真是太神奇了。但是當我打開了工作室的門，一個年輕的女子飄然而至，非常的纖細高挑，有著母鹿般的雙眼，短短的發型，穿著窄褲，T恤衫，拖鞋，水手帽上還扎著一條紅色的緞帶。固然優雅高貴，可瘦弱的奧黛麗就像是一個脆弱的小動物，彷彿是要輕輕一捏，就會置他於死地。顯然，第一次的見面，紀梵希對於奧黛麗的印象並不太好。我告訴她：「小姐，我很樂意幫助你，但我只有很少的幾台縫具，而且我正在准備新的展覽，我實在是不能為你設計服裝了。」她說：「可以讓我看看你曾經展覽過的服裝。」

一切的改變，就在奧黛麗穿上紀梵希設計的衣服的那一刻。

當奧黛麗•赫本第一次在紀梵希的工作室里挑選衣服的時候，當奧黛麗穿上第一件衣服，走出試衣間的時候，紀梵希簡直難以置信，他沒有想到，一件衣服在奧黛麗•赫本的身上竟然會有著讓人驚異的巨大變化！她不是那個瘦弱的普通女孩，「她太神奇了！」

紀梵希與奧黛麗共同創造出了一個神話「奧黛麗·赫本風格」，通過《薩布麗娜》，赫本以全新的形象登場，成為媒體和大眾追捧與崇拜的偶像，她的名字開始與「時尚」二字劃上了等號，她也成為紀梵希高雅女裝的典型影象。1957年，這位女演員的芳名出現於紐約時裝協會推選的全球十位最迷人的女性之列。從那以後，赫本幾乎每年都出現於最佳著裝女性的名單中。

                                                  ——奧黛麗.赫本

在每一場發表會上，我的心，我的筆，我的設計都是跟著奧黛麗走。奧黛麗雖已去世，但我仍然感受到她與我同在。

                                        ——於貝爾.德.紀梵希

在赫本登上飛機的那一刻，迎接她的的是滿滿的鮮花。

她頓時被感動得快要落淚，「只有他，還始終記得我的喜好，把我當成小女孩來寵。」

赫本問紀梵希：「為什麼你知道我需要這些？」

紀梵希對此的回答是：「因為你是我生命中最重要的人。」

聽了此話，奧黛麗·赫本開心得像是當年那個24歲，初次來訪的少女。

她留給紀梵希一件大衣，說：「當你覺得孤獨，穿上這件大衣，就好像我緊緊擁抱著你」。

1993年，赫本這個人間天使，永遠地離開了世界。

陪著她走完最後一程的抬棺人，是她生命中最重要的五個男人，除了丈夫和兒子，便是紀梵希。

其實赫本的一生中經歷過多段婚姻，其中有好幾次遇到挫折。但唯一不變的，是紀梵希始終陪在她身邊，比任何一段婚姻都來得持久。

多年後，有人拍到兩人一起在塞納河畔散步。

他們像是一對久經滄桑的知己那樣，卻又保持著克制與尊重的距離。

高山流水，知音難覓

奧黛麗赫本與紀梵希的相遇就像伯牙與子期一樣，紀梵希說赫本很清楚知道自己要什麼。她知道要穿著削肩的晚禮服遮住自己嶙峋的鎖骨，而紀梵希在赫本第一次穿上他設計的服裝之後就陷進去了，就像伯牙彈的高山流水只有子期能懂一樣，紀梵希設計的服裝在赫本身上完美的呈現了出來。

欲將心事付瑤琴，知音少，弦斷誰人聽。

很多人質疑異性友誼，因為它難以把握，可遇不可求。這種感情介於愛情和友情之間，他們更像是親人，純凈中有甜美，平淡中有綿長。

❸ 赫本和紀梵希（叫奧黛麗.赫本和紀梵希）

1993年，奧黛麗.赫本的葬禮上，為她抬棺的，除了前三任丈夫和兒子等至親，還有一個人，那就是世界著名設計師紀梵希。

赫本與紀梵希，不是戀人，不是家人，卻成為彼此生命中最重要的人。

紀梵希一生未娶，一直用自己的方式呵護赫本，守望相護，一直到她生命的終結。

赫本說自己並非天生優雅，而是紀梵希成就了她。

紀梵希給予她的友情，如兄如父，沒有傷害，只有成長和豐盈。

這樣的溫暖伴隨了她的一生。

01

赫本拍攝電影《龍鳳配》時，只是初出茅廬、小有名氣的演員。導演通知她，她的衣服由巴黎最好的設計師紀梵希設計。

一想到穿上由知名設計師設計的衣服，她滿懷期待，飛往巴黎。

她沒想到的是，這位大名鼎鼎的服裝設計師，只有26歲，他才華橫溢，卻也有一絲清高孤傲。

他聽說好萊塢的赫本小姐前來拜訪，內心驚喜，他以為是著名演員凱瑟琳.赫本。

紀梵希剛成立工作室不久，他深知自己的事業剛剛起步，能與好萊塢的明星合作，是他夢寐以求的事情。

第一次見到赫本，他明顯有點失望，因為門外站著的，不是大名鼎鼎的好萊塢明星，而是一個看起來很普通的素顏女孩。

即便如此，他也不失優雅地掩蓋自己的失望，客氣地接待了赫本。

紀梵希說，自己沒有時間為她設計衣服，她可以另尋別的設計師。

赫本沒有生氣，也沒有耍性子走人，在她的世界裡，接受輕視也是一種智慧。

她請求他，能否挑選一些發表過的衣服。

精誠所至，金石為開，她的執著與虔誠，打動了紀梵希。

赫本挑選了一件灰色羊毛套裝，沒想到，穿上這件衣服的赫本神采飛揚。

當她穿好走向紀梵希時，他簡直不敢相信自己的眼睛，連聲贊嘆，她簡直賦予了這套衣服靈魂，太不可思議了。

他發現自己設計的衣服，被這個瘦女孩賦予了無限生命和靈氣。

當赫本穿著這套衣服出現在電影里，也立刻吸引了觀眾的眼球，因為這套衣服，赫本集優雅、高貴與一體，讓觀眾感受到了她的人格魅力。

從此，兩個人的友誼拉開序幕。

02

她喜歡他的設計，哪怕剪裁再簡潔，也不失高貴與典雅，而低調簡約正是她的穿衣追求。

哪怕再簡潔的衣服，穿在赫本身上，都是令人贊嘆的結果，讓她在花枝招展的人群中，一眼被認出。

在眾多設計師中，她只相信紀梵希的品味。

他遇到了洞悉自己設計精髓的知音，要知道，一個設計師的設計理念，代表著他靈魂深層的東西。

兩人的時尚觀出奇地一致。

紀梵希成了赫本的御用設計師，包攬了赫本全部的服裝設計工作，包括婚紗。

赫本把這段友誼，視若珍寶，紀梵希亦是如此。

赫本說，他是我見過的最真誠的人，我很愛他。

這樣的話，如果從別的明星嘴裡說出來，恐怕會讓人猜忌有曖昧的成分，但出自赫本的口中，卻是那樣真誠和純粹。

為了感謝和回報這份純粹，紀梵希專門為她研製了一款香水，名為「禁忌」，這也是紀梵希的第一瓶香水。

香水中，少女般清新和浪漫的氣息，讓人很輕易就捕捉到，同樣經典優雅、高貴簡約的風格，與赫本的風格完全一致。

赫本欣喜不已，從此以後，再沒用過其他香水。

因為香水，她還和老公鬧出矛盾。

赫本和惠勒結婚後，十分珍惜和投入這份婚姻，她處處順著丈夫的意思，從不捨得對他說「不」。

但惠勒知道赫本為香水免費宣傳後，很生氣，所以，他背著赫本，偷偷讓經紀人處理這件事。

赫本知道後非常憤怒，當下解僱了經紀人。

她用這樣的行動證明，丈夫的做法觸犯了她的底線，她不允許任何人插手她和紀梵希的友誼。

由此可見，她把兩人的友情放到了比愛情更高的位置，不容任何人褻瀆，哪怕是自己的老公。

03

在事業上，赫本是紀梵希的靈感繆斯，他的事業蒸蒸日上，連美國總統的夫人傑奎琳都是她的忠實顧客，更不要說很多公爵王妃和社交名媛。

在《蒂凡尼的早餐》中，赫本穿著紀梵希設計的經典小黑裙優雅亮相，成為熒幕經典。

赫本說，他設計的衣服，給予電影角色中的她靈感與生命。

他們相互扶持，彼此成就。

赫本的晚年，時常感到孤獨，紀梵希便經常陪她聊天。

他們經常漫步在塞納河畔，邊走邊聊，溫馨恬淡，臉上帶著都笑意，還有對彼此的欣賞。

60歲多歲赫本，患了癌症，她在洛杉磯治療，但由於病情嚴重，醫生宣布放棄。

臨終，她多想回到瑞士的家中，但渾身連著儀器、無比虛弱的她，已不能再長途跋涉。

畢竟，沒有哪家航空公司肯接受這樣一位重症病人。

此時，赫本無比的傷心和失落。

他說，別難過，他會安排一架私人飛機送她回家。

他一直懂她，這一次也不例外。

當赫本被抬上飛機時，她驚訝不已。

原來，紀梵希為了讓重病的赫本開心一些，讓人在機艙布滿了鮮花。

她激動的說不出話來，握住紀梵希的手，眼睛裡滿滿的喜悅和感動。

在真正愛你的人眼裡，你永遠都是他窮盡一生都想愛護的小女孩。

赫本結過三次婚，在愛情里受過很多傷，但紀梵希給予她的，永遠是溫暖和呵護。

在赫本生命的最後一刻，紀梵希告訴她，他把她視為生命的全部。

這句話讓赫本感動到落淚。

多年以後，提到赫本時，紀梵希說：她雖然已經去世，但我仍然能感覺到她與我同在。

從年輕到暮年，從青絲到白發，長達42年的時間，赫本和紀梵希一直惺惺相惜，彼此懂得，他們的靈魂永遠契合和相通。

兩人的感情穿越流年，超越了友情和愛情。

漫長的一生，我們可能閱人無數，但，把你視若珍寶的能有幾人？

人生最難的是懂得，赫本和紀梵希之所以被後人津津樂道，可能是因為，每個人的內心，都渴望遇見懂得的那個人。

#情感點評大賞#

❹ 紀梵希的《給奧黛麗的愛》講了什麼

書里是150件紀梵希的設計手稿，包括赫本在電影里的幾套經典套裝，沒有其他內容。

紀梵希不但為赫本設計了《蒂凡尼的早餐》里那套珍珠加身的經典小黑裙，還與赫本維持了一段時限為終身的友誼。後來紀梵希在海牙市立博物館舉辦了展覽「向奧黛麗愛的告白」。

2014年，退休多年的紀梵希帶著一本獻給赫本的書《向奧黛麗愛的告白》出現在公眾面前。紀梵希親自挑選了他最喜歡的一部分作品，除了優雅時尚的服裝，連配件也是精挑細選，帽子、耳環、手鐲與項鏈等等，這些小物都是紀梵希對赫本的愛。

(4)赫本和紀梵希電影主題曲擴展閱讀

於貝爾·德·紀梵希的主要風格：

1、紀梵希與奧黛麗共同創造出了一個神話「奧黛麗·赫本風格」，通過《薩布麗娜》，赫本以全新的形象登場，成為媒體和大眾追捧與崇拜的偶像，她的名字開始與「時尚」二字劃上等號，她也成為紀梵希高雅女裝的典型影像。

2、1957年，這位女演員的芳名出現於紐約時裝協會推選的全球十位最迷人的女性之列。從那以後，赫本幾乎每年都出現於最佳著裝女性的名單中。 不久，最富有與最著名的女性們開始身穿紀梵希的時裝，給人們留下深刻的印象。

❺ 《蒂凡尼的早餐》——赫本與紀梵希的故事

       如果說《羅馬假日》里的赫本是墜入人間的天使，那《蒂凡尼早餐》里的赫本便是佇立雲端的女王。

       劇中。

       赫本飾演的霍莉是一個追求上流社會的外貌清秀俏麗的年輕女子。為了完成她十四歲以來的夢想，和最愛的弟弟費特一起到墨西哥牧馬，她整日追逐名利，周旋在眾多英俊的富豪巨子、政界名流之間，成了紅牌交際花。

       劇中的她，是一個天真的、頹廢的、邋遢的、時尚的、迷人的、輕佻的、優雅的、貪慕虛榮的、沒心沒肺的女孩子。把電話機藏在行李箱里，養了一隻沒有名字的貓，執著地、大膽地追逐她那不存在的將來。當然，她認為是觸手可及的。

    霍莉的鄰居是作家保羅，一位言談舉止溫文儒雅的男士，夢想有朝一日成為大作家，卻也是依靠富太太的供給度日。

       沒曾想，他遇見了她，她遇見了他。她慫恿他在商店偷面具，面具偷到了，還順帶的偷走了他的心。墜入情網的保羅，不願再做午夜牛郎，千方百計讓霍莉過回正常生活，並向她求婚。然而，霍莉似乎並不願意，在她心中，嫁給這么一個人，放棄她之前的努力，未免太不值。

       就這樣，霍莉在尋找幸福的路上跌跌撞撞。 直到有一日，巴西富翁約瑟也將她拋棄，心灰意冷的她，丟掉了那隻陪伴她很久卻沒有名字的貓咪。

       她對保羅說：我不是霍莉，也不是雷美，我不知我是誰。我像貓咪，我們都是沒名字，我們不屬於任何人，我們甚至不屬於對方。

       保羅：不是這樣的，不管你往哪去，你總受困於自己。你自稱為野性不羈，卻怕別人把你關在籠子里，你已經身在籠子里了，是你親手建起來的，它不受地域所限，它一直緊隨著你。拿著，這個（在蒂凡尼店內刻字的戒指）我已經帶在身上好久了，我不想要了。

        ……

        故事的最後，霍莉找到了貓咪，擁抱了保羅，更找回了自己。我想，他們會一直這樣幸福下去。

       我很喜歡影片裡面的一句台詞：生活就是這樣，人們相愛，互相屬於對方，因為這是獲得真正快樂的唯一機會。

        劇外。

       赫本的衣服都來自於一個人——紀梵希，一個類似婚姻，卻勝過愛情的人。

紀梵希，可能對於很多小仙女來說，這是熟悉得不能再熟悉的名字了。一個時尚的紀元，一個無可挑剔的品牌。

2018年3月10日，紀梵希創始人貝爾·德·紀梵希先生去世，享年91歲。這一輩子，他成就無數，卻始終未婚。這一生，他讓無數女人粲然笑過，卻幾十年如一日的守護心中的繆斯女神—赫本。

       作為紀梵希的創始人，他一手創建的同名品牌紀梵希不僅延續了一個半世紀的時尚傳奇，更是開創了時尚的經典時代。紀梵希先生一生都在追求美，締造美。有人說，極致的優雅，來源於紀梵希與赫本的結合。

1953年的那個夏天，是兩人的第一次相遇。

因為拍攝電影《龍鳳配》需要用到高級時裝，24歲的赫本，在巴黎前去拜訪26歲的紀梵希。此時的紀梵希正為兩周後的春夏展忙得焦頭爛額，為此他婉拒了赫本的請求，可赫本卻沒有放棄，繼續請求，沒有新定製的，那麼上一季的舊款也行。

那一次，她挑選了三套衣服。

       第一套，是一款黑色的jazzy suit，配上大大的耳環，狂野又性感。

       第二套，是一款白色點綴珠串花朵的晚禮服。蠻腰一點，通身高貴。

       第三套，是一款Sabrina裙，一字領，雙肩配上活潑的蝴蝶結，莊重又雅緻。

       正是這三套衣服，讓赫本憑借著《龍鳳配》中的形象，一下子聲名鵲起，也讓紀梵希開始名聲大噪。

       赫本曾贊賞紀梵希：你的衣服給予了我電影角色應有的美感和生命，當我穿上你設計的衣服時，我就能進入角色的生命中，有一種被保護的感覺。  

       而紀梵希則說：是赫本讓我看到了服裝的新生命。

可是故事總有些遺憾的。

相識第二年，赫本跟別人走入了婚姻。而紀梵希能做的，只有一套一套，為她做「嫁衣」。

       他設計的小黑裙，讓她在《蒂凡尼的早餐》里的形象，成為永遠的經典。

        《午後之愛》里，他的一字領連衣裙，讓她大放光彩。

      《謎中謎》里，一件大衣給她增色不少。

       他還給她專門調制香水。這款叫「禁忌」的香水，等了三年才上市。前三年，只能她一個人用。

       鍾愛如此，無須多言了。他愛她，所有人都知道。

       步入晚年的二人，經常相伴在塞納河畔散步。赫本一生情路坎坷，經歷過三段婚姻。而紀梵希始終陪在她身邊，比任何一段婚姻都來得持久。他們像是一對久經滄桑的知己那樣，卻又保持著克制與尊重的距離。

就像赫本說的那樣：「有一些人是我深深愛過的，紀梵希是最正直的一個。」

       後來赫本病重，紀梵希借來了私人飛機，把她小心翼翼地送到瑞士修養。飛機一打開，機艙里都是他為她准備的鮮花。

從1953年初次見面，到1993年赫本去世，40年時光，紀梵希自從進入赫本的生命，就不曾缺席她人生的任何階段。1993年，赫本離世。陪著她走完最後一程的抬棺人，除了丈夫和兒子，便是紀梵希。

       赫本彌留之際，將紀梵希為她設計的25件禮服全部歸還。她留給紀梵希一件大衣，說：「當你覺得孤獨，穿上這件大衣，就好像我緊緊擁抱著你。」

       多年之後，紀梵希回憶起赫本，依舊會感慨：「在每一場發布會上，我的心，我的筆，我的設計都是跟著她走……」

        人雖逝，情依然，曲終人不散。赫本是，紀梵希亦是。

❻ 奧黛麗赫本與紀梵希，最好的詮釋：我愛你，你隨意

1953年，出演電影《龍鳳配》，這是美國派拉蒙公司為赫本量身打造的電影，也因為這部電影服裝上的要求，讓年輕的赫本與 時尚 大師紀梵希相遇了。

有人說赫本和紀梵希，大概就像俞伯牙和鍾子期，遇見便是一生的知己，我懂你之才，你欣賞我之美，實在是天造地設。可是在我看來，他們是以另外一種方式生活在一起的「夫妻」。

1927年出生的紀梵希家庭條件優越，因為家裡有礦，因此他的家人並不贊成他做時裝，而是希望他板板整整的做個律師。

好在當時的紀梵希足夠堅持，才有了後來的種種。就連LV總裁都不得不承認：「他是讓巴黎登上 時尚 界之巔的設計師——貝爾·德·紀梵希」。他與赫本的相識本事陰差陽錯，赫本挑選衣服時本來選定的是巴黎世家，但是由於時間的差池，赫本才找到了紀梵希。

紀梵希說，他見到赫本的第一眼是此生中最難忘的場景，「當我打開了工作室的門，一年輕的女孩飄然而至，身形纖細高挑，有一雙小鹿般的眸子。短發，穿著休閑窄腳褲、白襯衫、平底鞋，水手帽上還系著一條紅色的緞帶。」也就是這樣，他們結下了一生的梁子。

赫本和紀梵希相互陪伴了彼此42年的時光，赫本生病時，紀梵希總會陪在她身邊，一起出席活動時，兩人也總是牽手相伴。步入晚年，這對摯友經常並肩走在塞納河畔，像一對經歷了世事變幻卻溫暖如初的眷屬。

❼ 奧黛麗赫本和紀梵希（有一種愛情叫紀梵希對赫本）

再沒有一個人能夠像奧黛麗·赫本那樣，給我一種非常強大的情感能量。 【 紀梵希 】

於貝爾·德·紀梵希，1927年2月21日出生於法國諾曼底Beauvais一個很富有的家庭，於1952年創建"紀梵希工作室"後，一步步成了法國著名的時裝設計師。從1953年延續到90年代，"奧黛麗·赫本"式晚禮服一直是紀梵希服飾的象徵與標志。 紀梵希高大帥氣風度翩翩，可是卻一生未婚，讓很多人都感到遺憾。

不知道紀梵希未婚有沒有赫本的因素，但是紀梵希對赫本的深情卻是世人皆知。赫本如小鹿般偶然闖入紀梵希的世界後，就在紀梵希的心裡駐扎生根，開枝散葉，再也沒有離開過。

赫本被譽為史上最美女人的熒屏天使，卻在感情上屢屢受傷，幾次婚姻失敗。紀梵希幾次給赫本設計婚紗，新郎都不是他。42年裡，紀梵希無名無分，卻不離不棄守護赫本到終老。赫本去世後，紀梵希抬著靈柩護送她最後一程，還給她出了一本書。雖然沒有結婚，可是紀梵希卻用一生守護自己的女神赫本。 紀梵希無名無分，卻無怨無悔。這種深情即使無關風月，卻也一定是最深情的。

赫本的美麗，是我旗下任何一個模特都無法比擬的，是她讓我看到了服裝的新生命。【紀梵希】

1953年，紀梵希26歲，赫本24歲，兩人相識。

1927年2月21日，紀梵希出生於法國諾曼底Beauvais一個很富有的家庭，父親是礦主。家人都希望他做律師，但是10歲那年，他在看了巴黎萬國博覽會的服裝館後對服裝設計有了興趣。

紀梵希去巴黎藝術學校讀書，去和雅克·法斯等頂級設計師學習。1952年，紀梵希在巴黎創辦了於自己的時裝工作室，在時裝界初露鋒芒。

1953年，紀梵希接到電話，說有個叫赫本的人要來合作。紀梵希非常開心，他以為是大明星凱瑟琳·赫本找自己合作，但是他等來的卻是新人奧黛麗·赫本。紀梵希對初次見面的赫本的評價並不高：

赫本個子太高，又太瘦，平平的胸，大大的腳都與性感不沾邊。

紀梵希很是失望，赫本希望紀梵希為自己的電影《龍鳳配》設計戲服，紀梵希也拒絕了。但是赫本卻說現在沒時間設計用以前的服裝也可以，紀梵希就不忍心也不好意思拒絕了。

赫本挑了三套服裝穿上，紀梵希驚呆了，自己的服裝就像是為赫本量身設計的，穿上去非常美麗。

紀梵希優雅、簡單的服裝，給予了我電影角色應有的美感和生命，讓我進入角色中。（赫本）

《龍鳳配》贏得了奧斯卡最佳服裝設計獎。但是因為紀梵希只是時裝界的新人，所以功勞都算在了其他設計師身上。面對失落的紀梵希，赫本站了出來 ：「以後我的每一部電影，都要由紀梵希為我設計！」

赫本真的是一諾千金，她從默默無聞到驚艷世界，她的戲服80%都是來自紀梵希。赫本穿著紀梵希出現在銀幕上和各大重要的場合。

1954年，奧黛麗·赫本以《羅馬假日》奪得奧斯卡影後桂冠，穿著紀梵希的小白裙去領獎。1957年，赫本在電影《甜姐兒》中穿著一套紅色的紀梵希禮服從盧浮宮的階梯上一步步走下，驚艷世界。1961年，赫本在電影《蒂凡尼的早餐》中穿著紀梵希設計的小黑裙，成為永遠的經典。

紀梵希後來設計了香水，但是他的第一支香水是為赫本設計的。這支前三年裡，只有赫本一個人能使用，三年之後才公開銷售。而赫本不僅為香水免費拍了宣傳片，自己一生也都只用這一款香水。

有一些人是深深愛過的，紀梵希是我所認識的人里最正直的一個，穿上他設計的服裝，有一種被保護的感覺。【奧黛麗赫本】

紀梵希和赫本兩個人的感情讓很多人動容，但是不知道為什麼，兩個人卻沒有結婚。紀梵希終身未婚，但是赫本卻有過三次婚姻，前兩次婚姻都是以丈夫出軌結束，赫本的婚姻並不幸福。

即使沒有婚姻，紀梵希卻還是一直陪在赫本身邊，戲里給她設計服裝，戲外為她做「嫁衣」。

晚年的赫本已經沒了往日的光芒，但是赫本還是陪著她，兩個人常常漫步在塞納河畔談心。

晚年，病重的赫本想要回到瑞士但是卻無法乘坐普通飛機，紀梵希用自己的私人飛機送她回瑞典。赫本一踏進機艙，發現機艙內滿滿都是紀梵希為她准備的鮮花。赫本問他： 「為什麼你知道我需要這些？」 紀梵希回答： 「因為你是我生命中最重要的人。」

1993年1月20日,一代世紀佳人赫本離開了人世。紀梵希再次來到了她的身邊，他和赫本的丈夫和兒子抬著赫本靈柩，陪著她走完了人生的最後一程。

赫本去世前，留給紀梵希一件大衣，她說： 「當你覺得孤獨，穿上這件大衣，就好像我緊緊擁抱著你。」

赫本走後，紀梵希一直保留著赫本試穿衣服的人體模特......

2015年，赫本逝世22年，退隱多年的紀梵希再次出現在公眾面前，白發蒼蒼的他再次出來是為了給赫本出一本書，《給奧黛麗的愛》。

2018年3月13日，紀梵希在睡夢中離世。

紀梵希和赫本都走了，但是兩個人的感情卻讓無數人動容。有人說兩個人是知己，有人說兩個人之間是真正的愛情。不管有沒有愛情，即使無關風月，但是紀梵希的默默陪伴一定是最深情的告白。

在紀梵希的心中，赫本的位置一定是最特別的。

❽ 赫本和紀梵希（有一種愛情叫紀梵希對赫本）

有一些人是深深愛過的，紀梵希是我所認識的人里最正直的一個，穿上他設計的服裝，有一種被保護的感覺。【奧黛麗赫本】

塵世的愛情有很多種，

默默陪伴一定是最深情的告白。

紀梵希和奧黛麗赫本，一個是儒雅英俊的時尚界傳奇大師，一個是被譽為史上最美女人的熒屏天使。

一個炎炎夏日，奧黛麗赫，這個鄰家女孩如小鹿般偶然闖進了紀梵希的世界，卻從此在他的心裡駐扎生根，開枝散葉，再也沒有離開過。

她有著驚艷的面孔，穿著華麗的服裝，卻在感情上屢屢受傷，她幾次婚姻失敗，幾經大風大雨，很多人來過又走了。

只有紀梵希，始終寵赫本為小女孩，

卻也敬赫本為「繆斯女神」，42年無名無分，卻不離不棄，默默陪伴她到終老。

貝爾·德·紀梵希，1927年2月21日出生於法國諾曼底Beauvais一個很富有的家庭。

他高大帥氣，風度翩翩，後來卻一生未婚，讓很多人都感到遺憾。

夢想要堅持，出名要趁早。

紀梵希的家人都希望他做一名律師，這個儒雅的法國人卻對服裝有了興趣。

10歲那年，在看了巴黎萬國博覽會的服裝館後，更有了自己堅持了一生的夢想： 成為一名時裝設計師。

為了這個理想，他去巴黎藝術學校讀書，去和雅克·法斯等頂級設計師學習。

1952年，紀梵希在巴黎創辦了於自己的時裝工作室，推出了時裝發布會，在時裝界初露鋒芒。

1953年，紀梵希遇到了自己的繆斯女神：奧黛麗·赫本。

紀梵希接到電話，說是有個叫赫本的人要來合作，他滿懷期待地等著大明星凱瑟琳·赫本。

卻不料等來了新人奧黛麗·赫本，他最這個撞進來的小鹿很失望：

但當我打開了工作室的門，一個年輕的女孩飄然而至，身形纖細高挑，有一雙小鹿般的眸子。短發，穿著休閑窄腳褲、白襯衫、平底鞋，水手帽上還系著一條紅色的緞帶。

不得不說，紀梵希的小鹿用的是很合適的。

赫本有著如小鹿清澈的眼神，有著如小鹿高挑的長腿，她本人也溫柔恬靜，喜好小動物，她養過的寵物，就有一個鹿。

電影《龍鳳配》中，白色綴花的晚禮服

那一年，他26歲，她24歲。

奧黛麗·赫本來找紀梵希為自己參演的電影《龍鳳配》設計戲服，遭到了婉拒。

但是這個女孩子一點也不挑剔，說用上一季的也是可以的，然後挑了三套穿上了。

這一穿不得了，驚呆了紀梵希。

他忽然有了感覺，自己的服裝就是為赫本量身設計的，她就是自己服裝苦苦尋覓的主人。

《龍鳳配》贏得了奧斯卡最佳服裝設計獎。

那時候，紀梵希也是才涉足時裝界的新人，這一功勞就被其他知名設計師搶了。

「以後我的每一部電影，都要由紀梵希為我設計！」

還是赫本這個至情至性的女孩，站出來許下了承諾。

這個女孩，後來一步步驚艷世界，獲的奧斯卡等獎項無數，可是她的戲服80%都是來自紀梵希。

赫本說過： 「紀梵希優雅、簡單的服裝，給予了我電影角色應有的美感和生命，讓我進入角色中。」

他設計的小黑裙，讓她在《蒂凡尼的早餐》里的形象，成為永遠的經典

赫本成了紀梵希唯一的靈感繆斯。

紀梵希曾經說過：「 赫本的美麗，是我旗下任何一個模特都無法比擬的，是她讓我看到了服裝的新生命。」

赫本穿著紀梵希出現在銀幕上和各大重要的場合。

1954年，奧黛麗·赫本以《羅馬假日》的精彩演出奪得奧斯卡影，穿著紀梵希的小白裙去領獎。

1957年，赫本在電影《甜姐兒》中穿著一套紅色的紀梵希禮服從盧浮宮的階梯上一步步走下，驚艷世界。

1961年，赫本在電影《蒂凡尼的早餐》中穿著紀梵希設計的小黑裙，迷倒眾人，成為電影史上的經典形象。

紀梵希的第一支香水也是為赫本設計的。

這支「禁令」香水三年之後才公開發售，因為前三年裡，只有赫本一個人能使用。

赫本無償為這支香水拍攝了宣傳片，她終身也只用這一款香水。

赫本穿著紀梵希的小白裙去奧斯卡領獎

紀梵希說過：「再沒有一個人能夠像奧黛麗·赫本那樣，給我一種非常強大的情感能量。」

可是他們的故事是有遺憾的。

紀梵希終身未婚，赫本卻有過三次婚姻，前兩次婚姻都是以丈夫出軌結束。

幾次頹廢的愛情讓赫本失望，但紀梵希不會。

赫本不驚不擾陪著她，戲里給她設計服裝，戲外一套一套，為她做「嫁衣」。

晚年，走下屏幕的赫本失去了往日的光芒，還是紀梵希依然陪著她，常常陪她漫步於塞納河畔談心。

後來，赫本病重，紀梵希用自己的私人飛機送她回瑞典。

赫本一踏進機艙，發現機艙內滿滿都是紀梵希為她准備的鮮花……

赫本流著淚說： 「只有他，還始終記得我的喜好，把我當成小女孩來寵。」

1993年，赫本永遠地離開了人世。

紀梵希默默低著頭，和赫本的丈夫和兒子抬著靈柩，陪她走完了人生的最後一程。

赫本在彌留之際，給紀梵希留了一件大衣： 「當你覺得孤獨，穿上這件大衣，就好像我緊緊擁抱著你。」

赫本走了，紀梵希的深情卻還在延續。

2015年，赫本逝世22年，從聚光燈中退隱多年的紀梵希出來了，白發蒼蒼的他為她出了一本書，《給奧黛麗的愛》。

2018年，紀梵希在睡夢中離世。很多人說，他是去天堂追隨他的「繆斯女神」赫本了。

紀梵希終身未婚，我不知道有沒有赫本的因素，但是42年裡，他始終不離不棄陪伴著赫本到終老。

從青絲到白發，無名無分，無怨無悔。

這種深情無關風月，卻撼動無數的世人。

❾ 赫本&紀梵希：我們不是情人，是一生的知己和朋友

前天傍晚，貝爾.德.紀梵希（Hubert de Givenchy）離世的消息，刷遍了整個社交網路。

他的去世，標志著一個時代的終結。

提起紀梵希，很多人會不自覺地想起，那些年讓我們忍不住剁手的紀梵希單品......

同時提起紀梵希，大家還會想起， 他就是那個創造了 「奧黛麗·赫本風格」的人。

他和赫本的友誼延綿40餘年，這種感情，無關風月，卻綿長恆遠。

而赫本與紀梵希的相遇， 充滿著小說的戲劇性。

1953年的夏天，赫本為了她的第二部好萊塢電影 《龍鳳配》的服裝設計， 找上了紀梵希。

與此同時，紀梵希聽說一個叫「赫本」的演員，找他合作也非常高興。

他滿懷期待地等著大明星凱瑟琳·赫本，可當門被推開， 進來的卻是一位 「短頭發、長著母鹿般眼睛的瘦姑娘。」

隨後他意識到，這是剛剛因《羅馬假日》走紅的女演員 奧黛麗·赫本。

當時的好萊塢流行的是大胸細腰、艷麗無邊的夢露式審美。

而奧黛麗·赫本 「赫本個子太高， 又太瘦，平平的胸， 大大的腳都與性感不沾邊。」

紀梵希婉拒了赫本的請求。

誰知赫本建議， 從上一季的時裝里挑選戲服， 這請求令人無法拒絕。

自顧自在工作室瞎轉的赫本，最後挑中了一套羊毛套裝。

這個宛若精靈的姑娘試穿之後，埋頭工作的紀梵希卻為之一振：

她就是這件衣服真正的主人。

這是他們第一次相遇。

那一年，他26歲，她24歲。一個是剛剛嶄露頭角的設計師，一個是剛獲得銀屏青睞的女演員。

貝爾·德·紀梵希，生於1927年，法國侯爵之後。

1.98的身高加上憂郁的藍眼睛，帥得不容置疑。

他從10歲就立志，當一名服裝設計師，從17歲就開始在各大知名設計工作室工作。

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和赫本相遇時，紀梵希自己的工作室剛成立一年，以"Bettina Graziani"系列，讓時尚界知曉了他姓名。

也吸引了赫本的注意——她用《羅馬假日》的片酬買了件紀梵希的大衣。

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所以當赫本剛剛以《羅馬假日》成名，又接到《龍鳳配》片約後，想到的就是讓紀梵希幫她做衣服。

只是那時他們並不知道， 她會成為他一輩子的繆斯， 他會一輩子為她保駕護航。

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沒想到也正是這件，赫本挑選的上一季度的紀梵希服裝，成了當年的奧斯卡最佳服裝。

可是在頒獎典禮上，赫本發現署名卻不是紀梵希。

當時最有影響力的戲服設計師Edith Head搶了紀梵希的功勞。

赫本氣憤得要求Edith Head向紀梵希道歉，並對所有媒體宣布：

「Each time I』m in a film, Givenchy dresses me。」

以後我演的電影， 衣服都由紀梵希來設計。

似乎沒有人能意料到，一個瘦弱女孩的不畏權勢。

紀梵希回應赫本說： 我情願為你做任何事情。

從此以後，紀梵希為赫本設計了80%的戲服。

電影《蒂凡尼的早餐》，他設計的小黑裙造型，早已成為影史經典。

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香奈兒說：「每個女孩兒都因該有一條小黑裙」

但最火的這條，卻是赫本穿的紀梵希。

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而小黑裙是一種挑戰， 因為穿的人要足夠簡單。

《窈窕淑女》中，紀梵希把赫本，從街邊的粗野女孩兒，變成了知性優雅，貴氣十足的名媛。

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而赫本是難得的，她所有的美， 被釋放的純粹而毫無侵略性。

不為取悅誰，不為迎合誰。雍容華貴都仿若天成，即使衣著奢華，卻毫無煙火氣。

《謎中謎》里，最讓人印象深刻的絲巾造型，風靡了世界；

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可當她突然一身火紅，從凡爾賽台階款款走下，卻猶如女神般讓世界膜拜！

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紀梵希的設計，幾乎貫穿了赫本整個藝術生涯。

紀梵希說：

「再沒有一個人能夠像奧黛麗·赫本那樣了。

她能給我一種非常強大的情感能量。

每當腦海中浮現出她的翩翩倩影， 我總能挖掘出新鮮的奇思妙想。」

赫本則說：

「你的衣服給予了電影角色

應有的美感和生命，

當我穿上你設計的衣服時，

我就能進入角色的生命中。」

紀梵希與赫本，兩人是最親密的合作夥伴，也是一生的知己。

人生的每個最重要時刻，紀梵希一直陪伴她身邊。

而最為難忘的，就是他為赫本設計的婚紗。

赫本是芭蕾舞演員，這條裙子並無採用長拖尾，而是用芭蕾舞裙的形態，露腳踝的長度，讓赫本以最自然的清新狀態，走入婚姻的殿堂。

而紀梵希一生未婚， 是不是為了赫本，我們不得而知。

但我們卻知道，紀梵希設計的第一款香水， 就是以赫本為靈感的，名叫「禁忌」。

赫本說，「既然這款香水 是為我設計的，那就只能我一個人使用。」

於是這款香水成了赫本的全球獨家定製。

為了回報這份愛，赫本為這支香水拍攝了廣告片，一分傭金未取，並且這也成為赫本一生唯一使用的香水。

赫本情路坎坷，經歷過三段婚姻，在這期間，是紀梵希一直陪伴在她身邊。

婚姻可能讓人失望，可紀梵希永遠不會讓她失望。

她說自己穿著紀梵希設計的服裝時， 「有一種被保護的感覺」。

他們都小心翼翼地維護著這段超越世間的感情， 坦誠、剋制，直到最後的最後。

從青年，到中年，再到老年，170cm的赫本身邊，這個198cm的男人永遠像一棵可靠的樹，一直站在她身後。

他幫她整理衣服，也始終守護著她的美好。

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赫本晚年時患上了癌症，紀梵希用自己的私人飛機，將赫本送回了瑞士修養。

在赫本登上飛機的那一刻，映入她眼簾的是滿飛機的鮮花。

她無法不感動：

"只有他，還始終記得我的喜好，

把我當成小女孩來寵。"

臨終前，赫本將紀梵希為她設計的25件禮服作為囑托，全部歸還給了紀梵希。

赫本對紀梵希說，

"你知道嗎?每當你悲傷的時候，

你就披上這件大衣，就像我緊緊擁抱著你。"

1993年，赫本離世。陪著她走完最後一程的抬棺人， 除了丈夫和兒子，便是紀梵希。

赫本去世後，紀梵希一直保留著赫本試穿衣服的人體模特。

多年之後，紀梵希回憶起赫本， 依舊會感慨：

「在每一場發布會上，

我的心，我的筆，我的設計都是跟著她走……」

在傳記片《紀梵希的時尚王國》中， 紀梵希用「love affair」 來概括他跟赫本的這段緣分，不僅僅是朋友，也不是情人。

已經融入對方生命的感情， 可能因為太過珍貴， 反而從不越界， 保留住看那份最完美對彼此的溫柔。

塞林格說 「愛是想要碰觸卻又收回的手」，

現在，他們可以在天堂握住彼此的手了。