星球探索電影主題曲

Ⅰ 科幻電影《星際探索》觀後感5篇精選

電影《星際探索》也是這樣講述孤獨探索外星人的科學家的 故事 。20年前，一對由科學家克萊福德率領的探索隊飛往了遠在30億公里外的海王星附近，然後失去音訊。20年後，克萊福德的兒子羅伊踏上了尋找真相的漫漫星際之旅。下面是我為大家帶來的《星際探索》 觀後感 ，希望能幫到大家!

《星際探索》觀後感篇一

電影《星際探索》的時間背景發生在未來，太空探索科技發展出了月球和火星基地。布拉德皮特飾演的羅伊是一名有些自閉症的宇航員，他的父親20年前參與尋找外星生命計劃，飛船一直航行到了海王星，是人類載人到達最遠的距離。但遺憾的是，外星生命計劃多年前就已經失聯，宣告失敗，羅伊父親被譽為太空先驅英雄，羅伊也正是因為父親的原因，成了宇航員。

故事開始由太空發出的詭異電涌輻射展開，電涌波所到之處，都會造成電路損壞和電源驟停，危害是全球性的。而發出電涌的位置，被查明是羅伊父親飛船所在的海王星位置，為了找到真相，羅伊被派遣秘密任務，從地球出發，到月球發射基地，再前往火星基地想辦法聯系他的父親。

在這過程中，羅伊漸漸也找到了父親失聯的真相，他決定前往冥王星，親自找回自己父親。羅伊在火星試圖聯絡父親後，秘密得知官方其實是要找到他父親的確切坐標，然後派載著核彈的飛船前去炸毀目標。因為官方早就知道羅伊父親已經叛變，為了找到外星生命，羅伊父親不惜處死那些想要返回地球的同事，然後羅伊父親切斷了通訊，之後電涌輻射就發生了。

於是羅伊突破阻礙獨自前往海王星，找到了自己父親。原來電涌輻射只是羅伊父親和同事爭斗時的一場意外事故，羅伊父親一直試著修好這電涌輻射發射器，但始終未果。而羅伊父親切斷聯系的原因，是從始至終尋找外星生命的計劃，根本沒有找到外星生命，羅伊父親無法面對這個現實，選擇要一直找下去，直到找到為止，而他也承認，從來沒有關心和愛過自己的家庭。

《星際探索》的結局，既沒有主角生死存亡關鍵時刻，也沒有史詩級別的酷炫動作大戲，有的只是父子倆多年關系的救贖，主角心結的釋懷。

這也是很多人覺得《星際探索》「虎頭蛇尾」的原因，畢竟影片前面故事背景的建構，還有劇情的鋪墊和冒險，都比結局來得更具力量，而結局卻最後落到了一個小格局上。

結局確實讓我意外。讓我印象深刻的，是影片最後羅伊明白父親拋棄家庭的原因，是太過於執迷於自己的太空事業，太痴狂想讓找到外星生命。最後羅伊對父親說，「你情願尋找陌生的新事物，也不會關心身邊所愛的人」。這句話正是影片的主題。

如果說《星際探索》在前半段用商業片模式在運作，那麼後半段則是強烈作者表達風格，後半段影片有很多讓人思考的獨白和對話，還有宇宙虛無縹緲和主角記憶的碎片交織在一起。

這是一部會讓人探索自己內心的作品，我們追隨主角，離地球越遠，就越能探索到人們虛空的精神深淵，但探索，不一定能找到答案，盯著深邃的宇宙太久，是否會讓人喪失探索的真相。

主角終其一生想要成為父親希望成為的人，但幾乎缺席主角一生的父親，又是兒子心目中理想的燈塔嗎。

這部電影表面雖然放在無限瀚海的宇宙蒼穹，但探索的卻是缺少親情和愛的陪伴帶來的恐懼，如同寂靜的宇宙包括著渺小的人類，無聲且強大。

人類真的是宇宙孤獨的智慧生物嗎，是不幸還是萬幸。親情陪伴真的是完整人生的重要拼圖嗎，是外因還是主因。這些《星際探索》都沒給出真正的答案，而是像宇宙一樣暫時沒有給人任何回響，這或許是影片讓我著迷的地方。

《星際探索》觀後感篇二

居然大驚喜!沒想到是硬科幻!很符合我的胃口啊!一開始看威尼斯影展的反饋以為是催眠電影，但不知是我咖啡喝多了還是我晚上看片就是精神，看得津津有味!影片節奏其實不慢，而且時長有驚喜和恐怖元素，只是因為在太空，部分情節非常安靜，加上布拉德·皮特輕聲細語的解說，部分觀眾睡著是可以理解的。LOL

我一直喜歡科幻片，但凡充滿新奇 想像力 的必然是我菜。本片在創意上沒讓人失望，未來月球、火星已經被地球人征服和改造後的樣子相當有趣。而且很棒的是，它不會讓未來的科幻場景看起來過於花哨、誇張，反而相當低調且出其不意出現在人眼前。在片中很多角色已經習以為常的事，在我們眼中其實是第一次見證。比如男主角來到月球，我們以為會是一片荒涼，沒想到月球上的交通站就像一般的地球火車站一樣人來人往，系數平常，居然還有DHL!我納悶從地球往月球寄東西得多少錢。片尾的藍色星球也相當美，令人神往。

本片給人的感覺其實不像一部太空電影，更像就是《銀翼殺手》那樣的科幻片，隨著主人公的一次行動，介紹給大家一個未來世界。片中出現的多個場景都充滿神秘感，總讓人覺得馬上就要有不平凡的事要發生。有幾次確實是如此，但也有幾次令人希望落空，但總體來說，影片從一開頭就牽引著我的好奇心和注意力，懸念十足。

娛樂性上絕對比不上《地心引力》或《火星救援》，但想像力上卻遠遠強於這兩部。因為這兩部都是以現實為基礎的災難片，而本片則是以未來為基礎的科幻片。我並不覺得這部電影有沖奧潛力，但絕對是一部令人大開眼界的嘗試。布拉德·皮特並沒有太多機會展示演技，大部分時候都一張海報臉，但顏值足夠吸引你一直跟隨著他。

總結 ：無論是布拉德皮特的臉還是片中太空中發生的各種奇特事，都具有吸引力。但千萬別在很累很困的時候看，不然你會發現布拉德·皮特的聲音很催眠。

提醒的是，開頭十分鍾視覺效果驚艷，不應錯過

《星際探索》觀後感篇三

簡單說一下觀後感吧，很壓抑、沉重，全片的每一顆鏡頭都讓人想起地心引力，可惜差太遠了，主人公在外太空那種孤獨感雖然很真實，使人恐懼，但是卻又讓人昏昏欲睡吧。

皮特還是那樣成熟魅力，可惜這次的表演沒有什麼太多亮點，尤其這樣的獨角戲，其他配角更是被塑造的毫無作用，結尾方面，個人認為很糟糕，前半部分有些高潮，後面簡直讓人失望。

整片最糟糕的還是台詞，將近兩個小時時長，看到最後，沒有一句台詞是能令人印象深刻，甚至重要的訊息完全沒有呈現出來，導演只是在鏡頭設計和影片色調上面花了一些心裡，故事方面看起來依舊拿捏的不太理想。

這片不能算是爆米花電影，如果把它當作災難片看，估計要失望了。

《星際探索》觀後感篇四

《星際探索》無疑是今年最重磅的科幻大片，也是我期待已久的科幻作品。

聊《星際探索》之前，我想先讓大家知道，《星際探索》還入圍了今年第76屆威尼斯電影節。

影片能入圍充滿文藝氣息的老派歐洲電影節主競賽單元，這說明《星際探索》不會像主流科幻動作片一樣，成為面對所有觀眾需求那種爆米花爽片，甚至可能還會有些意識流，也就是所謂的文藝范。

《星際探索》是一部太空歌劇類型的電影。

這里容我解釋一下「太空歌劇」的概念，「太空歌劇」是上世紀40年代發明出來的科幻流派，指的是對於龐大紛繁的宇宙，故事不必太過於拘謹物理常識，以傳奇冒險為主要目的，並從中能給觀眾啟發性。

《2001太空漫遊》就是太空歌劇最具代表性的作品，此外還有《銀翼殺手》，《普羅米修斯》等都泛屬太空歌劇框架內。

所以很多人在琢磨《星際探索》中不科學的設計邏輯，去研究他們太空過那麼久吃什麼等，這些都沒必要較真，因為《星際探索》就不是硬科幻。

相比較於主流動作科幻大片，《星際探索》更多的時間放在了主角的精神世界研究上，從而削弱了劇情本身的戲劇沖突的力量。

也正因為如此，影片評價存在著兩極，這么說好了，如果你帶著去看《地心引力》，《火星救援》，《星際穿越》這樣的感覺去看《星際探索》，影片八成會讓你失望尤其是後半段。

但如果你從角色研究，從思考對話角度去審視這部作品，或許你能發現影片很多有趣的折射。

總的來說，我喜歡這部電影，哪怕影片確實存在著一些繞不開的質疑。

《星際探索》觀後感篇五

這是我2019年在院線最佳的觀影體驗，影片無論從攝影，色彩，音樂，外加表演都讓我十分震撼。視聽享受之後，我便進入了沉思，於是將我與友人的思考整理出來。

虛無主義與存在主義

人類個體，到人類工業發展的極致-航天器，乃至整個人類文明，放置於星辰之中， 於宇宙之中，是無比的渺小。整個人類文明也許都是一個沒有意義的存在。我想這是影片想表達的虛無主義的哲學，所以多次出現在浩瀚的星河裡發著微光的飛船和渺小的宇航員的畫面。主角的父親奮斗一生的追求，甚至不惜為此殺人，到頭來不過是一場虛無。而從另一個角度，存在主義哲學在接受了虛無主義之後，認為去追尋存在的意義其本身就是意義。於是影片中的兒子在目睹了父親選擇流浪和死亡之後，問了自己，我在做什麼，而後努力回到地球，選擇用愛來為自己的存在做注腳。也許將存在的意義的答案打包成「愛」，於我而言有些單薄， 但是我確實找不到更容易被接受的答案。而我依然覺得虛無是永恆的，存在只是一種妥協的接受。當然，影片只是給出一個哲學的探討，並沒有給出一個准確的回答。

父親和兒子，上帝和信徒

男權社會下的父子關系裡，總是少不了權力的影子。一個英雄的父親，成為了兒子永恆的陰影。影片無論是從兒子在生活上對工作的投入和拋棄妻子想要有所成就，還是從劇情上兒子無論如何也要找到父親的角度，父親都成了兒子一直追尋的目標。而隨著父親的偉大形象一點點被解構和崩塌，兒子的情緒也從完全的非人一般的冷靜漸漸的走向情緒化和更加具有人情味。如此看來，父親的形象成了壓迫兒子本我的影子。只有當這個影子被打破，兒子才真正自由。從另外一個角度，創造者的身份，或者是上帝與他的信徒之間也存在這種權力的支配。被創造者想要完成自我的徹底解放，就必須要擺脫來自創造者的壓迫，這不免讓人聯想起古希臘戲劇中的弒父情節。影片中父與子相見時的對話，父親站在高點俯視，兒子站在低處仰視，(父親的胡須難免讓人聯想到宗教)，這個角度，就像是對著神禱告的信徒一樣。而當父親說出「我根本不愛你」之後，兒子選擇走上前來與父親平視。這個安排彷彿是在將上帝對其信徒(父親對兒子)的愛解構為權力。當被愛包裝的權力壓迫被釋放後，才會有真的自由和自我。

三色，白，紅，藍

人類藝術史中最重要的三個顏色，白，紅，藍，分別出現在月球，火星和海王星的場景。這三個星球勾勒出了人類探索宇宙的軌跡。而這三色，又恰恰是法國國旗的三色，象徵著自由，平等，博愛，也許是對那部法蘭西三部曲《藍》，《白》，《紅》的致敬，也許只是單純的勾勒出文明的顏色，無論如何，其視覺感受在IMAX屏幕上帶給我的震撼是難以超越的，上一次有這樣的感受還是《銀翼殺手2049》。此外影片多次出現沒有盡頭的隧道，像是對生命的起源和終結的暗示，你不知自己如何來到這世上，也不知自己將走向哪裡;掛著繩索的宇航員懸掛在星空中，像是通過臍帶與宇宙相連的嬰兒，暗示著人類文明的年輕和幼稚。

我一直比較反對對影片的過度解讀，但是我希望通過這篇影評把我的思考總結並記錄。總而言之，我認為這是一部被低估的電影，時間會證明它的。

相關 文章 ：

1. 科幻電影《星際探索》觀後感7篇

2. 2019電影《星際探索》觀後感影評精選篇

3. 觀看電影《星際探索》觀後感影評800字【3篇】

Ⅱ 求幾部關於探索太空以及外星生物的科幻電影

科幻驚悚片：神秘的危險物體危害到了一個小團體的安全，成員一個接一個受害。和主人公一樣，觀眾體驗著恐怖的陰影和死亡的威脅。如《異形》系列（Alien），《怪形》（The Thing，1982）和《科學怪魚》（Frankenfish，2004）等。

科幻災難片：假想的外星人入侵、怪獸襲擊、自然災害或病毒傳播給人類帶來了滅頂之災。如《獨立日》（Independence Day，1996），《彗星撞地球》（Deep Impact，1998）和《後天》（The Day after Tomorrow，2004）等。

歐美

08年
雪山驚魂2，
誠聘保姆，
午夜電影
購物驚魂記
殉難者
厲鬼將映
午夜食人列車
靈虐

09年的
蝴蝶效應3
美版咒怨3
黑夜傳說3
紅沙
異蟲咒

日本
08年的
盲流感
御姐玫瑰

09年的
惡魔的拍球歌

韓國

08年的
血的期中考試
追擊者
驚險的游戲

《奪命手術》歐美-這個片子看的我很不舒服，不是血腥那種。
《分裂》這個片子還沒有出，但是看到預告片感覺很不錯
《布萊爾女巫》 -不用我做過多介紹了吧，死亡錄象-科羅佛檔案的前輩，據說真實時間改編。
《毛骨悚然》美版，這個也不錯相信是你喜歡的類型。
《死亡特訓》（也叫八面埋伏）個人認為不錯的片子，屬於驚悚片
《鬼蜮失魂地31公里》也是劇情類型的
《血眼》新納粹主義分子
《荒島驚魂》-驚悚片
《鬼月殺機》這個是你喜歡的日式風格恐怖片，是美國的，個人認為算不錯了。
《靈異孤兒院》-也是恐怖類型的
《機械女》-恐怖類型
《趣味游戲》這個是變態殺人的，主要我喜歡這種類型的片子，也介紹給你可以看下
《邊城小鎮》-殺人的，劇情夠緊湊，有些恐怖片未必是鬼才嚇人
《神秘窗》-劇情
《死刑》-還可以
《桑樹街》-拍的很不錯錯，特技絕對夠真實 ，這個不完全是喪屍，我強烈推薦
《屍地禁區》-也是你喜歡的嚇人類型呵呵
〈100英尺 〉-今年的新片-恐怖類型
〈快門〉恐怖類型
〈美國怪談 〉我很喜歡的一部片
〈魔窟〉冒險恐怖的
〈血腥瑪麗〉-恐怖類型
〈隔離疫區〉這個是美國版本的死亡錄象，還沒有出，隨時關注吧
〈死亡錄象〉這個現在太出名了，相信大多都看過，如果沒看過去感受下，最後10分鍾很過癮
〈變種女郎〉也是我喜歡的
〈迷霧〉這個也是很不錯的恐怖片，屬於怪物類型，但是絕對不無聊，大多人都看過，如果沒看過去看下
〈鬼魂傳奇〉也是恐怖類型的
〈鬼霧〉這個是迷霧的上一個版本，值得一看
〈復制DNA〉大蟲子呵呵
〈脈搏探測器〉絕對的心理恐怖片
〈閃靈〉太有名了
〈鬼屋凶鈴〉恐怖類型的
〈鬼影〉絕對是你喜歡的類型
〈恐怖廢墟〉食人草
〈苜蓿地〉非常優秀的片子，強烈強烈的推薦
〈末日侵襲〉不用說了，不錯的大片
〈網路殺機 〉也不錯
〈身在其中〉很不錯的片子，帶血腥
〈黑色地板〉也是你喜歡的類型
〈厄夜三十〉推薦你看
〈荒野惡林〉追殺，變態殺人的，但沒你想的那麼血腥，劇情不錯
〈死寂〉這個強烈推薦給你
《活死人黎明》雖然你不喜歡喪屍，推薦一下。
《活死人之地》《生化危機3》《電鋸驚魂》
《天外來菌》我非常推薦的片子
《黑水》鱷魚的，很推薦，比較驚心動魄的片子，不是那種一隻大鱷魚傻吃人的
《車庫驚魂》比較不錯
《地下墓穴》還可以
《血月》很GOOD
《隔山有眼》1-2
《驚變28周》1-2
《恐怖蠟像館》
《非禮勿視》
《美國人狼在倫敦》
《驅魔人》
《天魔2006》
《寂靜嶺》
《恐怖那瓜頭》
《少年漢尼拔》推薦
《鬼擋路1-2》刺激
《1048幻影凶間》
《吸血驚情400年》雖然是老片，但是太棒了
《夜訪吸血鬼》經典，我非常喜歡
《地鐵驚魂》
《屍骨無存》
《人皮客棧》這個就是血X
《死亡空間動畫片》這個太牛X了
《惡靈空間》1-2
《驚心食人族1-2》也叫做剝皮人魔
《黑夜傳說1-2》
《幽靈船》
《異次元殺陣》也叫做「心慌方」非常強烈的推薦
《鬼水凶靈》美版
《我說你做》
《狼溪》
《加百利》
《鬼哭神嚎》
《夜魔》
《靈異第六感》
《魔鬼搭車人》
《鬼天使》
《生存游戲》
《地獄神探康斯坦丁》
《萬能鑰匙》
《撕裂人》
《九人禁閉室》

驚心食人族
傳說中那隻長著蝙蝠翅膀的食人怪物又復甦了，它每隔23年就會從休眠中醒來，開始吃一頓長達23天的、以人類為主菜的饕餮大餐……一隊剛剛拿到郡高中籃球冠軍的金牌校隊凱旋，但是大巴開上九號高速公路不久就突然蹊蹺地拋錨了，不得已，所有人只好待在汽車內就地等待。很快，天黑了下來，於是噩夢開始了，他們已經落入了傳說里食人族設下的陷阱，集體成為了這個正在覓食期的食人怪物覬覦的美味佳餚了……

喪屍出籠:喬治.羅梅羅的作品，此君的電影適合給Micheal Jackson作MTV背景用。 該片一度被奸商作為電影版的《生化危機》出售。

鬼娃回魂：鬼娃新娘共四集。頗具特色，獨樹一幟，確立了一種以玩具為主角的恐怖片類型，開創了此類低成本片的先河，有一批追捧者。一、二集最好！尤其是第二集！特技+情節不錯！

魔鬼牙醫（系列）：布里安.尤茲納作品，心理扭曲的世界的真實反映，兩集。

食人族:屬人類學題材的恐怖片，真實性不容置疑。另一部叫 Eaten Alive 也屬於此類。

螞蟻帝國（食人蟻）：屬於自然類或生物學類題材恐怖片，十分真實！

驚異大魔繭（食人巨蚊）：生物學類題材的誇張，看起來像幾億年前一米多長的古蜻蜓。

殺出個黎明（系列）：共三集，塔倫蒂諾的鬼才之作！酷到極點！

舐血夜魔：史蒂芬.金的悲劇恐怖片，主題曲是ENYA的作品，回味無窮！！！

活死亡歸來（BACK FROM THE DEAD）:與《群屍玩過界》類似，絕對刺激視覺與心理防線！

恐怖南瓜頭（系列）：美國地域式的恐怖片，共四集。

殺手的肖像（系列）：共二集。**殺人的真實描寫！實在是殺人不眨眼！！！

魔鬼醫院：**醫生用活人作試驗的恐怖故事

奪命狂呼(系列)：三集。又譯《驚聲尖叫》。第一集最好。

活死人的黎明：活死人系列代表作，以惡心的僵屍著稱。

Ⅲ 分享一些好看的太空探索電影或電視劇

《2001太空漫遊》作為一部科幻電影如此的迷人，電影猶如為我們打開了一扇通往宇宙的大門，人類的渺小與廣袤的宇宙皆在此中得以靈魂的共鳴，特效的陳舊無法掩蓋電影對「我是誰」思考的命題，電影最為引人注目的是那象徵意味的黑石，黑石的每次出現都成為了電影關鍵性的節點，黑石的本質就是象徵著人類進步的基石，是徹底超越還是永世輪回?電影對未知的探索是如此深邃。

Ⅳ 2001太空漫遊演的什麼沒看懂放的什麼劇情

《2001太空漫遊》講述了三個故事：2000年，科學家弗洛伊德博士前往人類的月球基地奉命調查不明物體黑石，在他們實地考察時，黑石突然發出了干擾的高頻聲波，調查計劃失敗。

18個月後，「發現一號」太空船再度向木星進發尋找黑石根源，飛行途中，具有人工智慧、掌控整個飛船的電腦哈爾突然出現了錯誤預報，並精神錯亂殺死了四名飛行員，和船長大衛展開了一場驚心動魄的人機大戰。最終，哈爾被徹底關閉失效。

作為飛船上唯一的倖存者，大衛奉命繼續飛往木星，在太空中他與黑石擦肩而過，瞬間進入了一個奇幻的時空隧道，當他醒來後黑石再次出現。

(4)星球探索電影主題曲擴展閱讀

幕後故事

1、《2001太空漫遊》的電影與小說幾乎是同時推出。

不過當時斯坦利·庫布里克想要邀請作者亞瑟·克拉克爵士一起合作，但傳聞亞瑟一個人隱居在斯里蘭卡，他擔心這個優秀的文字工作者不會答應自己的作品要被翻拍成電影，於是他先請劇組人員打電報給亞瑟，沒想到亞瑟一口答應，並回傳了以下的文字電報。

2、這部電影首映的時候總共有241個觀眾中途離席，其中包括《巨人傳》男主角羅克·赫德森，他接受訪問時表示「有人可以告訴我這到底在干什麼嗎？」。

小說作者亞瑟也在之後的訪問表示「如果你完全看懂《2001太空漫遊》，那麼表示我們失敗了，相對於我們在電影中給出的答案，我們希望能夠引起更多的問題。」

3、《2001太空漫遊》的前25分鍾沒有任何一句台詞，一直到25分38秒才有人說出第一句話，而電影的最後23分鍾也沒有任何一句台詞，整部電影零零總總有88分鍾沒有對話的片段。

不過電影的主題曲使用理查德·施特勞斯創作的《查拉圖斯特拉如是說》 （Also sprach Zarathustra），也在許多電影裡面被重復使用。