電影過年好構圖分析

⑴ 怎麼分析電影《大紅燈籠高高掛》的構圖特點

《大紅燈籠高高掛》這部電影主要通過色彩來詮釋影片的各種場景。

主角進入一個一個的院子可以看出主角已經慢慢進入到這個規矩森嚴繁多的大宅門裡面，難以逃脫。而第一次出現紅燈籠則是用對稱構圖強調一種規矩感。此時運用了暗色調，顯示出一種死氣沉沉的感覺。而紅燈籠的出現則是讓這個大宅院第一次有了生機的顏色。但是女主角在接下來的日子裡面又陷入到了暗色調的場景當中，可以說紅燈籠代表著女主角的生機，而燈籠隨時會熄滅，這正如女主角所代表的命運一樣。

⑵ 電影構圖的詳解與分析

所謂電影構圖，主要是指電影畫面中物體的布局與構成方式。雖然電影是一種「活動影像」，它的畫面時刻都處於運動中，但在時間的流程中，如何通過每一幀畫面中各部分的布局和安排，來達到視覺上的愉悅感並傳達出創作意圖，則是每個導演都要斟酌的藝術問題。 面對這一極具挑戰性的難題，很多電影導演迸發出了令人驚嘆的想像力和創造力，為世人奉獻了很多構圖精妙的電影作品。在蒙太奇理論誕生之前，電影只不過是一種「活動照相」或「銀幕戲劇」，自然也無法奢求這個時期的導演在構圖方面有什麼追求。只有從蘇聯電影學派開始，導演才開始探索電影所獨有的美學特性，構圖自然也是其中一部分。

⑶ 如何評價電影《過年好》

在我看來這是一部令人嘆為觀止，驚為天人，一部鮮活的中國電影製作寶典。
來，跟著高導演學習一下拍電影三步走。

第一步，收集故事。
兩小時左右的電影，我且給各位捋一捋講了哪些事（包括但不限於）：
老李篇：①化學老師老李和他的學生們②老李與妻子③老李與兒子④失蹤的老李⑤老李的廚藝
⑥老李的與賣雞女（這段沒看完就想走了，但同伴把我攔住了）
羊朵篇：①我與前夫②我與前男友③我與合夥人④我與女兒⑤我的夥伴們
莉莉篇：①我與演唱會②我與wifi③我的學費④我的人渣前男友⑤我的備胎⑥我的小夥伴⑦我的咖啡情結
小凡哥篇：①我與mc②我與神秘面具老闆③我與視頻秀④文章的三隻煙
二毛篇：①小賣部的愛情②逃跑疑雲③陌生人的守護
周冬雨篇：①我與兒時玩伴②我與糖葫蘆
電路篇：①斷的漂亮
微博篇：①我與大V
舞蹈篇：①我與replay

第二步，收集演員。
本次教學出場嘉賓之多，乃我所見電影之最。
（包括但不限於：閆妮，趙本山，張譯，於和偉，張予鑫，熱依扎，炎亞綸，梁靜，黃小蕾，齊溪，大鵬，潘斌龍，陳曉卿，文章，周冬雨，各路網紅，張一白，姚晨，黃曉明，黃渤，段奕宏，小沈陽，宋小寶，劉能，尼古拉斯·趙四以及其他你叫不出名字的眼熟臉及其他網紅臉，慚愧認識的明星太少。）

第三部，拼湊。
我們要做的就是拼湊起來，
「這個加上，那個也要，加不上給我硬加！就是要人多！就是要表現溫情！」
「導演，這段說不通啊！」
「不會的，趕巧了你沒聽過么？」
「可是......」
「可是很么可是，知道昆汀·塔倫蒂諾么？看過《低俗喜劇》么！分幕你懂么！」

是的，拍電影嘛，需要那麼嚴謹的邏輯么？

春運期間，北京到沈陽機票說走就走，您買票，立馬飛，兩小時包您到家；
洛杉磯國際航班飛沈陽說飛就飛也是兩小時到賬哦~

導演和 BIGBANG 多大仇要這樣黑他們？

美籍華人愛你就愛你的全部哦，人家，可是要，娶你的呢！

愛前老丈人勝過所有，就算是你，我的至愛，也是不允許阻止我呦！

沈強你個王八蛋早叫你去火車站找了，看到我爹你咋不說呢！啥？沒看到？你瞎啊！

實在不懂為什麼mc《一人我飲酒醉》頻頻出現甚至小凡哥還和路人對歌詞，有明白的各位望告知。

PS：八成以上在扯淡。

⑷ 電影構圖的作用

影視作品是一門綜合性很強的藝術。

影視畫面是通過攝像藝術來完成的。
影視作品的要想達到優美的效果，源於美術創作中的構圖起到很重要的作用。
攝像藝術的質量如何，直接影響整部影視作品的水平。
為此，影視作品的畫面構圖的藝術性是多樣的

在一些類似「看電影的門道」的分析文章里，有類似「某種構圖表達人物的困境」「赴約時的紅色衣服表達情慾」、甚至「某個固定鏡頭而非運動鏡頭在這里用的多麼絕妙，表達了…」等的表述，此類暗示普通觀眾能感知嗎？
觀眾能感知，不一定能識別。
不同的觀眾，感知大概有強弱區別。
說一個簡單的，《夜行者》：
構圖來說，右側女性占據的畫面空間更大，左側男性占據一角。
說明女性在兩者關系中目前占據了主導地位。
男性甚至看起來有點渺小，動作也比較拘謹。

但是在這一個場景敘事中，一組鏡頭就幾乎交代了劇情未來的發展。
男子隨著自我闡述逐漸向女性逼近，占據更多的空間。
可女性仍然占據了主導位置。
最後，兩者的關系互換，男性占據了畫面一半，女性的主導地位消失了。
觀眾只需要感受就好了，好的電影製作者，費盡心思注重細節，就是為了讓人感同身受的。

優秀電影的造型手段可以做到影響觀眾的感知，為影片的敘事服務。
但注意這種影響是潛意識的，觀眾不用分析（電影是動態的，觀眾也來不及分析），自會接受畫面傳遞的信息和情緒。
《諜影重重3》的截圖：巨大的前景，給你的直覺感受就是：前面這個人給你帶來的巨大壓力和威脅。
《末代皇帝》的截圖：這是一個移動鏡頭，鏡頭先是靜止，待押送犯人的車停，鏡頭開始升起，升起的過程中的構圖，左邊前景始終卡著一面巨大的牆，人彷彿都蜷縮在畫右。
即便單看畫面，就給人一種壓抑的直覺感受。
《勇闖奪命島》的截圖：欄桿的影子打到人身上，讓人馬上想到禁錮，如果你不信試想如果不是這種光影設計，畫面是不是就沒有這種力道，就缺少了這種直覺感受。

這種潛意識來源於生活經驗，這種光影效果一般都會出現在牢房。
這種潛意思存在人的記憶里，百葉窗的影子打到臉上，也會給人相似的感受，如《烈日灼心》就用到了這種造型手段來展現人物的內心狀態。
《血濺13號警署》的截圖：俯拍給人有遠去，渺小的感受，試想如果仰拍或平拍，是不是渲染情緒的力度就差了很多。
《角鬥士》開頭戰爭戲前的一張截圖。
畫面的冷色調渲染了戰爭前的肅殺氣氛，如果換成暖色調，就不會給你這種感受了吧。
而且這種冷色調，其實也有他更深層次的敘事含義：這場殘酷的戰爭，即便取勝也難稱得上是真正的勝利。
《辛德勒的名單》，如果畫面都是黑白，你的視點會不會一直被小女孩牽動。
《鋼琴家》的截圖：同樣是二戰題材電影，看色彩片怎麼處理色彩。
開始雖然波蘭已經遭受戰爭侵襲，但主人公並沒有意識到戰爭最後的殘酷，第一張圖出現在影片開頭，畫面整體以暖調為主，色彩的飽和度也比較高，隨著劇情的發展和人物命運的變化，這部電影的色彩，逐漸由暖到冷，由色彩飽和到消色。

在影片最後，看第二張圖，冰冷的色彩基調，極致的空間場景設計把人在戰爭中孤獨絕望的情緒推到極致。

總之，好的畫面設計的初衷就是觀眾觀影過程會被潛在的感知，這東西屬於有了觀眾看不出來，都沒有很可怕的事，觀眾知道點也能更好的欣賞電影。

好的電影還是會講究這些的，就想畫幅畫，遠看大關系好，近看筆觸和色彩關系處理的是否精妙，這些都有才算的上一幅好作品。

影視作品中的畫面構圖方式，能夠為影視的創作增添一種新的靈感。

這就需要影視工作者如何恰當的運用好構圖的思想。

讓被表現對象的位置、形狀、大小、高低、明暗、色彩、質感、線條等都成為畫面表現因素，發揮出最大限度的藝術表現力，塑造出一幅完美的、富有魅力的、感人的影視畫面。

⑸ 《過年好》講述的是一個怎樣的故事

即將公映的溫情大片《過年好》應該是年味兒、節味兒、人情味兒最濃的賀歲電影，也應該是最接地氣，最挨現實的情感力作。影片緊緊圍繞一個患「阿爾茲海默症」（老年痴呆症）的空巢老人的新春佳節，通過一家三代四口人的不斷沖突與融合，折射了社會現實，印證了社會變遷，記錄了新春佳節最具象徵的「年味兒」的濃淡相宜。既有歡喜的逗趣，又不乏溫情的暖心，更有悲情的催淚，讓人情不自禁驚呼吶喊：過年好！過年如何好！？

《過年好》是一部群星薈萃的喜慶賀歲電影，形式新穎亦益趣相合，但主題內容卻不曾改變。尤其是接著地氣的將年味的濃淡相宜在情濃愛深的細瑣家事中鋪展開來，就如同一副普通家庭屌絲草民的春節日常。而父女的觀念隔閡，母女的執念相異，祖孫三代對傳統年文化的不同註解，恰恰投映出當下中國的發展與變遷。

農歷大年初一是新春伊始，這個傳統承襲至今亦有數千年歷史，但隨著社會的發展與變化，過年的呈現形式亦千變萬化，與時俱進。加之城鎮化建設加速，民工潮高漲難落，留守兒童、空巢老人日漸增多，普民草根的壓力重重，輔之於受外來、異國文化的沖擊，影響，就好像《過年好》呈現的一樣，年味兒不再香濃如昨。

誠然，年味的減淡，不僅源於數代的觀念隔閡，以及外來文化的浸染，更是工作、生活重重壓力所造成的。一如片中的羊朵，為了自身的事業，漂泊於北京。若果不是父親因痴呆丟失，她都不會回家過年，至少不會如此急切的回家。現實生活中，像羊朵這樣，為了工作、生活，而回家陪老人過年次數銳減的北漂一族更是不勝枚舉。

重要的是，這又不僅僅源於現實的重重壓力，還在於羊朵們的中年危機、情感危機、離婚危機所帶來的困惑。回家後，如何面對為她憂心、擔心一輩子的父親大人。從美國回來的女兒，雖然在稱呼上維持著姥爺、媽媽的稱呼，但實際上，她早已成了斷線的風箏，越飛越高，越飛越遠，越飛越離譜。言行舉止也與這個傳統的家庭也漸行漸遠，更何況她還生活在離婚家庭里。如此殘酷現實映照下，《過年好》這個美願要想成為現實，成真，還真是一件稀罕事。所以就出現了片中大年三十除夕夜，全家人鬧得雞飛狗跳的那令人酸楚揪心的一幕。

如今，春節團圓的傳統仍在持續，但很難再有家庭能人員齊整的同時出現在年三十的團圓飯飯桌上了。工作、生活、情感等方方面面的原因，讓遠在他鄉的兒女不可能年年歲歲都能滿足老人團圓的心願。這種大時代、大背景下，所呈現出來的就是「年年歲歲人不同」。不過，歲歲年年卻情濃依舊，這是親情，是愛情，是友情，是人間真情。盡管隨著歲月的流失，時代的發展，它會減淡，會被稀釋，但人們願望的基準本真卻不會變，即用親情愛情友情串起年味。正是鑒於這種特殊時刻，呼喊一聲，吶喊一句，「過年好」，方尤顯得應景與迫切。

⑹ 電影過年劇情解析

《過年》影片中，忙活了大半年的父親（李保田·飾）除夕夜前回到北方老家，母親（趙麗蓉·飾）出門迎接，一番互慰，老兩口准備好了晚飯，擁有5個孩子的老兩口，這個時候只能在暗戳戳的燈光下，形影相弔的依存。

外面的炮竹聲四起，老爺子看著老太太心情不好，從褲腰裡拿出了半年的勞動成果10000塊，交給老伴。雖然這么多錢，讓老伴臉上有了一陣笑顏和感動，但是老太太話還是說出了一些問題，老太太哽咽著：「程子，我沒白疼你」。

可見老爺子不在家的時候，老太太一直是自己在家一個人，照顧著自己，後來老爺子給老太太拔火罐，問他不在時候怎麼辦，老太太說了一句挺著唄，也反映了這個問題。

老爺子悶憤地抽著煙對孩子沒有回來的事情怒指：「不回來就不回來，就咱兒兩個，也能過個熱鬧年！」這個除夕夜，兩個老人挽手在大街上，看著別人家團團圓圓的放炮慶祝，老爺子也買了幾個。

第二天大年初一，這一年出奇的團圓，五個孩子都帶著自己的家庭回來了，其中二姐當年和二姐夫私奔出走，幾年未回來，今年也回來了。這些人回來都各自懷著自己的目的和隱情。

二兒子（胡亞捷·飾）在京讀研，這次回來還帶回了自己的女朋友，年輕、漂亮、時尚，家世還好。他回來的還有一個目的：為了明年的調研行動，向父母要一筆贊助。老爺子是一個傳統、保守、甚至有些頑固的人，二兒子帶女朋友回家這個舉動讓他很不高興。

大兒子（六小齡童·飾）是一個老實、內向的教師，懦弱的性格，讓他非常懼內，而他的媳婦王梅（丁嘉麗·飾）則是一個潑辣，又勢力的商場售貨員。去年的年節，王梅就在飯局上鬧了一個翻臉，掀了桌子，以至於這一年都沒有再回來過。這一次回來也是聽信而來，公公掙了錢，又盯上了老太太戴了40年的金戒指。

大姐（王麗雲·飾）和大姐夫（葛優·飾），兩人感情不好，大姐夫常年拈花惹草，全家都以為是大姐懷不上孩子，其實是大姐夫逼著大姐把孩子打掉。大姐夫在吃團圓飯的時候，因為致情人懷孕，情人的家裡找上了門。他們回來的目的也是為了向家裡要錢。

小兒子最沒有出息，沒工作，沒掙錢，除夕夜帶著女朋友去城裡看了一夜的電影，白天匆匆而歸，還打著的士回來的。回來的第一時間就是補覺，保守的老爺子堅持不讓他們睡覺一個屋裡，即使他們初三就要結婚。

他要錢是最明顯的，搞了一個捐助箱，之所以如此無所顧忌，是因為他認為當初是他把機會讓給二哥，才讓他淪落今天這步田地。

最後回來的是當初和大川私奔的二姐，本以為大川是個不著調的人，老爺子又聽了大姑爺的閑言碎語，這種印象更深，可是回來之後，發現不是那麼回事。

大川這個人踏實敢幹，有能力，有責任，闖出了一片天地，目前是這個家裡的最有實力的人。可是這也讓這個老父親覺得自己的地位權威受到了傷害。

當最後這頓飯進行的時候，自己的孫子拜年的時候，向二姨夫要帶四個人頭的大票，大嫂勢力地向著老二女婿敬酒，二兒子向老爸提出借1000塊，小兒子不斷的想搜刮錢，大川提出自己一力承擔了。老爺子便去給他們准備了這一道硬菜，那辛苦掙回來的10000塊錢，赫然出現在餐桌上。

不多時大姑爺被情人家的人叫了出去，小兒子看到事情始末，又聽見女朋友說大姐夫曾對她動手動腳，便在冰天雪地里撕扯起來。

老大憋屈了半輩子，這一回終於借著酒勁，沖著媳婦發泄出來，而王梅又把去年的一幕上演，砸了鏡子，掀了桌子。這一次團圓徹底變成了鬧劇。

⑺ 電影畫面有哪些常見的構圖方法

電影畫面構圖其實有很多種方式，攝影師會根據具體情況決定畫面的成分位置。我們所說的是通常情況下的構圖方式。遵循了平衡原則，由導演指引目光到對比最強區域。構圖過程中要注意的是：人們習慣從左到右觀看，所以右比左重，上比下重。如果影像重心低，畫面會平穩很多。單獨個體會比群體顯得重要，畫面傾斜要比畫面水平更具有張力。

我認為觀影者應該適當了解一些構圖的原理，這有利於進一步理解電影，雖然說導演設置鏡頭時所造成的情感會潛移默化地影響觀眾。舉個例子，即使你不知道這個構圖是居中構圖，你也會很清楚這個人重要。但是有些鏡頭就不好感覺出來，例如《踏雪尋梅》中殺人那一段鏡頭是傾斜的，不細看不會發覺，除了一些敏感的人會覺得不舒服。這種不舒服就是導演通過影像傳達出來的。

⑻ 影視畫面構圖分析

影視畫面構圖分析

電影構圖有講究，下面是影視畫面構圖分析，分為13個手法，為大家詳解。

1.均衡式構圖。

給人以滿足的感覺，畫面結構完美無缺，安排巧妙，對應而平衡。常用於月夜、水面、夜景、新聞等題材。

2.對稱式構圖。

具有平衡、穩定、相對的特點。缺點：呆板、缺少變化。常用於表現對稱的物體、建築、特殊風格的物體。

3.變化式構圖。

景物故意安排在某一角或某一邊，能給人以思考和想像，並留下進一步判斷的餘地。富於韻味和情趣。常用於山水小景、體育運動、藝術攝影、幽默照片等。

4.對角線構圖。

把主體安排在對角線上，能有效利用畫面對角線的長度，同時也能使陪體與主體發生直接關系。富於動感，顯得活潑，容易產生線條的匯聚趨勢，吸引人的視線，達到突出主體的效果(例如聚光燈照射主體)。

5.X形構圖。

線條、影調按X形布局，透視感強，有利於把人們視線由四周引向中心，或景物具有從中心向四周逐漸放大的特點。常用於建築、大橋、公路、田野等題材。

6.緊湊式構圖。

將景物主體以特寫的形式加以放大，使其以局部布滿畫面，具有緊湊、細膩、微觀等特點。常用於人物肖像、顯微攝影，或者表現局部細節。對刻畫人物的面部往往能達到傳神的境地，令人難忘。

7.三角形構圖。

以三個視覺中心為景物的主要位置，有時是以三點成一面的幾何形成安排景物的位置，形成一個穩定的三角形。這種三角形可以是正三角、也可以是斜三角或倒三角。其中斜三角形較為常用，也較為靈活。三角形構圖具有安定、均衡、靈活等特點。

8.S型構圖。

畫面上的景物呈S形曲線的構圖形式，具有延長、變化的特點，使人看上去有韻律感，產生優美、雅緻、協調的感覺。當需要採用曲線形式表現被攝體時，應首先想到使用S形構圖。常用於河流、溪水、曲徑、小路等。

9.九宮格構圖 。

將被攝主體或重要景物放在「九宮格」交叉點的位置上。「井」字的四個交叉點就是主體的最佳位置。一般認為，右上方的交叉點最為理想，其次為右下方的交叉點。但也不是一成不變的。這種構圖格式較為符合人們的視覺習慣，使主體自然成為視覺中心，具有突出主體，並使畫面趨向均衡的特點。

10.小品式構圖。

通過近攝等手段，並根據思想把本來不足為奇的小景物變成富有情趣、寓意深刻的.幽默畫面的一種構圖方式。具有自由想像、不拘一格的特點。本構圖沒有一定的章法。

11.向心式構圖。

主體處於中心位置，而四周景物呈朝中心集中的構圖形式，能將人的視線強烈引向主體中心，並起到聚集的作用。具有突出主體的鮮明特點，但有時也可產生壓迫中心，局促沉重的感覺。

12.垂直式構圖。

能充分顯示景物的高大和深度。常用於表現萬木爭榮的森林參天大樹、險峻的山石、飛瀉的瀑布、摩天大樓，以及豎直線形組成的其他畫面。

13.對分式構圖。

將畫面左右或上下一分為比例2:1的兩部分，形成左右呼應或上下呼應，表現的空間比較寬闊。其中畫面的一部分是主體，另一半是陪體。常用於表現人物、運動、風景、建築等題材。

⑼ 電影構圖的方法有哪些

1、電影構圖的方法——電路組成

線構圖是用垂直於畫面上下幀的線元素構圖電影。直線的構圖一般具有高、直、庄嚴、有力的特點，充分體現了景物的高度和深度。影片中的瀑布和高大的樹木可以作為線性組合。

2、電影構圖的方法——水平的作文

它傳達了一種平靜、寧靜、舒適和穩定的感覺，經常被用來拍攝一個平坦的湖。

3、電影構圖的方法——對角線構圖

它可以分為垂直斜線和水平斜線。它經常表現運動、流動、傾斜、顛簸、不平衡、緊張、危險、千里等場景。有些圖片用斜線來指出特定的物體，起到固定的引導作用。

4、電影構圖的方法——年代的形式

屏幕上的場景以s形曲線的形式呈現，具有延伸和變化的特點，使人看起來有節奏、美觀、優雅、和諧。當我們需要用曲線的形式來表達一個主題時，首先要想到s形的構圖。常用於河流、小溪、曲徑、小徑等。

5、電影構圖的方法——對角線構圖

當主體排列在對角線上時，可以有效地利用畫面對角線的長度，也可以產生伴奏與主體之間的直接關系。充滿動感、活潑、易於產生的線條融合趨勢，以吸引人們的注意力，突出主體的效果。

6、電影構圖的方法——交叉結合

場景、色調或顏色在屏幕上的變化是正交的。這種組合允許更多的空間，因此允許更多的背景和配體，讓觀眾的眼睛自然聚焦在交叉。

7、電影構圖的方法——心組件

主體位於中心，周圍的景物以構圖的形式向中心靠攏，可以有效地將視線引向主體的中心，起到集中的作用。它具有突出主體的鮮明特徵，但有時卻成為壓抑的中心，有一種壓抑和沉重感。

8、電影構圖的方法——三角形的組合

電影構圖的主要方法是一個有三個視覺中心的場景，有時以幾何的方式將三個點排列在一邊，形成一個穩定的三角形。三角形可以是等邊三角形、斜邊三角形或反三角形。斜三角形更常用，也更靈活。三角組合穩定、平衡、靈活。

9、電影構圖的方法——對稱的構圖

它的特點是平衡、穩定、相關性和滿意度。畫面結構完美，排列巧妙，相應的平衡。它經常被用來表示對稱的對象、建築物和具有特定風格的對象。

一般來說，電影構圖的方法分為題材、伴奏和環境三個部分。如果要製作具有膠片質地的圖片，首先要熟悉膠片的基本原理，大致可以分為景深、色彩、光線和構圖。後續將會有更多關於影視後期中各個分類的設計技巧與資訊，可以點擊本站的其他文章進行學習。