南京南京電影分析

Ⅰ 如何評價《南京，南京，》這部電影

正面評價
具有震撼力
陸川的這部作品極具震撼力，每一個暴行、獸行都被活生生地從歷史中挖掘出來，重新編織到這部敘事史詩當中。攝影師曹郁採用的黑白影像讓畫面極具張力，影片一開始就有一種遙遠的歷史感。這絕對不是一部娛樂性的電影，但是，作為歷史的回憶和見證，它獨樹一幟（《華爾街日報》影評人Joe Morgenstern評）。這部電影展示了女性在戰爭中所經歷的折磨與煎熬。《南京！南京！》是一部經典之作，陸川將觀眾帶入了戰爭瘋狂的無以言說的恐懼當中，真實地刻畫了戰爭的復雜性及英雄主義（Robin Menken評） 。
風格大膽
影片的後半部分以拉貝先生的「安全區」為圓心，刻畫了范偉、高圓圓所飾角色為代表的小人物，在民族與個人遭受生死存亡之際，所做的種種保全自己和保護他人的行為。這部分中，由於避難於「安全區」的難民多為青年女性，因此側重展現了日軍對中國婦女所做的姦淫擄掠的獸行，其中涉及到慰安婦等。值得玩味的是，連接這兩段篇章的是兩個人物：一個是中國小戰士「小豆子」，一個是日本軍人角川，是他們勾勒了整個影片的輪廓。而後者日本人角川更是《南京！南京！》貫穿始終、著墨最多、最立體豐富的第一主角。角川在影片中表現了人性善良的一面，他不僅對戰爭有反思，還最後釋放了兩個中國俘虜，並自殺。角川的視線使得《南京！南京》成為一部風格大膽的作品（《揚子晚報》評） 。

人物塑造成功
《南京！南京！》塑造了一系列個性鮮明的中國女性形象，和所有優秀戰爭片一樣，柔美的女性和法西斯的刺刀形成強烈的對比。江一燕飾演的妓女小江也是影片中的焦點人物；而江一燕也把妓女的妖媚和放縱表現得入木三分，但是並沒有遺失女性的愛心和寬容，當日本人包圍了難民營，勒令難民營的領導人交出一百名中國女性，江一燕和其他幾十個中國女孩子勇敢地站了出來，用一種接受恥辱的形式捍衛尊嚴（新浪網評） 。

反面評價
《南京！南京！》講故事的方式不算高明，情節的演化並不是層層遞進的，而是通過人類暴行不斷的堆積來釋放觀眾的淚水。《南京！南京！》邏輯演化的鬆弛和無力其實也體現在了男主角日本兵角川的覺醒方式上，一個國家寫給另一個國家悔過書是由一個害羞、不善言語的日本兵來執筆的，良知的歸來起源於一個男人的處子情節和他的懷鄉病，就是說善的果實是紮根於一種非常不可靠的邏輯基礎上，並且這種刻意的邏輯尋求反而阻斷了良知的直接抵達，面對如此殘暴的行徑，人性善惡的戰斗沒有必要以多愁善感的方式婉轉完成（《東方早報》評） 。

Ⅱ 《南京！南京！》講了什麼如何評價

在此我想引用王炎先生《奧斯維辛之後——猶太大屠殺記憶的影像生產》一書中有關南京大屠殺的討論（見該書111頁《對話：納粹屠猶與南京大屠殺之比較》。王炎的主要觀點是，屠猶在西方語境中是一個非常具有生產性和復雜性的討論空間，而中日對南京大屠殺的討論常常糾纏於細節和真實性的爭執。當然全書對這個問題作了十分深入且有見解的討論，有興趣的朋友們可以去讀一讀。在這里我想指出的是，就《南京》一片而言，陸川的策略也是相同的——繞開細節的爭執，比如人數，方式，真實性；而將這一事件處理為一場戰役：日軍攻克時為中國首都的南京。而這一戰役並不比其他任何一場抗日戰爭（似乎我應該用的詞是中日/日中戰爭）中的戰役更具備可言說性，換言之，南京「大屠殺」並沒有比其他任何一處城市的淪陷更為悲慘。那麼結合前面的視聽分析，或許陸川通過這種軍事片的視聽風格，他想要做的事情是把南京大屠殺在二戰和中日戰爭之中重新定位。
這就是我把《南京》指為歷史景片的最終原因。陸川的訴求顯然不是血淚控訴式的言說，而是他對「南京大屠殺」的理解。相對如《浩劫》中將屠猶神聖化的訴求，陸川卻在對「南京大屠殺」去神聖化（當然我必須聲明這不是我指責本片的原因）。如果陸川想要完成這一目的，那麼他顯然是失敗了。《南京》之中，南京成了一個懸浮的舞台，這里只有一座軍營和一個難民營，於是陸川的訴求成了不可能完成的任務。如果說陸川是要從細節展示全景，那麼不幸地，他又失敗了。空間模糊，視點混亂，劇情支離破碎——他想說什麼？我很難找出一個明確的表達。去看看網上的影評，我很驚訝地發現，大家都看到這部影片的視聽呈現里不存在的東西——既如此，那為什麼還要去看這部片子？
很遺憾。陸川這部《南京》真是令人失望透頂。它充其量是歷史景片而已，景片之前，連情節劇都沒有發生。我必須指出的是，互聯網作為中國民族主義情緒，尤其是反日情緒最集中的地方，而同時網民和影院觀眾的高度重合，或許從某種程度上來說，《南京》會是一個合適的文本。但是同時，我並不相信這個文本能夠滿足，或者迎合這一觀眾主體的訴求。雖然陸川在片中劉燁光榮犧牲的時候讓等待屠殺的中國軍隊喊起了「中國萬歲」的口號，但是我相信這一口號不及《色戒》里頭那句「中國不能亡」。關鍵問題在於，當觀眾希望去找一些感動和煽情的時候，他們顯然很難找到，或許那些說被感動的人，都是自己把自己感動了。只是最後那幾張相片小小地煽到了我一下，然後不幸被我發現，不是相片的問題，而是音軌里煽情的小提琴。

言而總之，這部片子砸在劇作上。陸川大人，下次您拍片還是請個編劇吧。於是與《可可西里》的評價一樣：精神可嘉，水平著實有限。也許對南京大屠殺而言，我們需要的還是《約翰·拉貝》那樣的情節劇。

Ⅲ 《南京！南京！》影片內容是什麼

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《南京！南京！》是一部歷史題材的電影，由陸川執導，劉燁、高圓圓、范偉、秦嵐、中泉英雄等主演。

影片通過一名普通日本士兵和一名普通中國士兵在南京大屠殺期間的經歷，揭示了戰爭對人性的摧殘。2009年4月22日，該片在中國內地公映；同年該片獲得第57屆聖塞巴斯蒂安國際電影節金貝殼獎等獎項[1]。

Ⅳ 南京南京的影評

南京大屠殺是中國人心中永遠的痛，我想這種感覺跟現在猶太人回望二戰集中營毒氣室的感覺還不一樣，除了悲憤，更多的是屈辱，畢竟這是一國之都，沒有經過像樣的抵抗就輕言放棄，任自己的子民變成魔鬼刀俎下的魚肉，對於一個政府來說，是不可原諒的。
《南京！南京！》從一開篇就真實地讓我體會到了那個裸露在狼群的末日危城裡彌漫著的恐懼和絕望，被炮彈蹂躪的千年古城牆，棄守的軍隊踩踏著同胞的屍體潰敗，這種恐懼和絕望自始至終地攫取著我，從放棄抵抗到尋求庇護到任人宰割，我看到的是一個不設防的城市面對豺狼的正面全裸。那轟然倒地的中山像與後來日軍佔領南京儀式上的祭祀舞蹈形成鋒利的對比，失去了民主民生民權信仰恩澤的南京，在她裸露的軀體上只有一群野獸在蛇行，這個場面帶給人強烈的視聽震撼，前面劇情中有幾次日軍練習跳舞的情節，到這里才知道那並非閑筆，所有的摧毀都是預謀和准備好的，而且，可能一直到今天，他們一直在准備。
（如果拋開政治因素和民族情緒，跳舞這場戲真的很精彩，觀賞性極高，那兩個日本鼓手太牛NB了！）
《南京！南京！》很大膽的一點是，陸川沒有按慣例用一條貫穿的個人命運情節線來組織全片，而且用的是一個參戰的日本兵角川的視角來審視和判斷所發生的一切。我徒勞地等待著男女主角命運的交集，但劉燁扮演的演員表上的男一號，中國軍官陸劍雄在影片三分之一處就死了，而這時高圓圓和范偉所扮演人物的故事還沒有真正展開，所以這部影片中沒有真正意義上的男女主角，這里的主角只有一個，那就是這座淪陷的城市。這樣做的結果是影片的紀實色彩大大增強，但卻部分剝奪了觀眾的觀影快感，因為這里沒有真正意義上的情節高潮，節奏缺乏變化，兩個小時郁結在觀眾心中的壓抑和絕望沒有得到有效的釋放，以至於到後來因感官疲憊而產生了一絲麻木，從而削弱了影片本應具有的感染力。不過這是見仁見智的事情，據說現在的故事格局是經過幾番修改最後形成的，如果能接受這種敘事模式，雖然看下來有點累，但也很過癮。
而影片中有幾處人為設置的敗筆不得不說，一個是在中國被俘軍隊在接受屠殺時爆發出的口號，這一點我在任何史料中都沒看到過有這樣的記載，這應該是導演借人物之口想要傳達給觀眾的情緒了，但在這里讓人一下子就跳出影片的情境了，讓我覺得很別扭。還有就是影片的結尾，出現了劇中出現人物的生卒年，我們都知道這些劇中人是虛構的，就算是有原型也不是原名了，而這樣的羅列太莫名其妙了，也許只為了最後出現的那行字：「小豆子，一直到現在還活著。」這個小豆子是最後被角川釋放的兩名倖存者之一，也許導演是想借這樣的設計來表現中華民族生生不息的生命力，但這樣的設計實在是太刻意了，即使要傳達這樣的意義也應該用更電影化的手法來表現，很多人都還記得《辛德勒的名單》中的那一縷燭光和那個小女孩在黑白影像中的那一抹紅色吧？
其實這樣沉重敘事力求真實還原歷史的電影很忌諱的一點就是導演替觀眾去思考，很直白地把導演意圖強加在觀眾身上，還有一點就是人為地拔高人物。范偉扮演的唐先生是這部影片中塑造最豐滿的一個角色，千方百計小心翼翼委曲求全，只為保護家人性命，甚至不惜與魔鬼交易，但我實在是看不出他有什麼理由和動機最後主動放棄生存的機會，至少影片中沒有給出充分的理由，也正由於此，他與妻子生離死別的一場戲盡管范偉和秦嵐的表演都很落力，但依舊感染不了我。還有就是角川這個軸心人物，我可以理解導演在這個人物身上賦予一些人性的光輝，其實這個人物前面的舉動都符合邏輯，包括他與日本慰安婦百合子的交往，對高圓圓扮演的姜淑雲的敬仰和成全，甚至到他放走了兩名戰俘，都可以視為是給為了救這兩人而死的姜淑雲一個交代，但讓他以自殺來為自己親歷的這場屠殺謝罪有點過了，據我所知這樣的事情並非沒有，但電影本身並沒有給我充分的說服力，我覺得這都是創作者在揠苗助長地拔高人物。

因此我覺得由於上述缺陷，《南京！南京！》很難被稱為是一部偉大的電影，但說它是一部優秀的具有較強藝術性的商業電影，則一點不為過，尤其是在技術層面上，陸川已經在盡可能的程度上做到最好了。
首先在置景服裝道具上，基本上無懈可擊。我看到了事先被反復炒作的劇組在天津和長春復原的南京城，殘垣斷壁，遍地瓦礫，極具質感，昔日繁華的六朝古都已經成為真正的人間地獄。陸川曾反復強調這是一部戰爭電影，但這部電影中真正的戰爭場面也就那麼十幾分鍾，但就是這十幾分鍾的巷戰也已經全面超越中國以前戰爭電影的拍攝水準了，凌厲的剪輯、逼真的聲效、一絲不苟的場面調度、靈活走位的斯坦尼康，將人物的反應、動機、戰術交代得清清楚楚，而且最終呈現效果異常的慘烈。
為了追求忠實記錄的真實效果，片中大量運用長鏡頭，其中最典型的一場應該是唐先生被處決一場，從點煙、交談、槍殺、補槍一氣呵成，到最後兩名日本人在前景說話，後景一直是半吊著的已經死亡的唐先生，絕佳的構圖，而且我們知道後景中一直低垂著的是范偉而不是替身，因為鏡頭沒有換過。後面姜淑雲之死也是同樣效果。在那個命賤如螻蟻的時期，影片中所有的死亡表現得都很乾脆，沒有任何的拖泥帶水，一條生命被剝奪，就是這么輕易，輕易得讓人心驚。
群眾演員的表現是考量一部大場面電影很重要的一個指標，即使是《投名狀》、《赤壁》這樣的超級製作，群眾演員穿幫的場面也比比皆是，有的還很嚴重（尤其是《投名狀》）。在《南京！南京！》中，人海場面有多處，我只發現了一個群眾演員笑場的穿幫鏡頭。小股日軍誤入小教堂一場戲，是將觀眾徹底拉入影片設置的絕望深淵的開始。數千中國人面對幾個驚慌失措的日本軍人舉起雙手，其實這幾千人一擁而上這幾個日本兵都能給活活踩死，但他們沒有，他們選擇屈服，這是一個喪失的反抗意識等待宰割的城市，這里的群眾演員表現出來的木然很到位，配合影片情境，我們可以感受到他們心裡的恐懼和茫然（典型的庫里肖夫實驗效應），可以說陸川對大場面的掌控能力還是很令人贊嘆的。

應該說看這樣的電影人人都應該是做好了一定的心理准備的，但看過之後依舊會有難以釋懷的壓抑。我覺得這部電影可貴的地方不是在於一味譴責侵略者的殘暴和獸性，它在試圖在更深的層次上探討我們為什麼會遭受這樣的一場劫難。
影片真正讓我動容的有兩個地方，一個是拉貝離開南京時面對難民們的下跪，盡管影片已經弱化了拉貝在這場屠殺中對中國人的救世主色彩，但他使得20萬人倖免於難畢竟是事實，對於一個已經完全喪失自保能力，僅靠求生本能苟延著尋找救命稻草的群體來說，值得反思的東西更多。所以最後日本人的祭祀之舞才會給我那麼大的沖擊力，那種陽剛、那種秩序、那種虔誠，都是當時的中國人所不具備的。這里就說到另一個讓我感動的場面，這名為了換取過冬物資帶頭去充當慰安婦、並最後被日本人蹂躪至死的妓女，至少她在用自己的血肉之軀去保護自己的城市和人民。
也許會有人看完《南京！南京！》後會譴責這電影如何美化了日本人，但現在單純地用民族主義情緒去解讀那一場屠殺應該是遠遠不夠的，屠城的事不止日本人干過，真正的國恥不僅僅是別人強加於自己身上的傷害，還有這個民族無法保護自己、面對屠刀只能喪失血性地正面全裸的羸弱。

Ⅳ 你怎麼評價《南京！南京！》這部電影

角川的視角，這在以往同類題材的電影中是不常見的。陸川聲稱這是為了電影的國際化，似無可厚非。但也正是這一點，導致了觀影後國內觀眾對《南京！南京！》的毀譽參半。在我看來，首先某些影評提到的「全片採用了一個日本兵的視角」雲雲是極不妥的，因為角川的戲份並沒有那麼多，全片從宏觀來講的線索應該是兩條：第一，日本侵略者令人發指的殘暴行徑；第二，南京民眾的自救。在第一條線索中，角川是參與者，同時也是觀察者。第二條線索中，主要是陸劍雄的武力反抗和姜淑雲等人組織的國際難民區。在原劇本中，第二條線索是比較完整的，但是由於成片中還是去掉了陸劍雄和姜淑雲的愛情路線，所以這條線索就破碎成了幾段相對獨立的橋段。
應該說電影中加入了日本侵略者的視角對還原整個事件的完整性來講是極有幫助的，但是應該說是實現不了影片的客觀性的，畢竟我們的民族感情也可以幫我們回答這個問題：如果說角川的視角是客觀的，那是誰也無法接受的。

角川正雄的人物設計，是為了反映戰爭對於施暴者來講也是一種摧殘。這一點觀念確實很難讓戰爭受害者接受，不過導演還是煞費苦心地設計各種情節讓觀眾相信這一點。影片開始，角川彷彿逃荒者般的裝扮和飢不擇食的吃相，實在有負「大日本皇軍」的「雅號」；在教堂中，角川開槍恐嚇難民，卻誤殺了幾名躲在門後的少女，在難民的哭聲中，角川癱倒在地，拚命道歉，似乎這樣就可以彌補自己的過錯；然而隨著佔領南京的時間延續，角川開始對周圍的死亡麻木，開始習慣於拔槍殺人，做人的良知和宗教的仁愛都在隆隆的槍炮聲中震得粉碎。角川參加了片尾日本兵的招魂祭祀。很多觀眾對這場祭祀的安排很不以為然，我確覺得很有必要。陸川的解釋是說這場祭祀反映的是日本對中國文化的侵略和消滅，但是我卻有這樣一個錯覺：似乎南京的佔領與屠殺都是為了這場祭祀的生祭，用中國人的鮮血來為日本軍旗圖畫榮光。在南京死寂的街道兩旁盡是廢墟，日本兵以招魂舞蹈魚貫通過，這種視覺上的反差正表現出了戰爭的荒誕。角川在抬鼓架時終於抵禦不住戰爭對心理底線的摧殘而精神崩潰，在肆無忌憚的狂吼中我們看到了戰爭饕餮般的丑惡嘴臉。
角川最後的自殺很多人解釋為對中國人的謝罪，我覺得也不盡然，至少在影片中交代的還不夠有力。角川的自殺，很容易被理解為對自己的一種解脫，因為角川臨死前所說的「死了比活著更容易」，更像是由於心理上難以忍受戰爭中的種種反人性的現象，而產生的棄世思想，並非為了贖罪，這一點極大地削弱了觀眾原本可能對角川產生的同情。另外，角川聲稱自己是教會的老師，並以此為由奪取了姜淑雲的十字架，但是這件道具再也沒有出現過，也沒有出現在角川的自殺現場，實在感覺這個情節有些多餘；如果當角川自殺倒下時，十字架也從口袋中滑出，雖然有惡俗之嫌，但或許在情節上能夠產生一點完整性的呼應。

Ⅵ 如何評價《南京!南京!》這部電影

《南京！南京！》塑造了一系列個性鮮明的中國女性形象，和所有優秀戰爭片一樣，柔美的女性和法西斯的刺刀形成強烈的對比。

江一燕飾演的妓女小江也是影片中的焦點人物；而江一燕也把妓女的妖媚和放縱表現得入木三分，但是並沒有遺失女性的愛心和寬容，當日本人包圍了難民營，勒令難民營的領導人交出一百名中國女性，江一燕和其他幾十個中國女孩子勇敢地站了出來，用一種接受恥辱的形式捍衛尊嚴。

創作背景

《南京！南京！》以「南京大屠殺」為背景講述故事。陸川決定拍這部電影前徵求過不少前輩的意見，其中吳宇森建議說這樣的題材應該再等一段時間再拍。促使陸川快刀斬亂麻下定決心拍攝的是呂克·貝松。

2006年6月，陸川與呂克·貝松吃午餐，呂克·貝松告訴他，《南京！南京！》是正餐必須先拍，其他都是點心。

Ⅶ 南京南京電影觀後感800字

《南京南京》一段需要銘記的歷史，用電影紀錄，電影《南京南京》由高圓圓、劉燁、范偉等人主演，一段根據歷史而來的故事，用電影的形式去講歷史。

電影通過黑白鏡頭呈現歷史曾經發生的事情，那是一段不願提及的歷史，也是一段不能忘記的歷史。

電影通過鏡頭聚焦在人物遭遇，通過人物神情去表現那種狀態下人們心理變化。這是一段刺痛南京、刺痛大家的歷史，看孩子的表情、看劉燁表演時的眼神，都是一種刺痛內心的感覺。

在劉燁知道自己將要被害時，那眼睛流露出的信息，不正是讓人無法忘記的歷史嘛！

現在的我們生活得很好，國家讓我們生活中沒有炮火刺刀的好年代，但我們總該花點時間看看這些血腥的歷史。不管生活多麼幸福都該適當地刺痛自己，因為不痛，就會忘。忘了，就遲早會再痛一回。

Ⅷ 南京南京的專業影評

作為一名女性，在《南京南京》放映之時，一度沒有勇氣走進影院，害怕那一幕幕令蒼天落淚、令人間變色的民族慘劇，在我眼前重演，即使是電影，我也不願意看著那一道深深烙在在中華民族胸口的傷疤，，再滲出血淋淋的鮮血。

但是，《南京南京》，這電影的名字，卻不知為什麼，這一個急促促的一疊聲的聲音，一直在召喚我，去面對、去直面，去銘刻！它像一個巨大的招魂幡，召喚著我身上的中華民族魂。

這樣一段歷史，那樣一個恥辱，作為一個中國人，我們不能選擇迴避！

就這樣，我坐在了電影院里，我幾乎顫抖的等待著，我准備好了，我必須承受！

黑白的畫面中，我幾乎沒有認出劉燁這個演員，因為他不再是他，他在以前所有的電影角色中的表演都後退了，他脫胎換骨了，成為了1938年南京的那個民族戰士，在民族垂危之時，在戰斗，在赴死！

高圓圓，一個最小資做派和文青的女演員，在1938年，她是一個守護難民的中國女人，她不再美麗，可是她無比高貴。

江一燕，她在1938年是一個塗了紅指甲的妓女， 為了難民們一個冬天的糧食，第一個舉手做了慰安婦，她是那一天最純潔的女人。

我第一次感受到了演員這個職業的偉大，感謝她們，在這樣一年代，願意讓自己在那一刻靈魂附體，回到那一年，那一天，那一個人，給我們今天這個時代的中國人，帶來永遠不應該被忘卻的記憶。

但是，當鏡頭在一個叫角川的日本軍人身上一再流連的時候，我不得不從歷史中抽離出來。

畫面上，角川靜靜的近乎於虔誠的坐在被日本人抓去的中國慰安婦身邊，從他近旁傳來的日本兵呼哧呼哧的姦汙慰安婦的聲音，還有無數慘叫呻吟的聲音，他愛憐的看著這個有點像他曾經嫖過的一個日本慰安婦的中國女人吃著他帶去的飯團。

畫面上，角川心情沉重的說服同去執行殺戮的日本兵，讓他放了即將被殺的兩個中國人，畫面上，角川在日本佔領南京慶典上，壓抑的跳著慶祝的舞蹈，眼中表現了重重的悲憫。

畫面上，角川唯一一次舉起槍殺中國人，還是為了免除這個中國女人的貞操不被玷污。

畫面上，在日本的慶功宴後，在放掉兩個中國人後，在搖曳的野花叢中，角川「高尚」的自殺了。

我耐心不夠了，這是什麼？是所謂的表現「人性」嗎？是所謂的戰爭中個人的「無奈」嗎？這是為了表白導演的中立、客觀態度嗎？

混賬！！！

日本人，一個侵略者，在中國幹了多少傷天害理、慘絕人寰、滅絕人性的事情，這些畜生不如的東西，對中國乃至中國人民犯下的罪行可謂罄竹難書！！！

可是，就在這一個半小時的電影裡面，用了那麼大的篇幅，在這個叫角川小日本鬼子的哀傷眼神中，混了大半時間。《南京南京》，你是以角川為主角的言情劇？中國人民去哪裡了？那些連綿不絕的槍聲中到下的中國人，為什麼看不到？30萬受難者中，三分之二強是手無寸鐵的平民，而電影中我們只看到中國軍人被屠殺，難道是在有意無意地借戰爭之名為滅絕人性、慘無人道的屠殺粉飾什麼嗎？那些正在被殺戮的同胞們，你們死的時候，導演卻給了冗長的鏡頭，給觀眾展示一個小日本鬼子的悲憫眼神，你看你看，南京大屠殺嘛，誰都不好受，日本人民心情也不好呢！！！更荒唐的是，為了讓國人心理上好受些，還專門安排了一個日本慰安婦，其意圖似乎是搞平衡，告訴國人，人家日本女人也同樣遭受了非人的待遇的。可當年軍國主義的日本女人，完全是被狂熱的情緒推動，滿懷著為大日本皇軍獻身無尚光榮的情懷來當慰安婦的，這和我們的同胞姐妹被蹂躪完全是兩回事情！

一個叫陸川的人，中年人，這就是這部電影的導演，一個以關懷藏羚羊的電影出名的導演，在《南京南京》這部電影里展示給中國觀眾的東西。我不得不開始懷疑，這個人是何居心？這個電影清晰的讓我認識到，這個叫陸川的，是一個叛國者！

30萬！這是南京大屠殺中被害的中國人的數字。一個半小時的電影，短短的100分鍾，即使將30萬死難者的名字念一遍，都遠遠不夠。可是陸川花了這100分鍾一大半的時間，去揣摩小日本鬼子在殺人如麻的時候，有多麼脆弱和傷感。

我中華民族的尊嚴被置於何地？我30萬死難同胞被置於何地？我中華71年慘痛記憶，被置於何地！！！

我曾經去南京大屠殺紀念館參觀，那層層疊疊森森的白骨，他們靜靜的躺在那裡，可是，我分明能聽到時間的長河帶不走的悲憤！分明能看到30萬雙的怒目，為家國恨，為民族殤！

如果那30萬死不瞑目的死難者，如果那些南京大屠殺的倖存者，在今天這部電影看到殺了我中國同胞，還假惺惺抽泣的日本劊子手，如果還活著的小豆子，看到在倒在美麗的花叢中的角川，他們情何以堪？

陸川，你花著國家的錢，拍了這樣一部不講良心的片子，把中國人民引到電影院來，看這樣一部在意識形態上迷奸中華民族的電影。你是中國人嗎？你是人嗎？

中國人，需要一部真正的歷史！那是用無數鮮血和犧牲寫就的歷史，是中華民族世世代代永遠不能被忘懷的血淋淋的歷史！是多少個靖國神社都掩蓋不了的歷史，是世界和平史上永遠不能被抹殺的歷史！

南京大屠殺，是國殤，更是國恥，對待這樣一段慘痛的歷史，任何辯白都改變不了30萬人被屠的本質，即便站在旁觀者的角度，最大限度的客觀也只能是：這是戰爭，不是我殺你，就是你殺我。所以，我們根本沒有必要試圖從人性的角度去剖析鬼子的心路歷程，更沒必要從數以百萬計的獸兵當中，硬要去找出幾個似乎人性尚未泯滅的角川來蒙蔽中華後人。任何有血性的中國人，只需要做幾件事情：一、牢記歷史，牢記落後就要挨打。二、告訴我們的後人，中日再戰仍不可避免，我們絕對不能允許南京大屠殺重演。三、努力奮斗，讓我們的祖國強大，然後等待復仇的時機！

中國不需要這部電影，中國，必須讓這樣假人性、假客觀的電影成為禁片！！！！