電影來了劇情分析

❶ 經典電影可以震撼心靈，你印象最深的一部電影是什麼

電影的口味對於每個人來說，都是不同的，每個人都內心深處都有一部屬於自己的電影，今天小編就斗膽向大家介紹震撼幾部本人的電影，印象深刻的電影。盡量在文章中不涉及劇透，喜歡的朋友可以在閑暇之餘，觀看一下。當然，下面的電影有著非常濃厚的個人色彩，不喜歡的朋友還請看個笑話。

一，天空之城

二，《最終幻想7聖童降臨》

三，來了

宮崎駿先生想必大家都不陌生，但是，說道宮崎駿先生的入坑作品，相比各位的答案都不盡相同，一部好的作品，不會因為它的畫風過時，畫面過時而失去它原本就優秀的色彩。《天空之城》就是這樣一部電影，許多國內的小夥伴，可能是因為《哈爾的移動城堡》或者《千與千尋》入了宮崎駿的坑，那你就更加沒有必要錯過這部電影。

❷ 春天來了的電影劇情

東庄農業生產合作社副社長魯淮生從縣里開會回來後，向廣大社員提出：挖通老龍溝，把窪地變稻田。社員都表示贊成。惟有保守、怕事的社長章明樓認為冬季應抓副業，照樣能增加合作社的收入。挖老龍溝一旦達不到預想的目的，既費錢又費力。會計福順也附和這種意見。魯淮生想盡辦法爭取章明樓同意把窪地改為稻田的計劃。可是，章明樓卻得到了上級區委方政委的支持，決心擴展副業，把魯淮生的計劃壓了下來。
魯淮生在區委會召開的生產計劃會議上，他直爽地反對章明樓的提高農業產量百分之二的計劃，要把農業產量提高百分之二十。這一下將方政委和章明樓嚇住了。方政委說他無組織、無紀律，要他檢討。魯淮生沒有放棄自己的理想，開始和二黑、鳳梅、大祥等幾個青年人進行調查和測量工作。這一邊，章明樓則大量展開副業生產。會計福順就乘此機會渾水摸魚，暗中拆放高利貸，把合作社弄得亂七八糟。
福順挑撥兩個社長不和，說魯淮生要奪社長的職位。章明樓聽後，禁止女兒雲屏再和魯淮生來往。可雲屏支持魯淮生的計劃，為此父女吵了起來。魯淮生將老龍溝的土送去化驗後證明十分肥沃，正准備召開社員大會討論此事。碰巧發覺章明樓和福順到鄰村套買肥豬以非法獲利的事。將此事反映到方政委那裡後，方政委認定魯淮生是個人英雄主義作怪，命令他停職反省。魯淮生始終沒有放棄自己的信念，將事實經過寫信，由鳳梅進城轉交到縣委書記王政委手裡。
王政委支持魯淮生開墾老龍溝，提高農業生產的計劃，派李副書記和風梅一起來到東庄，進行實地調查。李副書記查清了合作社的賬目，揭露了福順投機倒把，損人利己的破壞陰謀。章明樓在事實面前終於醒悟，明白了魯淮生的計劃是對的，春天到了，魯淮生的計劃在上級的支持下，終於得到實現，全體社員都興高采烈地參加了老龍溝的挖掘工作。

❸ 請寫一些關於電影死神來了的劇情介紹

死神來了1
飛機上慘案。最後生還一男一女。
死神來了2
是公路上發生的連環車禍，第一部倖存的一男一女在本集都死去了。最後倖免一男一女
死神來了3
摩天輪慘案，倖存者都死去
死神來了4
賽車場慘案，倖存者都死去

❹ 關於電影《死神來了》劇情分析！！

＂閻王要你三更死，不會留你到五更＂，我感覺這部電影死神是存在的，人無法反抗自然地力量，主角再反抗最後也逃不過一死，所以看完這個系列電影，會有些壓抑吧

❺ 關於電影《死神來了》劇情分析！！

因為本來這些人都應該死了，但是他們卻死裡逃生。用中國的思想來解釋就是雖然躲過了這一劫，但命中註定躲不過第二次。電影中沒有出現死神不過是在表現出主角在和命運做抗爭

❻ 電影死神來了4詳細劇情

劇情介紹：在一個本來應該很開心的日子裡，Nick O'Bannon和朋友一起去看賽車。Nick突然有了一種很不祥的幻覺－－幾輛賽車將會相撞，燃燒的碎片將飛入看台殺死他的朋友，並導致上層看台坍塌，掉落的石塊正好砸在他身上……從惡夢中驚醒之後，Nick驚慌失措地勸自己的女友Lori和朋友Janet、Hunt趕緊離開。Nick的可怕幻覺竟變成了現實，四人在千鈞一發之際僥幸逃生。他們感覺自己欺騙了死神，決定珍惜生命，好好活下去。可是對Nick和Lori來說，不幸才剛剛開始。Nick對死亡的幻覺仍不斷出現，而那次事件的倖存者一個接一個死去，死狀極其恐怖。Nick必須搶在死神到來之前找出最後的自救之道。這是大受歡迎的經典恐怖電影《死神來了》的最新作品，也是該系列首個3D版本。藉助3D立體眼鏡，觀眾能欣賞到更為逼真的恐怖經歷。

❼ 電影 《死神來了1》詳細的劇情介紹.要每個死人的經過,死人的原因！

2000年5月13日，紐約高中生亞歷克斯·布朗寧和他的眾法語課同學，准備搭乘一架佛利航空180號班機前往法國巴黎進行校外旅行。但在飛機起飛之前，亞歷克斯突然進入某種「預知幻象」，預見到這架飛機在起飛後不久將會在空中爆炸、殺死他在內的所有乘客。

亞歷克斯從現實驚醒後，發現周圍出現的細節和他幻象里看過的完全一樣，因恐慌而吵鬧著要下飛機，他的鬧事導致一部分人也跟著下飛機；當中有他的好友托德·瓦格納、對手卡特·霍頓和其女友泰莉·錢妮、法語老師瓦萊麗·露頓、以及兩位同學克萊爾·瑞佛斯和比利·希區柯克。

所有回到候機廳的人除了克萊爾以外沒人相信亞歷克斯的說法，但當飛機起飛不久後，卻如出一轍般的在空中爆炸，讓眾人感到震驚不已。飛機爆炸沒有任何生還者，死者包括露頓的同事和托德的哥哥，兩位聯邦調查局探員維納和怪物史萊克開始對下機的倖存者七人眾進行盤問，他們兩人都不相信帶頭下機的亞歷克斯之預知說法，還認為他跟爆炸有所關聯。

災難過去39天，亞歷克斯等倖存者到學校參加完紀念死者儀式，就在當天夜裡，托德在自家浴室里遭遇一系列「連鎖反應」，被浴室里的鋼線勒死在浴缸里。他的死被警方判定自殺，但亞歷克斯卻不相信，他說服克萊爾一起合作溜進停屍間里查看托德的屍體，見到一名神秘驗屍官威廉·布拉德沃斯。威廉推論他們因下機而打亂死神的安排，因此導致死神回來針對他們一個一個清理後患。

隔天，亞歷克斯和克萊爾聚在咖啡廳討論威廉的說法，盡管克萊爾開始認為這過於荒唐，但亞歷克斯認為他們只要欺騙死神就能擺脫死亡厄運。而這時，卡特和泰莉剛好經過那裡，其下車故意和亞歷克斯引發沖突，這導致眾倖存者也過來圍觀。泰莉因受不了他們吵架而准備過馬路，卻剛好直接被一輛公車撞死。泰莉的死讓亞歷克斯證實推論，當他看到關於飛機爆炸源頭調查結果的新聞後，發現他們的死亡順序是根據他們在飛機上的座位和爆炸引導線，還由此發現繼托德和泰莉之後、下一個將死的人是露頓。

亞歷克斯擔心露頓的安危而潛伏在她家視察，但露頓害怕亞歷克斯沒安好心而叫來維納和怪物史萊克探員帶走他，兩位探員因無法證明亞歷克斯是否有關聯，他們只好放亞歷克斯離開。而當時，在家的露頓因杯子熱脹冷縮而漏出的伏特加滴入電腦導致爆炸，一塊電腦碎片插入她的喉嚨導致她流血不止、還因為廚房著火而倒在地上無法起身，之後被廚房桌子上掉下來的菜刀刺穿胸膛。

亞歷克斯趕回來時想救露頓時，她被廚房爆炸時倒下的椅子將菜刀刺得更深而死，在亞歷克斯逃跑後，屋子就因失火而爆炸。後來聯調局調查現場，在地板上找到亞歷克斯的鞋印、並在屍體菜刀上找到他的指紋，於是將他列為重大嫌疑犯。

一系列離奇死亡讓克萊爾、比利和卡特相信這一切，他們接回亞歷克斯後開始商量如何逃離死亡。在開車過程中，卡特得知他是下一個，因絕望而將車停在火車平交道上想自殺，而證明自己才是控制自己生命的人。後來卡特反悔時發現自己被困，亞歷克斯趕在最後一刻將他救出汽車。

卡特的車被火車撞毀後，其中一塊汽車碎片被火車彈飛出去，剛好切斷當時站在眾人面前發牢騷的比利的頭。隨後，亞歷克斯認為他的干涉而讓死神跳過卡特並殺死比利，認為他是名單的下一個，便將他自己鎖在克萊爾的一間森林小屋，對一切物品做好防護措施。但晚間，亞歷克斯突然想起他在幻象里曾經和兩名女同學換過座位，由此發覺克萊爾才是下一個死。

聯調局跟到亞歷克斯的位置後對他進行圍捕，但亞歷克斯還是靠劃船離開。同時，克萊爾剛好被困於漏油中的自家汽車里，還被一條高壓電線包圍困於其中。亞歷克斯趕到並在汽車爆炸前，空手握住電線救了克萊爾，但他自己同時被嚴重電傷導致昏迷。

六個月後，克萊爾、卡特和如今澄清罪名並傷勢痊癒的亞歷克斯坐飛機來到巴黎，一起慶祝他們成功生還下來。但當他們聚在一家法國餐廳談話時，亞歷克斯發覺到死神其實根本沒有跳過他，再次看見預兆後使他離開桌子，卻差點被一輛公車撞到。公車撞擊導致餐廳的大型霓虹燈招牌的一頭掉下來，亞歷克斯被卡特救下後，聲言死神沒有跳過他。當卡特問誰是下一個時，霓虹招牌擺回來將卡特當場砸死。

(7)電影來了劇情分析擴展閱讀：

劇本最初出自傑佛瑞·雷迪克所編寫，原作為知名美國電視劇《X檔案》的待售劇本，其後被X檔案編劇搭檔之一的黃毅瑜和葛倫·摩根改編，最後以長篇電影的形式推出。這部電影由新線電影公司所發行，在紐約市、溫哥華、多倫多、和舊金山進行取景拍攝，也曾於拿騷縣拍攝。電影於2000年3月17日在美國全線上映，最後獲得超過預算的1.12億美元之優異票房成績。而DVD版本則於2000年9月26日發行，當中附有電影評論、刪減片段、以及紀錄片。

這部電影上映後獲得中等評價，部分評論家稱贊電影「產生相當數量的懸念」以及劇情方面「讓觀眾充滿活力並無法推測接下來的事情」，當中沙瓦的演出獲贊。其後因為這部電影的成功，新線影業在2003年推出續集《死神來了2》等其他三部續集，也衍生出一系列小說和迷你漫畫《死神來了：死神永不休假》，講述小說中的主角們到坎昆旅遊時的怪事。

❽ 電影老師來了有愛情嗎

電影老師來了有愛情。《老師來了》這部電影是一部喜劇兼勵志片，劇情中有愛情，但主要是單方面的懵懂暗戀，並非雙向愛戀。該劇主要講述了一位名叫陳醒的女高三學生由於小時候的一次跳水失敗加上父母離異變得墮落想靠主播賺錢，季老師不忍埋沒她的跳水天賦，陪伴開導陳醒最後在比賽中成功擊敗強敵，並上到自己心儀大學的故事。

❾ 電影敘述之情節分析

太大了

❿ 影視領域創作，哪些角度來解析影片，用戶喜歡，有什麼技巧

電影解讀的解讀現在到處都有一大堆，我也看了不少這樣的自媒體公眾號，有做的好的，也有做的不行的，下面我分享一下我的不成熟的見解。

1，從電影故事，敘事手法，鏡頭運用，劇情處理，角色性格，電影原聲，服裝道具，取景地點等方面解讀，以及自己更深層次的理解，最好不要和別人雷同

2，必須帶有強烈的個人風格，幽默詼諧，風趣搞怪，內涵深情之類的

3，對電影彩蛋或是拍攝發生的故事以及番外篇的解讀也是不可缺少的部分

4，對導演及演員過往作品分析，和與要被解讀的電影發生的有趣故事。

。

影視圖文創作有很多的主題可以寫，關鍵是你想那個主題。而電影分用戶喜歡這部電影，才回去看你的圖文，一般都是要有獨立的見解比較吸引觀眾。

你可以寫影評，這個的好處就是有很多的素材可以寫，不管是新上映的電影，還是已經播出的舊電影，都是很好的題材。

用戶喜愛什麼題材，那你要分享你的粉絲年齡，比如30-40歲的大多喜歡港劇，香港電影所以你可以寫經典的港劇，幫助大家回憶經典。

一般可以電影的道具，化妝，服裝，特效等等發表自己的意見和看法，這個是常用的手法。另外一種就是以幽默方式的吐槽電影，達到一種輕松愉快的效果。

比如《風雲1》和《風雲2》都有什麼亮點，或者都有哪些驚喜。再或者這兩部電影之間哪一部更值得看？

在比如，周星馳的電影中為何都有「跳舞」的元素？這些都是大家沒發現或者感興趣的。都是可以寫的。

再或者《流狼地球2》的開拍，地球就去哪裡?等等，你說感興趣的，大多都是讀者感興趣的，寫圖文一定要明確主題，別人好奇什麼，你就寫什麼就可以了。

其實不是長篇文章就越好，而是合適是最好的，把你所要說的主題表述清楚，控制在1000字以上是最好的。

圖文並茂，而且觀點清晰，給讀者很好的閱讀感受，寫完之後反復檢查，修改達到最佳效果，不要抄襲和搬運，後果嚴重！

標題是重中之重，住著看不看你的文章，標題就是門欄，看了你的標題有興趣才會點進來。很多的大咔寫的文章水平也不高，但是標題非常的吸引人，閱讀量非常的高。

有幾種方法，一種是數字模式，比如9.2分的某某電影，40億票房真的值得看嗎？

第二種是好奇疑問，比如《鬼吹燈》精絕女王的詛咒從哪來的？

第三種是 情感 式。心痛，這部電影中黃渤被戴綠帽，被無情拋棄。

等等都有很多標題方式，你要選擇電影中的某一個點，進行創作，非常有效。

以前我都是閱讀數個位，後來自己研究之後，推薦都是幾十萬的，非常有效。

大家好，我是 @隔壁村黃大爺 ，很高興回答這個問題，影視領域創作有哪些解析影片的角度？又有什麼技巧呢？

對於這個問題我不太同意前面幾位的觀點，好的影評不只是要記錄下自己的觀點感受，更需要對電影的內容和形式做更深的思考，否則你真的會錯過太多精彩的東西。

同時對好的電影還要從細節入手，一點一點去分析它的妙處，舉個例子，閃靈這部片子用了一種很厲害的手法。導演在電影中故意設置了很多穿幫鏡頭來表現旅館的詭異，比如小男孩騎車子的長鏡頭，他在沒有上樓的情況下，就從1樓直接騎到2樓，還有那個著名的不存在窗戶以及沒插電的電視機，導演用這些bug來告訴我們這個旅館是有問題的，它本身有很多不合理的因素。後來的禁閉島也用了這種方法來表現一種不現實感，而如果你忽略了這些，就像是讀書只讀出了作者的表層含義，而對於一些雙關語則置若罔聞。

最後再回到故事上看電影，不只是在故事中得到一種情懷體現，更是要對劇情作出深刻分析，這個故事深層含義是什麼？這個角色有什麼象徵意義，影片中的意向都有什麼意義，比如電影一念無明，看完之後就要思考為什麼電影里有那麼多的俯拍鏡頭。而看完電影八月，也要想曇花雙節棍在影片中的象徵意義是什麼？為什麼最後一段畫面變成彩色，這與導演要表達的中心思想有什麼關系？你越想就會越覺得有趣，就會覺得電影真的是很精緻的，藝術觀影的過程固然有樂趣，但更大的樂趣永遠在觀影之後的思考和回味。

我覺得既然是喜歡一個事物，就不要總是以局外人的眼光來看待，他總要學內行人都看出點門道，如果影評只涉及主觀感受，那也就和觀後感沒區別了。

主題，人物，情節是 一部好的影片的重中之重，有深度的主題，給人以不同的意境和內涵，人物的塑造決定一部影片是否成功，情節的發展中，又交織著人物的喜怒哀樂，命運軌跡，甚至於電影中各種矛盾沖突。但同時，情節也分主要情節和次要情節這些情節有時平行有時相交，但最終都是意在表現電影的主旨。

技巧是蒙太奇，平行蒙太奇，交叉蒙太奇

下面想主要來介紹蒙太奇手法。蒙太奇手法是一種過程或技法，它選擇、剪輯、或者拼接電影中單獨的部分，使之構成一個有連續性的整體。

蒙太奇句型

1.前進式句型：遠——全——中——近——特 2.後退式句型：特——近——中——全——遠 3.復合敘事蒙太奇（插入式）：順序式+插入式4.呼應式（連貫式）：前一個「呼」+後一個「應」 5.過渡式：兩個鏡頭（段落）之間有過渡點（過度鏡頭） 6.倒敘式 如影片《即日起程》開始鏡頭即是倒敘式等等

事實上文學也好戲劇音樂美術等等這些各類藝術門類無一不蒙太奇的重要與，只不過相對而言電影所使用的材料更加的豐富結構更靈活。手法與技巧的發展完善是由美國導演格里菲斯來完成，我知道在觀影的時候您是否會有站一種懷疑的體驗，的主人公面臨比如手握倒計時的定時炸彈，目前一線的誰拿遇險。學者和困境的時候，例如一邊是十九八七的倒計時一邊呢是紅黃藍縣的選擇的遲疑，主人公常常能在最後一剎那和血和就，這些會讓我們的觀眾腎上腺飆升的緊張。當然更重要蒙太奇重現了觀眾在現實環境當中感知客觀事物的內心過程，不方便了為開啟不僅按照觀察事物的習慣順序來組合進口他還有另外一種形態也就是把各種。那你配合和對比從而產生更深一層的一頭，毀銷骨才能走得兩個非常著名的實驗，實驗是所謂的創造性地理學，也就是把不同時空的動作片段有邏輯的連接在一起。

如果是在自媒體上迎合受眾，那就好辦了，風趣幽默，把電影劇情講清楚就好，挑電影要挑一些有特點的電影

影視領域創作解析全套！

影視領域創作一直是一些自媒體人的追捧對象，運用一部成功的影視作品通過自己的剪輯修改，就可以拿上屏幕供大家欣賞，只要你夠努力，做出特點，收益粉絲不會少！

分解說和不解說兩種創作方式！簡單的片段剪輯加時下最火的背景音樂！這是比較簡單，但是作品質量比較低，往往需要發布很多才會湊巧有那麼一個上熱門。

有兩點需要注意

1、端正態度 2、知識儲備

關於端正態度，堅決不能有影視領域創作門檻低的思想。

隨便推薦幾部電影，復述一遍劇情就是圖文作者？

胡亂剪輯幾個片段，加上片頭片尾就是視頻作者？

大錯特錯！這樣的作品沒有靈魂，意義不大。

關於知識儲備，說通俗些就是大量閱片。

因為大部分創作者不是影視專業的科班出身，沒有經過系統的理論學習，所以只有通過後天的電影儲備來「無師自通」。

當然，所謂無師自通，並不是說達到多麼高深的造詣，而是於無形中學會有的放矢。

對影評類的圖文作者來說，廣泛涉獵各種題材的影片能夠大大提高解讀電影的能力。

比如電影的架構，幾條人物線和幾個故事板塊。

比如電影的套路，沖突的不斷堆積和高潮的最終爆發。

比如電影的技巧，鏡頭運用和畫面處理。

對於解說類的視頻作者來說，閱片無數的最大好處是能夠鍛煉提取劇情精華的能力。

比如哪些人物是可以放棄的，哪些段落是可以舍棄的。

比如繁雜的線索是怎樣整理的，打亂的情節是如何捋順的。

電影評論的七個指導

一篇高質量的影評文章應該從哪些方面著手？以下七個指導意見供大家參考。

1.內容稀缺、角度新穎

一部電影由多個元素構成，導演、演員、編劇、鏡頭、台詞、幕後等等，挑選一個自己擅長的方向深入挖掘，要好過面面俱到，泛泛而談。切忌做表面文章和口水文章，切記要另闢蹊徑和與眾不同。

2.通俗易懂、深入淺出

作者看過一些影評，長篇累牘都是生硬晦澀的專業詞彙和理論知識，乍看感覺高大上，實際閱讀量卻慘不忍睹。

為什麼？是因為文章寫的不夠干貨嗎？

並不是！而是因為自媒體的用戶群體是普羅大眾，大眾不關心斯坦尼斯拉夫斯基說了什麼！專業性和易讀性，兩手都要抓，兩手都要硬，但孰輕孰重要心裡有數，寓教於樂才是王道。

3.邏輯自洽、結構清晰

這一點涉及文章的具體寫作技巧，簡單來說就是上下文的關聯性要強，切不可東一榔頭西一棒槌，天南海北想到哪寫到哪。

作者想說，與其臨淵羨魚，不如退而結網。勤於動筆，善於思考，在實踐中總結經驗。

寫文章這事兒——無他，但手熟爾。

4.論據要硬、引源可靠

文章中多引用一些經過考證的數據和與主題相呼應的案例，使論據具有公信力和權威性。由此可見，影評絕不是張口就來，前期的准備工作尤為重要。

5.分析深入、觀點可行

文章中提出的觀點須是經過深思熟慮後得出的個人見解，要具有實際意義，不能信口開河，更不能胡編亂造。

6.不偏不倚、公正客觀

大家在寫影評時往往會帶入強烈的感情色彩，過度渲染個人情緒。

但是，一味的吹捧和貶低影片會讓文章失去讀者的共鳴。

一篇合格的影評要做到就事論事，保持中立。這一點需要格外注意！

7.積極向上、人文關懷

影評的最後，一定要回歸現實。

把電影的啟迪通過文字傳達給讀者，傳播正能量。

影視領域創作，作為一個觀眾的角度來講，我自己有幾點看法。

1.《無雙》我在觀看前半段覺得這部片子真的平淡無奇，只知道畫家是個心狠手辣的人？但最後的反轉簡直太驚艷了，讓人拍手稱贊，可能大家覺得畫家就是李問，可結尾又給大家留下了伏筆。

2.

《利刃出鞘》拍案叫絕，很多情節的讓人峰迴路轉，彩蛋不短，一步一步推理把觀眾帶入劇情，本以為一場普通的自殺案，確實一場謀殺案，本片也反應了 社會 上層富豪的生活有多現實。

3.影視創作貼近生活，給人以警示，感動身邊，帶來正能量的，應該是初衷！

一.針對爛片的吐槽型

其實這種並不算是標準的影評，但是他能煽動觀眾的情緒，帶動觀眾的參與，有一些觀眾，他自己想要吐槽，他但是不知從哪裡開始吐槽，然後你去寫這個影評吐槽，就替他過了這個嘴癮，並且在你吐槽的這個影評中，會有很多人支持，或者有人反對，然後這就會有人加入進來一起討論，這會增加你的點擊量和評論，但其實這個方法並不是非常的好，它只能作為前期的過度和增加粉絲的作用，因為後期還是需要文章的優質才能夠把粉絲留下，這樣得來的粉絲，他的粘合度不高，容易流失。說個比較簡單的，《夏有喬木，雅望天堂》這部劇就議論挺大的，就和影迷之間的討論，影迷覺得劇情邏輯不行，而粉絲覺得偶像最好。這就是一個很大的沖突點，一些影視中哪些地方值得吐槽？好，你再去吐槽，要有理有據，也不能瞎吐槽，帶著情緒化去寫。

二.開腦洞類型

首先你要對你要寫的東西比較熟悉，然後就會有一些腦洞，你可以去想，比如最近比較火的網劇，《傳聞中的陳芊芊》這部劇不就有很多腦洞大開的問題，你可以寫嗎？例如你可以寫芊芊如果回不來了怎麼辦？也可以寫韓爍沒有穿越過來了怎麼辦？也可以寫他們一起過來了，又怎麼辦？一部網劇就有很多個方面可以讓你開腦洞可以寫的東西。這個方法的話是需要你想像力豐富，勸你一定要對自己說，寫的東西很熟悉，有細節的依據，也不能憑空寫。然後他還需要你長期積累的素材夠多，腦洞足夠大。

三.盤點劇情+聯合生活+自我感受。

這類的電影需要通過影片的大概概括把內容講解完，再結合生活中的事情把它給連接起來，由此你可以寫出你看完以後的感受，然後來引發讀者的共鳴感。這類的影評你是需要去看電影的過程中，你要隨時注意截圖，注意找你需要的那個點。舉個例子，《我們天上見》部片子就有很多個點，你可以去寫，祖孫倆之間的親情，文革時代人們的無知，還有上山下鄉對老一輩的影響，這些棋子只要你找對了點還是蠻吸引人的。

總結:以上三點都是通過大量的學習和總結出來的，比較容易寫的。

1 .是否讓觀眾感覺不到剪輯的存在

2 .是否感染了觀眾的感情，即使經過多年，也會記住幾個場景的「泰坦尼克號」「沒有道路」

3 .試著讓觀眾感興趣。 觀眾能否完全置身於屏幕世界

4 .能否通過時空交錯讓觀眾感受到電影藝術的魅力

5 .能否使觀眾緊張放鬆，最後離開快樂的電影院學習電影，最好的剪輯就是這部電影 想看看別人，抓住別人的壞夾子，尷尬，尷尬，困惑觀眾，想休息一會兒再看，心情不能放鬆。 如果你在學電影，剪輯1 .是否平滑，是否符合無縫剪輯法則，是否有強調段落，是否有蒙太奇的表現，是否有情緒表現段落，是否感動，時間和空間的轉換是否平滑，是否懶散

建議你從三點開始。 如何拉動，看具體的電影，我總是通過分析故事的邏輯，來看編輯是以怎樣的切入點開始這個故事的。 分析第二故事的高潮部分，看編輯如何積累和釋放感情的第三有趣段落，有時也分析過渡和剪輯風格。

當然，這種情況的第二個問題是，覺得有些情況有可能在上映電影，為了表演某種氣氛，感覺很多時間會到來，很快就會收到。 例如，在以前的紅色經典電影中，大篇文章用來演繹勇敢的紅軍，結果過去了，相反，觀眾厭倦了，撒謊了，懶散了。 第二場景的意思重復了。

例如，我們總是表示一個人很有錢。 我們這個人很有錢，他很任性，他很大……那邋遢的表現，他很有錢，他很有錢……你把場景變成文字表現出來容易發現問題。 當然，需要有意識地看具體情況的第三個記述很吵。 比如「以前有山，山上有寺廟，寺廟里有僧侶」，簡潔的表現就是山，和尚。 許多東西可以在畫外表現，細節表現，聲音表現是編輯有意把一切搬到桌子上描繪，那部電影又懶又臭又長。 第四多餘的信息，剪輯不像魔術師那樣操縱人，像調教師那樣玩弄猴子