電影鋼琴家主題

A. 電影鋼琴師的主要內容是什麼

《鋼琴家》是由羅曼·波蘭斯基執導，阿德里安·布洛迪、艾米麗雅·福克斯、米喬·贊布羅斯基、愛德·斯托帕德等主演的戰爭片。該片於2002年9月25日在法國上映。該片根據波蘭猶太作曲家和鋼琴家席皮爾曼的自傳改編，描寫了一個波蘭猶太鋼琴家在二戰期間艱難生存的故事。

劇情介紹：史標曼（艾德里安•布洛迪 Adrien Brody 飾）是波蘭一家電台的鋼琴師。二戰即將爆發之時，他們全家被迫被趕進華沙的猶太區。在戰爭的顛沛流離中，家人和親戚最終被納粹殺害，而標曼本人也受盡種種羞辱和折磨，他僥幸得到一位朋友的幫助，暫時有了藏身之處。

戰爭愈加猛烈，朋友不得不拋下 他回老家尋得安全的住所養育兒女。此時史標曼惡病纏身，卻還要在搜捕中逃亡。在廢墟的閣樓上他遇見了一名德國軍官，在軍官的要求下他彈奏了鋼琴曲。美妙的琴聲令德國軍官萌發了惻隱之心，他暗暗幫助標曼直到俄軍對波蘭的解放到來。

(1)電影鋼琴家主題擴展閱讀

《鋼琴家》角色介紹：

1，瓦拉迪斯勞·席皮爾曼

作為一名天才的作曲家兼鋼琴家，瓦拉迪斯勞·席皮爾曼在納粹佔領前還堅持在電台做現場演奏。然而在那段白色恐怖的日子裡，他整日處在死亡的威脅下，不得不四處躲藏以免落入納粹的魔爪。

2，多蘿塔

多蘿塔是一名大提琴音樂演奏家。質朴陽光的一個清純女孩。她被鋼琴師瓦拉迪斯勞·席皮爾曼演奏的肖邦進行曲所吸引，並成為了他的追隨者，陪伴他度過了在華沙的猶太區轟炸的一段歲月。

3，亨里克

瓦拉迪斯勞·席皮爾曼的弟弟，喜歡聽廣播。以賣書為生，但是因為波蘭政府對猶太人的剝削太重，而生意越來越難做。漢奸海勒過來勸說他加入猶太人警察隊伍時，他認為要是去做了警察，就會成為蓋世太保一樣打猶太人，所以便拒絕了海勒的請求。

B. 電影《鋼琴家》講的是真實的事情嗎

這部電影是根據波蘭猶太作曲家和鋼琴家席皮爾曼的自傳《鋼琴師》改編的。

《鋼琴師》一書於1946年在波蘭出版，原名《城市之死》。這是波蘭廣播電台著名鋼琴師維拉德斯婁·斯普爾曼用生命和靈魂書寫的一部回憶錄。他懷著清晰而痛苦的記憶，用樸素的語言和一顆經受過死亡洗禮的心，以平淡而毫不誇張的語氣講述那段猶太人和整個華沙城一起被毀滅的經歷。

(2)電影鋼琴家主題擴展閱讀：

電影原型背景：

1939年，德國入侵波蘭，作為猶太人，瓦迪斯瓦夫·席皮爾曼的父母、親戚相繼被送到集中營。他被迫開始逃亡的生活，在朋友的幫助下四處躲避，等待救援，死亡的陰影時刻相伴。

直到一位熱愛音樂的德國軍官維爾姆.霍桑菲爾德被他的鋼琴曲打動，決定冒險保護年輕的音樂家。在他的庇護下，斯皮曼苦撐到二戰結束。

那個救了他的德國軍官的名字是：威廉·霍森菲爾，僅知他於1952年死於俄國的戰俘營。

C. 鋼琴家這部電影反映了什麼抗爭精神

鋼琴家這部電影反映了波蘭人民以及整個歐洲與納粹抗爭的眾生相。被佔領，被奴役，屈辱與恐懼，脆弱與堅強，有人在鐵蹄下苟活，有人在屠殺中不屈不撓。總之，這部優秀的電影作品給人的印象是多彩的，立體的，它全方位揭示了人性的方方面面。

D. 如何評價電影《鋼琴家》

這部電影最可貴的是他的真實和其中反應的在迫害猶太人浪潮中的人性。

電影是由鋼琴家維拉德斯婁·斯普爾曼的自傳改編。斯普爾曼作為猶太人，雖然是一名如此有名氣的鋼琴家，在納粹迫害猶太人的浪潮中也不能倖免。他為了生活賣掉了鋼琴，為了生存東躲西藏。在華沙被佔領的前夕還在電台錄制鋼琴曲，波蘭猶太民族不斷受到各種沒有尊嚴、沒有生活權利的要求，不能走人行道，搬到猶太特區，趕到集中營，攜帶現金有限制，生活物資沒有任何保障，路上隨時可見餓死的人。還沒有搬到猶太特區前，他不能帶多蘿塔去咖啡店，不能在公園散步，不能坐公共長椅，只能在街上站著聊天。電影中被打死的穿越牆下下水道的孩子，發瘋的找丈夫的女人，一排趴在地上等待腦袋被打個洞的猶太人。納粹在街上任意戲耍猶太人，沒有理由的槍斃任何人，把輪椅上的老人推出窗外摔死。猶太人充當猶太警察迫害猶太人，高價賣給猶太同胞生活用品。

電影中也有暖意。幫助他出逃的猶太人，在登上集中營的火車上最後一刻救他的人，全家分享的那一塊糖，波蘭人給他的安全的生活地點，還有最後一幕里救他並給他食物的德國軍官。猶太人和波蘭人也開始反抗。。。

看完整部電影之後內心很震撼，我相信在第二次世界大戰中發生在中國人民的苦難和故事一定不比電影中少，期待中國能出現這樣一部影片。

這部電影的確令人感動。

所有製作精良的 歷史 題材戰爭片都對衣著和武器相當考究，《鋼琴家》也不例外。因為你可以看到在華沙大街上踢正步行軍的德國軍隊，有鐵絲網內各式各樣被俘的德國軍人，還有最後解放華沙的蘇聯軍隊。

本片除了大家都熟知的有關反戰和人性的一些東西外，我第一次開始關注美國演員阿德里安·布勞迪，但是從後來的觀察中並未發現他有多麼大的突破。

除了上邊的東西外，最重要的就是被大家津津樂道的德國軍官專業戶托馬斯·克萊舒曼。他在後來的《刺殺希特勒》，《帝國的陷落》，兩版《斯大林格勒》都有參演，都是德國軍官。鏡頭時間並不多的T.K.最終博得了很多中國觀眾的青睞，他也漸漸成為了我們對德國軍官的一個典型形象。

《鋼琴師》——戰爭中人性的光輝與陰暗
《鋼琴師》根據波蘭猶太作曲家和鋼琴家維拉德斯婁·斯普爾曼的真實自傳改編（有興趣的可以看小說原著），由羅曼·波蘭斯基執導，阿德里安·布洛迪主演，影片描寫了一個波蘭猶太鋼琴家在二戰期間如螻蟻般艱難生存的故事，於2002年9月25日在法國上映。

這部電影我看了三次，每次看完，內心依然震撼，整部電影沒有過於讓人不適的血腥鏡頭，但是卻真實的還原二戰期間波蘭猶太人的悲痛遭遇。導演羅曼·波蘭斯憑藉此片拿下第75屆奧斯卡金像獎最佳導演獎。羅曼·波蘭斯本是一位法籍猶太人，但是這部影片導演在隱忍自己的感受，是以一個中立的態度來揭露那段 歷史 。

人性的光輝在戰爭中不分國籍，不分種族地閃耀著，可人性的自私與醜陋也是深不見底的枯井。

男主斯皮爾曼是由美國演員阿德里安·布勞迪飾演，因為他特有的外形，高挺的鼻子，深陷的眼窩，特別符合猶太人的特點再加上本就扎實的演技，與這個角色完美的融合在一起，成就了奧斯卡 歷史 上最年輕的影帝。

斯皮爾曼，波蘭籍猶太人，在當地電視台有一份體面的工作，也是家喻戶曉的鋼琴家。在戰爭來臨之前，一家人幸福融洽地生活在一起。可是炮火毀滅了這一切，毀滅了男主的家庭，愛情，包括他的尊嚴。影片中特別值得一提的是在德軍要入侵波蘭的時候，男主一家准備逃亡，但是在廣播中聽到英美有計劃對德宣戰，而放棄了逃亡的計劃。當晚母親還准備了豐富的晚餐來慶祝，卻不知道這個不切實際的希望給他們帶來了支離破碎的家庭。德軍入侵波蘭後，要求所有猶太人必須貼上標志性袖章，妹妹一開始拒絕，可最後也被迫屈服，這似乎象徵了當時大部分的猶太人，認為退後一步，會換來海闊天空，卻不知道每一步妥協的背後，是離深淵越來越近。

戶口登記到袖章到隔離區再到集中營，大批大批的猶太人就像慢慢被圈養的牲畜，越來越無處可逃。影片中可以看到猶太人當街無辜被戲虐，被槍殺，甚至於晚上安靜地在自家吃飯，都有可能隨機被德軍挑中扔下高樓活活摔死，這樣的納粹德軍固然可恨，但是在隔離區內大批猶太人卻沒有任何反抗意識，甚至還聽著音樂，數著手中金幣，片中在大批送往集中營的等候廣場上，一個猶太老人表示這是去往死亡的路，我們應該抵抗，反擊，我們人數不少，我們會有贏的機會，但是卻有人反對，德國人需要勞動力，他們不會白白浪費這樣的人力，只要我們好好工作，會活著的。誰對誰錯？導演把問題留給了我們的觀眾。

影片中最具矛盾的角色應該是男主斯皮爾曼的朋友伊扎克，家裡是做鑽石生意的，為了生存成為了一名為德軍服務而殘害同胞的猶太警察，知道男主在隔離區溫飽困難，還特意送去了食物，希望男主斯皮爾曼為了家人的生存和他一同加入，但是被男主的弟弟羞辱一番後憤然離去，即使這樣伊扎克還是冒險救過一次斯皮爾曼的弟弟，甚至在猶太人被大批送上死亡火車的時候在德軍眼皮下將斯皮爾曼拽下，給了他再次活命的可能。人性的光輝在他身上閃耀過，但是當他拿起棒棍傷害自己同胞的時候，他的人性是自私的嗎？導演同樣把這個問題留給了我們。

男主斯皮爾曼本是生活一帆風順，受人尊敬，自信，幽默有魅力。正常發展下去可能還會有一段唯美的愛情，但是老天開了一個巨大的玩笑，讓這一切遙不可及，男主為了活下去，在集中營被鞭打的時候抱住德軍的褲腿求饒，只為活命。最後在猶太朋友協助下逃出來，也只能藉助波蘭朋友，到處東躲西藏，如螻蟻一般。可生命畢竟是頑強的，求生的慾望一次次刺激著男主，也一次次幫助他逃離死亡。演員阿德里安·布勞迪深邃的眼神完美的演繹了這位鋼琴家跌宕的人生，劇情我不過多的透露，有興趣的可以欣賞影片。

一首肖邦的G小調《第一敘事曲》成了拯救男主生命的高歌，斯皮爾曼像過街的老鼠一樣東躲西藏尋找食物的時候，正好碰上了德國高級軍官，影片中透過的一絲光明就像人性的光輝，照亮了，打動了軍官的心，將影片的劇情帶向了高潮。最後在德國軍官的幫助下，斯皮爾曼順利地等到了德國戰敗，波蘭被蘇聯解放了，可是這位德國軍官卻以納粹戰俘的身份死在了蘇聯勞動營里。他是好人還是壞人呢？我想這個也是導演留給我們自己思考的，沒有唯一的答案，也沒有正確的答案。

這部電影的豆瓣評分9.2，網上各種劇情分析的都有，有人控訴納粹，有人批評猶太人，有人批評那個時代，但是我覺得這些應該都不是導演想要表達的意思，因為太表面，太簡單，也太膚淺。就像一萬個人心中，有一萬個哈姆雷特一樣。

只是希望世界和平，沒有戰爭，因為戰爭太醜陋，人性也經不起戰爭的摧殘。

電影的劇情我並沒有透露太多，希望留給大家空間，自己去評。

這部電影的細節非常多。其原因是這部電影改編於一部真實的紀實作品。你如果有心地關注一下人物的對話，就會從中獲取大量的信息，對二戰時期歐洲人民的眾生相有了一個大致的了解。

這部電影非常實在。說他實在，是說給那些認為這部電影過於ridiculous、平淡和踐踏人的尊嚴的人聽的。這類人之所以會對這部電影產生這樣的看法，我私心地以為是沒有認清世界和人性的本質。

生活本身就具有ridiculous的一面。人性本身就具有自私的一面。當一個人為了生存而奔波的時候，他是可以不顧尊嚴的。

當納粹輕描淡寫地叩響扳機把猶太人的腦漿、額頭上打出窟窿的時候。當小孩子被打斷脊椎骨死掉的時候。當母親把自己的孩子捂死而精神失常的時候。當輪椅上的老頭被活活丟下陽台摔死的時候。

當猶太人反抗德國人，德國人屠殺猶太人，猶太人迫害猶太人，猶太人拯救猶太人，波蘭人迫害猶太人，波蘭人反抗德國人，蘇聯人迫害德國人的時候。

當主角從一個光鮮的鋼琴家，最後成為了一名只為生存而有些麻木的亡命者的時候。

你會驚奇地發現，很多時候，現實是復雜的，戰爭是復雜的，人性也是復雜的。納粹也會有尊敬藝術幫助猶太的軍官，為納粹賣命的猶太人在迫害自己同胞的時候也會救下主角，同是被德國人奴役的波蘭人卻大聲叫嚷著要抓住猶太同胞，在德國人窮途末路之際隱忍膽小的波蘭人也開始反抗起來，上層階級的猶太人整天去酒館閑聊不顧外面同胞死活。

你必須得承認，你所見的，都是事實。沒有額外的東西來渲染，亦或是添加些別的作料來讓你繼續認為——啊，納粹就是殘忍的，正義必將戰勝邪惡，希望永遠大於失望！

很可惜，現實並不是這樣。影片結尾沒有什麼很大的希望，主角的家人或許已經慘遭不幸，那位恩人德國軍官也死在了蘇聯人的手裡。這個時候，主角重新成為了光鮮亮麗的鋼琴家，在輝煌的音樂廳里奏起了肖邦的波蘭舞曲。

很多時候，一部電影不需要主題，尤其是在涉及到 社會 文化民族狀態下的題材，由於為現實過於復雜，那些火急火燎想要宣示主題的電影往往會給人「假」的感覺。

整篇看下來，主角是軟弱的，是被某些具有崇高信仰的階級所鄙視的「沒有骨氣的藝術家」。而我很欣賞主角，因為他具有絕佳的運氣和頑強的生存渴望，最後重新坐在了輝煌的音樂廳內，演奏起波蘭民族的肖邦舞曲。在他背後，是死去的親人，遠去的情人和失蹤的恩人，以及無數二戰時期死於非命的猶太人。

無需帶有意識形態的階級批判，無需故作高深和矯揉造作的煽情，光就這一點，很多電影無法望其項背。在華沙深夜的廢墟里，一個衣著襤褸的亡命之徒，在德國納粹的陪伴下彈奏肖邦的敘事曲。

謝謝您的邀請。這部電影改編一部真實的紀實作品，反映了當時 社會 。猶太人反抗德國人，德國人屠殺猶太人，猶太人迫害猶太人，波蘭人迫害猶太人。蘇聯人迫害德國人的時候，主角從一個光鮮的鋼琴家，成為一名只為生存而有些麻木的亡命者的時候。納粹也會有尊重藝術家的軍官，他在納粹賣命的猶太人在迫害自己同胞的時候救下主角。影片的結局沒有很大的希望。主角的家人或許已經慘遭不幸，那個恩人德國軍官也死在蘇聯人的手裡，這時候主角重新走上輝煌的音樂舞台，奏起肖邦的那首舞曲，成為光艷亮麗的鋼琴家。這部電影中，主角是個沒有骨氣，軟弱的藝術家，它有著頑強的生命渴望。重新走上舞台的那一刻，在他的背後是死去的親人，遠去的情人和失蹤的恩人，以及無數的死於非命的猶太人，戰爭是復雜的，人性也是復雜的。

《鋼琴家》講述了二戰時期，華沙被入侵後，電台著名的猶太人鋼琴家在各界人士甚至德國中校的幫助下生存到戰爭結束。

真人真事的加持讓這部反戰影片無需什麼劇作技巧來幫助講故事。只遵循時間線，圍繞主人公的事件，輻射出各種人在戰爭中的表現，就足夠給人諸多思考。所以電影的呈現上，在其他電影中所忌諱的沒有鋪墊的轉折，主人公缺乏的主動性推動力在這部電影都反而不是問題。

這是一部偉大的二戰反思電影。

它的偉大之處在於導演沒有將主角塑造成一個偉大的反抗戰士，而是用一個極其普通的猶太人視角，平靜客觀地講述了他逃生的故事。往往正是冷淡的殘酷才最沖擊人心，帶給人深深的震撼。在電影中看主角的逃生歷程，彷彿置身於彼時，親身體會到納粹的殘暴，用獨特的視角去冷靜地觀察這場人類浩劫，去細細體會絕境下的生存之艱。

1939年德國突襲波蘭，第二次世界大戰拉開序幕，很快首都華沙淪陷。

主角猶太裔波蘭籍鋼琴家，席皮爾曼便是在華沙電台工作。納粹德軍的血統政策在此時還未完全暴露，他們強制要求所有猶太人在右臂佩戴醒目的猶太臂章，以便隔離。

席皮爾曼一家也跟著命令，住進了臨時劃定的隔離區。在這里，生存是一件奢侈的東西，因為他們的性命在納粹眼中毫無價值，可以以任何借口隨時隨地被剝奪。

給我印象最深刻的是在一次極其普通的晚餐中，納粹突然在席皮爾曼對面樓進行檢查，通過窗口看到對面有一家人也正在吃晚飯，納粹讓一個坐在輪椅上的老人站起來，老人掙扎無果後竟被直接扔出了窗外。

沒有多餘的鏡頭和音樂，就是平淡的像普通錄像一樣，一條生命結束了。

後來德軍政策開始野蠻化，所有佔領區的猶太人被有秩序的送進集中營進行大規模屠殺。席皮爾曼一家也跟著隔離區的所有人准備前往奧斯維辛集中營。

他們不知道即將面對什麼，心中充滿著希望與絕望，都期待著下一個地方比這里好，能夠生存下去。

在即將登上火車的時候，一個猶太警察救下了席皮爾曼，他躲過了一劫。

但他漫長的如乞丐螻蟻般逃亡由這一刻正式開始了…

呵呵，沒看過！

從小到大，我看過許多的 歷史 戰爭片，可是沒有哪一次像這次的 歷史 戰爭片給我這么大的震撼。不知道是不是因為曾經年少，所以不能感知影片中戰爭的殘酷，還是這部影片的導演和編劇太能抓住我的心。《鋼琴師》這部電影給我留下了極為深刻的印象。影片的開頭是復古的黑白影像，音響中漸漸傳來悠揚的鋼琴曲。影片是戰爭類型，優雅的鋼琴聲被炮聲掩蓋，彈著鋼琴的優雅男主角不得不逃離逐漸坍塌的廣播室。此後，影片便開始了戰爭帶來的無盡的壓抑。才能將看電影的我們如此深刻地感受到戰爭的殘酷性。這是一部以二戰為背景，講述了天才猶太人鋼琴家瓦列迪克•席皮爾曼在二戰期間，為躲避德國納粹的追殺在朋友的幫助下而四處躲避、逃跑的經歷。他面臨著一次次的納粹分子的獵殺，總能幸運的逃脫，最終從戰爭中存活下來。

忍受著影片帶來的無奈 壓抑 和憂傷將它看完。

影片中的蕭邦的樂曲在腦中回盪。

永遠不能忘記影片開頭拉提琴的女孩深情的望著史標曼。他說「請叫我史標曼」

還有在集中營史標曼和家人一起將糖果分為了六塊。那糖果我覺得含在嘴中並非是甜而是苦澀。

它在無奈下用手指彈奏無聲的鋼琴，那曲在回盪······

最傷心時是看他用似骷髏般的手彈奏著樂曲。

和旁邊靜靜聆聽德國軍官。

音樂的震撼讓人不再畏懼同樣也不再殘忍。

影片結束後發現下雨了。

想起曾在下雨時用鋼琴彈奏的憂傷曲目。苦澀是讓藝術升華的最佳途徑。因為只有抽經斷骨的經歷才能彈奏出讓人心中為之震撼的樂曲。影片最後是史標曼的原聲錄音

E. 電影鋼琴家深度解析

如果是作為一個虛構的作品，我覺得這部電影的沖擊力其實沒那麼強，當然電影的環境，細節，對戰時波蘭的還原，人物的刻畫都是很不錯的，但是我在看的時候，會對作品的核心思想有那麼一點點的迷茫。

最主要的是，這也是一部真實故事改寫的影片，這一點很重要，便是這一點，讓敘述和劇情上的一些關鍵點都不值一提，作為一個真心實意的人，能保證這樣的事情，就要一切都變得很傑出，就這一點就足夠使我們都贊嘆不已。

沒有單獨和抵抗的工作能力，就只有看他人情緒好好活著，我國強勁是確實關鍵。

F. 觀電影《鋼琴家》有感

距離上一次觀看《鋼琴家》這部電影已經過去了好幾年的光陰，腦中也只剩下些模糊的電影片段，就跟走馬觀花似的。如今，在更近一步學習和了解到相關的歷史後，重新再拾起這部電影，多了些截然不同的體悟與收獲。

《鋼琴家》是由羅曼·波蘭斯基執導的戰爭片，該片根據波蘭猶太作曲家和鋼琴家瓦迪斯瓦夫·席皮爾曼的自傳改編，描寫了一個波蘭猶太鋼琴家在二戰期間艱難生存的故事。《鋼琴家》橫跨整個二戰時期，從1939年德國進攻波蘭到1945年戰爭結束，電影主要講述了德國納粹對波蘭猶太人的迫害與摧殘。

影片開頭是一段黑白的影像，天氣晴朗，車水馬龍，人群如往常一般穿梭在熱鬧而充滿魅力的城鎮中，弗雷德里克·肖邦的《升C調小夜曲》響起，優美而動人的旋律在空氣中舞蹈。這是波瀾首都華沙被德國佔領前的情景。1939年，法西斯德國以「閃電戰」手段發動侵略波瀾的戰爭，僅僅27天，華沙淪陷。而留守華沙的席皮爾曼一家以及波蘭的無數猶太家庭自此走進了無休止的噩夢。

佔領波蘭後的德國納粹對猶太人的迫害是循循漸進和變本加厲的。首先從掠奪財富和限制經濟開始，然後採取一系列的無理手段隔離猶太居民，如佩戴臂章，建立隔離區等。著名的鋼琴家如今卻因戰爭而面臨失業，優雅的母親卻為生計所困而在深夜抱頭痛哭，年邁的父親卻因侮辱打罵而在積水中步履闌珊……這是多少波蘭猶太人的縮影。總是見不得這樣的場景，驕傲的人被迫折了腰，美好的人遭遇了厄運，勢弱的人得不到善待，這些都令人憤懣和嘆息不已。

此外，猶太人在隔離區更是受到了非人的摧殘，街道上隨處可見的餓殍，圍繞食物的矛盾與爭斗時時處處發生，納粹軍隊的子彈肆意地落在猶太居民的身軀之上，順便帶走了他們的靈魂。在這里，尊嚴被踐踏，自由被剝奪，生命被輕賤，黑夜漫長到彷彿沒有黎明。在等待列車的過程中，席皮爾曼一家分食一顆奶糖的那一幕使我潸然淚下。而在駛向集中營這個墳墓的列車門口，席皮爾曼與家人們失散，獨自一人在困境中苦苦掙扎著求生。

席皮爾曼的求生道路充滿了艱難坎坷，他多次與死神擦肩而過，可謂是不幸中的萬幸。跟隨著倖存者席皮爾曼的視野，可以更深刻地體會到戰爭的殘酷與無情。殺戮與死亡，炮火與廢墟，城市籠罩著不祥的氣息，讓人感到心悸和絕望。在影片的末尾處，主角席皮爾曼躲進了廢墟的閣樓之中，在半夜撬罐頭時被德國軍官霍森菲爾發現，然而這位德軍上校只是默默地聽席皮爾曼演奏的肖邦《G小調第一敘事曲》，這也是本劇最為經典的片段之一。這位德國軍官被席皮爾曼的旋律打動，他甚至冒險幫助了這位陷入困境鋼琴家。最終，德國軍隊被擊敗，鋼琴家席皮爾曼倖存下來，那位軍官也因與鋼琴家的結緣而被歷史留名。

歷史總是相似的，不分國度；人性也總是相似的，不分種族。戰爭可以摧毀一個人的肉體，但無法摧毀人性的善；戰爭可以毀滅一座城市，但無法毀滅藝術的璀璨。

在二戰期間，德國在這場種族清洗中屠殺了近六百萬猶太人，在同時期中國境內的抗日戰爭，三千五百萬人的生命消逝在日本軍國主義下。而如今生於一個相對和平的年代，我只覺得萬分幸運。在見識過戰爭的殘酷後，我認為和平是如此奢侈和重要。

G. 被稱為人生必看電影的《鋼琴家》，是否講述的是一個真實故事

影片根據波蘭鋼琴家瓦拉迪斯羅·斯皮曼(Władysław Szpilman)的自傳體小說改編。斯皮曼生於1911年，從小就顯露出鋼琴天賦，幾年後被保送到柏林深造，1933年他的第一場個人演奏會在歐洲音樂界得到高度評價。回國後成為波蘭最年輕的鋼琴家之一。1939年，德國入侵波蘭，作為猶太人，斯皮曼的生命受到嚴重威脅。他的父母、親戚相繼被送到集中營。他被迫開始逃亡的生活，在朋友的幫助下四處躲避，等待救援，死亡的陰影時刻相伴。直到一位熱愛音樂的德國軍官被他的鋼琴曲打動，決定冒險保護年輕的音樂家。在他的庇護下，斯皮曼苦撐到二戰結束。他將這段經歷寫成小說《死亡的城市》，於 1946年出版。但由於書中描寫了波蘭猶太人對當時蘇聯的不信任，遭到蘇聯查禁。直到90年代，這本書才得以重見天日，改名為《鋼琴家》在美國重新發行，一舉登上了《紐約時報》暢銷書排行榜。

H. 求電影《鋼琴家》影評800字

一、對於鼎鼎大名的《鋼琴家》，一直心而往之。因為是2002年的片子，再加上，聽說獲獎不少，沖著好萊塢模式的電影去看的，我又自以為是了一把。呵呵，還好自己之前的自以為是讓我對這電影有了新的理解。

片中以二戰為背景，以德國迫害猶太人為導火索，表現一個猶太鋼琴家在長達近13年的戰爭時期內如何生存，並堅持下來。說實話，情節很簡單，這么說下來，任何人想的都會是那個鋼琴家是如何如何的堅毅，如何如何的堅強，如何如何的英雄，扛過那麼久，並生存下來。其實，不然，片中的鋼琴家就是一個人，一個超級普通的人，先是活著。

導演沒有將我們的主人公描寫的那麼偉大，那麼英雄，完全不是好萊塢喜歡的英雄模式。我們的鋼琴家，會為了五斗米折腰，該有的氣節在戰爭面前統統不見了。惱人的袖章，一邊罵著不帶，一邊掛在自己的胳膊上；為了飯，乞求一份工作；為了家人，架子是啥？為了生存，跪了，求了，哭了；哪怕低聲下氣求之前的愛慕之人，哪怕裝死人，哪怕那水到嗓子里快惡心的想吐，哪怕像過街老鼠一樣居無定所……我們的主人公，在努力的，活著……

中間鋼琴家對於自己的處境到處找人幫忙的時候，我有點氣憤，為什麼不站出來，為什麼不跟他們一起去奮斗，哪怕死了，也是光榮的。

從一開始鋼琴家拒絕朋友的當警察的介紹，到後來鋼琴家被那個警察朋友救了，與父母分散，真的是成也鋼琴，敗也鋼琴。到中間，鋼琴家乞求朋友幫忙送信，朋友說「出去很容易，難的是你怎麼在牆的那一邊生活」，再到鋼琴家賣表時說「飯比時間重要」，最後，鋼琴家找到一個罐頭，打開的時候撞見俄國上校，繼而彈琴，繼而交流，從始至終，鋼琴家帶著罐頭，生怕不見了似的。處處彰顯著一個人的活法。

電影終究是電影，就算是根據真人真事改編，那終究是電影，那麼就有電影特有的潛台詞。德國大兵對一個猶太老人的羞辱；一個孩子的夭折；「若你刺我們，我們不會流血嗎？若你們抓我們癢，我們不會笑么？若你對我們下毒，我們不會死去嗎？若你加害於我們，我們不應該復仇嗎？」；20波蘭幣一塊牛奶糖，全家人最後的一餐；只有自己的時候，面對這鋼琴只能動動手指頭，使勁幻想著音符；生病的時候，手指依然在彈。

全片沒有將鋼琴家打造的像個英雄似的，就連搬磚的時候失誤被德軍打，一直受著，從未用手擋，朋友揶揄他說：真希望你彈鋼琴比你搬磚強。我想做為一個年輕力壯的青年，出點力氣應該不算什麼，那麼，就是我們的鋼琴家在保護自己的手。

最後，翻過牆去，一片狼藉，渺小的他在廢墟中無限被放大。在給德軍上校彈琴的時候，那種自由奔放。戰爭從來不是一個國家、一個家庭、一個人的事情。上校手邊的全家福，我想上校幫助鋼琴家也不僅僅是因為他是鋼琴家吧。

「戰爭結束後，你准備干什麼？彈琴吧。」「你為什麼穿那件德軍的大衣？我冷。」
片中主人公台詞不多，但是戲挺足。一個鋼琴家，要演出的不僅僅是他的隱忍和堅毅，還有那雙手。

二、戰火中的無聲演奏者音樂是他一生的熱情,求生是他生命的傑作,——[鋼琴家] 「二戰時,波蘭斯基被無情地捲入了時代的風暴,最終,他獨自一人逃離波蘭的集中營,幼小的身軀里鍥著無法磨滅的陰影頑強地活了下來。這個兩世為人、現今七十多歲的老人，在垂暮之際，回首往昔，開始直面自己童年的巨大傷痛。為了記憶中碎片似閃爍的烙印，為了六十多年前那場人類的劫難，波蘭斯基推出了一部私人小說性質的集中營電影——【鋼琴家】。」影片剛開始,鋼琴家正在波蘭電台彈鋼琴,他完全沉浸於優美的音樂之中。突然間,一聲巨響破壞了他的演奏,電台遭到了德軍的轟炸,他的指尖還在鋼琴鍵上停留,他不願意終止那首未完的曲子,可炮火也在繼續,這一刻炸毀的是牆壁,下一刻可能就是他自己。在電台同事的崔促下, 他不得不停止錄音,逃離了電台。現實總是那樣殘酷,無情的炮火不會憐惜再美妙的音樂,而是繼續猖獗。而德軍迫害一切猶太人,無論他是乞丐,還是鋼琴家。看過這部電影我們就會發現,它的影像風格與波蘭斯基一貫的黑色陰暗有所不同,反映戰爭殘酷的電影,卻用了較為明亮的色調。可正是這種明亮,反襯出戰爭所帶來的那些殘無人道德罪惡,使它們暴露於陽光之下,無可掩飾，真可謂是一場「白天的惡夢」。「影片的鏡頭清醒而體貼入微,它輕輕撫廖鋼琴師憂郁的面龐,緊張關注著滿街的屍首,冷靜旁觀生命在瞬間破碎。在這些鏡頭下纏繞著許多令人難忘的場景,流轉著一幕幕真實的存在主義生死劇。」德國人讓猶太人都要在袖子上戴一個六角星標志以易辨別，斯皮爾曼認為這是一種屈辱，他說：「我不戴。」很多人都這么說，可是他們最後只能妥協。再比如剛被趕到集中營的猶太人在德國士兵的皮鞭下奏起歡樂的樂曲，兩眼含淚的跳著歡快的舞步。還有那個因殘疾而無法向德國人起立鞠躬的老人，被連人帶輪椅從樓上扔下捽死在路上。新年的夜晚，猶太苦力們挨了一頓皮鞭，理由是那幫德國兵在慶祝新年。而類似的場景在這部影片中比比皆是，戰爭中被壓迫的人民，只能無奈的忍受痛苦，以求得一絲生的希望。對於一直在逃亡的鋼琴師來說，音樂一定就是他求生的精神支柱。而片中最令我印象深刻的，就是在那個用於藏身的屋子裡，有一架鋼琴，但鋼琴師卻不能出聲，於是他將手指懸在琴鍵上盡情演奏，完全沉於一個存在於內心的純粹而美好的音樂世界。也正是鋼琴師彈奏的音樂，觸動了他遇到的那位德國軍官，那位軍官的良知與善心也促使他幫助了鋼琴師，使鋼琴師得以在一片廢墟中存活了下來。影片臨近結尾處，還有一幕令人難忘。德國人已經被打敗，這時終於敢走上街的鋼琴師卻又因穿著德國人的大衣而遭到誤會，別人問他：「你怎麼會穿著那鬼東西？」回答是：「因為冷。」這是最真實的回答。而真實的總是不會那麼圓滿，救過斯皮爾曼的那位德國軍官最終死在了戰俘營。影片的最後，在那場戰後的音樂會上，鋼琴家彈奏了一隻完整的曲子，這一次將沒有人會打斷他。而觀眾們也在能這支曲子中，慢慢體會這部電影所贈與我們的一種真實的回望，和深入靈魂的震撼。

I. 請介紹一下電影《鋼琴家》

史標曼（艾德里安•布洛迪 Adrien Brody 飾）是波蘭一家電台的鋼琴師。二戰即將爆發之時，他們全家被迫被趕進華沙的猶太區。在戰爭的顛沛流離中，家人和親戚最終被納粹殺害，而標曼本人也受盡種種羞辱和折磨，他僥幸得到一位朋友的幫助，暫時有了藏身之處。

戰爭愈加猛烈，朋友不得不拋下 他回老家尋得安全的住所養育兒女。此時史標曼惡病纏身，卻還要在搜捕中逃亡。在廢墟的閣樓上他遇見了一名德國軍官，在軍官的要求下他彈奏了鋼琴曲。美妙的琴聲令德國軍官萌發了惻隱之心，他暗暗幫助標曼直到俄軍對波蘭的解放到來……

(9)電影鋼琴家主題擴展閱讀：

《鋼琴家》是由羅曼·波蘭斯基執導，阿德里安·布洛迪、艾米麗雅·福克斯、米喬·贊布羅斯基、愛德·斯托帕德等主演的戰爭片。該片於2002年9月25日在法國上映。該片根據波蘭猶太作曲家和鋼琴家席皮爾曼的自傳改編，描寫了一個波蘭猶太鋼琴家在二戰期間艱難生存的故事。

瓦拉迪斯勞·席皮爾曼：演員阿德里安·布洛迪

作為一名天才的作曲家兼鋼琴家，瓦拉迪斯勞·席皮爾曼在納粹佔領前還堅持在電台做現場演奏。然而在那段白色恐怖的日子裡，他整日處在死亡的威脅下，不得不四處躲藏以免落入納粹的魔爪。

多蘿塔：演員艾米麗雅·福克斯

多蘿塔是一名大提琴音樂演奏家。質朴陽光的一個清純女孩。她被鋼琴師瓦拉迪斯勞·席皮爾曼演奏的肖邦進行曲所吸引，並成為了他的追隨者，陪伴他度過了在華沙的猶太區轟炸的一段歲月。

亨里克：演員愛德·斯托帕德

瓦拉迪斯勞·席皮爾曼的弟弟，喜歡聽廣播。以賣書為生，但是因為波蘭政府對猶太人的剝削太重，而生意越來越難做。漢奸海勒過來勸說他加入猶太人警察隊伍時，他認為要是去做了警察，就會成為蓋世太保一樣打猶太人，所以便拒絕了海勒的請求。

威廉·霍森菲爾：演員托馬斯·克萊舒曼

德國的納粹軍官，在一片廢墟之中發現了瓦拉迪斯勞，但他沒有殺害瓦拉迪斯勞，因為瓦拉迪斯勞的音樂才華感動了他，在他的冒死保護下，瓦拉迪斯勞終於捱到了戰爭結束，迎來了自由的曙光。

J. 電影海上鋼琴師這部電影的主題思想是什麼

在我看來有兩種觀點，積極的是這部電影講述的是一個關於信仰和堅守的故事，消極的則是關於懦弱和膽怯的故事。

也許是因為這部電影或許悲傷，許多人看電影時都希望會有一個happy ending，但很顯然這部電影並不是，所以我說服了我的內心，讓我自己更改了觀點，也就是說這是一部有關信仰和堅守的電影故事。男主角為了緬懷拯救自己的工人、為了堅守自己的鋼琴所以一次又一次地放棄回到陸地的機會。也許這個當時的歷史有很大的關系，在見識了一個又一個船客後，或許他對陸地的認識也局限於這些人的講述，在他看來，地面上並不代表自由和出名，更代表著人生的冷酷和限制，所以選擇留在船上就變成了一種堅守。

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