芭蕾舞題材電影

❶ 關於芭蕾故事的電影和電視劇

2000年有這樣一部影片，《芭蕾之夢》（BillyElliot），它來自斯蒂文·德奧瑞（StephenDaldry），一位初出茅廬的英格蘭導演。我對影片的印象是那年戛納電影節上被媒體追捧以及多倫多電影節上與《卧虎藏龍》共同分享了最佳導演，再多就是芭蕾、勵志等字眼。

羅伯特·阿爾特曼的《芭蕾人生》（TheCompany）

《芭蕾之夢》（BillyElliot）有著蘇格蘭人寬廣豁達的胸懷，用極度沉穩的鏡頭、波瀾壯闊的音樂以及盪氣回腸的舞姿訴說了一段芭蕾少年比利·艾利奧特鮮為人知的成長歷程。

故事發生在北英格蘭島的一個小鎮上，那是一個煤礦工人罷工的動盪時期，街道上處處可見戒嚴的防暴警察。英格蘭礦工的暴動比臭名昭著的英國足球流氓好不了多少，血氣方剛與憤世嫉俗印在同一張臉上，唾罵與揮舞的拳頭一樣的有力。在這樣的環境下，從事高雅藝術的芭蕾，特別是對於一個11歲的男孩來說，是需要多少天馬行空的想像與多少樂此不疲的執著！一次拳擊訓練課後，被拳擊折騰得不堪重負的比利駐足在芭蕾舞課旁邊。他的血液頓時沸騰起來，潺潺流淌的音樂與從腳尖肢體劃過的韻律讓這位不足11歲的少年有了人生第一個夢、第一次的憧憬。鄉村舞蹈老師威爾肯斯夫人也很快發現了比利的熱忱與天賦，她將自己的精力更多的投注在比利的身上，看著比利的舞蹈天賦伴隨一天天的訓練逐漸顯現，音樂與芭蕾在他身上和諧的綻放光輝，我們也會心一笑，因為理想與現實僅一步之遙。

芭蕾和礦工

在影片的開始，我們處處可看到諸如「娘娘腔」、「廢物」等方言，整個村莊都流露出對芭蕾的排斥和不敬。很難想像一個以采礦為生的鄉村會對芭蕾舞產生任何好感，即使是些許的包容也顯得過於狹隘。影片有一處很妙，導演用閃回的鏡頭將兩個場面同時段傳達給觀眾，一個是罷工的礦工對著違背工會誓約的勞工咒罵著「叛徒」與「懦夫」，一個是鋼琴下比利在一群女孩中舒展肢體、舞動人生。導演在這里藉助了時空換位，巧妙的轉借了礦工口中的「叛徒」，用於似乎在從事離經叛道活動的比利身上，二元的敘事技巧地將兒子與父親、藝術與世俗的矛盾含蓄地表達出來，這也預示了比利藝術道路的艱辛與坎坷。

影片中有兩類人，一類是代表保守主義的阻撓者，他們大多頑固、保守，夢想以為墨守陳規的生活是唯一的人生選擇。比利的父親是其中的代表人物，從一開始他都充當了一個類似於「劊子手」的角色。在他的腦海中，足球、拳擊、摔跤似乎才是男孩子的不二選擇，於是他從芭蕾學校公然把比利揪回家，從此宣告了比利夢想的破滅。比利的哥哥也是男權的象徵，但與父親不同，哥哥更多地處於內心的焦灼與現實的無奈之中，表面看來他桀驁不馴的氣質似乎更像是一個叛逆者，然而他不是，他把自己的不幸發泄給社會、發泄給弟弟比利，一方面他對現實不滿，一方面他又充當傳統守舊思想的「打手」。在威爾肯斯夫人來到比利家裡游說他父親的時候，哥哥用調侃和輕蔑的語氣讓比利通往理想的大門關得更緊。

另一類人是以比利為代表的自由主義者，他們大都對藝術對理想有著美好的夢想，即使被世俗不齒也情願繼續藝術之路，延續藝術的生命。比利在皇家芭蕾舞學院的試鏡中道出了他為何要跳舞。那是一種背離束縛、追尋自由的縹緲感情，「像小鳥一樣，在飛翔。」在威爾肯斯夫人的教導下，他激情四溢的熱情一次次被點燃升空，在芭蕾舞的流光溢彩中他避開了現實的殘酷，痴迷沉醉於藝術之中。當然在這其中，威爾肯斯夫人推波助瀾的作用不容忽視，她的言傳身教充當了《死亡杜詩》（DeadPoemSociety）中「MyCaptain」的角色，一方面她是比利的舞蹈老師，一方面她要與世俗抗爭，為比利爭取到繼續訓練和追求更高境界的機會。
然而自由主義者在影片中分外地軟弱，不管是比利還是威爾肯斯夫人，他們對於生活的態度雖然存在抗爭，但都是無力和孱弱的。比利的內心世界雖然一如既往地熱情投入芭蕾舞，但他因為家庭的原因放棄了去皇家芭蕾舞學院試鏡的機會；威爾肯斯夫人雖然在背地裡給比利開小灶，但那都僅僅是背後，當真正面對比利父親和哥哥的質問的時候，她依然選擇了偃旗息鼓，回歸到正常的生活當中。影片中另外一個被弱化的象徵自由主義形象是比利的母親，她是一具將夢想封塵的墓碑。是的，她已經不在人世，雖然她留下的信鼓舞了彷徨的比利，但遺留的鋼琴被父親砸碎充當取暖的柴火似乎也預示著自由主義地位的岌岌可危。這與《阿甘正傳》中珍妮的形象如出一轍，她也曾幻想自己是一隻自由的小鳥，然而最後還是向象徵保守主義的阿甘妥協，她一生的顛沛流離與悲苦命運成了自由主義悲慘命運的縮影。

然而比利絕對不是珍妮的翻版，《芭蕾之夢》也不會重蹈珍妮的覆轍。比利對自由的嚮往，對理想的追尋絕對不僅僅是個符號，他自己完成了從符號向行動的轉變，用一段激情澎湃的舞蹈說服了父親。這段舞蹈堪稱本片最精華的一部分，幾個翻轉、幾個騰躍和再加上朝氣、信念、理想與希望，它們共同演繹了這段華彩樂章，也共同成就了比利理想的芭蕾之夢。

芭蕾和理想

作為一部充滿勵志意味的影片，影片並沒有過多的沉醉於煽情場面的製造，音樂催生出來的感情適可而止、恰到好處。導演對感情的層層鋪墊，對節奏完美的拿捏，使得觀眾既難找到情感的宣洩點又有無數激盪的情愫在影片進行中一次次地流淌出來。生命的悲歡離合、親情友誼的起起落落盡在其中，從小比利拿到皇家芭蕾舞學院錄取通知書後的喜極而泣到父親狂奔於鄉村街道告知朋友這個世界兒子的成功開始，我的淚水就沒有停息過。我似乎被自由的輓歌洗禮過一遍，就像曠日持久的沉淪中一片驚鴻。

然而如果單單把《芭蕾之夢》看作純粹的勵志片，那麼影片內斂的暗喻就失去了其應有的深度，它也會如同好萊塢大片《心靈捕手》或是《奔騰年代》等那樣僅僅留存於媚俗的煽情與幼稚的奮發。影片張弛有力的情緒宣洩、雋永秀麗的鏡頭語言以及極具象徵意義的藝術內涵都讓影片卓而不凡，如果說《飛躍瘋人院》以印第安人打破窗戶，沖出桎梏宣告自由主義的勝利，那麼本片則以象徵保守主義的父親的自我覺醒實現了自由、理想與夢想。在自由與保守的撞擊、理想與現實的掙扎當中，本片的導演德奧瑞並沒有把沖突直白地告訴觀眾，他用委婉的筆鋒、溫情的語調講述著比利迂迴而前行的成長痕跡，他藉助比利跌宕起伏的人生直擊觀眾的內心深處，產生人物內心久久的共鳴，他在幻美的芭蕾與鄉村真實的生活之間構造了相通的情愫，為我們描繪出一幅壯麗的理想圖畫。

❷ 芭蕾舞電影有哪些

《跳出我的天地》：故事講述比利想學芭蕾遭到全家人反對，父親認為男孩應該學習拳擊、摔角和足球，但是最感動的是父親現在有多反對，就有多麼為了你的夢想傾其所有。

❸ 請推薦幾部關於芭蕾舞的電影。。。

望採納，不夠可以繼續推薦
【芭蕾舞鞋】【中央舞台】【歐荷伊】【芭蕾人生】【白夜逃亡】【舞出我人生】【舞出我天地】【黑天鵝】【戲夢芭蕾】【紅菱艷】【陰風陣陣】

❹ 關於芭蕾舞的電影

非常舞者 昴-スバル

母親和弟弟和馬的相繼去世給女孩宮本昂（黑木明紗 飾）留下了永遠不能消散的傷痛記憶，在她以後的生活中，芭蕾成為她寄託哀思和尋找勇氣的惟一方式。在學習芭蕾的過程中，憑著自己天生的才氣以及執著和倔強的性格，她結識了很多老師和朋友，她相信只要自己想做的就一定能做到。然而生活中的人際關系並不像她所看到的那樣簡單，良師益友的背後也暗藏不可告人的秘密。終於，她走到了上海國際藝術節的賽場，初試復試毫無懸念的通過，然而就在決賽的前一晚，她得知把她帶進芭蕾藝術殿堂，而且從小便像嬸嬸一樣的愛護她的老師五十嵐鈴（桃井薰 飾）去世，賽前的她傷心和壓力過度，導致高燒不退，而且伴有短暫的失憶現象，昂能否撐過這一關，值得所有人的期待……本片改編自日本同名人氣漫畫《舞吧！昂》。

❺ 關於芭蕾舞的電影有哪些

《黑天鵝》是2010年由達倫·阿倫諾夫斯基執導的美國電影。娜塔莉·波特曼，文森特·卡索和米拉·庫妮絲等聯袂出演。影片於2010年9月1日在威尼斯電 影節 率先放映。講述了一個有關芭蕾舞的超自然驚悚故事。女主角是一個資深芭蕾舞演員，她發現自己被困在了與另一個舞者的競爭狀態中。隨著一場重大演出的日漸臨近，許多的麻煩也隨之加劇。並且她不確定競爭對手是一個超自然的幻象，亦或只是她自己出現了錯覺。

❻ 有什麼關於芭蕾的電影或電視劇

《芭蕾舞團》也叫《芭蕾人生》
《紅舞鞋》同名《紅菱艷》
舞岀一片天
中央舞台律時代的《跳舞皇帝》，使芭蕾進入白色芭蕾階段的《仙女》（由飛利浦。塔里奧尼編導）
白色藝術《吉賽爾》，芭蕾的成熟期作品《葛蓓莉婭》，法蘭西芭蕾學派的5部代表作品《仙女》，《海俠》，《芭蕾聖母院》，《巴赫塔》，《吉賽爾》
布農維爾的丹麥學派的《拿波里》，彼季帕時期的《舞姬》，《天鵝湖》，
《胡桃夾子》，絕世之作《睡美人》,交響芭蕾的《雷蒙達》，《火鳥》，《春之祭》現代芭蕾《仙女們》《天鵝之死》
【主婦芭蕾舞】Primadam(2006)電視連續劇

劇情
平凡的家庭主婦萬田佳奈44歲和在制葯公司業務的高太郎(古田新太)，有2個女兒舞(夏帆)和結(志保)的一家4人平凡的生活。白天佳奈在快餐店鋪打工，目的是買芭蕾舞票欣賞高級芭舞。

佳奈年幼的時候，曾做夢成為芭蕾舞首席演員,但是，因家裡的經濟的情況而放棄了芭蕾舞。隔了好久再次接觸芭蕾的佳奈非常興奮。此場公演的主辦者是倉橋芭蕾舞團理事長倉橋嵐子(中森明菜)。 佳奈與打招呼，嵐子好象已經不記得她了。

佳奈打工的店旁邊開了家芭蕾舞教室，是從巴黎回來的土井匠所開，迷戀芭蕾的佳奈瞞著丈夫去教室學習，以打掃衛生沖抵學費。同學中有各種不同背景的人物，一位年輕漂亮的有錢少婦青葉笑子，離婚有一女兒的保險經紀吉村夏芽，50多歲的獨居女人，兩位年輕的家庭主婦，出於不同的目的一起學習芭蕾。

遙是嵐子的兒子，是位天才芭蕾舞少年，嵐子希望遙可以去考入世界最好的巴黎芭蕾學校，督促遙練習，而遙卻很喜歡土井匠老師的上課方式，常跑去芭蕾教室學習。嵐子跑來看遙練習，遇到了佳奈，想起當初兩人曾一起跳舞想進入巴黎的學校。嵐子不認同這種教室可以讓遙考進巴黎的學校，極力反對。佳乃從旁勸解，卻被嵐子指出你這么大年齡為什麼還要學習跳芭蕾，是不可能有什麼成績的。佳奈解釋全是因為對芭蕾的喜愛。

遙被迫回去練習，卻用土井老師的方法，嵐子不得不同意遙去土井教室練習。遙和佳奈夫婦很親，常去他們家玩，高太郎把他當成自己的兒子。嵐子的心臟衰節，因些不得不放棄跳舞，醫生一再要求她馬上做手術，嵐子想看到兒子考上芭蕾學校後再去做這種風險極大的手術，瞞著所有人獨自掙扎著，對佳奈說，如果自己無法在遙身邊，希望佳奈把他當兒子。

芭蕾教室的演員們在一段時間的接觸中互相關系漸漸變得融洽，合計著舉辦發表會。此時，嵐子決定為了以後能和兒子一起跳舞，去做手術，就在手術准備階段，卻在報上得知，自己的已經不是倉橋芭蕾舞的團長了，由她的秘書龜山秀介接任。嵐子從醫院跑出來質問龜山，龜山回答他這個團不是她的，是他幫他建立的，是因為愛她，既然得不到回報，他就取回他應得的。嵐子失去了一切，來到佳奈家，與遙暫時住在了佳奈家裡。

芭蕾教室的學員們積極准備著發表會，土井老師從巴黎回來告訴遙，有位著名老師會來看他的舞蹈，決定遙是否能上巴黎芭蕾學校。就在遙准備考試前天，得知母親的病情，情緒不佳的他無心練習，虧得佳奈一家的幫助開導，在第二天的考試中發揮出色贏得了去巴黎的機會。

在發表會前一日，嵐子病情危急，立即手術，佳奈一直留在她身邊而無法參加表演，全體人員卻一直等佳奈到來。嵐子蘇醒了，病情穩定，佳奈奔向發表會現場……

【舞動人生】Billy Elliot (2000)

劇情
11歲的小男孩比利·艾略特(傑米·貝爾飾)是一位煤礦工人的兒子，從小就和他的父親、兄長生活在英國的北部小鎮。他每周要去上拳擊訓練課。一天，在上訓練課時，他偶然接觸了芭蕾舞，這美奐絕倫的藝術立刻深深地迷住了他，而這個男孩也讓嚴厲的芭蕾指導老師威爾金森夫人(朱莉·沃爾特斯飾)眼前一亮，她發現比利是一個很難得的、極具天賦的芭蕾苗子。威爾金森夫人有著一張過於尖刻的利嘴，手裡也總是拿著一支香煙，可當她看到比利有如此難得的舞蹈潛質時，也對他產生了強烈的興趣。她甚至放棄其他的芭蕾女弟子，全身心地培養比利。

然而比利學習芭蕾的事情始終瞞著他那獨身的父親(加里·劉易斯飾)和專橫的兄長(傑米·德拉文飾)。礦上的罷工工潮，使他們在為吃飽肚子而努力地掙扎著。當他們終於發現比利把學習拳擊的學費浪費在了毫無男子漢氣概的芭蕾上時，一場家庭沖突就不可避免地爆發了。

比利的祖母(瓊·海伍德飾)也不贊成他去學習芭蕾。因此他只能從他的好朋友邁克爾(斯圖爾特·韋爾斯飾)那兒找到一絲安慰，這也使得倆人的友誼進一步加深了。與此同時，威爾金森夫人也積極鼓動比利去報考倫敦的「皇家芭蕾學校"，她認為在那裡，比利可以得到更好的訓練，也可以徹底擺脫家庭環境對他的巨大壓力。而比利卻陷入了對家庭的責任和實現自己理想的矛盾之中，但他最終還是選擇了後者，因為對芭蕾愛是他無法抗拒的，芭蕾是他的激情所在，也是他的命運所系。

❼ 誰知道有部關於芭蕾舞的電影名叫什麼

《紅菱艷》描寫的是芭蕾舞女演員佩姬因藝術與愛情的矛盾而造成的悲劇！ 一個出類拔萃的芭蕾舞演員只容許一種「愛」。 當維多利亞佩姬第一次穿上舞鞋的時候，就渴望成為當代最出色的萊蒙托夫芭蕾舞團的演員。作曲家朱利恩克拉斯特根據安徒生的童話創作了《紅舞鞋》這出富於魅力的芭蕾舞曲之後，她的理想就實現了，維多利亞被譽為歐洲首屈一指的芭蕾舞演員，但不久她就認識到，愛情和跳芭蕾舞不可能同時並存，因為兩者都需要一個女子的整個心靈！ 閃著異光的紅舞鞋不斷的在退後——它急速穿過樓梯——跨過露台——縱身一躍——直到解下紅舞鞋為止！影片中的畫面和音樂及其震撼人心！此片為芭蕾電影中不可多得的佳片之一！

《比利·艾利奧》（《芭蕾之夢》）
《比利·艾利奧》講述了一個小男孩對芭蕾藝術執著的愛，使他最終戰勝貧困和偏見，實現夢想的動人故事。
11歲的小男孩比利-艾略特是煤礦工人的兒子，從小就和他的父親、兄長生活在英國的北部小鎮。他每周要去上拳擊訓練課。一天，在上訓練課時，他偶然接觸了芭蕾舞，這美奐絕倫的藝術立刻深深地迷住了他，而這個男孩也讓嚴厲的芭蕾指導老師威爾金森夫人眼前一亮，她發現比利是一個很難得的、極具天賦的芭蕾苗子。
然而比利學習芭蕾的事情始終瞞著他那獨身的父親和專橫的兄長。礦上的罷工工潮，使他們在為吃飽肚子而努力地掙扎著。當他們終於發現比利把學習拳擊的學費浪費在了毫無男子漢氣概的芭蕾上時，一場家庭沖突就不可避免地爆發了。
與此同時，威爾金森夫人也積極鼓動比利去報考倫敦的「皇家芭蕾學校」，她認為在那裡，比利可以得到更好的訓練，也可以徹底擺脫家庭環境對他的巨大壓力。
而比利卻陷入了對家庭的責任和實現自己理想的矛盾之中，但他最終還是選擇了後者，因為對芭蕾愛是他無法抗拒的，芭蕾是他的激情所在，也是他的命運所系。

芭蕾舞學院 (2004)(Flying Boys) (韓國)
劇情介紹: 19歲的姜民載是一個平凡的高三生，自幼失去了母親，一直隨著當飛機駕駛員的父親生活。父親希望民載考取航空學院，可民載的成績顯然相差甚遠，民載很苦惱，而他對於未來又沒有任何的規劃，他時常感到站在人生岔路口上的迷茫。民載暗戀著班上的女生黃甫秀珍，但由於生性靦腆，總是無法鼓足勇氣表白，這件事也讓他好生懊惱。一次偶然的事件，使民載和他的幾個鐵哥們張東完、李昌燮等人參加了小區文化會館舉辦的芭蕾培訓班，由此進入了一個由形形色色的人組成的世界。 影片里的芭蕾舞培訓班，是民宰和秀真與社會之間的隧道，具有著一定的象徵意義，在芭蕾舞培訓班裡，他們認識了形形色色的大人，與他們在成人的世界裡交往，完成著從校園到社會的接軌，從拒絕成長到偽裝成熟再到走向成熟。因此，這裡面的芭蕾舞並不是象徵成熟那般精緻，而是粗糙而又激情滿懷的，正像19歲的青春，在稚嫩與成熟的中間地帶晃晃悠悠，甜蜜中包涵著青澀。

❽ 介紹有關芭蕾舞的電影（除了中央舞台）

黑天鵝

❾ 有那些關於芭蕾舞的電影或電視劇

《起點》應該算記錄片，比賽的，非常贊~
《舞力對決》芭蕾和街舞的融合~
《中央舞台》芭蕾和現代舞融合~

❿ 請問有哪些好看的關於芭蕾舞電影介紹

跳出我天地（Billly Elliot）
11歲的小男孩比利·艾略特(傑米·貝爾飾)是一位煤礦工人的兒子，從小就和他的父親、兄長生活在英國的北部小鎮。他每周要去上拳擊訓練課。一天，在上訓練課時，他偶然接觸了芭蕾舞，這美奐絕倫的藝術立刻深深地迷住了他，而這個男孩也讓嚴厲的芭蕾指導老師威爾金森夫人(朱莉·沃爾特斯飾)眼前一亮，她發現比利是一個很難得的、極具天賦的芭蕾苗子。威爾金森夫人有著一張過於尖刻的利嘴，手裡也總是拿著一支香煙，可當她看到比利有如此難得的舞蹈潛質時，也對他產生了強烈的興趣。她甚至放棄其他的芭蕾女弟子，全身心地培養比利...

芭蕾舞學院(韓國)
民載是位高中生，正為選擇報讀哪間大學而煩惱。另一方面，他一直暗戀著住在同一棟大廈的秀珍，但他因害怕被秀珍拒絕而沒有向她表白。其後，民載和他的朋友被逼參加小區中心的芭蕾舞班。民載想不到竟會在班上遇上亦同是被逼上芭蕾舞班的秀珍。 起初他們都對跳芭蕾舞不感興趣，但漸漸地被班上的同學和導師的熱誠所感染，他們也開始對芭蕾舞產生興趣。民載與秀珍的距離亦漸漸地拉近……

中央舞台（Centre Stage）
一番激烈的競爭後，12個年輕人考入了美國芭蕾舞學院。可是在年底的匯報表演中，只有3男3女能入選國家芭蕾舞團，他們必須精心准備這一決定他們命運的表演。舞蹈指導喬納森和學院最棒的男芭蕾演員庫珀因爭奪喜歡的女演員而針鋒相對

芭蕾人生（The Company)
蕾是個舞蹈天才，這是她身邊的人眾所周知的事情，從幼年起，她就開始在舞台上嶄露頭角。但天才怎樣才能順利地踏上成功的紅地毯卻是一個難題，作為一個新人，蕾加入芝加哥芭蕾舞團，她遭遇了種種磨難，從舞伴們對天才的排擠到她對藝術進行探索時所遭遇的困難……

轉折點（The Turning Point）
講述兩個在當年熱愛芭蕾舞的女性好友，其一先成為家庭主婦，另一則繼續舞蹈事業成為知名舞星。當她們看到下一代在舞蹈上的成就時，二人不禁為當年的恩怨而重新爆發沖突。通俗劇化的女性友誼故事，內容雖然豐富，但導演手法平凡，只有兩位女主角的精采演出和芭蕾舞表演仍維持了吸引力。

芭蕾公主（Aurore)
從前有一個王國那裡舞蹈被長年禁止盡管有父親禁令然而奧荷弟弟贊許目光和幫助下卻從未停止過舞蹈就美麗和優雅化身為了拯救王國衰落國王不得不將女兒嫁給一個富有王子並舉辦三場盛大舞會得知國王計劃後王後試圖反對丈夫以便女兒能夠嫁給真正愛男人：一位除了藝術外一無所有畫家。
奧荷要王位和愛情之間做出選擇銘記著媽媽忠告：「別忘了跳舞哪怕你很憂傷……」

兩個人的芭蕾（國產）
猶如中國版的天堂電影院，母親和姥姥對芭蕾舞共同的熱愛之情直到電影的結尾才真正融合起來，也是那一刻更堅定了母親對與舞蹈藝術的追逐。姥姥的愛是狂風暴雨，確也直截了當，與南方細膩溫柔的表達方式相比這樣的愛更顯得震撼和鼓舞。抱養、迷信、偏見在姥姥執著的追求下都顯得無足輕重，因為她的心理始終堅信著一個信念——她的仙女夢。這個活在自己的精神世界裡洋洋自得的母親有著和普天下所有父母的心，她寧可十幾年如一日的遭受相鄰的白眼和譏諷，寧可十幾年如一日的啃著紅薯和土豆，寧可獨自守候孤獨一生，為了她的夢，當仙兒在街道小巷中跳起真正的仙女舞的那一刻，當仙兒在北京劇院的舞台上翩翩起舞的那一刻，這一切都值得。

戲夢芭蕾（Ballets russes）
紀錄片是2005年的製作, 卻從1920年說到2005年, 一個藝術歷史的記錄, 一群芭蕾舞家的一生, 是喜歡芭蕾舞或紀錄片的人必看的作品.
說的是一群二十年代的俄國女孩及男孩因著革命而遷徙到他國, 繼而加入Ballet Russes芭蕾舞團. 這個芭蕾舞團由俄人於1909年在法國巴黎創辦, 然後遷到蒙地卡羅. 紀錄片中有當年罕有的精彩舞蹈片段及不少珍貴的人物訪問, 他們都是叱吒一時的芭蕾舞蹈家, 包括Irina Baronova, Tamara Tchinarova Finch, 及Tania Riabouchinskaya(以下的黑白照片便是三人當年作為Ballet Russes的支柱時攝), Frederic Franklin, Nathalie Krassovska, Yvonne Chouteau, Maria Tallchief, Alicia Markova等二十多人. 盡管對他們認識不深, 但看著他們的言談, 對當年往事的憶述, 無不感動. 當中亦有不少具幽默感的舞者, 把生命及所經歷的一一公告於世, 十分十分難能可貴.

紅菱艷（The Red Shoes)
女主角佩姬是愛舞如命的人。當舞蹈團團萊蒙托夫問她為什麼要跳舞時，她的回答是：「就像你為什麼活著」。她把自己生命的激情傾注在芭蕾舞劇《紅菱艷》的排練之中，結果她的演出大為成功。後來她和作曲家朱利安墜入情網。於是她陷入了愛情與事業的沖突之中，萊蒙托夫認為：「沒有一位偉大的舞蹈演員可以去享受常人的愛情」。但是他說服不了佩姬。佩姬離開了舞蹈團並結了婚。但是後來一種強大的誘惑使佩姬決心重返舞台，致使朱利安拂袖而去。走入舞台之後，佩姬忽然想到那個穿紅舞鞋跳到生命終點的姑娘，感到不寒而慄，她感到不能失去愛情和丈夫...

紅天鵝（國產）
中國第一代芭蕾舞演員們在俄羅斯著名藝術大師古雪夫的嚴格指導和訓練下，開始排練古典芭蕾舞劇《天鵝湖》。 女演員喬丹嬰自身條件和技術條件都不十分出色，但她憑著驚人的毅力刻苦頑強地訓練，出色地完成了高難度動作。她成功地主演了《天鵝湖》，成為新中國第一隻舞台上的白天鵝。 芭蕾舞劇團的四位主要演員喬丹嬰、朱童、林虹、鍾雪陽是童年一起長大的夥伴。隨著年齡的增長和藝術事業的發展，他們之間產生了友誼、愛情和事業的種種矛盾...

累死我了...