電影長城的分析

⑴ 電影《長城》簡介

《長城》該片故事背景設定在中國宋朝時期，講述了歐洲雇傭兵威廉·加林在被囚禁在長城期間，發現可怕的掠食怪獸將這座巨型城牆重重圍困之時，他決定加入了一支由中國精英勇士們組成的大軍，共同對抗怪獸饕餮的故事。下面是我給大家整理的電影《長城》簡介，供大家參閱!

電影《長城》基本信息

《長城》是由中國電影股份有限公司、樂視影業、傳奇影業、環球影業聯合出品，由中國導演張藝謀執導，馬特·達蒙、景甜、佩德羅·帕斯卡、威廉·達福、劉德華、張涵予等聯合主演的奇幻動作片。

該片故事背景設定在中國宋朝時期，講述了歐洲雇傭兵威廉·加林在被囚禁在長城期間，發現可怕的掠食怪獸將這座巨型城牆重重圍困之時，他決定加入了一支由中國精英勇士們組成的大軍，共同對抗怪獸饕餮的故事。

該片於2016年12月15日晚19點在中國350家IMAX影院超前上映，16日以3D、IMAX3D、中國巨幕3D、杜比視界、杜比全景聲、Auro格式在中國全面上映 。

電影《長城》劇情簡介

中國的古代，以人類為餌食的怪獸——饕餮，每六十年便會集結到人類的領地覓食，捍衛領土的人類軍團鑄造長城的目的也是為了抵禦怪獸的入侵。來到中國尋覓黑火葯發財的外國僱傭軍威廉·加林(馬特·達蒙飾)與佩羅· 托瓦爾(佩德羅·帕斯卡飾)，因為一次偶然的機會誤打誤撞進入了長城，認識了對抗饕餮的中國無影禁軍，也見證了無影禁軍的精銳和勇敢，並被這群戰士之間的信任和犧牲所感動，威廉·加林義無反顧地加入到了共同守護人類的戰斗當中。然而，在對抗的過程中，他們卻發現饕餮大軍不斷進化，到最後已經能夠從長城打進皇宮，一場大戰也由此拉開。

電影《長城》幕後花絮

電影將背景設在古代中國科技和文化相對發達的時期，除了長城外，還融入了神話怪獸和四大發明之一的火葯等中國元素，饕餮的原型來自於中國志怪古籍《山海經》 。

電影《長城》裡面英語對白，製作團隊也是英語交流，景甜為了很好地演角色，特意在美國訓練了半年，按照專業的課程安排，學習了數十套武術招式，掌握十餘種兵器的使用技巧，熟悉英文台詞 。

《長城》是張藝謀首部與好萊塢主創團隊合作的電影，同時也是個人第一部IMAX 3D電影 。

電影里五軍根據職能分類，用動物特性象徵，顏色也是。不是特別的設計，僅僅是為了戰爭中好區分 。

影片開機第一天馬特·達蒙就被鹿晗的粉絲震驚了，馬特·達蒙看到酒店裡擺了四百多束花，都是鹿晗粉絲送的。那時候才感受到這些合作演員在中國的影響力。

《長城》後期特效製作長達15個月，為了製作視覺特效，張藝謀多次前往美國與工業光魔和維塔工作室商討電影視覺製作，包括設計出首次亮相大銀幕的中國神話怪獸饕餮 。

佩德羅·帕斯卡表示自己是張藝謀的影迷，還特地給張藝謀寫了一封信，表示很願意合作。張藝謀用中國傳統的毛筆和黃紙寫了一封回信，佩德羅·帕斯卡直接將這封信裝在鏡框里當成了一個紀念品。

《長城》幕後創作團隊，來自37個國家，語言的障礙是最難調度，因此劇組配備了幾十名翻譯 。

演員威廉·達福，每天只要有戲份他就會第一個來現場，在拍攝被饕餮追逐的那場戲中，威廉·達福就堅持不用替身，即使摔倒了也馬上爬起來繼續跑，一遍又一遍的重復拍攝 。

影片里無影禁軍“五軍”的設計構思，靈感都來源於中國傳統文化，用五獸作為五支軍隊的代表，就是沿襲了中國古代以獸命名的傳統 。

電影《長城》影片評價

正面評價

影片的定位自始至終都非常明確，就是一部典型的商業片，是一部中國風濃郁的電影，傳遞中國文化和價值，電影主題關乎人的成長與轉變，標準的好萊塢故事模板，但難能可貴的是，影片不僅僅在講主人公威廉自身的成長與轉變，也在強調集體的作用，抵禦饕餮並非一個人的戰斗，互相影響和配合的過程有著重提現，畢竟是發生在中國的故事，中國沒有僅僅成為一個地標或背景舞台，威廉仍會受到集體主義文化和五軍犧牲精神的洗禮而產生轉變。導演在故事上做減法，整體上立求去個人化，沒有任何多餘的贅述和表達，故事和節奏流暢。 (《鳳凰娛樂》評)

《長城》的主題可以用五個詞概括：信任、責任、忠誠、熱血、犧牲，這與馬特-達蒙扮演的歐洲雇傭兵所代表的價值觀是有巨大鴻溝的，最終正是憑借這種中國精神，拯救了世界。 除了故事的大背景，影片的多處細節都能體現張藝謀對中國文化傳承的堅持。 (《廣西新聞網》評)

《長城》從整體上看，依然是一部非常張藝謀的電影，人海戰術、全景視覺、雄奇的中國景觀、秦腔、大鼓、大紅大綠的飽和色系等典型的張藝謀元素在電影里體現得淋漓盡致。金碧輝煌的宮殿、萬箭齊發的場景，大批戰士以方陣形式出現所呈現的儀式感，也有奧運會開幕式的即視感。大漠孤煙的西北丹霞地貌出現，觀眾就能感受到張藝謀強烈的個人風格。 (《廣州日報》評)

《長城》不會被記作張藝謀最好的電影，但是導演的藝術格調，卻在他的全景長鏡頭和對顏色匠心獨運的應用上得到體現。既有歷史感又有未來感，視覺奇觀托起了這部影片。 (《衛報》評)

反面評價

《長城》不過是好萊塢無聊打怪片的一次本土化入侵，並無太多原創性的建設。《長城》故事的緣起在好萊塢手裡，張藝謀接過導筒，既是美國人覬覦中國市場的結果，也是中國資本入侵好萊塢的作用力。從完成片看，張藝謀的接盤非但沒有挽救劇本先天缺陷，甚至連基本的加分也談不上。在導演所能發力的人物塑造上，同樣毫無作為。視覺上，張藝謀依舊是印象長城和奧運會開幕式團體操的那套，屬於美學透支，並無任何新投入。 (《京華時報》評)

《長城》導演張藝謀很有能力地將一個古代奇幻動作電影拍成好萊塢大片，但是導演招牌性的視覺奇觀令人眼花繚亂，描繪細致人物關系和悸動激情的天賦，被導演過分認真想做成史詩大片的慾望給踐踏掉。(《綜藝》評)

影片角色沒有意義，敘事也很無趣，甚至視覺和聲音，看了一陣子後都開始麻木覺得言過其實。 (《好萊塢報道者》評)

⑵ 怎麼看待電影《長城》

1.電影的節奏很快，非常快。在電影的前三十分鍾裡面沒有哪怕半秒鍾的拖泥帶水，上來就是一大車背景設定不由分說朝著觀眾臉上甩。就算你下一秒鍾告訴我長城是用來抵禦60米巨人的，我打心底里也信了。

另外，圖上這只軍隊到底是幹嘛的？我真的毫無印象。從描述上說貌似是長城裡的騎兵，實際效用大概比藍色軍團更渺茫。記憶中唯一的作用是大晚上一路快馬加鞭來到城牆遠端，然後讓兩只饕餮害死自己家殿帥。

4.如果一個有腦子的指揮官在親眼目睹了長城防守的實況轉播之後，第一時間的決定應該是廢除所有藍軍和近戰兵，集中所有人口大力發展紅色弓兵。

在景甜女子軍團用生命代價靠吊環插死1隻饕餮的時候，普通弓兵已經射死了20隻，大剪刀已經削死了50隻，火球發射器已經砸死了1000隻。

而裝備宋代RPG的熱武器弓兵，已經炸死了十萬只。

這個時候，近戰盾兵應該仍然以三十人為一個方陣繼續擺出那個一觸即潰的防禦姿態，被零星的幾只饕餮啃成豬頭肉。

⑶ 如何評價電影《長城》

在我個人看來，《長城》是一部徹頭徹尾的商業片，主要是為了討好外國觀眾，讓喜歡拯救世界的歪果仁順帶著拯救中國。

奧斯卡之所以設最佳外語片，不是讓你拷貝美國的。所謂文化輸出，是要輸出中國獨有的文化，而非為了迎合，刻意「無中生有」。其實《長城》也不是一無是處，歪果仁看完，說不定能學會兩個中國成語---「東施效顰」，「邯鄲學步」，這也算張導成功輸出了中國文化吧？

怎麼樣？如果你喜歡我的回答歡迎給我留言點贊哦~

⑷ 如何評價電影《長城》（The Great Wall）

來自網友的高端黑----
在觀摩了史詩巨片《長城》之後，內心久久不能平靜。
我為張導感到高興。過了秋菊的鄉土癮，英雄的魔幻兵器癮，十面埋伏的大紅大綠癮，黃金甲的團體操癮後，四癮合一，張導終於卸下國師和藝術家的包袱，做了一回自己，指揮著漫山遍野的各色巧克力球，在《印象·饕餮》享受了四重高潮，終成一代違和感大師。

當然有人急了跳出來說，你電影看都沒看，隨便給個差評，就不會感覺心裡不安，有些不道德嗎？他們甚至還扯談到了愛國主義，簡直令人郁悶。

所以我才決定去做一隻小白鼠。

真正意義上的中美合拍片？

演員方面，美方只出幾個演員，其中有中國影迷喜歡的馬特達蒙，中國的演員（香港、內地、台灣）有老戲骨也有小鮮肉， 表演水平參差不齊。

所以，這應該算是一部真正意義上的中美合拍片吧，雙方在合作方面可圈可點，相互取長補短吧。

劇情太糟蹋！我要劇透了。

前方預警，接下來，我要劇透了！！如果介意，請自動跳過，其實下面的基本不用看了。

馬特達蒙扮演的是一個雇傭兵，和兄弟來中國尋找黑火葯，遭追殺，誤打誤撞來到了長城，卻被迫捲入了一場人獸大戰。

接下來自然就是中美明星與怪獸饕餮的回合戰了。

打完第一個回合後，張涵予飾演的統帥被突襲的兩只饕餮幹掉 ，臨死前，讓景甜統帥，也算是完成了他的劇情任務，只是未免死得太突兀了吧。

於是，第二回合戰斗開始了。

大型道具繼續上，有能剪斷饕餮雙腿的大剪刀，魚叉箭，霹靂彈，火球等，在馬特達蒙的神箭以及景甜劉德華的神輔助下，成功 抓到一隻饕餮！經測試，磁石可以讓九尺范圍內的饕餮睡著。

鄭愷說要把活捉到的饕餮送到汴梁給宋朝小皇帝（TFboy中的一小孩飾演，忘記叫什麼名字了，抱歉）看看。他出發沒多久，景甜等人發 現饕餮好狡猾，竟然偷偷挖地道穿過長城！

所以第三回合又開始了。

彭於晏留守長城，景甜和馬特達蒙、劉德華、鹿晗等人乘坐孔明燈飛往汴梁。奈何饕餮太兇猛，戰力懸殊，於是 他們制定了一個作戰計劃，把活捉的那隻饕餮綁上炸葯，然後喂飽它，等它跑到獸王旁邊投喂時，再讓馬特達蒙的神箭引爆 。

回合一開始，鹿晗就被怪抓了一下，受傷，然後選擇自爆，為隊友拖延了一點時間。

可惜，饕餮防禦太強了，馬特達蒙射出的箭被彈開，還吸引了一波火力，所以可想而知 劉德華也跪了，幸好又爭取了一點時間 。

但關鍵時刻馬特達蒙又失手了，於是 景甜釋放****「****信任****」****大招，射出飛鉤鉤住屋檐，兩人在空中旋轉一圈，馬特達蒙趁機把箭射出，總算成功引爆，最後****BOSS****被炸死，戰斗結束 。

看起來好麻煩？能不能言簡意賅！！那我再簡單說一下吧！！

第一回合，雙方平手，饕餮突襲，張涵予被殺。
第二回合，活捉一隻饕餮，饕餮挖地道，沖向汴梁。
第三回合，景甜等人追擊，饕餮普攻，鹿晗自爆。
第四回合，饕餮一技能，劉德華掛掉。
第五回合，饕餮大招，景甜大招，馬特達蒙大招，BOSS被幹掉。

你逼我蹦極，還想我信任你？

景甜說，我不相信你射技這么好，你得給我們當場表演一下。要是不表演，就是害怕。

馬特達蒙表演了。

接著景甜又說，來，跟我到長城上，你要是敢蹦極，我就信任你。不敢跳的話，就是膽小鬼。

馬特達蒙說，我就不跳，信你，不如信自己！

然後這一幕就這樣結束了！！！不跳你讓他們兩個上去幹嘛了！說好的人與人之間的信任呢。

故事想表達的主題無非就是信任二字，你信任我，我保你不死。你信任我，這合拍片肯定賺大錢。

⑸ 對於長城的評價！！！！！

電影《長城》是一部具有好萊塢大片性的中美合拍片，是非常好的中美合作的探索模式的開啟，為我買的電影指明了一條光明的道路，《長城》是由中國導演張藝謀執導，馬特·達蒙、景甜、佩德羅·帕斯卡、威廉·達福、劉德華等主演的奇幻動作片。該片講述了中國宋朝時期，一個歐洲的雇傭兵威廉·加林在被囚禁在長城期間，發現可怕的掠食怪獸將這座巨型城牆重重圍困之時，他決定加入了一支由中國精英勇士們組成的大軍，共同對抗怪獸饕餮的故事。

⑹ 如何評價《長城》這部電影

我們的演員演技都很不錯，有彭於晏、林更新、景甜、鄭凱、劉德華、鹿晗、馬特•達蒙等等是我非常喜歡的一些演員。首先，我覺得畫質不是很好，影片裡面演員的台詞都很少，鏡頭也少。要就是講饕餮攻佔長城最後也見證了無影進軍的精銳和勇敢，背這群戰士之間的信任和犧牲而感動。總體來說，一般般吧！

⑺ 張藝謀導演的《長城》是一部怎樣的電影

面對很多影評人和觀眾對《長城》褒貶不一的評價，我想在這里說一下我自己看後的一些感受。

開場語

看完《長城》後，心情只能用驚險和刺激來形容。至於有的人說到的恐怖血腥，我倒覺得還好，可能《長城》的血腥點跟我怕的不一樣吧！說起血腥，我覺得還是《釜山行》比較可怕。但是，在第一場與饕餮的抗擊戰中，我還是可以感受到這場對抗的殘酷。

有很多人說看了《長城》後有很濃郁的國外大片色彩，就算是鏡頭的表現上也可以看出。事實上，《長城》這個故事的編劇正是由外國人擔任，所以，大家會有這樣的感受也很正常，而且極具中國文化的好萊塢大片也是張藝謀的定位。

其實和很多的好萊塢大片比起來，《長城》的角色不算很多，但是我們會發現很多角色就是在劇中石沉大海了，沒什麼實際意義。比如《指環王》這部好萊塢大片，它的角色其實也不少，但是基本上每一個人都有給力去塑造，只是有輕重之分，但是恰好又讓觀眾記得這個角色的特點。我想這就是中國式劇本和國外劇本的不一樣，一旦涉及到的角色太多，我們往往有些駕馭不了這種情況，因此出現了這樣的現象。

音樂

不得不說一下《長城》的配樂，這次的配樂也是精心的大製作，非常恢弘，既有史詩般的效果，又融入了一些中國的色彩感。其中的配樂《無名令》填的詞是中國古文的詞，但卻用一種西方史詩音樂的感覺哼唱出來，但卻不會讓人感覺不協調。這次的配樂大師是RaminDjawadi，他曾經為《魔獸》、《冰與火之歌：權力的游戲》製作配樂。從音樂上來說，我們還是看得到《長城》的態度。

總結

所以，綜上分析，這次《長城》在角色的塑造上還是不那麼到位的，到頭來給到觀眾手裡的還是只有視覺上的享受，至於人物還是沒有深入地刻畫，導致角色陣容的浪費，但是劇組有錢那我們觀眾也樂意接受，只是覺得一部戲還是不要太多無用的花瓶，會讓整部戲看起來飽滿一些。目前的情況是，就角色上來看，中方主角刻畫不到位，再加上很多走過場的花瓶演員，導致整個電影的人物特色都顯得很單薄。

再說到故事劇情上的一個缺陷，沒有錯，這次的《長城》主打的是特效震撼的場面，事實證明口碑也不錯，劇情發展上一氣呵成，非常精彩，配樂也非常雄偉壯闊。但是，我認為，還是少了那麼點兒柔軟的東西，可能張藝謀導演覺得沒必要，可我覺得總有那麼點柔軟的東西，讓觀眾看完這場精彩的戲後內心有那麼點領悟。比如說最後的勝利餘光下，中西主角雙方的那麼一個眼神（不是指男女之情那種）。或者是比較緩慢的鏡頭切換來體現勝利甚至是饕餮戰亡的情景。

看到很多的影評人其實對《長城》這部電影本身的評價並不是非常高，100分打了70分，跟《羅曼蒂克消亡史》、《少年》同分。但是，無論影評人和觀眾怎麼評判，張藝謀做出了第一部靠近好萊塢大片的中國電影，足以對張藝謀導演點贊，這對中國電影來說是可喜可賀的。我們的文化做出好萊塢史詩級別的大片會是一種這么樣的視覺效果，我們可以拭目以待。正如張藝謀所說的，他開創了這樣一個思路，未來可能會出現王藝謀、陳藝謀、吳藝謀……

⑻ 如何評價《長城》這部電影

在我個人看來，《長城》是一部徹頭徹尾的商業片，主要是為了討好外國觀眾，讓喜歡拯救世界的歪果仁順帶著拯救中國。

奧斯卡之所以設最佳外語片，不是讓你拷貝美國的。所謂文化輸出，是要輸出中國獨有的文化，而非為了迎合，刻意「無中生有」。其實《長城》也不是一無是處，歪果仁看完，說不定能學會兩個中國成語---「東施效顰」，「邯鄲學步」，這也算張導成功輸出了中國文化吧？

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⑼ 張藝謀獨家解密《長城》8大疑點！

今日會集了中外全明星陣容，由張藝謀執導的賀歲檔奇幻動作電影《長城》全國公映。這部從一開機就備受關注的影片終將揭開神秘的面紗，張藝謀的首部英文電影成色如何勢必又會成為年度話題。本報記者受邀提前看過了全片，並且根據電影中出現的種種設置上的疑問獨家專訪了導演張藝謀，他對於片中饕餮的設置，2000 多年前的暴君，60 年前發生的事情以及磁石的來源都給出了相應的解釋。

看完《長城》有一肚子疑問的你，看這篇絕對解渴！

給還沒看片的你

《長城》邀請到三位好萊塢影星馬特·達蒙、佩德羅·帕斯卡、威廉·達福。而國內演員陣容也是吸引了全年齡段的關注。既有天王劉德華和實力派演員張涵予，也有像彭於晏、鄭愷、林更新、黃軒這樣的年輕實力演員，還有人氣偶像鹿晗、陳學冬、王俊凱等。

除了男一號馬特·達蒙貫穿始終之外，戲份最多的當屬女主演景甜，她也會在片中既擔綱鶴軍將領，還要充當英文翻譯。

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飾演軍師的劉德華的戲份次之，他在片末的演員表排名最後，但掛出了「特別出演」標示。

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年輕演員中鹿晗是戲份最多的一位，他的性格成長描寫得很完整，也在劇情上能夠起到推動作用。

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戲份最不突出的當屬黃軒和陳學冬，前者雖然有幾個鏡頭，但鹿軍將領鄧將軍這個名號多出自他人之口，存在感是五軍中最弱的

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而飾演御林軍軍官的陳學冬更是戲份少得可憐，他只有兩個鏡頭，以及一句「 來者何人？」的台詞。

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其實電影中除了第一男主馬特·達蒙外，另一位主角當為饕餮。這個源自中國古代傳說的神秘怪獸，象徵著千百年來人類的貪得無厭，所到之處，皆遭吞噬。關於饕餮的歷史記載很多，《神異經·西荒經》中有雲：「饕餮，獸名，身如牛，人面，目在腋下，食人。」《山海經·北山經》也有雲：「鉤吾之山其上多玉，其下多銅。有獸焉，其狀如羊身人面，其目在腋下，虎齒人爪，其音如嬰兒，名曰狍鴞，是食人。」

作為片中的大反派，饕餮的特效做得既逼真又符合歷史記載，而搭配上類似蜂群蟻群的分工協作、反哺「蟻後」的動物習性設定，也能夠令人眼前一亮。

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《長城》是首部啟用奧斯卡級別頂尖好萊塢製作團隊的中國電影，道具上，片中超過5000 件武器、20000 件道具，由獲得五座奧斯卡獎杯的維塔工作室精心打造。特效上，上古神獸「饕餮」，由打造過《星球大戰》系列、《指環王》系列的全球頂尖視效團隊工業光魔傾力設計、製作。

編劇托尼·吉爾羅伊曾憑借創造票房奇跡的《諜影重重》系列榮獲2 次奧斯卡提名。美術指導約翰·邁爾2 次奪得奧斯卡。服裝設計邁耶斯·魯貝沃與詹姆斯·卡梅隆等多位知名導演合作過《阿凡達》、《僵屍世界大戰》、《魔獸》等片。

電影中設定了統屬於「無影禁軍」的五支代表性軍隊：

彭於晏 飾演的吳將軍帶 【虎軍】 ，工程和機關部隊，將科學技術發明轉化為破壞力十足的火葯武器；

林更新 飾演的陳將軍帶 【鷹軍】 ，弓箭部隊，使用弓弩狙擊敵人，從遠距離即可置敵人於死地；

黃軒 飾演的鄧將軍帶 【鹿軍】 ，持盾步兵部隊，快速而敏捷地打入敵人陣營，展開近距離突擊戰；

張涵予 飾演的邵殿帥帶 【熊軍】 ，近戰部隊，使用長槍和斧頭，為了保衛國家願意犧牲自己的生命；

景甜 飾演的林海將軍帶 【鶴軍】 ，飛索部隊，使用由滑輪和繩索組成的復雜系統，從任意角度投入戰斗，組成不受重力束縛的攻擊力量。

每一種軍隊都有專屬的顏色和圖騰標志，源於古中國對於軍隊的區分和象徵。

劇本：中國沒有能寫全球大片的編劇

新京報：這次劇本完全是西方人寫的，你對這種西方人寫中國文化是什麼態度？

張藝謀：這個項目傳奇開發了七年，他們最早擔心我不接，覺得我看不上這種類型，所以很忐忑。後來我同意說接這事兒，他們還很意外。

我最早看的劇本跟這個有很多不同，但比如說長城、饕餮、火葯、秘密部隊，這些創意都很好。在類型上這些創意都很新鮮。（聽說原本劇本中還涉及了UFO 和外星人，想跟您核實一下？）並沒有。但我看的原始本子有很多我看過的合拍片所有的特別老套的那種，我當時跟他們提出的第一個要求就是，你們可不可以改劇本？因為我當時就是試探他們，馬上就要開拍了，也比較急，沒想到他們全都同意了，馬上調了一個新的編劇。（有沒有提出找一個中方的編劇？）沒有，因為全是英文的劇本，而且我們中國的編劇寫也寫不了這些東西。你說我們中國哪個編劇是能寫這種全球大片的編劇？全英文，咱們沒有這樣的人才啊。

饕餮：堅持要用腋下眼和玉石綠

新京報：饕餮腋下眼的設置，以及頭上的花紋和史實相符，你有沒有給西方人提供什麼建議？

張藝謀：饕餮的設置我肯定是給了建議，甚至連顏色都是。因為我們是現實主義的（題材），不要奇奇怪怪。後來我查資料，《山海經》上說饕餮源於鉤吾山，說鉤吾山山體是玉石。那中國的玉石是什麼顏色？我就跟維塔工作室說了，維塔就把中國所有玉石的顏色拿來給我看。我和他們說，你看人類第一部奇幻書《山海經》上說的就是這個綠，那我們就用這個綠吧。其實眼睛的位置從臉上挪到腋下可是費了勁了，他們一開始完全反對，說你這不是奇形怪狀嗎，你這不是天外來客嗎？但我就是堅持。

△ 電影里做了水墨的動態版介紹饕餮的起源

新京報：電影中說，饕餮比60年前聰明了，60年的設定是指一個甲子輪回嗎？

張藝謀：60 年只是一個說法，當時有記載。你看鄭愷不是念那個書嗎，是中國人的記載，饕餮出現過，也打過。片中最老的張涵予也不到六十歲，所以他完全不知道。原來我是打算找一個比張涵予還老的演員，就說他六十年以前見過，那就得是七十多歲（的演員），但後來又覺得老演員還要打，有點太老啦，算啦！

朝代：長城參考太行山馬嶺長城

新京報：為何選擇宋代，因為宋代的長城在中國文化中並不常見，是要架空歷史嗎？片中提到汴梁，那故事是發生在北宋吧？

張藝謀：宋代是他們定的，這個時間定得很准，他們都是經過考證的。他們說是歐洲有了十字軍東征以後，有了雇傭兵，我們發明了火葯還沒有傳到歐洲，中間有七十年，那就是北宋。七十年之後就傳過去了。（但對於國人來講宋代長城可能還有點模糊）那當然，因為自從秦修了長城以後，長城不斷地進行擴建、重修等等。我們後來參考的是太行山外的馬嶺長城，宋代的，有遺址。

△影片的長城有很多大開腦洞的設定，出現了不少與中國人印象中的長城截然不同的東西。

新京報：饕餮的出現電影中說到是2000 多年前，那應該是商周時期，當時說到殘暴的君主是指紂王吧？

張藝謀：是紂王，原來劇本是有紂王這台詞的，劉德華說的。但是美國人覺得你說這個我們也不懂，所以最好就籠統講一個皇帝吧。

套路：類型片的破解最好是偶然

新京報：磁石的來源和出現到底是因為什麼？

張藝謀：這完全是一個偶然，這就是這種電影套路上的東西，一定要有一個破解。破解的東西就是一定要有人把它研究出來，研究出來一定是得於偶然才比較有意思。這種怪獸片它自有套路，這種套路也是他們喜歡看的。這就是類型片的套路。

如果怪獸是可戰勝的，沒意思，它是不可戰勝，所以，它一定把你逼到最危險的時候，然後你到了最危險的時候，它一定要有個破解，而這個破解中間一定要有個科學家，或者任何人，哪怕是老百姓，總之有一個人，他研究出來，最後用上了，而這個原因，最好是得之於偶然，偶然偶然再偶然。（所以磁石是沒有來源根據的？）沒有，這就是故事嘛，故事這樣講起來才有意思嘛。

五軍：小鮮肉雖多，但戲份不多

新京報：五軍的設定很有創意，但是到後期去到汴梁，他們的作用和功能就消失了，感覺有點可惜。

張藝謀：也不可惜，其實是另外一個場景，另外一個改變嘛。講故事就是需要不斷變出什麼東西來，其實原來汴梁的戰斗會打得更激烈，但因為預算的原因……

△ 除了鶴軍景甜，其他四軍出場篇幅不大。

新京報：這么多小鮮肉在最後的大戰都犧牲掉了，你會不會擔心有點慘烈，粉絲接受不了？

張藝謀：當然，但我們是講故事嘛，很簡單。我跟這些小鮮肉，來的時候都說好了，你的結尾是這樣的，他們本人都願意。當然從我的角度來說，我是一個職業導演，我不去想其他東西，我就塑造好這個人物，講好這個故事，我覺得，他們的粉絲能理解。因為我們都是前仆後繼的英雄，每個人都是英雄，沒有孬種。

新京報：為何沒有直接描寫五軍每個將領一個個犧牲的場景？

張藝謀：顧不上，篇幅不行，還有它確實是比較游離了。所以又回到大片類型上，大片類型是什麼？是馬特·達蒙一直要貫穿，你當然可以讓中國人貫穿，但出去沒人看啊，你要賣給全世界啊。你要打那個牌（馬特·達蒙）嘛，所以這不是有沒有民族自尊心的問題，這個規矩就不允許把五軍一一道來。我認為很多人會有不理解和誤會，他的批評就是橫加批評。

△ 馬特·達蒙的角色貫穿始終

美國人也一直跟我說：張導，我們是拍一個給全世界看的大片，你任何的寄託，都必須完成這個目標。這個目標有它的故事規律啊，你把五軍一人設五分鍾，那就是總共（耗費掉）25分鍾了。你想想那些美洲人、歐洲人，他們認識誰呢？他們就是看馬特·達蒙啊。

地理：向南向北只是個大方向

新京報：開場西方人騎馬說向北方去，但看地理當時是在甘肅張掖，向北的話感覺地理位置好像有點問題。

張藝謀：他就是這么一說，他們從最遠的地方過來，就一直說往北走。對他們來說這幾千公里啊，那個時候路過的一個（城鎮），（往北不就跑新疆嗎？）不是，他就那麼一說，就是一個大方向。

結局：原定結尾是一個庸俗的滾床單

新京報：結尾為何馬特·達蒙沒有留下來，你是要著重描繪他的兄弟情嗎？

張藝謀：原來的結尾是一個庸俗的滾床單，沒有什麼道理，我自己覺得太老套了吧。後來我跟編劇談，公司很尊重我的意見，改成那種跟戰士的惺惺相惜，對英雄的心心相印，對於犧牲對於信任大家有著一個共識，我覺得這個味道更自然。

新京報：為何不直接用黑火葯炸死饕餮呢？

張藝謀：那是講故事，要一步一步講。（肯定會有觀眾認為直接把它們炸了就完了）那不一定，你要看過電影就知道，你是炸不進去的，前面攻擊獸王用的全是火葯的那個火球，攻不進去的。護衛獸的那個防盾啊，比鋼甲都厲害，你攻不進去。只有一個點他是攻進去了，他是離那個怪獸只有三米左右才攻進去的。

主題：最重要的是兩種文化的融會

新京報：有網友看介紹會說，這是儒家思想版的《冰與火之歌》，包括長城抵禦怪獸，不知道你怎麼看？

張藝謀：還是不一樣，我自己都沒往那兒想，我認為這是一個徹頭徹尾的中國風。因為你看這個大片，是第一次，我告訴你這個《長城》出去是獨一份兒，如此地道的中國風，恐怕是獨一份兒，沒有過。所以，我完全是從中國人的角度去想這個事情，才不去想《冰與火》呢，跟我沒關系，我又沒看過那個。

新京報：拍這種商業大製作是不是比拍慣常題材要更辛苦更有難度？

張藝謀：難度大很多，除了規模大、壓力大、指揮的東西多之外，牽扯的面廣，除了這些，最重要的就是這兩種文化的融會。這種類型要保持生動和成功往裡面裝東西是很難的，兩邊討論了很長時間。如果純按照我的意思拍，跟這個完全不一樣，但是，我都不知道，按我的意思拍出來，是不是全世界的。那同時，全按他們的意思拍，那也肯定不會是全世界都受用的一個東西，不好說。所以非常有意思就是大家要找到這個結合點。

新京報：如果成功了你會繼續往這種商業類型拍嗎？

張藝謀：那就不知道了。你想一想，像我們這種類型的導演，不管你是拍了多少戲，你是不是從來沒有拍過一個英文的爆米花大片？李安也只拍了一個《綠巨人》，我看他也後悔了不敢了，是吧，所以你去嘗試一個英文爆米花，本身就很挑戰。你同時還要把它進行改裝，把你要的東西裝進去，就是一個雙重難度的東西。

⑽ 長城電影觀後感

認真品味一部作品後，相信大家的收獲肯定不少吧，此時需要認真地做好記錄，寫寫觀後感了。可是觀後感怎麼寫才合適呢？下面是我幫大家整理的長城電影觀後感（通用6篇），希望能夠幫助到大家。

長城電影觀後感 篇1

張藝謀的電影《長城》四天票房破2億，據說是不錯。就去看了，看完了，就後悔去看了。《長城》講的是中國古代某朝代，按照推算，大抵是宋代。故事簡單：宋代的一支軍隊，張藝謀稱之無影禁軍。利用長城作為天然屏障，同兇殘的猛獸饕餮鬥智斗勇，在國際主義戰士的幫助下，消滅入侵者，拯救全人類。影片立意宏遠，主題鮮明，政治正確。未曾上映，水軍們斷言：這是近年來不可多得的好電影，國際元素和中國傳統相結合，代表了中國電影一個新的水平。餘生也晚，余智亦低，但人到中年，評價電影優劣自有一套標准。對電影《長城》，我總體感覺是2008年奧運開幕式的電影版、故事版！傳統文化和好萊塢製作苟合，媚上，媚下，向審查者獻媚，向觀眾討好。電影《長城》是自命「國師」的張藝謀在江郎才盡之際，給自己蓋棺定論的作品，是一個老男人在藝術道路上苦尋無果的哀鳴！

電影《長城》是中國第四代導演的謝幕之作。這是一部不知所雲，在老男人意淫狀態下完成的反智、反歷史、違背電影創作規律的作品。是一部耗資1.5億美金放的一束絢爛的煙花，璀燦之後是滿天的雲煙。這么說，也許言重，但，真言往往逆耳！

一、電影《長城》的反智主義。電影是光和影的藝術。好的電影，是人類智慧的結晶，無處不閃現人性的光輝，無處不顯現智慧的光華。《長城》一片，以人和獸的對立為開篇，以人最終戰勝獸為結局。通篇刻畫人的勇猛，同時，又處處以獸的智慧反襯人的愚鈍。宋代，是中國科技文化高度發達的時代，宋代的科學技術成就是古代中國科學發展史上的里程碑。我們說《長城》是反智主義的，正是基於時代背景、歷史文化發展水平所作出的判斷。誠然，電影不是科教片，不是紀錄片，但電影反映的東西必須有依據，必須要有歷史的事實，可以講故事，但不可臆想。女兵蹦極殺饕餮的橋段，就是典型的反智主義戰術。張藝謀想表現的是戰士的英勇無畏，是面對強敵的捨身取義，而我，看到的卻僅僅是人的無能，以身飼饕餮的無奈。

二、電影《長城》是反歷史主義的集大成之作。中國的電影、電視劇創作，有一個很不好的傳統，這就「戲說」。歷史題材的影視劇創作，在講述故事時，可以有虛構，可以有想像，但是，所謂歷史的真實，必須以歷史事實為基礎，失去了歷史的事實的歷史劇創作，只能是「胡創亂說」！《長城》的硬傷在於：罔顧歷史真實，一味「戲說」。長城，我們現在公認的是指明代修建的山海關至甘肅嘉峪關的防禦工事，綿延幾千華里，號稱「萬里長城」。宋代，從來沒有一個真正統一的中央集權國家，宋代，也從來沒有過綿延於崇山峻嶺中的所謂「長城」，有的，只是類似於雁門關這樣的要塞，關隘。《長城》所依託的歷史背景是錯誤的！再則，尊重歷史基本事實，就要相應遵守時代背景，包括兵制、官制、形制等等。禁軍守衛的是京城，邊塞守軍怎可稱「禁軍」？說電影長城是反歷史主義的，有人可能會指責我吹毛求疵，但是，我只尊重事實。

三、電影《長城》是偽愛國主義之作。《長城》是張藝謀的嘔心瀝血之作。張藝謀被視為「國師」。他的電影一改早期的現實主義風格，亦步亦趨地同體制結構同步，向體制示好！導演2008年奧運會後，更是旁若無人。他試圖詮釋他的愛國情懷，試圖展現他私生活糜爛表象下的'一顆赤子之心。但是，他與生俱來的意識里的愛國主義是膚淺的，試圖詮釋，卻往往適得其反。張氏生拼硬湊的愛國主義除了展現他過人的小聰明，有百害而無一益。張藝謀是犬儒主義大師，他無視當下現實，不敢也不願拍攝現實題材的影片，因為，在目前，這樣做，會有風險，聰明的張藝謀便時時端起歷史的飯碗，攪一勺歷史的馬糞，糊弄中國觀眾。《長城》從本質上，我承認他是要宣傳愛國主義，宣傳中國軍人的忠勇。但「播下龍種，收獲跳蚤」。最後，端上來的是偽愛國主義的偽歷史主義的大鍋燴。

四、電影《長城》是一部自大狂的囈語。張藝謀是驕傲的，是獨步影壇的。一個攝影師出身的導演，拍電影，講究畫面，講究用光，鏡頭感強，做個風光攝影師綽綽有餘，拍電影，講故事的能力差強人意。總覺得，他拍電影，過分講求技巧，卻往往忽略了故事情節！《長城》畫面精良、氣勢恢宏，製作美侖美奐，但是，故事呢，過於簡單，有人說，《長城》時間太短，我的理解是，稍長一點，張氏能把握住嗎？文學和史學素養的雙重缺失，這是張氏無可逾越的。

五，選角的失敗。好的電影，必須要有好的演員。景甜的演出，乏善可陳，生硬死板外，別的詞就不好用了……

我從小就是影迷，愛看電影，對中國電影，我愛之深，便恨益切。中國電影要進步，要榮光，便必須有一批有理想、有抱負、有著極強現實主義情懷的導演、演員一起努力，向先進文化學習，向傳統文化學習，推陳出新，吐故納新，唯此，才有出路，否則，是沒有前途的！

長城電影觀後感 篇2

16日去電影院看了張藝謀導演的新片《長城》，片場104分鍾，走出電影院，一時想不出從何談起。從前寫觀後感，總能表達出鮮明的第一感受，通常是影片出人意料精彩，忍不住向周圍人推薦，或是名不副實，上當受騙，要牢騷滿腹，不吐不快。看過張導的《長城》，感覺和預期高度相符，所有能想到的問題影片都有。因此觀影後，我對影片談不上失望，對於張導，倒是可以蓋棺定論了。

張藝謀導演是中國「大片」探索的先驅者，《英雄》出世，氣勢如虹，關注空前，引發廣泛的社會關注，對《英雄》的評價也從對電影、對藝術的看法，轉移到對秦始皇的評價，中國人歷史觀大討論。作為古裝歷史片愛好者，我在不同電影院看了5遍，到了第5次，膠片已經滿是劃痕，效果依然震撼。

看的次數越多，就能發現越多問題：台詞大而空，吊威亞的效果不完美，兵器晃動過分，武術設計經不起推敲等等，雖然毛病一大堆，但是似乎稍稍調整就能有極大改善。張藝謀導演自己曾接受采訪說，他也覺得應該再多推敲一下，比如秦王最後躲過刺殺鬆了口氣，影片邏輯就更加可信。看到張導也有反思，我當時相信下一部影片一定會更好。

下一部是《十面埋伏》。長袖舞精彩，竹林追蹤震撼，對戰刀盾兵扎實有力，梅林茂的音樂增色不少。然而……《十面埋伏》沒有超越《英雄》。本片同樣可以列出問題一籮筐，與《英雄》不同，《十面埋伏》的問題不是推敲、微調一下就可以解決的。兩部影片放在一起，張導的古裝大片「套路」缺陷隱隱成型，讓人背後發涼，這意味著，可能張導很難克服這些問題，拍出更好的電影。

非常可惜，之後的《滿城盡帶黃金甲》和剛剛看到的《長城》完美重復了這些問題。

1、 場景數量少，且不交代場景轉換。

2、 角色種類少，且不描述日常行為。

3、 角色動機，行為意義靠台詞說明。

我看《十面埋伏》看到金城武帶著章子怡出逃，套路已經顯現。捕快衙門，劉德華、金城武交談。切鏡頭，牡丹坊樂舞。切鏡頭，審問。切鏡頭，野外。到此心中咯噔一下，這不是晚唐的故事嗎？唐朝的街道呢？牡丹坊建築群落呢？二位捕頭如何去的？除了捕頭，衙門里的各色官員雜役呢？街道上的三教九流呢？金城武如何帶章子怡出城，守軍是什麼樣子呢？一切都不交代，我們能看到的就是照明充足完美的幾個內景，然後，野外……。我們能看到的人物，只有捕快和牡丹坊中的一群。到影片結束，除了牡丹坊中曾經瞥見的客人，我們看到和劇情「有關」的人只是：1、捕快2刺客，故事彷彿發生在與世隔絕的什麼異次元世界。

再看《長城》。故事發生在三個地方，沙漠、長城、汴梁宮殿。這一次交代了交通工具，不是直接「切鏡頭「，效果依然差不多，因為實在沒有什麼好表現的過程。主要角色是外國人和中國將士，閑雜人等只有影片開始時的一隊塞外強盜和最後宮殿中的滿朝君臣。影片安排了一個膽怯的新兵，曾經遭長官斥責去洗碗，這名士兵似乎只有一套服裝，洗碗的時候依然頂盔摜甲，而且只有他一個人在洗碗，沒有其他伙夫勤務兵種。至於清明上河圖一般的汴梁街景，那絕對是想多了，這個只在電視劇水滸中看過。

上邊列出的張導大片套路的三大特徵，可以進一步歸納，無非「多快好省「四個字。大約就是經營幾個抓眼球的絕招兒，攢一個活兒來撈錢的感覺。場景少、角色少、道具少，必然情節也少，片長較短，還必須依靠角色的嘴宣誓主體思想。

不是影片主創，無法體驗導演的辛勞，單從最終成果看來，如果張導拿出三部電影的心血來經營一部影片，也許才當得起」大片「二字。若是和《指環王》、《霍比特人》這類三小時巨制相比，工作量的差距至少以十倍計。

這樣看來，張導更加適合舞台藝術，實景演出。有限場景，幾個絕招兒，足夠了。

長城電影觀後感 篇3

「秦時明月漢時關，萬里長徵人未還。但使龍城飛將在，不教胡馬度陰山。」很酷。國師的電影果然畫面很美，火葯，孔明燈，熱氣球，琉璃塔，好萊塢特效和中國傳統元素相融是場唯美厚重的視覺體驗。個人英雄主義和集體英雄主義，為錢的雇傭兵和為國的無影禁軍，駐邊將士和腐朽皇權，大人物和小人物。

雖然被詬病主演是外國人，但是劇情設計中，西方人來東方竊取火葯的動機就像饕餮所象徵的只為牟取私利的貪婪。片中最初林將軍對威廉說我們是不一樣的，但最後戰勝饕餮後說我們是一樣的，這是東西方文化的碰撞。威廉因東方人為信念而戰的精神而選擇留下，最後一戰也因威廉的英勇而最終成功，東西方文化交融了。故事主線簡單明了，無非是「偷火葯，沒偷到，打饕餮，打贏了」的故事，是優秀的爆米花大片，我國也有了自己的怪獸大片，對西方人展現了中國的精神文化，是華夏的文化輸出，已經非常具有意義了。

唯一的缺點應該是受時長限制，人物形象刻畫的不夠深刻，令防範他人已成習慣了的威廉轉變的點不夠明顯，令士兵彭勇成長的點有些單薄，其他將領人物的篇幅也很少。但是在影院感受到的特效和畫面的震撼足以彌補劇情的薄弱。 說幾個零散的感觸點：

長城作戰沒有人會飛檐走壁，全都靠一樣樣精巧絕倫的作戰器械，各軍將領也不是端坐高台而是在一線與將士一同作戰。有人會對五軍中的鶴軍產生疑惑覺得一個個女將士那麼大陣仗冒這么大危險跳下去只是為了插根矛，但是不同軍種對饕餮進攻距離不同，虎軍的火球和鷹軍的箭矢適合遠攻，而當饕餮到了城下了呢，這就要跳下去插矛的鶴軍了，同理到後來饕餮已經爬上了城牆，熊軍的近戰敢死隊就拴著一根繩索拎著斧頭就下去了。我看到很多自稱影評的膚淺言論，對女性將士的質疑令人可笑，甚至笑話擊鼓的鶴軍。我想，如果是黑黝黝的熊軍來擊鼓，這些鍵盤俠才不會那麼挑刺，我請你先去死一死謝謝。

饕餮攻入汴梁的時候，王軍師對威廉說回家吧把這里發生的事說出去告訴世人大難來了，這一點很泱泱大國之風范了啊我國太酷了！ 這種駐守邊關保家衛國的戰爭真的很戳我的點啊，為信念而戰精神是為錢而戰的雇傭兵難以理解的。每一個沒有名字的小人物的死去都讓人心疼，被饕餮一拉扯就跌下城牆屍骨無存只留下原本拴在腰上的繩索，醉卧沙場君莫笑，古來征戰幾人回。里頭的小兵彭勇是每個小人物的縮影，有熱血，也會膽小，咬咬牙也能往上沖，最後也會為了大家去犧牲自己。每個保家衛國的英雄故事裡，名流千史的大人物名字里永遠不會有他，但是這個拯救人類的壯舉卻是由他這樣的一個個小人物像堆長城一樣用血肉堆出來的。彭勇留給世界的最後一眼，擔得起他名字的「勇」。

長城電影觀後感 篇4

電影《長城》講述了由馬特·達蒙飾演的歐洲雇傭兵威廉在被囚禁長城期間，發現了這一世間最大奇跡之一背後的驚人秘密。當一波又一波可怕的掠食生物將這座巨型城牆重重圍困之時，威廉對財富的追尋演變為一段通往英雄主義的旅程——他加入了一支由精英勇士們組成的大軍，共同對抗令人無法想像的強大力量。

首支預告以快速閃現的幾個鏡頭開啟，分別展現了這個故事中數項重要元素：經歷沙場的戰士，煙火彌漫的戰場，前赴後繼的士兵，如水墨畫般靜矗千年的長城。整支預告片由靜到動，巍峨的高山延伸出「萬里長城關城數千」，當中卻有一支不為人知的神秘軍隊，多年以來都戍守一座無名關：「虎軍」將領彭於晏、「鷹軍」將領林更新和「鹿軍」將領黃軒以及成千上萬的戰士，在「殿帥」張涵予的領導下，列陣整齊地布陣於此，然而，平靜卻被「一種人類前所未見的力量」瞬間打破，上至五軍統領下至年輕「熊軍」士兵鹿晗，都擺出戒備姿勢如臨大敵，「軍師」劉德華震驚的眼神,與「皇帝」王俊凱在恢弘大殿中的身影交錯出現,他們面對的竟然是瞬間可以吞噬人類的怪獸。除了可以看出影片的大戰場面一定相當浩大，《長城》中的故事也相當曲折，扣人心弦，每一個人物的行為和抉擇都左右著人類的生死和未來，像是鄭愷所飾演的樞密院特使「沈大人」和陳學冬飾演的「御林軍軍官」，都在命懸一線的時刻起到了決定性的作用。預告片過半之後，在偶然間闖入這座神秘建築的「異域勇士」馬特·達蒙低沉的獨白聲中，一場人類與大自然惡魔的生死決斗揭開冰山一角……

《長城》頂配演員陣容一直是人們關注的焦點，在預告片中「大咖鮮肉」組成的神秘軍隊展露初貌，驚鴻一現的怪獸能量也不容小覷，該支預告中怪獸的兩次出現都掌控了氣氛走向，它可以倏地出現在城牆邊隨意叼起一人瞬間又隱入滿山的霧氣中，能力滿格幾乎來去無礙，懸念頓生的情節也顛覆了人們以往對於長城御敵的認知，同時預定了電影另一種意義上的「主角」。

長城電影觀後感 篇5

《長城》是一部形式上很張藝謀，但故事很不張藝謀的好萊塢爆米花大片。

電影市場火熱，所謂的中美「合拍片」越來越多，比如《敢死隊2》《雲圖》《環形使者》《鋼鐵俠3》等，但這些影片完全是美國故事，中國的公司想辦法投點錢，植入點中國元素，找個中國演員「打醬油」，就可以忽悠不知情的觀眾了。其實，這次張藝謀的《長城》才是真正意義上的「合拍片」。演員陣容既有來自好萊塢的馬特·達蒙、佩德羅·帕斯卡，也有中國的劉德華、張涵予、彭於晏、景甜等，亦有「小鮮肉」鹿晗、王俊凱、陳學冬等加盟。電影的故事很好萊塢，因為編劇來自好萊塢;電影的主題也是好萊塢式的：關於英雄和成長，馬特·達蒙的角色是一位英雄，而鹿晗扮演的小人物則承載成長的主題。

電影中，馬特·達蒙扮演歐洲雇傭兵威廉，在被囚禁長城期間，他發現了這世間最大奇跡之一背後竟遭遇巨大危機。馬特·達蒙在片中扮演英雄人物，他是劇情發展的關鍵所在，甚至在電影中上演英雄救美的戲碼。電影中負責美貌的是中國女演員景甜，她是電影的唯一女主角，在一眾男子漢的烘托下，顯得與眾不同，而且她在電影中基本是英文台詞。

雖然電影明星雲集，但這部電影的真正主角是「怪獸」。作為《山海經》中長相凶惡的怪獸，饕餮千百年來都被視作貪婪的象徵，電影《長城》將這種怪獸作為人類存亡的最大威脅。在之前曝光的預告片中，饕餮一直未露真容。而在電影里，老謀子也是做足了鋪墊才讓饕餮登場，當巨大的饕餮出現在觀眾面前時，大家覺得很驚艷，更何況他們從來不是單獨戰斗，相比《哥斯拉》里單一(或少量)的怪獸，《長城》中的饕餮數量非常龐大，頗有《獨立日》外星艦隊的即視感。

長城電影觀後感 篇6

我覺得《長城》就是一部背景在中國的好萊塢大片。特效炫，場面壯觀，畫面好看，製作精良。片尾曲選得也好聽。片中的孔明燈，秦腔以及介紹饕餮來源的畫面都很中國很出彩，特別是秦腔和孔明燈更是讓人眼前一亮。

角色方面，我覺得基本都有點單薄。除了三位外國演員、景甜、劉德華、鹿晗和張涵予，其他演員都有種打醬油、可有可無的感覺，甚至感覺有的演員就是特意露個臉而已。佩德羅·帕斯卡演的角色和鹿晗飾演的小兵彭勇最讓我印象深刻，兩個人物性格和後來的轉變都很完整，人物鮮活，演員也都演得很好。感覺佩德羅·帕斯卡承擔了整片的所有笑點。鹿晗把小兵的青澀演得恰到好處，每次出場都讓人眼前一亮，我個人最喜歡他在廚房洗碗圍著圍裙的一幕，最後小兵的一回眸也很讓人動容。馬特·達蒙的演技沒的說，但角色的立場變換得略突兀了些。景甜演的林將軍，我剛開始覺得，特別是在旁邊馬特·達蒙的對比下，這姑娘演技一般。但後來想想她是不到五歲就來到無影禁軍，後來又是身負重任的軍中領袖，雖然年輕，但性格必然成熟又隱忍，不是喜形於色，所以景甜演的還是到位的，用我麻麻的話說林將軍「英姿颯爽」。演技方面除了三位外國演員，和那個樞密院的老爺爺，其他演員都要再接再厲！加油！不過，像王俊凱演的小皇帝挺到位，劉德華演的軍師也可以，張涵予也不用說了，所有演員演技方面都沒啥問題，沒有給電影拖後腿的情況出現。

這部電影確實是好萊塢商業大片的水準，但不知是不是因為編劇是外國人，影片劇情深度挖得不夠。還有無影禁軍應該是這部影片的重要部分，但我個人覺得整個禁軍不如馬特·達蒙的身手給人留下的印象深刻。還有一個小槽點－－饕餮長得太像恐龍了。我覺得這部影片，張導其實可以拍的更好。整體在中國的商業片里算很不錯的。好評！