① 鞏俐和張藝謀合作過哪些電影
鞏俐和張藝謀合作過的電影有《紅高粱》、《代號美洲豹》、《菊豆》、《秋菊打官司》、《大紅燈籠高高掛》、《活著》、《搖啊搖,搖到外婆橋》、《滿城盡帶黃金甲》
② 張藝謀和鞏俐合演了一部什麼電影
電影名叫《秦俑》,是根據小說《古今大戰秦俑情》改編的。後安以軒、杜淳、羅嘉良翻拍了電視劇。
③ 張藝謀導演的電影作品有哪些
張藝謀導演的電影作品有《紅高粱》、《菊豆》、《大紅燈籠高高掛》、《秋菊打官司》、《活著》、《一個都不能少》、《我的父親母親》等。
張藝謀,1950年4月2日出生於陝西省西安市,中國電影導演,「第五代導演」代表人物之一,美國波士頓大學、耶魯大學榮譽博士。
1978年進入北京電影學院攝影系學習。1982年畢業後分配到廣西電影製片廠。1984年在電影《一個和八個》中首次擔任攝影師,獲中國電影優秀攝影師獎。
早年經歷
1957至1962年,張藝謀就讀於西安市通濟坊小學。1962至1966年,就讀於西安市第三十中學。1968至1971年,初中畢業後在陝西乾縣農村插隊勞動。1971至1978年,在陝西咸陽市棉紡八廠當工人。1978年9月,高考恢復後,破格進入北京電影學院攝影系學習。1982年7月畢業後任廣西電影製片廠攝影師,戶籍也轉到了廣西南寧。
④ 鞏俐的電影,細數張藝謀和鞏俐合作的十大經典電影
珍妮醬/文
有人這樣評價張藝謀和鞏俐:「他們沒有結過婚,以後結婚的可能性也很小。但張藝謀年輕時拍她,到老了還在拍她,這何嘗不是一種白頭偕老?」
鞏俐,是天生屬於電影的女演員。 唯一一位主演電影榮獲歐洲三大國際電影節最高獎項大滿貫的華人演員,也保持著電影作品入圍歐洲三大電影節主競賽單元次數最多的華人演員記錄。 1991年鞏俐主演的《菊豆》是華語電影第一次提名奧斯卡最佳外語片獎項;次年《大紅燈籠高高掛》再度提名奧斯卡最佳外語片,是當年的奪獎大熱;1994年鞏俐主演陳凱歌電影《霸王別姬》三度入圍奧斯卡最佳外語片, 主演影片四年三次入圍奧斯卡是鞏俐保持的一項國內紀錄。鞏俐也是主演作品入圍奧斯卡最多的華人演員。
張藝謀,天生為電影而生的男人。 張藝謀是第五代導演」的代表人物之一 ,80至90年代末代表作《紅高粱》、《菊豆》等影片在國內外屢屢獲獎,並三次提名奧斯卡和五次提名金球獎。2002年後商業片代表作《英雄》、《十面埋伏》、《滿城盡帶黃金甲》及《金陵十三釵》, 兩次刷新中國電影票房紀錄、四次奪得年度華語片票房冠軍。
張藝謀和鞏俐是中國電影在世界上最有影響力和輝煌的名片,巧合的是兩位的很多藝術成就和榮譽都是一起創造的,堪稱最完美默契的搭檔,兩者強強聯合製造了不少經典,醬醬今天就來盤點一下兩者強強聯合拍攝的十部電影。
該片改編自莫言同名中篇小說,以童稚觀點回憶了「我爺爺余占鰲」和「我奶奶」的故事。 「我奶奶」19歲時心不甘情不願地出嫁,路上與轎夫余占鰲生出感情,走到十八里坡時,兩人沒能按捺住心中慾火於高粱地里野合,「我奶奶」懷上余占鰲的骨肉嫁給了李大頭。李大頭死後,「我奶奶」撐起李家的燒酒作坊,不久余占鰲正式成為 「我爺爺」,並獨創釀制好酒十八紅的方法。抗日戰爭期間,「我爺爺」和「我奶奶」在「我爹」九歲時連手譜寫了一曲悲歌。
公元前二百多年,秦始皇暴虐無道,民不聊生。方士徐福騙得始皇信任,徵召眾多童男童女東渡蓬萊尋取長生仙葯。曾因搭救秦始皇而被封官賜劍的郎中令蒙天放與應征少女韓冬兒一見鍾情,偷嘗禁果,以欺君之罪被賜死。行刑前,冬兒暗將徐福煉就的長生不老金丹送入蒙天放口中,自己投身窯爐,殉情而死。蒙天放則被泥封為俑,置於皇陵。
20世紀30年代,冬兒轉世成為三流影星朱莉莉。劇組前往秦始皇陵附近拍攝電影。莉莉發現自己暗戀的大明星白雲飛盜掘皇陵的勾當。白雲飛為殺人滅口,駕機攜莉莉飛入空中。莉莉誤將儀表盤打破,隨機栽入秦始皇陵,使沉睡地下兩千年的蒙天放得以復甦,並與闖入墓中的白雲飛等盜墓賊展開搏鬥......
影響: 張藝謀和鞏俐第一次以男女主角身份合作,可謂是穿越時空玄幻片的開山鼻祖 ,為穿越大戲畫出濃墨重彩的一筆,播出曾引起巨大轟動。
1988年9月,一夥名為「亞洲黑色特別行動小組」的恐怖分子劫持了環洋公司董事長屈孝真乘坐的專機,飛機迫降大陸。以鄭賢平為首的恐怖分子以炸機要挾台灣當局釋放其小組組長劉庭君。
大陸方面召開緊急會議,決定立即通知台灣當局,雙方建立合作,共同解救人質,打擊恐怖分子,行動代號「美洲豹」。 以梁壯率領的中國人民解放軍反劫機突擊隊與台灣反恐怖突擊隊先後來到機場,但反劫機行動接連遭到挫敗,雙方經過研究,決定進行最後的沖擊……
影響:鞏俐因在此片中的精彩表演榮獲百花獎最佳女配角,並走上了探索表演技巧與風格的新階段。
楊天青的叔叔楊金山,是個有生理缺陷的染坊主,在折磨死兩房太太後,為續香火,他又花大價錢買了個年輕漂亮的女人菊豆,對其百般虐待。
年近四十而尚未娶親的天青,對因叔叔每夜濫施淫威而痛苦哀叫的菊豆由憐生愛,兩人私通,生得一子。金山喜出望外,以為己出,取名天白。但不久金山中風,半身不遂,菊豆與天青更加肆無忌憚,得知真相的金山想要報復,後卻誤墜染池喪命。按家族的規矩,天青要搬出染房,被迫分離的菊豆與天青只能暗地來往。
10多年後,天白長大,外人的閑言瑣語使他分外仇恨生父……
影響:獲得第43屆戛納國際電影節特別獎,同時成為 首部提名奧斯卡最佳外語片的中國影片 。鞏俐獲得了保加利亞瓦爾納市國際電影節最佳女演員。
大學剛讀半年的頌蓮被貪錢的母親逼迫著嫁進陳家大院,成了老爺的第四房姨太。陳府有老規矩,姨太太們傍晚時分要站在自已的屋子前,等待下人送來的意味被老爺「臨幸」的大紅燈籠。
起初因為「新人」身份,頌蓮得到老爺最多寵幸,但也因此被其它三位姨太太尤其笑裡藏刀的二姨太擠兌得叫苦不迭。因為涉世不深,生性反叛好強的頌蓮急欲爭一口氣,使計又成老爺身邊紅人,不想計被看穿,終敗於二姨太手下釀成悲劇。而三姨太的經歷雖與頌蓮迥異,卻也殊途同歸逃不出宿命。
影響: 張藝謀集大成之作《大紅燈籠高高掛》,影片在全世界范圍內收獲巨大的聲譽,摘得第48屆威尼斯國際電影節銀獅獎,張藝謀連續第二年提名奧斯卡最佳外語片,並獲得義大利電影大衛獎和英國電影學院獎最佳外語片以及北美多個影評人協會最佳外語片,該片成為張鞏在海外最具知名度的作品之一。憑著《大紅燈籠高高掛》的頌蓮,鞏俐獲得第16屆大眾電影百花獎最佳女主角,同時提名義大利電影大衛獎最佳女主角和美國國家影評人協會獎最佳女主角。
中國西北某個小山村裡,村婦秋菊的丈夫王慶來在與村長爭執時被對方踢傷下體無法再干農活,只能整日躺在床上,對此村長沒表一態。秋菊氣不過,找村長理論不得對方理會,為討一口氣,她一紙訴狀將村長告到了鄉政府。鄉政府李公安耐心調解一番後,村長答應賠償秋菊家的經濟損失,卻是把鈔票直接扔在地上拒不道歉。
村長的舉動雖蠻橫無理,眾人還是覺得事情可以就此劃上句號,唯獨秋菊被激怒,立誓要討個說法,於是她挺著個大肚子和妹妹來到縣城,開始了漫漫告狀路。
影響: 《秋菊打官司》是鞏俐90年代的代表作 ,影片一舉摘得第49屆威尼斯國際電影節最高獎——金獅獎,並包攬金雞獎與百花獎最佳影片。鞏俐飾演的秋菊不僅使她榮膺金雞獎影後和日本影評人協會獎影後,並且在第49屆威尼斯國際電影節上榮獲最佳女演員獎, 這是中國大陸女演員首次榮獲三大電影節影後桂冠,也是內地女演員唯一的一尊三大電影節影後獎杯 。
富少福貴嗜賭成性,妻子家珍屢勸無果後帶著女兒鳳霞離開了他,當夜,福貴輸光所有家產氣死父親,被迫靠變賣母親首飾租間破屋過活。一年後,家珍手拉鳳霞懷抱剛出世的兒子有慶回到家中,福貴痛改前非,開始靠演皮影戲過起安份守己的日子。
但好景不常,內戰時期,福貴被國民黨抓去當勞工,一番輾轉終回到家鄉與一家人團圓後,鳳霞因病變成啞巴,而在後來的大躍進運動和文化大革命中,他雖獲某些小福,逆境卻也一直與他如影相隨。
影響:榮獲第47屆戛納國際電影節評委會大獎、英國電影學院獎最佳外語片獎等國際大獎。該片主演葛優更是一舉奪得戛納影帝。
1930年代,鄉村少年唐水生來到上海投靠六叔,在他的引薦下,做了歌舞皇後小金寶的貼身傭人。小金寶是上海灘一霸唐老爺的女人,但與其手下宋二爺有染,而宋二爺已經覬覦唐老爺的位子良久。
六叔的猝死使唐老爺心生警覺,帶著小金寶、水生等人來到一個只有寡婦翠花和她一雙兒女在的小島避難,並下令對上島的生熟面孔格殺無論。小金寶在同翠花的相處中對生活有了另一番理解,漸漸對唐老爺的殘忍非常不滿,然而她的命運亦掌控在唐老爺手中。
影響: 1995年,拍完《搖啊搖,搖到外婆橋》的最後一個鏡頭後,張藝謀宣布與鞏俐分手 。
王領兵造反,奪得了王位。他為了更加鞏固自己的地位,趕走了前妻,迎娶了梁國的公主、現任王後,以得到梁王的支持。王子元祥是前妻留下的孩子,王跟現任王後也生下了元傑、元成。王後卻與元祥有著不可告人的亂倫關系,王一直念念不忘自己的前妻,對外聲稱前妻已死。王後一直野心勃勃,元傑得知父親逼著母親吃毒葯,就答應了母親在重陽節的那天發起兵變,腥風血雨的戰爭也開始了……
影響:2006年,兩人時隔多年再度合作《滿城盡帶黃金甲》。 張藝謀坦誠:早在20年前,他就想讓鞏俐演一次女皇。自分手後闊別八年,鞏俐與張藝謀再一次攜手,與周潤發、周傑倫合作了商業巨制《滿城盡帶黃金甲》,該片被美國《時代》周刊評選為2006年全球十大最佳電影 ,榮獲美國影評人協會年度最佳外語片第二名、美國第33屆土星獎最佳服裝設計獎等獎項。鞏俐榮獲第26屆香港電影金像獎最佳女主角、第12屆香港電影金紫荊獎最佳女主角、第13屆香港電影評論學會獎最佳女主角等眾多獎項。
上世紀70年代初,與家人音訊全無隔絕多年的勞改犯陸焉識在一次農場轉遷途中逃跑回家。這對懷抱芭蕾舞夢想的女兒丹丹帶來了巨大壓力,她阻止母親馮婉瑜與父親的相見。因此夫妻二人近在咫尺卻又相隔天涯。文革結束後,陸焉識終於平反回家,但是他卻發現女兒早已放棄了芭蕾的夢想成了一名工廠女工,而深愛的妻子因為患病已經不認識自己。深厚的感情、生活的變故,迫使陸焉識做出了對他來說最荒唐卻又最合理的人生選擇……
《歸來》是兩人合作的第十部經典影片,兩個經過了半世滄桑和無數輝煌的電影藝術家再次聯袂合作,無論從電影本身題材魅力,還是兩人情路和事業起伏幾個層面來說都堪稱回歸之作。兩個為電影而生的人,不知道在未來的日子裡,她們還會不會有合作的機會,希望他們以這樣的方式陪伴彼此白頭。
⑤ 那些年鞏俐與張藝謀一起合作的電影,能稱得上精品的都有那些
我覺得應該還是有很多的吧,比如說紅高粱、《大紅燈籠高高掛》、《代號「美洲豹」》、《秋菊打官司》、《菊豆》、《搖啊搖,搖到外婆橋》、《古今大戰秦俑情》、《滿城盡帶黃金甲》新片《秋天的回憶》。接下來我就給大傢具體介紹介紹。
第一部給大家強烈推薦的就是紅高粱了,真的是非常的好看,講出來的故事真的是引人入勝,去看了絕對會拍手叫好的,而且看了以後你也會差不多開始思考你的人生了,你會覺得其實你還是很幸福的。
好了,最後還是要給大家總結一下,確實是因為這些電影題材和選景非常的好,演員演技也是在線,所以差不多都可以算得上是精品。
⑥ 張藝謀和鞏俐的「紅高粱」
提到張藝謀和鞏俐合作的那些年,相信大家都會不由自主的在腦海里浮現「雙劍合璧」這個成語。
古語有雲 :「巧婦難為無米之炊」 ,電影的製作過程其實和做一頓飯、畫一幅畫的過程是很相似,但不管是做飯還是作畫,都不需要通過別人的配合,只要材料准備齊全,即可動手。
而電影製作所需要的「材料」則是人,一個好的導演固然可以用各種方法去挖掘演員的才能來配合自己的要求,但天賦這種東西沒有就是沒有,如果找不到合適的演員可以演出自己心中所想的效果,一個再有想法的導演能拍出來的東西也是有限的。
同樣的道理,一個極具天賦的演員,如果遇不到獨具慧眼的導演,也很難突破環境的局限去展露自己的才能。
所以當一個有要求的導演和一個極具天賦又缺少機會的演員相遇,他們之間必然會撞出火花。
而張藝謀和鞏俐就是這樣的結合,他們相撞的火花成為了一部又一部經典的電影,在這些經典的電影當中, 《紅高粱》最能代表火花的野性、奔放和強烈的荷爾蒙沖擊。
《紅高粱》是由莫言的同名小說翻拍的,文字和電影在藝術表達手法上的不同也被張藝謀和鞏俐展現的淋漓盡致,完美詮釋了什麼叫藝術的「二次創新」。
下面我們就具體來看看這部電影到底在講什麼。
電影的開頭是穿著一身紅衣裳的九兒(鞏俐)一臉冷漠的坐在鏡頭前,鏡頭拉遠,九兒周圍破爛的環境被展現出來,昏暗的背景更顯得她的衣服似太陽一般紅艷耀眼。
九兒眉清目秀、目似秋水、唇似絳仙,原本是一名貌美女子,卻毫無喜氣,一臉的愁苦。
原來九兒她爹把她賣給了十里坡的大麻子,今天就是大麻子成親的「大喜之日」。
以前窮人家的女孩都是這樣的,到了適婚的年齡就會被當成牲口一樣賣個好價錢。
幸運一點的女孩還能遇到一個身體健全的男人,不幸的就會像九兒一樣嫁給一個將死之人。
因為要和九兒成親的大麻子,早就染了麻風病。這也難怪九兒臉上沒有一絲笑容了。
但是不管九兒如何不願意,她最終坐上了紅轎子。這里有個很有意思的拍攝手法,上轎之前媒婆一邊喊道: 上轎不可揭蓋頭,揭了蓋頭萬事會不順等等民間神神叨叨的話語,算是一種儀式吧。
說著一片紅艷艷的蓋頭就從九兒頭上飄了下來,她就這樣上轎了。
然而等紅轎子的門簾一落下,九兒就一把將紅蓋頭掀下來了。
從這個前後對比的場景來看,九兒雖然表面很溫順,但其實骨子裡有著一種不服的狠勁。
這種狠勁也屢次在後面表現出來。
原本這是大麻子的大喜日子,然而大麻子卻在新婚的第二天被人發現死在了外邊。
不知道有沒有人第一次看的時候,猜到大麻子是九兒殺死的?然而繼續往下看,你就會發現事情沒有那麼簡單。
從娘家到十里坡要經過很長的一段路,其中有一段路長滿了像人高的紅高粱,這些紅高粱都是自然生長的,當地人都稱為「野高粱」。在經過紅高粱地的時候,九兒被抬著紅轎子的一幫男人「鬧花轎」,而占鰲就是這群人的頭頭。
帶頭起鬨的人是他,鬧得最厲害的人也是他,甚至在鬧得起勁的時候還高聲唱起了歌。
被鬧轎子的九兒坐在顛簸的大紅花轎里左右晃盪,然而她的手中卻緊緊抓著一把剪刀。
張藝謀的很多電影里都會有類似這樣的特寫鏡頭,正 如厲害的文人不會在文章里多寫一個廢話一樣,厲害的導演也絕對不會平白無故的給一樣東西拍特寫。而這個鏡頭特寫又一次隱晦的表現出了九兒性格里的狠勁。
這個時候起風了,猛烈的狂風不僅捲起了滾滾黃沙,還掀起了轎子的門簾。而占鰲就在這一瞬間看到了沒蓋蓋頭的九兒。
兩人的眼光在空氣中觸碰,狂風停止門簾又關上了。
一切都恢復了平靜,好像什麼都沒有發生。但九兒和占鰲都知道,有些暗涌正在流動。
抬轎的男人們都赤裸著上身,古銅色的皮膚在陽光下折射出火紅色的光芒。這些男人們還沉浸在鬧轎子的亢奮中,手舞足蹈說著粗鄙的語言。
這個時候占鰲大吼一聲,遏制住了這場鬧劇,九兒的花轎重新變得安穩起來。
然而在經過紅高粱地的時候,卻半路殺出了一個蒙面的人,不僅搶走了大夥的錢財,還要挾九兒跟他一起走。
九兒表面順從的從轎子里走出來,眼神卻一直在和占鰲交流。
這里鏡頭轉換非常有意思,代入感非常強,彷彿真的能夠感受到那種不用言語就能交流的默契。
在九兒的示意之下,占鰲趁蒙面人不注意將他壓制了。
九兒看占鰲的眼神又有了變化。經過一天的奔波,九兒終於被送到了大麻子的住處。大麻子開的是一個酒庄,專門釀酒的,手底下養了很多伙計。
其中有一位名叫羅漢的伙計,在九兒送到大麻子家這一晚,張藝謀給他的鏡頭特別多。
但是這種鏡頭是一種緩慢切入的鏡頭,剛開始看的時候你會以為這樣的鏡頭是在描述周圍的大環境,往往會忽略真正的重點——鏡頭中突兀的角色,也就是羅漢。
為什麼說羅漢在這些鏡頭里很突兀呢,因為在所有的背景里,羅漢是唯一在「動」的。
細心的網友會發現, 這樣的拍攝手法在張藝謀的所有電影里運用得最為爐火純青。
但凡在張藝謀的電影里看到這種靜中有動的畫面,就表示這個畫面肯定不是表面上看到的那樣簡單。
那麼在這里,羅漢在靜止的畫面中抽煙,張藝謀到底是想表達什麼呢?
寫到這里可能有人會不耐煩了, 「不就是一部破電影嗎,為什麼不直接點把想要表達的東西擺出來呢,遮遮掩掩的是要干什麼?」。
這就是藝術的可貴之處了,就像日本著名的作家用「今晚的月色真好」來表達「我愛你」一樣,越是真摯的感情越難用簡單粗暴的語言來表達,而「今晚月色真好」所表達的也不是月色,而是與你在一起身邊的風景都變得可愛。
當你能夠領略這種含蓄的表達背後所蘊藏的深情,你就會神奇的驚覺比起「我愛你「,」今晚月色很好「是一種更為直接露骨的表白。
世間的道理都是相通的,尤其是藝術與藝術之間的表達,都有著異曲同工之妙。
而張藝謀這樣的慢鏡頭所要表達的內容就如這位日本作家所說的」今晚月色很好「一樣耐人尋味。
那麼這個鏡頭到底有什麼乾坤呢?繼續往下看。
大麻子死了,家裡的工人都准備好包袱打算各奔東西。
九兒卻站出來把大夥兒留下來了,成為了酒廠的掌櫃。
可惜好景不長,占鰲高調宣稱九兒喜歡他,是他的女人,九兒因此被土匪抓走,要求占鰲拿出三千大洋贖人。
原本以為占鰲是那種血性漢子,會上前跟搶走九兒的人拼了,或者到處去籌錢給九兒贖身。
可是他卻什麼也沒做,躺在酒缸里睡了三天。三天之後九兒衣衫U縮的回來了,一看九兒那備受摧殘的模樣,可想而知這三天里發生了什麼。
占鰲突然走了,來到土匪的酒館喝酒鬧事,結果被土匪用槍指著給土匪磕了三個大響頭。
看到這里本來對占鰲是有些鄙夷的,沒想到劇情突然反轉,占鰲抓住機會趁土匪不注意又一次把刀架到了土匪的脖子上。
占鰲大吼:「你睡了我的女人!我要殺了你「
土匪忙說:」我只是想拿銀子而已,真的沒睡她。「聽到這句話,占鰲激動的情緒終於平復了,放開了土匪。
第一遍看的時候,會覺得這部電影里心理最復雜的人就是占鰲了。
作為東家的長工,他在接新娘子的途中對新娘產生了不該有的想法。後來又看著九兒成為了新的東家、繼而被土匪綁架。
這個過程中,占鰲似乎是那個決定著九兒命運的關鍵人物,大麻子的死也很有可能是他乾的。
然而繼續看下去你就會發現,占鰲只是一個撿了大便宜的鐵憨憨。
得知九兒沒被土匪睡過之後,占鰲又回到了九兒的地盤。這個時候,酒庄在九兒的帶領之下新釀出了一批酒,大夥兒都在興高采烈的舉行開壇儀式。
占鰲卻在這個時候出現了,他以男主人的身份自居,在每壇酒上都撒了尿。
眾人都被占鰲身上的那種野性和霸氣所折服,就連九兒也獃獃的望著他。占鰲走到九兒面前抱住她就走,而這一次九兒沒有掙扎。
這邊占鰲在九兒的閨房享受人生,羅漢卻一臉心情復雜的在酒廠舀起一瓢被占鰲撒了尿的酒湊到嘴邊喝。
令羅漢沒想到的是,這酒竟然無比的好喝!激動的羅漢來到九兒的房前,想要將這個消息分享給九兒,沒想到出來的卻是占鰲。
一臉黯然的羅漢瞬間調整自己的表情,在房外呼喚九兒: 新釀的酒特別成功,東家給起個名兒吧。九兒在裡屋應道:這里是十里坡,那就叫十里紅吧 。
從此九兒和占鰲住在了一起,而他們的酒庄也因為十里紅變得越來越壯大,兩人都過上了相對優渥的生活。
除此之外,九兒還生了兒子,在她的臉上總是洋溢著幸福的笑容,臉上再也沒有剛出嫁時的那種冷漠和愁苦。
而羅漢卻在釀出十里紅的第二天早晨離開了十里坡。
第一遍看的時候,會覺得羅漢離開十里坡的鏡頭特別突兀而且沒必要,因為從前面的所有情節來看,羅漢並不是這部電影的主角。
然而電影就像人生,不是每個人都擁有主角的光環,但是每個人都是自己人生的主角,在那平凡的一生里,有著比主角還要主角的故事。
前文我們提到過,厲害的導演從來不會在自己的電影里浪費鏡頭,存在必定有它的道理。
大家還記得羅漢有一個特殊的鏡頭吧,在大麻子死的那個晚上,羅漢坐在角落裡抽旱煙。
前文我們猜測過大麻子是九兒殺的或者是占鰲殺的,然而大麻子死的那天只有羅漢在鏡頭前出現了兩次。
說到這里相信不少人已經看懂了,羅漢才是那個殺死大麻子的人。
我們生活中是不是也有這樣的人,平時廢話不多,但是他心裡想得到的東西都會一步一步付諸行動。而羅漢就是這樣的人。
早在羅漢代替大麻子去接親的時候,他就對九兒的美貌沉淪了。
但羅漢不是那種感情外露的人,他明白自己和九兒身邊還隔著一個大麻子,而且大麻子還患有麻風病。
如果九兒跟大麻子挨了身,九兒的人生就被毀了。因此羅漢才會出手,阻斷了大麻子和九兒接觸的機會。
然而羅漢卻慢了一步,還沒等他向九兒表明自己的心意,占鰲就到處宣揚九兒是他的女人了。
為了九兒的名譽著想,羅漢只好按捺住自己的 情感 ,在暗中觀察著九兒。
直到九兒被土匪抓走,占鰲卻沒有出手相救。羅漢拿出自己多年的積蓄,才把九兒贖回來了。
但不知道什麼緣故,羅漢卻沒有在這個時候向九兒表明心意,也許是不想讓九兒因為感激之情而委身報答他,也許是體諒九兒受了驚,想讓她先緩一緩。
不管是因為什麼,羅漢始終沒有向九兒表明過自己的心意。
看到這里真的很為羅漢不值,默默在背後付出的人,最後卻什麼也得不到。
而那個慫了吧唧的占鰲卻好處占盡,不僅抱得美人歸,還憑白得到了一個酒庄,走上了人生巔峰。第一次看的時候覺得九兒真的很傻,看不出誰才是那個真正愛她的男人,竟然選擇了占鰲。
然而事實真的是這樣嗎?
九兒對羅漢的感情真的一點也沒察覺嗎?
前面我們不止一次提到過,九兒身上有一股狠勁。
而從大麻子死後,她一個女人家挑起了大梁將整個酒庄繼承了下來,就足以看出來這個女人並不是什麼傻白甜。
在成為新娘子的那天,九兒還示意剛認識的占鰲把蒙面人擊倒了,從這可以看出,這個女子不僅有智慧還有膽識。一個有膽識有謀略的女人,會在感情里當一個傻白甜嗎?很顯然不會。
從哪裡可以得知九兒對羅漢的感情心知肚明呢?有兩個鏡頭可以證明。
第一個是羅漢離開十里坡的那天,九兒從屋裡跑出來對著羅漢的背影喊:「羅漢大哥!「;
另一個是多年之後,九兒和占鰲的孩子都會打醬油了,九兒看到石橋邊上那個人的背影很像羅漢,連忙跑過去大喊:」羅漢大哥!「。
結果那個背影一轉眼就不見了,九兒轉身卻發現占鰲就蹲在田埂邊上。
這兩個鏡頭其實很有趣,兩聲」羅漢大哥「不知道蘊藏了多少心中沒說出的話和對過去本該發生卻沒有發生的事情的幻想。
而占鰲在多年後聽到九兒喊羅漢的時候,心裡那根弦還是顫抖了一下,因此他才會跟在九兒的後面,沉默的蹲在田埂邊。
剛開始一直以為九兒和占鰲才是主角,直到這里才明白,這是三個人的舞台。
就像美劇《why woman kill》裡面的台詞,愛情就像跳探戈,你以為是兩個人舞出了絕美的曲子,其實一直在暗中的那個人才是整首曲子的高潮。
在戲里鞏俐是站在明面的主角,然而在生活中她何嘗不是扮演著張藝謀和他妻子之間的暗面角色。
然而這畢竟是張藝謀的電影,他要反映的不僅僅是個人的情愛。
沒多久,日本軍隊入侵了十里坡,村民們被逼著自相殘殺,鮮紅的血液灑滿了大地。
在所有公開處刑的人中,羅漢是死得最痛苦的一位。
這個鏡頭在腦海中久久揮散不去,因為這事情是真實發生過的。
歷史 的灰塵落在每一個人身上,就是一座山。
我們今天之所以能夠生活在這個祥和的 社會 ,是由無數無辜的國民和英勇犧牲戰士們的鮮血換回來的。 歷史 不應該被遺忘,也不能遺忘。
回到電影的主題「紅高粱「,這部電影其實從頭到尾都是紅色的,不管是九兒的紅嫁衣還是大漢們鐵紅色的皮膚還是日本人刀劍的紅色鮮血,全都在述說著一件事——慾望。
⑦ 鞏俐和張藝謀合演的哪部電影最經典
有網路爆料稱,《長城》之後,張藝謀將拍攝一部三國題材的電影,初定片名《三國-荊州》,
主演邀請了鞏俐、鄧超,周冬雨等,有望在3、4月份於湖北開機。
截至目前,張藝謀方面並未就此事真偽做出回應!
不過小編今天就來盤點下,張藝謀和鞏俐合作的電影!
鞏俐和張藝謀合作的電影,不管是從口碑還是票房,還是獲獎次數來說,都是最高的,難怪這次,
張藝謀邀請鞏俐參演!非常期待新作!
⑧ 張藝謀導演,鞏俐,李保田主演的電影是什麼
由張藝謀導演,鞏俐、李保田主演的電影是《菊豆》。
影片介紹:
中文名:菊豆
導演:張藝謀、楊鳳良
編劇:劉恆
製片人:張文澤,胡健,德間康快
類型:劇情
主演:鞏俐,李保田,李緯
出品時間:1990年
出品公司:中國電影合作製片公司
發行公司:德間公司,西安電影製片廠
製片地區:中日聯合攝制
拍攝地點:南屏
劇情:
講述的是故事發生在20世紀20年代,中國某小鎮上的染坊主楊金山續弦娶了年輕姑娘菊豆為妻為傳宗接代但其性無能,後侄子楊天青與菊豆愛慕生子天百。楊金山死後,漸已成人的天白後怒殺與母「通姦」的生父楊天青。菊豆萬念俱灰,縱火燒掉楊家世代相傳的祖業「楊家染坊」。
⑨ 30年前的國產穿越片鼻祖,張藝謀與鞏俐定情之作,至今無法超越
1986年夏天,張藝謀在北京見到了作家莫言。
因為感念西影廠老廠長吳天明的知遇之恩,他還在那一年跨界出演了電影《老井》,沒想到居然連奪國內外三個影帝大獎,其中包括最有分量的第2屆東京國際電影節最佳男演員獎,成為 中國第一位國際A類電影節影帝 。
就在那時,張藝謀偶然讀到了莫言的小說《紅高粱家族》,隨後馬不停蹄進京尋授權,並拉來莫言做編劇,同學顧長衛做攝影,而男主角則是當時已經成名的姜文。
劇組開機在即,可在女演員的選擇上卻犯了難。
這時有人推薦了尚在中戲讀大二的女學生鞏俐,編劇莫言本來不同意,覺得鞏俐一點不像書中的「我奶奶」,學生氣太濃,甚至「懷疑這部戲會砸在她身上」。
最後還是張藝謀拍了板:
她更有味道,老天爺賞飯吃 。
就這樣,一個臨時拉起的劇組成立了。
因為倉促籌拍來不及立項,,多虧西影廠廠長吳天明頂著壓力,才讓劇組得以順利開拍。好不容易拍攝完成,電影成本花費超80萬,最終中影只願花70萬收購。
以至於張藝謀自己內心也做好了打算:
這部電影不成,以後再不拍電影。
然而誰也沒想到的是,就在兩年後,影片斬獲了柏林電影節的最佳影片金熊獎。同年,電影在國內公映,引發轟動,票價從當時的1元被炒到了10元之高,最終分賬票房高達4000萬。
初出茅廬的導演張藝謀憑藉此片一戰成名,而戲中的女主角鞏俐也一躍成為當紅明星。而隨著電影的熱映,兩人的戀情也隨之曝光。他們的戀情當年被八卦報紙炒得沸沸揚揚,但沒幾個人看好——因為張藝謀已有家室,而鞏俐也有男朋友。
一時間輿論嘩然,為了躲避風頭,張藝謀帶著鞏俐一起去香港拍攝了一部古裝武俠電影。張藝謀做男主角,鞏俐是女主角,這也是 張藝謀唯一一次用演員身份和鞏俐合作的電影 。
戲中兩人痴戀三生三世,似是想要用劇中情節向公眾證明自己的戀情。
更厲害的是,該片被公認為「 國內穿越劇鼻祖 」,影響了後來很多盜墓電影!
本期「 被遺忘的國產類型片 」,讓我們來重溫一部31年前的國產穿越神作!
《古今大戰秦俑情》
A Terracotta Warrior
作為一部大陸與香港的合拍片,影片放在三十年前絕對是華語影壇少有的大製作。
以現在的眼光來看,這部影片的台前幕後陣容可謂星光熠熠。
演員方面,主演 張藝謀 和 鞏俐 自不必說,飾演反派的是著名武打影星 於榮光 。
出演秦始皇的演員 陸樹銘 ,是《三國演義》中的關羽和《大話西遊》中的牛魔王。
此外,對張藝謀有知遇之恩的西影廠廠長 吳天明 ,在片中客串了一位電影導演的角色,可謂本色出演。
再說幕後。
影片由作家 李碧華 擔任編劇,《霸王別姬》、《胭脂扣》、《青蛇》都是她的作品。
導演 程小東 是資深動作導演,最擅長武俠片,名下經典無數。
此外由於片中涉及大量的特技動作場面,香港著名導演 徐克 擔任了此片的特效指導。
而影片的配樂也非常值得一提,集齊了香港電影配樂屆的三位大師 顧嘉輝、黃沾 與 戴樂民 。
片中由顧嘉輝與黃沾創作, 葉倩文 演唱的主題曲《焚心以火》相當經典,傳唱一時。
如此強大的製作班底,讓影片獲得金像獎8項提名,並最終收獲最佳電影音樂獎。
說回影片本身,《秦俑》講述了一段跨越千年的愛情史詩。
故事背景分別涉及了秦朝、民國及20世紀70年代三段時空,並穿插了秦朝將軍蒙天放 (張藝謀 飾) 與少女韓冬兒 (鞏俐 飾) 的三世愛戀。
雖然這類穿越故事在今天早已屢見不鮮,但要知道,這可是一部30年前的電影!
放在當年,穿越題材在國內電影圈絕對是稀罕物,說是國產穿越電影鼻祖並不為過。
因此本片一上映,便高居大陸年度票房榜第二,香港年度票房第五。
一直到15年後,成龍和金喜善主演的電影《神話》還能看出深受此片的影響。
故事開始於公元前兩百年的秦朝。
此時秦始皇已經統一六國,掃清天下的他,野心與權欲也達到了頂峰。
他一心建立一個統一的帝國,因而下令書同文車同軌,為了統一思想而焚書坑儒。
同時他還大興土木,先是修建了長城,然後又在驪山興建了皇陵,導致民不聊生。
主角 蒙天放 ,原是監督皇陵修建的軍官,為人忠誠正義,一心效忠始皇帝。
某日,始皇帝外出打獵,竟然遭遇刺客暗殺,身中一箭。
危急時刻,在皇陵附近駐守的蒙天放趕來救援,武藝不凡的他當場誅殺了刺客,救下始皇帝。
皇帝非常欣賞蒙天放,於是將他從皇陵的監工升為宮中護衛頭目。
雖然刺客的刺殺失敗了,但身上的傷口卻在提醒著皇帝,他已經不再年輕了。
始皇帝一心建立萬世基業,他不甘心就此衰老下去,於是廣招術士入宮煉丹,想要求取長生之法。可術士換了一批又一批,丹葯煉了再煉,一直沒能成功。
暴虐的秦始皇於是下令要術士斬首,此時術士之一的 徐福 站出來,告訴始皇帝:
徐福的話打動了秦始皇,於是皇帝下令在全國范圍內徵收童男童女,為去東海求葯做准備。
也就在此時,鞏俐飾演的女主角冬兒出場,正是被徵召入宮的童女之一。
其實徐福的話不過緩兵之計,丹葯一直無法煉成,徐福於是才想出這個計策,以求葯為名溜之大吉。這意味著,這些去往東海的童男童女們再也不能回到自己的家鄉。
每一個被安排踏入屏風之內的女孩,都自知命途多舛,有家難歸。
有人淚流滿面,有人驚惶失措,有人強忍淚珠,不過,都只靜靜地忍受命運支配。
可只有少女冬兒不同,她性格倔強,冷傲,握著一枚發簪,寧死也不肯入宮做童女。
偏偏負責督辦此事的是蒙天放。
他任由自己的臉被劃破,安撫住了眼前的白衣少女,並叮囑她:不要再做傻事!
可冬兒性子剛烈,為了不去蓬萊,她多次試圖逃跑,計劃未得逞,便想到了自殺。
就在她割腕,生命處在危急關頭,又是蒙天放救了他,幫他包紮傷口。
也就在這一刻,少女愛上了眼前這個一而再救下自己的男人。
可蒙天放卻深知兩人身份有別,他不敢也不能與冬兒發生感情,只能壓抑著自己的內心。
然而,即便他一再克制,感性終究敗給了理性。
就在臨行前的一夜,兩人在煉丹房偷吃了禁果,就此私定終生,然後決意殉情。
造化弄人,長生丹葯居然在此時煉製成功,但術士徐福卻隱瞞下了這個消息。
到了臨出發的日子,冬兒卻冒死逃下了船,這也讓他與蒙天放的戀情曝光。
始皇帝震怒,要冬兒進入窯火中獻祭,而蒙天放則自願被泥封,成為生生世世護衛皇陵的兵馬俑。
電影中最動人的一幕即在此,臨行刑前,冬兒背對熊熊大火,向蒙天放深情一吻。
原來她偷走了徐福的長生葯,悄悄喂給了自己的情郎,想要用自己的死換他活下去。
然後她奮不顧身地走向火海,以生命為代價來證明這份刻骨銘心的愛情。
世事輪轉,兩千年過去,時間來到民國年間。
此時一個電影劇組從上海飛往西安,宣稱要在這里開機拍攝中國第一部有聲電影。
主演白雲飛大影星,不僅風度翩翩而且帥氣多金,簡直是萬千少女的偶像。
而在白雲飛的眾多傾慕者中,就有劇組內的一位三流女演員 朱莉莉 。
她是性格單純,混跡演藝圈的小透明,最大的心願就是能紅,然後嫁給白雲飛。
劇組拍攝間隙,他不忘對白雲飛暗送秋波,因此時時刻刻觀察白雲飛的動向。
某天,她意外跟著白雲飛來到劇組附近的後山,見到白雲飛悄悄走進入一處神秘盜洞。
原來, 白雲飛的劇組名義上是來西安拍片,背地裡卻是為盜墓 。
朱莉莉誤以為是劇組拍戲,可心狠手辣的白雲飛卻想要滅口,於是將朱莉莉騙上自己的私人飛機,打算在飛機上將她神不知鬼不覺的殺死。
然而沒想到因為意外,槍居然走了火,導致飛機失事。
白雲飛帶走唯一的降落傘逃出飛機艙,只留下朱莉莉在失控的飛機上。
但朱莉莉畢竟有主角光環,飛機居然迫降在一座山陵上,並隨著流沙陷落進一座地宮中。
就那麼巧,朱莉莉歪打正著地闖進了地宮皇陵里。
也因為這場事故,驚醒了一位睡在皇陵兩千年的兵馬俑,正是當年的秦國將軍蒙天放。
蒙天放誤以為眼前的朱莉莉就是冬兒,依舊對她情根深種,一路跟隨保護她來到城市裡。
對於一位沉睡了兩千年的古人來說,現代 社會 的一切都是陌生的。
因而鬧出了很多笑話:
看見電線桿的他,誤以為那是沒長葉子的樹,
看見玻璃窗還以為是紙糊的,會習慣性的用手去捅,會習慣性的用嘴去吹滅電燈,
醫生給他打針,結果誤以為是暗器……
另一方面,他發現不僅周圍的事物變了,就連眼前的冬兒也變了。
盡管蒙天放依舊在保護著他,可朱莉莉卻一心倒貼白雲飛,導致兩人大打出手。
白雲飛看到朱莉莉身邊的古裝士兵,頓時產生了好奇,於是假意勾搭朱莉莉,騙他偷幾根蒙天放的頭發。
經過化驗,日本科學家確認蒙天放是活了兩千年的古人,是真正的秦朝人。
於是,白雲飛和日本人合謀,打算讓朱莉莉將蒙天放騙去東北,交給日本人做解剖試驗。
而他自己則帶領盜墓團伙,去往朱莉莉墜機的地方,盜取秦始皇陵的寶物。
之後,蒙天放跟著朱莉莉坐上了去往北方的火車,結果在路上卻看到了早已成為斷臂殘垣的長城。皇陵明明在西方,長城在北方,這意味著火車根本不是去往皇陵。
發現真相的他殺出重圍,因為不忍心將朱莉莉一個人扔在火車上,帶她一起駕馬向西。
來到皇陵,此時白雲飛的盜墓團伙已經炸開陵墓,強行沖入地宮當中。
為了守護皇陵,蒙天放帶著莉莉回到陵墓和賊匪大戰,然而畢竟雙方強弱懸殊。
關鍵時刻,皇陵機關啟動,當年埋葬在皇陵的兵馬俑侍衛居然復活了。
原來當年曾有一批侍衛奉命為秦始皇試葯,他們因而得以長生不死,活到了現在。
蘇醒的秦朝士兵本能地與私闖皇陵的盜墓賊展開混戰,最終與盜墓賊同歸於盡。
一場混戰過後,盜墓賊被消滅了,但朱莉莉卻為保護蒙天放而命喪白雲飛槍下。
直到生命的盡頭,朱莉莉才終於明白了對蒙天放的感情:
我現在終於知道我是你的冬兒,可惜我知道的太晚了,你等我再回來……
隨著朱莉莉的死去,地宮再次陷落,只留下了獨自悲傷中的蒙天放。
轉眼來到七十年代,兵馬俑被發現,隨之考古界對西安的兵馬俑坑進行挖掘保護。
在那之後,博物館里突然來了一位沉默寡言的兵馬俑修補技工。
他的修補手藝很出色,修出來的效果簡直和原來一模一樣,似乎他很熟悉兵馬俑一樣。
幾年後,一對日本訪問團來到西安參觀兵馬俑。
團中有一位叫 山口靖子 的女郎,長得和朱莉莉與冬兒易某一樣!
當山口靖子望向兵馬俑坑的時候,才發現,那位修補技工也在默默望著他。
已經活了很久的蒙天放知道——
他等了兩千多年,終於等到冬兒了……
故事至此結束。
以今天的眼光來看,這部《古今大戰秦俑情》的故事未免有些俗套。但對於一部三十年前的電影來說,影片在創作上可謂相當前衛。
電影融合了 動作、冒險、奇幻、愛情、武俠、喜劇、盜墓 等種種賣座元素,在畫面布景、情節設置、節奏把握等方面,均屬於那個年代商業片的上乘之作。再加上恢宏的場景、復雜的特技和演員們出色的表演,更加豐富了影片的內容,如果純從 娛樂 性而言,頗為可觀。
尤其值得一提的是影片前三分之一的古代部分,得益於編劇李碧華的劇本,拍得蒼涼凄美,頗具古典史詩感。西北蒼涼的景象與纏綿悱惻的愛情故事相得益彰,最後鞏俐一襲紅衣走向火焰的瞬間,回頭微笑,拍的非常唯美,成為香港影史上經典一幕,就連周星馳也惡搞過這一經典段落。
可惜的是,影片到了民國部分就變得有些荒腔走板,情節潦草,故事太趕,角色轉變草率,蒙天放和莉莉活生生把本片演成了無厘頭喜劇,落入到八十年代港產商業片的陳詞濫調當中,多少影響了影片的整體觀感,只能算是一部合格的商業電影。
影片最初決定邀請張藝謀出演男主角是編劇李碧華的建議,因為她認為張藝謀本身就是陝西人,西北人的身份加上自身外貌線條都很像秦俑人物,再加上他的名望,一定有號召力。
而對於當時業已成名的張藝謀來說,他當時其實非常瞧不起這樣的商業電影,覺得跟藝術差太遠了,演完後配音都沒去。而他之所以最終決定接拍電影,也是為了能和鞏俐有個相處的空間。
在《印象中國:張藝謀傳》里,張藝謀曾公開提及過這段往事:
(接拍這部電影的目的)很簡單,根本不是為了掙錢,因為那時給錢很少。原因是我正在鬧婚變,我和鞏俐的事曝光後,全國都在沸沸揚揚地討論我的離婚,在很多人眼裡我是陳世美,我沒有一個地方能鑽。那時沒錢,不可能去開旅館,就是想找個地方,有個相處的空間,我不知道怎麼面對這個世界和大家的目光。這時韓培珠讓我跟鞏俐去演部戲,我第一反應就是接下來,這樣就能有一個公開的空間,兩人能在一塊兒,避開外部世界。
不過,吊詭的是,盡管老謀子當年並不喜歡這部電影中的商業元素,可就在出演此片十多年後,他也開始試水商業片,拍得還是秦始皇的故事,用的武術指導還是程小東,就連服裝美術風格都與《古今大戰秦俑情》中都一脈相承。
尤其是片中的一幕,鞏俐手持筷子敲擊盛了雨水的大碗小碗,給舞劍的張藝謀配樂。雨中曲響,意隨心動,端的是劍膽琴心,俠骨柔腸。而《英雄》里是李連傑與甄子丹在棋館中聽琴比武,二人自雨中破水穿行,風聲水聲兵氣聲,原來都是在模仿當年的《秦俑》而已。
由此可見,這部電影對於張藝謀的影響可謂深遠。
這部電影拍完後,張藝謀與妻子肖華離婚。此後,鞏俐和張藝謀開始了長達8年的親密合作。
這8年裡,他們合作拍攝了 《紅高粱》《菊豆》《大紅燈籠高高掛》《秋菊打官司》《活著》《搖啊搖,搖到外婆橋》 ,多次獲奧斯卡提名,金熊獎、銀獅獎、金像獎、金雞獎、百花獎……國際國內各種獎項拿到手軟。
鞏俐一路從一個青澀的大學生成為歐洲三大電影節最高獎演員,而張藝謀也成為第五代赫赫有名的電影大師,可以說兩人互相成就了對方。
雖然這部電影沒能成為藝術傑作,但卻成為了當時兩人感情的最好見證。
而片中凄美的愛情故事也感動了無數觀眾,讓這部影片成為港台合拍片史上的經典之作。
⑩ 張藝謀與鞏俐之間有過哪些合作都取得了哪些成就
說起張藝謀和鞏俐的話,他們兩個當初的戀情雖然沒有能有一個好的結局,但是他們的合作是帶給了我們非常多的經典的影視作品,而且也都取得了不凡的成就,在張藝謀導演的《紅高粱》和《秋菊打官司》中鞏俐也是一舉獲得了電影節的最佳女演員獎,成為了第1個華人的威尼斯影後。
像她比較出名的作品還有,《滿城盡帶黃金甲》《奪冠》《歸來》《西遊記之三打白骨精》,因為非常強大的氣場和她高冷的氣質曾經一度的是被譽為國寶級的演員,包括在國外也是炙手可熱的明星,代言了非常多的奢侈品品牌,鞏俐與張藝謀相識於1987年。
雖然分手之後,張藝謀也拍了一些很優秀的電影,但是再也找不到和鞏俐在一起合作的那些璀璨的時光了,現在鞏俐也有了自己穩定的婚姻,不過相信日後張藝謀和鞏俐也能夠為我們帶來更多優秀的電影作品。