張藝謀電影色彩運用分析

A. 張①某的電影有什麼風格

張藝謀的電影作品在具有第五代導演的電影特色的同時，還具備極強的個人電影特色。在他的作品中我們總能感受到他對於人生和社會的思考。張藝謀導演是真正的將生活融入到電影藝術當中去，從生活中，深入發掘具有現實意義的主體思想，表達他對人文主義的理解，抒發自己的情懷，探究社會歷史變化的歷史淵源和中華民族的心理結構，作品往往都展現出很強的思辨性和創新性。並且，張藝謀導演還通過電影深入的探索社會個體的心理活動，力求表現最真實的民族心理結構，使得自己的作品具有極強的社會意義，引人深思。

首先，張藝謀導演對於色彩的敏感程度，是其他同代導演所無法比擬的，尤其是對紅色，更是情有獨鍾。看過張藝謀導演作品的人大多都能發現，張藝謀導演在影視作品中對於紅色的運用是十分出彩的，比如最早的《紅高粱》中的「高粱酒」、「最後的血紅畫面」，再到《菊豆》中的「紅染布」，又到後來的《秋菊打官司》中的「紅辣椒」，都十分鮮明的在影片中起到了點題的作用，可以說是在張藝謀導演的作品中，沒有平白無故出現的顏色，每出現的一種顏色都是為電影主題或者敘事服務的。色彩是一種極其富有美感的神奇藝術，張藝謀將它運用到了極致，在他的影片中，張藝謀導演可以運用各種顏色的交替變化來進行敘事，比如《大紅燈籠高高掛》中頌蓮身上衣服顏色變化，《我的父親母親》中現實與回憶的黑白與彩色的對比，都是張藝謀在用色彩講故事，並且是講的非常細膩的那種，讓受眾看了之後，不自覺的就被帶入到故事當中去，突然之間就被打動，因為張藝謀導演將色彩在電影中的敘事與造型作用，運用到了極致。

其次，張藝謀導演的作品風格具有濃厚的人文關懷精神。張藝謀導演在電影中，不管主人公的身份地位是怎樣的，他總是通過一種近乎主管的態度去深入探尋劇中人物的心理結構，關心劇中人物的生存環境和命運變化，具有深厚的人文主義情懷。如《滿城盡帶黃金甲》中，張藝謀導演對表面風光實則不然的皇後形象的塑造，就具備極為深刻的人文關懷，雖然身份尊貴，但仍然逃不出命運的折磨，只能「高貴而卑微」的活著。這也是張藝謀導演作品裡的一大亮點，不論劇中人物的身份多麼高貴和低賤，張藝謀導演總是能站在客觀的角度上，深入的去探究個人命運與社會命運發展之間的關系，在人物與環境的沖突中，去研究和表現深刻的人文主義情懷，因此，張藝謀導演的電影作品風格，具有極強的人文關懷價值。

再者，張藝謀導演的作品具有非常深刻的思辨性和創新性。首先是思辨性，張藝謀導演在電影中表現出的思辨性，不僅僅只是停留在誰對誰錯的方面，他更多的是對於社會和民族心理結構，以及社會人際關系的思辨，通過電影的藝術語言和造型，深入剖析社會經濟環境和民族文化的歷史願意，探索社會歷史變化的內在動力，從生活的最底層，把握人們的心理結構，進而了解整個中華民族的民族心理結構。其次是創新性，張藝謀導演的每一部作品都在創新，他不會拘泥於自己以前的成就，不斷的通過自己的作品，去向大家展示自己心裡的電影是什麼樣子的，特別是2018年張藝謀的《影》，這部作品一舉打破張藝謀只會用紅色的謠傳，張藝謀導演第一次在自己的作品中嘗試以黑白為主的中國水墨風格。雖然以黑白為主，卻將畫面表現的像中國的山水畫一樣舒適，這是他在色彩上的大的突破。類似於這樣的探索還有好多，總之，張藝謀導演對中國電影的發展進行了十分多的有益探索，為中國電影的發展提供了很多的經驗借鑒於指導，這才是一個電影人應該去努力具備的一個精神，「探索者」的精神。

最後，張藝謀導演是中國導演的代表，他在吸收借鑒前人的優秀經驗的同時，結合自己的時代經驗，以及對社會的觀察，深入到社會實踐的歷史當中去，展現錯綜復雜的歷史圖景。可能是因為張藝謀導演經歷過「文革」親身經歷了和平社會的「黑暗時代」，所以在他自己的作品中，蘊含著對社會歷史的深厚思考，同時還對中國基本的人情社會特徵的研究，以及對於人物的心理結構探索，都是十分具有現代意義的，並且這些特點都是其他導演很難具備的。

B. 張藝謀的《影》拍攝、用光、色彩設計的好處

《影》這部電影並不是完全的黑白影像，只是後期進行了褪色處理，所有的服裝、道具、場景盡量呈現黑白化，最終達到像中國水墨畫的感覺。

張藝謀是非常善於利用色彩去渲染電影主題的導演，不同於以往的紅黃色彩，張藝謀在這部電影中首次嘗試了黑白之間的高級灰。

《影》是一部小格局的電影。它的構圖也是如此。但恰恰就是這樣的構圖才更能表現出電影的主題：一個從八歲就被秘密囚禁的小人物，不甘心被當成傀儡替身，歷經磨難，努力尋回自由的人性故事。

在攝影中，我們的構圖也是要跟主題相符的。一些表現高貴大氣風格的就盡量多用大場面的構圖，陰暗壓抑風格的片子就用「小格局」構圖。

這部片子大部分都是在陰雨天拍攝的，所以電影中的光線也偏向陰暗，和電影主題毫無違和感。我們攝影師在拍攝陰暗風格的片子時也會常常選擇在陰雨天拍攝，這其中的道理都是一樣的。

C. 張藝謀的電影有哪些特點

1、色彩運用鮮明。

張藝謀導演對於色彩的敏感程度，是其他同代導演所無法比擬的，尤其是對紅色，更是情有獨鍾。

張藝謀導演在影視作品中對於紅色的運用是十分出彩的，比如最早的《紅高粱》中的「高粱酒」、「最後的血紅畫面」，再到《菊豆》中的「紅染布」，又到後來的《秋菊打官司》中的「紅辣椒」，都十分鮮明的在影片中起到了點題的作用。

2、彰顯女性的個性。

張藝謀導演的影片中，女性始終占據著重要的位置，早期影片尤其彰顯女性的個性與魅力。每部作品中的女性都是不同性格不同身份女性的代表。

3、電影風格有活力。

早期的張藝謀電影風格都體現出不同於以往的活力，也是因為這種特別的活力，才能讓張藝謀導演擁有直面社會現實的勇氣。使得張藝謀能夠沖破以往電影風格來尋找新的電影語言。

(3)張藝謀電影色彩運用分析擴展閱讀：

張藝謀導演的作品具有非常深刻的思辨性和創新性。首先是思辨性，張藝謀導演在電影中表現出的思辨性，不僅僅只是停留在誰對誰錯的方面，他更多的是對於社會和民族心理結構，以及社會人際關系的思辨；

通過電影的藝術語言和造型，深入剖析社會經濟環境和民族文化的歷史願意，探索社會歷史變化的內在動力，從生活的最底層，把握人們的心理結構，進而了解整個中華民族的民族心理結構。

D. 張藝謀的《影》所依靠的是調色，是不是中國第一部水墨畫電影

張藝謀導演的《影》，是我非常喜歡的水墨畫風格的電影。一幅幅生動形象的水墨效果讓我的吃了一頓飽飽的視覺盛宴！但《影》不是第一部水墨畫電影。

目前水墨畫電影為數不多，但部部都唯美至極，是藝術底蘊和文化故事相結合的一些電影，具我認識的有三部。第一部水墨畫電影是由特偉、錢家俊、唐澄共共導演的《小蝌蚪找媽媽》。

它是上海上海美術電影製片廠出品的一部水墨畫電影。電影的開頭，中國風的水墨畫一副副國呈現，古琴琵琶，聲中鏡頭像寂靜的荷塘小景緩緩推入，片中出現的小蝌蚪，蝦，鯰魚、烏龜、小雞、荷葉、水和青蛙等等，每一種都具有神韻，栩栩如生地刻畫了水墨畫的形象，小蝌蚪有時候鏡頭會顯得特別小。

《影》這部電影嚴格意義上來說不算是水墨畫電影，只是水墨風格的電影。電影中採用了水墨畫特點中的黑白色彩，還有服飾和大殿布置運用了大量的水墨。同時這部電影融入了很多的中國古典元素。

除了水墨畫，還有琴瑟彈奏、八卦、陰陽等元素，是一部完完整整的中國國風電影，向世界輸出中國文化元素的電影。

《影》似乎是貴族們為了在權力游戲中生存而進行的平民斗爭的故事。在生存故事中，電影更加強調了在生存的間隙遇到平民的應變、命運、機會抓住機會的能力。在這個過程中，每個人都要回答「我是誰」的問題。

E. 色彩大師張藝謀：細數張藝謀電影里的花紅柳綠

擔任：攝影

其實當代的電影大師張藝謀還在電影學院的時候，主修的並不是導演學，而是攝影學。

而且當年張藝謀明明嚴重超齡，還能被北影破格錄取原因，其實就是因為他的攝影。

當年，張藝謀入學北京電影學院時，曾以已經成熟的攝影技術震驚一大批導師、學生。

而《黃土地》也算是他早期的出道作了。

這部電影雖然是由另一位當代著名的導演陳凱歌導演製作，但是其中的攝影技巧也明明顯顯地體現了張藝謀的美學觀念。

《黃土地》里拍的最令人叫好的實際上就是它的真正主角——黃土地。

影片的拍攝突破了以往的拍景的固定模式，而採取了讓整個景色撲面而來。

畫面不再是只有二分之一，甚至三分之二是景色了。

隨意截一個鏡頭，黃土地都似乎布滿了整個鏡頭。

反觀人物則顯得格外的渺小了。

這種滿滿當當的鏡頭，帶給了人無限的壓迫感。

也給了人滿滿當當的黃土地的本質的感覺。

整個畫面構圖充滿了黃乎乎的泥土的質感，似乎只用一個鏡頭就能還原陝西黃土高原塵土飛揚的景貌。

這算是張藝謀美學的第一篇了——黃。

擔任：導演

《紅高粱》是張藝謀真正的作為導演的代表作了。

也是張藝謀電影美學的真正開山之作。

《紅高粱》里最感人的畫面就是在全片最後，在挑擔送酒來的母親被日本人一槍斃命之後，父親英勇地奮起殺敵。

最後那麼些村人，那麼些敵人，就剩了一個娃娃和他的爹。

在一片血紅之中，有娃娃成年後的自述：「從那時起，我的眼睛看什麼便都是紅的了。」

在影片的前半段，紅高粱酒的紅是璀璨的紅，是耀眼的紅。

在影片的最後，那紅就成了血紅，是犧牲的紅，是壯烈的紅，也是悲傷的紅。

在這種時候，張藝謀的影片還不是華貴式的華麗，但是卻有一種說不出的土生土長的華麗。

是來自人性本真的華麗，紅的耀眼。

擔任：導演/編劇

《英雄》實際上是一部非常漂亮影片。

說漂亮不僅是影片情節的漂亮，更是情景設置的漂亮。

在這部影片里，張導改了以往的只用一色原則，用色更為大膽，也更加的大方。

這部影片中，張導講述了三個故事，每個故事背後都是不一樣的心理，也是不一樣的色彩。

剛開始是綠與紅，等到了最後，所有的故事都變純粹，一切都變得透明的時候。

色彩就變成了白。一箭穿心，穿的是無畏。

再與秦宮里的黑形成鮮明對比，各類寓意的匯集都體現了同一個「英雄」的主題。

影片主要角色都穿著純色並且色彩亮麗的衣服，佩戴純色配飾，極富個性。

不同的顏色也暗示了四位主角不同的命運，也是本片在藝術上的一大成就。

擔任：導演/編劇

實際上在《十面埋伏》里，張導的用色也十分的大膽，且豐富。

但是最主要的用色都在於綠。

張導似乎很喜歡對於綠的用色，在《英雄》里也有大篇幅的綠的用色。

整篇的綠會給人很純粹的感覺，純粹並且唯美。

《十面埋伏》這部影片在前半片實際上給人的感覺十分的唯美。

但是到後半片難免有情節太弱的無力之感，也是可惜。

但是《十面埋伏》在綠的色調採用上也不得不說是一大亮點。

張藝謀的影片，基本上有用綠的地方，都有翠竹。

《英雄》里邊的一大亮點就是以翠竹為背景，在竹林里廝斗。

竹在中國傳統文化里，本就有高潔的意喻。

在竹林里打鬥，看的不僅是痛快也是唯美。

當代中國的電影里有很大一批都有著暴力美學的傾向。

但是在竹林里的打鬥，恰恰就是中和了暴力美學里的血腥與殘酷。

而放大了它的唯美，給人很好的緩和作用。

擔任：導演/編劇

《黃金甲》里的金不同於之前《黃土地》里的黃。

更顯得一種華貴。

張導的電影似乎從千禧年以來就一步步邁向了華貴的路。

雖然說也十分的美，十分的艷。

但卻總給人一種艷的太商業，少了之前很純粹、質朴的感覺。

不過，張導在《黃金甲》里的金也是用的格外吸引人的。

《黃金甲》本是改編的《雷雨》的古裝版。

將原本黑暗色系的《雷雨》直接以反面形象展出，給了人一種眼前一亮的感覺。

《雷雨》的色系是黑，故事也是極其灰暗的，所以總體起來會給人一種格外的壓抑感。

一如話劇里一直在屋外邊響著的悶雷。

但是在電影中，張導直接改變原劇本的用色，而採用最明晃晃的金色。

首先就給了人一種閃亮的對比的感覺。

其次，雖然色調改用了金色，但是故事卻沒有改變原來的軌道。

依舊是黑暗系的故事，但是卻在明晃晃的色調下進行。

反而給了人一種對比差下的別樣的悲哀感，是一種與原劇本不同的新奇感受。

擔任：導演

《長城》這部片子，朕是真的不怎麼看好。

如果非要給這部片子一個定義的話，不如說它是拍給外國人看的，是為了讓外國人了解中國而拍。

朕認為這是對這部片子最好的解釋。不然……就真的太失望了。

影片中採用了張導一貫的染缸色調，但是在這部電影里，真的可以稱之為染缸了。

雖然中國古代卻是各不同種類軍種配不同色系服裝，但是在本片中的還原卻沒有給人一種能發出「哦~~~」感嘆之聲的沖動。

而是一聲「K」打頭的字。

首先不論情節如何，單看影片的色系搭配。

第五代的導演們原本就不講什麼完全還原，他們是比較佛系的一代人。

他們對於歷史的還原更是一種感覺的還原，但是在《長城》這部影片里，朕第一次對張導感覺到了失望。

《長城》太過商業，失了電影本身的純粹，朕認為這不該是一位電影大師能夠犯下的錯誤。

《英雄》的色彩用調我們可以稱之為豐富，因為定格下來每一幀都是一幅美景。

但是《長城》的色彩依舊豐富，但朕卻更願意說它是雜色配對了，因為畢竟缺了一種美感。

擔任：導演/編劇

最後要提到的就是最新上映的《影》，從還海報里咱們都能眼見的墨色色系。

影院里還正在上映，朕也是十分的期待。

相信咱們的影界大師依舊寶刀不老。

你呢？期待《影》的上映嗎？

文末點贊~大吉大利，今晚吃雞φ(>ω<*) ~

該文章由小朕先生獨創，轉發請詢問作者並註明出處，謝謝。

F. 張藝謀電影英雄中的色彩分析

1、用色彩講故事。講了 黑，綠，紅，白幾個段落故事；
2、用色彩塑造人物。無名、長空，秦王的黑色表現人物的英雄氣質
3、用色彩表現心理活動。尤其胡楊林裡面一段
4、用色彩表達象徵意義。紅與血，紅砂一段，綠與情，飛雪殘劍的愛。秦王大殿的綠色的綠林
5、用色彩營造氛圍。大殿黑色的庄嚴，紅色的熱烈，黃色的浪漫，還有藍色，水面的 純凈 等等，

G. 張藝謀導演的藝術風格分析

張藝謀的電影集民族文化、社會思考、文化尋根和電影創新於一體。他執著挖掘電影語言的潛力、追求構圖的力度、意想的豐富和色彩的飽滿，通過反常規的銀幕造型給人以強烈的視覺沖擊，達到獨特的藝術境界。

早期張藝謀以執導充滿中國傳統文化的文藝電影著稱，藝術特點是細節的逼真和主題浪漫的互相映照，善於電影色彩學和捕捉人物內心世界細膩動人的事物。

張藝謀作品的突出特點是對中國傳統封建意識的深刻認識和強烈的批判精神，是內蘊其中的濃烈的歷史感和生命意識，是古樸民俗的奇特景觀，同時也飽含對女性反抗精神的謳歌和贊頌，他在強烈的色彩、大膽的構圖背後堅持了生活的真實和敘事的抒情。

人物評價

在電影人才的提攜上，張藝謀捧紅的「謀女郎」也是媒體和公眾聚焦的對象，鞏俐和章子怡都是其中的佼佼者。

除電影外，張藝謀「副業」很多。他執導過歌劇、芭蕾舞劇和大型山水實景演出「印象」系列成為當地的旅遊文化。

拍過北京申奧和上海申博的官方宣傳片以及北京奧運會會徽和火炬的宣傳片。另外，還拍攝過廣告，出版過圖書，設計國慶60周年紀念郵票，擔任北京奧運會開幕式總導演等等。

H. 張藝謀的電影風格特點是什麼

張藝謀的電影風格特點如下：

1、色彩運用鮮明。

張藝謀導演對於色彩的敏感程度，是其他同代導演所無法比擬的，尤其是對紅色，更是情有獨鍾。

2、彰顯女性的個性。

張藝謀導演的影片中，女性始終占據著重要的位置，早期影片尤其彰顯女性的個性與魅力。每部作品中的女性都是不同性格不同身份女性的代表。

3、電影風格有活力。

早期的張藝謀電影風格都體現出不同於以往的活力，也是因為這種特別的活力，才能讓張藝謀導演擁有直面社會現實的勇氣。使得張藝謀能夠沖破以往電影風格來尋找新的電影語言。

人物評價

張藝謀是「第五代導演「的代表人物之一，其電影在中國電影發展史上佔有重要地位。他的電影集民族文化、社會思考、文化尋根和電影創新於一體。他執著挖掘電影語言的潛力、追求構圖的力度、意想的豐富和色彩的飽滿，通過反常規的銀幕造型給人以強烈的視覺沖擊，達到獨特的藝術境界。

I. 電影《紅高粱》中，張藝謀對色彩的運用有什麼特點

色彩，講究色味、色性。
張藝謀在《紅高梁》的色彩構成上，運用了較暖的橙色為主色調，以掲示主題內容，令人對高梁產生濃厚的鄉土情趣。