香港電影戰爭中的女人

① 什麼電視或電影有美女中彈死亡

1.大陸電視劇《黑玫瑰》最後一集最後鏡頭，陳紫函被亂槍射殺，壯烈殉國。2.大陸電視劇《將計就計》第29集，吳嬌嬌背後中亂槍被打死。3.大陸電視劇《國家形象》倒數第二集，韓雪晴腹部中彈犧牲。4.印度電影《大篷車》女二號最後時刻肚臍中彈犧牲。5.大陸電視劇《革命人永遠年輕》第17集，桂枝被日本兵的亂槍射殺。6.諜戰劇《最後的較量》女主角最後一集被亂槍射殺。7.《節振國傳奇》第27集，大鳳被綁在柱子上用亂槍射殺。8.香港電影《金牌師姐》女主角最後一個鏡頭被兩個黑社會馬仔用機槍射殺。9.大陸革命電視劇《保衛延安》最後一集女二號被槍殺。10.大陸電影《親恩國仇》女主角志英在最後被日本兵的亂槍射殺，壯烈犧牲。

② 光影中的十大女戰士出自哪些電影

她們千嬌百媚，卻絕不柔弱。
她們風情萬種，卻獨愛武裝。
精緻的面孔和剛毅的刀槍，玲瓏的曲線和灑脫的棍棒，這就是光影中的女戰士。沒有男性的粗獷豪邁，卻有著男性所不及的颯爽英姿。唯美、性感、冷俊、熱情，這些身手不凡的女戰士構成了銀幕上最搶眼的一道風景。
利落的身手中不露半分暴泣，優雅的招式間敵人已悄然倒地，從此，戰場不再僅僅是男人的領土，女性也同樣擁有一席之地。
她們的出現讓原本充斥著暴力的戰場少了幾分血腥味，取而代之的是幾分夢幻色彩。
今天的數字飆榜就將帶您走進光影中的戰場，一同去見證女戰士們的剛毅和柔媚。
光影中的十大女戰士——霹靂嬌娃（電影《霹靂嬌娃》）
提起銀幕上的女戰士，您的第一印象是什麼？相信大多數人都會回答——美貌。的確，愛美之心，人皆有之，假如演員的外表不夠吸引眼球，恐怕電影的可觀性將大打折扣。
電影《霹靂嬌娃》恰恰抓住了觀眾們的心理，劉玉玲、德魯·巴里摩爾、卡梅倫·迪亞茲，三位女星的加入讓影片變成了一場不折不扣的美女秀。
不過，既然是以女戰士為主題，那電影中總少不了大量的打鬥場面。三位美美女的外表自然是無可挑剔，但她們的手上功夫究竟如何呢？
為了增強影片的視覺效果，製片方特地請來了香港知名武術導演袁和平來擔當影片的武術指導，因此，雖然片中的三位女性膚色不同，但她們使用的卻都是正宗的中國功夫，而且個個身手不弱。
影片中，三人所擔當的職業是打手，效命於神秘人查理，因此，人們又習慣稱呼她們為查理的天使。她們的使命就是在查理的帶領下鋤奸懲惡，伸張正義。
雖然三人的職業名義上是打手，但她們的表現卻更像是抱打不平的勇士，強烈的正義感，美麗的外表，超凡的身手，讓這三位姑娘成了當年銀幕上最搶眼的一道風景。
當《霹靂嬌娃》第一次出現在電影銀幕上時，也曾受到過些許爭議，有人指責影片太過注重人物外表，在情節上缺乏創新，還有人認為，有了這樣的美女，誰還在乎劇情。
但是，無論持哪種觀點的人，都不能否認該片為觀眾提供了一次養眼的享受。畢竟，對於觀眾來說，電影最重要的就是要好看。只要您在觀賞該片時能露出開心的一笑，就足以說明三位女戰士出色的完成了她們的使命。
光影中的十大女戰士——霹靂嬌娃（電影《霹靂嬌娃》）
職業：打手。
戰鬥技法：中國功夫。
上榜理由：三倍的美麗，加上三倍的功夫，等於百分百的視覺享受。
驚艷指數：★★。
強大指數：★★。
光影中的十大女戰士——復仇女神（電影《殺死比爾》）
作為一名戰士，無論是男是女，首先都要具備一種氣質，那就是殺氣。假如殺氣足夠旺盛，那麼在未動手之前，對手就會先畏懼三分。
但是，所謂殺氣，並非一朝一夕能夠練就，這是只有經歷過多次殊死搏殺的人，才能散發出的令人膽寒的氣息。而在大千世界中，殺氣最旺盛的人恐怕莫過於殺手。
由香港導演袁和平和日本電影人千葉真一，共同擔當武術指導的電影《殺死比爾》，就為人們講述了一個女殺手的故事。由烏瑪·瑟曼所飾演的殺手遭到了同伴和上司的背叛，隨後，這個強悍的女人獨自展開了一場充斥著血腥和殺戮的復仇之旅。
在影片中，最令人難忘的情節莫過於那場餐廳大戰。烏瑪·瑟曼一身的黑紋黃色勁裝，體現出導演對功夫巨星李小龍的敬意，而接下來的一場漫長的拚鬥，更是將武術中的搏殺技法展現得淋漓盡致。
在這場戰斗中，女殺手共擊斃對手57人，所用技能囊括了中國功夫和日本武術。而烏瑪·瑟曼曼妙的身材，更是在很大程度上增強了電影的可視性。
她將這場充斥著血腥的搏殺變成了一場致命的舞蹈，在她優雅的身法過後，敵人早已倒地不起，而利落的招式間更是看不到半分猶豫，讓敵人沒有絲毫喘息之機。
這位女殺手此時就像一位傳說中的復仇女神，她將毫不猶豫的肅清復仇之路上的一切阻礙。灑脫的身法、磅礴的殺氣、超凡的戰鬥力，從這位復仇女神身上所體現出的戰士特性，恐怕連古羅馬的勇士們都自嘆不如。
光影中的十大女戰士——復仇女神（電影《殺死比爾》）
職業：殺手。
戰鬥技法：中國功夫+日本武術
上榜理由：擋我者，殺無赦。
驚艷指數：★★☆。
強大指數：★★☆。
光影中的十大女戰士——百人斬少女（電影《百人斬少女》）
在電影《殺死比爾》中，女主角一場擊斃57人的搏殺，無疑令人拍案叫絕。但是，她的搏殺技法在女戰士中卻並非第一，因為在電影《百人斬少女》中，這個貌美的女孩兒雖然年紀輕輕，卻能斬敵百人。
影片講述了日本戰國時期的當權者，為了鏟除異己，培養了一匹死士。而由上戶彩飾演的安雲，就是這些死士中最強的一個。
起初，安雲只是聽命她人的殺人機器，但面對著無至盡的殺戮，安雲開始懷疑自己所背負的使命。最終，在殺戮與正義之間徘徊的安雲作出了選擇，將刀鋒指向了邪惡的一方。
安雲的舉動固然令人佩服，但這一切都是建立在她超凡的身手之上，在那個以武力決定一切的年代，只有具備一定的戰鬥力，才能去宣揚正義。
在古代日本，人們衡量一個武者強弱的重要依據就是殺敵數目，所謂百人斬就是斬敵百人的意思。要實現百人斬對於男性武士來說已實屬不易，而安雲卻憑借著過人的戰斗天賦，以一個女性的姿態，輕而易舉的實現了百人斬的戰績。
影片中，安雲纖弱的外型和犀利的殺人技法形成了鮮明的對比。她的戰斗方式恰好詮釋出了女性武者的戰斗精髓，既以速度代替力量，用女性特有的輕靈來彌補力量上的不足。安雲並不像男性武士那樣驍勇好戰，但女性所特有的輕靈飄逸，卻令她成為最出色的武者。
光影中的十大女戰士——百人斬少女（電影《百人斬少女》）
職業：死士。
戰鬥技法：一刀流劍術。
上榜理由：以速代力，為女子戰斗之道。
驚艷指數：★★★。
強大指數：★★★。
光影中的十大女戰士——艾麗斯（電影《生化危機》系列）
曾幾何時，美女與野獸的故事令人們無限神往，而在21世紀的銀幕上，一對更令人匪夷所思的組合也同樣搶盡了風頭，這就是美女與喪屍。
電影《生化危機》改編自同名暢銷游戲。2002年，當這部風靡世界的游戲被第一次搬上大銀幕時，不少游戲迷心中都是忐忑不安，一方面，他們希望自己所鍾愛的游戲被搬上銀幕，另一方面卻又擔心片中的人物造型與游戲偏離太多。
不過，當米拉·喬沃維奇所飾演的艾麗斯出現在大銀幕上時，每個人心中的疑慮都煙消雲散，銀幕上的艾麗斯很快就得到了眾多游戲迷和電影迷的認可，而《生化危機》系列也開始它在電影領域里的輝煌。
影片的故事發生在一個高度發達的城市裡，一種神秘病毒的擴散，讓人類變成了沒有思想的活死人。而特遣救援隊隊員艾麗斯是為數不多的倖免者之一。在這個絕望的城市裡，她只能衣靠人類的戰斗本能來求得生存。
相比銀幕上的其他女戰士，艾麗斯的強大不僅僅在於體能，更在於心靈。因為她所面對的，都是接近於不死之身的怪物。這樣的戰斗本身就存在著極大的心理落差，假如戰士的心理素質不過硬，在戰斗開始之前就會選擇放棄。但是，艾麗斯卻能毫不畏懼的面對這些恐怖的敵人，而且還能一次次的擊敗對手，逃出生天。想必，如此出色的心理素質和戰鬥技能，也只有在《生化危機》的世界裡才能實現。
光影中的十大女戰士——艾麗斯（電影《生化危機》系列）
職業：特遣救援隊隊員
戰鬥技法：人類求生本能。
上榜理由：在絕境中綻放美麗，在絕望中創造希望。
驚艷指數：★★★。
強大指數：★★★☆。
光影中的十大女戰士——伊賀朧（電影《忍》）
忍者，是日本最古老神秘的職業之一。他們神出鬼沒，很少以真面目示人，他們身手超凡，甚至近乎於詭異。
關於忍者的故事往往帶著幾分玄幻色彩，電影《忍》就為人們打造了一個充滿奇幻的忍者世界。
影片的故事發生在16世紀的日本，甲賀與伊賀是當時最強大的兩個忍者村落。但是，忍者們超乎常人的戰鬥力，卻被當權者視為對自己權利的威脅。於是，統治者暗施詭計，在兩個村落間挑起沖突，試圖將忍者們一舉鏟除。不過，由於一位女忍者的捨命調解，兩個村落最終得以保全。而這個關鍵性人物就是電影的女主角——伊賀朧。
作為伊賀流忍術的繼承人，朧不僅擁有過人的智慧，更有著凌駕於其他忍者之上的高超忍術。她的戰斗方式極其簡單，沒有帶毒的飛鏢，也沒有鋒利的武士刀，她的武器就是那雙美麗而致命的眼睛，也就是所謂的瞳術。
瞳術是忍術中最高深的一種，無需任何兵器，只靠雙眼就能發動攻擊，而朧所擁有的破幻之瞳則是瞳術中最可怕的一種，敵人只要對她的雙瞳望上一眼，就會立時暴斃。
朧的雙眼固然可怕，但也不乏美麗。為了確保影片的票房，製片方特地請來了網路票選結果中五官最美的女星——仲間由紀惠來擔當主演。因此，女戰士的兩大要素——美貌與實力，都在朧的身上展露無遺。
光影中的十大女戰士——伊賀朧（電影《忍》）
職業：忍者。
戰鬥技法：破幻之瞳。
上榜理由：名副其實的用眼睛殺死對手。
驚艷指數：★★★☆。
強大指數：★★★☆。
光影中的十大女戰士——塞琳娜（電影《黑夜傳說》）
吸血鬼似乎是哥特式電影最鍾愛的題材，他們不老不死，永遠有著青春的容顏，他們被賦予中世紀濃重的哥特色彩，庄嚴肅穆，高貴神秘，伴隨他們的只有永無至盡的黑夜。
電影《黑夜傳說》就以陰暗的筆調，為人們講述了一個當代吸血鬼的故事。影片的背景設定在現代社會，在人類世界之外存在著一個由狼人和吸血鬼組成的地下世界，兩大種族為了爭奪地下世界的主宰權而展開撕殺。而女主角塞琳娜就是吸血鬼戰士中的佼佼者。
在蠻力驚人的狼人面前，平日里高高在上的吸血鬼變成了弱勢群體。此時，有著超凡戰斗天賦的塞琳娜成了吸血族手中的一張王牌。她的實力不僅僅局限在武力上，更在於其野獸般敏感的直覺。在同狼人的較量中，只要稍有不慎，就會在瞬間被獵殺。而塞琳娜卻總能憑借著靈敏的戰斗嗅覺，本能的避開一切危險。
除了超凡的戰鬥力，塞琳娜也同樣有著獨特的吸引力。當《黑夜傳說》第一次出現在銀幕上時，這個冷艷的吸血鬼戰士就註定成為觀眾目光的焦點。一身漆黑的勁裝皮衣，冰冷異常的眼神，矯健利落的身手，可以說，單以造型而論，塞琳娜比起銀幕上的任何女戰士都要有過之而無不及。
光影中的十大女戰士——塞琳娜（電影《黑夜傳說》）
職業：吸血鬼戰士。
戰鬥技法：依靠血族裝備作戰。
上榜理由：吸血鬼讓人懼怕黑夜，而她卻讓人迷戀黑夜。
驚艷指數：★★★★。
強大指數：★★★☆。
光影中的十大女戰士——勞拉（電影《古墓麗影》）
提起《古墓麗影》，想必大家都再熟悉不過。這部風靡世界十餘年之久的作品，不僅開創了動作游戲的新紀元，更為人們帶來了新一代的電玩偶像——勞拉。
桀驁不訓的神情，矯健的身手，精良的裝備，這位博學睿智考古學家，幾乎具備了女強人的一切特質。
勞拉的全名叫作勞拉·克勞馥，出身於英國貴族家庭，從小就接受上流社會的嚴格教育。但天性叛逆的勞拉卻並沒有選擇淑女的生活，而是當起了考古學家。
出於職業需要，勞拉從小就練就了一身高超的本領。她的戰斗方式極為靈活多變，除了時刻佩帶在身邊的裝備，周遭環境中的一切有利條件都能被勞拉當做武器，可以說，她的戰斗方式正應了中國武俠里的一句名言——無招勝有招。
在勞拉看來，探險是一種享受，無論身處何地，她都能從冒險中獲得樂趣。哪怕身處絕境，勞拉都能以一種游戲的心態化險為夷。
當年，電影版的《古墓麗影》在上映之初便好評如潮，這其中，由安吉麗娜·朱莉所飾演的勞拉當屬第一功臣。因為，單以情節而論，影片屬於傳統的尋寶電影，假如主角是男性，那麼電影充其量也只能成為翻版的印地安娜·瓊斯傳奇。但是，勞拉的出現賦予了影片新的靈魂，她的熱情奔放就像一粒火種，不僅點燃了陰暗冰冷的古墓，也讓尋寶變成了一場浪漫的旅程。
光影中的十大女戰士——勞拉（電影《古墓麗影》）
職業：考古學家。
戰鬥技法：高科技裝備+隨機應變。
上榜理由：十餘年不老的傳奇偶像。
驚艷指數：★★★★。
強大指數：★★★★。
光影中的十大女戰士——貓女（電影《貓女》）
有人說貓和女人很相似，那麼，假如將二者結合到一起，會誕生什麼呢？一個妖嬈的女性，一位傑出的戰士，電影《貓女》就將這一驚艷的結合帶給了觀眾。
貓女是漫畫英雄家族中的一員，和許多英雄一樣，貓女的戰斗修養並不是天生的，而是在一系列的機緣巧合中獲得。起初，她只是一個平凡、羞澀，甚至有些不起眼的女人，直到一次意外，她才獲得了像貓一樣靈敏的身手。伴隨著生理上的進化，貓女的精神也開始蛻變，從一個平凡的職業女性變成了遊走在都市邊緣的英雄。
上翹貓耳帽、黑色眼罩、半裸緊身皮裝，如此火辣的裝扮，實在很難讓人將貓女和英雄聯繫到一起，可她卻恰恰是如假包換的英雄，因為誕生在漫畫英雄的家族中，就註定了她明星與英雄的雙重身份。
火辣的裝扮帶給貓女的不僅僅是旺盛的人氣，同時也有些許爭議。有人指責影片模式過於商業化，整部電影只是看美女走貓步而已。但是，大多數人還是對該片頗為贊賞。因為貓女突破了人們對英雄的一貫印象，她不像其他英雄那樣一貫的嚴肅，有時也會像普通的女人一樣任性妄為。不過，恰恰是這些小小的缺憾，才令貓女看上去更加真實化、人性化，畢竟，任何人都不可能十全十美，作為一個電影角色，只要能讓觀眾感到快樂，就說明她足夠出色。
光影中的十大女戰士——貓女（電影《貓女》）
職業：英雄。
戰鬥技法：仿生學作戰。
上榜理由：最妖嬈的戰士，最養眼的英雄。
驚艷指數：★★★★。
強大指數：★★★★。
光影中的十大女戰士——娜烏茜卡（電影《風之谷》）
1984年，電影《風之谷》問世，從此，全世界記住了兩個名
字，一個是動漫詩人宮崎駿，另一個就是影片的主角娜烏茜卡。
影片的第一個鏡頭就為人們呈現出了一片世界末日之後的景象，遍地的黃沙、古怪的植物、漫天的瘴氣，彷彿人類此時已走到了盡頭。隨後，娜烏茜卡的身影在絕地浮現。她就像一個逆境中的行者，獨自一人在危險的叢林中，為人類尋找著最後的希望。此時，美麗、純潔就是娜烏茜卡留給觀眾的第一印象。
隨著劇情的發展，娜烏茜卡顯示出了越來越多的，令人難以抗拒的特質。勇敢、堅強、冷靜、睿智，她從不容許任何無辜的生物受到傷害，甚至可以用生命去爭取和平。
英雄可以分為很多種，有的在逆境時會選擇戰斗，而有的卻選擇用一己之身去承受所有的痛苦，以此換來更多人的幸福。娜烏茜卡無疑屬於後者。
在影片的結尾，人類的貪婪觸發了大地的憤怒，一場浩劫眼看就要降臨，當所有人都近乎絕望時，娜烏茜卡選擇了犧牲，用自己的生命平息了大自然的憤怒。
隨後，娜烏茜卡在耀眼的光芒中獲得重生。此時，她帶給人們的已不僅僅是感動，而是一種發自心靈的震撼，此刻她已完成了由一名戰士到救世主的蛻變，而觀眾對於娜烏茜卡的印象，也由純潔升華到了聖潔。
無論多麼出色的戰士，其武力都是有限的，但人的心靈卻可以無限強大，而娜烏茜卡的強大恰恰在於心靈。她用自己的犧牲，讓所人看到了女戰士最完美的化身。
光影中的十大女戰士——娜烏茜卡（電影《風之谷》）
職業：御風使。
戰鬥技法：心靈。
上榜理由：美麗源於犧牲，強者強於心靈。
驚艷指數：★★★★☆。
強大指數：★★★★☆。
光影中的十大女戰士——東方三俠（電影《東方三俠》）
20世紀90年代初期，都市武俠片開始開始風靡銀幕。在眾多各具所長的俠客中，三位女性憑借著精彩的表現，站在了都市俠客的頂點，她們的名字就是《東方三俠》。
影片由杜琪峰指導，楊紫瓊、梅艷芳、張曼玉這三位華語電影中的代表人物共同擔當主演。
片中的三位女俠有著各自鮮明的個性。梅艷芳飾演的東東表面上是賢妻良母式的中國傳統女性，可是每到夜晚，她就會化身為除暴安良的女飛俠，去審判一切逍遙法外的罪惡。楊紫瓊飾演的陳三是一個內心充滿矛盾的女人，她擁有超乎常人的力量，卻一直在正義與邪惡之間俳徊，直到自己心愛的人遠去，她才翻然醒悟，回歸正義。張曼玉飾演的陳七率性灑脫，行事狂放不羈，表面市儈粗俗，實則細膩多情。
三位俠客的人物設定無疑涵蓋了絕大多數觀眾的喜好，從她們身上折射出的，是一種典型的東方美，溫柔中透出剛毅，平凡中顯露高貴。她們共同構成了當時香港電影最唯美的一道剪影。
在影片結尾，伴隨著梅艷芳《莫問一生》的音樂響起，三位英姿颯爽的女俠身著披風，以不輸於男子的氣勢離開戰場。在以往的港片中，女性從沒有如此風光過，盡管在以後的電影中，女性占據著越來越強勢的地位，但《東方三俠》的豪邁氣勢卻至今無人超越。
光影中的十大女戰士——東方三俠（電影《東方三俠》）
職業：俠客。
戰鬥技法：中國功夫。
上榜理由：中國式俠客，綻放中國式美麗。
驚艷指數：★★★★★。
強大指數：★★★★★。

③ 香港電影 裡面有個全都是女人的幫派 槍戰片

虎膽女兒紅

④ 戰爭中的女人之郭艷冰

《戰爭中的女人》是電影名稱，同名的電影則有兩部，而且這兩部電影都是根據真人真是改編的。一部是法國電影，原名為《A WOMAN AT WAR》，又譯作《戰火浮生》。另一部是國產電影，原名為《沂蒙六姐妹》，該片以發生在沂蒙老區的著名的孟良崮戰役為背景，講述沂蒙女性傑出代表「沂蒙六姐妹」帶領全村人民為支援革命前線而忘我拼搏的感人至深、催人淚下故事。

⑤ 女特工電影有哪些好看的

1.《紅雀》

豆瓣評分：6.6

類型: 劇情 / 懸疑 / 驚悚

推薦指數：★★★★

「大表姐」詹妮弗·勞倫斯，另類R級特工片。

這是一個關於美女特工復仇的故事。

這部電影中，大表姐又一次做出了相當大膽的突破。

驚艷之極！



電影鏡頭毫不避諱，尺度驚人。

比起《五十度灰》也毫不遜色。

大表姐為了這部電影可以說是非常豁的出去了。

大好身材一覽無余。



此外，片中對間諜殘忍至極的手腕也表現得非常直接。

械鬥、私刑、虐待......

心理脆弱的觀眾可能很容易被嚇到。



但也有許多網友表示，這才是真實的特工諜戰大片。

畢竟這種讓人胸悶的殘酷感，在其他作品中真的很少見。

2.《赤裸特工》

豆瓣評分：6.6

類型: 劇情 / 動作 / 愛情 / 驚悚

推薦指數：★★★★

李美琪、安雅、吳彥祖主演的香港特工片。

世界各地忽然發生多宗少女離奇失蹤案。

原來， 這些案件的幕後策劃，是一個心狠手辣的秘密組織。

他們專門誘拐這些美貌少女，訓練她們成為赤裸特工。



一眾女孩被軟禁在荒島上，進行地獄式的特訓。

鑽研各類型的戰斗知識及暗殺技巧。



針對男人的弱點，誘人的胴體變成最強武器，成為防不勝防的床上殺手。

接到任務後，她們專門以跳舞女郎的身份接近目標。

趁其不備，扭斷其脊柱使其斃命。



下手穩准狠、出手干凈利落。

這是赤裸特工們一貫的使命。

3.《女囚尼基塔》

豆瓣評分：7.5

類型: 動作 / 驚悚 / 犯罪

推薦指數：★★★★★

不良少女尼基塔，從一個死囚變成特工殺手。

這個女孩的一生分為三個階段。

第一階段：十幾歲，吸毒，搶劫。

並且在一起搶劫案中，一槍轟掉了警察的腦袋。



第二階段：她出色的行動力被組織看中，並被培養成了一名專業特工殺手。

第三階段：化身護士，執行任務，遇見愛情又失去愛情......



電影像是一部人類版的「動物世界」。

尼基塔是那隻艱難求生的小野獸，也許她註定長不成八面威風的獅子王。



但如果她倦了，只想做個天堂上的好女孩，但願依然有人守護她。

4.《超級女特工》

豆瓣評分：7.1

類型: 劇情 / 歷史 / 戰爭

推薦指數：★★★★

真實事件改編的女特工電影。

講述了5名香艷女特工營救英國間諜、刺殺德軍軍官、力挺諾曼底登陸的真實故事。



這部戰爭特工片不僅揭開了一段塵封已久的二戰歷史，也體現了女人在戰爭中的特殊使命和獨特作用。

沉著冷靜的狙擊高手、唯利是圖的妓女、慾望過剩的爆破專家、色誘敵人的秘密情人......



她們的命運相互牽連，並且瞬息萬變。

肉體與意志的拼搏貫穿全片，在緊張的節奏之下也彌散著人性的思索。



5.《極寒之城》

豆瓣評分：7.2

類型: 動作 / 懸疑 / 驚悚

推薦指數：★★★★

這是一部R級特工動作爽片。

R級，這就意味著：血漿、傳戲、大尺度。

是的，這些在本片一個都不少。



簡單的來說，《極寒之城》就是看塞隆女王如何吊打全場，全程開掛的故事。

塞隆在片中飾演一名英國超級女特工，身負拿回名單、鏟除奸細的任務。





不得不說，身為特工的賽龍女王，在片中可正經、可風騷、可正義、可邪惡。

能文能武，又燃又帥。







好萊塢第一女打星的位置，怕是不給不行了。

⑥ 港星80年代女明星有哪些

八十年代的女港星有：

1、邱淑貞：

李若彤，1966年8月16日出生於中國香港，中國香港影視女演員。1990年，她客串的首部電影《浪漫殺手自由人》上映。1995年首次主演電視劇，在《神鵰俠侶》里飾演小龍女成名。

1996年在電視劇《天龍八部》里分飾三角，之後的幾年一直演電影，直到1999年再次拍攝電視劇，此後以演電視劇為主。

⑦ 梅艷芳資料

梅艷芳生於香港，祖籍廣西合浦，少時家境拮據，四歲半已登台演出，是二十世紀後半葉大中華地區歌壇和影壇巨星，香港演藝人協會主要創辦人及首位女會長，在華人社會和亞洲地區具有影響力。她以醇厚低沉的嗓音和華麗多變的形象著稱，引領粵港一個時代的潮流，是香港樂壇最年輕的終身成就獎得主，保持著華語女歌手全球演唱會場次最高紀錄。梅艷芳同樣獲得過兩岸三地的影後榮譽，入選「中國電影百年百位優秀演員」。她一生致力公益慈善，被譽為「香港的女兒」。2011年10月5日，香港蘇富比拍賣行舉行「芳華絕代-梅艷芳珠寶手錶珍藏」拍賣會。

中文名： 梅艷芳
外文名： Anita Mui，アニタ ·ムイ
別名： 何加男（乾爹何冠昌所起）
國籍： 中華人民共和國
民族： 漢族
出生地： 香港
出生日期： 1963年10月10日 農歷八月廿三日
逝世日期： 2003年12月30日 農歷十二月初八
職業： 歌影表演藝術家、慈善家
主要成就： 香港十大勁歌金曲最受歡迎女歌手
香港十大中文金曲最高榮譽金針獎
CCTV-MTV音樂盛典特殊貢獻獎
主要成就： 中國金唱片獎評委會藝術成就獎
中國原創歌曲獎傑出貢獻獎
全球華人個人演唱會最多女歌手
香港電影金像獎最佳女主角
台灣電影金馬獎最佳女主角
中國長春電影節最佳女主角
香港電影金像獎演繹光輝永恆大獎
中國電影百年百位優秀演員
樂壇稱號： 「百變天後」，「樂壇大姐大」
音樂代表作： 似水流年，似是故人來，女人花等
電影代表作： 胭脂扣，男人四十，半生緣等
個人基金： 四海一心慈善基金會

她風格多變，被大眾稱為「百變天後」；她台風大膽，被外媒贊為「東方麥當娜」；她俠骨仁心，被樂壇尊為「大姐大」；她愛崗敬業，被港人譽為「香港的女兒」。 梅艷芳， 第一位在音樂界和電影界都取得巨大成就的香港女藝 梅艷芳
人， 第一位獲得中國國家級音樂藝術成就榮譽的香港歌手， 第一位出任香港演藝人協會會長職位的女性， 音樂上， 她突破傳統、大膽創新、風格多變、引領潮流， 至今保持華語女歌手全球演唱會場次最高紀錄， 三十五歲獲得香港樂壇最高榮譽「金針獎」， 四十歲獲得中國國家級音樂致敬榮譽： ——中國金唱片獎「評委會藝術成就獎」， ——中國原創歌曲獎（政府獎）「傑出貢獻獎」， 至今仍是香港樂壇最年輕的終身成就獎得主。 電影上， 她獲得過大中華兩岸三地的「影後」榮譽， 在二十年(1985-2005)香港電影票房中位列女演員第三位。 去世後獲香港電影金像獎追頒「演繹光輝永恆大獎」， 被中國電影表演藝術學會評為「中國電影百年百位優秀演員」。 梅艷芳縱橫歌壇、影壇二十餘載，參與創立了香港演藝人協會，為演藝界培養了多位優秀歌手和演員。她曾帶病發起演藝界抗擊「非典」《1:99慈善演唱會》，在去世前一個月仍站在舞台上表演。她成立的《四海一心慈善基金會》至今運作，近二十年來為各地華人捐助大量善款。她為推進大中華演藝事業的交流合作不遺餘力，曾多次率團赴京交流，受到中央領導的接見。 梅艷芳成長於貧苦的單親家庭，歷經世態炎涼和人情冷暖。她依靠自身的不懈奮斗，從舊時期身份卑微的「歌女」成長為新時代引領潮流的「歌後」，在功成名就後能以愛心和責任心回饋社會。她一生追尋真愛，希望擁有完整的溫馨家庭，卻在自己人生的謝幕時刻，身披婚紗嫁給了舞台。「生於舞台，逝於舞台」，正詮釋了梅艷芳短暫而又璀璨的一生。
梅艷芳，1963年10月10日出生於香港旺角，家中兩兄一姐，她排行最小。梅艷芳的父親
少年影像(20張)早逝，其母獨力供養四名子女，家境十分窘困，全家僅靠母親經營破舊的「錦霞」歌舞團維持生計。小小年紀的梅艷芳深受影響，加上本身具有音樂天分和表演慾望，四歲半便踏上舞台，與姐姐在香港荔園游樂場登台表演，從此與舞台結下不解之緣。 梅艷芳未曾正式拜師學藝，少時四處登台，打下扎實的演藝功底。對於此種表演生涯，她起初並未感到不妥，但隨著年齡漸長，梅艷芳既要表演又要兼顧學業，十分不易。而令人嚮往的校園生活也沒有給她帶來歡樂。在那個年代，像她這樣具有音樂天賦的孩子並不被人們認同，相反，她會唱歌卻遭到同學的恥笑，說她是個「歌女」，是個沒出息的孩子。她曾回憶：「以前藝人不受尊重，被人們呼為『歌女』、『戲子』。在他們眼中『歌女』是個不正經的行業，於是便阻止了同學與我來往，看著別的小朋友在一起玩耍，自己永遠是一個人，感覺十分孤單。」梅艷芳曾談到，為賺錢養家，她喪失了寶貴的童年，少年時出入最多的地方並非學校，而是大小歌舞廳，有時甚至在街頭獻唱。如果時光可以倒流，她坦言希望多讀書，不用一顆小小心靈便擔憂挨餓。 梅艷芳少年時期歷經坎坷，姐妹兩人表演常遭白眼和欺侮，時常忍凍挨餓。後來母親的歌舞團遭遇火災，欠了債款，梅艷芳便被迫輟學。然而坎坷的經歷同樣造就了梅艷芳俠義豪爽的性格和大氣滄桑的氣質，這段特殊的少年境遇深深影響了她日後的人生道路，並為其傳奇一生埋下伏筆。
初出茅廬
1981年，香港第一屆新秀歌唱大賽（現改名全球華人新秀歌唱大賽）拉開帷幕，梅愛芳為自己和妹妹報了名，然而最終只有梅艷芳晉級決賽，姐姐便將全部希望寄託在她身上。 出道時的清純形象
梅艷芳回憶當時的自己只想爭取個好成績，不讓姐姐失望。1982年，她以一曲《風的季節》奪得大賽冠軍，其低沉磁性的嗓音和沉穩大氣的台風給評審留下深刻印象，著名作曲家黃沾給了滿分，顧嘉輝則以藝術無滿分為由硬扣一分，媒體報道「分數勝亞軍幾條街」。就這樣，19歲的梅艷芳嶄露頭角，不久後便簽約當時唱片業巨頭華星唱片公司，推出了第一張專輯《心債》，正式踏入歌壇。 1983年，梅艷芳推出第二張唱片《赤色梅艷芳》，其中主打《赤的疑惑》一炮而紅，唱片也拿下五白金銷量。著名形象設計師劉培基為其精心打造的形象給公眾留下深刻印象，令她丟掉了初出道時「徐小鳳第二」之名。就這樣，一代巨星冉冉升起，梅艷芳伴隨著香港流行樂壇輝煌時期的到來而越發紅火。
20世紀80年代，以粵語為主的香港本土音樂迎來黃金時期。梅艷芳在粵語歌壇的華麗盛世大紅大紫，舞台形象從早期的一反傳統到後期的高貴華麗，期間不斷創新求變，憑借精湛的歌藝、多變的裝束、誇張的濃妝和大膽的表演，引領粵港地區一個時代的潮流，開啟了華語流行樂壇「百變形象」的先河。以往的華語樂壇，歌後以周璇、鄧麗君等甜美細膩的風格為主流，梅艷芳的出現打破傳統，憑一身時尚不羈的形象和大膽前衛的表演紅遍香江。梅艷芳出現之後，歌手的表演不再限於「聽」，而從此多了「看」。她開啟了屬於自己的流行時代，雖基於粵語的地域性，梅艷芳的歌曲傳唱度有所局限，卻無可掩蓋其獨辟蹊徑的卓越貢獻，成為華語流行樂壇「包裝時代」的先行者。 「梅艷芳是香港八十年代最紅的女歌手，也是香港重要的文化標志之一：她唱過《壞女孩》的叛逆，也唱過《似是故人來》的典雅；唱過《烈焰紅唇》的性感，也唱過《夢里共醉》的傳統。她的風格是中國與西洋的結合，彷彿香港這座城市的時代文化縮影。」 1983年，梅艷芳的音樂天賦開始得到認可，在當年的東京音樂節上獲得亞洲特別獎，成為備受矚目的樂壇新星。1984 年推出唱片《飛躍舞台》，與上張專輯相比，這張專輯少了份三十年代的哀怨而多了份八十代的時尚，鮮明的時代形象已然展現在初出茅廬的梅艷芳身上。1985 年推出唱片《似水流年》， 「壞女孩」形象打破傳統
服裝設計師劉培基把梅艷芳包裝成「男兒漢」，西裝加上墨鏡寬墊肩給人以豪邁的感覺，一舉打破了傳統女性的溫婉形象，給大眾留下極深刻的印象。主打歌《似水流年》由著名音樂家喜多郎作曲，是梅艷芳音樂生涯中最經典的粵語歌之一。 1985年推出的另一張唱片《壞女孩》則在業內外製造了異常轟動的話題，這是梅艷芳紅透香江，奠定香港樂壇一姐地位的唱片，打破了當時香港唱片的銷量記錄。《壞女孩》一曲不僅歌詞大膽，梅艷芳的表演和裝扮也時尚前衛。挑戰傳統的嘗試很快引致強烈反響，一度遭到電台的禁播。但是《壞女孩》在公眾中卻廣受歡迎，一舉拿下八白金銷量，成為香港本地銷量最高的唱片之一。可以說，《壞女孩》是第一首直接不避忌地描述女性情愛慾望的粵語流行曲，而梅艷芳任性不羈的叛逆造型和濃重的妝容，引領了當時粵港的潮流，自這一形象面世後，眾多香港女孩都追逐模仿她的發型和有型有款的衣著。梅艷芳自此開始了自己的「百變舞台」生涯，同時也拉開了華語流行樂壇的百變序幕。 1985年12月，梅艷芳在香港紅館舉行了首次個人演唱會《百變梅艷芳盡顯光華演唱會》，連開十五場，打破了香港歌手首次個唱的場數記錄，聲勢之盛一時無兩。《壞女孩》之後百變系列正式登場，梅艷芳也逐漸顯露出她具有無限可塑性的氣質。如果說《壞女孩》還只是一個對情愛好奇的小女孩話，那麼1986年推出的《妖女》，則讓梅艷芳搖身一變成為感情世界的性感女郎。《壞女孩》和《妖女》是梅艷芳百變形象中的兩個經典，隨後的《似火探戈》、《烈焰紅唇》、《淑女》、《夢姬》等前衛的女性形象，正是《壞女孩》和《妖女》的變奏和延續。這些打破傳統的性感形象配合梅艷芳的表演天賦和富有磁性的嗓音，一反傳統的時代潮流就此開啟。 1986-1987年跨年，梅艷芳在香港紅館創下連開二十八場演唱會的紀錄，贏得「梅廿八」的稱號。1988年梅艷芳推出專輯《夢里共醉》，形象一改之前時尚性感造型，而是走三四十年代的復古路線。主打歌《夢里共醉》是由著名電影《末代皇帝》的主題曲填詞而成，加上梅艷芳本身具有的傳統藝人氣質，令人在女中音的娓娓道來之間，彷彿置身昔日的十里洋場。同年，梅艷芳以唯一亞洲女歌手身份受邀至韓國漢城奧運會參加「奧運前奏大匯演」。1990 年梅艷芳在香港連開三十場個人演唱會，隨之而來的「梅三十」稱號將其事業推向一個巔峰。當時的香港樂壇正值輝煌時期，資深歌手雲集，後輩新人迭出，競爭極其激烈，而梅艷芳卻穩坐香港樂壇「最受歡迎女歌星」寶座五年之久（1985-1989）。此外，她在1987-1989連續三年於同一年奪得電影最佳女主角及音樂最受歡迎女歌星獎。80年代的她獲獎無數，推出過多張白金唱片，開過多次世界巡迴演唱會，更獲得香港藝術家年獎「歌唱家獎」和香港八十年代「十大演藝紅人」，使她成為那個時代無可替代的「天皇巨星」。 八十年代的梅艷芳開創了樂壇先河，她的舞台表演聲色藝俱全，以獨特的形象和挑戰傳統的音樂重新定義了華語流行曲，創造出一種前無古人的中國女性舞台形象。她的嗓音低沉而富有磁性，唱來帶著獨特的霸氣；她的舞姿常是冶艷和性感的結合體，加上傳統女藝人的風情，隨時隨地迸發出攝人魅力，「百變梅艷芳」的稱呼也就此產生。 「梅艷芳的音樂里，不只是唱曲那麼簡單。她是將自己的心路歷程，將自己的千愁萬緒，將自己的愛恨，很真地披露在我們眼前。她在舞台上的即興，可以看到她對音樂節拍的敏銳感以及她那份信心，她不同的舞姿可以看到她澎湃的想像力，她在舞台上付出的體力，亦都反映到她的生命力，梅艷芳就是舞台。」（音樂人倫永亮） 進入九十年代，由於從四歲半開始動盪的舞台生涯且樂壇新人輩出，梅艷芳決定退出競奪音樂獎項，尋找自己安穩的生活。也許成長於單親家庭，她的理想是如偶像山口百惠那樣急流
生活照(20張)勇退，在事業成功之後追尋一個幸福的家庭。梅艷芳於1990年公開宣布退出競奪音樂獎項（其後所獲均為音樂致敬榮譽）。1991年初梅艷芳在推出自己的首張國語專輯《親密愛人》後決定暫別舞台，並舉行了「告別舞台演唱會」，共開30場，場場爆滿，她與歌迷在這次演唱會中都顯得難舍難離，場面非常感人。 然而三年時間匆匆而過，感情方面依然沒有著落，梅艷芳這才恍然自己離不開舞台，最終敵不過熱情的歌迷，於1994 年舉行「感激歌迷演唱會」復出歌壇。雖然如此，她仍比以前低調了許多，謝絕了一切不必要的應酬。對於音樂和舞台表演她更加重視質量，繼續尋求突破，並將更多精力放在了公益慈善和栽培新人方面，對社會作出很大貢獻。自90年代中期起，梅艷芳逐漸轉戰台灣及海外市場，推出了多張高質量國語專輯。 復出後的梅艷芳依然形象百變，但隨著年齡和閱歷的增長，氣質由最初的放盪不羈漸漸轉為成熟高貴。不再領獎的梅艷芳更加註重唱片的質量。1994年，梅艷芳推出唱片《是這樣的》，中性帥氣的造型英氣逼人，此時的她無論是事業成就還是個人氣質，都展現出「樂壇大姐大」的風范。至此，梅艷芳過往專輯銷量累計突破一千萬張。此後，她又一連推出了《鏡花水月》、《女人花》和《床前明月光》等專輯，形象依然突破多變，歌曲風格多樣。其中《女人花》和《一生愛你千百回》等歌曲成為梅艷芳國語歌的經典代表。「中國風」歌曲《床前明月光》則是梅艷芳在新領域的一次嘗試，配合其魅力四射的獨舞演繹，充盈著濃厚的文藝氣息。1998年梅艷芳獲得香港樂壇最高榮譽「金針獎」，成為香港樂壇最年輕的終身成就獎得主。1999年初，梅艷芳受邀至中央電視台春節聯歡晚會表演。 「我領會到她的意思：就是死，她也情願死在舞台上」（梅艷芳紅館絕唱音樂總監金廣誠） 進入新世紀後，梅艷芳不再活躍一線，卻更加積極致力於大中華演藝事業的
百變舞台形象(20張)交流合作以及提攜後輩。2002年為紀念加盟樂壇二十周年，梅艷芳傾力製作音樂大碟《with》，當中收錄她與十一位好友合唱的歌曲，專輯雲集香港樂壇不同時代的當紅歌星，演唱陣容空前豪華。同年舉行紀念入行的世界巡迴演唱會（極夢幻演唱會），由於當年內地解禁，梅艷芳提出在京滬兩地開唱的請求，最終只獲准上海一場，亦成為梅艷芳人生中唯一一場粵語地區以外的內地演唱會。 2003年初，外界不斷傳出梅艷芳身體欠恙的消息。出於各方考慮，梅艷芳於9月召開記者會公開承認患癌，並表示有信心戰勝病魔，希望朋友和歌迷不要擔心，同時坦言不會改變工作計劃。同年11月，身患癌症的梅艷芳帶病踏上紅館舞台，舉行了人生最後的演唱會。謝幕一刻，她身披白色婚紗把自己嫁給了深愛的舞台。從五歲登台到人生謝幕，這個女子把自己大半輩子獻給了音樂，她是真正屬於舞台的百變女王。 2003年底梅艷芳獲得兩項中國歌壇的致敬榮譽，成為第一位獲得中國國家級音樂藝術成就獎的香港歌手：中國金唱片獎「評委會藝術成就獎」和中國原創歌曲獎（政府獎）「傑出貢獻獎」。2004年初，MTV亞洲大獎和音樂風雲榜追頒梅艷芳致敬榮譽，贊揚了這位亞洲天後奉獻音樂的一生。2009年經「世界紀錄協會」評定，梅艷芳以全球個唱總計292場當選「全球華人個人演唱會最多女歌手」。
百變影後
曾有人用「霞玉芳紅」（林青霞、張曼玉、梅艷芳和鍾楚紅）來形容80年代至90年代初香港電影最具代表的女演員。事實上，梅艷芳是歌手出身，最初演戲算作副業，然而初出茅廬的一部《緣分》即讓她獲得金像獎的最佳女配角，極大鼓舞了她闖盪影壇的信心。1988年，一部《胭脂扣》轟動香港，憑藉此片梅艷芳一舉拿下了金像獎、金馬獎、金龍獎和亞太影展四料影後，確立了她在影壇的地位。當時梅艷芳在歌壇大紅大紫，有著「百變天後」的稱號，而在其熒幕旅途中，同樣延續了「百變」的特色，拍戲涉足文藝、動作、喜劇等各類角色，且都拿捏得當，以自己獨特的氣質天賦，塑造了一個個鮮明的形象，演技倍受肯定與贊賞。 文藝片——囊括三地影後 1988年電影《胭脂扣》轟動一時，該片在當屆香港金像獎上拿到最佳影片、最
電影封面(20張)佳導演等六項大獎，至今被列為香港電影最優秀的作品之一，也是中國電影百年百部名片之一。片中一段凄美的東方人鬼情未了令梅艷芳成為「四料影後」，角色「如花」也成為留名影史的經典人物。梅艷芳自此成為第一位既是「歌後」又是「影後」的香港女藝人，並逐漸成長為歌壇和影壇的雙棲巨星。1990年電影《川島芳子》公映，川島芳子是近代中國充滿爭議的傳奇人物，角色對演技考驗極大，梅艷芳的表演神形具備，恰當地詮釋了主角的特殊身份、傳奇經歷和復雜內心，雖然較《胭脂扣》的演繹略欠深度而未能獲獎，卻同樣贏得不少好評。1991年梅艷芳憑借戰爭文藝片《何日君再來》提名東京國際電影節最佳女主角。1997年出演電影《半生緣》，她在影片中把張愛玲筆下的顧曼璐演活，將其復雜的情感世界宣示人前又拿捏准確，在角色心境的刻畫上絲絲入扣，出色的表演令其再度榮膺香港金像獎。2002年影片《男人四十》是梅艷芳人生的最後一部戲，她主演一位平凡的家庭主婦，刻畫了主角平淡而又細膩的內心。此時的梅艷芳對文藝片已駕輕就熟，一舉摘得中國長春電影節的影後桂冠。 喜劇片——展現喜劇天分 電影《審死官》是梅艷芳的喜劇代表作，她與「無厘頭」搞笑之王周星馳搭戲，表演絲毫不顯遜色，其中經典對白和拿捏得當的動作神情更成為電影亮點，該片在1985-2005二十年香港電影票房中位列第七。此外，梅艷芳與周星馳的另一部喜劇片《逃學威龍III》以及同成龍的兩部喜劇動作片《奇跡》和《醉拳II》均屬電影佳作，梅艷芳在其中大展自己的搞笑天分，為電影增色不少。《醉拳II》更於2005年入選《時代》雜志「全球史上百部最佳電影」。2001年電影《鍾無艷》是梅艷芳最後一部喜劇，她在片中破天荒反串男角，將昏庸好色的齊宣王演得活靈活現，並憑此片獲得《明報周刊》演藝動力大獎的最突出女演員獎。 動作、武俠片——展現俠女本色 梅艷芳出演的動作片不在少數，加上天生的俠義性格，使得女俠一角更像是她的本色演出。從《東方三俠》中的女俠客「東東」到《新仙鶴神針》里仙風道骨的「白雲飛」，從《英雄本色III》中大情大性的「周英傑」到《赤子威龍》里正義勇敢的女警「方逸華」，梅艷芳展示了屬於女性的俠骨和勇敢，塑造了多個堅強干練的形象。著名導演杜琪峰曾這樣回憶：「梅艷芳天生有俠氣，她和楊紫瓊、張曼玉演《東方三俠》時有個「甩斗篷」的鏡頭，梅艷芳那種俠氣自然天成的感覺，就是比另外兩人濃。」 主演電影票房情況： 2005年UA院線公布近二十年香港票房數據，梅艷芳位列香港女演員第三位。
電影劇照(20張)至2008年7月，在香港地區票房TOP50中，梅艷芳出演的電影有四部： 排位 電影 年份 主演 票房
4 紅番區 1995 成龍、梅艷芳 $56,912,536
8 審死官 1992 周星馳、梅艷芳 $49,884,734
16 醉拳II 1994 成龍、梅艷芳 $40,971,484
45 奇跡 1989 成龍、梅艷芳 $34,036,029
主演電影獲獎/提名情況： 梅艷芳從影二十載，拍戲四十餘部，獲得過眾多電影獎項榮譽。2004年初，梅艷芳留名香港尖沙咀「星光大道」，並獲得香港電影金像獎追頒「演藝光輝永恆大獎」。2005年適逢中國電影百年華誕，梅艷芳因對電影貢獻卓著，入選「中國電影百年百位優秀演員」。梅艷芳在電影中也不乏唱歌跳舞的角色演出，諸如《奇跡》、《偶然》和《愛君如夢》等電影中的歌舞表演均是電影亮點。梅艷芳也經常為電影配唱主題曲，當中更有八首提名香港金像獎「最佳電影歌曲」。 梅艷芳電影獎項一覽表 香港電影金像獎 最佳女主角 獲獎 《胭脂扣》（1989）
提名 《何日君再來》（1992）
《審死官》（1993）
《紅番區》（1996）
《男人四十》（2002）
最佳女配角 獲獎 《緣分》（1984）
《半生緣》（1998）
最佳電影歌曲 獲獎 《胭脂扣》同名主題曲
《雙鐲》主題曲《似是故人來》
《現代豪俠傳》主題曲《女人心》
提名 《緣分》同名主題曲
《似水流年》同名主題曲
《何日君再來》主題曲《何日》
《東方三俠》主題曲《莫問一生》
《金枝玉葉2》主題曲《有心人》
台灣電影金馬獎 最佳女主角 獲獎 《胭脂扣》（1987）
提名 《何日君再來》（1991）
《慌心假期》（2001）
《男人四十》（2002）
最佳電影歌曲 獲獎 《何日君再來》主題曲《何日》
香港金紫荊獎 最佳女主角 提名 《慌心假期》（2002）
最佳女配角 獲獎 《半生緣》（1999）
東京國際電影節 最佳女演員 提名 《何日君再來》（1991）
亞太影展 最佳女主角 獲獎 《胭脂扣》（1989）
台灣金龍獎 最佳女主角 獲獎 《胭脂扣》（1989）
中國長春電影節 最佳女主角 獲獎 《男人四十》(2002)
華語電影傳媒大獎 最佳女主角 獲獎 《男人四十》(2002)

⑧ 有一部電影叫<<中華英雄>>裡面大多數主角是女英雄故事背景是抗日,誰知道主演是誰是怎麼時候上影的.

中華戰士(1987)
主演： 楊紫瓊 爾冬升 吳耀漢

內容：

影片以悲壯的筆觸，描述了30年代時期，不丹國卡爾城金將軍與日軍勾結，在城裡生產毒氣，中國派遣特務「天字第一號」和現代鏢局負責接出城主尤達。女鏢師阿瓊在愛慕尤達的金將軍女兒芊芊幫助下，意欲和尤達一起逃走，但「天字第一號」力主要破壞毒氣計劃，結果被抓。金將軍為救愛女，反過來幫助他們，與日軍開始一場大戰。

楊紫瓊在銀幕上塑造了一系列的女中豪傑，武藝高強的俠女。她以《皇家師姐》一片成名，成為香港頭號女打星。《中華戰士》進一步鞏固了這一地位。片中楊紫瓊扮演的是一位中國空軍的女兒，在抗日戰爭時期，授命潛人中印邊境的不丹國，粉碎日軍的毒氣計劃。全片的重頭戲澆在她一人身上，按劇情需要，楊紫瓊要騎馬、駕飛機，還要使用長鞭等各種武器，難度極大，危險性也極大。拍攝中曾被對手踢打得微血管爆裂，所留的痕跡看來是一輩子的紀念了。

⑨ 問個電影，香港的經典電影有幾個華人跟一個法國女人在越南被越南軍隊圍追堵截

是英雄無淚，那地方不是越南 是金三角 也就是泰國 緬甸 交界 那群僱傭軍在中途救了個法國女記者
,電影英雄無淚
主演： 高雄 林正英
陳忠受美國秘密聘請捉拿泰藉毒梟，條件是保送他妻兒和戰友去美國過平靜的生活。但是他和他的朋友在執行任務的時候陸續遭遇死傷。在困境中，重遇美國爆破專家，為幫陳忠逃離，報答救命之恩，決定以死相助。最好他和他的兒子終於押送毒梟逃出生天。
http://www.56.com/u22/v_MzQ5NzMzMjM.html