① 拍攝視頻需要注意哪些東西
首先，你要擁有一台配置還算不錯的攝像機，這個是至關重要的，DV也可以。其次，你要懂得電影的概念和拍攝手法，比如：最為基本的拍攝方法是 推、拉、搖、移、跟，這些都是最基本的東西。
你還要考慮到你需要拍攝的環境、場景、聲音以及畫面效果，注意千萬不要出現不該出現在鏡頭中的畫面，也就是穿幫現象，電影沒有特定的疆界，關鍵在於你自己去探索。張藝謀也不是一天兩天就成為了大導演，他的成就是他自己一步步走出來，摸索出來的，咱們還沒有他那種水平，但是至少業余的，也要認真的去對待，把自己喜歡的想要表達的主題中心用心去集中到你的鏡頭裡面去。那麼。我們想要學習拍攝就不成問題了。
下面給你說一些電影里的拍攝手法，拍攝手法實在是太多，羅列部分吧： 試拍、實拍、偷拍、補拍、重拍、順拍、跳拍、連拍，這是從拍攝角度講。 單機拍攝、多機拍攝，這是從機器角度講。跟焦點、對焦點、轉移調焦、分別聚集、量光、測光，這是從機器拍攝方法上講。 其它還有構圖、透視、景別選擇、拍攝角度（俯拍、仰拍、平拍）、色調、布光、特技攝影（如高速攝影、慢速攝影、顯微攝影、停機再拍、多次曝光等）以及後期的模型接景、模型合成等等。 你可以慢慢學習 推薦給你幾本書：美國紐約的攝影教材 很不錯 上下冊 有點貴 但是很有價值 《100種電影拍攝手法》：給獨立製片與業余玩家的專業拍片技巧 分類： 電影戲劇∕綜論 作者： 克利斯．肯渥西(chris Kenworthy)
② 關於電影攝影技術的小問題
「電影攝影技術技巧理論」
三、名詞解釋：光比、消色、影調、底子光、空鏡頭、修飾光、停機再拍、紀錄片電影、膠片寬容度、新現實主義
四、問答題：
1、什麼是膠片的感光度，什麼是實用感光度？
2、照度與亮度的區別？如何准確測量照度與亮度？
3、ARRI FLEX435攝影機的特點和用途？
4、廣角鏡頭的特點？在電影攝影中的用途？
5、攝影機運動的推拉和變焦推拉的區別？
6、傳統膠片製作工藝中，從拍攝完成到洗印第一個校正拷貝中間需要那些工藝流程？
五、論述題
1、光線在故事片創作中的作用。
2、商業片電影和藝術片電影的關系及在電影業中的地位。
3、結合近幾年奧斯卡金像獎重要獎項獲得者（或作品）論述當前好萊塢電影的新局勢。
今年攝影系專業考試兩科為「電影攝影技術技巧理論」「電影攝影創作理論」。我列的為前者試題，後者是根據希區柯克的一篇「短篇」小說寫導演闡述、攝影闡述、美術闡述、分鏡頭劇本、膠片材料及照明器材配置，畫人物攝影機平面調度圖、分鏡頭劇本草圖。
2009電影攝影技術與技巧
1 看15個電影片段 寫出片名 （30分）
2 填空 （10分）
具體記不大清了
3名詞解釋
景深
（忘記了3個）
實用感光度
4簡答題
1 照度與亮度的區別 如何正確測量照度和亮度
2 光比與反差的區別
3鎢絲燈與鏑燈 區別 以及使用的注意事項
4在膠片上如何獲得純正的黑
5 忘記了一個
5論述題
1 如果用膠片拍攝一部故事片，開拍前應做的攝影工廠實驗
2 論述「科學技術的進步推動電影美學的發展」
電影攝影創作
「地球上最後一個人坐在房間里，這時響起了敲門聲」
1 以這句話 寫一個1500字以上的文學劇本
2 寫出攝影闡述
3拍攝10分鍾的短片 20萬的投資，要求用35mm膠片， 同期錄音，印出工作拷貝
寫出預算
4選取你寫的劇本的一場，畫出分鏡頭
5列出這一場要用的燈光照明器材，並寫出使用方法
北京電影學院電影學2010研究生入學考試部分標准答案
政治統考：第一大題，關於梅蘭芳大師表演出錯並力挽狂瀾化腐朽為神奇的答案：
問：問什麼梅蘭芳也會犯錯
答：因為梅蘭芳大師沒有信春哥。
問：為什麼梅蘭芳能化腐朽為神奇把錯誤變成經典
答：雖然梅大師當時沒有信春哥，但是春哥任然眷顧著他，我相信這個事情之後，大師一定死心塌地地更春哥混了。
問：如何才能在生活中將錯誤改正成對的
答：不用改，信春哥不犯錯。
英語一統考：
小作文題，為國際會議招募志願者
答：we want those who belief in brother CHUN only.
大作文題，看圖作文文化火鍋：圖為一火鍋，內有各種文化現象和文化名人
答：brother CHUN is not in the pot for he is unique and irreplaceable
電影攝影技術技巧理論：
選擇題：
柯達膠卷型號
葉子板和攝影幀數
呂克貝松的電影
義大利新現實主義的電影
道格瑪95宣言
連線題：
arri
佳能
道格瑪95
名詞解釋：
實用感光度
色溫
簡答題：
照度和亮度的區別，如何准確測量照度和亮度
答：都是春哥的光輝，想要測量只有問春哥。
arriflex xxx 攝影機的特點和使用有哪些那啥
論述題：
照明在故事片中的作用
答：為了渲染春哥的光芒
電影攝影創作理論：
看圖寫劇本，圖為一黑白照片，四人走在小鎮街道上，前方霧氣藹藹，右邊的人拿著鐵鍬，右二背著一個類菱形長條白色棺材狀物體，上有一十字架，坐邊還有倆人
答：信春哥吧……原地滿血滿buff復活。
劇本闡述，要體現導演思想和攝影意圖
畫出你寫的劇本中一個場景的分鏡表，5-8個鏡頭之間
列出該劇本拍攝要用到的燈具，為什麼要這些燈具
答：有春哥的光輝，不用打燈了
列出該劇本拍攝使用的膠片型號和攝影機型號，為什麼
北京電影學院2010電影攝影考題小有感
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電攝技術技巧一門考察得很是基礎
開頭就來了幾個數學題以及最新膠片產品，涉及葉子板開角T光圈曝光點之間的計算柯達2代，都是些很基礎的題。
電影導演作品電影流派考的是呂克貝松和新現實主義。原本以為會考科恩兄弟和好萊塢方面的，新現實主義考過名詞解釋，但是作為學院派的鍾愛考一下也很正常。
金雞獎評委成分……呃…
Dogma 95宣言一個選擇一個匹配題
金馬獎攝影獎
校色溫濾鏡
nd灰鏡換算……
15個選擇中規中矩，估計大家都沒問題。
接著類型匹配，其實就是連線，左面一堆單詞右面中文解釋類型，比如DOLBY對錄音方式 Dreamweaver對電腦軟體 感覺考察的是現代攝影師的基本素質
名詞解釋： 色溫 （居然考色溫！） 實用感光度（寶貝題） 逐格攝影 底子光（電攝布光基礎）
問答：1長焦距鏡頭 2照度與亮度差別及如何正確測量（又考到了…曝光控制…屠老師的青色小本教材ms可以解決大部分這方面考題，8塊一本，圖書館樓下有售） 3ARRIflex435的攝影機特點及用途（就是電影學院正用的那種，可見本校學生考電攝的優勢……）
4沒有照明燈 並且 低照度下再現更多細部層次的手段（讓我想起了 純正的黑 。這題又高了一個水平，在《光影大師》中可以找到數千字的本題答案）
5攝影闡述的作用 不知道大家平時拍片寫不寫攝影闡述，寫了的話很好，很折磨人，沒寫的話回去寫寫吧。
輪答題……抱歉，是論答題，也不是論述題：
數字高清攝像機拍片，膠片拷貝，問要做的拍前工廠試驗。
很嚴肅的講，這個題很棒很與時俱進，真正關注電攝的人看到這題會莞爾一笑……
光線在故事片創作中的作用
不是喜歡做電影而只是喜歡看電影的人，就算給你書讓你抄…
電攝創作理論
這個……讓我看到了新時代電影攝影師應具備的素質。
一張ms新現實主義的黑白全景人物照片，一女孩三男孩背對大家走向空曠街道的遠處*&（……&*……*%& 然後老師說大家在相片上也寫上名字，然後我寫上了，然後發覺這照片極像本人以前拍過的那張~~！
1500字以上文學劇本 ，照片可作為開頭結尾中間插入其中。
導演製作構思，包含總體構思和攝影構思 （大家看清了，是導演構思 ，還是 製作 構思，還包括攝影 構思 ，抱歉有些羅嗦…）
以上兩題各50大分！！！
選一場畫鏡頭草圖6到8幅，不準用符號示意的東西表現。
還好，發的紙很貼心，格子還加了立體陰影，很具有美感。如果平時拍片子不寫攝影闡述，那麼還不畫分鏡草圖的話，如何說你是一名攝影師呢？
本場用的照明器材 攝影器材及使用理由。
這題本校本科學生答起來自然得心應手，外面的只有紙上談兵了，找幾本外國人的照明、電影機看看，多留意相關器材的信息……說起來還是外面的考生吃虧，但既然要考，就不要計較這個，看看北電攝影系本科出了多少銀才就知道他們的水平了…
③ 小白求解關於電影拍攝問題。
這個就是特效了，實地取景，然後爆破，再用上剪輯手段。剪輯真是個好東西，成龍的《我是誰》里那個側翻車根本就沒有車技，全都是剪輯做出來的。關於敏感題材就跟電影審查制度有關了，當然歐美製度比較寬，因為人家是分級制度。其中有個不成文的規定，可以是有可能發生的事情，但不能特別指出具體。比如《越獄》里說總統是個大壞蛋，但不能說哪個總統是大壞蛋。同樣的道理克林姆林宮也存在被恐怖分子襲擊的可能，這又算什麼呢，在美國人自己拍的電影中，美國都被摧毀好多好多次了。再說俄羅斯也可以拍白宮被炸啊。不過中南海就不可能了，我們喜歡上綱上線嘛。
④ 拍電影的幾個問題
兄弟你說的是電影？首先一個專業的導演每個鏡頭都是自己把關的，關於你說的分組拍攝，在電視劇里會經常見到，比如A組拍攝文戲由導演親自拍攝，B組拍攝武戲由武術指導負責拍攝。
在拍攝動作電影時也會由武術指導拍攝，一般總導演都會在。
多預算的問題，多預算在拍攝速度上不會太明顯，拍攝進度上說，你錢多了，可以多幾個機位同時拍攝，這樣是會節省一些時間。但你要是加預算的話沒准導演會要求多拍幾天呵呵，可以多拍一些素材，導演一定喜歡資方加資！
⑤ 微電影拍攝中有什麼特別需要注意的地方
1、劇本：一個可操作的好故事，想拍微電影，光有點子當然不行，你得寫出一個可以操作的劇本。但要注意，和長片不同的是，微電影沒有太多的時間給你去鋪墊劇情，所以劇本一定要干凈利落。
2、前期：設備與演員
如果不是科班在讀，一般來說你沒有也不可能免費借到專業拍片設備。
這時候如果預算充足，考慮買一套專業的攝影器材也未嘗不可，實際上，一部三萬多的5D2單反相機已足以應付，很多新手導演都是這么乾的。專業演員請不起，身邊好友、同學可作為首選，也可嘗試聯絡專業演出團體前輩或新人，以及表演專業在校生。
3、拍攝：快、狠、准
實拍開始以後，總的原則是快、狠、准，但也一定要考慮周全，因為補拍是非常不現實的。
4、剪輯畫面和對白
剪輯畫面是進入後期製作的第一項工作，一般意義上，我們將畫面剪輯籠統地分為兩步：初剪和精剪。
5、製作聲音
後期錄音的工作分為三個部分：錄制對白、錄制音響效果、錄制音樂。
6、製作特級、字幕、片頭片尾
7、混合錄制
混錄合成是將影片中所有的聲音、畫面按照其應有的位置、效果混合錄制完成，之後影片最終的面貌就定型了。
⑥ 關於拍電影的問題
喊321是為了下面的「開拍」（ACTION）,當然是導演喊完「開拍」，攝像才能開始拍攝，演員才能開始表演。一般來說，是導演喊完開拍，場記會拿著一個Action的板子對著鏡頭，上面會寫著第X場戲，第X條，這個也被要拍攝下來，以便後期剪輯時好找素材。這個拍完（幾秒鍾），演員才開始表演。
⑦ 電影拍攝的問題
哈哈,樓上的想得很新奇哦!!!這種設備我還沒見過,我只能說我們拍這樣的戲時候的手法!其實滿簡單的!我們照鏡子就必然要看著鏡子,那麼從我們主觀的角度講的話就是看著自己!拍攝時候呢,讓攝影機和鏡子成一定角度,人站在鏡子前,由鏡子里看著鏡子反射的攝影機,注意,這里說的角度不能很大,只要能避開在鏡子中攝影機的鏡像就好,因為是主觀嘛,所以呢,只要視軸不同,那麼,就會看不到攝影機,但是看到的演員還恰恰是在看著鏡子里的自己,也就是鏡頭!
⑧ 企業微電影拍攝哪些問題值得注意
劇本
一個好的劇本是成功的一半。沒有一個好的劇本，很難獲得好的口碑。導演和編劇之間的矛盾往往是最大的，因為兩者思考問題的角度不同，對一個片子的認識也就不相同。
拍攝手法，故事架構
同樣的故事以什麼樣的手段講述出來效果是不一樣的。好的故事架構能為故事增添很多色彩。包括伏筆，結尾，情感表達都是影片最重要的。
攝影
攝影是企業微電影拍攝的一個重要部分，對攝影師和導演的審美要求很高。對於微電影來說，前期拍攝的成果能大大減少後期的工作量。特效調出的效果和前期拍攝的效果是具有一定差異的。比如對於微電影中常用的暖色調來說，如果使用後期調整，視頻中會有微小色塊。
鏡頭切換與平滑
作為小成本企業微電影拍攝，人物的切換或對話，基本以鏡頭切換實現，視頻在一個片段中鏡頭不移動。拍攝過程中要盡量多切換鏡頭，以減少這種尷尬。另外，如果在拍攝中鏡頭能平滑移動，如同電影中鋪設的拍攝軌道一樣，那樣能增添很多故事感情。但同時這對拍攝成本、攝影師、後期剪輯工作的要求都會提高。
⑨ 影視製作拍攝的經常出現什麼問題
影片策劃中，當著重追求策劃內容的時候，一定要考慮策劃方案的實施性。例如：一個場景實現所需要的費用，以及場景實現的可能性。如果有一種同樣的方式實現，對整部影片無傷大雅的話，那麼盡可能選擇消耗費用較少的來實現，為客戶精簡費用。
二、影片拍攝過程中出現的漏洞
影視拍攝過程中一定要確定各方面出現問題的可能性。因為拍攝環節耗資巨大，如果因為突發事故影響拍攝的話，對於整個影片拍攝的費用是一個巨大負荷。例如：演員臨時出現問題是否有備用演員，出現突變天氣如何應對等等。
三、後期剪輯中的問題
在後期剪輯和包裝中，鏡頭一定要有節奏性和邏輯性。同時，在包裝方面上，一定要符合整部影片的風格，而不是一味的追求華麗和大氣。影片的配樂要和整部廣告片的節奏互相呼應。
⑩ 拍攝微電影時攝影應該注意什麼問題
如果只是單純的講攝影的話，最重要的是曝光，因為光線決定了畫面的感受，其次是構圖。而後景深（注意軸線），還有K值。