國內動漫電影人物形象分析

⑴ 動畫片《貓和老鼠》的角色表情分析 性格分析 結合劇情分析 字數越多越好

1. 《貓和老鼠》以鬧劇為特色，描繪了一對水火不容的冤家：湯姆和傑瑞貓鼠之間的戰爭，片中的湯姆經常使用狡詐的詭計來對付傑瑞，而傑瑞則時常利用湯姆詭計中的漏洞逃脫他的迫害並給予報復

湯姆（貓）

演員---

總是閃著機會主義的光芒，弓著腰在一旁等待機會出擊傑瑞。在動畫片中，它總有一種強烈的慾望，總想抓住與它同居一室卻難以抓住的老鼠傑瑞。但總是遭到失敗。而實際上它在追逐中的樂趣遠遠超過了抓住傑瑞，即使偶爾抓住了傑瑞，也不知道怎麼處理傑瑞，也許是他們在不知不覺中已經成為對方生活中不可或缺的一個角色了。

傑瑞（鼠）

演員---

總是用挑逗的眼神看著鏡頭，並且常常在不經意期間玩弄湯姆。因為傑瑞古靈精怪，所以經常能成功的戲弄湯姆且讓他糗事百出，不過有時他也會被湯姆戲弄，時而在戲弄湯姆的同時也會享受到湯姆對它的關心，讓它感動。

兩只鞋太太（人）

演員---

動畫中湯姆貓的幾種不同主人中最常出現的一位，經常處理兩位主角在自己家中所製造的麻煩。由於視角問題，鏡頭只能看到她腰以下的部位。在動畫中的設定大約40歲左右，身材粗壯的大媽形象。1952年之後不再登場。

泰菲（鼠）

演員---

一個由傑瑞收養的小灰鼠棄兒，個體嬌小可愛，通常穿白色尿布，非常貪吃，會講法語，無時無刻在賣萌。

泰克（狗）

演員---

斯派克的兒子，經常被湯姆和傑瑞的打鬧無辜牽連，是斯派克爆打湯姆的主要原因之一

斯派克（狗）

演員---

一隻兇猛的鬥牛犬，不管是湯姆有意拿他尋開心、還是捉傑瑞時不小心的、或者是傑瑞栽贓嫁禍的，湯姆總能招惹到他，因此總是被它暴打一頓。

布奇（貓）

演員---

一隻骯臟的流浪貓，總想捉到傑瑞，因此有時會與湯姆合作，但更多時候卻與湯姆為敵（大多是成為情敵）。登場的時候經常唱的歌曲是綠野仙蹤的插曲《在彩虹上》。

圖多蓋洛（貓）

演員---

一位有富豪千金的母貓，經常在公園上看雜志，因為她的登場，常常讓湯姆和布奇成為情敵。

萊特寧（貓）

演員---

首次登場時是與湯姆爭寵為背景的，移動速度如同閃電，後來成為由布奇領導的「流浪貓鐵三角」的一員，同時失去了閃電移動的能力。

托普斯（貓）

演員---

流浪貓鐵三角的成員之一，身材矮小，比較喜歡搞怪。

小鴨子

演員---

鴨子媽媽的孩子，但也是最容易被忽略、拋棄的一隻鴨子，之後傑瑞會幫助它找回它的媽媽。

金絲雀

演員---

被關在籠子里的一隻小金絲雀（常被傑瑞放出），常常幫助傑瑞，是傑瑞的一位好朋友。由於此角色跟Quacker樣子有些相似，會有人搞錯角色，注意腳和尾巴的區分。（主要看它會不會飛）

笨蛋（貓）

演員---

一隻棕色的流浪貓，原為流浪貓鐵三角的一員頭上有一撮紅色的毛發。

《貓和老鼠》是由湯姆貓和傑瑞鼠搭檔出演的一部經典短篇動畫劇集。從1940年問世以來，貓和老鼠在國內的火熱程度自然也不言而喻，90年代引進中國後更是得到成為了一部老少皆宜的動畫片，給一代又一代不同年齡、不同國家的觀眾帶來了無數歡樂。這套動畫片完全以鬧劇為特色，情節十分熱鬧，這部「機靈老鼠」與「笨貓」的故事，堪與《米老鼠和唐老鴨》的故事相媲美。

憑心而論，湯姆事實上是比傑瑞更有同情心的，這樣的一隻雖然有著各種各樣的「缺點」的好貓，整天被一個小小的老鼠弄得狼狽不堪，確實讓人於心不忍。湯姆易怒而敏感，傑瑞則獨立且投機。在每集動畫片的結尾，通常是傑瑞以洋洋自得來顯示自己的勝利，而TOM則是悲壯的失敗者。但是，也有可能出現以下結局：在很少的時候，湯姆會獲得勝利；偶爾也有兩人攜手搭檔的情況。不過，總得來說，湯姆和傑瑞握手言歡只能是小插曲——永無止境的追逐才是湯姆和傑瑞作為存在的永恆主題

當威廉·漢納和約瑟夫·巴伯拉製作出「湯姆」和「傑瑞」這一對活寶的時候，他們大概沒有想到自己的貢獻有多大。這一對天生的冤家從誕生開始就註定了他們是給世界帶來歡笑的，而他們是不會隨著時間而褪色的。相反，他們在時間長河裡浸泡越久，他們也會顯得越有魅力，你也越會被感動。比起那些所謂有深度有意義的動畫來說，湯姆和傑瑞的10分鍾片斷與其相比倒顯得更具光輝

⑵ 動漫人物形象分析~~

名字：櫻木花道 HanamichiSakuragi
綽號:天才、籃板王、金剛弟弟、白痴、笨蛋(流川楓常用)·、紅毛猴子（清田信長常用）、金剛不壞之身、籃球手櫻木、下屆隊長、呼喚勝利的男人、籃下小霸王、格鬥技天才、為求勝利不擇手段的男人、彈跳天才、補考王、和平主義者、單純王&退場王&不及格之王（櫻木軍團用）、單細胞生物（櫻木軍團常用）
口頭禪：我是天才、天才櫻木、籃板下是我的天下
身高：188cm（高一入學時） 189.2cm（高一暑假時）
體重：83kg
生日：4月1日
星座：牧羊座
優點：有超強的籃球天賦，頑強，體力充沛，勇敢，執著，熱心
缺點：單純、沖動
年級：一年級7班
球衣號碼：10號
球鞋:Nike Air- Jordon 6 → Nike Air- Jordon 1
球場位置：大前鋒 (Power Forward)
《灌籃高手》中的男一號，湘北隊的主力之一，高中一年級才開始打籃球，天才類型人物，單純可愛神經大條。
一個可愛的問題人物，有著一頭標志性的紅頭發。
櫻木花道在國中三年先後向50個女生告白均以失敗告終，進入高中時不經意被赤木晴子的一句：「你喜歡籃球嗎？」，而對晴子產生好感，為吸引她而進入了籃球隊。他從籃球的門外漢，在短短的幾個月里成長為天才籃球手。他對感興趣的東西學起來很快，擅長籃板球和灌籃。他的速度和彈跳力很好，而且有著驚人的充沛體力，常常做出令人意想不到的舉動，從而改變整個球隊的氣氛。並在加入籃球隊後與隊友產生了無以倫比的友誼。因為赤木晴子暗戀流川楓，所以他時常看流川不順眼，兩個人也經常爭吵打架，不過，他們各自心裡還是佩服對方的球技的。
在全書的最後一卷，櫻木在對全國超級強隊山王籃球隊比賽中為了救球而背部脊椎受傷，可能再也無法打籃球，但他終於握著晴子的手大聲地說：「這回是真話，我真的喜歡籃球！"最後忍著劇痛再度上場（非常壯烈感人），與流川楓完美默契配合再最後一秒跳投成功，打敗了山王隊，哨聲響起時與夙敵（櫻木自稱的）流川擊掌
漫畫的結束是花道在海邊的醫院做復健，流川跑過來看他時櫻木正在海邊看晴子給他寫的鼓勵信。
「因為我是天才嘛！」花道語。

小學生優一有著和他的可愛外表完全不相稱的復雜內心，善於攻於心計，玩弄各種手腕，為了在兒童的選舉中獲勝而將自己的日常行為安排的井井有條，這些只有在成人世界裡才會出現的各種伎倆出現在一個外表純真的小學生身上，讓人心寒。而當優一被普遍懷疑成道路魔的時候同班同學便一改平日對他的奉承，妒忌的流言充滿教室，最後終於讓優一精神崩潰……。流言是可怕的，它毀掉一個人的速度也是驚人的。

黑傑克（ブラック�9�9ジャック）(配音:香港:陳欣)
本名間黑男，主角。無照的外科密醫。醫術高明，收費卻極為高昂，從數千萬至數百億不等。雖然如此，他卻時常對窮苦病人分文不取或僅收少許費用。他走到哪穿到哪的黑色大衣，內部藏有手術刀與其他醫療用具，必要時可投擲退敵。他臉上有很明顯的手術後疤痕，有一部份的皮膚是從一位黑人朋友高志移植的。而黑傑克臉上的黑色疤痕從不移除是為了紀念當時唯一鼓勵他，但卻意外死亡的黑人朋友高志。另外黑傑克手握的手術刀，則是他的授業恩師當年搶救年幼黑傑克時、一時大意不小心遺留在黑傑克的體內。黑傑克的恩師為此自責不已，因此決定將本身高明的醫術傾囊相授，傳授給黑傑克以減輕自己的內疚與罪惡感。並且在一次偶然的機會下重新開刀，從黑傑克體內將當年遺留的手術刀取出。何以手術刀在黑傑克體內多年，卻從未對黑傑克造成生命危險？原因在於黑傑克體內分泌一種類似鈣化物質包覆住手術刀。當黑傑克的恩師將已被鈣化物質包覆的手術刀取出時、黑傑克的恩師不禁訝異人體神奇的奧妙之處，並且將這把手術刀交給黑傑克……！

⑶ 動畫片中人物塑造重要性

動畫片中成功的人物形象塑造，能夠展現時代背景，能夠啟示人們的道德觀和價值觀。

優秀的動畫作品能夠賦予角色符合人物經歷和故事情節的性格特徵，通過對人物性格的塑造，感染觀眾。

在對動畫中的人物感興趣的同時，感受角色的內心世界，更好的理解人物，理解作品本身想要傳達的內涵。

(3)國內動漫電影人物形象分析擴展閱讀

動畫片人物性格的塑造重要性：

動畫中的人物性格能影響作品，這種影響體現在讓動畫作品更具生命化和生動化。動畫形象本身是無生命動態無運動性的，是作者給予了人物生命，而這種給予的方式便是給人物賦予相應的性格特徵，以此來表現人物形象的內心活動和情感世界。

這是因為性格的存在，才讓一個個僵硬的動畫角色變得鮮活起來，變得即使外表相似言行卻截然不同，使其更有辨識度的同時，讓故事情節也更加生動。

⑷ 美國，中國，日本動畫片中角色的特點

美國：迪斯尼動畫片的特點包括:以劇情為主，情節曲折，人物性格鮮明，動作表演生動誇張，音樂優美動聽，適合絕大多數觀眾的審美口味。

其特有的美術特徵：故事通常是公式化的發展，情節展開是因為善與惡的二元對立，而困難的解決方法是靠魔力或是奇跡，故事多半以大團圓作為結局。努力迎合廣大觀眾的心理需求，其中英雄人物也是迪斯尼動畫中不可或缺的角色。音樂作為敘事的工具，是迪斯尼動畫片的重要特徵，迪斯尼將音樂和畫面結合從而產生一種新的喜劇效果，並利用富有想像力的音效加強畫面的誇張與力度。

主人公模式。一般在迪斯尼動畫中充當主角的人物都是真善美的化身，英雄人物的設置一直是娛樂動畫片的基本元素。

強調流暢富有彈性的動作設計。這不僅僅是迪斯尼動畫的重要特點，同樣也是美國動畫比較普遍的特點。如《白雪公主》中，採用動畫的方式演繹真人的造型和動作，創造出寫實風格的動畫，而且試圖將這種寫實風格和原有卡通風格相結合，白雪公主整個人物嚴格的按照人體的結構繪制，沒有做什麼變形和誇張的處理，寫實性很強。可見，人物寫實的動作設計，矮人卡通富有彈性的動作設計以及動物在遵循自然規律的同時誇張其可愛有趣一面的動作設計。人物取代了動物成為主角，從而確立了寫實的風格和完全不同的動畫規范，主角人物動作規律上也不再保留經典的曲線運動和彈性變形，甚至慣性和附屬動作都較以前少得多，而誇張變形等景點動作規律只在作為陪襯的動物身上保留著。

有趣滑稽的卡通配角。這是迪斯尼影片最為直觀的一個模式。在不影響劇情的繼續發展的前提下，在影片中塑造一些老少皆宜，滑稽逗樂的角色，尤其是一些可愛精怪的小夥伴，運用得十分成功。在《獅子王》中有丁滿和彭彭，《花木蘭》有木須龍，漢馬和幸運蟋蟀。一方面他們被設置為性格極度鮮明的類型化人物，他們總是將某個具有代表性的單一個性發揮到了極致，比如《白雪公主》中的七個小矮人，就是這樣處理的，將他們的名字與個性進行巧妙的合一，一方面他們的形象總是被設計成非常可愛的卡通類型，不是笑容可掬就是是精靈古怪，另一方面這些角色在影片中的重要職責是為影片增添各種噱頭和笑料，所以他們完全繼承了原有鬧劇動畫的精髓，在有限的空間里為影片增色不少，這樣的角色已經變成了一個舉足輕重的特色角色，幾乎部部都有他們滑稽有趣的身影，給觀眾帶來無窮的歡樂。

而迪斯尼的反派角色從視覺上想給觀眾一個心理的刺激。如《白雪公主》中的皇後；《獅子王》中的土狼和刀疤，鋒利的東西帶給人們的傷害要大於圓鈍的東西，從而人們得出一個印象，胖子比瘦子更有安全感，而那些反面角色多是造型消瘦或是具有稜角分明的臉，另外，黑暗帶給人們的恐懼感多於明亮，因此，反面角色的形象多用深暗的顏色，如《獅子王》中，都是雄獅，木法沙毛色淺，體格健壯，臉型飽滿，而刀疤的毛色較深，體態消瘦，臉型刻。 http://fsure.blog.sohu.com/75175762.html（這里有更詳細的解說)
中國：由於中國動畫製作者的想法有問題，拍出來的動畫片一看就是低齡向的，只適合5歲以下兒童觀看，不知道什麼時候我們才能趕上日美。 其實中國動畫確實沒什麼好說的，中國在人物的動畫加工上小有成就，但是要拍出幾部現代經典的動畫片 就有些難了
日本的比較唯美，比較生動！人物有個性～新生代的人比較喜歡！美國的畫風粗狂，不細膩，人物色彩單一，主要依靠英雄之類的故事情節烘託人物性格！
人物構造:日本採用相近色配色.美國相反色系,中國配色~~~~
線條:日本線條流暢中帶有毛筆的輪廓,注重,線條的勾勒和突出.美國動畫,目前3D的很多,對於線條的把握趨向簡單和直接.中國線條~~~~
色彩:日本運用的最好,傾向柔和以及寧靜的效果.多運用明亮的顏色,美國傾向視覺上的沖擊,多運用對比,反差強烈的顏色.中國色彩~~~~
主題:日本是多樣化的主題,各種素材都有,面向各個對象的都有.在日本,有任何年齡的人都有適合的動畫,漫畫可以觀看的言句.美國,傾向自由,和平,和緊張氣氛中的幽默.適合全球人觀看.同一題材適合各種年齡的人觀看.中國主題~~~~必須和政治相關,貼近生活,並且不能觸動國家任何領域的任何隱私,不能有任何反動,扭曲歷史等行為,必須要有教育意義~~~~

日本的比較唯美，比較生動！人物有個性～新生代的人比較喜歡！美國的畫風粗狂，不細膩，人物色彩單一，主要依靠英雄之類的故事情節烘託人物性格！

⑸ 小嘎子的人物形象分析

抗日戰爭時期，生活在冀中白洋淀的小男孩張嘎與惟一的親人奶奶相依為命。為了掩護在家養傷的八路軍偵察連長鍾亮，奶奶英勇地犧牲在日軍的刺刀下，而鍾亮也被敵人抓走。為替奶奶報仇和救出老鍾叔，嘎子歷經艱辛，找到了八路軍，當上了一名小偵察員。他配合偵察排長羅金保執行任務時，表現得勇敢、機智。在一次戰斗中，他繳獲了敵人的一枝手槍，偷偷把槍藏進老鴰窩里，沒有上繳。為攻打敵人崗樓，他傷未痊癒，就偷偷離開養傷的老鄉家在歸隊的途中被捕。當敵人拷問時，他英勇反抗，堅強不屈。當部隊攻打崗樓時，他設法在裡面放火，發揮了很好的配合作用，最終里應外合，全殲敵人，救出了老鍾叔，也替奶奶報了仇。戰斗結束後，嘎子把藏在老鴰窩里的手槍主動拿出來交公，隊長則正式宣布把手槍發給他使用。嘎子心滿意足，便將自己珍愛的木製小手槍送給了好朋友胖墩。
這是一部很有特色的兒童軍事題材影片。它通過寓意豐富的細節安排和少年兒童所特有的心理活動的描寫，真實自然地塑造了一個性格鮮明的少年英雄形象。主人公一身「嘎氣」，倔頭犟腦卻又聰慧勇敢。編導緊緊把握住分寸，不讓他超出時代及兒童的特點，使之令人信服。具有含蓄和抒情意味的白洋淀風光，烘托出小主人公成長的環境與氛圍。張嘎及片中其他幾個純朴兒童的形象，整整影響了一代小觀眾。本片導演手法純熟，畫面流暢而富有韻味，在同類題材的電影創作中具有典範意義。
故事簡介
抗日戰爭時期，張嘎與奶奶，為了掩護在家養傷的八路軍偵察連長鍾亮，而鍾亮被敵人抓走。嘎子歷經艱辛，找到了八路軍，當上了一名偵察員。當部隊攻打崗樓時，他設法在裡面放火，最終里應外合，全殲敵人，救出了鍾亮。（100字）
影片賞析
影片一開頭是一片黑黑的，並帶著槍聲開始的，鍾連長偷襲敵人的炮樓受傷在嘎子家養傷。我想讓現在看慣了彩色電影人們再次去看這部影片時，你會發現那時候攝影機真的很厲害。攝影機在處理影片光線的時候總是根據人物的思想感情，一切光影的安排首先是以人物為主，突出環境氣氛也是為了烘託人物的感情，做到了情景交融，環境與人物相呼應。影片的構圖精緻、簡煉，盡量防止和隱蔽一些繁瑣的線條，力求人物和主要線條的突出。畫面里的基本線條是雄偉有力的斜線，人物近景盡可能拍攝側面或半側面的角度，增加了嘎子敢於斗爭的動勢，構圖的支點也是偏向一方的動勢支點，給人感到前進的動態，喚起奮勇前進的力量。
當然影片最吸引人的還是嘎子形象，機智勇敢，又有些倔強，「嘎」得令人覺得嘎子這個人人物可愛。為了想要胖墩的那串鞭炮和胖墩比賽摔跤，最後這位倔強的嘎小子還咬了胖墩一口，為了出氣還去堵人家的煙囪。在一次行動中繳了獲敵人的手槍不上繳藏進一鳥窩里，最後炸了敵人的炮樓之後勝利歸來，眾人歡喜的場面，我想看過這部影片的人都會回想起來。 當然一部片子有好的一面，也會有不足的地方，那就是影片後一部分從張嘎被俘、審問到囚禁、燒炮樓一段，太經不起推敲了，看守他的偽軍被表現成一個十足的大草包，嘎子倒油放火時，偽軍竟毫無覺察，火勢蔓延後，崗樓上的眾多敵人拿一個孩子沒半點辦法，這樣的敵人未免太愚蠢了，這既不真實，又削弱了嘎子的感人的力量，使影片留下了許多遺憾。不過人們還是把更多的目光轉到了嘎子身上，這位可愛的，又機智的嘎小子，給像我這樣一代的年輕人留下了很深的童年印象 。
在十八章中，張嘎在「紅眼兒」面前裝瘋，說自己要抽煙，「紅眼兒」才不把他當成回事，把一根抽過的煙頭給他，「紅眼兒」哪想到張嘎竟敢把煙頭放進「太君」的口袋裡，弄得自己差點被肥田一郎吊梁燒死。
[編輯本段]動畫電影

基本信息
電影動畫的海報導演：孫立軍
影片類型：動畫
國家/地區：中國大陸
對白語言：漢語普通話
製作成本：1200萬
幕後
2006年6月9日，由北京電影學院動畫學院院長孫立軍牽頭、600多人耗費6年時間製作的中國原創幼稚動畫電影《小兵張嘎》，在完成近一年仍舊無緣影院之後，終於被當作第五屆北京電影學院動畫學院漫畫節的開幕影片，在校園里舉行了簡朴的首映式，第一次有機會正式面對觀眾。
孫立軍解釋說，中國去年生產電影260部，走進影院的只有二三十部，90％的電影觀眾看不到。《小兵張嘎》去年8月榮獲了中國動畫電影的最高榮譽獎——電影華表獎，但該片卻一直卡在「發行」的問題上，發行部門給投資商的論證中說：「現在中國電影市場的行情非常不好，這個動畫片不可能收回成本。」
孫立軍告訴記者，他的製片人和投資商已經談了幾個月，但毫無進展，他只好自己又開始披掛上陣，去扮演營銷的角色。
自1999年開拍到2005年完成，6年來，《小兵張嘎》動用了北京、上海、深圳等地的眾多創作人才，創作隊伍最多時達到600餘人，劇本修改了18次，投資總額共計1200萬元。對《小兵張嘎》的重新演繹，孫立軍極為慎重。「嘎子是三代人心中的英雄，劇本改變大了觀眾不認同，我們在尊重原著的基礎上避免了鮮血場面和暴力鏡頭，同時加入了很多時尚創作理念。」
孫立軍最初想製作一部中國原創低齡化動畫電影，只是給孩子看，不給成年人看；內容上想做出一些突破。
孫立軍說，和華麗的迪斯尼動畫片相比，首部演繹「紅色經典」的動畫版《小兵張嘎》突出渲染中華民族的「樸素」風格。嘎子的形象「質朴」、「可愛」、「機智」、「勇敢」。奧特曼雖然有高科技的武器，也不能代替嘎子的「小米加步槍」，動畫版《小兵張嘎》對於吃著麥當勞、肯德基長大的孩子是必須補充的精神營養。
「《小兵張嘎》結束了北京沒有自產動畫電影的歷史。」孫立軍表示，花6年的時間做《小兵張嘎》，不可能是一味強調賺錢，是因為它曾經感動過很多人，包括他自己在內。孫立軍形容《小兵張嘎》的製作期有些「悲壯」，同時，他也將2004年看作是《小兵張嘎》的春天，在劇組資金最緊張的時候，北京市委宣傳部、電影局等單位伸出了援助之手；在《小兵張嘎》的聲音合成期間，於藍、鄭洞天、姜昆、李琦等演藝界知名人士紛紛義務配音，不拿分文報酬。
《小兵張嘎》在創作過程中積累了大量的經驗，從改編、造型、場景、創作、背景、特效、三維、圖例、聲音以至於將來到發行、推廣等等，孫立軍說匯集成的文字已經有幾百萬字了，大約可以出版7本教材。剛剛出版的《使命》一書就記載了影片6年來的創作歷程，精選了16萬張畫稿中的資料，解析了動畫電影的全部創作過程。孫立軍說，他就是要給動畫產業提供一個信念，如果這樣一個不被人看好的題材都贏利了，那些商業題材應該不會不賺錢。
在孫立軍看來，《小兵張嘎》可以創兩億元的產值，但現在投資商對於是否繼續投資還處於徘徊階段，因此，從開發游戲、光碟到建立專賣店、「小兵張嘎主題公園」到手機下載經典場景等等，他的所有夢想至今還都停留在紙上。
一路碰壁，但孫立軍看上去沒有任何失落感，「中國人要有自己的動漫，如果滿街都是米老鼠，那才是中國動漫的悲哀。」
動畫《小兵張嘎》爭創三個「第一」
國產動畫影片《小兵張嘎》公映之日作為導演的孫立軍卻很自信，他說，《小兵張嘎》已經創造了兩個「第一」――結束了北京沒有自產動畫電影的歷史；第一部現實主義題材的國產動畫片，但是最想創造第三個「第一」――國產動畫影片票房第一。
「中國文化經常被『老外』戲說，比如美國製作的動畫《花木蘭》。美式幽默與中國文化有先天距離，有那麼豐富的文化背景，為什麼中國本土動畫創作不景氣？很長一段時間以來，國產動畫片特別沒市場，觀眾不愛看，做一部賠一部。2000年，我著手創作《小兵張嘎》時，就想嘎子的故事曾經深深地打動過我，希望也能打動新一代的觀眾。在北京電影學院這樣一個崇尚個性的地方，我高唱『紅色經典』，是因為我堅信，『紅色經典』在中國永遠有生命力，因為它與現實結合緊密。」
這部由孫立軍導演的，由北京市委宣傳部、紫禁城影業公司和民營企業共同投資的《小兵張嘎》已經完成近一年，還沒有公映。孫立軍說，這不是單純賺錢的問題，還涉及到國產動畫到底能佔多少市場份額，今後人們還有沒有信心給國產原創動畫投資的問題。他說韓國的動漫曾經被日本佔領，但經過韓國政府的扶持，已經緩過勁兒來，他希望我國政府能夠給予動畫行業更多支持。其實，《小兵張嘎》已經獲得了廣電總局投資50萬元的資助，去年還獲得了政府「華表獎」。但是孫立軍的內心壓力還是很大，因為就投資1200萬元的《小兵張嘎》而言，孫立軍希望可以做到兩個億的產業回報。「許多人都認為現實主義題材尤其是革命歷史題材不討市場的巧，因此，國產動畫不是神話就是傳說，現實主義題材創作成為空白。我認為，這恰恰是最大的問題――低幼化的題材缺乏感染力，缺乏創造力，缺乏有針對性的價值導向，也缺乏對市場的研究。如果做一個故事進入院線放映，故事本身必須具備影響力，題材要耳熟能詳，有文化和倫理主導，有積極意義。爺爺、爸爸才有可能帶著孩子進入電影院。」孫立軍說希望《小兵張嘎》能有這樣的市場影響。
事實上，6月份舉行的北京電影學院動漫節上，《小兵張嘎》作為開幕式影片，原定200個孩子來看的小放映廳結果來了1000多人。根據觀眾調查，85％的孩子認為「非常好」，「願意來看」；3％認為「一般」，12％認為「不錯」。這個結果，給了原本忐忑不安的孫立軍很大的鼓舞。
《小兵張嘎》是孫立軍6年前的創意，六年來，他和他的學生一共畫了15萬張畫稿，動用了北京、上海、深圳等地的600多人的創作隊伍，劇本修改了18次，投資總額共計1200萬元。對《小兵張嘎》的重新演繹，孫立軍說「嘎子是三代人心中的英雄，劇本改變太大了，觀眾不認同；沒有創新，影片勢必缺乏審美新鮮感。於是，力圖在尊重原著的基礎上避免了暴力鏡頭，同時加入時尚創作理念」。當然，「華表獎」授予《小兵張嘎》的理由之一，也是作品實現了「創新」。
首先是結構創新。在保留小說《小兵張嘎》原來經典段落的基礎上再延展。比如原來劇中高潮是嘎子扔炸葯包炸炮樓，現在改成燒火車，把鐵道游擊隊里的情節引進。嘎子的形象更符合現代審美習慣，突出小英雄的頑皮、吃苦耐勞和節約等個性。在人物關繫上，增加了反派人物牛隊長，藉助姜昆、黃磊等配音演繹矛盾沖突。同時，表演也有突破。與傳統國產動畫片表演程式化不同，《小兵張嘎》注重性格塑造，力圖契合人物身份。
從1989年整個北京電影學院動畫專業只有一位老師，到2006年動漫學院已有500名學生和28位老師，北影每5名學生中就有一個學動畫，年輕的院長孫立軍應該是一個能堅持的人、能創造的人。希望這一次，他的笑容也能堅持到最後。畢竟，驗兵之日就在眼前。

⑹ 《大兒子和小頭爸爸》：突出了多少人物形象這些性格特點是什麼

《大頭兒子和小頭爸爸》這部電影講述了大頭兒子因小頭爸爸編寫的智能程序出現漏洞而來到了虛擬世界，並和虛擬世界中的「完美爸爸」開啟了一段「完美」的冒險旅程，但看似「完美」的表面背後卻暗藏危機的故事。片中塑造了三個栩栩如生的形象，就讓我們一起來分析一下吧。

3、圍裙媽媽是一個家庭主婦，任勞任怨，擅長烹飪和嘮叨，但也非常的愛大頭兒子。

影片中的圍裙媽媽也是這部劇中最重要的角色，他們一家人住在普普通通的小屋中，但充滿歡聲笑語，每天都過得很開心，雖然圍裙媽媽沒有什麼最特別的特徵，但是她在這個家中也是不可或缺的一部分。最後，在我看來，這部動漫電影播出後深受孩子們的喜歡，在國產動畫片中占據主要的位置，這部動漫是我想起來自己的童年，充滿著歡聲笑語。

⑺ 國產動漫史上最經典的十大動漫形象是哪些

記得上大學的時候，有一次舍友都在討論小時候看過的劇，她們小時候看過好幾遍的《射鵰英雄傳》之類的我甚至沒看完過一遍，她們都很好奇我小時候都在幹些什麼。回想起來，小時候我發現我看動漫比較多，入動漫的坑比較早。因此看過的動漫也很多，知道的動漫人物也比較多。但是說實話國產動漫接觸的比較少，雖然接觸少但在我心裡也有很多經典的形象。

國產動漫的人物都是我們同年的回憶，還有好多我們熟知又經典的形象。列如黑貓警長、葫蘆娃兄弟、大耳朵圖圖等等。這些人物形象都是我們不能忘卻的。

⑻ 中國動畫片分析角色，技術特色

藍貓龍騎團。藍貓比較熱情，開朗。淘氣比較聰明，有點自負，和菲菲是歡喜冤家。（我超喜歡淘氣的！）菲菲愛耍小聰明，有一點懶惰，膽子有一點小。咖喱是龍騎隊員中唯一的女生，不願被人說是嬌氣的小姑娘，善良，有愛心。巴豆喜歡吃甜餅，憨憨的，但關鍵時刻還是很爭氣的，當過植株的爸爸。（我不太喜歡他。)拉拉博士研製出了五大龍騎，分別是嘯天，及帝，鈴豐，紫晶雲，司雷。能和在類地星球的妹妹合力發出聖潔之心。其他的角色就不介紹了吧。