最早的電影有哪些特點

『壹』 初期影戲電影的主要特徵是什麼

初期影戲電影主要特徵:
A, 這些影片大多披著一層社會教化功能的外衣，鼓吹所謂含有褒善貶惡之意義的主旨。以此為依據來編演故事
B, 影片的創作原則是以戲劇化沖突原則為基礎的.
情節的曲折生動作為衡量影片敘事成功的基本標准，注重影片敘事中的傳奇、巧合等因素的應用，注重結構跌宕起伏
C, 在影片的時空表現上以較大的敘事段落的戲劇性場面中展開的故事來完成影片主要的意表任務，並把影片鏡頭語言的時空構成主要用於展現這種戲劇性段落的場面
D, 在環境造型中重指示性輕再現性，攝影造型上中展現性輕表現性

『貳』 中國電影中最具有最早具有類型電影特點的是什麼

中國電影中最具有最早具有類型電影特點的是馮式賀歲電影。馮式賀歲電影是馮小剛拍攝的一系列賀歲片，因為較高的質量得到了觀眾的認可和喜愛。

「賀歲片」這一說法是由有「東方好萊塢」之稱的香港傳入內地的。所謂賀歲片，是指在元旦、春節期間上映的電影。尋求歡樂和放鬆，是觀眾在逢年過節、尤其是春節期間普遍的心理需求，這就決定了賀歲片的風格：輕松，幽默，具有強烈的觀賞性和娛樂性。

因此其題材多與百姓節日期間喜慶、祝福的生活與習俗相關，形式多是娛樂性、消遣性較強的喜劇片和動作片。賀歲電影在走完十年歷程中，雖有不斷的探索創新，卻正在偏離著了以往的軌道。

(2)最早的電影有哪些特點擴展閱讀：

賀歲片的特點

首先賀歲片一般是喜劇。其次，一般有一個相對圓滿的大團圓結局。隨後題材更加廣泛，故事性增強。影響廣泛的賀歲片一般為前一年攝制並上映，但稱呼為下一年新年的賀歲片。

歐美國家也不乏「賀歲」形式的電影，像美國，也有許多在聖誕節期間上映的主打溫情招牌的生活類影片，很受歡迎。尋求快樂、放鬆，是觀眾春節前後的普遍心態，輕松、幽默的喜劇片和動作片一度成了人們的摯愛。

自1997年導演馮小剛拍攝內地第一部賀歲片《甲方乙方》之後，內地賀歲片市場異常活躍。盡管很多觀眾「年年看賀歲、歲歲罵不停」，但賀歲片市場卻越來越紅火。

2008年的賀歲市場不同往年：賀歲片多了，題材也更加多樣了：有周星馳以科幻為題材的《長江7號》；有馮小剛以戰爭為題材的《集結號》；有陳可辛的古裝片《投名狀》。除了這些主打影片之外，其他各類賀歲片和搭車賀歲檔期的影片更是多於往年。

『叄』 最早具有類型電影特點的中國電影

最早具有類型電影特點的中國電影是馮式賀歲電影。自97年第一部《甲方乙方》開始，馮導的喜劇幽默開始展現，與葛大爺的合作更是珠聯璧合，相得益彰，共同見證了中國內地電影的奇跡。

《甲方乙方》（TheDreamFactory）是由馮小剛執導並主演，葛優、劉蓓、何冰、李琦、英達、葉京、楊立新等主演的喜劇片。該片於1997年12月24日在中國大陸上映。
該片改編自王朔的小說《你不是一個俗人》，講述了四個年輕的自由職業者突發奇想，開辦了一個「好夢一日游」業務，承諾幫人們過上夢想成真的一天的故事

『肆』 簡述電影的起源和發展

起源

1872年的一天，在美國加利福尼亞州一個酒店裡，斯坦福與科恩發生了激烈的爭執：馬奔跑時蹄子是否都著地？斯坦福認為奔跑的馬在躍起的瞬間四蹄是騰空的；科恩卻認為，馬奔跑時始終有一蹄著地。

爭執的結果誰也說服不了誰，於是就採取了美國人慣用的方式打賭來解決。他們請來一位馴馬好手來做裁決，然而，這位裁判員也難以斷定誰是誰非。這很正常，因為單憑人的眼睛確實難以看清快速奔跑的馬蹄是如何運動的。

裁判的好友——英國攝影師愛德華·麥布里奇（Edward Muybridge）知道了這件事後，表示可由他來試一試。他在跑道的一邊安置了24架照相機，排成一行，相機鏡頭都對准跑道。在跑道的另一邊，他打了24個木樁，每根木樁上都繫上一根細繩，這些細繩橫穿跑道，分別繫到對面每架照相機快門上。

一切准備就緒後，麥布里奇牽來了一匹漂亮的駿馬，讓它從跑道一端飛奔到另一端。當跑馬經過這一區域時，依次把24極引線絆斷，24架照相機的快門也就依次被拉動而拍下了24張照片。麥布里奇把這些照片按先後順序剪接起來。

每相鄰的兩張照片動作差別很小，它們組成了一條連貫的照片帶。裁判根據這組照片，終於看出馬在奔跑時，所有蹄子都騰空。按理說，故事到此就應結束了，但這場打賭及其判定的奇特方法卻引起了人們很大的興趣。麥布里奇一次又一次地向人們出示那條錄有奔馬形象的照片帶。

一次，有人無意識地快速牽動那條照片帶，結果眼前出現了一幕奇異的景象：各張照片中那些靜止的馬疊成一匹運動的馬，它竟然「活」起來了！

發展

1888年10月，法國電影發明家路易斯·普林斯（路易斯·艾梅·奧古斯汀·雷·普林斯Louis Aimé Augustin Le Prince）在英格蘭西約克郡利茲城進行了一項有里程碑意義的工作。

他使用自己的單鏡頭攝影機和伊士曼柯達公司的紙質膠片接連拍攝了《朗德海花園場景》（Roundhay Garden Scene）和一段利茲大橋的街景。

這比他的競爭者——比如盧米埃爾兄弟和托馬斯·愛迪生——要早上幾年。他未能在美國按計劃完成這項新發明的公開演示，因為他於1890年9月16日在一輛火車上神秘地失蹤了。

美國及歐洲的早期電影史是以攝影機專利權之爭為標志的。1888年普林斯的一種有16個鏡頭的設備在美國被授予雙專利，它是由一個電影攝影機和一個投影器組合而成的。

他的另一發明——一種單鏡頭攝影機（即MkI）在美國卻被拒絕授予專利，因為已有同類產品持有專利。不過，幾年後美國人托馬斯·愛迪生申請同類產品專利時卻沒有被拒絕。

1888年10月14日，使用改進版的單鏡頭攝影機（即MkII）拍攝了電影《朗德海花園場景》。他在利茲的漢斯萊特區（Hunslet）的惠特利工廠以及惠特利位於朗德海的家——奧克伍德農庄（Oakwood Grange）展出了他這第一部電影。

但他們沒有在更廣的范圍里傳播這一電影。他在1887年至1888年同時拍攝了電影《利茲大橋》《繞過牆角者》《拉手風琴者》，每部電影的片長為2秒左右。

接下來的幾年，為了使自己和家人移民到紐約去，並進一步進行研究，他取得法國-美國雙重國籍。1890年9月，他計劃到紐約的聚美大樓舉辦公開展覽，然而他本人卻神秘地消失了。因此，普林斯對攝影機的誕生所作的貢獻常被人忽視。

(4)最早的電影有哪些特點擴展閱讀

電影是19世紀美國國家生活水平上升大眾產生新需求的娛樂產物。

電影根據視覺暫留原理，運用照相（以及錄音）手段把外界事物的影像（以及聲音）攝錄在膠片上，通過放映（同時還原聲音），用電的方式將活動影像投射到銀幕上（以及同步聲音）以表現一定內容的現代技術。

電影是一種視覺及聽覺藝術，利用膠卷、錄像帶或數位媒體將影像和聲音捕捉，再加上後期的編輯工作而成。

電影是一種綜合的現代藝術，亦正如藝術本身，有著復雜而繁多的科系。電影有很多類型，也有多種分類方法。

電影從有聲電影開始發展，目前已經到了電影的特技時代了。運用大量的電腦特技製作出來的電影，受廣大中年以下的朋友歡迎。

國外電影廣告在美國和英國的電影廣告中，有這樣八種標記：

（1）美國X——禁止未成年者觀看的影片，G——所有觀眾可看片，R——十七歲以下禁止觀看，PG——一般觀眾可看。

（2）英國U——內容正派片，A——一般觀眾可看片，X——18歲以下青少年禁看片，AA——少年兒童禁看的兇殺片。

電影其實就是被人稱之為藝術而迂迴戲話的一幕聯想而已。

1911年義大利詩人和電影先驅者喬托·卡努杜發表了一篇名為《第七藝術宣言》的論著，他在世界電影史上第一次宣稱電影是一種表演藝術，從此，「第七藝術」就成為了電影藝術的同義詞。

現如今有3D電影，是視覺的「長寬高」；美國拍攝電影有5D拍攝技術。

其中電影最高的獎項為「美國電影奧斯卡金像獎、法國戛納國際電影節金棕櫚獎、威尼斯國際電影節金獅獎、德國柏林國際電影節金熊獎」。

『伍』 電影誕生之初,是否具有紀實特性為什麼請列舉論述

是有一定的紀實特性的，因為電影是來源於生活和文學，所要表現出來了又高於生活的點點滴滴。
電影，也稱映畫。是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種現代藝術。是一門可以容納文學戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈等多種藝術的綜合藝術，但它又具有獨自的藝術特徵。電影在藝術表現力上不但具有其它各種藝術的特徵，又因可以運用蒙太奇這種藝術性極強的電影組接技巧，具有超越其它一切藝術的表現手段，而且影片可以大量復制放映。
電影作為一種多媒體手段，在人類文明的進程中起著很重要的作用，淺層次上以豐富人們的娛樂休閑為主，利於各國間文化的交流。深層次上，電影的出現，是人類文明的一種進步。人類通過電影這種基於現實，而又超於生活，以一種藝術的形式展現人類的文明。一個時代的電影，是一個時代的縮影。電影在很大程度上，高度濃縮了人類的文明。

『陸』 最早期電影的特點是什麼謝謝！比如中國第一部警匪片，中國第一部科幻片，中國第一部電影之類的。發我郵

最早期的電影特點是黑白的。。。
無聲的。。。
中國早期的電影都是積極的宣揚革命精神的，主要切入點在於對人物形象的刻畫，對於男女情感方面的戲都比較保守。

『柒』 初期的電影最突出的特點是什麼

初期的電影是指最早的電影嗎嗎，那最初的電影特點是黑白無聲的。

『捌』 簡述世界早期電影的特點

電影誕生在1895年，法國里昂照相器材廠廠主奧古斯特和路易·盧米埃爾兄弟運用「視覺暫留」原理，成功地製成電影放映機。同年年底12月28日，盧米埃爾兄弟在「巴黎科技代表大會」上展出，並演示了自己的作品，從而宣告電影的正式誕生。電影從它誕生的那一時刻開始，便作為一種特殊的公眾藝術，以它運動與變化著的光、影，以及後來發展的聲、色，給人們留下了深刻的印象，吸引著越來越多的人。盧米埃爾兄弟所攝制的影片，主要是基於他們所強調的復現功能而出現的，其電影主要的特點在於記錄生活，但無太多的表現手法，不久這種單純復現和記錄生活的表現方式開始漸漸的讓觀眾對電影失去了興趣。

梅里愛一開始是盧米埃爾電影的模仿者，但最終卻形成了自身的與盧米埃爾截然不同的風格，成了電影美學中的表現美學的源頭。梅里愛對電影突出的貢獻在於對電影特效攝影的探索，認識到電影有突破時空束縛的無限的可能性，將電影從平凡、枯燥敘述中解脫了出來，為電影附上了科幻與特效的色彩。下面我想談談奠定他在電影史中地位的經典作品《月球旅行記》的特點及對後這部電影拍攝於1902年，是一部具有非凡想像力的幻想片，也是梅里愛的電影藝術達到頂峰的代表作。影片的內容是描寫一批穿著星相學家服裝的天文學家決定到月球上去探險。他們來到一座復雜而奇特的機器工廠，在一群漂亮的女海員幫助下，搬來一顆大炮彈。科學家們坐進炮彈里，猶如在一艘宇宙飛船中，炮彈被發射到月球上，那裡的仙女熱情地接待了這批科學家，引導他們興致勃勃地瀏覽沉寂而神秘的月亮風光。晚上，科學家們欣賞著仙女們神秘的舞蹈，她們分別代表著北斗星、金星、火星……等等星座的神靈。漸漸地科學家們進入了夢境，鑽進山洞裡去避寒，又遇到巨大的蘑菇、蜘蛛、多腳怪物和月亮神。歷盡險阻後，科學家終於逃出山洞，找出炮彈，飛離月球，重新落回到地球上的大海，他們在海底遨遊一番之後，安全地回到了出發地，這里正為他們建造一座永恆而奇特的塑像。

在這部電影中梅里愛利用了他熟練地各種技術（包括疊印、倒拍、三次及多次曝光合成照相等），添加進許多吸引人的幽默，讓人驚嘆的險情和一些幻想因素，並讓整部影片表現出了完整的故事情節。雖然這部影片才短短十幾分鍾，但卻充滿了精巧別致的特技、悠悠漫長的空間旅行、海底的奇花異草、外星的火山洞穴、利己的科學家和迷人的姑娘等都直至今天都在使用的科幻片的必備元素，如果說像盧卡斯的《星球大戰》這樣的影片成了科幻的經典，梅里愛無疑則是開創了科幻的時代，可以當之無愧的被稱為「科幻電影之父」。

梅里愛一生拍攝了400多部電影，其中包括了很多著名的科學幻想作品，在不斷拍攝的過程中，他發現並開拓了攝影的基本特技：停機再拍、慢動作、溶暗、淡出、疊印和兩次曝光等。他首開使用舞台演員、布景、道具、服裝、化裝手段等方法進行攝影，開創了與L-盧米埃爾「捕捉自然」相對立的另外一種風格，並創造了真正的戲劇電影，第一次有系統地將絕大部分戲劇上的方法，如劇本、演員、服裝、化裝、布景、機器裝置，以及景和幕的劃分等等，都運用到電影中去，這些手段直到當代電影仍被廣泛採用著。

梅里愛雖然在最終破產中結束了他的電影歲月，但他對早期世界電影的發展和貢獻卻是功不可沒的。

來電影發展的貢獻：