電影題材鋒利

A. 部電影內容是把一座寺廟搬移到高樓大廈裡面去,打鬥用的刀超級鋒利，殺死警察，名叫什麼

《哥魯達》
由Sara Legge(沙拉·李吉)與索納拉姆·泰匹塔克主演的科幻動作影片。
本片講述考古學家皮埃爾博士在一次探險中偶然遇上了傳說中的史前生物怪獸哥魯達，離奇失蹤了。皮埃爾博士的女兒考古學家李娜與身負消滅怪獸、保護市民使命的少校堅一直在為證明怪獸存在和搜捕怪獸、解救教授而努力。

B. 2021上半年上映了很多電影，有哪些電影值得觀看

對比《懸崖之上》雖然是差些火候，但是總體完成度是不錯的，個人心目中五一檔最佳。這電影看著說不出來的舒服，節奏太好了。我想每個看完這片子的人也說不出哪好，就是感覺很放鬆，很舒坦。任素汐在我眼裡咋這么有魅力呢，她長得也不好看，但是她身上有一種弱弱的真，有點俏皮可愛，還有點憨和性感。我想這是一部翻譯成任何語言拿到任何國家都不會跌份的電影，它輕松幽默，又引人思考，是一部佳作。

C. 電影題材的分類

電影題材的分類主要有愛情片、動作片、科幻片、懸疑片、喜劇片、戰爭片、恐怖片等。

1、愛情片

愛情片是以表現愛情為核心，並以男女主人公在愛情發生的過程中克服誤會、曲折和坎坷等阻力為敘事線索，最終達到理想的大團圓結局或悲劇性離散結局的類型電影。

7、恐怖片

「恐怖片」是以製造恐怖為目的的一種影片。故事內容荒誕離奇，引起恐怖。如描寫鬼怪作祟，描寫兇猛動物噬人等，攝影技術的發展提供了更有利於表現恐怖畫面的條件，一些渲染地震以及核戰爭等的所謂災難片也屬此類。

D. 張藝謀，陳凱歌，王家衛，馮小剛的電影風格是怎樣的以及所拍攝的影片中有哪些典型，又有哪些特例

簡單的說：

王家衛是香港導演中的另類,他的電影風格可以說是在藝術和商業中游離,此人給商業化的城市題材電影注入了人文氣息,如<<阿飛正傳>>,<<重慶森林>>,<<墮落天使>>,<<花樣年華>>.

張藝謀擅長的是農村題材的藝術片,喲眼現實主義的風格,質朴,感人如<<紅高梁>>,<<我的父親母親>>,<<一個都不能少>>

馮小剛則能抓住大眾的主流娛樂心裡,其作品不僅能獲得商業上的成功,且能引起觀眾的共鳴,如<<手機>>,<<大腕>>,等

深了說：

張藝謀
年薪：1億
在中國，張藝謀似乎是電影界的一個神話，他從來不拍電視劇，只拍電影；而他的電影、不論是城市題材還是農村題材，不論是現代還是當代，總是令人刮目相看。在張藝謀看來，「城市題材和農村題材不能構成一個話題，現在好的題材不多，我只是找有感覺的、合適的拍」。「我只想拍我感興趣的東西，一種清新、自然和返樸歸真的東西。」如今電影市場不景氣，可張藝謀10多年來從未因缺少拍片資金而發愁。

王家衛
年薪：7000萬
王家衛的電影里永遠是那種宿命的、邊緣的、破碎的世界，那裡永遠上演著讓你心動、感傷的故事。
王家衛總是傾向於拍都市中最一般的小人物。沒有根，沒有理想，換句話說，沒有起與止，生生漂浮於多彩而冷漠的都市中。他們孤獨而無言，只活在自己的情感世界。他們表面也冷漠，內心也脆弱、易感，很重感情。王家衛的電影給人一種著迷的誘惑力和恆久的吸引力。

陳凱歌
年薪：6000萬
陳凱歌的影片突破了傳統敘事的規范，強烈地表現了自我意識和審美理想，以詩化的電影語言創作了獨特的視覺風格。他的影片重視對畫面上人物運動的處理，強調視覺造型不拘傳統的敘事方式，故事情節淡化，但刻意追求主觀性、象徵性，寓意性。有人認為，他因此脫離了中國觀眾的傳統文化心理和長期以來的欣賞習慣，而與觀眾拉開了距離。

馮小剛
年薪：5000萬
馮小剛給中國觀眾留下的印象不僅是導演的形象，還有一個演員的形象，但這決不是因為他出演過電影，而是因為他的身上夾雜了一種馮氏特有的痞味。這種痞好像是經過專業訓練的。

在中國並不太景氣的電影市場中「馮小剛」這三個字已經成了票房的保證。他的電影總會閃現出很多奇思異想，但又讓你覺得貼切無比。有時他可以讓你笑得合不攏嘴，有時他又像一把鋒利的刀子。他就像一名藏在草叢中的優秀獵手，准確無誤是他的基本素質，耐心觀察和精心引誘則是他的勝利法寶。

E. 哪位可以介紹幾部好一點得災難片~或是能讓人看進去的就行

針孔旅社 (Vacancy)
導演：尼莫洛德·安塔爾
主演：凱特·貝金賽爾盧克·威爾遜弗蘭克·威力
上映：2007年4月20日
類型：恐怖片
地區：美國
語言：英語
時長：96分鍾
顏色：彩色
自從他們的孩子意外夭折後，艾美（凱特·貝金塞爾 飾）與丈夫大衛（盧克·威爾遜 飾）之間的婚姻早已經名存實亡了。法律手續將在兩人這最後一段旅程之後完成，在途中大衛決定選擇一條自己並不熟悉的捷徑，而這條荒涼的高速公路則將他們帶上了一條不歸路。
在公路上迷失的夫妻二人遭遇了汽車故障，中途拋錨的他們不得不選擇投宿在一個無名小鎮的汽車旅館中。這家年久失修破敗臟亂的小旅館由一個同樣落魄的人曼森（弗蘭克·威利 飾）管理著，對客人漫不經心的他，無心幫助大衛修理汽車引擎，似乎他更有熱情去看那些老派的恐怖電影。
比客房服務更糟糕的是破爛的床單，而隔壁傳來的噪音更讓人心煩，當他們向曼森投訴時，曼森告訴他們，整個汽車旅館只有他們惟一兩個房客。兩人悻悻回到房間，大衛無意間發現一盤錄影帶，裡面播放的似乎是低成本的砍殺電影，然而細看之下，那些殘忍的場面其實並非虛構，這間汽車旅館的蜜月套間正是血腥的屠宰場，大衛仔細檢查房間，在排風扇後面發現了正對准他們的攝像機。
兩人很快領會到，這位殘忍的屠夫，已經將大衛和艾美當成了他下一部電影的主角，為了避免成為下一位受害者，兩人開始了瘋狂自救行動，然而殺手似乎能看到他們的每一個動作，總能搶先一步將他們束縛在旅館之中。在這個荒無人煙的地方，殺人者完全掌握主動，大衛夫婦被困鬥室之中，只有保持冷靜，才能最終逃出生天。

驚變28周 (28 Weeks Later) 導演：胡安·卡洛斯·弗萊斯納蒂洛
主演：傑瑞米·雷納哈爾德·佩里尼羅伯特·卡萊爾羅斯·伯恩凱瑟琳·麥克康莫克
上映：2007年5月11日
類型：驚悚片恐怖片科幻片
地區：美國
語言：英語
在狂犬病橫掃英倫三島的半年後，美國軍隊發出聲明對抗感染的戰斗獲得了勝利，並開始重建家園。第一波難民開始返回，家人重聚。但是其中的一個人隱藏了一個可怕的秘密，病毒並沒有被消滅，反而更強大了……
英國拍得最好的恐怖電影驚變28天的續集，好評如潮，上映一周僅次於蜘蛛俠
死寂 (Dead Silence)
導演：詹姆斯·溫
主演：瑞恩·科萬頓埃博·瓦萊塔唐尼·沃爾伯格邁克爾·費爾曼
上映：2007年3月16日
類型：恐怖片驚悚片
地區：美國
語言：英語
時長：90分鍾
顏色：彩色
在一個小鎮上流傳著關於馬麗蕭的傳說：她被指控殺害一個男孩，憤怒的鎮民捉到她後把她的舌頭割下來再把她殺死；他們把她的屍體和她的「孩子們」-一大堆用來做腹語表演用的木偶娃娃-葬在一起。從那之後小鎮就被死亡的詛咒籠罩，馬麗蕭的鬼娃娃從墳墓里消失了，徘徊在小鎮夜晚的陰影里大開殺戒。一個鰥夫回到小鎮上參加亡妻的葬禮卻發現在她離奇死亡的背後藏著小鎮詛咒的真相。

死寂 幕後製作花絮 【邪惡的覺醒】還記得《電鋸驚魂》(Saw)曾讓你感受到的那種鋒利的恐懼感嗎？而本片正好出自同一個導演和編劇之手，講述了一個備受折磨的故事，來自於一個只存在於想像中的死去很久的祖先以及古老的咒怨……而導演詹姆斯·溫(James Wan)和編劇雷·沃納爾(Leigh Whannell)則延續了他們那極有標志性的訣竅並帶到這部新作《死寂》中，讓恐怖影迷們繼續驚恐尖叫。
當《電鋸驚魂》還處在後期製作的時候，詹姆斯·溫和他的搭檔雷·沃納爾就已經開始考慮他們的下一部作品應該對焦在一個什麼樣的題材上了。正好他們從別人的口中知道了一個可怕的故事：話說一個口技表演者死後陰魂不散，她會扯掉別人的舌頭，永遠偷走他們的聲音。詹姆斯·溫和沃納爾都覺得這個故事可挖掘的素材很多，決定將它搬上大銀幕。《電鋸驚魂》之後，詹姆斯·溫想要嘗試一些更加傳統的恐怖電影表現形式，就像他說的那樣：「沃納爾和我想製作一部老版的鬼故事……主題與口技有關，主要還是因為現代觀眾已經被同樣的恐怖片淹沒了，是時候體驗一下不一樣的東西了。」
一個口技表演者被殘忍地殺害，她的幽魂開始了報復行動，那些傷害過她的小鎮居民一個也跑不掉……這不僅是一個沒有被用過的原創故事，裡面所蘊含的波折與震驚，足以讓那個名叫Ravens Fair吸引到足夠的注意力--這正是詹姆斯·溫和雷·沃納爾所期望的：「有關口技表演的主題在好萊塢並不常見，所以觀眾會有一種新奇感，這種製造緊張感和恐懼感的方式，是一條未被人開采過的捷徑。」口技表演者和用來當道具的玩偶，確實擁有引起恐慌的特質。一個偉大的口語表演者會漸漸將自己的情感灌輸給玩偶，所以，當玩偶離開了主人，你卻仍然感覺它好像是活的，這難道不夠恐怖嗎？《死寂》能夠順利搬上大銀幕，還託了《電鋸驚魂》的福呢，《電鋸驚魂》一經上映，在票房與口碑上都取得了非常好的成績，得以讓詹姆斯·溫和沃納爾更加自由地選擇自己喜歡的電影題材，之前的成功讓一切變得更加容易，環球公司幾乎是二話不說，就掏錢籌拍了這部影片。
影片落戶環球公司後，詹姆斯·溫和雷·沃納爾又花了整整九個月的時間，只為了讓生活在Ravens Fair的居民們的個性更加鮮明……他們的目的在於創造一個純粹以死亡為主題的恐怖故事：「影片的構架與上世紀五、六十年代的電影相似，不依靠血漿來製造沖擊力，而是通過其它方面形成一種恐怖的氛圍，與電視劇集《陰陽魔界》(The Twilight Zone)很像。」
導演詹姆斯·溫是那種純粹從自我出發的人，他相信能夠嚇到自己的事物，就是真正可怕的事物，別人也一定會被嚇到：「我最害怕的事情就是半夜突然醒來，環顧我的房間，發現有什麼東西躲在角落裡注視著我……不管那是什麼，都會嚇到我，即使只是擺在那裡的一個玩偶--我把這種感覺編到了劇本中。」至於詹姆斯·溫和雷·沃納爾共同創作劇本的形式也比較獨特，詹姆斯·溫將其描述為：「沃納爾和我會將想法聚攏在一起，發展成一個完整的故事，然後我就可以走人了，剩下的工作都由沃納爾來完成。所以說，沃納爾才是那個真正動筆的人，我只是在旁邊以導演的身份說出自己的看法而已。」

【從墳墓中爬出來的瑪麗·肖】
為了將這個超現實的恐怖故事變得活靈活現，詹姆斯·溫和雷·沃納爾需要一群有創造力、有天分的人幫忙實現這部影片的哥特式風格。其中包括美工師朱莉·德高夫(Julie Berghoff)和配樂大師查理·克勞澤(Charlie Clouser)--他們都曾為《電鋸驚魂》工作過，另外，還有攝影師約翰·萊昂內蒂(John R。 Leonetti)、剪輯師邁克爾·N·努(Michael N。 Knue)以及服裝設計師丹尼斯·克羅南伯格(Denise Cronenberg)。
在導演詹姆斯·溫看來，能夠集結這樣一批優秀的電影人，本身就是一件非常幸運的事：「我在片場可以隨意提出要求，沒有他們做不到的，例如『我想這里多一些維多利亞風格，那裡再紅一些，這里再弄黑一點……』等等。」
拍攝時，最重要的部分就是如何來表現口技表演者那種邪惡的力量，以保證她的「語言」可以從玩偶嘴裡冒出來，還顯得真實可信。為了給自己的角色做前期准備，朱迪思·羅伯茨(Judith Roberts)特別打算學習一下這項有著悠久歷史的藝術形式：「當你和玩偶一起表演口技的時候，很難閉上嘴巴。但聲音其實是從喉嚨發出來的，而且是咽喉的後半部……太難了，我只好依靠特技來完成它了。」
瑪麗·肖那恐怖的裝扮則由美工戴夫·安德森(Dave Anderson)設計，除了每天化妝需要的三到四個小時外，她的服裝也非常有時代的特色，在某些特寫鏡頭里很是震撼。同時，設計小組還要求應該還原一下瑪麗·肖活著的時候所取得的輝煌成就--劇本中沒有這一段，在這個女人被誤解之前，她是舞台上的明星，所以雖然已經死去，卻仍然不甘心謝幕。
至於瑪麗·肖那100多個玩偶，則是由導演詹姆斯·溫和美工設計師朱莉·德高夫共同設計的，後期再藉助戴夫·安德森的幫助。詹姆斯·溫和德高夫在討論這些玩偶應該採用的造型時，完全把它們當成了一個個會出鏡的角色，擁有不同的個性和表情。單拿「比利」來說，它是影片中最主要的一個玩偶：「比利的眼睛是特大號的，而它的臉最恐怖的地方就是永遠如一的表情。但是，比利的眼睛可以轉到後腦勺去凝視站在它背後的人。我們賦予給它許多真實的內在，讓它看起來就像是一個真正的人。」恐怖且極端現實的出場，讓比利比真實的演員扮演的角色更加突出，德高夫補充說：「比利是木質的，參照上世紀40年代的玩偶的風格製作。眼睛則是由玻璃製成，樣子與人的眼珠無異。」

導演：
一頭凌亂、滿臉稚氣的詹姆斯·溫周身各處都透著一絲才氣。身為馬來西亞的華人後裔，到如今，已經在好萊塢雖未度過多少個年頭。而年僅三十歲的他，卻已經憑借堪稱當代經典的系列恐怖電影《電鋸驚魂》(Saw)而威震四海了。少年時，他曾獨自趕往澳大利亞的墨爾本攻讀電影專業。在這里，他結識了好友萊伊·萬奈爾，並一同朝著自己的電影夢想前進。後來，兩人又一同進入皇家墨爾本科技學院繼續學習知識。接著，兩人又一同參加了在世界知名的專業電影雜志《完全電影》(Total Film)供職的電影歷史學家阿蘭·瓊斯組織的一個非官方電影團體「斯普萊克·派克」。事實上，這是一個崇尚拍攝「現代風格的殘暴恐怖類型片」的電影團體。
成員中包括很多如今已經小有名氣的恐怖片年輕導演：亞歷山大·阿亞(代表作《隔山有眼》The Hills Have Eyes)、與詹姆斯·溫一同合作《電鋸驚魂》系列的達倫·萊恩·伯斯曼、執導《黑暗侵襲》(The Descent)的內爾·馬歇爾、《狼溪》(Wolf Creek)的導演格雷戈·麥克廉、精彩的《人皮客棧》(Hostel)系列恐怖片的導演埃利·羅斯、傾力打造兩部《千屍屋》(House of 1000 Corpses)的羅伯·贊比。在這里，眾多熱愛恐怖及驚悚類型片的青年才俊們，在一起度過了令人難忘的日子。這段一同學習生活的時光自然也為他們日後各自創作出優秀的恐怖電影打下了堅實的基礎。這當中，當然要數詹姆斯·溫與好友萊伊·萬奈爾聯手打造的《電鋸驚魂》系列最為成功、耀眼了……

主演：
經過幾年時間在電影圈裡的摸爬滾打，詹姆斯·溫已經深諳恐怖類型片的成功之道。尤其是如何能在較小的投資下取得高收益的結果。至少，在演員的選擇上，他決不會像那些所謂的大片那樣，盡挑些眼下風光無限的明星大腕們主演自己的作品。預算上浪費不說，就與大腕們前期的討價還價以及拍攝中的溝通困難，還有後期的剪接許可權問題就夠年輕的導演費上不少腦筋的。因此，在詹姆斯的作品中，大多是些名不見經傳的小演員擔綱。
事實上，在好萊塢當中，有相當一部分混跡於「電影配角」這一龐大隊伍之中的演員有著不錯的資質和深厚的演技。他們整日奔波於一些成本低廉的電視劇集與電影龍套之間，維持生計，期待有朝一日能遇上慧眼識珠的伯樂。
詹姆斯·溫的新作《死寂》中的兩位主演瑞恩·科萬頓和艾姆博·瓦萊塔便是其中的代表。澳大利亞人瑞恩·科萬頓年紀與詹姆斯相仿，少年時開始登上小熒屏，直到2004年才離開本土在異國他鄉的好萊塢獲得一個小製作劇情片中的配角角色……
刑房 (Grindhouse) 導演：昆汀·塔倫蒂諾羅伯特·羅德里格茲
主演：丹尼·特喬約翰·賈瑞特弗萊迪·羅德里格茲羅斯·麥高恩
上映：2007年4月6日
類型：恐怖片
地區：美國
語影片《刑房》（GrindHouse）由兩部60分鍾影片組成，塔倫蒂諾與好友兼合作夥伴羅伯特·羅德里格茲將各自負責其中一部，兩部影片之間的銜接則穿插了幾個刻意而為的"假預告片"。羅德里格茲曾透露他負責的那一部分要比昆汀指導的那60分鍾更暴力。羅德里格茲的說法得到了昆汀的證實。"羅德里格茲的那一部分名為《星際恐懼》（Planet Terror），我負責的這部分名叫《死亡證據》（Death Proof）。"昆汀透露，"我的片子裡面盡是'屠殺'的畫面，然而，不是用刀，是用車。他的片子則與僵屍和巫毒有關。我猜他的片子到最後可能更暴力些，但是我還沒寫完我的劇本呢，所以也說不準。"
昆汀還透露，羅德里格茲對拍攝那些為《刑房》增色的"假預告片"尤其感覺興奮。"拍攝兩部片子中間的冒牌預告片是我們最期待的部分之一。我正在計劃拍一個關於美國黑人的預告片，還有關於功夫的、色情的、義大利式美國西部的等幾個預告片。色情片那部分我已經想好了，名叫《瑞典牛仔女郎》。"隨後，昆汀還補充說，《死亡證據》中的女演員可能還將出現在預告片《瑞典牛仔女郎》中。
人皮客棧II (Hostel: Part II) 導演：艾利·魯斯
主演：勞倫·傑曼碧悠·菲利浦羅傑·巴特
上映：2007年6月8日
類型：恐怖片
地區：美國
語言：英語
顏色：彩色
在本片中，三個美國學生在羅馬學習藝術，周末旅行的時候遇見了一個美麗的模特，於是四人同行。他們會找到理想的地方嗎？或者他們又將成為受害者…… 故事依舊是圍繞那個所謂的「elite hunter」的神秘殺人組織。這次導演和編劇依舊是Eli Roth，製片人依舊有Quentin Tarantino的名字，看來此片的血腥度依舊會維持在一個較高的水平
電鋸驚魂是經典相信你看過啦！沒看過的話，趕緊絕對經典

F. 被人民日報點贊兩次的電影革命者，究竟憑什麼這么豪橫呢

許多網友的革命者成為無數觀眾的最愛，這種熱議的高口碑體現在各個受眾層面，在媒體人民日報中，有兩條評論和報道支持革命者，這一罕見現象表明，該片在還原黨史方面具有說服力，這樣一部難得的主題傑作真的是最好看的電影革命者網路上最流行的話題就是電影中的催淚瓦斯，微博上有兩個與此相關的熱門搜索，一個標題是革命者一看到就哭了，另一個標題是張頌文還原李大釗之死，李大釗只是根據自己與報童的相識，說了幾句話，然後抱著報童在街上痛哭。

在張學良的旁觀者視角中，李大釗把賣報的孩子看作自己的血肉之軀，這是對近親的一種親和力和善良，在處理蔣介石時，李大釗知道蔣介石不是一個好東西，而且隱藏著邪惡的意圖，然而，他用一種輕松愉悅的賭博形式來化解表面的芥末，希望能團結一切可以團結的力量，當他和孤兒相處時，他非常關心；當我和我最好的朋友一起工作時，我不關心我的生活；在與年輕一代交談時，他認真地教導他們，而不依賴他們的長輩，可以說張頌文表達了李大釗的微笑和親和力，帶有層次感，讓我們看吧，不要厭倦重復，這是對演員技巧的一次很好的考驗，因此，無論是「接地氣」的革命意識，張頌文高超的演技還是《革命者》的敘事技巧，我們都可以看出《革命者》絕對是一部值得走進電影院，在大銀幕上觀看的電影。

G. 電影 鋒利

雙瞳

http://www.mtime.com/movie/11861/

H. 外國電影男主角的一隻手是一把很鋒利的刀.這部電影叫什麼名字

剪刀手愛德華 強尼德普主演，蒂姆伯頓的作品，經典我的最愛，建議觀看。

I. 現實很鋒利，但同時它也很美好，有哪些好看又虐心的電影

《少年的你》。冰冷的現實中有比這更殘忍的校園霸凌，更冰冷的是，不是每一個受到傷害的陳念，都有一個劉北山，對陳念來說，這殘忍的現實中，唯一一點溫度，大概就是來源於劉北山吧。這部電影拍得很好，雖然我沒有感同身受過，但是演員的共情能力都非常的強，我會忍不住設身處地的幻想，然後止不住眼淚。

有人質疑《少年的你》誇大事實，可現實是比這更冰冷更殘酷的，無數被校園霸凌的孩子選擇輕生，你沒有看到的事實也許就在離你不遠的地方發生著，現實比這殘酷多了，也冷血多了，我很幸運出生在一個正常的家庭，也慶幸我的身邊沒有出現這樣的事情。

J. 看完有關校園暴力的電影後，你都有哪些看法

電影的題材是有很多的，有愛情，有搞笑，那麼也有關於校園暴力的電影，很多人在看完校園暴力題材電影之後都會感同身受，非常的悲傷。電影他抓住的就是人們的共情點，讓人們通過電影引發深思，那麼在看完校園暴力的電影之後，很多人才明白當時在學校的時候，我們做的事情會給別人帶來多大的傷害。

三、校園暴力需要全社會的關注

校園暴力，他是需要全社會去關注的，如果只有老師跟家長關注這件事情的話，可能引起不了什麼波瀾。但這種事情是發生在我們每一個人身邊，甚至就在你自己的家庭里，因為孩子他可能不願意講，就算他受到了同學的校園暴力，但是他會礙於面子或者是被威脅了，所以不敢講出來。那麼這個時候不僅是家長需要給他們力量，更是整個社會要給他們力量，成為他們的力量。我們要校園暴力不僅僅是在行為上，更加是言語上，不要覺得語言他多麼的渺小，反而語言才是最鋒利的刀。