電影非誠勿擾1空鏡頭分析

Ⅰ 我要一部有空鏡頭的電影！

《非誠勿擾》 片中有大量的北海道的田園風光，不知道合不合你的要求。
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《本傑明·巴頓奇事》本片中的空鏡頭也十分有特點，類似於夢幻仙境的感覺，印象最為深刻的當屬他和她的親生父親坐在海邊的那一場戲了，給人的感覺就像是一個MTV。
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《阿甘正傳》一片半透明的潔白羽毛，悠揚地在瓦藍色的天空中隨風飄盪，越過屋頂，掠過樹梢，又輕柔地從車蓋上滑過，最後慢慢的飄落在一雙沾滿泥濘的皮鞋旁邊。-經典！
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Ⅱ 非誠勿擾這部電影想表達什麼

一棒子打下去究竟打出了什麼？這個問題有意思，要看那棒子是什麼，要看打什麼。一般人，不想棒子是什麼，總想著要打誰。打不到、打偏了、打得不痛不癢，很有失落感，回頭就看棒子，瞅准了是馮小剛拿的棒子，就更願意表達深心寄託過後的支離破碎，想說說《非誠勿擾》的不真誠。
其實，《非誠勿擾》是馮小剛商業電影最功成名就的一部了。要知道，前兩年的古裝和戰爭不是馮導的本職工作，可以看做一個成功電影人探索自己，力求進步的舉措，細想無論是定位還是內里都是還好的。再往前叨叨，是故事性極強的商業大作《天下無賊》，這次試水的結果是成就了難得的中國商業電影巨制（雖牽強但得體），還讓名不見經傳的本色演員紅透天邊。
還要向前說，就看見馮導的辛苦了。在中國電影貧瘠如08中國足球的時期，國產電影也只有馮導的票房和口碑可以靠攏《焦裕祿》了。那年頭兒，馮氏喜劇站在非主流的浪尖上實質搖著主流商業電影的大旗，與進口分賬大片獨有一拼。所有喜歡還是鄙視馮導的看電影人，都抵不過葛優的油亮光頭的光芒。僅這一點，就看得出一個人在大環境中獨善其身的嚴肅認真。等逆境過去了，金子還是要發光。
能忍、能等、還有才，非常人哈。馮導雖沒那麼光芒，起碼他的電影絕大部分沒被廣電那幫人刪、砍、斃過，但也沒受過重用和表揚。要不是中國內地有製片公司成立，馮氏電影是不是還是酸酸的委屈呢？這就說國內電影環境了，在排隊買票的時間可以佔去電影長度的三分之一多時，你會短暫相信影城那麼多的人頭攢動老少共賞是壯舉。這一點不就是影迷前些年傷心繼而批判過的嗎？可是反過來看，連《WALL-E》都看不到，在港產電影被大卸八塊物是人非時，電影人要做什麼就不必多說了。
張藝謀最好的電影其實是《活著》，在誰也看不到的地方活著。活著之後，張藝謀就想開了，做電影是商業的，不能總是宣洩真理的。馮小剛也明白，做電影不是米國式的，要因地制宜。這兩位中國當代電影的高級別人物做出來的電影被人罵被人愛，但證明有人敢放映，也有半數中國人以上都看過。這就足夠了，不僅現實到名利雙收，更現實到起步中國電影，也現實到讓清冷的電影院從早到晚都有人看中國人自己的電影。
憤青說不能妥協，有識之士說不能江郎才盡，老百姓說這電影有意思，按我說《非誠勿擾》要比《葉問》的愛國主義好很多。後者暴踹日本人心態的直白明確，哪裡象藝術作品，卻要比這部馮氏喜劇在電影網站評價上高出一分。這也要看大眾心理，好像在美國那地方也同樣推崇本位主義，所以為中國人解氣的場景嘹亮了影院中的叫好和掌聲，這簡單粗暴的宣洩是要高出馮小剛的語言魅力哈。而當《集結號》中穀子地瘋子一樣執著的挖煤山時，怎麼沒人鼓掌呢？所以說，電影的極簡環節稍微復雜些，效果就不一樣了。
《非誠勿擾》的問題就在這了。馮導也知道僅僅依賴純熟的語言技巧不能過關了，也就找來了國內外的美麗山水搭配馮氏喜劇，在此基礎上安裝了一個委婉愛情的感人故事，如同《天下無賊》那樣。但肯定的說，這是烙上馮氏電影字印的作品。無論怎麼看，諸多種商業、娛樂元素似曾相識，有唯美電影的意境，有愛情故事的峰迴路轉，有B片惡搞的本性，但哪一樣不是變成了馮小剛自己的東西。能夠將俗套的東西變成自己的載體，而不是追風一樣羅列拼湊，也不是商業化流程的最終產物，已經是很不錯了。當然，其中的商業氛圍太過了，這種模仿雖然賺錢，但用的不是地方。
《非誠勿擾》實質是後馮小剛時期的代表作品，前期作品是純粹京味幽默，後期變成史詩敘事，這都是符合中國人本性的行為（誰要期盼中國內地導演都變成好萊塢機制中的流程一份子是不可能的）。本片將前後兩者經驗糾集一起，意圖在創新中強化豐富自我風格，結果是不錯的，依然如舊的小格局，配上了大格局背景，好好玩了一次馮氏愛情+馮氏喜劇。也許馮導醉翁之意不在此，還要高度一些就填充了「和諧」的大主題，配上了煞風景的片頭和告慰人心的結尾。其實，這部電影中並沒有太多和諧社會的東東，只是馮氏借用的一個噱頭而已。
也許是悲觀，最喜歡舒淇跳崖一段的剪切，有效的很，足夠悲劇，足夠逆轉哈；也記清最後山道間默片一般的老淚縱橫，無朋無友，連天涯也沒有了的青春後，讓死水般的生活重新震動了。男人，歲數大些的壯年男子是可以被感動的。當然，也有很多人不知道A為什麼哭，尤其是那麼一部搞笑電影怎麼最後一個大男人哭哭啼啼不停的，鏡頭也在那如同人生不停爬坡的山路上不停推進，耗時頗長。
人活著越大越不容易，馮小剛在《非誠勿擾》如其名一樣的想說說生活現狀，無論是婚戀、社會、真愛，還是國家大事追求的和諧，歸根結底還是想著老百姓，圍著中國人自己的狀態，抑或也有著提升全民素質的責任感，所以多少有些距離感的實現了一次隱晦內斂有些不著主題的善意說教。入其味者，受益良多；天生討厭說教的，當然心裡不舒服。這也恰好暗合了片名，還真的「非誠勿擾」了

Ⅲ 《非誠勿擾》里北海道的那段空鏡頭的作用是什麼

我也很喜歡看這個片子，不過不清楚你說的那個，最後那個嗎？

Ⅳ 求一篇電影非誠勿擾1的3000字左右觀後感 急急急急！！！！

如果非要用一個詞語來概括即將過去的2008，或許只能用「多災」二字來形容。於是在今年的賀歲檔我們看到了大量的喜劇，因為我們試圖用歡笑來安撫我們已經疲憊的內心。

說到賀歲片，馮小剛這個人名的價值遠遠大於他作為一個導演的價值，他不僅挽救了曾經低靡的中國電影市場，還開啟了中國電影的賀歲片之路。從《甲方乙方》的誕生之日算起，中國的賀歲電影已經邁入了第11個年頭了，在這11年間，他攜手葛優一次又一次地沖擊內地賀歲電影的巔峰，並且接二連三地擴大著自己的連勝記錄，從票房上來看，馮氏賀歲片無疑是內地電影市場最大的贏家，葛優這位御用演員也儼然成為了馮氏電影的質量保障。

從《甲方乙方》到《天下無賊》，從《夜宴》到《集結號》，馮小剛的賀歲片大致上可以分為生活片與劇情片這樣兩大類型，前者的重心是對小人物現實生活的真實寫照，用喜劇的形式將其展現給觀眾，而後者則重視影片在視覺效果上的營造，是典型的帶有中國特色的大製作商業片。即便是影片上映前的運作手段，他們也有著明顯的區別。以《甲方乙方》為代表的這些早期馮氏賀歲電影在前期宣傳上做得都比較朴實，他們在宣傳的過程中也並沒有表現出對於票房極度的渴望，這種宣傳的性質也正好對應了影片本身所具有的平凡特質。馮氏喜劇的成功與影響就是在這種平凡中一點一滴的積累起來的。

在10年賀歲片的征途中，王朔對於早期三部作品的影響力不可忽略，嚴格來說，從《一聲嘆息》開始的馮氏喜劇才真正屬於馮小剛自己，此刻的他已經可以自由地掌控作品所要表達的思想，影片中的思想與現狀更多來源於馮導自己，而並非作家王朔。也正是這部有著過渡作用的《一聲嘆息》，是馮導賀歲片征途中唯一一部沒有沖擊賀歲檔的作品。經過那一年修整後的《大腕》、《手機》與《天下無賊》均取得了比前作更加出色的成績，事實一次又一次地證明著馮小剛平民路線在賀歲片市場上的不可阻擾。

《夜宴》是馮小剛作品對於視覺沖擊的一次嘗試，也是在張藝謀開啟的中國式大片之路上的一次迷失，盡管影片取得了極好的票房的收入，然而口碑卻並沒有像票房那樣水漲船高。張藝謀用3年時間來打造他心血來潮的武俠之夢，最終換來的只是熒幕上轉瞬即逝的那一抹華麗。追求了3年的視覺盛宴最終在《千里走單騎》中的一聲哭泣下轟然倒塌，猛然間我們發現熒幕上的武俠之夢其實是為奧運會開幕式在積累經驗。我們慶幸馮小剛沒有創造出第二部《夜宴》，他創造出的是中國戰爭電影的新紀元——《集結號》。《集結號》不僅票房大賣，口碑也在爭議中一路飆升，於是一個問題逐漸浮現在了我們眼前。《集結號》之後的馮小剛還能帶給我們什麼？是繼續在大製作的康莊大道上正步前進還是放下「屠刀」回歸百姓。

馮導選擇了後者，《非誠勿擾》的誕生告別了中國熒幕上那片空洞的華麗，它帶來的是最真誠的百姓故事，二十一世紀什麼最貴？——和諧！在盡力了這多災多難的一年後，我們更加清晰地意識到了「和諧」的可貴。

影片以主人公徵婚為線索，牽扯出了當代社會中一幕幕令人可笑的「人間喜劇」，葛優飾演的秦奮作為一位大齡海歸，用自己的發明獲得了巨額財富後開始嘗試解決自己的人生大事，他誠心誠意地想找一個合適的紅顏知己白頭偕老，然而前來相親者卻又各懷心機，沒有誠意，由此產生了一系列妙趣橫生的喜劇元素。他遇上了舒淇飾演的梁笑笑，一個傷痕累累的女人，在交往中愛上了她，然而笑笑卻一直都愛著另外一個男人。這樣的故事情節看似非常普通，在現實生活中到處都可以找到。平凡，這是馮氏幽默的最低綱領，也是馮氏幽默有別於其他港式喜劇片的最大特色。

馮小剛首先營造了一個真實的社會環境，一個大的社會背景，所有的人物都是真實且不加修飾的，所有的語言對比也都是自然的。在當時的這種情況下，人物的這些言語是最自然的流露，沒有用刻意的話語來搏人歡笑。包括肢體動作，臉部表情，背景音樂，這些元素單獨來看所構成的就是一部最簡單的愛情生活片，至於幽默感，那都是蘊含在影片之中先天就已經具備的，它不需要配樂以及肢體動作這些額外的東西來輔助笑點。

馮氏幽默的核心是真實，不做作。《非誠勿擾》與同期上映的《女人不壞》在這方面形成了鮮明的對比。徐克用了大量超乎顯示的誇張手法來製造歡笑，因此《女人不壞》的搞笑始終都給人以一種荒誕感，當然這也是港式喜劇的特點。《非誠勿擾》就表現手法來說是平淡的，人物也是真實的。我們會為梁笑笑的感情遭遇感到難過，也會被秦奮的真誠一次次逗樂。盡管這是一個愛情故事，但是這種愛情感是中年這個年齡段所特有的，它也許沒有年輕人的偶像劇那麼奔放，但是它的確是真實的，這種真實升華成了一種美感，一種在現實中可以給人帶來希望的感覺。對於30-50這個年齡段的觀眾來說，甚至可以用「貼切」來形容。

對於一部喜劇片來說，將近2小時的片長顯得有些過長，容易導致節奏不緊湊，畢竟觀眾歡笑指數也是有一個倦點的。但是《非誠勿擾》更多的還是當作一個愛情故事在製作，這樣一來2小時的片長就變得合情合理了。影片中用了大量的全景鏡頭來描繪空曠的美麗景色，為影片中的人物情感營造出淡淡的憂傷，同時也把影片的基調定在了一個相對緩慢柔和的牧歌環境中。在這段牧歌中有悲的，也有喜的，平靜的海面中所融匯的是人生百態的那份紛雜，所沉澱的是情感世界中最真誠的愛與懺悔。

對這多災的2008年，影片給出了一個完整的概括，正如馮導說的：「大家往後還是要走下去，我還是相信未來是不錯的。」

《非誠勿擾》在人物刻畫上的這種自然與真實，可以說是馮氏喜劇10年以來最成功的一次，在畫面上帶給人的美感，也是讓人難以忘卻的，它徹底告別了國產史詩片那種做作的畫面，那種單純為追求視覺特效而拍攝的詩情畫意不復存在，在這里，所有的一切都融入了人的感情，以人為本的東西才是最真誠的東西。回首過去的舊作，這個階段的馮氏幽默有了一種更為自然的升華。

Ⅳ 非誠勿擾電影1

超喜歡這部劇，這電視劇真心不錯，特別實在，每一位演員我都喜歡。很多人說不如原著好看，試問你看所有被改編的電視劇或電影哪一步比得上原著？其實我們說原著都是從書中看的，從眼睛汲取的過程中大腦通過文字充滿想像，每一個讀者想像的場景都不一樣，天馬行空，出視覺的作品是編劇、導演、、演員、、、各自演繹的一部分，而小說本身取得過很大的成就，擁有很多讀者，可想，也不可能滿足所有人的想像。從特效、音樂等方面能看到這部電視劇的用心，電視劇不同電影時間短，細節方面處理肯定比不上電影，看了前幾集，看是有看下去的，這就是一部好電視劇。

Ⅵ 電影《非誠勿擾1》中秦奮的人物形象分析

秦奮，年過四十，樣貌平平，按照「炒股女」的說法，就是已經跌破發行價的股票。可是他的心裡還是懷抱著純真的夢想，喜歡貧嘴妙語不斷很有幽默感的人物，但經濟上獨立，有點小錢

Ⅶ 求非誠勿擾1的觀後感 。。1000字左右

非誠勿擾》開頭，當馮小剛的男中音配合一段反映人類苦難、復興史的紀錄片畫面響起時，我懷疑馮小剛集結了一幫惡搞精英，准備搗騰一部類似當年「東方時空」那幫哥們干過的那種前山寨雜拌黑白電影，然後這終究只是個純痞的殼，葛優范偉一同出現，范偉代替當年的「雙笑核」之一傅彪發出洋涇浜英語聲，我知道，21世紀最時髦的休閑方式：看電影，看賀歲電影，看馮小剛賀歲電影——這感覺回來了。 葛優和范偉兩冷麵笑匠的過招，緣於彭浩翔在《AV》里發明的「分歧終端機」，「分終機」讓我提早進入一種樂不可支狀態。兩人的念白方式各異，搭配上流湯滴汁的馮氏風格台詞，終於達成了與《AV》相左的結果：葛優演的秦奮忽悠到200萬英鎊，他變身「海大富」，從海外歸來通過一大忽悠事件終於變富了。和平，在終端機機身「PEACE」映襯下，秦奮通過和平的發明，和平的賺錢，然後開始和平的徵婚。第一個應征者居然是個男人，還是老相識「馮遠征」，「馮遠征」的嫵媚讓我邊笑邊起雞皮疙瘩。此後秦奮陸續遇上推銷公墓的川妹子，海航的寂寞憂郁空姐，想為肚子里孩子找個爸爸的台灣富家女，以及性冷淡、希望一年才一次的美女，炒股女狂人等等。急智對白貫穿始終。舒淇扮演的憂郁空姐笑笑的出現，讓秦奮找到感覺，他倆在飛機上的相遇成了秦奮想幫笑笑的開始，當然也是秦奮愛情的濫觴。此前，他們在一起爛喝過一頓酒，秦奮回憶起自己曾經對不起的女人小白，淚流滿面，痛苦不堪，而笑笑也在想她的心事。《非誠勿擾》這八分鍾是劇情由大喜轉悲喜交加的轉折點，笑笑漏了底：有一個忘不掉的男人，而男人卻不會跟他老婆離婚。笑笑跟秦奮接觸日久，有了好感，但她依然忘不掉那個有婦之夫，遂以「心裡有人，但身體可以屬於你」為由跟秦奮去了風景如畫的北海道。秦奮是真想讓笑笑在讓人無雜念的北海道忘掉那段情，他甚至很偉大地拒絕了笑笑欲委身於他的要求，只為「一輩子廝守」的念頭。然而笑笑還是忘不了舊情，在一個黎明給秦奮留下遺書跳海了。幸好被經過的漁船救起，死過一次的笑笑總算逃出畸形情網，跟秦奮有了結果。基本上，《非誠勿擾》是馮小剛為男人打造的一個肝兒顫的夢，比《不見不散》肝兒顫。「跳海」可能有點突兀，但唯美，舒淇在那麼美的北海道跳海，意象既凄婉也浪漫。《非誠勿擾》里除了例牌的諸如「你不僅是情人眼裡出西施，還是仇人眼裡出西施」一類經典台詞外，我更多看到馮小剛在喜劇風格「雅痞」方向上的追求，在人物性格刻畫、故事邏輯、對白內涵以至於畫面諸方面，都呈現出對過往的承繼和發展。由「純痞」到「雅痞」，這部喜劇電影有了不小新意。值得一說的是，《非誠勿擾》全片罕見地沒有使用移動軌、移動車，靜止畫面多，固定鏡頭多，這反映出馮小剛完成多部風格各異大片後的自信，他能讓人明明白白、順順當當注意情節、表演、台詞，用靜的方式更細膩凸顯人物內心。葛優我不多說，這個夢讓男人肝兒顫的前提是夢的彼岸有舒淇。舒淇不是五官型美女，但她的氣質、她的女人味讓男人疼在心裡。那些略帶文藝腔的台詞，讓舒淇散發出龍舌蘭加勿忘我的暗香，跟風景以及心境融為一體，體現出寧靜的幽怨，時刻屏住男觀眾的呼吸。《非誠勿擾》里，變雅痞的馮小剛像一個特通達人情事理的聰明孩子，突然不再喜歡搶著舉手答問，不單追求同學側目，他舒服地躲在幕後，繼續抖著小機靈，也展現出某些大聰明。他特別想讓人思考和記住些什麼。除了那些充滿機趣的台詞，八分鍾傾訴葛優一把鼻涕一把淚，「剩女」笑笑為愛險變「聖女」，讓人印象深刻的還有秦奮在日本教堂從幼兒園到現在的悠長懺悔，秦奮跟鄔桑的兄弟情誼等等。很難趕時髦的把《非誠勿擾》定義為《長江七號》加《海角七號》混合體，盡管也有「童心」也有「美景」。在黑澤明當年《夢》的外景地，馮小剛為當下中國男人造著美夢：胡思亂想的發明發了橫財，跟空姐的艷遇，在夢境一樣的異域收獲愛情，股市牛氣沖天！笑的最高境界是讓人肝兒顫，《非誠勿擾》讓我笑完肝兒顫，看完心顫。

Ⅷ 《非誠勿擾》雖說是一部喜劇，但也算上是一部人生哲理劇，你看完後最大的感觸是什麼

在我看來，最大的感觸就是到底什麼才是真正的愛情。

《非誠勿擾》是華誼兄弟傳媒出品的愛情喜劇電影，由馮小剛執導，葛優、舒淇、范偉、方中信等人主演。該片講述了秦奮的天才發明使他一夜暴富，於是他開始踏上「徵婚」旅程，上演一出「人間喜劇」。

我們每個人的一生中都會遇到很多人，大多數都會停留很短的時間，只有一兩個是永遠陪著你的。既然註定了某個人不會永遠陪著你，就讓他留在你記憶的長河裡閃耀吧，只是偶爾你會想起他，他也肯定會偶爾想起你。

文章結束了，大家都有什麼想法呢？歡迎大家留言點贊轉發啊！

Ⅸ 你怎麼評價電影《非誠勿擾》

電影非誠勿擾給了我直接的啟示就是，請和理想主義者結婚。其實這部電影是近幾年來拍的最純愛最小資的一部電影了，對於馮小剛這樣的導演來說，我認為他試圖營造浪漫的鏡頭都是可恥的，理想主義者向來都容易受到現實的傷害，所以剩下的那些理想主義者稀有而迷人，如果你遇到了就和他們結婚，我認為這就是非誠勿擾給我帶來最大的啟示，我也認為這部電影真的拍的比較的好。

Ⅹ 求《非誠勿擾》影評以及對 女主人公 的分析！！！！

海歸秦奮（葛優 飾）的天才發明「分歧終端機」因能公平和平地解決人類分歧，被風投者以200萬英鎊高價買走。秦奮也開始踏上網上徵婚的路途，一路笑話不斷，不是重遇Gay友，就是遇到推銷客，秦奮頗有點心灰意冷，以致遇到清冷女子梁笑笑（舒淇 飾）時便開門見山請求對方說明來意。這次更為棘手，笑笑愛上有婦之夫，陷於苦戀中不停掙扎，這次純屬聽從家裡人安排才出來與秦奮見上一面。不再打算再見的二人盡情地分享了生命中最隱秘的秘密。

然而不久，打算和舊愛分手的笑笑找到秦奮，說要嫁給他,但想與他先去北海道一趟。因她與舊愛的愛情是在那裡開始的，如今想在那裡結束。秦奮答應了。二人踏上北海道之旅，秦奮在北海道的老友對他們盛情招待，三人游遍北海道各處，秦奮知道自己得不到笑笑的心，卻不知道笑笑心中抑鬱難解的結正沖向海底的漩渦……
這部影片確實回歸了到馮小剛早期拍攝影片的風格中去，整個故事情節和拍攝手法與《不見不散》有著出奇的相似，只是《非誠勿擾》在拍攝畫面和情節上更追求唯美，當然唯美也是需要大量資金的投入的，畢竟馮導現在已經是名導了（也拍過史詩巨作《夜宴》、戰爭片《集結號》等等，不過反響如何群眾的眼睛都是雪亮的，呵呵），可惜拍電影不是作飯啊，回歸是回歸了，但味已經變了，也可能是由於個人原因對（馮式幽默+感人情節+出奇意料的結尾）的這種味道已經厭倦了，總之感覺就是一般，沒有自己應有的特點在裡面，但是正如馮導自己說的作為一部賀歲片他確實起到了讓娛樂大眾的目的（比一些港台和歐美的商業片要強多了），但做為馮小剛的回歸之作確實有些讓人失望（可能是希望的越多失去的越多，有點要求高了）。總體來說這部片子正如媒體前期報道的一樣是一部地地道道的馮式風味的影片，作為一部娛樂消遣的片子去看還行，但是沒有觸動你內心深處的那種感覺（就是看完了沒什麼感覺，這大概就是定義娛樂和商業片的概念吧-_-!），相比《集結號》給觀眾帶來的心靈的震撼，這部電影真的有點不痛不癢的，不知道是馮導拍攝太多影片導致這部沒有什麼創意，還是其他的原因，記得前些日子看CCTV-6采訪馮導的時候問馮導說：為什麼片子叫非誠勿擾？馮導說：是自己誠心誠意拍的一部電影，是一部真誠的電影....，今天我也是誠心誠意的看完這部片子，但看完之後感覺好象並不是這樣......失望啊！！
馮小剛在電影開始的旁白中說道：大地鮮花盛開，孩子們重展歡顏。馮小剛 「鐵打的葛優，流水的女主角」招牌賀歲劇已然成為中國電影票房的最堅強堡壘，巍然聳立於十年來的每一個因之而溫暖的冬天，這一次又以《非誠勿擾》的名義走進觀眾的視野，相信馮小剛花5000萬元拍的能夠博回兩個億票房的豪言絕非虛言，「中國的觀眾最認可的就是我們這種帶點文藝的商業片」。

但是，今年的冬天因為金融海嘯的到來而顯得比往年更為冷峻嚴酷，紛繁世事讓人更添失敗主義的無常和焦灼。包括《非誠勿擾》在內，我感覺今年真正讓人自始至終開懷大笑的賀歲片幾乎沒有，反而都不約而同有一個共同的悲涼主題：孤單。

《葉問》的葉問是孤單的，《女人不壞》里的3個女人是孤單的，《桃花運》里的5個女人是孤單的，《硬漢》里的劉燁是孤單的，《愛呼2》里的林嘉欣是孤單的，《梅蘭芳》里的孫紅雷對章子怡說：「誰毀了梅蘭芳的孤單，誰就毀了梅蘭芳。」

《非誠勿擾》里的葛優和舒淇更是企圖通過徵婚及被徵婚的方式解除彼此的孤單。

孤單為什麼不約而同成為今年賀歲片的主題？

孤單常被視為是「人類痛苦最普遍的來源之一」。在即時通訊如此發達的資訊奴隸時代，孤單似乎早已滲透到每一個現代人最忘乎所以的靈魂深處。

《非誠勿擾》也不例外，馮小剛這次相對以往的馮氏喜劇多了幾分浪漫的同時，更多了些傷感和孤單，因而也更為精準地把握住了當下國民的基本心緒狀態。

馮小剛說：「今年發生了很多的事，雪災、地震、金融危機，其實大家覺得2008年有點不太順利，但我還是相信未來是不錯的。所以要拍一個喜劇讓觀眾在年底的時候心情放鬆一下，迎接新一年的到來。當然一部電影是沒有那麼大作用的，但是一部電影可以讓觀眾在看的時候讓自己的身心得到一種放鬆。愛情故事總是有些憂傷，我覺得應該變成一個開心的、勵志的，以給大家打氣的狀態來拍這個電影。電影還是為大眾服務的，尤其《非誠勿擾》這部電影，用電影忘掉今年的憂傷。」

馮導在片中將舒淇設計成第三者，更多考慮的還是從故事的合理性出發，在馮小剛眼中，舒淇也是一個很性情的人，跟影片中的梁笑笑有著一些相似的特質。生活中舒淇是一個非常樸素的人，不喜歡化妝、不打扮，很性情的一個人。很多時候也不好熱鬧，喜歡獨處。她在生活中更是沉默居多，她自己坦言最近幾年不喜歡和其他人在一起，拍完戲之後就願意一個人呆著。

這種孤單構成了舒淇特有的魅力，讓無數男人象葛優那樣在內心深處迷戀和牽掛著她。

人的一生就是逃離孤單的過程，是一種對於喧囂的厭惡。寂寞是一種無形的東西，總在你思想毫無遮攔的時候悄然而至，侵襲著你的心靈，讓你無法迴避。

但《非誠勿擾》中讓我最為震撼的還不僅是葛優、舒淇兩人的浪漫愛情故事，而是在快結尾時，在日本北海道，他們在日本的中國朋友、影片中的配角烏桑在送別葛優演的秦奮，獨自開車回家，邊開邊哼著一首關於友情的日本民歌，汽車穿過高速公路，穿過黑澤明曾經拍攝過《夢》的那條著名山坡，突然，他把車停在路邊，突然痛哭起來，那一刻我的眼睛也頓時潮濕起來，一種徹骨的孤獨感突然漫延著我整個的心緒。

突然覺得每個人的內心都是孤獨的，只不過大多時候我們不去想，或沒法去想。

孤單是感覺跟別人缺乏有意義的接觸，是一種內在的空虛，有時摻雜有悲哀、灰心、被孤立、不安、焦慮、被拒絕，常感到自己被排斥在外，不被需要，或被人拒絕，有時即使是在人群之中也覺孤單。

烏桑代表了無數在現實生活中無所歸依的孤獨身影，他們的肉身和靈魂相互遙迢，為了生存而被迫成為獨自一人，任痛苦、絕望和不愉快肆意地吞噬我們，使我們用盡力氣也難以掙脫。

孤單源於我們這個時代的精神，現代社會的快速變遷使得人與人不再有密切的接觸，孤單因此成為通病。孤單更來自我們不曾察覺或承認的罪、來自罪惡感，所有的責任、感情、承諾、道德、傳統、忍耐，都可能是孤單的源頭。

《非誠勿擾》不同於馮小剛以往的賀歲電影，它在愉悅大眾眼目的同時，也賦予了電影本體明確的精神向度，它藉著明媚的影像重新建立人與人的深度關系，澄澈了孤單的解決之道。