以工業化為主題的電影

❶ 求幾部蒸汽朋克類型的經典老電影和新電影，多謝！~

《天空之城》（動畫）——宮崎駿（日本）
豆瓣評分：8.9
宮崎駿早期的經典動畫，這一時期所謂的蒸汽朋克概念並未出現，但天空之城的世界觀設定、飛行器的設計以及Laputa城的整體規劃都帶有鮮明的蒸汽朋克影子。因此可以把它歸為這一類型。

《童夢失魂夜》——讓•皮埃爾•熱內（法國）
豆瓣評分：8.1
本片為以《天使愛美麗》而聞名的法國導演讓•皮埃爾•熱內在1995年推出的一部天馬行空的幻想佳作。電影的布景充斥著鋼鐵建築，處處透著一股陰冷、驚悚的
氣氛，視覺效果驚人。許多道具設計機械感極強，但影片的主題卻溫馨感人，兒童的純真夢境與冷冰冰的機器質感形成了鮮明的反差。

《飆風戰警》——巴里•索南菲爾德（美國）
豆瓣評分：6.7
威爾史密斯主演的一部娛樂性大片，以南北戰爭之後美國為時代背景，假設了邪惡勢力已經發明出現裝甲車、坦克等新型科技武器。片中掌握了超出時代的高科技的博
士被設定為瘋狂的野心家。整部影片在藝術性思想性上均無建樹，但巨型機械蜘蛛、噴氣式自行車、自行式裝甲火車等異想天開的機器設計還是很相當吸引眼球。

《非凡紳士聯盟》——斯蒂芬•諾林頓（美國）
豆瓣評分：6.9
艾倫•摩爾的《非凡紳士聯盟》本來是一部漫畫作品，2004年被拍成真人電影。影片集合了活躍於19世紀末20世紀初部分科幻奇幻文學作品中的人物，如化身
博士、吸血鬼、隱身人以及駕駛潛水艇的尼摩船長等，共同對抗意圖統治世界的惡勢力。影片開頭部分便假設19世紀末就已經出現了坦克等現代武器。部分布景與
交通工具的設計充滿了大機器生產時代的特點，尤其是凡爾納科幻小說中著名的鸚鵡螺號潛水艇的視覺效果更是驚人。

《蒸汽男孩》（動畫）——大友克洋（日本）
豆瓣評分：7.6
本片是最為典型的蒸汽朋克類作品，故事背景設定在1851年第一屆世博會召開之際的倫敦。甚至在人物設定上也出現了喬治•斯蒂文森這樣的真實歷史人物，只是
這位火車之父的經歷卻顯然豐富了不少。本片中出現的大量布景、交通工具、武器等均充滿了蒸汽時代的機器美學特徵。尤其是最後現身的蒸汽城更是幾乎成了凝結
蒸汽時代人造機械最高成就的結晶。而本片所探討的工業社會中科學技術與人性關懷之間的矛盾，也是蒸汽朋克文化的核心命題。是大型兒童游樂場，還是終極的軍
事堡壘？最終蒸汽城毀於一旦實際上也隱含著機器敗給人性這一意味。

《天空上尉與明日世界》——凱瑞•柯蘭（美國）
豆瓣評分：6.5
一部典型的蒸汽朋克類真人影片，集合了好萊塢眾多明星的加盟。本片的電影布景以及道具的設計均具有典型的工業時代機器美學的特徵，視覺效果令人驚艷。黑白片加柔光處理的鏡頭效果也充滿了懷舊氣息。但本片的細枝末節過多，影響了主線思想性的深度。

《哈爾的移動城堡》（動畫）——宮崎駿 （日本）
豆瓣評分：8.6
本片改編自英國作家黛安娜•韋恩•瓊斯的同名幻想小說。故事設定在19世紀的歐洲。盡管整體線索與典型的蒸汽朋克作品有所不同，探討的主題也並非科技工業化
與人性之間的沖突。但是世界觀的設定以及充滿機器質感的道具及場景設計還是令本片獨樹一幟。尤其是移動城堡的設計，簡直就是另一座蒸汽城，鋼鐵、煙囪、滑
輪等復雜的機械設定充滿了美感。

《加斯帕•莫雷羅神秘探險記》（動畫）——安東尼•盧卡斯（澳大利亞）
豆瓣評分：8.6
一部僅有20多分鍾的動畫短片，但卻是將蒸汽朋克思想闡述得最為完美的一部影像作品。無論在主題深度、劇情編排還是製作細節上都堪稱精品。片中的機器城市、飛船的設計充滿了機器的質感。本片獲得了奧斯卡最佳動畫短片獎。

《黃金羅盤》——克里斯•韋茲（美國）
豆瓣評分：6.3
影片改編自英國作家菲利普•普爾曼的系列小說黑質三部曲的第一部。本來這是一部基本上算是奇幻類的作品，但是由於其世界觀設定為19世紀的平行世界中，因此也帶有一定的蒸汽朋克特點，部分的道具也具有一定的機械美感。

《變異編年史》——西蒙•亨特（美國）
豆瓣評分：5.2
這是一部頗難歸類的電影，在劇情主線安排上基本上算是一部驚悚類型的僵屍片，時間也設定在了21世紀末期，但是其世界觀的設定卻也帶有一定的蒸汽朋克特點，
似乎處在一個與一戰時期相同的平行世界中。其部分道具尤其是武器的設計非常有特色，既具有未來感，又帶有典型的蒸汽時代大工業的特色，如大炮、飛艇和飛行
機車的設計。

其他電影參見：http://news.mtime.com/2011/04/08/1455831.html

❷ 可以位列經典的電影，《紅海行動》的集體精神值得學習，你看過幾部

這個題材，做成這樣，真的很不容易了。尤其是，影片在影像上非常有特點，大量的特寫鏡頭、跟拍、手持，以及碎片式剪輯，營造出強烈的恐慌與不安感。這種情緒，其實就是角色在片中的情緒，它以影像的方式，最直接延伸給觀眾。易烊千璽和周冬雨的表現都很不錯，起碼，他們都經住了大銀幕特寫的考驗，而且，又都有各自的變化。

比較觸動我的是易烊千璽的演技，這絕對是一個「劇拋臉」，完全沒有《長安十二時辰》中腹黑小狐狸李泌的影子，在這里是一個叛逆變拗高冷，但是卻一心一意對念念好的男孩子，他的眼神讓我看見了一種執著的愛，而不是一種甜甜的喜歡，這很重要，因為這部電影的主題是兩個孤獨的人相互依託，共同成長的故事。

❸ 《金剛川》票房破10億，這部影片有哪些地方比較出彩

《金剛川》講述了抗美援朝時期的故事。在1953年，抗美援朝戰爭進入最終階段。金城發動了一場戰役，志願軍們在這場戰爭中為了能夠按時到達，為前線支持更多的力量，與敵人不斷對抗，尤其是物資缺乏和力量懸殊的情況下，一場血肉之軀的戰火掀起來了。該片上映後獲得強烈的市場反響，票房一度破了10億。我們分析下改部電影的出彩之處。

一、工業化製作方式

《金剛川》的畫面比較美，在整個畫面里有廣闊的山川，但是在這個風景中只有戰爭，和平好像距離人們很遠。在張飛唱《莽撞人》那個畫面中，我們看到劉浩需要抱著木頭跑著去修橋，冒著被炮火燃燒的為先。還有在炮火連天中嚇驚了的白馬。關磊被炮彈炸爛後，張飛去埋葬，深厚的墓群讓人浮想聯翩，不禁感傷。

整場電影下來，一直有陰雲籠罩，最後出現的畫面是金剛川上修的橋上有陽光照來。

❹ 北京文化出品的《封神三部曲》電影工業化體現在哪兒

該片在製作上嚴格遵循著工業化模式，從場景的搭建、現場拍攝、馬場管理、演員培訓、乃至食堂的管理，所見之處無不體現出有計劃、有秩序、有流程、高效率的工業化特性。可以說，《封神三部曲》的製作經驗有望成為中國電影工業化進程中很有價值的借鑒樣本。

❺ 徐克同樣走電影工業化的道路卻血虧，而《流浪地球》卻大賺這是為什麼

這強行洗的有點站不住腳啊，先不說電影前後的戰斗場面全是真刀真槍的「物理攻擊」，單說大白猿出場的時候，從高處跳落明顯是帶起風，產生很大氣流的，說明他是有重量的，而且重量不小，絕不是「虛的」。再退一萬步，你費那麼大勁，做這么多特效，不就是為了這一個場面看起來震撼、真實嗎？非得故意搞得輕飄飄的，假的可怕，這不是因噎廢食了嗎，那乾脆搞成像素動畫得了。為了顯示是幻象，完全可以打鬥的時候與場景該怎麼互動怎麼互動，打鬥結束，幻象解除，才發現毀壞沒那麼嚴重，豈不是更好？說白了，還是不夠細，不夠用心。

❻ 華誼兄弟發布年度片單，都有哪些類型的電影

華誼兄弟發布年度片單都有戰爭紅色題材電影，文藝電影，歷史題材電影，同名小說改編電影，喜劇電影，動畫電影，奇幻電影，動作冒險電影等。

陸川導演的《749局》是一部動作冒險電影，還帶有奇幻科技色彩。影片的創作靈感來源於陸川導演自己的經歷，演員陣容強大，包括王俊凱、苗苗、鄭愷、李晨和張鈞甯等。在經歷巨大的災難後，少年蛻變成長。

賈樟柯導演的《一直游到海水變藍》是讓人非常期待的一部作品，講述中國往事以著名作家賈平凹、余華和梁鴻為整個影片的敘述者，不同時代的作者、不同的心路歷程、不同的人生經歷，所有的一切都在娓娓道來。

❼ 中國電影工業化的強助力電影有哪些

這個命題其實有點太大了，而且從我國電影業內的觀點來看，當前我國電影工業化尚在「進行時」而非「完成時」，當前我國絕大部分電影題材尚形不成標准化、流程化的生產形式，還是以摸索為主。而近年來比較優秀的有如戰爭片的《戰狼2》、《紅海行動》，科幻片的《流浪地球》以及不怎麼成功的《上海堡壘》，喜劇如開心麻花系列喜劇電影，現實主義題材如《我不是葯神》、《少年的你》、《中國機長》、《我和我的祖國》，動漫如《哪吒》等，這些優秀的作品以及無數被我們所知或不為我們所知的各種上述類型的電影，都是中國電影工業化的有效嘗試（當然有成功也有失敗），都為我們電影產業的工業化提供寶貴的經驗、提供助力。
當然歷史無法推斷，數年或數十年後當我們能驕傲地宣稱我們建立了好萊塢式的、或者超越好萊塢的電影工業時，上述這些作品可能也已經被我們遺忘，可能未來也會有更多更優秀的作品涌現在我們的大屏幕中。但成功如《流浪地球》，失敗如《上海堡壘》，都是中國電影工業化必不可少的一部分，無論是否青史留名都可以說是一份強助力，未來也必定會有更多的「強助力」不斷涌現，促進我國電影產業的發展。
如有用請採納。