影視剪輯和電影解說哪個好

⑺ 頭條號做電影剪輯能不能有收益

有收益的，但是只是剪切的電影片段不僅會被平台評判為「抄襲搬運」，更是涉及了「侵權」行為。嚴重情節，會導致賬號降權、封號。

自媒體進入了後自媒體時代，強調的是「PGC」，也就是專業生產內容。平台更看重自媒體創作者的專業性，包括自媒體寫作技能、自媒體原創能力、自媒體運營能力等。

「經濟刑法的保護法益為國家的經濟秩序與經濟結構的安全以及個人的財產法益。易言之，經濟刑法的保護法益包括『超個人』與個人的經濟利益，即經濟社會中的公益，以及消費者及參與經濟活動者個人的財產利益。」

侵犯知識產權罪屬於類罪，作為一個上位概念，其下位包括侵犯商標罪、侵犯專利罪、侵犯著作權罪、侵犯商業秘密罪等個罪。

侵犯知識產權罪分析

通過對侵犯知識產權罪客體的分析，侵犯知識產權罪等法定犯罪，其違法性的刑事特徵不僅是對刑事法的違背，更主要的是對知識產權法等上位法的違背。

因此，在考察犯罪客體的時候，依據的標准不能或至少不能再以社會危害性和主觀惡性的犯罪特徵作為尋求客體的主要依據。恰恰相反，應將知識產權這一權利組合體作為同類的客體。考察具體犯罪的時候，商標權、專利權、著作權等權利實際上也是一類權利組合體。

從知識產權法律意義上說，其包含了私權和公權、人身權和財產權等多項權利。這既是知識產權法的獨立於其他法律的根本依據，更是其犯罪客體區別於自然犯罪的特點。

侵犯知識產權罪的犯罪客體是一類權利組合體:即既侵犯了知識產權權利人的人身權利，又侵犯了其財產權利；既侵犯了國家和社會的公權又侵犯了知識產權權利人的私權。

⑻ 影視解說和影視剪輯哪個好

個人傾向於解說工作更佳，因為解說與剪輯在內容和作用上存在顯著差異。解說的主要任務是提供評價、短評、對影視中不同角色和情節的深入探討，以及對影片其他方面的分析。解說者通過自己的見解和評論，幫助觀眾更好地理解影視作品，提升觀影體驗。而剪輯工作則側重於選擇和編輯視頻素材，製作出吸引觀眾的視頻片段。這可能包括搞笑短片或具有特殊吸引力的畫面，以增加視頻的播放量。因此，解說與剪輯之間的區別是顯而易見的。

解說者的角色更像是橋梁，連接創作者與觀眾，他們通過自己的語言和理解，解釋和引導觀眾欣賞影視作品。優秀的解說者能夠深入挖掘影視作品的內涵，揭示其背後的意義，使觀眾獲得更豐富的觀影體驗。而剪輯工作則側重於視覺和聽覺上的表現，通過精心挑選和編輯片段，創造出具有吸引力的視頻內容。剪輯師的工作雖然同樣重要，但與解說者的角色有所不同。

解說者需要具備出色的口才和表達能力，能夠清晰、准確地傳達自己的觀點。他們還需要對影視作品有深入的理解，能夠分析角色性格、情節發展以及導演意圖。此外，解說者還需要具備一定的知識背景，如電影史、編劇技巧等，以便更好地解釋和評價影視作品。

剪輯工作則要求剪輯師具備出色的視覺審美和編輯技巧。他們需要根據視頻的主題和風格，選擇最合適的片段，並通過剪輯技巧，使視頻流暢、連貫。剪輯師還需要具備一定的音樂和音效知識，以便為視頻添加合適的背景音樂和音效，增強視頻的表現力。

綜上所述，解說和剪輯各有千秋，解說側重於提供深度解析和評論，而剪輯則側重於製作吸引人的視頻內容。兩者相輔相成，共同為觀眾帶來精彩的影視體驗。

⑼ 影視領域中，你們是喜歡影視解說，還是影視混剪呢，為什麼

為什麼這么說呢？

因為，你沒有劃定一個價值框架 ，他們是不利於用來比較的，人們一般都是根據需求來做選擇。所以，談不上更喜歡哪一個類型，因為他們本來就不是同一個維度的東西。

這就好比別人問你「你喜歡用相機拍照還是攝影？」，其實這是一個很難回答的問題，因為一般我們只會根據需求去做選擇，而不談更喜歡哪一個。但是，如果你給劃定一個價值框架，例如「為了展現此處的風景，你更喜歡用一組圖片還是用攝影、鏡頭的方式」，這樣的話就有討論的空間了。

同理，如果本題改成「對於一部電影的宣傳效果來說，你更喜歡影視解說，還是影視混剪呢，為什麼？」這樣也許更有討論的空間。

影視解說，一般是作者對某一電影的個人看法和觀點，通過作者編寫文案以及對電影的鏡頭剪輯組合起來的小視頻。

正所謂「一千個讀者，就會有一千個哈姆雷特」，同一部電影所展現出來的東西，會因為讀者的人生經歷、身處環境、學識、年齡等眾多因素造成天壤之別。也正因為如此，我們在看影視解說視頻的時候是在體會別人的角度，感受與你人生軌跡完全不同的人對於同一部電影的心得。

所以，影視解說屬於 民間宣傳 ，往往適合在你獨自觀影之後，在你形成自己的感悟後去體會別人的角度；從電影的宣傳角度來說往往會增加用戶黏度，是電影獲得更深層次的推廣和宣傳。

影視混剪，依仗的則完全是剪輯師對鏡頭和bgm的把握，做到鏡頭的與bgm意境的契合，十分考驗剪輯師的美感與鏡頭感，要帶給觀眾的是 視覺上的沖擊 ，具體請參考各類電影 預告片 。

對於電影的宣傳效果來說屬於 官方宣傳 ，是為電影帶來流量和票房的有效手段。當然，現在很多剪輯大牛都在民間，通過對某個人的影視作品或某個系列的影視作用進行混剪，給人視覺上的沖擊更大。

綜上所述，作者並沒有對此兩者做出選擇，而是簡單的分析了一下他們在電影宣傳的價值框架下的作用。可能有些跑題，但是如果真要做出選擇，我的回答是：如果我想看透的是一部電影背後的本質，我會選擇影視解說；如果我只是想在觀感上獲得體驗，我會選擇影視混剪。（啊啊啊啊啊啊，感覺我說了和沒說一樣，這個回答我自己都想笑了哈哈哈）

很高興回答你的問題！

其實這兩個方面我都喜歡！關鍵還是看製作出來成品的效果！

1.喜歡影視解說的理由

如果是我沒有看過的影片，我可以通過影視解說快速的了解這部影片的故事情節，可以讓我判斷這部影片是不是適合我，當然如果解說人對這部影片解說得不好可能也會讓我錯過一部好的影片；

如果是我已經看過的影片，那麼可以讓我重溫這部影片，因為解說人和我有不一樣的見解，那麼我也能夠從不同的方向更全面的了解這部影片；

2.喜歡影視混剪的理由

影視混剪更多的是表達的作者的思想，作者通過自己的思路表達對某些觀點、思路或者某種影視呈現形式的表達或比較，其實我們平常看到的預告片也是混剪的一種表達方法，看到混剪的內容後也有讓人去觀看這部影片的理由。

以上是我個人的見解，希望能夠幫助到樓主！

你好，這位朋友，我是老陳觀劇，感謝你提出的這個問題。那麼這個問題是我當前正在做的事情，所以我很專業。

你的問題是：影視領域中你們喜歡影視解說還是影視混剪呢，為什麼？

第一 我主要喜歡的是影視解說。為什麼，因為，我觀看一部電視劇後，對里邊的一些人物形象，有所了解。所以想用我自己的話語去解說這些人物的內心變化以及劇情的變化。用自己的解說方式，給大家帶來快樂。這是我的目的，你可以關注我，看看我解說的電視劇有沒有特色。

第二 解說和影視混剪，都有共同的，這個剪輯要求，我覺得影視混剪我的剪輯手法還不夠好。所以影視解說適合我。因為影視解說可以截屏一下具體內容，用自己的話語解讀劇情。但是影視混剪要求的比較高，包括一些轉場要恰到好處。

第三 解說和影視混剪，都是影視領域的，你可以做一下解說或者混剪，看看哪一個推薦比較高，你就做哪一個。

傾向於影視解說，通過影視解說可以了解電影的具體內容，對影視有更詳細的了解，幾分鍾的時間就可以決定應不應該看這個影視劇，節約了不少的時間，有些影視解說甚至可以做到，比影視本身更加有吸引力，更加的 搞笑 好玩有深度。

我對此不感興趣。

你好，很高興回答你的問題。我是一名影視領域作者，下面我就你的問題「影視領域中，你們是喜歡影視解說，還是影視混剪呢，為什麼」這一問題作一下解答，以下內容純屬本人觀點，請大家指教，謝謝！

首先我們先來講講什麼是影視解說和影視混剪。

一.影視解說：

影視解說指的是影視劇在播放過程中配合故事情節作的一種解說，它的主要作用是讓觀者更好理解故事情節的來龍去脈，同時表達自己對故事情節的一些個人觀點與 情感 ，其最終目的是為了讓觀者進一步的說明解釋，幫助觀者加深對故事情節的理解，增加故事情節的感染力。

二.影視混剪：

影視混剪是把一部影視或者多部影視，視頻的片段鏡頭，通過一定的剪輯手法重新組成一個新的主題，混剪對作者的要求會更高一些，做好一個好的混剪作品作者要有一定的功底，而不是隨便一個人可以做好的。

那麼至於我個人觀點來說，對於影視解說和影視混剪不存在更喜歡那個，如果非要我選一個的話我可能會喜歡後者，即影視混剪，因為影視混剪作品可以讓人一目瞭然的了解同一個主題的內容，但這不代表我就不喜歡影視解說，我自己也是個影視作品的作者，每天為了讓網友喜歡自己的作品，每天都在找素材，找網友喜歡的素材，所以說對於影視作者來說不容易，只要你們喜歡，作者就會努力往你們喜歡的方向去創作。

感謝你的閱讀，希望我的回答你能夠滿意，謝謝！

大家好，很高興回答這個問題

影視的剪輯和解說相當於兩個不同的概念，解說你可以有幽默方式去講解這部電影的中心思想，想要通過這部電影表達什麼。或者吐槽這部電影沒有達到預期的效果。而混剪就不同了。混剪由多個鏡頭畫面拼接而來，給人帶來另外一種體驗方式。我個人比較喜歡混剪。以下就是我喜歡混剪的理由

1.混剪可以快速的剪輯一部影片的中心思想，讓原來120分鍾的電影，讓你5分鍾就能完全的明白這部影片的中心思想，而不用再去看120分鍾的電影。

2.你可以通過混剪，多個鏡頭人物的轉換，再配上音樂，更加深動體現影片里某個人物的形象，或者某件事情的發展。可以讓原來不相乾的兩個人，通過剪輯，配樂，特效，轉場等等，讓觀眾看到他們的共鳴點。

3.混剪可以通過多部電影某個人物或者某件事，該怎麼處理做對比。例如，有個相信自己的老師那該多麼幸福。你就可以通過混剪方式，把幾部影片老師相信學生的那些片段混剪。讓人觀眾看了覺得，還是這部影片的這個老師好，或者那部影片的老師跟我老師一樣。通過混剪方式讓觀眾產生共鳴點

這就是我對混剪喜愛的理由了。希望能夠幫助到您

對於這個問題的答案，我想是沒有絕對可言的，只能說是仁者見仁智者見智，其實這幾個領域想要做好都居然那麼容易的事情。

混剪來說，需要創作者閱讀觀看大量的關於相關領域的影視作品，並能就相關所屬的領域進行分類標記，就這一點就需要大量的時間跟精力。而真正想要創作某主題的混剪作品時就需要快速的找到相關的視頻資料，其次就是構思用何種方式把串聯在一起，這些都是很花功夫的。

對於解說而言就需要認真觀看全片，熟記片中關鍵片段，關鍵人物以及故事發展軌跡，與此同時還需要我們能夠自己終結創作符合自己風格的解說詞，能讓觀眾通過你的講解，即便不看電影也能完整表述電影的劇情以及所存在的內在意義。

所以混剪跟解說還是得看最後自己的決定，沒有絕對的好壞之分。

做影視領域，

想要做好影視領域要注意一下幾點

《一》不要輕易用抄襲式的方法截取電影電視內容片段：

1、如果想要認真做好影視自媒體影視領域，第一不要截取有版權的電影電視作品內容的片段，因為那不是你本人自己原創的，所以你千萬不要輕易去發布了此類有版權，有爭議的，影視內容以及相關片段，並且系統也不會給你較高推薦，甚至還會視為違規製作封號處理。

《二》多開辟影視領域作者有效二次原創內容以及真人出鏡解說：

2、如果仍然想做好自媒體影視領域的話，最好辦法是，真人出鏡對著鏡頭拍視頻，呈現要進行解說影視內容觀眾會有不一樣興趣，這樣拍出的視頻效果才是自己的原創視頻，就符合了系統推薦。

《三》配音配樂惡搞內容同步台詞字幕：

3、一個人做起自媒體影視領域非常艱難，當你學會了配音加惡搞內容讓你的觀眾會感覺你做出的東西比原創有創新更好看，記得你截取影視片段時，配上自己的台詞，效果會更加精彩。

喜歡影視解說

影視混剪我覺得是沒有靈魂的，因為它沒有核心內容。並且我認為更加侵犯版權。