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② 求台灣的經典電影

歷屆台灣電影金馬獎獲獎名單

第一屆【金馬獎】（1962）
最佳劇情片:《星星月亮太陽》
優等劇情片:《一萬四千個證人》，《楊貴妃》，《宜室宜家》
最佳紀錄片:《今日金門》
獲獎助金影片:《趙氏孤兒》， 《脂粉間諜網》 ， 《慈母千秋》
最佳導演:陶秦《千嬌百媚》
最佳編劇:秦亦孚《星星月亮太陽》
最佳男主角:王引《手槍》
最佳女主角:尤敏《星星月亮太陽》
最佳男配角:矮仔財《宜室宜家》
最佳女配角:唐寶雲《台風》
最佳童星:費立《金喇叭》
最佳彩色攝影:黃明《星星月亮太陽》
最佳黑白攝影:華惠英《宜室宜家》
最佳音樂:姚敏《千嬌百媚》
最佳剪輯:姜興隆《楊貴妃》
最佳錄音:鄺護《楊貴妃》
最佳紀錄片策劃:戴彭齡《今日金門》

第二屆【金馬獎】(1963)
最佳劇情片:《梁山伯與祝英台》
優等劇情片:《黑夜到黎明》,《武則天》,《小女兒》
最佳社會教育特別獎:吳鳳
最佳紀錄片:《台灣漁業》
獲獎助金影片:《白雲故鄉》,《梁紅玉》
最佳導演:李翰祥《梁山伯與祝英台》
最佳編劇:葛瑞芬《為誰辛苦為誰忙》
最佳男主角:唐菁《黑夜到黎明》
最佳女主角:樂蒂《梁山伯與祝英台》
最佳男配角:馬驥《白雲故鄉》
最佳女配角:杜鵑《巫山春回》
最佳童星:羅宛琳《街頭巷尾》
最佳黑白攝影:何鹿影《荷花》
最佳音樂:周藍萍《梁山伯與祝英台》
最佳剪輯:姜興隆《梁山伯與祝英台》
最佳演員特別獎:凌波《梁山伯與祝英台》
最佳紀錄片攝影:陳玉帛《台灣漁業》

第三屆【金馬獎】(1965)
最佳劇情片:《養鴨人家》
優等劇情片:《深宮怨》,《人之初》,《血濺紅牡丹》
優等紀錄片:《石門水庫》,《武昌演習》
最佳藝術設計特別獎:《春江花月夜》
獲獎助金影片:《八十八號情報員》,《最後的裁判》
最佳導演:李行《養鴨人家》
最佳編劇:汪榴照《諜海四壯士》
最佳男主角:葛香亭《養鴨人家》
最佳女主角:李麗華《故都春夢》
最佳男配角:井淼《故都春夢》
最佳女配角:王萊《人之初》
最佳童星:小龍《最後的裁判》
最佳彩色攝影:賴成英《養鴨人家》
最佳黑白攝影:王劍寒《一毛錢》
最佳彩色美術設計:曹年龍《狀元及第》
最佳音樂:顧嘉輝《萬花迎春》,駱明道《情人石》
最佳剪輯:王朝曦《深宮怨》
最佳錄音:孫冰韻《深宮怨》
最佳紀錄片策劃:祈和熙,端木愃《春江花月夜》

第四屆【金馬獎】(1966)
最佳劇情片:《西施》
優等劇情片:《啞女情深》,《金玉奴》
最佳發揚民族精神獎:《大地兒女》
最佳紀錄片:《成功嶺之歌》
優等紀錄片:《重慶演習》,《澄清湖》
獲獎助金影片:《鳳凰》
最佳導演:李翰祥《西施》
最佳編劇:胡金銓《大地兒女》
最佳男主角:趙雷《西施》
最佳女主角:歸亞蕾《煙雨蒙蒙》
最佳男配角:吳家驤《金玉奴》
最佳女配角:盧碧雲《煙雨蒙蒙》
最佳童星:謝玲玲《婉君表妹》
最佳彩色攝影:王劍寒《西施》
最佳彩色美術設計:顧毅《西施》
最佳音樂:左宏元《啞女情深》
最佳剪輯:姜興隆《大地兒女》
最佳錄音 洪瑞庭《啞女情深》
演技特別獎:王莫愁《啞女情深》
最佳紀錄片攝影:祁和熙《澄清湖》
最佳紀錄片策劃:貢敏《成功嶺之歌》

第五屆【金馬獎】(1967)
最佳劇情片:《我女若蘭》
優等劇情片:《藍與黑》,《何日君再來》,《蘇小妹》
最佳導演:李嘉《我女若蘭》
最佳編劇:秦亦孚《蘇小妹》
最佳男主角:歐威
最佳女主角:江青
最佳男配角:崔福生《貞節牌坊》
最佳女配角:於倩《藍與黑》
最佳童星:謝玲玲《我女若蘭》
最佳彩色攝影:林文錦《我女若蘭》
最佳彩色美術設計:翁文燈《我女若蘭》
最佳音樂（非歌劇）:顧嘉輝《何日君再來》
最佳剪輯:汪晉臣《我女若蘭》
最佳錄音:殷變平《蘇小妹》

第六屆【金馬獎】(1968)
最佳劇情片:《路》
優等劇情片:《烽火萬里情》,《龍門客棧》,《太太萬歲》
最佳男主角:崔福生《路》
最佳女主角:凌波《烽火萬里情》
最佳男配角:井淼《烽火萬里情》
最佳女配角:歐陽莎菲《烽火萬里情》
最佳童星:嘉嘉《多少柔情多少淚》
最佳彩色攝影:林贊庭《寂寞的十七歲》
最佳黑白攝影:余如季《白鷺人家》
最佳彩色美術設計:李季《寂寞的十七歲》
最佳音樂:王福齡《烽火萬里情》
最佳剪輯:沈業康《寂寞的十七歲》
最佳錄音:洪瑞庭《寂寞的十七歲》

第七屆【金馬獎】(1969)
最佳劇情片:《小鎮春回》
最佳紀錄片:《張大千的畫》
最佳導演:白景瑞《新娘與我》
最佳編劇:吳桓《小鎮春回》
最佳男主角:楊群《揚子江風雲》
最佳女主角:李麗華《揚子江風雲》
最佳男配角:孫越《揚子江風雲》
最佳女配角:張冰玉《小鎮春回》
最佳童星:吳鳳鳳《小情人逃亡》
最佳彩色攝影:鄭潔《小鎮春回》
最佳彩色美術設計:葉英晉,張國雄《月滿西樓》
最佳音樂（非歌劇）:周藍萍《水上人家》
最佳剪輯:汪晉臣《新娘與我》
最佳錄音:王永華《珊珊》
最佳紀錄片策劃:楊文淦《龍井鄉》
特別獎:童月娟

第八屆【金馬獎】(1970)
最佳劇情片:《家在台北》
優等劇情片:《歌聲魅影》,《高山青》,《路客與刀客》,《新不了情》
最佳導演:張曾澤《路客與刀客》
最佳編劇:魯稚子《歌聲魅影》
最佳男主角:葛香亭《高山青》
最佳女主角:歸亞蕾《家在台北》
最佳男配角:儀銘《歌聲魅影》
最佳女配角:夏台鳳《歌聲魅影》
最佳童星:俞健生《不敢跟你講》
最佳彩色攝影:賴成英《群星會》
最佳彩色美術設計:高山嵐《幸運草》
最佳音樂(非歌劇):周藍萍《路客與刀客》
最佳剪輯:汪晉臣《家在台北》
最佳錄音:洪瑞庭《群星會》
優秀演技特別獎:胡燕妮

第九屆【金馬獎】(1971)
最佳劇情片:《緹縈》
優等劇情片:《落鷹峽》,《母與女》,《庭院深深》,《精忠報國》,《十二金牌》
最佳技術特別獎:《再見阿郎》
最佳導演:丁善璽《落鷹峽》
最佳編劇:李翰祥《緹縈》
最佳男主角:王引《緹縈》
最佳女主角:盧燕《董夫人》
最佳男配角:王戎《庭院深深》
最佳女配角:陳莎莉《落鷹峽》
最佳童星:游龍《精忠報國》
最佳彩色攝影:範金玉《緹縈》
最佳黑白影片攝影:祁和熙《董夫人》
最佳彩色美術設計:梁延興《緹縈》
最佳黑白影片美術設計:包天鳴《董夫人》
最佳音樂(非歌劇):夏祖輝《緹縈》
最佳剪輯:郭延鴻《獨臂刀》
最佳錄音:林丁貴《落鷹峽》
最佳紀錄片攝影:祁和熙《太極拳》
最富創意特別獎:唐書璇《董夫人》
最佳演員特別獎:金峰《啞巴與新娘》
最有希望新女星:徐楓《龍城十日》
最有希望新男星:邱陽《三朵花》

第十屆【金馬獎】(1972)
最佳劇情片:《秋決》
優等劇情片:《還君明珠雙淚垂》,《精武門》,《真假千金》,《萬事如意》,《水滸傳》
最佳導演:李行《秋決》
最佳編劇:張永祥《還君明珠雙淚垂》
最佳男主角:歐威《秋決》
最佳女主角:翁倩玉《真假千金》
最佳男配角:魏蘇《大地春雷》
最佳女配角:傅碧輝《秋決》
最佳彩色影片攝影:賴成英《秋決》
最佳彩色影片美術設計:陳上林《俠女下集》
最佳剪輯:張耀宗《(精武門》
最佳錄音:洪瑞庭《大地春雷》
最佳技藝特別獎:李小龍《精武門》

第十一屆【金馬獎】(1973)
最佳劇情片:《忍》
優等劇情片:《十四女英豪》,《猛龍過江》, 《突破國際死亡線》,《愛的天地》,《天
倫樂》
宣揚中國文字特別獎:《中國文字演變》
優秀演技特別獎:嘉凌《忍》
優秀演員特別獎:狄龍《刺馬》
最佳導演:程剛《十四女英豪》
最佳編劇:鳳鳴編劇小組《忍》
最佳男主角:楊群《忍》
最佳女主角:上官靈鳳《馬路小英雄》
最佳童星:湯志偉《天倫樂》
最佳彩色影片攝影:林贊庭《愛的天地》
最佳彩色影片美術設計:鄒志良《彩雲飛》
最佳音樂(非歌劇):劉家昌《愛的天地》
最佳剪輯:張耀宗《猛龍過江》
最佳錄音:王永華《十四女英豪》

第十二屆【金馬獎】(1975)
最佳劇情片:《吾土吾民》
最佳導演:劉藝《長情萬縷》
最佳編劇:張永祥《吾土吾民》
最佳男主角:秦祥林《長情萬縷》
最佳女主角:盧燕《傾國傾城》
最佳男配角:儀銘《雲深不知處》
最佳女配角:蕭芳芳《女朋友》
最佳彩色影片攝影:林贊庭《女朋友》
最佳彩色影片美術設計:陳景森《傾國傾城》
最佳(非歌劇影片)音樂:溫隆信《雲深不知處》
最佳剪輯:張耀宗《直搗黃龍》
最佳錄音:王永華《少林五祖》
最佳攝影:余如季《木琴心聲》

第十三屆【金馬獎】(1976)
最佳劇情片:《梅花》
優等劇情片:《滴滴血淚滴滴情》,《碧雲天》,《狼牙口》,《八道樓子》, 《刺客》
最佳導演:張佩成《狼牙口》
最佳編劇:鄧育昆《梅花》
最佳男主角:常楓《香花與毒草》
最佳女主角:徐楓《刺客》
最佳男配角:郎雄《狼牙口》
最佳女配角:張艾嘉《碧雲》
最佳彩色影片攝影:林贊庭《梅花》
最佳彩色影片美術設計:王童《楓葉情》
最佳(非歌劇影片)音樂:劉家昌《梅花》
最佳剪輯:張耀宗《(密宗聖手》
最佳錄音:忻江盛《梅花》
最具表現時代意義特別獎:香花與毒草

第十四屆【金馬獎】(1977)
最佳劇情片:《梘橋英烈傳》
優等劇情片:《人在天涯》, 《秋霞》,《乾隆下江南》,《追球追求》,《千刀萬里追》
最佳卡通:《未雨綢繆》
最佳導演:張曾澤《梘橋英烈傳》
最佳編劇:何曉鍾《梘橋英烈傳》
最佳男主角:秦祥林《人在天涯》
最佳女主角:陳秋霞《秋霞》
最佳男配角:白鷹《千刀萬里追》
最佳女配角:胡茵夢《人在天涯》
最佳童星:鄔裕康《艷陽三月天》
最佳彩色影片攝影:林鴻鍾《梘橋英烈傳》
最佳彩色影片美術設計:陳景森《乾隆下江南》
最佳(非歌劇影片)音樂:顧嘉輝《秋霞》
最佳剪輯:王其洋《梘橋英烈傳》
最佳錄音:祈江盛《梅花》
最佳卡通影片編導:黃木村《未雨綢繆》

第十五屆【金馬獎】(1978)
最佳劇情片:《汪洋中的一條船》
優等劇情片:《蒂蒂日記》,《煙水寒》,《鄉野奇談》, 《賣身契》,《手足情深》
攝制技術優良特別獎:《多情劍客無情劍》
最佳劇情片導演:李行《汪洋中的一條船》
最佳劇情片編劇:張永祥《汪洋中的一條船》
最佳劇情片男主角:秦漢《汪洋中的一條船》
最佳劇情片女主角:恬妞《蒂蒂日記》
最佳劇情片女配角:歸亞蕾《蒂蒂日記》
最佳劇情片童星:黃一龍《鄉野奇談》
最佳劇情片美術設計:陳景森《金玉良緣紅樓夢》
最佳劇情片音樂:黃茂山《鄉野奇談》
最佳劇情片剪輯:張耀宗《賣身契》
最佳劇情片錄音:林焜祈《煙水寒》
最佳劇情片攝影:陳坤厚《汪洋中的一條船》

第十六屆【金馬獎】(1979)
最佳劇情片:《小城故事》
優等劇情片:《山中傳奇》, 《成功嶺上》, 《歡顏》, 《春寒,《香火》
最佳紀錄片:《怒潮澎拜》
優等卡通片獎:《幸福掌握在您手上
最佳劇情片導演:胡金銓《山中傳奇》
最佳劇情片原著劇本:張永祥《小城故事》
最佳劇情片改編劇本:李翰祥《乾隆下揚州》
最佳劇情片女主角:林鳳嬌《小城故事》
最佳劇情片男配角:韓蘇《歡顏》
最佳劇情片女配角:沈時華《一個女工的故事》
最佳劇情片童星:歐弟《小城故事》
最佳劇情片美術設計:胡金銓《山中傳奇》
最佳劇情片攝影:俊傑《山中傳奇》
最佳劇情片配樂:吳大江《山中傳奇》
最佳劇情片電影插曲:沈呂白,李泰祥《歡顏》
最佳劇情片剪輯:姜興隆《冷血十三鷹》
最佳劇情片錄音:周少龍《山中傳奇》 最佳紀錄片策劃:洪老典《北港牛墟》

第十七屆【金馬獎】(1980)
最佳劇情片:《早安台北》
優等劇情片:《碧血黃花》,《鄉野人》,《金榜浪子吳祥輝》,《六朝怪談》,《瘋劫》
最佳紀錄片:《古厝-中國傳統的建築》
優等紀錄片:《國劇藝術》,《坐骨連體男嬰分割手術》
優等卡通片:《三國演義》
優良策劃特別獎:《古寧頭大戰》
最佳劇情片導演:王菊金《六朝怪談》
最佳劇情片原著劇本:宋項如《侯鳥之愛》
最佳劇情片改編劇本:劉正謙《賭國仇城》
最佳劇情片男主角:王冠雄《茉莉花》
最佳劇情片女主角:徐楓《源》
最佳劇情片男配角:向雲鵬《鄉野人 》
最佳劇情片女配角:邵佩玲《茉莉花》
最佳劇情片童星:林小樓《鄉野人》
最佳劇情片美術設計:鍾志文《瘋劫》
最佳劇情片攝影:張季平《源》
最佳劇情片剪接:余燦峰《瘋劫》
最佳劇情片錄音:忻江盛《古寧頭大戰》
最佳紀錄片策劃:李樹屏《國劇藝術》
最佳紀錄片攝影:張照堂《古厝-中國傳統的建築》

第十八屆【金馬獎】(1981)
最佳劇情片:《假如我是真的》
最佳記錄片:《海洋牧場之開發》
最佳卡通片:《老夫子》
最佳劇情片導演:徐克《夜來香》
最佳劇情片原著劇本:吳念真《同班同學》
最佳劇情片改編劇本:張永祥《假如我是真的》
最佳劇情片男主角:譚詠麟《假如我是真的》
最佳劇情片女主角:張艾嘉《我的爺爺》
最佳劇情片男配角:王珏《皇天後土》
最佳劇情片女配角:王萊《小葫蘆》
最佳劇情片童星:鄭傳文《原鄉人》
最佳劇情片美術設計:陳景森《徐老虎與白寡婦》
最佳劇情片攝影:黃仲標《夜來香》
最佳劇情片服裝設計:李燕萍《徐老虎與白寡婦》
最佳劇情片原作音樂:李泰祥《名劍風流》
最佳劇情片電影插曲:翁清溪《原鄉人》
最佳劇情片剪輯:周國忠《夜來香》
最佳劇情片錄音:鄺護《愛殺》
最具時代意義特別獎:《皇天後土》

第十九屆【金馬獎】(1982)
最佳劇情片:《辛亥雙十》
最佳記錄片:《朱銘的斧里乾坤》
最佳劇情片導演:章國明《邊緣人》
最佳劇情片原著劇本:張鍵《邊緣人》
最佳劇情片男主角:艾迪《邊緣人》
最佳劇情片女主角:汪萍《武松》
最佳劇情片男配角:谷峰《武松》
最佳劇情片女配角:葉德嫻《汽水加牛奶》
最佳劇情片童星:周品君《在那河畔青草青》
最佳劇情片美術設計:黃銳民《再生人》
最佳劇情片攝影:林鴻鍾《苦戀》
最佳劇情片服裝設計:劉季友,李燕萍《武松》
最佳劇情片原著音樂:駱明道《辛亥雙十》
最佳劇情片改編音樂:關維鵬《彩雲曲》
最佳劇情片電影插曲:成明,趙寧,琳妮《辛亥雙十》
最佳劇情片剪輯:江煌雄《人肉戰車》
最佳劇情片錄音:宇宙錄音室《再生人》

第二十屆【金馬獎】(1983)
最佳劇情片:《小畢的故事》
最佳紀錄片:《夏爾降坡公路》
最佳卡通片:《四神奇》
最佳導演:陳坤厚《小畢的故事》
最佳原著劇本:蔡繼光,許默《男與女》
最佳改編劇本:朱天文,侯孝賢,丁亞民,許淑真《小畢的故事》
最佳男主角:孫越《搭錯車》
最佳女主角:陸小芬《看海的日子》
最佳男配角:谷峰《待罪的女孩》
最佳女配角:英英《看海的日子》
最佳童星:石安妮《魔輪》
最佳美術設計:張季平《大輪回》
最佳攝影:宋立平《今年的湖畔會很冷》
最佳服裝設計:胡金銓,配王童《天下第一》
最佳原著音樂:陳志遠,李壽全《搭錯車》
最佳電影插曲:李壽全《搭錯車》
最佳剪輯:周道淳,林善良《大輪回》
最佳錄音:高富國《搭錯車》

第廿一屆【金馬獎】(1984)
最佳劇情片:《老莫的第二個春天》
最佳紀錄片:《四季如春的台北》
最佳導演:麥當雄《省港旗兵》
最佳原著劇本:念真《老莫的第二個春天》
最佳改編劇本:侯孝賢,廖輝英《油麻菜子》
最佳男主角:李修賢《公僕》
最佳女主角:楊惠姍《小逃犯》
最佳男配角:常楓《頤園飄香》
最佳女配角:陳秋燕《油麻菜子》
最佳童星:林鼎峰《玉卿嫂》
最佳攝影:黃仲標《花城》
最佳剪輯:張耀宗《省港旗兵》
最佳錄音:王榮芳《玉卿嫂》
最佳美術設計:陳景森,鄺廣賢《唐朝豪放女》
最佳服裝設計:王榕生《金大班的最後一夜》
最佳原著音樂:張弘毅《玉卿嫂》
最佳電影插曲:陳志遠,慎芝《金大班的最後一夜》

第廿二屆【金馬獎】(1985)
最佳劇情片:《我這樣過了一生》
最佳導演:張毅《我這樣過了一生》
最佳原著劇本:朱天文,侯孝賢《童年往事》
最佳改編劇本:張毅,蕭颯《我這樣過了一生》
最佳男主角:周潤發《等待黎明》
最佳女主角:楊惠姍《我這樣過了一生》
最佳男配角:陳博正《超級市民》
最佳女配角:唐如韞《童年往事》
最佳攝影:陳坤厚《結婚》
最佳剪輯:蔣國權《NG慢半拍》
最佳錄音:杜篤之《超級市民》
最佳美術設計:王童,古田金,林崇文《策馬入林》
最佳服裝設計:王童,顏昭世《策馬入林》
最佳原著音樂:陳揚《結婚》
最佳改編音樂:張弘毅《國四英雄傳》
最佳電影插曲:李壽全,張大春《超級市民》

第廿三屆【金馬獎】(1986)
最佳劇情片:《恐怖分子》
最佳紀錄片:光啟社《殺戮戰場的邊緣》
最佳紀錄片導演:李道明《殺戮戰場的邊緣》
最佳導演:吳宇森《英雄本色》
最佳原著劇本:小野《我們都是這樣長大的》
最佳改編劇本:吳念真《父子關系》
最佳男主角:狄龍《英雄本色》
最佳女主角:張艾嘉《最愛》
最佳男配角:秦沛《天天星期七》
最佳女配角:繆騫人《最愛》
最佳攝影:黃永恆《英雄本色》
最佳剪輯:黃銘林《飛躍羚羊》
最佳錄音:新藝公司《英雄本色》
最佳美術設計:張叔平《最愛》
最佳服裝設計:張叔平《夢中人》
最佳音樂:左宏元,史擷詠《唐山過台灣》
最佳電影插曲:史擷詠《唐山過台灣》

第廿四屆【金馬獎】(1987)
最佳劇情片:《稻草人》
最佳紀錄片:《惜墨》(台制出品)
最佳導演:王童《稻草人》
最佳男主角:周潤發《流氓大亨》
最佳女主角:梅艷芳《胭脂扣》
最佳男配角:午馬《倩女幽魂》
最佳女配角:林珊如《期待你長大》
最佳原著劇本:王小棣,宋紘《稻草人》
最佳改編劇本:阮繼志《胭脂扣》
最佳攝影:黃仲標《胭脂扣》
最佳剪輯:新藝剪輯組《倩女幽魂》
最佳美術設計:馬光榮《胭脂扣》
最佳服裝設計:陳顧方《倩女幽魂》
最佳原著音樂:張弘毅《尼羅河女兒》
最佳電影插曲:陳揚,吳念真《桂花巷》

第廿五屆【金馬獎】(1988)
最佳劇情片:《七小福》
最佳紀錄片:《暮鼓晨鍾》
最佳導演:羅啟銳《七小福》
最佳原著劇本:羅啟銳,張婉婷《七小福》
最佳男主角:萬梓良《大頭仔》
最佳女主角:鄭裕玲《月亮星星太陽》
最佳男配角:周星馳《霹靂先鋒》
最佳女配角:王萊《海峽兩岸》
最佳攝影:鍾志文《七小福》
最佳剪輯:余純,鄺志良《七小福》
最佳美術設計:黃銳民《警察故事續集》
最佳服裝設計:王耀年《傾城之戀》
最佳原著音樂:盧冠廷《七小福》
最佳電影插曲:王文清《黃色故事》
最佳紀錄片導演:林作庸《深山猶有讀書聲》
特別獎:《陰間響馬》

第廿六屆【金馬獎】(1989)
最佳劇情片:《三個女人的故事》
最佳導演:侯孝賢《悲情城市》
最佳原著劇本:邱戴安平《三個女人的故事》
最佳男主角:陳松勇《悲情城市》
最佳女主角:張曼玉《三個女人的故事》
最佳男配角:張世《香蕉天堂》
最佳女配角:李淑楨《魯冰花》
最佳攝影:黃仲標《三個女人的故事》
最佳剪輯:王獻箎,鄒長根《三個女人的故事》
最佳美術設計:張季平,栗通,陳耀圻,李寶琳《晚春情事》
最佳服裝設計:朴若木《三個女人的故事》
最佳原著音樂:陳揚《魯冰花》
最佳電影插曲:陳揚《魯冰花》

第廿七屆【金馬獎】(1990)
最佳劇情片:《滾滾紅塵》
紀實報導片:《紅樹林的故鄉》
最佳導演:嚴浩《滾滾紅塵》
最佳原著劇本:吳念真《客途秋恨》
最佳改編劇本:小野《刀瘟》
最佳男主角:梁家輝《愛在他鄉的季節》
最佳女主角:林青霞《滾滾紅塵》
最佳男配角:張學友《笑傲江湖》
最佳女配角:張曼玉《滾滾紅塵》
最佳攝影:潘恆生《滾滾紅塵》
最佳剪輯:金馬《愛在他鄉的季節》
最佳錄音:沈聖德《愛在他鄉的季節》
最佳美術設計:張西美,廖鳳平《滾滾紅塵》
最佳電影音樂:史擷詠《滾滾紅塵》
最佳電影插曲:黃霑《笑傲江湖》

第廿八屆【金馬獎】(1991)
最佳劇情片:《牯嶺街少年殺人事件》
最佳導演:王家衛《阿飛正傳》
最佳原著劇本:楊德昌,閻鴻亞,楊順清,賴銘堂《牯嶺街少年殺人事件》
最佳男主角:郎雄《推手》
最佳女主角:張曼玉《阮玲玉》
最佳男配角:關海山《五億探長雷洛傳》
最佳女配角:王萊《推手》
最佳攝影:潘恆生《阮玲玉》
最佳剪輯:譚家明,奚傑偉《阿飛正傳》
最佳美術設計:張叔平《阿飛正傳》
最佳造型設計:張叔平《阿飛正傳》
最佳電影插曲:倫永亮《何日君再來》
最佳電影音樂:黃霑,戴樂民《武狀元黃飛鴻》
最佳錄音:陳偉雄《阿飛正傳》
最佳紀實報導片:《帝雉時代》,《玉山九千英尺-台灣鳥類開拓史末章》
動畫創意特別獎:《薛西弗斯的一天》

第廿九屆【金馬獎】(1992)
終身成就特別獎:何基明
最佳劇情片:《無言的山丘》
最佳導演:王童《無言的山丘》
最佳原著劇本:吳念真《無言的山丘》
最佳改編劇本:賴聲川《暗戀桃花源》
最佳男主角:成龍《警察故事III超級警察》
最佳女主角:陳令智《浮世戀曲》
最佳男配角:顧寶明《暗戀桃花源》
最佳女配角:顧美華《浮世戀曲》
最佳攝影:李德成《霧都情仇》
最佳剪輯:張耀宗,張嘉輝《警察故事III超級警察》
最佳美術設計:李富雄《無言的山丘》
最佳造型設計:李富雄《無言的山丘》
最佳動作指導:程小東,元彬《新龍門客棧》
最佳電影音樂:黃舒駿《青少年哪吒》
最佳電影歌曲:黃霑《黃飛鴻之II男兒當自強》
最佳錄音:杜篤之,楊靜安《少年耶，安啦》
最佳紀實報導片:《小鷿鷈》
評審特別獎:《學仙記》

第三十屆【金馬獎】(1993)
終身成就特別獎:黃卓漢
最佳劇情片:《喜宴》
最佳紀錄片:《喜宴》
最佳導演:李安《喜宴》
最佳原著劇本:馮光遠,李安《喜宴》
最佳改編劇本:胡大為,鄧碧燕,林紀陶,於仁泰《白發魔女傳》
最佳男主角:成龍《重案組》
最佳女主角:吳家麗《赤裸的誘惑》
最佳男配角:郎雄《喜宴》
最佳女配角:歸亞蕾《喜宴》
最佳攝影:李屏《戲夢人生》
最佳剪輯:張耀宗《重案組》
最佳美術設計:葉錦添,李偉明,楊�家《誘僧》
最佳造型設計:阮佩芸,張光慧《紅玫瑰白玫瑰》
最佳動作指導:元奎,元德《功夫皇帝方世玉》
最佳電影音樂:劉以達,韋啟良《誘僧》
最佳電影歌曲:張國榮,林夕《白發魔女傳》
最佳錄音:杜篤之《戲夢人生》
最佳紀實報導片:《蘭嶼觀點》
動畫鼓勵獎:《東方之道知道了》

第三十一屆【金馬獎】(1994)
傑出製作人特別獎:童月娟
傑出製片人特別獎:徐立功
最佳劇情片:《愛情萬歲》
最佳導演:蔡明亮《愛情萬歲》
最佳原著劇本:《獨立時代》楊德昌
最佳改編劇本:《紅玫瑰白玫瑰》林奕華
最佳男主角:梁朝偉《重慶森林》
最佳女主角:陳沖《紅玫瑰白玫瑰》
最佳男配角:王柏森《獨立時代》
最佳女配角:金燕玲《獨立時代》
最佳攝影:杜可風《東邪西毒》
最佳剪輯:奚傑偉,譚家明《東邪西毒》
最佳美術設計:朴若木《紅玫瑰白玫瑰》
最佳造型設計:朴若木《紅玫瑰白玫瑰》
最佳動作指導:成家班,劉家良《醉拳II》
最佳電影音樂:陳煥昌《紅玫瑰白玫瑰》
最佳電影歌曲:蔡振南,陳致成《多桑》
最佳錄音:楊靜安《愛情萬歲》
最佳紀實報導:《阿公教你看布袋戲》
評審特別獎:《禪說阿寬》

③ 求動漫大全，要一個動漫列表

排名不分先後，想到誰就寫誰

本文部分資料來源於：漫畫大風堂、集英社、動漫時代等網站。
資料不是很全面，很多是自己的評價，不當之處，請留言指正。

一、手冢治蟲：日本畫神，新漫畫創始人，成名作《森林大帝》、《鐵臂阿童木》，自組日本漫畫界王國「蟲工廠」，應該是中國讀者最早接觸的日本漫畫大師。愛「漫」一族的朋友們可能沒有幾個不知道他的吧。
PS：這里要加上一位：松本零士，因為他在我心目中的地位不比手冢治蟲大師低，不認識嗎？說作品吧《銀河鐵道999》

二、藤子不二雄：《機器貓》的作者， 著名二人組合，曾經加入蟲工廠。《機器貓》是以簡單的人物造型、神奇的故事情節和永遠長不大的主角為我編織了一個童年的神話。

三、宮崎峻：准確地說他是一位動畫大師，《天空之城》、《龍貓》在中國的上映讓我第一次真正體會到什麼叫唯美，什麼叫感動。

四、華特·迪斯尼：一個動漫神話王國的諦造者，地球居民幾乎都看過迪斯尼公司出品的動漫作品。

五、張樂平：代表作《三毛從軍記》、《三毛流浪記》。其實用不說張老前輩的代表作，一提到三毛大家都會想到這位被稱作「三毛之父」的老先生，與現在的日本漫畫相比，三毛系列也許並不華麗，但現實的白描手法令人難以忘懷，可惜現在很少有人能夠畫出這么經典的四格漫畫了。

六、高橋留美子：在《亂馬1/2》還被翻譯為《七笑拳》的時候我就認識了這位搞笑高手，如果不是因為看《亂馬1/2》時笑到岔氣，我可能到現在還搞不 清楚什麼叫「無厘頭」。

七、 五十嵐優美子：日本少女派早期代表， 成名作《小甜甜》，女主角圓圓的臉和華麗的裝束都是小女孩夢想中的模樣。

八、 車田正美：憑《聖鬥士星矢》成名 的漫畫家。離奇的幻想、激烈的打鬥場面還有美麗的人物造型，都是還在上小學的我的最愛，想當初全班同學幾乎每人的書包里都有一本《聖鬥士》，真是感動呀……

九、 CLAMP：多位漫畫家的組合，作品畫面華麗，構思不錯，近年少女派的代表人物，可惜不 斷有成員單飛，實力有所下降。《聖傳》、《X》一直是我最寶貴的收藏，看到那些華麗得令人窒息的場景，心裡總是有一種特殊的激動。

十、 莜原千繪：代表作《紫眸少女》（近譯《魔影紫光》）、《蒼之封印》、《天是紅河岸》。提到對我的影響，不能不說莜原千繪，她是的學習漫畫時的第一個模仿者，簡單的線條，不變的風格都是比較好的模仿教材，直到現在，我的畫風中都還帶有她的影子。

十一、 冬木瑠璃香：代表作《星座宮神話》。將古希臘傳說中的諸神作了全新的詮釋，不過畫風的變化讓人覺得有些受不了，特別是最後幾集，人物的眼睛都像睜不開一樣。

十二、陳曦：大我一點點的中國漫畫人，還在上小學時《兒童漫畫》連載他的作品《東東和西西》，那個時候我很佩服他，現在都還記得那簡單的四格漫畫，不過好久沒有他的消息了。

十三、馬榮成：黃玉郞的弟子，代表作《風雲》，1990年創立「天下出版有限公司」。聶風、步驚雲一度是我心目中完美男性的形象，看過電影後更是達到了痴迷的地步。

十四、鳥山明：代表作《阿拉蕾》（《IQ博士》）、《龍珠》，曾一度成為日本漫畫的代表人物。一想到他，就會想到阿拉蕾狂奔時的模樣和傻里傻氣的博士先生，還有美麗的山吹老師和會飛的小卡，還有那些像饅頭一樣的小山。

十五、柴門文：代表作《東京愛的故事》、《戀愛白皮書》。她的作品大多講述的是成年人的心態和愛情故事，其作品幾乎都被拍成了電視劇。因為故事情節曲折動人，很多人都喜歡她的作品，不過她的畫功的確不夠出眾。

十六、橘皆無：代表作《天空戰記》（同人作品）、《鎧傳》（《魔神壇鬥士》）、《螺暶前世緣》。作品線條簡單而華麗，彩稿色彩明亮，動畫片《天空戰記》和《魔神壇鬥士》都給中國觀眾留下了很深的印象，當然我也不例外。

十七、成田美名子：代表作《雙星記》，其作品生活氣息濃厚，帶有一定哲理。初看《雙星記》時，我還有些不敢相信這是一位日本漫畫家的作品，故事發生在美國，一名日本作家居然能把握得這么好，真的有些讓人覺得不104、 可思議。

十八、細川織榮子：代表作《尼羅河女兒》、《伯爵千金》，少女漫畫的代表人物。《尼羅河女兒》看第一部的時候還覺得不錯（那時一部是三十六卷，一卷四本），看到第二部的時候有一種想吐的感覺，這也是我第一次看漫畫看到想吐。

十九、尾崎南：代表作《絕愛》。正是看過這部作品，我才開始認同和理解同性戀，原來愛是沒有性別界限的，同性也可以愛得這么深、這么真，不過兩位男主角表達愛的方式好像有點變態……

二十、牛佬：香港第二代漫畫人，代表作《古惑仔》。黑社會故事其實並不是么恐怖和血腥，陳浩南、山雞、大天二的故事的確很感動人， 不過我想我也許是看過鄭伊健、陳小春主演的電影之後才這么想的。

二十一、蔡志忠：蔡志忠先生從十五歲起便開始成為職業漫畫家。他用簡潔生動的線條描繪了一部部頗具影響的漫畫書，在台灣、香港、新加坡、日本、馬來西亞等地廣受歡迎。他的作品莊子說、老子說、禪說、史記、西遊記、聊齋系列等開啟了中國古籍經典漫畫的先河。並以其對諸子百家，古典名著，唐詩宋詞，佛經禪語的獨到心得，行雲流水般的畫筆，將經典白話化與漫畫化，並加以現代詮釋，讓現代人在完全沒有負擔的情境下，吸收智慧，輕松學習經典 。

二十二、黃玉郞：香港第一代漫畫霸主，代表作《天子傳奇》。如果不是因為黃玉郞，我根本不會發現原來用中國畫技法也可以畫出這么美麗的畫面。

二十三、北條司：寫實派大師，成名作《貓眼三姐妹》，代表作《俠探寒羽良》（《城市獵人》）、《陽光少女》、《青春之夏》。初看北條司的作品覺得很搞笑，然後還有一點點色情，直到《青春之夏》的出現才讓我真正喜歡上這位漫畫大師。

二十四、井上雄彥：體育漫畫代表人物，代表作《籃球飛人》（《灌籃高手》）。提到北條司就能想到他，畢竟他曾經作過北條司的助手，不過其作品中的人物沒有北條司那麼寫實，故事也更接近生活一些。

二十五、田中政志：代表作《小恐龍阿貢》。這部沒有對白的漫畫讓我吃驚不小，原來漫畫可以這么畫的，《小恐龍阿貢》最突出的不光是嫻熟的鋼筆畫技法和真實的動植物寫真，對於動物喜怒感情的表現更加的具有沖擊性。無字是作品的另一個特點，可讀者卻不會因為文字而產生障礙無法理解，作者對於肢體語言的表現能力已經達到了登峰造極的地步。此外，這部作品也是了解動物生態的教科書，可算是田中政志創作生涯中的頂點之作。

二十六、清水玲子：代表作《輝夜姬》，作品畫面亮麗，題材怪異。不能不說清水玲子也是唯美派的代表人物，人物的眼睛都是那麼含情脈脈的。

二十七、安達充：代表作《棒球英豪》、《H2》、《美雪、美雪》，作品輕松，青春感很強，生活氣息很濃。不過故事節奏有點慢，有一些讀者認為他的作品是「XXX的XX，又長又臭」，但在我看來，卻是別有一備風味。

二十八、桂正和：代表作《電影少女》、《DNA2》。日本少女漫畫界少見的男性漫畫家，其作品充滿了幻想，故事情節相當吸引讀者的目光，雖說是少女漫畫家，但也有很多男生喜歡他的作品，可能是女主角太PL了吧。

二十九、高永：代表作《星座刑事》、《梵天變》，台灣漫畫界的帥哥，作品以優美內涵著稱，故事細膩，深度與精緻兼容並蓄，畫風也是屬於比較華麗的那一類，記得看《星座刑事》的時候我正上初三，愛不釋手呀........可是被老師沒收......

三十、池田理代子：代表作《凡爾賽玫瑰》、《奧爾菲斯之窗》。日本少女漫畫界的代表人物，作品以歐洲歷史故事為主，《凡爾賽玫瑰》中的奧斯卡真是酷死了.............

三十一、富堅義博：代表作《幽游白書》。幽助、藏馬、飛影......一個個生動的形象讓人永遠無法忘記，印象最深的是整部漫畫都沒有用過網點，卻把氣氛畫得這么吸引人。

三十二、奧田人志：代表作《天地無用》。應該這說本書我是先看了動畫片才看的漫畫，總覺得漫畫和動畫有一些區別，好在情節有趣，碰到我又無書可看，所以看了幾本。

三十三、由貴香織里：代表作《少年殘像》，「毒伯爵該隱系列」，《天使禁獵區》。我印象最深的應該是《天使禁獵區》，眾多的人物，復雜的人物關系都快把我搞糊塗了，好在畫面很美，給人一種頹廢的印象，不然這部漫畫可能我會看不下去。

三十四、美樹本睛彥：1982年的《超時空要塞》（《太空保壘》）人物設計使他一炮而紅，不過那時我還不知道這位大師的名字，只是覺得人物形象很PL，明美好好看哦......

三十五、貞本義行：《不思議之海的娜丁亞》（《藍寶石之謎》/《神奇之海的娜丁亞》）、 《新世紀福音戰士EVA》的人物設計。光看到這些作品的名字就知道貞本義行對我的影響了。

三十六、渡瀨悠宇：代表作《思春期未滿》、《魔幻游戲》、《砂之王冠》，少女派新貴。可愛的的女主角，男主角也很溫柔，算不上我喜歡的那種風格，不過故事情節深受小女生的歡迎，看過《魔幻游戲》覺得還算可以一讀。

三十七、齋藤千穗：代表作《花音》、《白木蘭圓舞曲》、《花冠安琪兒》。第一次看到她的作品時，覺得與筱原千繪的風格有幾分相象，仔細看過後發現比筱原的作品更細膩，更唯美。

三十八、和月伸宏：《戰國的朔月》、《浪客劍心》、《劍心華傳》、《北陸的幽靈》。和月伸宏一手傑出的黑白畫技巧使得人物柔美飄逸，隨風輕舞的黑發，裙裾飛揚的服裝和洗煉干凈的線條進的老師小畑健的真傳。充滿動感的黑白剪影畫淋漓盡致的表達出了中古時代的滄桑感。還有一些畫面猶如版畫一般，自成一格，極富韻致，這就是和月區別其他漫畫家的標志。

三十九、青山剛昌：代表作《名偵探柯南》。雖然主角是一個小小的男孩形象，但離奇的情節、慎密的推理將讀者帶入了一個神奇的偵探世界，不過我還真的有些擔心工藤新一能不能變回大人。

四十、北川美幸：代表作《公主軍團》、《銀色舞台》、《東京茱麗葉》。又是一個以大眼睛女主角和可愛男主角吸引讀者眼球的少女派漫畫家，故事情節是典型的少女漫畫風格，不過作品眾多，又以中短篇為主，讓人看過之後不覺得太累。

四十一、胡蓉 ：代表作《白秋練》、《倩女幽魂》。中國首位打入日本市場的漫畫家，作品風格獨特，中國畫筆法將聊齋故事演繹得恰到好處。

四十二、藤島康介：代表作《我的女神》、《逮捕令》。生活化的故事情節和輕松幽默的細節描寫是藤島康介的法寶。

四十三、大友克洋:代表作《童夢》、《阿基拉》、《沙流羅》(與永安巧合繪,未完)。 如果說宮崎駿是令日本動畫邁向世界的先驅，大友克洋就是他的繼承者。80年代至90年代，他的作品同宮崎駿一樣，受到國際注目。

四十四、埃爾熱 ：代表作《丁丁歷險記》。頭上豎著一縷頭發的小個子記者丁丁、愛喝威士幾的船長、耳背的教授、稀里糊塗的杜邦兄弟（真搞不懂為什麼警察局不開除他們兩個）、還有那隻可愛的狗白雪，都是我的老朋友啦！三十二小人書我就有一套完整的，到現在都是我的寶貝收藏。

四十五、武內直子：代表作《美少女戰士》。其實我並不喜歡這個故事，之所以說她對我的影響比較大是因為一聽到月野兔的聲音我就想吐......

四十六、木城雪戶：代表作《銃夢》。奇怪的書名，奇怪的世界，奇怪的情節，一切好像都是怪怪的，但我喜歡這個故事，為之流過淚.....（很少見的哦）

四十七、荻野真：代表作《孔雀王》。是《孔雀王》這部漫畫讓我知道了什麼叫詭異。

四十八、左藤文也：代表作《金田一少年事件薄》。同樣是推理漫畫，金田一與柯南卻是完全不同的風格，同樣也是我喜歡的作品。

四十九、高田裕三:代表作《三隻眼》（《3x3Eyes》）。來自西藏的可愛姑娘小佩，帶來了一個美麗的故事，可能是由於西藏的神秘才給作者帶來了創作靈感，美的三隻眼，我喜歡。

五十、峰倉和也：代表作《最游記》。脾氣暴躁的唐僧，溫柔和善的八戒，如小鬼般調皮的孫悟空，還有就是大哥一樣略帶好色的沙悟凈，峰倉頹廢之頂峰之作，看到這些從小熟悉的人物變成了這個樣子，又是好笑又有一點點不太高興，不過看過作品後才發現原來唐僧玩槍的樣子還真是有夠帥。

五十一、冰川京子 ：代表作《來自遠方》（《時空佳偶》）。與《尼羅河女兒》、《天是紅河岸》類似的故事，不過情節更為離奇和精彩。

五十二、秋乃茉莉：代表作《恐怖寵物店》、《靈感商法公司》。秋乃茉莉的豐富的想像力和跌宕回繞的劇情編排，故事中的人物繪製得古典陰柔，她擅長營造一種神秘、扣人心弦的氣氛，讓讀者一口氣讀下去，她的每一部作品都能讓我愛不釋手，別的不說，我只知道如果我手裡有十本她的漫畫，只看了九本半我是不會睡覺的。

五十三、垣野內成美 ：代表作《吸血姬夕維》、《吸血姬美夕》。說來好笑，有人居然認為這兩部漫畫是一部作品的不同翻譯，呵呵......帶著一絲古典美的風格的確很適合這類的故事。

五十四、朝霧夕 ：代表作《七彩少女心》、《我是狐狸精》。又是一名很出名的少女派代表人物，雖然說我不是很喜歡看這一類的少女漫畫，可是她的作品還是看過不少。

五十五、松本泉：代表作《橙路》。與其說是松本泉對我的影響大，還不如說是《橙路》對我的影響很大，這部描寫了一個具有特導功能的少年和一個少女的戀愛故事在連載初期本來是以特異功能和愛情的故事為主題的，但是不久，就變成了正統的青春喜劇了，讓人笑個不停。

五十六、游素蘭：代表作《傾國怨伶》、《火王》。台灣漫畫界的天後，一種品牌的保證代名詞，華麗得有一些誇張的美麗帶給我的是一個美得讓人喘不過氣來的故事。

五十七、土屋杏子 ：《白色獵人》（《Weiβ》）。四個帥氣的少年，激動人心的故事,真是好故事，好動畫，想不喜歡都不行。

五十八、臼井儀人：代表作《蠟筆小新》。「姐姐你吃不吃青菜？」「我是動感超人！！！」搞笑的聲音，誇張的表情，小新真的可愛死了！！！！不過我可不希望以後有一個這樣的兒子......

五十九、河內由加利：代表作《倒數5秒》、《兩個理花子》。如果光是從故事情節來看，河內由加利的作品不算十分出眾，可是我也不知道是為什麼就是有那麼一點點喜歡。

六十、飯坂友佳子：代表作《藍絲絨戰士》。讓人笑破肚皮的少女漫畫，還真想知道那個戴著千奇百怪面具的「老大」是什麼樣子的，我想也許是作者自己也不知道應該把他畫成什麼樣子吧......就只看到一張嘴和半個鼻子。

六十一、田中芳樹 ：代表作《銀河英雄傳說》、《亞爾斯蘭戰記》、《創龍傳》。不用多說了，光看作品就知道為什麼我會這么喜歡這位作家了。

六十二、赤石路代：代表作《溜冰娃》、《阿爾卑斯玫瑰》。雖然也是少女派作家，不過赤石的畫風很有特點（最大的特點就是男生女生長一個模樣，呵呵），再加上故事寫得也不錯，所以還是很喜歡的。

六十三、安原依若：代表作《DJ安其兒》。喜歡這種獨立的小故事組成的漫畫，可以看到一半就不看了，其實《DJ》我沒有看完，可能是因為又有別的漫畫可以看了吧。

六十四、顏開：代表作《雪椰》。又名開開貓、開開龜、鹽開水等，中國漫畫人，一開始覺得還不錯，《雪椰》看到第五集之後就覺得有點看不下去了，一個是覺得一本一本太難等，還有就是覺得開開貓的畫技好像有些退步.....

六十五、馮志明：代表作《刀劍笑》、《霸刀》。馬榮成師兄弟，「自由人」出版公司元老級人物，《刀劍笑》曾被改編為電影，由劉德華、林青霞主演，畫風比較硬朗，卻沒有馬榮成的霸氣。

六十六、武井宏之：代表作《通靈王》。本是浪客劍心的助理，後來自立為少年jump畫家，曾經得過手冢獎，內容都是和神怪有關，畫功在不斷進步，而且內容創新，現在似乎有不少漫迷都在模仿他的風格。

六十七、山田章博：代表作《羅德斯島戰記前傳》。不太出名的人物，畫功不錯，可惜中國能見到的作品太少。

六十八、藤崎龍：代表作《封神演義》。雖然看到中國古典名著被演繹得如此現代時有些心痛，但華麗的場景和生動的人物卻能吸引我的注意，至少妲己比央視動畫片《哪吒傳奇》里的那個患有嚴重斜視的妲己要漂亮N倍。

六十九、寺澤大介：代表作《妙手小廚師》。畫功一般，可是看完這部漫畫後，我的廚藝見長，呵呵。

七十、永安巧：代表作《潮騷傳說》、《愛與誠》、《流氓醫生》（曾拍成電影）、《流沙羅》。永安巧是屬於日本資深漫畫家，他的畫風以寫實為主，人物描寫很有深度，而他又是一個對漫畫有極大熱誠的人，他孜孜不倦的畫了幾十年，甚至不用一個助理，這樣的創作態度真令人佩服。

七十一、高屋良樹 ：代表作《變身鬥士--凱普》。屬科幻類，被拍成動畫及電影。想像力豐富，只是作品後期離譜得厲害。他從事漫畫多年,卻幾乎沒有過什麼成績.唯一值得他稱道的作品唯有至今還在月刊上連載的《凱普》.這部令人驚異的超級大作品大概可以成為是20世紀末日本漫畫的超級傑作之一,它所為人們塑造的世界竟然是如此奇怪,正面人物和反面人物在故事的後半部份發生了本質性的調換，只可惜作者仁兄越來越"神龍見首不見尾",現在《凱普》的連載已經變成了「傳說的連載」,每年只有在作者高興時才偶然的連載上一兩回.

七十二、椎名高志：代表作《GS美神極樂大作戰》，作品通過無厘頭的搞笑情節，帶出對社會現實的批判，因此在日本眾多的搞笑漫畫家中，還沒有人可以取代他的地位。 《GS》一書看得我在上課時都忍不住笑出聲來，但這套漫畫居然是我的收藏中唯一沒有被老師沒收過的書，真是幸運......

七十三、梅圖一雄：日本殿堂級人物。恐怖漫畫創始人和佼佼者，14歲創作漫畫，曾加入「蟲工廠」。成名作《飄流教室》、《貓目小僧》，作品多揭露人性黑暗面，但角色卻為人單純善良。比我小一些的愛看漫畫的朋友很多都不認識這位大師，可不認識不要緊，他的作品非常吸引人的。

七十四、原哲夫：代表作《北斗神拳》。善於刻畫硬漢的原哲夫筆下的主角都長得現任美國加州州長似的肌肉，而且像不知道什麼叫痛一樣愛打架，雖然不是很喜歡這種風格的作品，但那句「你已經死了！」給我留下的印象極為深刻。

七十五、島崎讓 ：代表作《霸王傳說》。現如今，少年漫畫家畫少女漫畫已不再是什麼新鮮事兒了，但能畫少年漫畫的少女漫畫家卻屈指可數。在這中間，最具代表性的莫過於島崎讓了。第一次聽說島崎讓是為女性時，吃驚到嘴都合不攏，的確很少有人相信這么場面壯觀、氣勢輝宏、充滿力量感的作品是出自一位女性漫畫家之手。

七十六、刃森尊：代表作《破壞王》。也是格鬥類的漫畫，不過有故事情節更加輕松搞笑，主角也不是終結者一樣的肌肉男，我想這就是我能記住這部溫的原因吧。

七十七、吉原理惠子：代表作《間之楔》。奇異失衡的世界會有出現的一天嗎?這樣充滿痛苦的對抗中的愛會存在嗎?我不知道，也不想去試......

七十八、田村由美：代表作《婆娑羅》。新派中的大師，作品畫風自由壯麗。風一樣的男人，風一樣的故事，帶給我的是風一樣的思緒，戰爭、愛情、友誼，一部完整的史詩。

七十九、許景琛：代表作《街頭霸王》。曾參與《中華英雄》的助理製作，香港技擊漫畫代表人物。

八十、陳淑芬：我沒有看過她的漫畫作品，不過她的插畫作品看過不少，唯美的寫實主義者，古典與現代的美感能在她的作品中得到完美的體現。

八十一、查爾斯·M·舒爾茨：可能有一些朋友不知道他的名字吧？但只要提到「史努比」又有幾個人不知道呢？對了，他就是史努比之父，為無數兒童帶來歡樂的查爾斯·M·舒爾茨。

八十二、埃·奧·卜勞恩：代表作《父與子》。可愛的兒子，搞笑的父親，不知道有多少人看過這部令人噴飯的作品，反正我是從小看到大，每一次都笑到直不起腰來。

八十三、朱德庸：代表作《雙響炮》、《澀女郎》、《醋溜族》。台灣漫畫人，作品涉話題極多，情趣頗豐，調侃婚姻、、糗盡兩性關系、調侃岳母大人……展現出現代人在生活中隱藏的一個個「小心情」，幅幅不同，妙趣橫生，其中所蘊藏的機智與聰慧、和一點點人生無奈的感嘆，更是讓人在笑過之後，留有一絲回味。

八十四、狄克：代表作《狄克戀曲》。以情歌為主線，一個又一個的感人的故事使他成為香港言情派代表人物。不過其中有好多歌我不會唱，只覺得其中的故事很感人而已。

八十五、李志清：代表作《射鵰英雄傳》。對原著的把握不錯，畫風卻不是我想像中的那麼好，如果能夠再細膩一點可能就好多了。

八十六、安彥良和：1973年因設定動畫片《高達》人物而一舉成名，一位集小說家、插畫家、漫畫家為一身的大師集人物。

八十七、吉姆戴維斯：《加菲貓》的作者。那隻懶到眼睛睜不開的肥貓引來的是無數人的笑聲，傳統的美國式幽默作品，怎麼？你不喜歡嗎？

八十八、皇名月：代表作《燕京伶人抄》、《花情曲》。很難想像，一個日本漫畫家能把中國的故事畫得比中國漫畫家的作品還要中國，細膩的筆調、一抹淡淡的愁緒、濃濃的東方情節......不能說完美，但至少是能讓人感動的。

八十九、幾米：代表作《向左走．向右走》、《聽幾米唱歌》、《月亮忘記了》。繪本作家，其作品展現出驚人的創作力和多變的敘事風格，在出版市場興起了一陣持續至今熱力不減的繪本創作風潮。

九十、 津田雅美：代表作《彼氏彼女的事情》。在其作品動畫化後迅速走紅，畫功不怎麼樣，不過能把一個很簡單的故事畫得這么有趣，還是不錯的。

九十一、荒木飛呂彥 ：代表作《JoJo的奇妙冒險》。你看過嗎？沒看過？那就去看看吧，一部很有趣的書，不過就是太長......

九十二、高橋陽一：代表作《足球小將》。體育漫畫被畫成這個樣子.....暈死，難道說這種充斥著自戀情節的故事也可以看嗎？跟《籃球飛人》怎麼比嘛......

九十三、上官小寶 ：香港第一代漫畫人，與黃玉郎同時代。代表作《李小龍》。已連續出版二十多年，繪畫了一千多期。不過故事是越來越不好玩了......

九十四、：王澤 ：代表作《老夫子》。一本又一本，一集又一集，不知道老夫子、大蕃著和秦先生的故事還會有多少，只要他們一直搞笑下去，我就會一直看下去。

九十五、結城信輝：1961年生於東京，活躍於日本動畫界的精英，曾為《羅德島戰記》、《五星物語》、《風之大陸》、《銃夢》等多部動畫作品設計過角色，繪畫技術全面，風格趨於多元化，從可愛到詭異無不涉足。

九十六、藤沢 亨：代表作《GTO麻辣教師》、《湘南純愛組》。沒想到日本的古惑仔這么可愛，一直在想，如果我的高中老師也是個麻辣教師，而且也像畈町隆矢那麼帥的話......嘿嘿......（奸笑中）

九十七、宇野比呂士：代表作《海盜王子》。很早以前看過的一部漫畫，故事情節記不太清了，不過獨眼的主角和那柄樣子有點怪的劍還是能記住的，以前不知道摹了多少次。

九十八、橫山光輝：有不少人都看過他的作品《三國志》吧？和中國畫家所作的連環畫《三國演義》相比，前者氣勢輝宏、視覺沖擊感極強，後者筆法細膩、較好地把握了原著的風格，不能不說兩者有異曲同工之妙，都將讀者帶進了那個遙遠的動亂年代。

九十九、崛田由美&小佃健：代表作《棋魂》。一部比較特別的漫畫，圍棋是智者的游戲，關於圍棋的漫畫也是少之又少，關於圍棋的漫畫能取得這樣的成績還真是不錯，更厲害的是這部漫畫竟然可以引起中日兩國棋院的重視，在2002年圍棋雜志中都作過大篇幅的詳細報道，甚至日本棋院評價這部漫畫激活了低彌的青少年圍棋界挽救了日益老年化的日本圍棋。

一百、以下幾部對我影響較大的作品我忘掉了作者，希望有知道的朋友能告訴我一下。
《超人》、《蜘蛛俠》、《忍者神龜》：典型的美國英雄主題漫畫，正與邪的教量似乎永遠都說不完。
《蝙蝠俠》：美國漫畫人物中唯一沒有超能力，而是靠高科技與犯罪分子教量的主角，情節與其它英雄主題漫畫類似。
《烏鴉》：更多的人看到的也許是李國毫主演的電影，但這部電影也是由漫畫改編的，有誰知道原作者是誰嗎？幫幫忙吧......
《聖魔傳》：一本在封面上寫著作者是大川七瀨的作品，我很喜歡，但不知道原作者是誰，反正不可能是大川七瀨，風格相差得也太遠了吧.......
《天使愛魔鬼》：只記得是台灣漫畫家的作品，一部短篇集，說的都是愛情悲劇，很吸引人，自己的那一本，還沒有看完就被老師沒收掉燒了（55555555），事後到書店去問又被告知沒有了，所以到現在都不知道作者是誰。