❶ 影視後期中pr剪輯技巧有哪些
01、閃白
在視頻製作剪輯合成節目的時候,如果不直接使用白幀疊化,而是在原素材上調高gamma和亮度做一個簡單的動畫,然後再疊化,這樣畫面的亮部先泛出白色,然後整個畫面才顯白。感覺就像光學變化,不單調,而且最好保持即使在最白的時候也隱約有東西可見,也就是說不採用純白的單色。
02、切
合成的時候以1-2幀的疊化來代替用簡單的切,過渡將會平滑一些。
03、畫面色彩
畫面中盡量避免純黑,純白色,即使是黑色,採用壓到非常暗的紅色,藍色等來代替,將會使整體的色彩更協調,由整體色調來決定具體的色調。如果感覺片子不夠亮或不夠暗,盡量盡量避免整體加亮或減暗的絕對方法處理,代之以增大亮部面積和比例之類的相對方法解決。使用曲線工具更易控制畫面局部的調整。對於金屬光澤的質感,主要原則是“金不怕黑”,也就是說金屬質感的產生必須要有暗部,盡量使用移動的燈光營造流動的高光效果來代替反射貼圖,可以使用負值的燈光來製造暗部。
04、構圖
除了嚴肅、權威、力量等表現場景以外,盡量採用不對稱構圖;盡量從視頻製作剪輯、銜接的角度考慮構圖,不要太偏執於單畫面構圖。以電視的長寬比、單個鏡頭的構圖非常困難,構圖的時候我們通常考慮的不僅僅是電視上展現出來的那一部分,應該全面考慮動態的、時間與空間都有變化的立體構圖。
05、聲音與畫面
對於是環境聲,不必和視頻畫面的製作剪輯嚴格對應,一般來說環境聲先入後出。根據波形圖和畫面的剪切點錯開1-2幀感覺比較好,用眼睛、耳朵去感受,不要太偏執與波型圖和剪切點的一致性。有候要考慮聲音傳到您的機器裡面所對應的環境聲比“環境場景”可能要稍有延遲,對於一些大的場景的現場收音與後期製作,我們要注意這點,畢竟光速與聲音的傳遞速度相差很多。
06、正常的畫面色彩
電視上正常的畫面色彩在電腦上的表現往往是過於飽和的,電視的特性之一就是,亮度會增加,飽和度會下降,但是過於飽和的色彩容易看膩,解決這個問題的方法之一就是注意顏色層次過渡,不要僅僅把注意力放在色塊上。
07、顏色的調整
首先去掉顏色,只看灰度圖,調整出正確的過渡和明暗層次,避免過度調整。
然後先調好色塊部分顏色,也就是最有色彩對比傾向的部分。比如說遠處是冷色調,近處是暖色調,也就是顏色的設計過程。控制顏色過渡,使得過渡不單調,顏色曲線工具與線性過渡相比具有更多的調節控制。顏色的調整不應明顯導致畫質下降,否則寧可不調或微調;畫質第一是視頻製作剪輯中的首要前提。
08、光效
通常過度模糊的、僵硬的光效不是很好;僵硬的、快速變化或者說始終保持變化的光效更出色。盡量自己製作最合理的光效,比如說使用PS畫個幾層,然後再在合成中去調整,直接使用軟體插件的光效雖然簡單實用,但大多時候不適合具體的問題。不要濫用光效以及避免長時間使用光效,同時要控制光效的層次,就算是最簡單的glow發光特效;建立2-3層亮度和顏色都有偏差的層上去分別調整,效果會更出色。
09、三維動畫
三維動畫製作一定要避免過度的協調和規律,布置好三維動畫的節奏關系,適時地去打破節奏,四平八穩的畫面將缺少沖擊力。
10、學會做假來破壞點規律性
對於沒多大變化的鏡頭來講,可以運用mask功能來控制調整范圍,這點就像是在畫面上畫畫。有時可能會出現些小破綻,但運動起來,或在整片中卻感覺很好,在這個點上面需要取捨,不必只著眼於一個鏡頭。
❷ 知道哪些電影里有回憶換場鏡頭的表現
回憶轉場鏡頭有N種手法,最常見的就是閃白,閃白後回到過去的的鏡頭換種色調或是加上漸變遮幅,這種手法是最簡單的轉場手法。還有一種是意像的硬切,比如:一所監獄里,一個囚犯站在獄室門口,手抓著欄桿,眼睛看著外面,鏡頭總中景慢慢推上去,硬切,就可以轉到他以前的畫面上,也是表現回憶,這種手法在電影里也經常能見到。還有就是物體轉場,比如:一對戀人在一片空曠的操場上分手,男孩把女孩送給他的手絹往天上一扔,男孩跑出畫,鏡頭跟手絹,等手絹快落地的時候,一隻手進畫抓住手絹,鏡頭拉開,男孩跑,女孩追,這樣也能表現回到了過去,男孩和女孩熱戀的時候,也是回憶,類似的表現手法有很多,還是得樓主自己想出最符合片子的轉場手法,我個人比較喜歡《神話》里的轉場效果,很唯美,希望對你有幫助!
❸ 電影中的轉場運用手法有幾種
轉場的方法有兩種:一種是用特技的手段作轉場,另一種是用鏡頭的自然過渡作轉場,前者也叫技巧轉場,後者又叫無技巧轉場。
技巧轉場的方法
技巧轉場的方法一般用於電視片情節段落之間的轉換,它強調的是心理的隔斷性,目的是使觀眾有較明確的段落感覺。由於電子特技機、非線性編輯系統的發展,特技轉換的手法也很多。
無技巧轉場的方法
無技巧轉場是用鏡頭的自然過渡來連接上下兩段內容的,主要適用於蒙太奇鏡頭段落之間的轉換和鏡頭之間的轉換。
與情節段落轉換時強調的心理的隔斷性不同,無技巧轉換強調的是視覺的連續性。並不是任何兩個鏡頭之間都可應用無技巧轉場方法,運用無技巧轉場方法需要注意尋找合理的轉換因素和適當的造型因素。
(3)哪個電影中作用閃白特效擴展閱讀:
無技巧轉場的表現手法:
所謂遮擋是指鏡頭被畫面內某形象暫時擋住,依據遮擋方式不同,大致可分為兩類情形:一是主體迎面而來擋黑攝像機鏡頭,形成暫時黑畫面;二是畫面內前景暫時擋住畫面內其他形象,成為覆蓋畫面的唯一形象,比如,在大街上的鏡頭,前景閃過的汽車可能會在某一片刻擋住其他形象。
當畫面形象被擋黑或完全遮擋時,一般也都是鏡頭切換點,它通常表示時間地點的變化。主體擋黑通常在視覺上能給人以較強的沖擊,同時製造視覺懸念,而且,由於省略了過場戲,加快了畫面的敘述節奏。
典型例子是:前一段落在甲地點的主體迎面而來擋黑鏡頭,下一段落主體背朝鏡頭而去,已到達了乙處。
在影視片中,尤其是電視中,前景遮擋轉場的運用較為普遍。在電影《有話好好說》中,有這么一段內容:男主人公在大街上等待女朋友,開始鏡頭在百無聊賴地東張西望,下一鏡頭,前景中汽車駛過,他在吃西瓜。
汽車再駛過,他在吃盒飯,最後一個鏡頭汽車駛過,畫面轉接到女朋友的家中。
利用攝像機的運動來完成地點的轉換或者利用前後鏡頭中人物、交通工具等的動勢的可銜接性及動作的相似性,作為場景或時空轉換的手段。
❹ 影片辛德勒的名單中運用的主要表現手法是什麼
影片辛德勒的名單中運用黑白色調的表現手法,和彩色色調的強烈反差構成了影片中死亡與希望的雙重寓意。斯皮爾伯格動用了一個小小的具有象徵含義的效果陪襯,就是那個穿紅衣的小女孩,辛德勒每一次對她的注視,都更堅定了信念。她象徵著無辜而脆弱的生命,也象徵著戰勝邪惡的勇氣與力量,也是影片中唯一的色彩。
在拍攝效果上,影片的攝影指導扎努西·卡曼斯基掌握了黑白攝影的畫面質感,在沉重中有厚重的味道,特別是在拍攝波蘭的貧民區時,矮牆、磚塊、潮濕氣息,還原了時代的真實氛圍。而紅衣小女孩那一幕成為經典之筆在於它的攝影的深層內涵和藝術價值遠遠超過一般意義上的電影作品。從影片開頭到納粹宣布投降,都是用黑白攝影,目的在於加強真實感,也象徵了猶太人的黑暗時代。後來納粹投降,當猶太人走出集中營時,銀幕上突然大放光明,出現燦爛的彩色,使觀眾有從黑暗中走到陽光下的感受,可以體驗到劇中人解除死亡威脅的開朗心情。
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❺ 跪求2010-2012那種特效做得很好 極具視覺震撼的電影
1、2012年《復仇者聯盟》漫威影業出品的一部科幻動作電影,取材自漫威漫畫,是漫威電影宇宙的第六部電影,同時也是第一階段的收官作品。
2、《源代碼》由鄧肯·瓊斯執導,傑克·吉倫哈爾、維拉·法米加、米歇爾·莫娜漢等人聯袂出演。影片於2011年4月1日在美國上映。
影片講述了一位在阿富汗執行任務的美國空軍飛行員柯爾特·史蒂文斯,醒來時發現自己正處在一輛前往芝加哥的火車上,並就此經歷的一系列驚心動魄的事件。
3、《美國隊長:復仇者先鋒》是由美國漫威影業製作的124分鍾科幻動作影片。該片由喬·庄斯頓執導,克里斯·埃文斯、海莉·阿特維爾、塞巴斯蒂安·斯坦、雨果·維文等主演,於2011年7月22日在美國上映、2011年9月9日在中國大陸上映。
4、《X戰警4:第一戰》由美國二十世紀福斯電影製作發行的132分鍾科幻影片。該片由馬修·沃恩執導,詹姆斯·麥卡沃伊、邁克爾·法斯賓德、詹紐瑞·瓊斯、詹妮弗·勞倫斯、蘿絲·拜恩等主演,於2011年6月3日在美國上映。
5、《變形金剛3:月黑之時》影片由希亞·拉博夫、喬什·杜哈明、約翰·特托羅、泰瑞斯·吉布森、羅茜·漢丁頓-惠特莉、帕特里克·德姆西、約翰·馬爾科維奇、弗朗西斯·麥克杜蒙德等主演,於2011年6月29日正式登陸美國院線。