㈠ 請問這部電影名字是什麼
名字叫《小銀匠》，還有個著名的名字《銀飾》
導 演： 黃建中
主 演： 嚴順開 谷洋 孟堯
國產大陸片。不錯的片子。雖然打的噱頭是限制級。也沒有很限制的場面出現。內容設置的不錯：明德府大少爺呂道景，身是男兒，卻有顆女兒心。其妻碧蘭，16歲嫁入呂府，卻始終遭其唾棄。至23歲時，碧蘭為報復道景，遂與富恆銀鋪小銀匠少恆私通。道景無意間撞見二人私通，卻縱容二人偷情，唯一條件是，碧蘭需將身上所有銀飾送給他，並要少恆每月定期打銀飾給他。碧蘭不知如何向少恆開口，遂偷家中銀兩，叫少恆打銀飾。偷銀之事被道景之母發現，連帶發現碧蘭與少恆私通。為了避免打草驚蛇，道景父母假裝對所發生的事情一無所知。道景之父更是想出一條毒計，置少恆於死地。少恆之父老銀匠以為碧蘭毒殺其子，為了報仇，連夜打造一條銀項鏈，謊稱少恆生前所做，騙碧蘭戴上後，讓其窒息而死。可憐碧蘭肚中已懷少恆骨肉，卻死得如此不清不白。道景在碧蘭死後，追問老銀匠為何害死碧蘭。在看到老銀匠所謂的證據後，明了一切，悲憤不已。老銀匠自以為報仇雪恨，喝下毒湯，追隨兒子而去。道景不齒其父所為，又深覺愧對碧蘭，遂在碧蘭墳前自縊。
㈡ 這部電影叫什麼呀
就是幽靈船
《幽靈船》Ghost Ship
導演：斯蒂夫·貝克Steve Beck
主演：朱麗安娜·麥吉利斯Julianna Margulies
加布里埃爾·拜恩Gabriel Byrne
以賽亞·華盛頓Isaiah Washington
羅恩·埃爾達Ron Eldard
戴斯蒙·哈林頓Desmond Harrington
類型：恐怖/懸念
級別：R
片長：88分鍾
發行：華納兄弟公司
上映日期：2002年10月25日
[劇情簡介]
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白令海峽。遙遠寒冷，無人涉足。
1962年，義大利豪華客輪安東尼亞·格拉撒號在這一帶洋面上失蹤，沒有任何遺跡可循。這艘水上皇宮一樣的大船，有可容納數百人的舞廳和現場樂隊給客人舞到天明，有寬大游泳池讓人可以嬉戲放鬆，有高級廚師日夜指揮手下做出最地道的義大利美食。漂在大海上的旅程彷彿不受外界干擾的一場美夢。然而轉眼什麼都沒有留下，除了冰山和海洋。
2002年。一架飛機飛過阿拉斯加沿岸的洋面，飛行員看到下面的水上漂浮著一條船。他的注意力被吸引了，想揭開這船的秘密。
西恩·墨菲是一艘救援船的船長，莫瑞恩·愛普斯是船上救援小組的組長，他們帶領的是救援行業里最出色的團隊，他們的工作是登上一艘被遺棄的船，使它能夠航行，並把船帶回海岸，以此獲得僱主的酬勞。這一次，僱傭他們的是發現那艘神秘大船的人，加拿大空軍飛行員傑克·弗里曼。那艘船，正是四十年前失蹤的安東尼亞號。
根據海洋法，任何在公海發現的船隻都歸發現者所有，如果他有足夠運氣和技巧發現並把它拖回岸上。對救援隊來說，這條豪華客輪是一筆很大的財產。就看他們有沒有辦法了。西恩帶著他「北冰洋武士號」的船員，他的大副格里爾，技術師道奇，門德爾和桑托斯，和莫瑞恩一起，登上了這艘義大利客輪。
船不再是當初的樣子了。自然。除了歲月造成的痕跡外，怪異的事情也一樁接一樁地發生，比他們以前經歷過的都要恐怖和致命。——這艘船並沒有被遺棄。船員們的任務不再是獲得財富，而是找到出當初這艘船上發生的真相，解開一切秘密，因為船上的神秘力量已經威脅到他們的生命。
[幕後製作]
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暗黑城堡娛樂公司屬於喬·西佛(《駭客帝國》的製片人)和羅伯特·澤米基斯(《阿甘正傳》)。公司成立以來主要翻拍恐怖片大師威廉·卡斯爾的經典作品（他的名字在英文中就是城堡的意思），如前兩部：《鬼屋》和《十三鬼魂》，均很成功。本片無論編導、製作都與卡斯爾無關，不過他的女兒目前領導著公司，她深得其父三昧，知道怎麼製作出風格獨異的作品。恐怖片這樣的片種，風格極為重要，否則必然流入俗套。從公司以前的作品看，他們很善於利用早期的經典題材或片子，將之更新，做出符合現代口味而風格獨特的恐怖片，可謂專業。斯蒂夫·貝克也是公司旗下得力的人。早先他為《印地安那·瓊斯》、《獵殺紅十月》、《深淵》等影片做視覺效果，很是成功，正式執導的影片就是《十三鬼魂》，這次公司仍然用他，說明很滿意他的風格手法，希望他繼續下去。
影片在澳大利亞布里斯班等地拍攝，公司特地僱傭了一位捕鯊人製作了一幅防鯊網，保護攝制組，不過這網精心製作，在鏡頭中看不出來，可是也頗在場外渲染了氣氛。
一般認為恐怖片的故事比演員重要，有了夠懸念夠恐怖的故事抓住觀眾，觀眾們也就不大計較演員，不過有好演員總是好事。本片並沒有大明星，不過都是有經驗的演員。扮演莫瑞恩的朱麗安娜·麥吉利斯是觀眾熟悉的電視劇集《急診室》中女護士卡羅的扮演者，因為這套劇集，麥吉利斯獲得了一次艾美獎和多次提名，2000年告別劇組後，麥吉利斯轉向大銀幕發展，曾為動畫片《恐龍》擔任幕後配音，2001年她憑借迷你劇集《阿瓦隆傳奇》(The Mists of Avalon)獲得了金球獎提名。最近還在皮爾斯·布魯斯南主演的新作《伊芙琳》中與他演對手戲。
船長西恩的扮演者加布里埃爾·拜恩出生在都柏林，以舞台劇出身，90年代中期赴美發展後已經成為好萊塢電影中不可忽視的中堅演員，最大的突破是1995年的《普通嫌疑犯》，近期的作品包括和施瓦辛格合作的《末世浩劫》，他在裡面扮演魔鬼，和帶有濃厚宗教意味的《聖痕》(Stigmata)，這次演的則是悲天憫人的神父。其他的作品還包括維姆·文德斯的《暴力終結》和《波蘭婚禮》。無論票房還是評論都相當穩定。
水下拍攝在影片中占的分量不算很多，但工作量卻不小，因為水下工作總有很多意想不到的障礙。而且，按照導演的說法，水下總有些讓人悚然的東西，「人不喜歡水。」也相應有些特技要求。男演員們倒不介意困難的動作，像是很高興有這機會似的。同《十三鬼魂》相比，在貝克看來，本片有更多發掘角色性格的餘地，而且情節也更有曲折。在參考了一些同水和航海有關的影片以後，貝克希望自己能盡量避免它們犯過的錯誤，也避免自己再「發明」些新錯誤出來。
[多說幾句]
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本片原來的名字叫Chimera，在古希臘神話中，這是由一個百頭怪物生下來的一個雌性怪物，由獅子、山羊和蛇的不同部分組成。在現代英語中，遺傳學家用它來指由兩個以上生物基因結合創造的生命體，或者一般人用來指幻想、假想的東西。這個名字本身就足以讓人產生一些神神鬼鬼的聯想，再想想遙遠海面上的那艘船，和那些並未完全安眠的死者，你就知道，一年一度受驚嚇的日子又來了。
美國人環顧四方，發現只有自己最愛拍科幻片，而恐怖片也在他們手中拍出無數花樣，好萊塢的法則是，不要去修理還沒壞的東西，所以，可以指望這些片子還會一部一部拍下去，只要還能賺錢 ，只要還有人希望被嚇得半死，而這樣的人，好象永遠不會缺少。
因為人心底的恐懼永遠在。百萬年前到現在，黑暗一直是人類永恆的敵人，雖然發明了電燈，雖然月光星光可以把夜色襯得很美，夜太黑總是不變。而海洋，是另一片讓人嚮往又恐懼的領域。人其實是親近水的，可是水的柔情和無情同時存在，在它面前，人顯得無知而脆弱。當黑夜降臨大海，曾經燈火輝煌的客輪只有幾個人影，其餘的，誰也看不見，這就是恐懼登場的時刻，再進化，這種感情，總是原始的。
而且我們不肯放開祖先的恐怖經驗遺留在我們記憶中的痕跡。找個日子大家坐下來，關上燈，好好嚇自己一回。無論哪個民族都有無數鬼故事，無論哪裡的小孩都有被鬼故事驚嚇又著迷的經歷，現在有精心製作的聲色俱全的故事上演，抓牢爆米花，不要讓可樂嗆著。
看過了，比較一般。也就開場比較精彩,後面的內容可以用乏味來評價
㈢ 噱頭在哪裡
。 情色說中國人不會拍情色吧，看看人家李安大叔。。說中國人會拍吧，看看中國的情色片怎麼都透著股中國人的「含蓄」。。最近不知道偶是不是看布雷亞及巴拉斯等一票人的情色片看多了，所以頓時忘了中國電影「露點」的意思了。。。直到影片結束了，偶還郁悶到底那裡露了？！悲情去年上戲劇課，學到的對悲劇的一個重要認識是悲劇主角不一定要死光光，因為按佛家的理解，死是一種解脫，是一種脫離苦海的途徑。。。而活著的人要繼續掙扎和suffer!曠世悲劇中的俄底浦斯到最後拯救了他的國家後，依然瞎著雙眼活在世上。。。這部劇中夠徹底，到最後能死的全死了。。不過偶有點不解的是，最後道景為什麼要死在碧蘭的墓旁，這個情景不禁讓偶想起了《對不起，我愛你》中的最後一幕，道景同志生前都不願跟碧蘭同床，怎麼死的時候決定跟碧蘭同葬了呢？更郁悶的是道景同志怎麼也決定不活了呢？估計是他暗戀的鐵漢對他的暗戀沒有回應才導致他對生活徹底失去信心，從而走上了死亡的道路。。可是天涯何處無芳草，何必單戀一鐵漢？在熬幾年，等呂老爺子一咽氣，明德府豈不成了你的天下？！如果把一切悲劇都歸咎於封建制度是不是有點？要知道在中國封建社會大戶人家決不乏homo之戀，遠有龍陽董賢，近有薛蟠秦鍾，道景同志的死只能怪其自身的性格缺陷。。。 還有一個噱頭，也是導致偶最初去看這樣一部酷似電視電影的電影的原因就是本文的原著，周大新的銀飾，翻拍名著沒必要嚴格按照原著已經成為潛規律，尤其是拍電影，完全可以借小說的框架加上導演自己的理解從而演繹出一部全新的電影，這樣的電影經典的不在少數。。。而我們的銀飾似乎鐵了心要按照原著的框架來拍，偶實在沒看出有多少導演自己的風格！最郁悶的最後老銀匠發現湯中毒的過程，小說上說是一隻小貓和一隻小狗用其生命證明了湯水的含毒量，偶頓時覺得人生命力的頑強，一碗含少量砒霜的毒湯能在一瞬間毒死一貓一狗，而人只有在長期服用數天後才會見效。。。厲害！ 不知道是不是出於動物保護主義的立場，電影用幾顆碎銀子代替了小貓小狗充當了驗毒器。其實在很多年前看完小說後，偶的疑惑就遠遠覆蓋的本書最後的悲劇效應，總覺得本書可以換個名字，叫一個小銀匠的死亡，試想他是銀匠挨！住在銀鋪里，天天和銀子打交道，身邊天天被驗毒器包圍著，到最後卻被毒死了，怎麼想怎麼覺得有點ironic!難道原著作者不知道銀子可以驗毒嗎？如果是他故意要造成這種黑暗諷刺意味的話，那為什麼搬到電影上最後卻還是讓銀子發揮了驗毒的作用？偶百思不得其解！困惑啊，好好的一部悲劇情色片到偶這里越看越像是懸疑片。。。 到最後吸引偶的噱頭全都不見了，剩下的只有失望和疑惑！
㈣ 電影素媛中那個女警官是誰
女警察電影里叫 道景 ，飾演者叫 楊真誠
㈤ 有一部電影裡面主人公名字叫1990小時候在一個船上被黑人撿到 這個電影叫什麼名字
【電影《海上鋼琴師》】
原片名 La Laggenda del pianista sull ' oceano（義大利文）
系列簡介
義大利導演托納托雷的三部作品——《天堂電影院》（又譯星光伴我心），《海上鋼琴師》（又譯聲光伴我飛），《西西里的美麗傳說》（又譯真愛伴我行），我們可以將它們定義為「時空三部曲」或者是「尋找三部曲」。導演運用了一種相同的敘事結構——「回到」。
1.基本信息
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更多中文片名 1900海上鋼琴師 聲光伴我飛 一九零零的傳奇 更多外文片名 The Legend of the Pianist on the Ocean .....(USA) The Legend of 1900 影片類型奇幻 / 劇情 / 音樂 片長 160分鍾/法國：120分鍾 國家/地區義大利 對白語言 英語 法語 色彩彩色 混音杜比數碼環繞聲 評級 Rated R for language. 級別 Singapore:PG Argentina:Atp Portugal:M/12 Australia:M UK:15 Finland:S France:U USA:R Italy:T Germany:6 Netherlands:AL Hong Kong:IIA Switzerland:7 製作成本 9000000 (estimated) 版權所有 Mesa, 1999 (on print) 製作日期 1997年7月
2.劇情
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一九零零年的第一天。油輪維珍尼亞號載著熙熙攘攘的歡呼人群在紐約港靠岸。在夢想的鼓動下黑壓壓的人流涌下船，迎接充滿可能性的美好未來。喧囂過後，船上除了船員所剩無幾。添煤工人Danny Boodman於是偷偷跑到餐廳搜羅客人遺落下的貴重物品，結果一無所獲。失望之餘，他在鋼琴架上發現一個漂亮的嬰兒。他抱起嬰兒，看見他的目光清澈，皮膚白凈。Danny Boodman對這意外收獲十分驚喜，於是收留了這個孩子，起名叫1900，紀念這孩子在新世紀的第一天被他收養。
善良的Danny Boodman十分痛愛小1900，教他讀書，不讓他受苦。但因為沒有任何出生證明之類的文件，Danny Boodman害怕1900會被別人搶走，不許他離開船艙一步。
在1900八歲時，Danny Boodman死了，在懵懂的1900於生離死別前迷茫時，突然聽見遠處傳來美妙動人的聲音，他回過頭，身邊一個亞洲女人告訴他，這是音樂。
幾日後，1900在夜裡偷偷溜進餐廳，來到白天船屬樂手演奏娛樂上等乘客的鋼琴前，彈起了自己即興發揮的曲子。歌聲吵醒了許多乘客，他們好奇的想去探個究竟，卻都陶醉在這小傢伙如天籟般的音樂中。直到音樂停下來，船長才過去對他說，「1900，你不可以彈琴，這完全不合規矩。」年幼的1900任性的回答說：「規矩全都滾蛋。」
幾年後，成人的1900成了維珍尼亞號樂隊的鋼琴師，雖然他從未下過船，但是已經名聲遠揚。在一次暴風雨中，他巧遇了正在暈船的max，兩個人十分投緣。從此，max成了他一生的知己。
max十分欣賞他的音樂才華，但也同時對他固執的不肯下船等上陸地感到困惑。他希望1900能向世人展示自己的才華，得到世人的承認，名利雙收，過上好的生活。但對1900而言，世人嚮往的生活對他而言太過遙遠，無法理解，也因此根本不具備誘惑力。
即使彈琴勝過爵士樂的始祖Jelly Roll Morto，讓max名聲大噪，唱片出版商希望為他錄制唱片，並保證他會名利雙收，他的內心依然平靜，安於生活和音樂帶給他的快樂。（直到他遇到一個樸素而迷人的女孩。那一天他正在錄制唱片，女孩順著窗子向里看，和他四目相對，他立刻愛上了她。隨興而發彈奏了一曲為愛情的柔情似水的曲子。 ）
在女孩下船的幾周後，1900十分的痛苦，他想去找她。max的勸說和對愛情生活的憧憬打動了他，他最終決定下船，登上陌生的陸地。那天所有的船員都和他揮手告別，他穿著max送給他的大衣，緩慢的走下船梯，走到一邊時，他茫然的看著諾大的紐約市，凝視了一陣，他突然拿起禮帽拋向遠方，然後回頭，返回了船上。他對max說，我再也不下船了。
直到許多年後，大戰結束，早已離開維珍尼亞號的max偶然發現破舊的維珍尼亞號就要被炸掉，他堅信1900在船上，幾經周折，最終找到了他。但是1900執意不肯下船，世界太廣闊了，讓他陌生得害怕，這個船對他就是一切。max最終悲傷的離去，在遠處目送維珍尼亞號和1900一同被炸彈粉碎。
那天他告訴曾對之提起過1900的傳奇故事的樂器行老闆1900死了，老闆也感到惋惜，於是把max因為窘迫買掉的小號還給了他，對他說，一個好的故事比一個舊小號值錢。帶著僅值舊小號的1900的故事，max離開了，從此，很少再有人會記起那一生不會踏上陸地的天才鋼琴師和他傳奇的一生。
3.影片解析
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關於電影
這是一部盪氣回腸的詩意旅程電影，那無處不在的鋼琴聲將觀眾帶入1900的心靈深處。影片採用最極端的浪漫主義風格，引起兩極反應：有人視之為傑作，而西方很多人把它看成「最好看的爛片」。影片的缺憾在於人物刻畫，主角太過神秘，讓人無法洞察他的內心世界，因而就很難真正同情他。如果能把心態調離憤青階段，該片則有打動人心的浪漫魔力。
整部片子隨著Max回憶中的1900，與現實中Max追尋1900的下落這兩條主軸，交互穿插，緊緊牽動著觀眾的心，而當Max從樂器行老闆口中得知，Virginian號即將被拆解時，故事也達到了最高潮。
從戰前離開Virginian號之後便未曾聽說過1900消息的Max堅信，1900必定還在船上，他努力延阻了船隻拆解的時間，來到這艘已殘破不堪的廢船上欲尋找1900最後的蹤影。1900還會在船上嗎？還是如Max的期望，已經找了個地方，娶了老婆、生了小孩，並在茶餘飯後之際同她們提起Max這個好友……
除了曲折的情節，幾個精彩的橋段更是令人吟詠不已，包括Max初識1900時，兩人在海上狂風暴雨之際松開了鋼琴的固定栓，坐在鋼琴前隨船擺動著，一邊彈琴一邊在大廳里四處滑動，像極了跳著華爾滋或探戈的舞者；而面對傲慢的Jelly來勢洶洶的挑戰，1900如何展現出他過人的鋼琴天賦，讓與會者由輕蔑轉為震驚；以及那個不知名的女孩，如彗星般的散發出耀人光芒卻又快速離去，使得1900淡淡的憂愁，回憶的感傷，在片里充斥的偏黃色系影像中，益發顯得鮮明。至於移民懷著夢想乘船來到新大陸，在看到自由女神像之際驚叫「America！」的喜悅，卻也與孤寂的1900看著旅客上上下下的冷漠相映……
1900這個角色，因為孤寂落寞的經歷，使其更能敏銳的看透人心，並藉此彈奏、創作出感動人心的樂曲。但一生面對海洋、面對鋼琴，陸地上的一切，對他來說有著太多的不確定性，使他一直對陸地躑躇不前。正如他所說：「我看不到陸地的盡頭」，或許對1900而言，海天一色的景緻看得到地平線，往返多地的郵輪也有靠港停泊的時候，88個琴鍵是有限的，他可以據以創作無限的樂章，然而陸地上綿延不絕的大城市，是他所看不清也無法掌握的。
4.演職員表
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導演
朱塞佩·多納托雷 Giuseppe Tornatore
編劇
朱塞佩·多納托雷 Giuseppe Tornatore .....(written by)
Alessandro Baricco .....(monologue Novecento)
演員
蒂姆·羅斯 Tim Roth .....Danny Boodmann T.D. Lemon Nineteen Hundred '1900'
比爾·努恩 Bill Nunn .....Danny Boodmann
Mélanie Thierry .....The Girl
Clarence Williams III .....Jelly Roll Morton
Peter Vaughan .....'Pops', the Shopkeeper
Niall O'Brien .....Harbor Master
製作人
Marco Chimenz .....executive procer
Laura Fattori .....executive procer
Francesco Tornatore .....procer (uncredited)
原創音樂
埃尼奧·莫里康內 Ennio Morricone
攝影
拉喬斯·科泰 Lajos Koltai
剪輯
Massimo Quaglia
選角導演
Fabrizio Sergenti Castellani .....(as Fabrizio Catellani)
Valerie McCaffrey
Jeremy Zimmerman .....(as Jeremy Zimmermann)
藝術指導
Francesco Frigeri
布景師
Bruno Cesari
服裝設計
Maurizio Millenotti
視覺特效
David Bush
副導演/助理導演
Denver Beattie .....second assistant director
Inti Carboni .....second assistant director
Fabrizio Sergenti Castellani .....(as Fabrizio Catellani)
Davide Cincis .....second assistant director
5.製作發行
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洗印廠
Cinecittà Laboratories, Roma, Italy
攝制格式
35 mm (Kodak)
製作處理方法
Technovision
洗印格式
35 mm (Fuji)
幅面
35毫米膠片變形寬銀幕
製作公司
Mesa Prozione [義大利]
Sciarlò [義大利]
發行公司
Fine Line Features [美國] ..... (1999) (USA) (short version)
Asmik Ace Entertainment [日本] ..... (Japan) (US version)
Concorde Film [荷蘭] ..... (Germany)
Distribution Company [阿根廷] ..... (Argentina)
安樂影片有限公司 EDKO Film Ltd. [香港] ..... (Hong Kong)
Mesa Distribuzione [義大利] ..... (Italy)
Metropolitan Filmexport [法國] ..... (France)
RCV Film Distribution [荷蘭] ..... (Belgium)
Vitória Filmes [葡萄牙] ..... (Portugal)
特技製作公司
Cinecittà 105 Digitale ..... (digital post-proction collaborator)
Company B [德國] ..... (digital post-proction collaborator)
Corridori & Co. ..... (on-set special effects)
Corridori G & A Cinematografica S.r.l. [義大利] ..... (on-set special effects)
DYTE [義大利] ..... (digital post-proction collaborator)
Das Werk [德國] ..... (digital post-proction collaborator)
Interactive Milan ..... (digital post-proction)
Men in White Coats [英國] ..... (digital post-proction collaborator)
The Computer Film Company [英國] ..... (digital post-proction collaborator)
其它公司
A.T.A. ..... period cars
Accademia Musicale Italiana (AMIT) [義大利] ..... orchestra
Alfonsi Pianoforti [義大利] ..... thanks
Ameropa [義大利] ..... travel agency
Angels & Bermans [英國] ..... costumes
Annamode [義大利] ..... costumes
Balcci [義大利] ..... stills laboratory
Bassi e Corsetti [義大利] ..... stills laboratory
British Broadcasting Corporation (BBC) [英國] ..... radio clips
Cinesicurtà [義大利] ..... insurance
上映日期
義大利
Italy
1998年10月28日
德國
Germany
1999年9月23日
荷蘭
Netherlands
1999年12月2日
英國
UK
1999年12月17日
日本
Japan
1999年12月18日
法國
France
2000年1月12日
墨西哥
Mexico
2000年1月21日
西班牙
Spain
2000年2月25日
葡萄牙
Portugal
2000年3月17日
波蘭
Poland
2000年3月24日
香港
Hong Kong
2000年5月25日
捷克
Czech Republic
2000年5月29日
澳大利亞
Australia
2000年6月1日
丹麥
Denmark
2000年6月30日
阿根廷
Argentina
2000年11月2日
匈牙利
Hungary
2000年11月23日
關於導演
本片的導演正是1990年前以《天堂電影院》(Cinema Paradiso)獲得奧斯卡最佳外語片殊榮的朱塞佩·托納托雷，此片是他的「三部曲」之一。 ( 三部曲：《天堂電影院》／《星光伴我心》；《海上鋼琴師》／《聲光伴我飛》；《西西里美麗的傳說》／《真愛伴我行》 ) 如同《天堂電影院》給人的感覺，托納托雷以其擅長的敘事手法，使觀眾隨著回憶與現實交錯間，輕易的融入劇情之中，並幾乎因此而懷疑，本片是否為真人真事所改編。
而在本片之中，托納托雷也與埃尼奧·莫里康內(Ennio Morricone)這個配樂界的大師再度合作。(莫里康內著名的電影配樂作品包括：《天堂電影院》、《豪情四海》、《哈姆雷特》、《鐵面無私》等等)就如同所有以「鋼琴師」為名的電影一般，配樂必然在電影里扮演了舉足輕重的角色，因此影片的電影原聲也是值得細細品味收藏的對象。
同樣是從現代追溯古代，故事的背景同樣在海上的郵輪，如果將《泰坦尼克號》比做豐盛的晚宴，在吃慣了好萊塢的電影大餐之後，相信精緻、細膩的《海上鋼琴師》會是很好的下午茶甜點，讓你我的心靈覺得更充實！
關於配樂
影片的配樂出自大師顏尼歐·莫里克奈之手，他以深情飄逸的典雅曲風，又一次擄獲觀眾與樂迷的心。《海上鋼琴師》被譽為是1999年最不容錯過的電影原聲帶之一，並眾望所歸地榮獲了金球獎最佳電影配樂獎。
6.精彩台詞
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「城市那麼大，看不到盡頭。在哪裡 ? 我能看到嗎 ? 就連街道都已經數不清了，找一個女人，蓋一間房子，買一塊地，開辟一道風景，然後一起走向死路。太多的選擇，太復雜的判斷了，難道你不怕精神崩潰嗎 ? 陸地，太大了，他像一艘大船，一個女人，一條長長的航線，我寧可舍棄自己的生命，也不願意在一個找不到盡頭的世界生活，反正，這個世界現在也沒有人知道我。我之所以走到一半停下來，不是因為我所能見，而是我所不能見。」
「鍵盤有始有終，你確切知道 88 個鍵就在那兒，錯不了。它並不是無限的，而你，才是無限的。你能在鍵盤上表現的音樂是無限的，我喜歡這樣，我能輕松應對，而你現在讓我走過跳板，走到城市裡，等著我的是一個沒有盡頭的鍵盤，我又怎能在這樣的鍵盤上彈奏呢 ? 那是上帝的鍵盤啊 ! 」
「所有那些城市，你就是無法看見盡頭。盡頭？拜託！拜託你給我看它的盡頭在哪？當時，站在舷梯向外看還好。我那時穿著大衣，感覺也很棒，覺得自己前途無量，然後我就要下船去。放心！完全沒問題！可是，阻止了我的腳步的，並不是我所看見的東西，而是我所無法看見的那些東西。你明白么？我看不見的那些。在那個無限蔓延的城市裡，什麼東西都有，可惟獨沒有盡頭。根本就沒有盡頭。我看不見的是這一切的盡頭，世界的盡頭。」
「拿一部鋼琴來說，從琴鍵開始，又結束。你知道鋼琴只有88個鍵，隨便什麼琴都沒差。它們不是無限的。你才是無限的，在琴鍵上製作出的音樂是無限的。我喜歡這樣，我活的慣。」
「你把我推到舷梯上然後扔給我一架有百萬琴鍵的鋼琴，百萬千萬的沒有盡頭的琴鍵，那是事實，max，它們沒有盡頭。那鍵盤是無限延伸的。然而如果琴鍵是無限的，那麼在那架琴上就沒有你能彈奏的音樂，你坐錯了地方，那是上帝的鋼琴。」
「天啊！你……你看過那些街道嗎？僅僅是街道，就有上千條！你下去該怎麼辦？你怎麼選擇其中一條來走？怎麼選擇「屬於你自己的」一個女人，一棟房子，一塊地，或者選擇一道風景欣賞，選擇一種方法死去。 」
「那個世界好重，壓在我身上。你甚至不知道它在哪裡結束，你難道從來不為自己生活在無窮選擇里而害怕得快崩潰掉嗎？」
「我是在這艘船上出生的，整個世界跟我並肩而行，但是，行走一次只攜帶兩千人。這里也有慾望，但不會虛妄到超出船頭和船尾。你用鋼琴表達你的快樂，但音符不是無限的。我已經習慣這么生活。 」
「陸地？陸地對我來說是一艘太大的船，一個太漂亮的女人，一段太長的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一種我不會創作的音樂。我永遠無法放棄這艘船，不過幸好，我可以放棄我的生命。反正沒人記得我存在過，而你是例外，max，你是唯一一個知道我在這里的人。你是唯一一個，而且你最好習慣如此。原諒我，朋友，我不會下船的。」
7.精彩花絮
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·片中那位挑戰1900，還大言不慚的說是他發明Jazz的那位仁兄在歷史上確有其人，他就是Jelly Roll Morton。《The Crave》本來就是他的作品。在電影里飾演Jelly Roll Morton的那位Clarence Williams III，他父親Clarence Williams也是早期Jazz的重要人物之一。據說是第一位在譜子上使用Jazz這個字眼的人。
·電影中的SS Virginian號在歷史上確有其船，1904年出廠，1954年左右被廢棄。它還與泰坦尼克號有關，據說沉船時SS Virginian號就在附近能接收到無線信號的地方。
·片中輪船的外觀設計靈感來自於SS Lusitania號及其姐妹號SS Mauritania。1900彈鋼琴的舞廳有著跟SS Mauritania號相似的圓形屋頂。
·最後在錄音合成時採用的大部分實際音響出自鋼琴家締尤特布塔。
·雖然Tim Roth本來不會彈鋼琴，但經過拍片前半年的魔鬼特訓後應該是學會了。片子里對1900彈琴時手部的拍攝鏡頭充分說明了那是Tim Roth自己的手(他的手指不長)。要知道做到"形似"對初學者來說已經是很不容易了。
8.配樂曲目
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1.1990's Theme
2.The Legend of the Pianist
3.The crisis
4.The Crave
5.A Goodbye to Friends
6.Study For Three Hands
7.Playing Love
8.A Mozart Reincarnated
9.Child
10.1990's Madness
11.Danny's Blues
12.Second Crisis
13.Peacherine Rag
14.Noctume with No Moon
15.Before the End
16.Playing Love
17.I Can and Then
18.1900's Madness#2
19.Silent Goodbye
20.Ships and Snow
【圖書《海上鋼琴師》】
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譯者: 吳正儀
作者: 阿利桑德羅.巴里科
1.作品簡介
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從巴里科顯而易見的虛構情節中，讀者能夠領略到童話的般的美妙和歷險式的驚悚。他的小說中有人世間戰亂和兇殺的腥風血雨，更有心靈中愛情和溫情的這時聖角落。他獨獨的亦真亦幻的故事，濃縮人類悠長的歷史，凝聚人類復雜的情感，既古老又新鮮，既傳統又現代，散發出無窮的魅力。
本書集結了他的三部重要的小說代表作《蠶絲》、《不要流血》、《憤怒的城堡》及一部被改編成電影並迅速風靡世界的劇作《海上鋼琴師》。每一部作品都題材迥異，但皆具有樂曲般的特質，並以舞台劇的形式鋪陳，頗具實驗性。巴里科認為，重要的不是在解釋這個世界，而是不解釋。
2.作者簡介
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巴里科，於1958年生於都靈。 巴里科最初的職業是音樂評論家和社論撰寫人，還製作過一些廣播和電視節目。1991年，他的第一部小說《憤怒的城堡》一面世，就獲了坎皮耶洛精選作品獎(Premio Selezione Campiello)， 並且被譯成多國文學。1993年，《海》的出版又為他贏得了義大利維亞雷焦文學獎(Premio Viareggio)的殊榮。而讀者對他近幾年出版的新書《蠶絲》和《都市》，同樣好評如潮。除了小說，他還致力於嘗試劇作創作，他的獨角戲劇本《十九世紀》不僅在義大利各大劇場頻頻上演，還被改編成電影《海上鋼琴師》。為了使廣大的文學愛好者能有一個和他面對面交流的機會，也為了能把自己的寫作經驗和技巧傳授給更多的人，巴里科還在他生活的城市都靈開了一所名叫「傑尼・霍爾登」(「Holden」)的寫作學校，在創作的同時，開始了他的教授生涯。
1998年發行，
3.獲獎情況
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1999年義大利電影金像獎（david di donatello awards）：最佳導演（朱塞佩．托納多雷 giuseppe tornatore）、最佳攝影、最佳服裝設計、最佳音樂（顏尼歐．莫利克奈 ennio morricone）、最佳藝術指導等5項獎
scholars jury david獎（導演朱塞佩．托納多雷獲得）
1999年歐洲電影金像獎：最佳攝影
1999年義大利電影新聞記者協會銀絲帶獎：最佳導演（朱塞佩．托納多雷）、最佳服裝設計、最佳製片人、最佳劇本（朱塞佩．托納多雷）、最佳藝術指導等5項獎；另，顏尼歐．莫利克奈因本片原創配樂的創作和研究工作而獲得特別銀絲帶獎。
2000年德國藝術院電影公會（guild of german art house cinemas）：公會電影獎-銀獎最佳外語片
2000年美國金球獎：最佳原創電影配樂（顏尼歐．莫利克奈
㈥ 法國電影《初吻1》
驚世未了緣
導演：梅爾.吉布森
主演：梅爾·吉布森，詹姆斯·羅賓遜II，席恩·勞勒，山迪·內爾森II，……
地區：美國 片長：177分鍾 語言：英語 年份：1995 類型：戰爭
簡介：在威廉華萊士還是孩子的時候，他的父親，蘇格蘭的英雄馬索華萊士在與英軍的斗爭中犧牲了。幼小的他在父親的好友的指導下學習文化和武術。光陰似箭，英王愛德華為……
兄弟連
導演：菲爾.奧爾登.魯濱遜, 卡凱爾.薩洛蒙, 戴維.納特, 理查德.隆克萊因, 湯姆.漢克斯, 戴維.利蘭,
主演：丹米恩·劉易斯，羅恩·利文斯頓，馬修·塞特爾，里克·戈莫茲，……
地區：美國 片長：60分鍾 語言：英語 年份：2003 類型：歷史 / 戰爭
簡介：1942年，一群毫無經驗的平民百姓，自願參軍受訓，成為美軍最新的一個團空降部隊。中尉索博魔鬼般的訓練使他們吃盡了苦頭，然而他們也成為了美軍最精銳的部隊。終……
珍珠港
導演：邁克爾.貝
主演：本·阿弗萊克，喬什·哈奈特，凱特·貝金賽爾，小古巴·古丁，喬……
地區：美國 片長：183分鍾 語言：英語 年份：2001 類型：戰爭
簡介：雷夫與丹尼是從小一起長大的死黨，兩人對於飛行從小就十分有興趣。長大之後，時間正值二次大戰時空，兩人一同加入美軍飛行的隊伍。受訓期間，雷夫結識了軍中護士……
三百斯巴達勇士
導演：錫克.薛達
主演：傑拉德·巴特勒，溫森特·里根，戴維·韋納姆，安德魯·蒂爾南，……
地區：美國 片長：122分鍾 語言：英語 年份：2007 類型：動作 / 冒險 / 劇情 / 戰爭
簡介：公元前480年，波斯王薛西斯率50萬鐵騎攻向希臘。數月之戰，希臘已淪陷過半，驍勇善戰的斯巴達國王列奧尼達，被眾城邦選出擔任守軍統帥。英明神武的他力排眾議，……
兵臨城下
導演：瓊-傑奎斯.安諾德
主演：裘德·洛，埃德·哈里斯，雷切爾·韋茲，約瑟夫·費恩斯，鮑勃·……
地區：美國 片長：131分鍾 語言：英語 年份：2001 類型:戰爭
簡介：瓦西里．澤索夫（裘德．洛）是烏拉爾山區的牧羊人，多年的放牧生活練就了瓦西里的好槍法，斯大林格勒保衛戰打響後，瓦西里應征入伍。他一槍斃敵的絕招在不到十天……
辛德勒的名單
導演：史蒂文.斯皮爾伯格
主演：利亞姆·尼森，本·金斯利，拉爾夫·費恩斯，卡羅琳·古多爾，喬……
地區：美國 片長：197分鍾 語言：英語 年份：1993 類型：傳記 / 劇情 / 戰爭
簡介：1939年9月，德軍在兩周內攻佔了波蘭，納粹下令波蘭全境的猶太人必須集中到指定的城市進行登記，每天有一萬多名猶太人從鄉村來到克拉科夫。在克拉科夫的猶太人推……
風語者
導演：吳宇森
主演：尼古拉斯·凱奇，亞當·比奇，彼特·斯托瑪爾，諾厄·埃默里赫，……
地區：美國 片長：134分鍾 語言：英語 年份：2002 類型：動作 / 劇情 / 戰爭
簡介：話說在1941年12月8日，美國被舉世皆驚的珍珠港事件激怒（具體情節參見影片《虎！虎！虎！》和《珍珠港》），暴跳如雷地正式向日本宣戰。接下來的四年裡，美國大……
大偷襲
導演：約翰.達爾
主演：Bratt，BenjaminI，詹姆斯·弗朗哥，Mammone，Robert，Martini，……
地區：美國 片長：100分鍾 語言：英語 年份：2005 類型：動作 / 劇情 / 戰爭
簡介：影片根據同名暢銷小說改編的電影，講述了二戰時期美軍在菲律賓營救日軍戰俘營里500個美國戰俘的故事，片中鼓舞尚武之氣、友情、戰爭暴力場面樣樣不少。1945年1月……
碧血長天
導演：Annakin, Ken, Andrew.Marton, Zanuck, Darryl F., 安德魯.馬頓
主演：埃迪·艾伯特，保羅·安卡，阿列蒂，尚路易巴侯，理查德·貝依瑪……
地區：美國 片長：180分鍾 語言：英語 年份：1962 類型：動作 / 劇情 / 歷史 / 戰爭
簡介：1944年6月6日，盟軍部隊在諾曼底登陸，發動了導致二戰在歐洲結束的戰役。這是歷史上最大的兩棲登陸行動，為解放法國和最終擊潰法西斯德國發揮了重要作用。由超過……
以上是部分戰爭片
加勒比海盜3
導演：戈爾.弗賓斯蓋
主演：約翰尼·德普，奧蘭多·布魯，凱拉·奈莉，傑弗里·拉什，喬納森……
地區：美國 片長：168分鍾 語言：英語 年份：2007 類型：動作 / 冒險 / 喜劇 / 幻想
簡介：《加勒比海盜：魔盜王終極之戰》將於24號上映，昨日周潤發偕發嫂親臨迪士尼樂園為該片宣傳，美國方面為隆重其事，特別安排在18號，即發哥生日當晚舉行盛大首映禮……
神奇四俠2
導演：蒂姆·斯托利
主演：伊歐安·格拉福德，傑茜卡·阿爾巴，克里斯·伊萬斯V，邁克爾·……
地區：美國 片長：92分鍾 語言：英語 年份：2007 類型：動作 / 冒險 / 幻想 / 科幻
簡介：在星際間穿行的如謎般的銀影俠來到了地球，咱們多災多難的地球又一次陷入了危機。正嫌無所事事的無厘頭神奇四俠神奇先生、隱形女、石頭人與霹靂火，自然要接下拯……
魔戒2：雙塔奇兵
導演：彼得.傑克遜
主演：伊利亞·伍德，伊恩·麥凱倫，麗芙·泰勒，維高·莫滕森，肖恩·……
地區：美國 片長：179分鍾 語言：英語 年份：2002 類型：動作 / 冒險 / 幻想
簡介：故事講述護戒聯盟中的哈比人梅利與皮平被奧克斯擄走，護戒使者們不得不分頭行事：弗拉多與好友山姆繼續向索隆領地莫都Modor進發，途中他們制服了也在瘋狂尋找魔……
㈦ 忠犬八公的真實歷史典故是什麼π_π看了電影真的是感動的飆淚
出自忠犬八千公的故事。
狗在日本人心中有這等的身價，說起來最要感謝它們某一代的狗祖宗——八千公。這八千公在日本不僅是有碑有銅像，甚至還被做成標本收藏在了上野科學博物館中。當真是有史可證、名垂千古的忠犬。想必這也就是日本人愛犬的情結之所在，都希冀著自己家中能再出一條這樣的忠犬義士吧！
1923年（大正12年），八千出生在秋田縣大管市的一戶名叫齊藤意一的普通的日本人家裡。現在，大管市大子內三梨61號，還保留著齊藤家的房子。那是一所厚重風格的建築，臨街的大門前有一塊「八千公誕生地」的牌子，並立著一個八千公的小狗像。大管市位於秋田縣北部，離青森縣很近的一個盆地中。就是從這里，一隻小公狗——八千開始了它的遙遠的東京之旅。
八千公在1924年1月14日，從大管車站出發。它被裝在裝米的草袋中，坐急行702號列車，從故鄉經過20個小時的顛簸，到達了東京的上野車站。因為在不久前，主人把它送給了東京的一戶人家，這戶人家的男主人是當時位於駒場的帝國大學（現東京大學）農學部的上野英三郎教授。53歲的上野教授和39歲的八重夫人無兒無女，所以，對於八千的到來教授非常高興。當時教授家還有兩只狗，它們分別是8歲的瓊、7歲的S。據說，瓊對於八千非常照顧。
上野教授的家距澀谷車站很近，走路只需5分鍾左右。而今那裡已經是黃金地段，變成了東急百貨商店。由於上野教授膝下尚虛，所以這三隻狗都得到了很好的照顧，它們與主人也非常親近，每天到車站或農學部接送教授上下班。不管是雨、雪紛飛的清晨，還是寒風凜冽的夜晚，三隻狗都會按時接送上野教授。而勞累一天的教授，只要見到八千它們，也似乎馬上就變得精神了。他根本不顧八千它們撲上來弄臟他的衣服，只急著掏出事先准備好的餅干喂給它們並一一叫著它們的名字。三隻快樂的狗使勁搖著尾巴，跟在教授的後面向家走去。這樣一人三狗同步歸家，成了當地人時常可見的一道風景。
然而，這樣幸福快樂的日子卻只維持了短短一年半。悲劇發生在1925年5月21日的早晨，那天陰霾的天氣彷彿預示了悲劇的到來。三隻狗早早地把教授送到了學校。教授來到學校，開完會走進了辦公室，和同事說了一兩句話後，坐在椅子上便再也沒有起來，就這樣猝死離開了人間。
狗們並不知道教授出事了，當天它們照例到學校門口等教授回家，一直等到天黑也沒見教授的影子。失望回到家的八千，似乎感到了什麼，它坐立不安。為了尋找教授的氣味，鑽進了教授的衣櫃，在那裡呆了三天三夜不吃不喝。它是那麼希望教授能回來。
按規矩，第四天是教授的守靈日，八千和瓊、S又去了澀谷車站。從那以後，瓊和S便不知所蹤，只有八千不論刮風還是下雨，每天都會到車站前期盼教授的身影，一等就是7年，就像為上野先生的亡靈守孝7年。看到這么忠心耿耿的小狗，路人又感動又心酸，大家開始稱它為「忠犬八千公」。
到了1932年，《朝日新聞》上刊登了一篇寫八千的文章《可愛的八千物語》，介紹了八千的感人故事，從此眾人知道了八千。1934年3月10日，在神宮外苑的日本青年館舉辦了一場「八千公銅像建設基金募集」義演，大約有3000多人趕到現場，他們都想一睹八千的樣子。八千出席了義演，它被上野夫人打扮得漂漂亮亮，還披著紅白相間的綬帶。不久後，八千的銅像由安藤照先生鑄好了，就安置在了東京澀谷車站前。然而，隨著銅像的安置，八千的生命也走到了盡頭。1935年3月8日，13歲的八千走完了它的一生。為了紀念八千，澀谷車站把八千生前接送教授的出口命名為「八千公出口」，澀谷廣場也因有八千的銅像而被稱為「八千公廣場」。
這便是忠犬八千公的故事。
㈧ 韓國一部叫銀飾的電影,幾年前的了
銀飾 - 電影
影片改編自作家周大新的同名小說，是一部對刻畫人性並對社會現實進行深刻揭露的作品。著名導演黃健中一直想拍關於人性題材的悲劇，最後選中此片，片中人物關系非常復雜，反映了中國女性對愛的勇敢追求，男主人公呂道景所表現的異裝癖、戀物癖等變態行為及心理狀態也是我國影視作品第一次涉及。該片在拍攝中全面採用了數字拍攝設備，整部電影沒有用過一寸膠片，完全採用數字格式記錄，是黃健中第一部沒有膠片的作品。
基本信息
影片名
銀飾
導演
黃健中
改編自
周大新的同名小說
主演
谷洋.嚴順開.孟瑤.王慶祥.王同輝
目錄
展開
1 導演介紹
2 幕後製作
3 演職員表
電影銀飾
電影銀飾
劇情介紹
故事產生在民國1920年，江陽縣知事呂敬仁的宅院「明德府」內。呂敬仁的大公子道景是同性戀，並有私下珍藏及把玩女性服飾及精美文字銀飾的怪癖。道景的妻子（碧蘭）無法忍受這種名存實亡的夫妻生活，偷偷與江陽縣「宣恆銀飾」的小銀匠少恆好上了。敬仁知道兒媳婦與少恆的私情後，不動聲色，他以為官府同仁的家眷做銀飾的名義，讓碧蘭把小銀匠請進「明德府」，密謀毒死少恆，嫁禍兒媳婦，借少恆父親（老銀匠）失之子之痛勒死兒媳婦。 道景為妻子死去的事找到服毒的老銀匠後，明白，是父親一手製造了這幕悲劇…… 在秋風蕭瑟的碧蘭墳頭，呂道景身著銀飾，一身女裝，靜靜的死去……
導演介紹編輯本段
黃健中(1941.12.29－) 導演。原籍福建晉江，生於印度尼西亞泗水。1948年回國。
1960年進入北京電影製片廠附屬電影學校學習。後任北京電影製片廠場記、副導演、導演。
先後執導故事片《如意》、《良家婦女》 、《龍年警官》、《過年》等。1988年後編導十二集電視報告文學《異軍突起》，八集電視連續劇《撞擊世紀之門》等。
幕後製作編輯本段
影片改編自作家周大新的同名小說，是一部對刻畫人性並對社會現實進行深刻揭露的作品。著名導演黃健中一直想拍關於人性題材的悲劇，最後選中此片，片中人物關系非常復雜，反映了中國女性對愛的勇敢追求，男主人公呂道景所表現的異裝癖、戀物癖等變態行為及心理狀態也是我國影視作品第一次涉及。該片在拍攝中全面採用了數字拍攝設備，整部電影沒有用過一寸膠片，完全採用數字格式記錄，是黃健中第一部沒有膠片的作品。
演職員表編輯本段
谷洋飾Zheng Shaoheng
嚴順開飾Silver jewelry maker
孟瑤飾Wu Bilan
王慶祥飾Lu Jingren
王同輝
我記得是中國的
㈨ siboney是哪部電影的里的歌曲
《2046》王家衛導演的。
恩~`米問題~`
gareth gates-anyone of us。很好聽，單曲「anyone of us「順利拿下了冠軍寶座，這首歌曲實在是非常動聽，相信很多朋友也都很喜歡！如果你還沒聽過，那一定要留意這首歌！
lene marlin-a place nearby。溫柔醇厚的聲音，靜靜地用心體會，很舒服。21歲的挪威女孩marlin，自己寫歌自己唱，被稱之為來自北國的音樂精靈。清麗的聲音，合著淳樸的吉他聲，伴著悠揚的擊鼓……
bon jovi-say it isn』t so。我唯一覺的好聽的重搖滾，贊，這首歌收錄於《crush》這張專輯[連接]這是bon jovi首張在紐澤西錄音的作品,是張匯聚團員5年來心情寫照、不加刻意不添矯情便渾然天成的搖滾專輯,將bon jovi真實的自我、世紀交替、准備玩樂的態度完美結合並呈現最具震撼力之新世紀作品。
forever and ever-because i love you。很經典的說，沒有人不知道吧。
eminem-stan。非常好聽的rap曲風。 這是當年超紅的單曲，dido也是因為這個才紅的。歌曲分為4個verse,chorus是dido唱的，內容大概是一個歌迷叫 做stan給eminem寫信，寫了兩封，但是沒有收到回信，該孩子有點憤怒，於是帶著懷孕的女朋友（dido飾）雨夜開車狂奔 ，不慎掉入海中。不久後em受到了信，一邊看電視，一邊寫回信，寫道一半的時候才發現電視上的新聞中正是stan的死訊。於是， damn,it was you.em的歌曲向來都是故事性很強，這首歌曲也是被非英語國家的孩子們所喜愛的，因為語速不是很快。所以語言方面的困難減少了很多。em也是想藉此歌曲告訴廣大的歌迷，千萬不要太沉溺於他，他只不過是都大家開心而已。
馬修連恩-bressanone。象天籟之聲啊，讓人如痴如醉，用一個最俗的詞兒:百聽不厭 很難用語言表述聽bressanone的感受---吟唱著離別的無奈與不舍結尾的火車轟隆隆的聲音。突然，想起當年聽齊秦《狼》 時的情形，雖然語言不同，但感受應該是相近了吧！
Groove coverage-far away from home。好久沒聽到這么好聽的歌了，groove coverage帶給你全新的感覺，歌聲很性感，不錯，實在是不錯動感十足的far away from home以被眾多知名dj譽為當今舞曲最為精華的傳世之作。
Hayley westenra-never say goodbye。天使的純真演繹，天籟女歌手，今年才17歲哦，hayleywestenra對聲線的把握表現得淋漓盡致。
nelly kellyrowland-dilemma。由nelly及destiny『schild成員kellyrowland合唱，好聽。第一次聽到Kelly單獨的聲音，是她與饒舌巨星nelly搭檔演唱的《dilemma》一曲，這首歌曲雖然風格老套，但仍然在全美電台創下近兩個月蟬聯冠軍寶座的紀錄。
nana-longly。不知道是誰唱的了，英文歌曲，大家知道嗎，同樣很好聽哦。
phil collins-anotherday in paradise。翻譯過來就是天堂里的另一天，堪稱百聽不厭，歐美經典。
caron nightingale-promises don't come easy。溫暖的中音與蔡琴頗有些相似，舒緩的演唱娓娓道來，容易引起聽者的共鳴，加上上口的旋律，使之成為一首百聽不厭的好歌。
t.a.t.u-all the things she said。俄國的組合，棒，讓你體驗急速快感
t.a.t.u-stars。來自俄國的一對18歲的女孩組合~聲音真好。近乎吶喊般的狂野歌唱，再加上快速得令人幾乎窒息、迷炫的電子節奏，結合傳統音軌與多媒體的混音技術，與王牌製作人trevor horn的護航，讓整張專輯呈現超前衛的未來感，但又不失足以擄獲大眾的流行旋律，均是這張專輯成功賣座的推力
lauren christy-the color of the night。夜之色，歐美經典影視名曲
westlife-my love。大家太熟悉了吧，沒聽過的快下
george winston-canon。《卡農》我的野蠻女友里的插曲，很好聽，據說有很多版本，我這個是鋼琴的。
老鷹樂隊-加洲旅館Hotel California。極力推薦，不多說，沒聽過的舉手，呵呵。
凱莉米洛kylie minogue-red blooded woman。這是她進軍美國的第一支單曲「red blooded woman」mv中，將以最火熱的形象出現，務必讓美國歌迷看到「下巴脫臼」！
瑪利亞·凱麗-英 雄。經典，很有底氣和爆發力的聲音，不愧為一代歌後
mariah carey & whitney houston-when you believe。瑪麗亞.凱莉與惠特尼.休斯敦的攜手佳作
beatles-let it be。經典經典，kang ta和燕姿也翻唱過，不過感覺原唱的更好聽
莎拉布萊曼Sarah Brightman-time to say goodbye。太棒的歌聲了，專輯的同名曲《time to say goodbye》是由莎拉和盲人男歌手 andrea bocelli合唱的，整首歌曲旋律優美，演繹經典，男女聲的配合渾然一體，令人神魂顛倒
groove coverage-force of nature。好有底氣的聲音，pop曲風，推薦
sweetbox-everything gonna be alright。同樣好聽，強力推薦。蘭蔻[o oui]香水電視廣告曲everything』s gonna be alright（巴哈g弦之歌）。sweetbox絕對是與眾不同的一道風景！由德國天王級製作人geo（ace of base、bananarama、mezzoforte等組合的幕後製作人）先後與才華女歌手tina harris與javalon組成的這支合唱團自歐洲古典音樂大國德國起航不久便紅遍歐洲舞池，個性鮮明的風格使他們的唱片一時成為舞曲文化的新時尚
jeanette-porque te vas。又一個甜甜的聲音，好聽哦，超可愛的歌曲，是部電影的音樂《巴黎感覺》片頭曲
ses-dreams come true。網友推薦的，還不錯。在韓國發行第二張韓文專輯《dreams come true》成績更勝第一張專輯《i'm your girl》，其更是蟬聯全韓流行音樂榜《韓國km-tv排行榜》榜首
donna lewis-i could be the one。極力推薦，超可愛聲音。donna lewis的聲音清純飄逸，歌曲編排輕靈又不失流行動感，曾經在美國被稱為流行的enya
bertie higgins-casablanca卡薩布蘭卡。經典不多說
groove coverage-can't get over you。好聽不多說
dido-life for rent。好聽，醇厚的聲音
enya-only time。enya推出的《onlytime》套裝精選專輯，將她的事業再度推向了一個新的頂峰
h.o.t.-波斯黑洞 。韓國人氣組合hot過早的解散讓粉絲們痛心不已，這首波斯黑洞是其成員文熙俊的搖滾力作，這里有著文熙俊本人對音樂的熱情與挑戰，力求給你最high最in的爽爽的feeling~~~先前忘記歌名了，後來在好友的共享里突然看見，現在聽聽，還是一樣的感動，希望您也能一同分享文熙俊的音樂世界
sissel kyrkjeb-should it matter。挪威的天籟之音，細膩飽滿的聲音伴著輕松悠揚的曲調，十分適合深夜聆聽，相信你也會被其美妙的聲音所打動。
凱文科恩 kevin kern-sundial dreams。這是歐美區一個網友大力推薦的我也很喜歡，這里再向大家介紹介紹吧，這是美國billboard new age榜上蟬聯26周的專輯《綠鋼琴》中的一首經典鋼琴曲目，一定要下哦。他的凝聚力和音樂描述力是很強的。他創作的許多音樂都充滿了來自花園，山脈，大海和所有來自大自然中溫馨、健康、令人振奮的景象 ，聲音和味道。
bryan adams-back to you。好聽的搖滾，感覺很棒，推薦。來自加拿大以」heaven」一舉成名的抒情搖滾王子布萊恩亞當斯(bryan adams)以招牌的感性沙啞嗓音、傑出的創作才華與爆發力十足的現場演出，在樂壇闖盪了20個年頭，不僅廣受樂迷歡迎，也奠定了不可撼動的巨星地位，永遠超越自我的情搖滾巨星，只有布萊恩亞當斯！……
shania twain仙妮亞唐恩-any man of mine。中譯過來就是我的男人野性十足的唱腔，喜歡鄉村音樂的朋友趕緊下來聽聽。來自八十年代的 dolly parton以來第一位出現在rolling stone雜志的鄉村歌手. shania的巡迴演出共收益超過2700萬美元。shania 是第一位連續兩張專輯都超過一千萬張銷售，又被nashville songwriters association命名為 songwriter/artist of the year 的女歌手 ，shania twain將鄉村純情風格轉成無比龐大的親和力，完全打破往昔鄉村歌手的專輯僅能跨流行專輯榜卻始終無法將單曲推向流行單曲榜的格局
joan osbourne-one of us 。好別致的歌曲，剛開始聽差點就刪了，聽到後面大有撥開雲霧見晴天的感覺啊，越聽越帶勁的說，喜歡慢慢「嚼」歌的朋友這首不要錯過哦。個性女歌手joan osbourne以one of us獲葛萊美獎5項提名，一度以流行福音曲式道出不羈之心沉澱自省的感覺，是非常動人的救贖情歌
凱文科恩kevin kern-another realm。上面有介紹，個人覺得這只更有韻味
nocturne。天籟，神秘園經典曲目，緊張之餘有助放鬆你那疲勞了一天的神經，全力推薦！！ 神秘園是挪威的樂隊。兩個成員都有著深厚的古典音樂底蘊，她們追求一種新鮮而獨特的創作理念，並把自己的靈性澆灌在曲子裡面。神 秘園身為挪威樂園並兼具了愛爾蘭甚至凱爾特民謠的民間音樂語匯，有著恬靜的味道，飄渺的氣息。《nocturne》，提琴手莎莉 那直如不食人間煙火的飄逸女聲和她獨特的柔美提琴輕輕劃破夜的寧靜後， 引領聽著的思緒自然進入那方心靈深處的夢土。主體是以小提 琴為基調的純音樂小品，只見夜風輕拂，樹影婆娑，渲染出一種靜謐的氛圍，讓你靜夜獨坐的時候，引領你步入這方自然的夢土
britney spears-everytime。這也是妹妹推薦的，真好聽啊，看過mv的朋友一定都記憶猶新吧，很震撼的說，純慢板的鋼琴伴奏，推薦
Paul Simon&Art Garfunkel-scarboroughfair。美國經典電影《畢業生》的片尾曲.溫暖的和聲穿梭自如，低吟著美妙的敘事詩。他們不止是歌者，他們是游吟詩人
雅尼-with an orchid 。翻譯過來就是和蘭花一起，超動聽旋律，你會不由自主地跟著這股旋律「翩翩起舞」哦，這只曲目也是鳳凰衛視「鳳凰氣象站」的背景音樂。一張由其個人擔當所有樂器的演奏的完完全全的電子音樂專輯，沒有特別的技巧，沒有獨特的概念，只有回歸音樂本質的旋律。聽這張專輯時，不必像聽tribute那樣放下手頭的事，你可以一邊看書，一邊欣賞它，電視台的節目也可以把這里的很多曲子用作背景音樂。回歸起點並不意味著退步，當我們聽到「with an orchid「和「if i could tell you「時，依然可以為之深深感動，就像聽雅尼的其他經典作品。依然是那個胸懷寬廣，熱愛生活的雅尼，無論以何種音樂形式，雅尼的fans都能感受到。
songs from a secret garden。神秘園之歌，高雅脫俗的旋律猶如出水芙蓉的花季少女。樂曲舒緩柔美，充滿了思憶，不經意之間流露出些許的憂愁，令人不得不沉醉於其中。《來自神秘園的歌》 （song from a secret garden）在組建樂隊前就在挪威發表並流行
celine dion-the power of love。再為介紹celine dion的一首大作，聽起來大氣，讓你體驗盪氣回腸的感覺，展現其寬廣的音域和強勁厚實的高音[連接]單曲《the power of love》享譽全球。這張專輯有眾多著名音樂創作人共同製作，包括 david.foster，dianne.warren, phil.goldstone，albert.hammond，charlie.dore 和 ric.wake。製作人又增加了 guy.roche 和 aldo.nova, 其製作成本遠遠超過預算。盡管如此，如此龐大的投資通過多種渠道得到了回報
阿姆eminem-the real slim shady。節奏超好的說唱，驚艷的饒舌演出，不多說，把音量開到最大，大家一起「搖頭晃腦」吧，呵呵。2000年mtv音樂錄影大獎成績已經揭曉，滿口粗話的eminem唱著the real slim shady ，大踏步進入紐約radio city music hall，最後憑這首歌奪得mtv大獎，專輯《the slim shady lp》讓許多地下饒舌樂界音樂人
給予其極高的評價。花俏繁復穿透人心思維的文字辭令展露他高度的文字運作功力與天賦，這一張收錄 14首作品的專輯中的部分作品包含了許多讓人記憶深刻前所未見的經典文辭韻腳。
法語歌曲-yesterday yes a day。又一首充滿浪漫氣息的法國歌曲，就像愛人在你耳邊輕輕呢喃，超好聽的,雖然算是老歌了,我還是每天重復聽十次以上，推薦！
marria carey-without you 。失去你(未來水世界主題曲)，太經典了，當時第一次聽的時候簡直驚呆了，原來世界上還有這種聲音，驚為天人！沒聽過的朋友快下 來聽聽拉~和《hero》一樣經典，都是瑪麗亞.凱莉的招牌曲目
donna lewis-falling。還記得那首甜甜的i could be the one嗎？這首同樣吸引你的耳朵，小聲哼唱別有一番風味，試試？極力推薦！所屬專輯《blue planet》
albert hammond-it's never rains in southern california。好聽啊！翻譯過來就是《加利福尼亞南部不下雨》。樂壇超級巨星亞柏特漢蒙，以此首作品橫掃全球流行樂界，轉至幕後擔任製作並發掘新人，成功的將胡立歐推上演藝事業顛峰
sealed with a kiss。以吻封緘，經典美國鄉村音樂，一首極具浪漫色彩的老歌，敘離別情，但不傷感；道分手苦，但不低沉。飽嘗相思之苦的戀人們聽來，肯定別有一番滋味吧……
rhythm of the rain (綠箭香口膠廣告歌曲)。雨的旋律。依稀記得電視里
播放的綠箭廣告那清新優美的旋律,彷彿聞到了雨後空氣中的薄荷味道......
詹尼弗·洛佩茲jennifer lopez-aint it funny。性感拉丁天後代表舞曲。音樂、時尚、戲劇完美結合，則是對jennifer lopez(珍妮佛洛佩茲)這位當今最耀眼的演、歌雙棲藝人最佳的形容。99年成功從電影界跨足到流行歌壇，發行首張專輯《on the 6》不僅創造全球銷售超過700萬張的耀眼成績，證明jennifer除了擁有好萊塢當家女演員的地位外，她的唱、作實力再度征服全球，不僅以姣好的外表吸引眾人的目光，而她多才多藝的表現為她開創美好的演藝生涯。
helene segara-encore une fois。再來一首經典法語歌，同樣將法國濃郁的浪漫氣息帶給你，推薦！法國當紅歌手helene segara 專輯,她的音樂和她的人一樣別有風情。她的嗓音並不是十分突出，但聲音中有一種魅惑迷離的特質，喜歡她唱帶有些異域感覺的歌曲，和她的聲音氣質相符；也喜歡聽她用軟糯的法語唱都會爵士，情不自禁的就醉過去。
㈩ 看官崎駿的電影長大的孩子到底是怎樣的和其他的孩子有什麼不一樣
孫中寧 (臨沂大學外國語學院,山東 臨沂276005) 宮崎駿是享譽世界的日本動畫大師,他力求摒棄動畫製作的商業性,追求藝術性,語言朴實,表達對自然及人類生存、生活狀態的關注。宮崎駿動畫電影基於對人類的救贖之心,展示了他契合時代脈搏的對各種社會現實問題的思考,而對人性主題的觀照增加了其作品的深度。通過別具匠心的故事情節和主導意象的設置,宮崎駿探討人性的迷失與找尋和愛的力量,深刻的意蘊充分體現了他的社會歷史責任感與獨特的藝術理念,給我們以巨大的啟示。 宮崎駿;動畫電影;人性 日本動畫大師宮崎駿曾說過:「我希望能夠借著更具深度的作品,拯救人類墮落的靈魂。」正是基於對人類的救贖之心,宮崎駿的動畫往往展示了他對各種社會現實和人性的思考。這些作品深刻的意蘊,充分體現了他的歷史責任感與獨特的藝術理念。 人類成長中的迷失與找尋 縱觀宮崎駿的作品,他的早期成名作著重表現人與自然的關系,而自《魔女宅急便》到《紅豬》再到2006年《哈爾的移動城堡》,宮崎駿的動畫逐漸對人類自身投以更多的關注,他的作品更加註重思考人類在謀求生存的過程中精神世界的變化,在漫長的摸索中,他看到了生命的力量:面對生活中的困惑與掙扎,人類的精神世界瀕臨崩潰,生存的本能將幫助人類找回自我。 《魔女宅急便》是一部描寫少女成長的動畫片,這部動畫講述了小魔女琪琪在一個海濱城市開辦限時速遞業務的生活,她憑借自己的真誠善良結識了很多好朋友,勇敢地面對各種困難,在磨礪中堅強的成長著。影片中的小城像是海邊的微風,讓人感覺清醒而愉悅。琪琪在成長過程中,也融進了這個海邊小城。在這里,她認識到了自己的價值,幫助人們送去他們想要送到的東西。在她騎著掃帚飛在空中時,她成為這個城市的一道風景。而給予她飛翔的理由的正是這個城市善良的居民,魔女的血統並不是真正賦予琪琪飛翔能力的原因,當她對自我的價值觀產生懷疑時,她再也飛不起來了,值得慶幸的是,善意的朋友對她伸出了援助之手,幫助她尋回天真又開朗的自己,再次飛翔起來。宮崎駿對琪琪曲折成長過程的刻畫旨在告訴我們任何人的成長都是一個曲折的過程,自我迷失時有發生,但更重要的是我們如何在迷失中重新振作起來,找到正確的方向。他讓人們從琪琪身上看到了自己的成長,自我價值的肯定,正確的價值觀讓人類擁有勇氣,看到自身的不足。對自我的成功尋回,肯定了人們的歸屬感。 《紅豬》則是宮崎駿的另一反映中年人的心路歷程的動畫作品。在看破了現有社會的規則後,主人公波爾戈用魔法將自己的臉變成了豬臉,開一架紅色的飛機,以在空中捕獲空中盜賊賺取酬金。看似簡單的生活並不能掩蓋他內心的孤獨,後來為修理飛機他結識了紅發女孩菲奧,菲奧為紅豬帶來了光明與希望,也深深地打動了他的心,但他依然選擇了孤獨,繼續在海的上空飛翔。他不為國家不為人民只為自己的信仰而戰,這種飛翔的信仰讓他覺得只有在純潔的藍天白雲中才不會受傷害,為了飛翔他告別吉娜、菲奧選擇了獨自生活在別處。波爾戈的迷失與找尋體現在他豬臉與人格的矛盾統一上,他原本有著一張帥氣的臉,但殘酷冰冷的生存法則讓他變成了一隻冷眼看世界的豬,一方面他不願被編入國家空軍,另一方面又不屑與空中強盜為伍,因此他在兩種選擇的夾縫中駕駛自己的愛機開辟出了一條只屬於自己的空中航道,展示著一個違背社會主流的中年男子的驕傲。變成了豬的波爾戈仍然有人格,不是殘酷冰冷之至,他時時會在豬臉上流露出柔情,這種柔情讓他更多的像人而不是豬,因此他不會放棄自我價值的尋回。飛翔讓他體會到了快樂,他常聲稱:「不會飛的豬,不過是一隻普通的豬。」他把自己定義為一個特別的豬或者說是一個偉大的豬,飛翔讓他找回了人類該有的價值和信仰。這部動畫影片讓人們看到了一個特立獨行的波爾戈,他是以豬臉逃避世人的膽小鬼,但又是為了信仰而孤獨的人類的勇者。宮崎駿意欲以波爾戈通過孤獨飛翔實現自我價值的故事,展示生活中人類對自我價值的迷失與找尋這一主題。 再有2001年的《千與千尋的神隱》,女孩千尋跟父母搬家途中誤入一條隧道,進入了一個奇特的世界,父母因吃了大量的不明食物變成了豬,孤身一人的千尋遇到神秘少年「白」,並開始在「油屋」主人湯婆婆手下工作。被迫改名為「千」的千尋,如果遺忘了自己的真名,將會永遠被留在這里。最後在「白」及很多好心人的幫助下,她成功地救回了父母及「白」,同時也完成了自我的找尋。千尋的年齡設置在10歲左右,這是一個應該會在離開熟悉的環境與小夥伴時心存留戀的年紀,但千尋卻是以一副冷漠的表情出場,這種冷漠本應是成年人的生活寫照,但出現在一個只有10歲的孩子身上,更加具有諷刺意味,人們由此會意識到世俗社會對成人的影響已經逐漸延伸到孩子,他們過早失去了童真,對一切抱有冷漠的態度。於是宮崎駿著重在神隱中表現了這個孩子經歷的磨難,讓千尋在這個神奇的世界中遭遇了從未有過的關愛,讓她懂得了愛、堅強、信心、勇敢這些比自我更重要的東西,因此當千尋離開神界,所有的漠然都隨風而去的時候,即使新的生活還會遇到種種困難,她也已經懂得了如何面對。就這部作品,宮崎駿說:「這是一個沒有武器和超能力打鬥的冒險故事,它描述的不是正義和邪惡的斗爭,而是在善惡交錯的社會里如何生存。學習人類的友愛,發揮人本身的智慧,終於千尋回到了人類社會,但這並非因為她徹底打敗了惡勢力,而是由於她發掘出了自身蘊含的生命力的緣故。現在的日本社會越來越曖昧、好惡難辨,用動畫世界裡的人物來講述生活的理由和力量,這就是我製作電影時所考慮的。」從中我們可以看到宮崎駿一貫的高度的人文關懷和對人類生活的思考。