馬老伯瘋子在監獄是哪個電影

㈠ 瘋子阿輝是什麼電影里的人物

是張家輝

片名：旺角監獄
英文片名：To Live and Die in Mongkok
片長：92分30秒
年份：2009
國家/地區：香港
香港首映時間：2009.11.16
內地首映時間：2010.02.05
導演：王晶 鍾少雄
主要演員
鄧德保(年輕時）張家輝 飾 阿輝
莫小奇 飾 大鳳
孟 瑤 飾 細鳳
廖啟智 飾 警員
譚耀文 飾 Peter
鮑起靜 飾 輝母
陳麗雲 飾 社工
韋家雄 飾 箭豬
梁進龍 飾 佳仔

張家輝扮演的主人公(簡稱:輝)年輕時曾經替江湖兄弟執行殺人任務，被第一天當值警員開槍拘捕，該名警員因此當上英雄，輝則被判終身監禁，但因長期受精神分裂症影響，獲一位前社工兼現任議員相助，坐監三十年後獲假釋。
出獄後，輝已和社會脫節，回到面目全非的旺角，差點連回家也不懂。受精神分裂症影響，他以為永遠也逃不出旺角，就像置身於監獄一樣。在旺角的黑道上，他出手救了來自內地的一對姊妹，其中妹妹是弱智的。 由於輝幫了社團，於江湖上擁有特殊的地位，多次幫忙這對姊妹，卻惹來不少麻煩。 好不容易回到旺角老家，發現已年邁母親患上老人痴呆症，連自己兒子也認不到……有一天，輝母突然清醒與輝相認，卻於當日逝世。
輝為營救這對落難姊妹，招來了殺身之禍，黑白兩道狂追猛打，他會走上一條不歸路？還是最終可以離開 「旺角監獄」 ？……

㈡ 馬東錫監獄是什麼電影

《壞傢伙們》。

在題材的選擇上，《壞傢伙們》選擇以犯罪、懸疑、推理外加精彩的動作來架構起整個劇集，主要演員方面不以「名演員」和「愛情戲」作為博收視率的噱頭，而選擇牢靠可信的實力派演員團隊並給予更加自由的表演空間。

這是部思維邏輯堪比美劇、演技實力直逼電影製作的電視劇。與眾不同的題材在韓國愛情劇泛濫的熒屏中顯得尤為亮眼。

劇情簡介

刑警吳九卓（金相中飾）將一群重罪犯人集合到一起去掃除更為危險的罪犯。其中有IQ高達160，有數學和哲學博士學位的史上最年輕連環殺人犯李正文（朴海鎮飾）、老練的黑社會BOSS朴雄哲（馬東錫飾）和無情的僱傭殺手鄭泰壽（趙東赫飾）。

形成一個不按常理出牌的警察加上三個極度危險犯人的組合，他們要一同面對各種的罪犯。唯一的女刑警劉美英（姜藝媛飾），為了能夠獲得成功即使不屑也與「壞傢伙們」聯手，並漸漸發現這些人背後都有著不為人知的另一面。

㈢ 馬東錫在牢里戴面具什麼電影

電影「釜山行」馬東錫面具,像是巨人強森。堪稱防身辟邪利器！

㈣ 《越獄》的男主角為什麼進監獄了啊

《越獄》的男主角為什麼進監獄了啊？

邁克爾-斯科菲爾德正陷於無望的困境中——他的哥哥林肯-巴羅斯被認定犯有謀殺罪被投入了福克斯河監獄的死囚牢。雖然所有的證據都指出林肯就是兇手，邁克爾堅信兄長是無辜的。林肯的死刑執行日越來越逼近，在沒有其他選擇的情況下，邁克爾持槍闖入了一家銀行，被捕入獄後來到了林肯的身邊。身為建築工程師的邁克爾參與了監獄的改造工程而對這里瞭若指掌，他設計了完整的越獄計劃，入獄的唯一目的就是要把林肯救出生天並還其清白。
林肯的昔日女友維羅妮卡-多諾萬是謀殺案的辯方律師，她相信林肯是被陷害的。在繼續調查的過程中，維羅妮卡發現這遠不是一樁單純的謀殺案，被害人之死牽扯了許多大人物的利益——副總統的身影漸漸從幕後顯現。而隨著調查的深入，危險也在迫近維羅妮卡，證人相繼神秘被殺，林肯的家人也遭遇不幸，而追殺維羅妮卡的神秘人物，竟然是聯邦調查局的秘密探員。
與此同時，邁克爾在獄中艱難地准備著越獄計劃，意想不到的人和事接連出現在通向自由的道路上猛橡。

《越獄》中的男主角幹了什麼事進的監獄？

故事介紹： 邁克爾-斯科菲爾德正陷於無望的困境中——他的哥哥林肯-巴羅斯被認定犯有謀殺罪被投入了福克斯河監獄的死囚牢。雖然所有的證據都指出林肯就是兇手，邁克爾堅信兄長是無辜的。林肯的死刑執行日越來越逼近，在沒有其他選擇的情況下，邁克爾持槍闖入了一家銀行，被捕入獄後來到了林肯的身邊。身為建築工程師的邁克爾參與了監獄的改造工程而對這里瞭若指掌，他設計了完整的越獄計劃，入獄的唯一目的就是要把林肯救出生天並還其清白。

越獄男主角為什麼要進監獄

你說的是麥可還是他哥啊．他哥是被人誣陷謀殺了副總統的弟弟被判處死刑，他弟弟進去是為了救他哥哥出來，他把一切計劃准備好之後，去搶劫銀行，吸引警方注意以後，毫無反抗接受法律制裁，唯一的要求就枝碰旁是律師一定要把他的服刑監獄定為他哥哥那間，他去是為了救他哥哥

越獄的男主角

「這聽起來很奇怪，他們讓我為自己說過的話拿出證明，因為一個演員為了得到角色會信口開河。所以很嚴格地，我必須拿出家庭影集，以及祖上的照片副本，從曾祖父那代開始。我站在復印機前看著這些面孔，想著，我的家族都經歷了些什麼。我突然想到了，天那——難道這些都是為了我這個角色而生嗎？答案是否定的，但某種程度上來說，又是肯定的。就好象剛好是正確的時間，正確的角色，正確的地方。」當went回去的時候，「他們說，就是你了。我立馬擁抱了房子里的每個人。我走出了辦公室，走到Paramount lot，在過去的五年中，我都在這里當臨時雇員。我想，這是一個很寶貴的時刻，我的心裡充滿了感激。我打電話給我媽媽。」
「我覺得非常驕傲，因為我可以讓家人看到這個他們著急要看的故事——不僅僅是因為我在這部片子里，還因為它涉及到我們生活中非常重要的一部分。」
在試鏡和為這個角色做准備的時候，他又一次想到了過去，想到了自己到底是誰。The human stain「是一部可以讓我思考和置疑如何洞悉他人和自己的電影，更深遠的，去置吵粗疑我生活和信仰的基礎。」
Coleman silk這個角色吸引他是因為他覺得「Coleman是非常聰明和有抱負的，」「但是在40年代的美國，他被周圍的環境完全定義為一個黑人，如同監獄一般限制了他。他決定破繭而出， 這很勇敢，也很自大，甚至最終是具有毀滅性的，因為他又陷入了一個自己搭建的監獄中。把身份換成白人，他重新開始一段不容許過分親密的生活，因為他不可能完全的對愛人坦誠。生活中處處是恐懼，因為每一次，當他走進一個房間，就可能有人認出來他到底是誰。」
在准備過程中，went覺得「作為一個演員，我的工作不是去譴責或是寬恕我的角色，這很重要。That wouldn't allow for his plexities. （沒看懂，我都不知道his是哪來的）Coleman被環境對他的定義困住了 ，這令他窒息，所以他需要尋找自由。這是任何人都會涉及到的。這讓這部片子超越了種族。」
為了飾演年輕的coleman他進行了拳擊訓練，那時候，做為一個淺色皮膚的黑人，coleman還沒有否認自己的種族並且裝成一個猶太人。年輕coleman曾把拳擊當成愛好。「這是一項很激烈的運動，我的教練也和the hurricane里的Denzel Washington合作過。訓練持續了三個月，每周5天，一天四到五個小時。之後還有一個月的編舞排練。4個月的准備和12個小時的拍攝最後變成了30秒的片段。
又一次的，以前的體能訓練和演出經驗為這次角色提供了方便。但是，對於如何把握好這個Anthony Hopkins演老年部分的角色，went是沒法准備的。「壓力很大。這是一種榮譽，但是我也有個疑問『我要怎麼做好呢？』這個男人是一代傳奇，我一直是他的大粉絲。我覺得自己好象這個地方新來的小孩，要想獲得一席之地就要使自己的演技變得和Tony先生一樣精湛，除此以外別無它法。我租了每一部Anthony Hopkins演的電影，偷師學藝。」
當went完成了the human stain的拍攝，有關cornel west事件的記憶如潮水一般涌來。他給Cornel west寫了一封道歉信，並且告訴了他在the human stain中的那個角色。但是並沒有回信。回到工作這方面，製片人覺得went應該參與到影片的宣傳中去。他和一起合作的演員將會參加在美國很多州（如芝加哥，丹佛，紐約）和一些歐洲城市（如倫敦，威尼斯）舉行的首映式。天降好運，在劇中演他母親的Anna Deveare和cornel west是朋友，而cornel west則參加了紐約首映式。「他做的第一件事就是用力的給了我一個大大的擁抱，這對我來說意味深長。」
看見自己出現在銀幕上，他百感交集，痛楚的回憶又一次涌現。「當我第一次在威尼斯電影節上看到這片子，後來想想這挺讓人尷尬的——並不都是糟糕的感覺，而是覺得，你把一件非常私人的事情展示在那兒——一些剛剛發生在我和Jacinda Barrett之間的事情，或者是生活中仍然讓我感到非常痛苦的事情。突然間，所有人都跑過來和我談論這間事，談著我以前從未對他們說起的事情，對我來說，這些事情仍然是非常非常私人的，每天不斷斗爭又不斷妥協的事情。我不知道他們是誰，但是他們知道我——我也不知道他們按什麼規則做事，多讓人害怕。」
盡管他內心感情起伏，他還得繼續為電影宣傳。他拍了幾輯照片，獨自一人接受采訪，並且和其他演員一起召開記者見面會。評論家們又困惑又好奇，為什麼一個年輕的白人要演一個膚色很淺的黑人。Went必須一遍一遍的重申自己的身份，以免被別人當成一個白人。諷刺的是，Toni Morrison——當年在Princeton捲入那場反對went的戰斗中的小說家，他的話又一次被拿出來了。「在Toni Morrison的小說中有一句很棒的格言，我很喜歡『定義只屬於定義者，而不是被定義的人』（Definitions belong to the definers, and not the defined.）我必須不斷的定義我自己，以免被別人定義。」
他也被問及對於美國種族主義和種族定義的觀點。「作為黑人和African-American的後代，我一直對於中間那個連字元有疑問。我不想做什麼African-American，Chinese-American或是Irish-American。我家世代生活在這個國家，為什麼我不能自稱是美國人。」他透露自己有雙重國籍，持英美兩國護照。總而言之，他認為自己是「American first, last and always.」
有關種族歧視的經驗。「遇到這種事兒已經不新鮮了。可能和一群白人朋友站在一起，某些人可能說出不會在我家庭聚會上說出的話。很傷人。有人叫你『黑鬼』，就像被捅了一刀子。每每遇到這種情況都像新添了一個小傷疤，但是太多的傷疤和流血至死其實沒什麼分別。每次這種事情發生，你都面臨窘境：我該對這個聚會喊停嗎？理想的說，每次都該這么做。但是比起教育別人我有更好的事情要做——只要具體情況具體分析（it just has to be a case-by-case basis），雖然傷疤也因此添了不少。」
他對passing的看法。「很顯然，passing並不是一直都縈繞在我心頭的事情——它從未在我的『雷達范圍』內出現過，因為我非常幸運的出生在一個能夠為自己自豪的時代。但是做為一個混血兒，我遇到了一系列不同的挑戰。這些挑戰並不是比成為這個人或那個人更困難，而是，它們僅僅是不同的。比如說，我從來都沒有真正體驗過因為race stick而『買賣結束』，我喜歡這么表達——從來沒有在吃飯之前被要求先付錢，或是從來沒有因為在晚上的某個錯誤時間開錯了地方而被要求把車停在路邊。所以說，我挺幸運的。」
一次和某位記者十分令人傷心的插曲使種族歧視的現實以及言辭傷害的巨大變得十分清楚。「我和紐約的一位記者聊天，他說，『恩，你是個mutt（雜種）』，我告訴他，『你知道嗎，我覺得mutt這個詞很冒犯我。』他開始了耍賴了『我也是個mutt，我是德國人和愛爾蘭人的混血。』『那意味著你是白人』，我告訴他。『不過還是謝謝你的消遣。』」
went有一些混血觀眾，「他們中的很多人都很高興，因為他們看到了代表自己的人出現在熒幕上。」
對於表演方面的最有力的競爭對手，went的回答是Josh Hartt。那對未來事業的想法呢？「很冷靜的說，如果我要等待一個澄清自己racial makeup的角色，那肯定會等很長很長時間。我非常想做denzel washingtong做的那種事情（他嘗試一些給白人男演員寫的劇本），或者是像Jodie Foster那樣（她讀給男演員寫的劇本）。我告訴我的經紀人，可以演任何種族的角色，如果種族在電影里不是什麼大問題的話，還可以演給高加索人編排的角色。如果種族問題在電影里很重要，那麼對演員來說就很重要。如果你要拍一個愛斯基摩版的romeo and juliet，wow，我都等不及要看了。但是如果是拍gone with the wind，那恐怕有點麻煩了。
就像went第一次出演重要角色（dinoia）和當實習生是在同樣的neork，他的生命中有很多這樣的巧合。多年後又見到了Cornel West，解決了他們之間的問題，一躍成為了發展總監——過去為之工作的職位。「在電影節總有一些人跑過來問我，『你不是那個過去站在復印機旁的傢伙嗎？』，現在我成了焦點，大家和我閑聊，被我的笑話逗的哈哈大笑，我想『你們知道我給你們這樣的人端了六年的咖啡』，所以我知道我實際上能幹什麼，因為我已經看到了另外一面。」went對總監們的建議是，應該對下層人員保持友好，因為他們不知道什麼時候會有人冒出來踩在他們頭上。
在宣傳過程中，大家的評論是很讓人感動的，幾乎所有的批評家都表揚了他「突破性的表演」，並且對提名奧斯卡supporting actor確信無疑。Went很激動，電影的檔期剛好能趕上奧斯卡提名。這部作品摒息以待。
什麼也沒有。
沒有一項單獨的提名。評論家們認為讓Anthony Hopkins來演一個膚色很淺的黑人是不合適的，美麗「骨感」的Nicole Kidman演粗俗的清潔工也不能讓人接受。Academy好象也是這么認為的。像dinoia一樣，went沒有得到他期望中的重大突破。
從2003年到2004年末，went都處於失業和吃杯麵（back on a Pot Noodle diet，不知道有啥深刻含義沒？）的狀態。這段時間，他一面思考著發生的事情，一面為William Finns做替身工作（stand in，不知道翻譯成替身合適不…….）。The 25th annual Putnam Spelling Bee，這個節目讓小孩們互相爭斗，以此來決定誰有海量的詞彙量。這不僅是一場關於頭銜的成年人之間的戰斗，還是關於父母壓力（做到最好）的回憶的斗爭。這次，went的英文學位和對拼字游戲的愛好幫了他。
03年到04年，當went找工作的時候，他學會了很多珍貴的東西，人生態度也因此而改變。「別人告訴我，the human stain能夠讓別人承認我是一個演員，這部電影也確實為我打開了一扇大門；當我走進去，突然間我發現我在和那些上雜志封面的人競爭。在hollywood打拚更像一場name game（知名度游戲），目前的趨勢就是讓頭頭和送pizza的小孩都知道你的電影。這可能會是一次極度讓人沮喪的經歷，但是最後你還得為了自己這樣做。」
所以他就這樣做了。他和知名度很高的攝影師拍了更多的照片，讓自己登上了雜志的封面，還在時尚雜志L』uomo Vogue， Abercrombie以及Fitch的聖誕特輯出現過。
態度的改變也表現在試鏡方面。「最近我才漸漸認識到，試鏡的一大誤區就是，你走進那個房間，就好象你是個客人一樣，小心翼翼的不讓酒濺在地毯上。其實你要做的就是自信的走進去，象主人一樣。」
「我意識到了，大多數演員和Anthony Hopkins的不同就是他們不會為角色做出選擇。讀劇本，知道了這個角色會是個什麼樣的人，去表演他會有多有趣，會有怎樣的戲服，怎麼走路，怎麼吃東西，怎麼說話……沒有比這更好的事情了。大多數演員為角色做出所有選擇——或者盡可能多的——但是他們是帶著問號做的，當他們試鏡的時候，潛台詞就是：『這樣行嗎？』『你喜歡我嗎？』『這有用嗎？』，這些最終擊敗了他們。而Anthony Hopkins呢，當他做出一項決定，後面是句號，甚至是感嘆號。這種觀念上的轉變很重要，在很多次試鏡中幫助了我。」
他也觀察和分析了hollywood運做系統並且得出了這樣的結論「在這兒想成為新一代的Tom Cruise或者是Tom Hanks是很容易的。大家知道怎麼看待你，他們會說，『啊，一個年輕的tom hanks。』這個系統已經運做的很好了，這次會更好的。」意識到自己不同，他謀劃著找到自己的位置。「不走那條已經被踏平的路意味著你要創造出一些以前沒有的東西。」
這些態度上的轉變保證了他的工作。2004年，他開始為一部叫the hour的短片工作，故事發生在監獄，導演是英國人Ash。這又是一次出乎意料，因為幾個月後他會被叫去參加prison break的試鏡。「當我走進演播室（for prison break），我在這兒三分之一的房間當過臨時工，」他說。「大概有30名總監坐在那，他們中的一些人因為復印機認出了我。」
復印機讓他在電視總監中間有了名氣，當went在試鏡時遇到他們的時候，他也自稱是靠復印機紅起來的。
went回憶了試鏡的過程，他很快就拿下了這個角色。星期五拿到劇本，星期一去試鏡，星期二就得到了角色。他沒有太多時間去擔憂，因為必須直接返回工作。在neork面試的最後一堆演員中，他們已經離終點很近了。
went被prison break中的Michael Scofield吸引，因為他聰明，殘忍而又另人著迷。「我確信會他會有懷疑的一刻——『我到底捲入了什麼樣的情況中去？』他的頭腦和學位都不能保證最終不會以悲劇收場。但是他是一個有著高尚理由的好人，這個理由必須讓他弄臟自己的雙手。」
這不僅僅是 *** 的表演，這還是一個關於家庭的故事：我們能夠因為救自己愛的人走多遠？對於Michael，他走進了監獄。在這部很棒的電視劇中，我們對於家庭做了很多深入探究，知道了承諾和義務意味著什麼……做為一個男人（人）意味著什麼。
家庭和被禁錮的主題又一次在他的選擇中出現了，不過這一次監禁是字面上的，而在the human stain中是精神和靈魂上的。在prison break中，他演一個夾在白人和黑人中間的白人，當種族暴動的時候，他必須做出選擇，站在哪一邊。但是他沒有，因此兩邊的人都恨他，聽上去很熟悉吧？
考慮到他選角色時的政策，種族在故事中是否很重要，prison break對於went來說代表了一種個人困境。劇中他演一個在種族暴亂中必須選擇站在哪邊的白人。因為好運，也因為角色的設計，went的角色保持中立，所以就沒有捲入任何種族偏見或暴力。
從11月底，他們就開始拍攝pilot episode，為了給總監們看。這部戲的命運取決了pilot的實力。拍完pilot以後，Mariah Carey請Brett Ratner導演為她的新歌『Its like that』 和 『We belong together』錄制mv，他決定用went來提高他的知名度。這很有效，又一次讓他的名字廣為流傳了。
很多人在網上問「那個好看的傢伙」是誰，並且開始搜尋更多的有關他的信息。他們不確定他到底是誰，而且常常把他和Hayden Christiansen或者是Channing Tatum弄混。又一次的，種族問題被拿出來了，網友們注意到了went和mariah carey都是混血兒，他們在想這是不是went被選中的原因呢？
好運又一次降臨了，went將在Joan of arcadia的最後兩集中演Ryan Hunter，典型的邪惡角色，像主角Joan一樣可以和神對話。大概是天意吧，他又在劇集生死存亡的時刻參與了演出。就像他在popular中一樣，在被取消之前他在最後一季的結尾出現。
在mv和Joan of Arcadia中出現讓他的人氣大幅提升，當neork最後通過了prison break的時候，很多人都在找他的資料，留意著他的新作。當製片公司急著確定地點和准備前期製作的時候，went為一部叫stealth的電影配音。他給EDI配音，這是一個植入無人導航的秘密轟炸機的人工智慧系統，當轟炸機被閃電擊中的時候，EDI變壞了。在准備的過程中，Space Odyssey 2001 (HAL)給了went靈感，「我真的很想向也許是有史以來最好的配音工作看齊，尤其是關於電腦變壞的，」他也為ghost whisperer拍攝了pilot，他演軍官Paul Adams，靈媒幫助他和家人聯系。
隨著暴光率的增多，他離開了LA，在Chicago的Millennium Park租了一間房子，離他錄制Prison break的地方很近。
Pb的宣傳進程真是慢的要死，但是當它真的完成，pb也隨著一系列的宣傳短片，電視和網路廣告，電台宣傳紅了起來。又一次的，went成了公眾注目的焦點，不過這次他是劇中的明星。在記者見面會上，他被問及在劇中的背景和角色，以及Joan of arcadia中的角色，他認為在同樣的neork和同樣的時期完成一個典型的惡魔角色到一個鬼魂的跨越是種奇怪的詩情畫意（strangely poetic）。在為joan試鏡以前，他告訴製片人如果他去演prison break，就不能返回以前的角色了。製片人沒有在意，他們似乎在醞釀更大的計劃。Went認為joan被取消挺不幸的，他不能為此負責。
和為the human stain做訪問的時候有一點點不同，記者現在更關注私人問題，比如說是否單身。他說自己目前單身（2005年8月），「我想找一個腳踏實地的人。女朋友的理想人選可能在公司上班，能理解你的事業，但自己不是演員——當你為演戲發狂，她可以放下自己的事業，把你當成本來的自己對待，表現的很寬容。
他們也問及他的性格，他說自己是「一個沉悶的人。我去圖書館，看很多書，在地鐵站吃東西。當我需要一些boxer的時候，我去Gap。確切的說，一周7天有5天都是不自由的。」當他有時間的時候，他會「很老套的，寫一些短篇故事和劇本。」或者和朋友一起吃晚飯。問他以後是否考慮演喜劇，他說自己不是有趣的人，如果別人是這么認為的，那隻能說他不是有意的。
2005年8月29日，當pb的前兩集在fox播出的時候，他簡直是一飛沖天。評論家們——有很大一部分——大唱贊歌，說他非常適合這個角色，而且這將是他長久以來應得的重大突破。收視率非常高，fox自從1998年來的最高收視率。同時，評論家們開始把注意力轉向他在stealth中的配音工作。一些評論家批評了他的表現，但是當他們把went的配音和Space Odessey 2001中的配音對比以後，批評就很少了。這恰恰是另一種形式的贊揚，因為went的目標就是要模仿Space Odessey。
回到pb——影迷的數量與日俱增，對他的喜歡也與日俱增。他們想知道他住哪兒，有沒有女朋友，在哪工作。他們還想悄悄跟蹤他。一些人已經開始行動，還有一些人已經成功的邂逅他。他們認為他cute，hot，害羞，有禮貌。另一些人住的離他太遠了，沒有勇氣去搜尋他的足跡，只好幻想著嫁給他，給他生孩子。在fox的官方BBS上，爭寵大戰已經展開，想約會他的女人們說「放棄他吧，bitch，他是我的。」在gay的論壇上，gay們也在猜測著是否和他有發展的可能。Went是gay嗎？
關於他的一切似乎越來越火熱，但是這將是他苦苦努力的遲來的突破么？還有待證明，同時，went也對媒體對這部戲的熱情保持客觀。以前吃過媒體的虧，他現在對整個媒體運做都保持將信將疑的態度。事實上，他很慶幸自己能夠「在joliet，illionois里深藏不露」，從而遠離媒體的關注。他很清醒的意識到，他們可以全心全意的投入到這個計劃中去，但到最後，這個電視劇什麼時候上映，他們將面對什麼樣的人，或者是能否勞煩美國市長的大駕去關注這個電視劇，這並不是他們說了算的。所以他會對這個計劃全力以赴但不會被牽扯進去。
很難去忽略那些質疑和批評，比如說這部電視劇的長度。在記者發布會上went也注意到了這一點，他覺得人們看到題目應該會設想這是一部關於兩個人越獄的戲。會拍多少集呢？went對這種心態有些生氣，他認為製片人已經想好了pb的整個故事，並且會拍第二季。
另外一個大多數觀眾和批評家質疑的是這部電視劇的是可信度。又一次的，就像在the human stain中一樣，關於角色和故事的可信度成了問題。最主要的問題是pb能在信仰/可信度上站的住角嗎？它可以讓觀眾保持足夠的虔誠去追隨主角的旅程嗎？went作為went本人就可以保證一大堆男男女女關注這部電視劇，僅僅是盯著「pretty」而不管他們是否喜歡這個故事。但是這能夠保證pb進行下去嗎？
這還有待證明。目前為止，pb還很熱，很多人都認為這是一部很棒很獨特的電視劇。所以現在有70/30的可能至少前13集能夠順利播出。
作為一個went的崇拜者，我希望這件事——像the human stain一樣——不會搶奪他應得的認同和明年emmy awards的提名。
不管他最終能否突破，獲得榮譽，went對僅僅表演就已經很滿意了。是的，他可能會喜歡一個獎項，那很正常，「告訴我一個沒有oscar幻想的演員，我會告訴你他是個騙子」。就算他沒得任何獎，表演在他的生活中是很重要的一件事。「你必須熱愛你所做的，你必須像需要空氣一樣需要它。沒有別的東西能給我像表演一樣的滿足感，我覺得我簡直離不開表演了。腳下的路從未變過，它一直帶我到想去的地方，我一秒鍾也沒有後悔過。沒有比這更好的了。」——完——

越獄的男主角為什麼這么帥啊？

因為米勒是混血兒，爸爸是黑種人，媽媽是白種人。 溫特沃斯·米勒（Wenorth Miller），1972年6月2日出生於在英國牛津郡，美國影視演員，編劇。 1995年初開始在洛杉磯的一家小型電視製作公司的發展部任職，之後轉入演藝事業。2005年因在電視劇《越獄》中飾演Michael Scofield而為觀眾所熟知，2006年提名金球獎電視劇類最佳男演員。2010年出演電影《生化危機4：來生》。2013年8月21日，溫特沃斯·米勒正式宣布出櫃。2014年，確認加入《閃電俠》並飾演冰凍隊長。

美劇越獄男主角為什麼第二次進監獄

他女朋友（那個女醫生）在第2集最後一集為了救他（邁克），殺了那個一直追殺他們的公司的人（就是那個亞洲人），而在巴拿馬的警察馬上追來，邁克不想他女朋友進去，就自己拿著女醫生的槍跑，警察就抓到了他，那是在巴拿馬進的監獄。。。。 很好看的

越獄的男主角Miller還演過什麼？

越獄》男主角Went的超級詳細資料（個人整理過的）全名：文特沃斯·厄爾·米勒三世 Wenorth Earl Miller 作品集 電影類 《絕密飛行》Stealth（配音） 《黑夜傳說》Underworld 《人性污點》The Human Stain 《302房間》Room 302 電視類 《越獄》 《鬼語者》客串 《天國的女兒》客串 《恐龍帝國》 《急診室的春天》客串 《你的人生》客串 《陽光下的玫瑰》客串 《捉鬼者巴菲》客串
記得採納啊

㈤ 電影《監獄風雲》觀後感

昨天在電視上看了周潤發的經典電影《監獄風雲》。

拍攝於上個世紀90年代。。主演梁嘉輝。周潤發。。

講述了梁入獄在監獄受到科長和監獄老大的欺負，結識了發哥，發哥處處照顧他

可科長總是陷害他倆。。最後發哥殺死了科長。。。

影片告訴我們忍一時，風平浪靜

退一步，海闊天空

片中打鬥的情景讓我歷歷在目。。

至今難以忘卻。。。

希望大家觀賞這部周潤發的經典電影《監獄風雲》

最經典的當然還是他主演的《英雄本色2》《喋血雙雄》

不說了，期待觀眾去看！

「人生於世上有幾個知己多少友誼能長存今日別離共你雙雙兩握手友誼常在你我心裡」，《監獄風雲》、《監獄風雲Ⅱ逃犯》都以「友誼之光」這首歌以及「忍一時，風平浪靜；退一步，海闊天空」讓人牢記。
兩部《監獄風雲》的監獄科長由張耀楊、徐錦江飾演，兩個讓人咬牙切齒的混蛋-張耀揚和徐錦江，一個被咬了耳朵，一個被捅瞎了眼，叫人不寒而慄，但也大叫痛快。而兩人的非凡演技，也不得不讓人佩服。

早就想寫影評，可無奈總沒時間，只好先轉幾篇來過過癮，呵呵
ps：本來是奔著看帥哥的心思去的，結果敗在了Ryan和Cyril的兄弟情上啊，Ryan太帥了，Cyril太萌了（還沒看完，但知道Cyril的結局了，已經開始不忍心看了），哈哈哈。下面上轉載的影評。
再ps：Shillinger真是太壞了太壞了太壞了太壞了（無限循環ing。。。）

周末拖著病體（感冒鳥）把四五六季都看了，累死我了，不過挺值得，Ryan和Cyril兄弟倆和媽媽的互動簡直萌死了，好乖好乖啊啊啊啊啊。我的萌點還有Ryan叫Cyril孩子（kid）， 啊啊啊，萌死了，他是真的把Cyril當孩子看吧（和我表姐對我的感覺應該很類似，在她看來我就是長不大的孩子）。Ryan為Cyril流淚的地方好多，只要Ryan一流淚，我的眼淚也立馬下來，%>_<% Cyril太無辜了，看的時候一直在糾結，這么單純無辜的人到底該早日解脫還是繼續跟著哥哥在OZ這種地獄受罪呢，直到最後了，Ryan對Cyril那麼不舍的擁抱，Cyril害怕時喊的一聲聲「Ryan」，我的心都碎了。。。。。
劇中扮演Ryan和Cyril的演員真的是兄弟啊，長得好像，呵呵。想想讓他們以這種身份來演戲，可能更能感同身受吧，Ryan的淚應該也是從心底流出的吧，可愛單純的弟弟要永遠離開自己了，自己又要變成一個人了（看O'Reily兄弟的父親對他說「從今後，你也是一個人了」，啊啊啊啊啊，我又心碎了），這種痛苦的巨大是沒有兄弟姐妹的我所無法想像的，不過真的真的非常感人，Ryan每次隱忍的淚水都能打動我，讓我看到他一步步的在崩潰，一步步的邁向絕望，還好有美麗的女獄醫，她的愛還可以支撐Ryan繼續走下去，繼續活在OZ，繼續為或者而努力。
Ryan說過，他不能想Cyril會死這個念頭，他覺得只要這個念頭出來一點，那Cyril就真的沒有希望了，可惜最後還是一樣的絕望，唉，長嘆一聲吧，從實際來講，造成的原因Cyril的悲劇也有Ryan的成分，但看這部劇的時候我真的不能太責怪Ryan（在帥哥面前我的三觀已經不正鳥），可能也是因為這樣，Ryan的痛苦會更大吧。
帥哥Ryan最後改好了，\(^o^)/~，看著真高興，希望他真的能和媽媽幸福下去（雖然我覺得在OZ那種地方，這是不太可能的），我自己腦補著Ryan以後母慈子孝的幸福生活，只可惜沒有Cyril了，唉！
Ryan的媽媽也不錯，對Cyril也很好，但我真希望她能聽從Ryan的勸告，早點離開OZ，那Cyril的悲劇就不會發生了（當然也有可能是推後發生，唉，那麼單純的一個人啊）。Cyril死前，媽媽的痛哭除了真心心疼Cyril以外，應該也帶著無限的愧疚吧，以後對Ryan好一點，讓那個從小隻能和Cyril相依為命的帥哥不那麼孤單。
花痴一下，Cyril其實也挺帥的，第四季里女獄醫給Cyril看病時的特寫真是嗷嗷帥啊，還有被電擊後Cyril失禁時想像中的自己，嗷嗷，太帥了。
改天再寫，寫的還挺有感覺，果真有感而發啊，呵呵
以上為原創O(∩_∩)O哈哈~O(∩_∩)O哈哈~
以下為轉載
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拜一下，OZ實在是太強了。
從十天前動念把寫OZ的這篇順序提前到第五後，突然就忙碌起來，加上種種烏龍包括出差時飛機全部晚點，出庭時把原告律師當被告律師等等……連帶算好時間的八周年獻禮半數跳票，直到今天才得落筆。
閑話少說，按照傳統的三句推薦語分別是：「心臟強勁的聰明人的選擇」，「一群時常全裸的帥哥彼此愛恨交織的56集」，以及「做壞事的人，也都是因為寂寞吧」（默……）
HBO：OZ

心臟強勁的聰明人的選擇
先解釋一下一個奇妙的名詞叫做HBO。
自從1972年創建以來，從最初的「與眾不同，領先一切」（"Different and First"）到現在那句著名的「我們不是電視」，HBO的口號代表著它的核心競爭力：做那些其他人做不到或者不敢做的事。事實上，如果說我們現在仍有原創性的、與眾不同的、需要動腦筋的電視劇可看，有很大的程度是要感謝世界上有一個HBO。

除了在這個台，又有哪裡會認為一個發生了中年危機的黑道老大的人生，是會引起關注的？又有誰敢赤裸裸地展現每集不少於一次的正面全裸、血腥暴力還有種族歧視？事實上，HBO所選擇題材，竟然讓人有些摸不著頭腦；從選角到題材甚至到片名，都缺少主流電視網的流行要素。然而，正是那些看起來有些奇怪的劇集，形成了「酷」的品牌及流行：HBO的當家劇集《黑道家族》，已成為可載入史冊的電視里程碑；而《監獄風雲》的主演之一Meloni形容自己的經歷時說，他在街上被70歲的老太太攔住說喜歡他的角色。「那可是個老太太，我真不知道她看OZ做什麼。」正如OZ的編劇湯姆-方塔那（Tom Fontana）在整劇結束時感謝觀眾所說的，「你們讓我相信，世上還是有人喜歡看有腦子的電視的」。

當然，HBO在80年代初走上原創路線，與當時它所面臨的種種競爭和危機有關；而現在，當HBO模式被證明成功後，它也同樣面臨著包括維亞康母旗下的Showtime（《同志亦凡人》）在內的付費電視，以及FX（《盾牌》）在內的有線電視網的競爭。但HBO有一個先天的優勢，就是對創作者的「放任」傳統。它已形成了讓好萊塢最聰明的腦袋在那裡自由構思的場，而能從骨子裡存在這種信任，並不是件簡單的事。OZ的六年歷史，大概是HBO這點特性的集中體現了。

OZ是奧斯瓦爾德最高戒備監獄（Oswald Maximum Security Penitentiary）的簡稱。最初設計時，曾設想以一個最低戒備的監獄為背景，名字也是類似某改教所一類（Club Med）。然而，對角色和觀眾來說幸運（或不幸）的是，編劇是前面提到過的湯姆-方塔那同學。這位同學很多人可能沒見過，不過他的膀子看過劇集的人都不會忘記：片頭，伴隨著風格奇特的音樂，以及被截掉了上下因此看不見臉的囚犯場景，不時插進去紋身的鏡頭，那隻胳膊就是我們編劇大人的。

這位編劇的風格簡單概括是：強悍、變態。OZ之前他為NBC的《情理法的春天》（Homicide: Life on the Street）寫的本子。套用觀眾的話（直譯），就是「每當你喜歡上一個角色，編劇就出來強奸了他」。當然NBC是電視網，所以這只是比喻而已。但到了OZ，情況可就不一樣了。事實上拍攝OZ的時候演員中流傳著可怕的傳說，就是如果你膽敢遲到，下一集你就會發現你的角色被幹掉或者被強暴（……默）。

「豬養肥了就是要殺了吃的」，有這種理念的作者並不在少數，不過像方塔那同學這樣貫徹得這么徹底的也是少見。當然我們要原諒，在長達六年的拍攝中，演員們出各種狀況也是常有的事，而如何又要配合這些演員們的檔期又要把劇情編圓，已經是很大地挑戰了。像第四季拍前半部分時，Kirk Acevedo（OZ中的角色Miguel Alvarez）跑去拍《兄弟連》了，劇情中就寫他逃出去了；然後他短暫地回來一陣後，又跑去拍別的，劇情里就只好安排他蹲禁閉。演員不在的時候他的戲如何處理？有像Kirk這樣拿以前的鏡頭或者單人鏡頭的，也有像Meloni跑去拍《法律與秩序：SVU》，然後就安排他電話連線的。不過享有這樣待遇的人也不多，除上面兩位，還有Em City的McManus（Terry Kinney飾演）外，其他人發生類似情況大概會被殺掉了事吧。
飾演他的演員李-特格森（Lee Tergeson），在此之前曾在電影《驚爆點》里擔任過角色，在OZ之前最為人所知的大概是百威啤酒里的著名廣告語，在OZ之後，他在電視中出現不多，近期在FX台有出現，但是很不幸，他最為人所知的形象還是OZ里的比徹。事實上，直到現在記者們還不時提到他在OZ里的表演。好在現實中的李是個很幽默的人，所以記者追問他是吻妻子的感覺好，還是吻克里斯（克里斯-凱勒，第二季後出現的比徹的情人）的感覺好時，他的回答是，「當然是克里斯。吻我太太可撈不到錢」。啊，另外當然還不能忘記某頒獎時兩人的擁吻（望天）
李的長相，可能不是很多人喜歡的那杯茶，連帶對OZ第一帥哥為何對他情有獨鍾不理解。恩，世界上還是有所謂氣質或內在這種東西存在的，笑。正經地說，李是非常具有表現力的演員。事實上看到第二季以後覺得，如果換了一個更年輕英俊的演員，效果可能反而不好。起碼觀眾會更容易分心。同樣的道理也在《蜘蛛女之吻》中再現，或者像《千面女郎》所說的，（在台上）真正的長相不重要，讓觀眾相信她是如何的長相才重要。更何況，現在我們可以全心感嘆，啊凱勒你這個變態，無論是「無條件的順從」還是「無條件的愛」，你想要的到底是什麼？

既然先說了托比，也來說一下讓他倒霉的主要原由——啊，法律之外。弗農-史林格（Vernon Schillinger），監獄號92S110，嚴重傷害罪入獄，OZ里雅利安派（新納粹派）的首領——喜歡雅利安長相的同學有福了。雖然理論上的金發前額已經基本落光，那雙冰藍的眼眸可是貨真價實的。事實上，在第一季的所有角色里，這位是屬一屬二讓人看著比較舒服的。而由於方塔那同學的趣味，OZ的前六集基本都是乾乾凈凈，不見血也不正面展現暴力，包括史林格那層層進逼的精神折磨，也都在微笑和漫不經心中展露。整體而言他屬於那種稜角分明的長相，啊似乎還忘記說，他的身材也不錯。
這位老大還有一點了不起地方是，OZ的主題是環境對人的改變，而如果說比徹是被OZ改變最大的人，這位老兄則基本沒太大的變化。哦當然，他有過反悔，有過短暫和解的心情或善意的舉動，但從最初到最後，這位老兄都仍堅信他自己的理念，無論那是對毒品的不原諒，對雅利安理念或弱肉強食規矩的遵守，還是對家庭的重視。
如果把托比和史林格來做兩個極端，分別定義為1及10（刻度可以是善惡，可以是正常到變態，也可以是菜鳥到老囚犯），那麼，瑞恩-奧雷利大概能落在5-6左右。這位愛爾蘭血統的小帥哥（實際演員Dean Winters是愛爾蘭和義大利混血）被判的是終生監禁，俗話說的二進宮，罪名一大堆，從肇事殺人到被查毒品都有。
OZ就是個微型的小社會，舉凡美國社會常見的力量，如義大利幫、中國幫、愛爾蘭幫、穆斯林、新納粹等等，在其中都有體現。無法歸類的或弱勢群體的如托比，就被歸在另類里。而瑞恩，則獨創了一種生存環境：他游離與各大幫派間，卻又能妥善周旋期間，甚至在關鍵時刻（如第一季末的騷動，和第四季里他和凱勒聯手整走新來主管）起到決定性的作用。除了比徹之外，他是在全劇中顯露出最高智商的人（或者說，比徹恰恰在很長時間內都被剝奪了展示這方面才能的機會）——直到他為了格勞麗亞醫生親自動手之前，他的手上甚至沒有染過鮮血，對他而言，需要某人消失的辦法有太多種了，完全沒必要用到那種手工勞動。
說來很奇特，瑞恩和格勞麗亞-內森醫生之間的愛情，盡管是產生在醫患之間、生死關頭，盡管他為了她殺了她的丈夫，承認派人強奸她，又親手殺死了那個犯人——盡管如此，方塔那老大仍能讓人相信，這是某一種愛情的形式。閑時想起，如果要瑞恩去愛，除了這一段，似乎也想不到其他的可能。
瑞恩的選角有一點傳奇，因為迪恩-溫特斯是在酒吧里遇到了方塔那同學，然後哥倆兒就一起進了OZ的劇組。沒錯，他的弟弟也就是劇中瑞恩的弟弟西瑞爾（Cyril O'Reily）。他在CSI的邁阿密篇，還有前面提到的李也有參演的《Rescue Me》里都有出演。
看紐約篇的人可能沒有留意，在第5話《One Mile a man》里，邁克和丹尼要從礦井裡上來時，突然來了個陌生人，丹尼就以很顯然熟捻的態度和人家開起玩笑了，跟這位檢察官開起什麼「你是來查我們老闆的勤的」一類的笑話。然後，過了幾話，向來少賣人情的Mac，接受了同一位檢察官的請求，推遲證物的獲取，以至斯黛拉小發了點脾氣……當然，這位神秘檢察官就是我們這里蒂姆-邁克麥納斯的演員了。

今天最後一位，神父雷-穆卡達（Father Ray Mukada）。前面好像說過OZ劇里劇外關系都復雜，除了親戚啊朋友啊路人啊這些關系外，由於方塔那老大和《法律與秩序》系列的總製片Dick Wolf關系很好，所以就出現了兩人共用演員的情況，像史林格的演員在《法律與秩序》里啊，克里斯和迪恩跑去主演《法律與秩序：SVU》啊，還有演神父的B.D.Wong也在裡面軋了一角。值得一提的是，這個演員有中國血統，他之前成名的角色是《蝴蝶君》（舞台版）。

「做壞事的人，也都是因為寂寞吧」（樂……）

OZ結束後，方塔那同學在接受采訪時曾說過，「感謝你們（觀眾）喜愛這些設計出來並不是為了被喜愛的角色」。

不過觀眾的逆反，以及不那麼出色的作者（編劇）的悲劇經常在這里：就是設計中越是想要被喜愛，越是作為彩頁中心推出的那一位，結果往往適得其反。

上面這句里有我自己的怨念。不過既然自己在《達芬奇密碼》里唯一喜歡上的是某苦行僧小變態……還是說一直以來對這種折磨脆弱肉體以達到精神順從的傢伙都比較喜歡？——說的遠了，回到OZ。

偉大領袖曾說，沒有無緣無故的愛，也沒有無緣無故的恨。回想一下，OZ里也不是每個人一出現就是「可以愛」的。前面提到的貫穿角色，除了凱勒和瑞恩是只要存在就是正確的外（笑），其他喜歡上大致可以歸結為出現機會多，總有一些時候讓人覺得他的行為或表情，很可愛，然後他的行為也就可以原諒和被接受了。但有一些超過「設計出來不是為了被喜愛」這個定義，幾乎可以認為「設計出來就是為了不被喜愛」的傢伙，比如那位先勾引邁克麥納斯然後又以騷擾撈回一筆的克萊爾-霍威爾同學（Claire Howell），竟然在兩個場景里也覺得她也有她自己可愛的地方了：像她分開史林格和羅伯特-斯比爾（Robert Sippel，監獄號88S510，因猥褻兒童入獄）時，羅伯特說「謝謝」，而她一臉嫌惡的表情說：「工作所迫，實話實說，就這一次，我覺得那個納粹混蛋沒錯」；還有就是她替瑞恩幹掉某人後兩人在路上擦肩而過時她一挑眉毛的表情……恩，好吧，這個可以歸結為她是我喜歡上的那間屋子上的烏鴉（笑）

回到題頭那句「做壞事的人 點點點」，OZ，或是方塔那同學的的魅力之一，就是毫不妥協，絕不道歉，不反悔，不猶豫的個性。許多作者或粉絲，經常壞事在太以自己喜愛的人為中心，難免為他找出許多存在或不存在的可原諒的地方，或者為片中或現實其他人的不理解/不贊成/不喜愛而憤怒。方塔那正好相反。OZ裡面的每個人都有過去，許多可稱悲慘，可是沒有一次，他會把重點放在用這個去開解罪過或過錯上。正好相反。以按理說非常情實可憫的雪莉為例：她的不幸婚姻，她的精神狀態，她認定自己懷上的是惡魔的孩子的瘋狂，這樣的故事， 換一個編劇可能會恨不得把中心舞台讓給她，更會把她最後的走上絞刑架來大寫特寫，以強調第六季最後，借比徹的口說出的那句「每個生命皆屬可貴」。

但在方塔那同學這里呢？我們看到的是她和囚犯的調情，她對神父的勾引，她的不完美，和她個性中並不那麼和「弱者」或是「受害人」相符合的地方。哪怕在最後，在她終於說出了她的過去，讓觀眾窺視到她一絲的過去後，還沒等到同情的淚水泛濫，她轉臉平靜地對監獄長揭發獄警每晚的行為，於是，這場本該煽情的片段以獄警一句，「bitch」結束。

——所以，做壞事的人，也許確實寂寞。不過，寂寞並非跑去做壞事的借口。

OZ中，現存的每種死刑的方法幾乎都被表現，每個走上最終路的人，也都如雪莉一樣，並非無辜，甚至可說做出過令人發指的行為。但是就算如此，當看到他們每個人，掙扎在絞刑架，或電椅，或行刑隊前時，仍舊會想到，死刑是否是必不可免的。殺人償命並不僅僅是中國的傳統，以眼還眼甚至記載在聖經中，只是，正如OZ中所說的，人類是唯一會把自己的同類關在籠子之中的生物；而經書里也確實教誨：你不可殺人。
很多年以前，在看《費城》時，感動與裡面那位因輸血而感染上的AIDS的病人，當律師想要特意把她與漢克斯的角色區分為不同的類型時，她說，「我並非無辜，也非有罪，我只是想要活下去」。同樣的話，套在OZ的上邊，未必一定合適。在世人的眼中，他們多半是有罪，許多甚至是不可饒恕的重罪。所以，當比徹，身為OZ的囚犯中最正常的人，最終代替方塔那說了那句「每個生命都屬可貴」時，他是站在了更高的立場：不是受害者，不是參與者，甚至不是旁觀者。而是身為創作者的方塔那的立場，或換個詞，神的立場——「因為他以陽光照義人，也照罪人」。

Human Nature。現在說到這個詞總有想樂的沖動。然而，這恰巧是方塔那老大想表達的東西。曾經想以許多其他的主題來定義OZ，比如說Love&Peace，比如說「Know thyself」，最終發現，都只能概括其中部分人的主題，而無法概括OZ的整體：正如Em city本身是邁克麥納斯的實驗一樣，OZ也是方塔那老大的一個實驗。在這裡面，他融入了自己對Human Nature的整個理解，而這理解如此復雜，以至OZ里每一想表達的理念，都可能會遭到其他人的反對：修女彼特在對自己選擇的疑惑中，突然因西瑞爾的話而感悟：我們不選擇神，神選擇我們；但當她把同樣的話轉述給凱勒時，凱勒隨口反問，「那麼神沒有選擇的人呢？」而比徹歷經56集的痛苦掙扎，歷經妻死子喪、假釋、重歸監獄，殺人和幾乎被殺，瘋狂與孤獨，以及，並非最不傷人的愛，當他終於能夠恢復正常人的心態對凱勒說，「每個生命都很重要，並非只有你我」時，比徹的回答是簡單一句「狗屎」。OZ里，人類歷史上幾乎所有重要的感情，愛情、親情、友情、兄弟情，都一一閃耀，又都一一毀滅；幾乎所有重要的維系人堅持下去的理念，宗教、信念、甚至僅僅的自我保存，都有破滅的一瞬間。而在毀滅了一切之後，我們看到的是彷彿又回到原點的OZ。一切都在繼續，正如人類的歷史一樣。

在這樣的背景下，每個人的經歷都有它獨特的地方。正如像那現已濫觴的比喻中所說，每個人都並非孤島。系列劇由於有固定的模式，貫穿主角之間的關系難以輕易改變，所以出現十年不升職的探員；肥皂劇則只圍繞人物，於是在有限人間玩三角四角數不清的角成為必然。OZ的不同，在於它裡面每個人的行動都是在變化著的；如同現實中存在的人一樣，面臨狀況做出選擇，顯露個性不同的地方，以及，變得與以前不同；然而那些變化不會讓人覺得突兀或肥皂劇，或者說，角色有著很好的延續性，以至，哪怕在他們最好的時候，我們仍能看到他們最惡劣的過去。

也許方塔那視角，或者換言之，神的視角，在OZ中最明確的表露就是：這里沒有簡單的善惡存在。沒有人絕對邪惡，或者在扮演惡人。每個人都在做出從他的角度和立場，最理所當然的選擇。所以我們看到史林格的角度，他不認為自己毆打毒販是錯誤，這個態度他從未改變；同樣，他對家庭的重視，也並不就讓他立即成為了一個好人：一知道兒媳的過去，他的懷疑首先就是孩子的血統到底是不是他自己的。我們也看到凱勒的角度，在他的重重謊言，以及謊言所遮蓋的謊言之下，我們聽到了他對於「無條件的愛」，以及「殺死他們身上的自己」，類似自省的片刻。同樣，也沒有人絕對善良。最正常的比徹曾有的瘋狂以及殺戮不用再復述了，OZ中的所有人，包括格勞麗亞醫生，包括彼特修女及邁克麥納斯，每個人都有屬於自己的軟弱、犯下難以忘懷的錯誤。而方塔那把他們所有的這些，表現在觀眾面前，並不解釋，也不掩蓋。彷彿是在說：看啊，這就是Human Nature。

而也許，OZ最奇跡的地方就在這里。哪怕是看到那樣的軟弱、無力、醜陋、欺騙和傷害，仍舊覺得，生命無比美麗——並非只有你我，每個人皆是如此。

The End
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美劇《監獄風雲》觀後感

最近似乎很流行美劇啊，但偶一向缺乏耐心，一連幾季的劇情讓偶總是半途而廢，堅持到最後的少之又少，《監獄風雲》（OZ）就是那難得的其中之一啦。

㈥ 電影飛出瘋人院講的是什麼

《飛越瘋人院》(One Flew Over the Cuckoo's Nest)是美國電影歷史上最經典的電影之一，被稱為「影視表演的必修課」；曾獲1975年第48屆奧斯卡最佳影片，最佳男、女主角，最佳導演和最佳改編劇本五項大獎。本片是根據Ken Kesey 1962年的小說改編而成。描寫精神病的病人反抗精神病院中不合理制度，是捷克導演米羅斯視曼充滿現代風格且感人的作品。
飛越瘋人院的劇情簡介 · · · · · ·
麥克墨菲（傑克·尼科爾森 Jack Nicholson 飾）為了逃避監獄里的強制勞動，裝作精神異常，被送進了精神病院，他的到來，給死氣沉沉的精神病院帶來了劇烈的沖擊。
麥克要求看棒球比賽的電視轉播，挑戰了醫院嚴格的管理制度，受到護士長瑞秋（路易絲·弗萊徹 Louise Fletcher 飾）的百般阻撓；麥克帶領病人出海捕魚，振奮了 他們的精神，卻讓院方頭痛不已。院方為了懲處麥克膽大妄為、屢犯院規，決定將他永遠留在瘋人院。生性自由的麥克再也無法忍受瘋人院的生活，他聯合病友，高大的印第安人「酋長」，開始自己的計劃：飛越瘋人院。
本片獲1975年第48屆奧斯卡最佳影片，最佳男、女主角，最佳導演和最佳改編劇本五項大獎。主人公「不自由毋寧死」的精神在當今社會仍有很大的現實意義。

詳細：
麥克默菲與比利等十個病人常在一起。有個象座鐵塔似的印第安人齊弗，別人（包括醫生）都以為他是又聾又啞的，而麥克默菲似乎很喜歡齊弗，經常找他玩。看管他們的護士長是個沉靜又教條的女人，她常以開會式的提問方式「治療」病人。一次她看到活潑的麥克默菲在和病人們打籃球，還發現他在教那個印第安人齊弗（Chief Bromden）投籃球，她一直觀察著麥克墨菲的這些舉動。

精神病院單調、枯燥、機械式的生活，使健康無病的麥克默菲難以忍受，頭腦發脹。一天，他終於沖進病人不該進的護士辦公室，想自己把病院里每天都會放的音樂調小一些點，但他被護士長"請"了出來。後來在護士辦公室的窗口在領葯的時候，恭敬地向護士長提出放低喇叭聲的要求，但遭到了拒絕。

麥克褲槐默菲常常違抗醫院的命令。有時把服的葯，背著護士長，吐掉了。麥克墨菲是個棒球迷胡蠢友，正值世界棒球錦標賽的比賽期間，他在護士長每天都和病人進行的「開會」中提出想在世界棒球錦標賽的比賽期間改變一下日常作息制度，把每天的「開會」放在晚間進行，因為白天可讓病人們看些世界棒球錦標賽的實況轉播。

於是，護士長想來個"民主"，要改變作息制度，必須讓大家舉手錶決，少數服從多數。結果在麥克第一次提議後贊成的只有3票，後來，麥克想搬起沉重的壓力水箱以逃脫但失敗，但給大家上了一課，雖然失敗，但至少試過，在麥克和病人關系都不錯時的第二次提議改變作息制度時有了9票，但是護士長卻告訴麥克默菲，院里有十八個病人。被激怒了的麥克默菲，千方百計動員大家都投票，可是誰也沒再多投票，正在此時，護士長邊走起來邊對病人們說早談結束，而最後那個印第安人齊弗（Chief Bromden）舉手了。麥克默菲興高采烈，正要請護士長打開電視機時，護士長卻以"表決時間已經過去了，而且麥克默菲只有九票"為理由，再一次拒絕了他的要求。氣憤的麥克墨菲盯著關著的電視機，突然想到了什麼似的自己對著電視做起了棒球賽的現場解說，吸引許多病人都和他一起看著依舊關著的電視歡呼雀躍，完全不聽護士長要求停止的要求。

麥克墨菲依舊在病院里我行我素，在病院里找著自己的樂子。

麥克默菲決心以行動來對抗醫院制度。一天，他竟冒天下之大不韙，讓齊弗舉起他翻過鐵柵欄外跑上醫院用來給病人做「療養」的公車，自己開著車帶著那些病人，途中接了自己的檔隱女友凱特，一起去輪船上教病友們釣魚了，就是這次比利對凱特心動了。而醫院上下為此一片驚慌，麥克默菲本以為，經過這件事，醫院會把他放回勞動教養院，事實卻不然，因為護士長在一次開會中向其它人提議了讓他繼續留在醫院。

這家醫院標榜採用先進的葯物與精神治療方法，但把病人視如動物，剝奪了他們的基本生活權利和愛好。在一次早談「會議」中，病人契士威克激動地對護士長說他要煙，要他自己家人帶給他的煙，為什麼不給他煙。護士長卻說因為麥克默菲在醫院里開了個小型賭場，病人們的煙還有小額的金錢都輸給了他，這就是為什麼你們的福利被暫停了，煙給控制了。聽到後病人契士威克很生氣的說，我不是孩子，你們控制我的煙就像控制孩子吃的的餅干。

有時醫院會強迫病人進行痛苦的治療，根本不理會病人的恐懼。在一次由口角轉為廝打的瘋狂後，麥克默菲和齊弗和契士威克就被送到進行這痛苦治療的地方。在契士威克被強迫帶去後，麥克默菲給了齊弗一支口香糖，齊弗竟然開口跟麥克默菲說了謝謝，麥克高興極了，就跟提議齊弗跟他一起逃出這個地方，這時候的齊弗對逃跑是很沒信心的，說自己沒准備好。

接著，在聖誕節之夜，麥克墨菲和病人們在住院大廳舉行了一次迪斯科舞會，又跳舞又喝酒，將醫院鬧了個天翻地覆。為了滿足比利對他女友的愛意，他將女友與比利安排至一個屋子後，准備在比利盡興後完成他的逃跑計劃並把比利也帶走，但當他看到所有「瘋子」同正常人一樣快樂地唱歌跳舞時，默菲明白了自己不能就這么一個人甩下其他人遠走高飛，他不能將所有罪名都留給留下來的其他人。與此同時在等比利和凱特時，卻不小心睡著了。等他醒來後已經是聖誕第二天了，瑞秋護士長上班看見滿地狼藉後，馬上讓兩個護院者和小護士清點人數，一開始發現少了比利一人，然後護士長讓小護士一個房間一個房間的搜查，最後在一個房間里發現比利與凱特全身赤裸的抱在一起。比利被護士長當眾刺激他的弱點威脅要把他的事告訴他媽媽，比利害怕極了，把事實都老實交代給護士長，並一邊恐懼的叫護士長不要告訴他媽媽。然後比利給兩個護院帶到醫生辦公室等待醫生到來，而比利就在這個房間里用碎玻璃割開了頸動脈......麥克墨菲被護士長的間接致死比利的行為徹底的激怒了，直朝護士長撲了過去，雙手緊緊扼住她的脖子，他的憤怒有多大，他手中扼住護士長的脖子就有多緊，但他最後被護院打昏了。

之後一段時間病院內的人們再也沒有見到過麥克墨菲，麥克墨菲也被當做傳說，傳說他又一次成功的離開了病院，其實他就在醫院的樓上，齊弗雖然不知道卻也一直在等他。沒人知道麥克默菲受到了慘無人道的"治療"，醫院對他做了額葉切除手術，他成了真真正正的"白痴"。夜晚，他被放在床上，齊弗很高興，想和他一起離開，卻發現了事情竟然是如此的糟糕。齊弗抱著毫無意識的麥克默菲，說：「我不會留下你的，麥克，我帶你離開這里。你跟我一起走。」齊弗不願麥克墨菲再忍受痛苦而將其捂死，解放了痛苦的麥克墨菲的靈魂。

齊弗來到浴室，抱起麥克墨菲初次計劃逃跑的重要工具------沉重的壓力水箱，砸破醫院的鐵窗，帶著麥克墨菲的自由靈魂離開了瘋人院，奔向黎明。

㈦ 兩個古惑仔打架進監獄的電影叫什麼

監獄風雲。根據查詢愛猜老奇藝官網顯示，盧家耀與鍾天正兩人因打架進入游好監獄，後結為患難知穗磨升己，在獄中與黑幫爭斗。監獄風雲導演為林嶺東，主演為周潤發、梁家輝。

㈧ 電影《烈火中永生》故事，趙丹拒絕體驗生活，王心剛戲份被刪，還有什麼

為人進出的門緊鎖著，

為狗爬走的洞敞開著，

一個聲音高叫著：

爬出來吧，給你自由！

我渴望著自由，

但也深知道——

人的軀體哪能由狗的洞子爬出！

我只能期待著，

那一天——

地下的烈火沖騰，

把這活棺材和我一齊燒掉，

我應該在烈火和熱血中得到永生。

—葉挺《囚歌》

《烈火中永生》可能對於咱們大多數年輕人來說都是一部比較生疏的電影，可能有的人甚至都沒聽說過。但不行懷疑的是這部作品曾經是建國初期電影史上的一部鴻篇巨制。

即便在面對自己所害怕恐懼的閱歷面前，趙丹最終仍是挑選了為藝術做奉獻，挑選將自己非常困難癒合的傷痕又重新揭開來，最終也成果了《烈火中永生》這部傳世佳作。

這便是趙丹，分明可以靠顏值吃飯，卻偏偏憑實力說話。趙丹的演藝生涯中還有許多值得咱們借鑒的地方，非常值得咱們學習。