八佰電影片段聲音分析舉例

❶ 電影《八佰》影評

電影《八佰》影評：震撼的戰爭史詩

電影《八佰》是一部令人震撼的戰爭史詩，由管虎執導，黃志忠、歐豪、王千源等一眾實力派演員聯袂出演。該片取材於1937年淞滬會戰期間，中國國民革命軍第三戰區88師524團的一個加強營堅守蘇州河畔的四行倉庫，阻擊日軍的英勇事跡。影片以震撼人心的視聽效果和細膩的人物刻畫，展現了這場戰爭中的英勇與悲壯，令觀眾無不動容。

從視聽效果來看，《八佰》無疑是一部視覺盛宴。影片採用了全球第三部、亞洲第一部全片使用IMAX攝影機拍攝的商業電影，使得畫面更加震撼人心。戰火紛飛、炮火連天的場景讓人彷彿置身於戰場之中，感受到了戰爭的殘酷和無情。同時，影片的音效也非常出色，槍聲、爆炸聲、呼喊聲交織成一幅壯麗的音響畫卷，讓人更加沉浸其中。

在人物刻畫方面，《八佰》同樣表現出色。影片中的每一個角色都有著自己鮮明的個性和深刻的內心世界。他們不僅僅是戰場上的士兵，更是有著家庭、親情、友情和愛情的普通人。他們在面對戰爭時，展現出了不同的選擇和態度，有的英勇無畏、有的恐懼退縮，但都在用自己的方式為國家和民族奮斗著。這些角色的形象生動而真實，讓觀眾更加容易產生共鳴和情感上的投入。

此外，《八佰》還通過講述這場戰爭中的英勇事跡，傳遞了一種強烈的愛國情感。影片中的士兵們為了保衛家園和民族尊嚴，不惜付出生命的代價，展現出了中華民族堅韌不拔、不屈不撓的精神風貌。這種精神不僅僅是對歷史的傳承和弘揚，更是對當下社會的啟示和激勵。它告訴我們，在面對困難和挑戰時，我們應該堅定信念、勇往直前，為了國家和民族的未來而努力奮斗。

綜上所述，電影《八佰》是一部震撼人心的戰爭史詩，通過震撼的視聽效果和細膩的人物刻畫，展現了1937年淞滬會戰期間中國士兵的英勇事跡和愛國情感。它不僅僅是對歷史的再現和傳承，更是對當下社會的啟示和激勵。這部電影值得每一個觀眾去觀看和思考，讓我們銘記歷史、珍惜和平、為國家和民族的未來而努力奮斗。

❷ 上映的《八佰》這部電影好看嗎

昨天剛看完，我是覺得很難看，故事情節碎片化，如果沒有事先了解故事，根本就不懂演什麼，到了中期才知道整體故事，而且片子似乎為了表現導演或編劇想像中的戰斗場景，不同的人在戰斗中喊話都是相有其他人說話的聲音（比如有人喊隱蔽之類的話，同時有人喊疼或者有人喊拿什麼武器之類，幾種聲音疊在一起就很能擾亂觀眾注意點，甚至有的話要費勁去聽），租界里的百姓聲音也是，感覺就是亂哄哄，加上片子燈光昏暗，感覺幾乎沒有多少白天的感覺，或許是片方覺得在倉庫里就該昏暗吧，趕上體驗不好，
劇情上十分碎片化，最重要的是敵人只有在近戰時出現，還有就是打飛機那一次，整部片子大多數時候都是我軍士兵中彈，中彈了，觀眾都不知道敵人在哪裡，我軍反擊，觀眾也不知道演員往哪裡，什麼目標反擊，搞得莫名其妙，還有就是420人貌似是鼓勵了人民覺醒，但問題就在於上海是當時遠東第一城市，無論是西方思潮還是傳統文化都很發達，上海人根本不需要這支部隊去覺醒，租界里的人，民族思想覺悟百分百比這420人要高得多，要知道，馬列主義思想，西方自由主義思想、民族主義思潮得大報紙，大媒體都集中在上海，所以八佰不符合實際情況。還有就是420人大多數是湖北兵團的，與中央軍有個毛關系？這地方軍只不過是被收編訓練了一年半而已，

❸ 電影《八佰》中有哪些細節打動你

《八佰》一刷看震撼現場，二刷看細節，這些動人細節你發現了嗎？

作為影院復工後上映的第一部大片，《八佰》沒有讓觀眾失望。截至目前，票房已經突破6億，僅周六單日票房便突破2億，破2020年單日票房全球紀錄。給剛剛復甦的電影市場打了一劑定心針。

四、不再沉默的歌女

影片中有位中俄混血的歌女，夜夜在對岸的燈紅酒綠中吟唱，她聲音婉轉動聽，是倉庫里戰士們每日溫暖的慰藉。

她看得見對岸戰士的一舉一動，除了特意為他們唱歌，還在一片議論聲中給軍資籌備處留下一疊現金，面對身旁嚼舌根的婦女，她只回應一句：我父親是中國人。

這場戰役，不只是「八百壯士」的戰役，而是全部中國人的戰役，只要身體里流淌著國人的血液，內心都會有種激盪與凝聚，都不會置身事外。

五、穿越時空的味覺記憶——酒釀圓子

影片在一位老太太的溫柔講述中緩慢開場，四行倉庫的戰爭時，她還是個孩子，留在記憶里的畫面不是炮火紛飛，而是那碗甜甜的酒釀圓子。

後來在對岸擁擠嘈雜的人群中，隱約聽到小女孩喊叫著吃酒釀圓子的聲音，心中一酸，或許對面還是少年的小湖北來到上海，也是想吃上一碗正宗的酒釀圓子。可他只能在戰壕中飛速成長，與嚮往的生活擦肩而過。

也許老太太記憶里的這份甜，就是像小湖北這樣的少年戰士拼盡全力守護來的。八百壯士，身處地獄，守衛天堂。

這樣的細節在影片中還有很多，謝團長的家書，陳樹生空缺的照片，對岸歌女的吟唱...《八佰》在細節處理上可謂是下足了功夫。更多的動人細節，還是應該由觀眾親自挖掘，因為觀影後的每個人都會有不同的感受。

《八佰》還在持續熱映中，影片不僅有恢宏震撼的戰爭場面，還有值得細挖的細節。喜歡探究細節的網友也許已經買好了二刷的電影票，等待挖掘更多驚喜。不想被劇透的觀眾，還是早點去看吧。

❹ 電影《八佰》講述的是一個怎樣的故事

管虎執導的戰爭片《八佰》是全球第三部、亞洲首部全片使用IMAX攝影機拍攝的商業電影，影片已於8月21日正式公映。電影講述了1937年淞滬會戰的最後一戰，「八百壯士」在四行倉庫抗擊外敵浴血奮戰的故事。《八佰》不是一部傳統意義上的戰爭片，導演強調：「戰爭中的人的個體體驗是最重要的，我更關注人。」影片聚焦戰爭中的「小人物」，他們不僅是普通一兵，也是中國人，在殘酷戰爭的面前，每個人都可能會面對驚慌、絕望，但是戰爭也激發了他們的血性，他們用最英勇的行動來抗擊外敵，即使過去70餘年，「八百壯士」也依舊值得記下這濃墨重彩的一筆。

導演管虎給了每個主要人物足夠的戲份空間，所以大部分角色都立體、豐滿、真實。姜武飾演的老鐵一開始外強中干，只知道逃命，但是經過幾場戰斗下來，他經歷了生死，也看到其他戰友的無所畏懼，他被感動了，也用實際行動來證明自己的英勇，這樣的人物前後反差巨大，但合情合理，但也必須是發生在戰場這樣的極端環境中。歐豪飾演的端午，這個人物的成長就更有層次，一開始就是個少不更事的人，別說打仗，打架怕是也經過的不多。初入四行倉庫的恐懼不言而喻，但是幾場戰斗下來，以及山東兵（李晨飾）的幫助和影響，端午的血性被喚醒，逐漸成長為一名勇猛的戰士。

❺ 電影《八佰》影評

電影《八佰》的影評有：

1、塑造立體的人，是《八佰》的立意與野心所在。以往戰爭片的主角，要麼是正面迎敵的戰士，要麼是深入敵營的卧底。而該片卻從一群逃兵的身上展開，《八佰》能在國產戰爭片中越眾而出，恰恰是因為它敢拍人性的真，甚至丑。

2、該片拓寬了我們認識英雄的維度，他們在捨生取義前，也有過平凡的，甚至苟且的懦弱與掙扎。《八佰》的人物塑造採用了群像刻畫的手法，光是主要人物就有二十來個，但這也會造成一開始還想把每個人名記住，但後來就記混了的情況。

3、不同於以往同類型的影片，《八佰》沒有男女主角，所有人都是主角，所有人又都是配角。從片名開始，導演就將焦點設定在人身上古時行軍，五人為伍，十人為什，百人為佰。人，才是最重要的。該片從人性出發，既描繪了投身戰爭中英勇無畏的戰士，也刻畫了怕死畏戰的普通人。

4、戰爭是冰冷和殘酷的，《八佰》中的靜凸顯了這樣的冰冷和殘酷。電影開篇用搖移的大全景方式勾勒了蘇州河北岸的靜，這是滿目瘡痍之地，沒有居民，只有殘破與荒涼。靜是《八佰》一面，由靜到動是更重要的一面，它既是戰爭的對抗與角力的動態，也是人物變化成長的弧光，更是主題精神的升騰的過程和姿態。

5、在槍火和刺刀帶來的慘烈聲響中，該片著力呈現了八百壯士阻擊日本侵略者進攻的幾個戰爭段落和側面，戰爭的殘酷性首先被傳達出來，與之交織的是帶有痛感的崇高性。作為一部戰爭類型商業片，該片正視了戰爭的殘酷，與此同時，也不再採取以往戰爭片凸顯指揮軍官個體的智慧與英勇的策略，甚至淡化了謝晉元的領導，而是以群像的方式塑造出「有意味的普通個體」所組成的群體合力。