㈠ 電影置景的電影置景的一般程序
首先要編制預算,根據內、外景的圖紙以及各工種的工時、原材料等編制。然後撿選、制備門窗裝修,特別是制備各類裝飾飾板和各種規格的布景片等。最後進入搭制階段,在預搭間或攝影棚內,按布景建築平面圖畫出底盤圖,鋪架地板,拼接景片,製作表面效果,張掛天幕、吊裝其他景物,架設照明用燈。
㈡ 布景的電影布景
在戲劇中這倒是名符其實的,因為那裡有牆壁圍繞的舞台,籍以懸掛彩幕或絨幕,然後按劇情所需進行「裝飾」,而把非表演空間遮蔽起來。但是對銀幕來說,正如一篇寓言所說的那樣「天地萬物是舞台」,為什麼還叫布景呢?這個詞正如把「舞台調度」(mise-en-scene, 又譯為場面調度)這稱謂沿用做「電影導演」(mise-en-auteur) 一樣,是不,貼切的;在電影中沒有舞台。電影布景並非一種「裝飾」,卻往往是一種構築物,比如說電影中的客廳或酒吧間,總得像真實的酒吧間或客廳那麼回事。那麼也就得了解所謂「真實」是怎麼回事才好。
照片本身並非現實,而是現實的再現。如果所拍攝下來的東西我們是如此之熟悉,難以識破其破綻,那我們就可以把它當作真實的。比如說,我手上的這張動畫片,我們之所以捨不得把它扔進字紙簍里,就是因為它上面拍攝著一隻可愛的動物(例如一隻小狗),形狀刻畫得維妙維肖,但是對於小狗的主人來說,這畢竟是張動畫片。
活動影像一誕生,一場論戰也就開始了。盧米埃爾兄弟是從照相業跨進電影界來的,愛把他們的鏡頭對著真實的場面拍攝(現在他們的對手們把這稱之為「真實電影」)。另一方面,梅里埃是從魔術和戲劇界到電影界來的,是喜歡把他所看到的東西變換成他所想像的東西,然後才再現出來。他會弄出一個超現實的世界來,就像他當魔術師時,從帽子里變戲法一樣。他這樣七弄八弄所拍攝出的卡里加里畸像,跟科學幻想片塑造的現代幻想魔術的形象一樣出色。在這兩種相對的極端中間,還有所謂「模仿」真實的概念,及相當於按模具翻制塑像的概念。
正是在這個范圍內,不管布景師的印象是何等現實主義的,他都能夠推行一種風格;這種風格與其布景作品溶合在一起,至使觀眾感覺不到布景有什麼別扭或不自然之處的時候,他的藝術也就達到了頂峰。因此,可以毫不誇張地說,最成功的布景也就是最不引人注目的布景。