電影小丑的幻想症怎麼來的

① 從弗洛伊德的心理分析法解讀《Joker》男主亞瑟·弗萊克

        電影《Joker》改編自DC漫畫，是由托德·菲利普斯執導，傑昆·菲尼克斯擔任男主的一部犯罪劇情片。電影試圖還原20世紀80年代美國那種經濟衰退、人心焦慮的大環境，並將小丑的誕生歸咎於畸形的社會。男主亞瑟·弗蘭克是一位身患怪病的社會底層，他依靠扮演小丑在路上舉廣告牌謀生，他的夢想是成為一名優秀的脫口秀主持人，但是他不分時間地點大笑的疾病卻讓深陷泥淖，被夢想拋棄，被愛情拋棄，被社會拋棄，被生活拋棄，這一切讓亞瑟本身坍塌，他內心潛藏的邪惡小丑慢慢蘇醒。本文將從弗洛伊德心理分析法的視角下解析電影男主亞瑟是如何變成象徵社會罪惡的小丑。

        弗洛伊德的人格理論主要由本我，自我和超我三個部分組成。他曾用冰山來形象的比喻，認為深藏在水下的大部分就是我們的無意識部分，即本我，本我是人格中最原始、模糊而不易把握的部分，有遺傳的本能和性慾構成。無視邏輯、理性和社會的風俗習慣，奉行「快樂原則」。自我在本我的表面，處於前意識和無意識之間，代表著理性和審慎，可以調節本我與現實之間的矛盾，奉行「現實原則」。「超我」也被稱為理想自我，奉行「道德原則」，代表著良心和理想，主要作用是按照個體所屬的社會道德觀念，鑒別善惡，作為個人處世原則。弗洛伊德認為這三個層次相互交織構成一個相對平衡的整體，一旦任何一個層次遭到破壞打破平衡，就會造成人格的分裂，對個體的健康發展帶來嚴重危害。

        小丑便是這種人格層次平衡打破後的產物。亞瑟是生活在都市備受壓迫的社會底層人士，他依靠社會救助和自己微薄的薪水養活自己和患有精神病的母親，他的「自我」渴望得到尊重，但這是難以實現的，因為他那奇怪的大笑病。電影開端亞瑟對著鏡子化小丑妝，整個電影里亞瑟第一個微笑是側面鏡頭，他笑得真誠，眼裡溫和而光亮，隨後切換到正面鏡頭，他把手伸進嘴裡壓迫式的拉扯嘴角做出誇張奇怪的笑容，這里的笑容是他對工作的尊重。隨後他扮成小丑舉著廣告牌穿梭在人群中為了工作歡樂的跳著笑著，但即使是如此渺小的的工作他做得也並不順利，幾個流氓搶走了他的廣告牌並痛打了一頓，與此同時他還需要面對老闆的責罵和同事的挖苦，他所渴望的尊重離他還很遠。他去看心理醫生，要求醫生給他加大劑量，他的「自我」還在掙扎。回程的公交車上他心懷善意取悅孩子的鏡頭是整個影片難道可以稱之為溫馨的片段，但這鏡頭稍縱即逝，隨之孩子的母親投來了鄙夷且防備的目光，彷彿他是什麼見不得人的臟東西，斥責他「請別再騷擾我的小孩」，亞瑟受不了這樣的目光，他辯駁但沒人聽，更加不幸的是他的狂笑症又發作了，但是他仍然不忘記解釋，他把隨身攜帶的小卡片遞過去告訴男孩母親他患有精神疾病，男孩母親可憐的看了他一眼然後道歉最後漠視。亞瑟狼狽的離開，回到家他繼續揚起笑臉陪著母親聊天，照顧母親。同事蘭德爾知道他被搶了廣告牌的事情給了亞瑟一把手槍，亞瑟想過拒絕，隨後他被老闆勒令還回廣告牌還被扣了工資，亞瑟獨自在骯脹狹小堆滿了垃圾的小巷子里發泄，回到家後他用蘭德爾給的手槍朝著屋子開了一槍。亞瑟長期被「自我」的「現實原則」所囚禁，他忍受著眾人對他的嘲笑冷漠，努力堅持工作，照顧母親，甚至是保持微笑，但是現實的鞭打讓他不得不瘋狂，原始的「本我」不斷拍打著「自我」的囚籠，試圖越獄，而這一天越來越近。

        著名的脫口秀大師莫里·弗蘭克是亞瑟的心中的救贖，他不快樂的時候總喜歡呆在那逼仄的房間里看著莫里的節目跟著他歡笑，他渴望著成為像莫瑞一樣成功的脫口秀主持人給人們帶去歡笑，他幻想著和默里同台，默里誇獎他並說「如果他擁有這樣的孩子，會為他放棄一切的。」這是亞瑟理想中的自我，也是他的超我，即獲得成功。這種成功不僅是事業的成功也是愛情的成功，可是他都失敗了，事業上他因持槍去醫院所以被解僱，朋友蘭德爾反咬他一口說他主動買槍，愛情更加只是他虛構出來的妄想。地鐵上他因為悲傷狂笑症再次爆發，幾個騷擾女人的流氓因此暴打他一頓，事業的失敗，朋友的背叛以及來自陌生人的凌辱讓他到了臨界點，亞瑟拔槍打死了流氓。這是「本我」的第一次爆發，他反抗了現實，獲得了快樂，小醜人格也正式出場。殺了人的亞瑟逃跑到一個封閉的洗手間，他跳起優雅詭異的舞蹈，從容張開手臂擁抱鏡中的自己，這時的亞瑟意識中的「本我」和「自我」開始共存。

        單親媽媽蘇菲是亞瑟「超我」勝利的最後希望，但這希望是虛無的，因為他和蘇菲的愛情都是他的妄想，當這段美好的愛情破滅時，樓下不斷傳來的警笛聲暗示亞瑟殺死了蘇菲，與此同時也殺死了自己。「自我」和「超我」都快要敗下陣來。

        影片的後半部分，亞瑟發現自己是母親抱養的孩子，而他尊重敬愛的母親不過是一個患有妄想症的瘋女人，他以為是父親的托馬斯·韋恩不過是她母親杜撰出來的謊言，他童年被母親各種施加的傷害也變得清晰，他殺死了母親，此後蘭德爾和侏儒蓋瑞找上門來，亞瑟遵從「本我」的慾望殺死欺騙了他的蘭德爾，但是他卻親自送走了侏儒蓋瑞，因為那是唯一對他好的人。晚上他如約去了默里的脫口秀節目，他要求工作人員稱呼他小丑，在台上他和心中的信仰默里展開了一場激烈的辯論，然後開槍殺死了默里。至此，亞瑟的「本我」完全戰勝了「自我」和「超我」，代表了亞塞的人格隨著他那瘦骨嶙峋的身體逝去，而象徵著「超我」人格的小丑徹底破籠而出，他弒母、殺友、摧毀心中的信仰，他不再與現實妥協，拋棄了所有的理智和道德，最終成了罪惡的小丑。電影的末尾，小丑被警察逮捕的路上發生車禍，無數戴著小丑面具的人在街上遊行，他們把昏迷的小丑抬到車頂放著，小丑搖搖晃晃站在車頂，目光所及全是戴面具的小丑，他們高呼讓他站起來，小丑站在車蓋上跳著曾經他在地鐵站殺人後跳的舞蹈，他把手伸進嘴裡，拉扯嘴角，露出笑容，小丑破開亞瑟的軀殼新生。

        弗洛伊德「意識三論」認為人類意識產生的根本和源泉不是來自於理性的思考而是潛在的動力，這種潛在的動力便是潛意識，潛意識和「超我」人格一樣具有非理性和無邏輯的特徵，這種潛意識在受到外界刺激的時候便會逐漸生根發芽長大。就如影片中的小丑，八十年代的美國大環境壓抑不已，失業死亡生存的壓力讓整個社會痛苦不堪，無時無刻不在響著的警笛聲，人與人之間的冷漠殘酷，自身的殘缺不堪，現實的痛苦不斷刺激著潛意識支配意識，奉行「快樂原則」的「本我」人格與這個糟糕的社會無比般配，於是小丑作為邪惡的代表在眾人的信仰下誕生，猶如亞瑟在日記中寫到的那樣「我希望我的死亡比我的生更有價值」。

        亞瑟死了，小丑新生，他再也不需要做那個明明有精神病卻需要竭盡全力假裝正常的人。

② 《小丑》電影-亞瑟的人格解析

《小丑》電影 -亞瑟的人格解析

文:李嵐嵐

      《小丑》的電影風靡一時，影片主要講述的是 一個邊緣人如何被冷漠的世界打擊，如何經歷痛苦和絕望後一步步墜入深淵的故事，在這里我們可以看到一個反社會人格的發展歷程。

      是什麼原因使一個生活在邊緣化的被人歧視、卑微的為生活掙扎而又努力的活著人變成一個讓人聞風喪膽、談之色變、殺人不眨眼的殺手？

      那麼他的行為是由所處的環境還是由他本身的類型決定的呢？眾說紛紜，現在最普遍接受的回答是情景和個人這兩者共同決定著行為，除了環境還有個體的人格特質也起到至關重要的作用。

    克萊茵強調母親對孩子人格發展的關鍵性影響，而溫尼科特將兒童自我建構提升至社會化層次，乃至文化領域的影響，強調環境對一個人的人格產生重大的作用。

    接下來我將採用邊敘述故事梗概邊對《小丑》電影的主角-亞瑟的人格特質進行剖析的方式展開。

      小丑的故事背景設定在1980年代底，居住的城市因為垃圾堆積和經濟蕭條而淪陷，小丑片中名字為亞瑟，亞瑟在外人看來是一個稀奇古怪的人，用他老闆的語氣講：」他們討厭跟你在一起，說你是他們眼中的怪胎，」這是多麼深的侮辱、蔑視、鄙視，亞瑟就在這樣的環境下與自己的母親相依為命。

      亞瑟的工作是扮成小丑，在街頭手舉廣告牌幫商家拉攏生意，偶爾去酒吧表演脫口秀，他心地善良，盡管家庭貧困依然努力做一個孝順的好孩子，他會無微不至的照顧生活不能自理的母親，母親告訴他：」你是為了傳遞微笑而降生在人生的」，而他一直以來堅信人生的意義就是為寒冷的黑暗的世界帶來笑聲。

    他十分熱愛工作，努力帶給別人快樂，他夢想成為一個優秀的脫口秀演員，病症使他註定無法成為一名好的脫口秀表演者。他的強迫狂笑症使他無法自主控制那出其不意的狂笑，往往引人側目鄙視，亞瑟狂笑出現的場合，往往是正遭受著：或尷尬、或憤怒、或傷心、或委屈感受的時候，似乎他在用狂笑宣洩著他內心萬馬奔騰雷鳴般的咆哮、委屈等復雜的各種情緒，像對這個世界不公平的抗爭，看到亞瑟怪異的不可抑制的狂笑，想控制又控制不住的窘迫，心中莫名會有一種心酸無奈，他在用狂笑迴避了帶給他痛苦的那一部分體驗。

        在沒有黑化之前，他是那麼的懦弱，兢兢業業，小心謹慎的活著，他為實現成為脫口秀演員的夢想，每天堅持寫日記，記錄一些精彩的笑話和日常的觀察想法，而現實生活是殘酷的，他的與眾不同和稀奇古怪的行為做派，招來他人的冷眼，並無數次的沖擊著他活著的底線，被毆打、被開除、被惡意詆毀、被鄙視、被拋棄。

        他問社工：」只是我這么覺得，還是這個世界太瘋狂？」在那個當下，可以體會到他內心深深的無力與掙扎，已經正在服用7種葯物的他，提出了加大葯量被社工直接拒絕了，並被回應:」他們根本不在乎你這種人」，

      相信這句話對於亞瑟的傷害是極其大的，遺憾的是他的治療師非但沒有協助到他，還把自己的情緒拋給了亞瑟，這無疑對亞瑟來講是不幸及不公平的，意味著他唯一的社會支持系統也拋棄了他，他在日記本里寫著：」我只希望我的死亡比我的人生更有價值」感覺到亞瑟的無能為力及內心無聲的吶喊。

        被同事誣陷並被老闆開除的亞瑟在地鐵上目睹了三名精英人士騷擾女乘客，引發了亞瑟的狂笑症，招來三人的侮辱、拳打腳踢，亞瑟扣動了扳機，三人成了亞瑟的槍下鬼。

        而接下來亞瑟的演繹堪稱經典，他沒有恐懼和不安，反而是在廁所里跳起舞來，這里可以理解為亞瑟開始向世人的冷眼，社會的冷漠，和他自己悲慘的命運發起反擊，就是破繭成蝶後的翩翩起舞，當他選擇不在壓抑自己放飛自我的時候，在他勁爆的舞姿中感覺到別樣的不同。

      他也開始勇敢的對社工說:  」沒有人注意到我，我甚至都不知道自己是否存在，我腦海里滿是消極的想法，但是你從來沒有關注過， 我這輩子都不知道自己是否存在，但是我確定了，現在人們開始注意我了，亞瑟似乎在這個過程中找到了一種存在的價值。

        惡運接踵而來， 他心目中的偶像那個被他幻想成父親的人在電視上公開嘲諷他使得亞瑟墮落到了黑暗的一面，然而真正使他崩潰，就是那個讓他一次次抬起頭微笑面對生活的母親，他曾經以為」親生」的母親是多麼愛著他，但是幻想總有破滅的時候，當得知他的狂笑症與養母和男友在他幼年時對他的虐待造成有很大關系時，他崩潰了，一切都是那麼的諷刺，所有以為的美好，在那個瞬間徹底的坍塌了。

      過往痛苦的生命經歷一樁樁，一件件在那個瞬間被喚起，被壓在潛意識深處的過去的記憶，是他一直不承認的，也不願意接納的那部分記憶是那麼的痛不欲生，在幼小的亞瑟心田裡是那麼的不堪回首。

    精神分析各學派關於人格形成具有一個普遍的假設，發育受挫越早，對今後的影響就會越大，早期的經歷可以改變一個人的基因表達。

    而亞瑟在他生命的最初期經受了極其大虐待和忽視的創傷性事件，在嬰幼兒時期就遭遇了被遺棄，後被精神病性的養母所撫養及被養母男友毆打，試想一個沒有辦法穩定自己情緒的精神病患者，如何有能力去照顧一個嬰兒？所以亞瑟的重要撫養客體所帶給亞瑟的無疑是是壞情感互動體驗。

      一直以來亞瑟將自尊和幻想維系在高貴的、愛他的，一直是把他稱呼為快樂的」親生」母親身上，盡管外面的日子風雨飄搖，亞瑟心中還有一個需要他呵護的溫暖的家。

    當看到這個家是幼小的亞瑟曾經的夢魘，溫暖至始至終都不存在的時候。他的幻想徹底的破滅了，心中自然而然就會產生攻擊的惡意，如果講地鐵上的三名精英亞瑟是出於自衛拿起的槍，而後面的殺戮是亞瑟有意識開始毀滅的行動。

        那是什麼讓亞瑟遺忘了童年時期悲慘事件呢？除了小時候被虐待頭有嚴重的創傷之外，過去的經歷實在太慘烈，太痛苦，為了更好的活下來，採用否認、壓抑的防禦機制能從讓他從意識中逃避痛苦，將過去的痛苦經歷全部封存在潛意識里，所以成人後的亞瑟完全不記得兒童經歷了的痛苦事件。

      據研究表明兒童年早期經受的，會是個體的前額頁葉體皮質發育產生影響，這一區域正是倫理的中心 ，亞瑟早期被虐待的痛苦經歷為亞瑟反社會人格特質形成奠定了基礎。

      這里我們已經可以看到亞瑟反社會的人格是怎麼樣發展來的，自身的人格特質、環境共同決定了亞瑟的人生發展軌跡。亞瑟的早期客體關系的體驗無疑是糟糕的，為他反社會人格形成奠定了基礎。

      至始至終亞瑟生長在一個極度匱乏的環境當中，過程中他有發出求助、呼喊！遺憾的是周圍的環境充斥著對他的不接納、排斥，不論他怎麼努力，資源給予越來越匱乏，越來越糟糕，促使了他往畸形道路上發展。

      試想如果針對邊緣性弱勢群體，社會能夠施予幫助，創造可以讓他們生存下來的環境，亞瑟的悲劇就不可能發生，自然而然也不會催生一個讓人聞風喪膽、談之色變的連環殺手，也為社會避免許多悲劇的發生！

                                     

                             

                              2020年10月13號

③ 如何理解《小丑》的結局

前天通過網友分享的資源，在家裡看完了這個在大家口中封為神作的電影。

如果滿分100分的話，我打85分！為什麼呢？在之前我就了解到，這一版小丑，是獨立於DC宇宙的，也就是說跟我們之前所看過的所有的小丑都不太一樣，是一個獨立的故事！區別於美劇《哥譚》里的小丑的是，哥譚里的小丑，從小開始就心理變態，而這個小丑原來是一個溫和，甚至是懦弱的人，但是又懷揣喜劇夢！生活和顯示的雙重打擊，終於讓他在地鐵里黑化，殺了那三個混混！加上他母親告訴他托馬斯韋恩是他的父親，讓他這個從小沒有父愛的人心理更加的脆弱！

看到結局之前，我一直有個疑問，他到底跟蝙蝠俠布魯斯韋恩是不是兄弟？可最終還是沒能確定，是他媽媽在說謊？還是阿爾卡姆瘋人院被托馬斯韋恩控制，從而偽造了一系列的事情？

最後，小丑在直播中開槍殺了他一直崇拜，但又拿他當笑料的主持人，在被警察帶走途中，被他的狂熱粉絲所救！給人感覺，人人都是小丑，被資本所迫，從而忍無可忍，走上反抗之路！

以上就是我個人的理解

說說個人的感覺

亞瑟，一個被 社會 冷漠的現實世界逼瘋的人，他從小立志做個喜劇演員給人們帶來歡樂，然而患有精神疾病的他很難控制自己的病情，經常無故大笑，兩面三刀的同事，刻薄的上司，毫無善良可言的 社會 ，第一次連殺三人後，亞瑟居然有了一種解脫般的感覺

母親的病史成為壓垮他的最後一根稻草，原來自己從小就受到養母的虐待，從而精神出了問題

一直被自己視為偶像的摩瑞也在嘲笑著自己的表演…

最終亞瑟對這個現實 社會 絕望了，步入了黑暗，殺掉了陷害自己的同事，殺掉了從小虐待自己的養母，殺掉了一直視為偶像的那個人

其實亞瑟一直以來都算是一個比較正常的人，孝順母親，做喜劇演員給人帶來歡樂，但凡身邊有一點善意，亞瑟都不至於此會陷入絕望，正是因為這個現實的世界到處充滿了嘲諷和惡意，亞瑟終於絕望了，停了葯，連殺幾人後覺得自己徹底解脫於各種束縛

joker，在別人眼中就是個笑話

《小丑》電影票房開出佳績，成了北美10月史上票房最高的電影，隨之而來引發不少劇情討論，還有開放性結局的思考。「Joker」亞瑟敘說的故事，到底哪些是真實？哪些是幻想的情節？還是全部都是他幻想編出的故事？亞瑟從頭到尾，到底有沒有離開過阿卡漢精神病院？他最後一笑，又有什麼含義？而這部《小丑》電影，真是我們認識DC漫畫的那個小丑起源？

《小丑》電影為何出現3次「11點11分」的時間？

國外有影迷發現電影一開始亞瑟出現在社工心理師的辦公室時間顯示為「11點11分」，而後亞瑟在醫院用頭猛撞居室門，恰巧時間顯示也是「11點11分」，難不成亞瑟沒有走出這個時間，一切都是他在回憶的幻想？

再來《小丑》結局，亞瑟在醫院里發笑著，「你不會明白這個笑話」，難道這些都是他編出的故事嗎？他真的從頭到尾都未離開過阿卡漢精神病院？如果提出這些懷疑，甚至有這樣的看法，沐柒覺得電影確實讓人有一些模糊，可以討論的地方，因為有些細節並未明確指出亞瑟的行動。比如，亞瑟真是在暴動後，再被關進阿卡漢精神病院？

不過沐柒在參考了一些數據及導演訪談的報道後，仍然是維持自己一開始看完電影的想法，那就是除了莫瑞邀亞瑟上台，一段鼓勵他的情節，還有他與鄰居單親媽媽蘇菲的交往，這些橋段是幻想外，他在地鐵殺人、殺害養母、在脫口秀節目上，殺了莫瑞，最後引發的街頭暴動，都是真的。

那「11點11分」總不是巧合吧？還有一次出現「11點11分」是在亞瑟被經紀人開除，他打壞打卡鍾，一樣顯示這個時間。沐柒覺得三次出現「11點11分」，應該是暗示撲克牌中鬼牌「Joker」的彩蛋。另外，亞瑟在劇中開了11槍，所以「11」這個數字的意義，應該與回憶時間無關，都是指向鬼牌「Joker」的彩蛋。

亞瑟從頭到尾敘說的故事，都是編造的觀點不能成立嗎？

沐柒即使再刷時，也沒留意這個時間疑點細節，因為全被傑昆菲尼克斯飾演「小丑」亞瑟弗萊克的情緒帶著走，但就是因為電影是「小丑」亞瑟弗萊克的敘事觀點，所以如果有影迷覺得結局留有想像空間，甚至提出上面的疑點，也不能說他們的推論不對。

由於這個故事是「小丑」亞瑟弗萊克來敘述，沒有旁人的觀點，而這個敘述者本身是有精神疾病的幻想症，他並非是可靠的故事敘述者，所以由他說的故事，究竟有多少是真？多少是假？就給觀眾自己決定。

傑昆菲尼克斯曾在上映後的一次訪談，提到自己對結局的看法，他認為電影沒有把一切說死，這樣開放性的結局，交給觀眾自己決定哪些是真？哪些是假？也因為電影這樣的結局設定，他覺得是相當有趣的手法，因為觀眾可加入互動。

從導演托德菲利普斯解釋「小丑的笑」看故事真假端倪

導演托德菲利普斯在上映後受訪提到自己電影結局的安排，他表示，亞瑟在醫院里發笑著的戲是有意義的。在劇中，他有很多不同的笑聲，有些是痛苦時，無法控制而發出，有些是他試圖假裝成為一般人的笑，但最後一次在阿卡漢精神病院，發出的笑聲，是電影中唯一一次真正的笑聲。那個笑聲發自於他真心地笑。因為他在歷經這些苦痛和受人歧視後，走上了反派之路，在看破自己人生是場荒謬的喜劇，不必再迎合他人，所以可以自在笑出來。

沐柒從導演這段「笑」的解釋，大致可推斷亞瑟在故事中受到的苦痛是真實的，他不知如何做自己（因為他是悲劇人物），如同他劇中的台詞，「精神病最痛苦的，就是別人總希望他們假裝自己正常」。而當「小丑」成了高譚市的革命象徵，他在「小丑」身份找到了自我，他希望自己被注目，自豪自己是「反英雄」的代表，因而劇中那段歷程，顛覆整個高譚市是真的。

亞瑟不是真正的小丑，還是他啟發了後來叫「傑克」的小丑？

《小丑》電影因加入了DC漫畫，布魯斯家族及蝙蝠俠的故事彩蛋，所以不禁讓人更好奇，那《小丑》故事中，到底是不是真的小丑？因為漫畫中小丑「傑克」和亞瑟的年齡有和對手布魯斯韋恩有差距，布魯斯韋恩在《小丑》故事中才八歲，與亞瑟有很大的年紀落差，那長大後的蝙蝠俠，對上的小丑還是亞瑟嗎？

不過關於這個問題，其實先前導演在拍攝《小丑》這部獨立電影，就早已脫離DC宇宙的時空，等於是說另一個我們不知道的「小丑」故事！

小丑的結局引發人的好多思考像一場 游戲 一樣，有點想王寶強演的樹先生有的好多情節也想是他自己想像出來的。結尾的暴動不具有政治性和 社會 意義，只是 游戲 玩家情緒的發泄，並不帶來改革和希望。玩家們殺紅了眼之後，回歸現實依然溫和善良。和其他 游戲 不同的是，電影賦予了 游戲 主角更多的背景，讓他的行為更加「合理化」。加分項是鳳凰的表演，一個精緻的精神疾病患者。相比而言我倒是更喜歡那種徹徹底底的壞蛋，壞的毫無道理。他不是在挑戰秩序或是反抗什麼，而是天生如此。

最後呢小丑變得像個受苦受難、備受壓迫的無產階級者，成為被侮辱與被損害的人。如果在陀思妥耶夫斯基那裡，窮人忍受一切，富人享福，這是千百年來都不曾變的事實、極為深刻的現實。小丑戲劇性太強了，像延禧攻略一樣爽，別人打我就回她一個耳光，別人用語言羞辱我就用槍爆他的頭！如此而已。小丑是精神病人，所以他反抗了，所以觸發暴力了，引發的狂歡甚至和他本人的初衷無關，最後從頭到尾也無人關心和了解他。

大家好！我是Ai醬電影！看一部電影每個人有不同的看法，我簡單講講我的看法，不喜勿噴！

看完整部電影給我的感覺是非常非常壓抑，從電影里的一句台詞「我希望我的死比我的人生更有意義」感覺小丑的命運真的很可悲，每一個人心裡都住著一個惡魔和天使，天使代表正義，惡魔代表邪惡，當一個人思想斗爭時他們的戰爭也就開始了。別人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿，這句話完全可以用在小丑身上。小丑在帶上面具之前是一個無人關懷時常被嘲笑的失敗者，帶上面具後才找回真正的自我，這可能是一部反面電影教材，但是給人帶來 社會 底層很真實的例子全都是被人和事物逼的。

從第一個場景看到亞瑟化著妝，用力撐開嘴角但眼角卻帶著淚時。到工作、 社會 援助、家庭的不幸，這些一直支撐著他走在懸崖邊的支點一一崩塌，他也終於釋放了另一面。第一次殺人後從慌張逃跑到平靜接受，他在廁所里的舞，意外的美。在這個瘋狂的世界裡，只需要一點點推力，我們都有可能變成小丑。

影片呈現充滿了藝術感，傑昆·菲尼克斯的表演，妝容、服裝、取景，映像處理像就像一張張充滿質感的老照片，令人完全沉浸在故事的情緒之中。傑昆·菲尼克斯洗手間、長樓梯的獨舞盡顯滿足又充滿悲涼。

「我希望我的死比我的人生更有意義」 小丑說的很對，他的人生就是一部喜劇，但是喜劇的內在往往都是悲劇。

「小丑」最終成為「壞人」，走向破壞 社會 的「反動者」，從影片講述的故事情節來看，這是必然的，如果「小丑」不自殺的話。

一個處於 社會 底層的人，當他經歷各種侮辱、各種無助，對 社會 失去信任後，他的內心將變得陰暗，對周邊的人將產生敵對情緒，除非出現「上帝」類的人物，否則誰都拯救不了他。而「小丑」身邊是沒有這種人存在的，所以他終將走向「不歸路」。

最近有一部美國高分電影片非常火爆，都打出了9.1的高分，票房突破9億美元而成為影史上投資報酬率最高的漫改電影，它就是一部神作DC漫畫的起源電影《小丑》

首先這部電影的確拍的很好，深受廣愛好評，漫改劇情片也創造了很多新記錄。

這個片講述的是一個精神病人亞瑟，他遭受了很多人的欺負，因此才導致他爆發的導火線，同時也開啟了自己的復仇之路。讓那些欺負過自己的人一個個的死掉，這樣能得到了一種釋放的亞瑟，如此瘋狂的亞瑟，就算被抓進精神病院也沒有放過自己的心裡醫生，將其殺害，他被逼的反抗，是情有可原，但他一直都渴望被溫柔對待。

其實這個電影告訴我們以暴制暴不能解決問題，脫離了規定情境根本無法討論，這也是一個復雜的問題，現在有怨氣的人越來越多，就會有更多像亞瑟一樣的人無論怎麼看，都是一個死循環。無論結局如何，這也只是一部電影而已！

而且也是一部很棒的藝術片

優雅的邁著八字步：代表著小丑冷靜又瘋狂

路過的血腳印：代表著現在以及未來引發的死亡和恐懼

朝著陽光走去：黑暗一步步靠近光明，背後的陰影狂笑著注視著。

你們在哪裡看的這個電影 電影院嗎

如果電影院看不了

那麼

這個小丑到底是指誰呢

社會 沒有哪一刻比這個時候更加混亂，而小丑沒有哪一刻比這個時候更加清晰

④ 為何在小丑電影中，所有出現的時間都是11：11

在《小丑》電影中，所有出現的時間都是11：11，是因為這是導演在暗示我們，電影中很多場景都是小丑自己幻想出來的。

在《小丑》正片中，男主亞瑟到小丑的演變，影片中大部分都是男主角的幻想，同一種場景可以找到多種不同理解，這也是這部電影的魅力所在，《小丑》正片中出現過很多次11點11分，原本這個時間並不特殊，但是因為11點11分總是出現在特殊的場合而引起了觀眾的注意，11:11這個數字是一個理論的延伸，第一次出現11點11分的時候是在開場不久後亞瑟的談話治療，也是電影中第一次出現默里的節目，亞瑟幻想在默里的節目中，他得到觀眾的認可和掌聲，這一段是在強調亞瑟非常渴望獲得世人的認可，因為亞瑟是一個不折不扣遊走在社會邊緣默默無聞的人，第二次出現11點11分是亞瑟幻想自己在觀察室用頭撞門，但其實在正片中，這是個回憶，第三次出現11點11分，是影片結尾時亞瑟被解僱當天的最後一次打卡，整個電影其實就是現實和編纂的"回憶"。

⑤ 《小丑》確認開發續集，這是一部什麼影片以什麼為主題

我們可以把這部影片理解為一部現實題材的影片，也可以理解為劇情片，這部電影的主題也是以現實主義為主題。

在《小丑》的第2部准備拍攝的時候，因為很多人要連《小丑》的第一部都沒有看過，所以很多人對銷售系列電影非常感興趣。事實上，我們可以把小丑系列的電影理解為蝙蝠俠系列的分支，小丑這個角色也是蝙蝠俠系列中的關鍵反派，所以我們可以通過《小丑》的系列電影來真正了解這個反派的來龍去脈。

《小丑》是一部以蝙蝠俠系列為主題的現實題材的影片。

這個說法可能有些拗口，如果我們想了解《小丑》系列電影的話，我們首先需要了解蝙蝠俠系列的電影題材，同時也了解為什麼《小丑》系列會成為一個獨立的系列電影。對於小手這樣的人物來說，因為這個角色而且有著非常大的發揮空間，小丑的角色定位也比較復雜，所以《小丑》的拍攝效果也會比較好，劇情會非常深刻。

⑥ 小丑2019中小丑為什麼殺女鄰居

沒有殺女鄰居，他和女鄰居的情侶或者好友關系都是小丑自已太孤單幻想出來的，他只是與女鄰居在電梯相遇過罷了，後續的一切都是小丑幻想出來的，甚至和女鄰居在電梯用手指做槍的動作都沒有發生過，只是單純的坐電梯偶遇，結尾時交代了小丑闖進女鄰居家，女鄰居很驚訝，小丑說他今天很不開心，女鄰居很害怕的表情沒有半點想慰問小丑為什麼不開心的事，只是很害怕的說了句你的家在走廊最尾哪間，然後小丑很失望的走了並沒有殺女鄰居！