Ⅰ 日本有哪些電影獲得過奧斯卡獎項或提名
相比近些年的提名情況,今年電影學院獎的入圍名單顯得格外集中,最佳影片、最佳導演和最佳劇本三項重量級獎項的提名居然出奇的一致:《惡人》、《弟弟》、《告白》、《孤高的手術刀》以及《十三刺客》五部影片相互鼎力。而這從另一個側面則反映出當下日本影壇佳作匱乏、劇本飢荒的尷尬境況。 如果說去年還有《不沉的太陽》與《親愛的醫生》平分秋色,那麼就今年便是《惡人》一枝獨秀 。這部改編自吉田修一同名小說的影片早前登頂了第35屆報知映畫獎和第23屆日刊體育映畫獎,風頭甚至壓過了同為懸疑推理題材的《告白》、國寶級導演山田洋次的《弟弟》以及曾出征威尼斯電影節的《十三刺客》。 影片《惡人》從一樁殺人案牽扯出眾多角色悲傷而不堪回首的過往,在展現社會人普遍冷漠性的同時,也提出了這樣的疑問:被害者與加害者,到底誰才是真正的惡人?導演李相日通過平靜客觀的敘事展現了原作中的不安和反思,本片也是他與妻夫木聰繼《69》後的第二度合作。片中妻夫木聰一改往日形象,將頭發染成金黃色,飾演了悲情的殺人犯一角,而女主角深津繪里更是憑借精湛的演技在今年蒙特利爾電影節奪得影後桂冠。此外,影片還匯聚了眾多實力派配角,其中滿島光、岡田將生、樹木希林、柄本明四人均獲得本屆學院獎最佳配角提名。 動畫電影略顯低迷 《幸運簽》VS「小矮人」 2010年的日本動畫電影同樣略顯低迷,就連吉卜力的新作《借東西的小人阿莉埃蒂》也因為宮崎駿退居二線、交棒新人導演,而無法復寫08年《懸崖上的金魚姬》掀起的熱潮。因此在《名偵探柯南》、《海賊王》、《哆啦A夢》等多部電視動畫劇場版的襯托下,《河童之夏》導演原惠一的新作《意外的幸運簽》也就獲得了較高的得獎呼聲。電影改編自直木獎作家森繪都同名暢銷小說。故事講述了因生前罪孽深重而無法投胎的主人公,在天使的抽獎活動中獲得「贖罪」的機會。他再度來到人間,進入了一個剛剛自殺去世的14歲少年小林真的身體。母親與別人產生不倫戀、心儀的女生居然在進行援助交際、身邊沒有一個可以交心的朋友,小林真的生活可謂一團糟,主人公也對自己的重生修行充滿疑慮。最終在天使的幫助下,他漸漸習慣了寄身的生活,融入小林真的世界,並且發現身邊每個人都擁有著多彩的人生。 笑福亭大叔再沖影帝 深津挑戰松隆子 影人獎項方面 ,去年惜敗給渡邊謙(《不沉的太陽》)的笑福亭鶴瓶此次憑借影片《弟弟》再戰影帝頭銜。入行多年,這位關西相聲家以主演身份正式進軍大銀幕還是要算是去年的那部《親愛的醫生》。雖然沒有經受過科班訓練,但笑福亭的表現自然而質朴,除了受到眾多獎項的肯定外,還深獲大導演山田洋次的賞識,邀請他與影壇常青樹吉永小百合一起,主演了這部講述姐弟情深的《弟弟》。 2009年憑借《維榮的妻子》橫掃多項影後桂冠的松隆子,今年繼續位列最佳女主角候選人名單。不過她能否繼續蟬聯,至今還是未知數。盡管新片《告白》上映後好評如潮,但隨著《惡人》的登場,松隆子的影後之路上也出現了一位「勁敵」——深津繪里,而且僅從目前揭曉的本土電影獎的結果來看,已經頭頂兩個最佳女主光環的深津似乎更受青睞。究竟松隆子會否保位成功,深津繪里又能否復制松隆子去年勢不可擋的風頭,都是今年學院獎的看點。 影壇後浪推前浪 2000後蘿莉入圍最佳新人 眾所周知,日本影壇素以更新人崛起之快著稱,如去年的「最佳新人」岡田將生如今已經獨占兩席最佳男配的提名(《告白》《惡人》),90後的異軍突起也早已不再是新鮮事。縱觀今年最佳新人提名,我們發現了兩張2000後的面孔:大野百花(9歲)和蘆田愛菜(6歲),後者更是該獎項設立以來最年少的入圍者。2004年出生的蘆田愛菜3歲時候便進入演藝圈,因主演NTV日劇《母親》而一炮而紅。劇中,愛菜扮演了一位遭遇親生母親家暴,隨著女教師四處逃亡的小女孩,其精湛的演技絲毫不輸成年人,被媒體冠以「天才童星」的稱號。 本屆日本電影學院獎定於明年3月揭曉。 最佳影片 《惡人》 李相日 《弟弟》 山田洋次 《告白》 中島哲也 《孤高的手術刀》 成島出 《十三刺客》 三池崇史 最佳動畫電影 《意外的幸運簽》 《借東西的小人阿莉埃蒂》 《哆啦A夢:大雄的人魚大海戰》 《名偵探柯南2010:天空的幽靈船》 《海賊王電影版2009:強者天下》 最佳導演 中島哲也 《告白》 成島出 《孤高的手術刀》 三池崇史 《十三刺客》 山田洋次 《弟弟》 李相日 《惡人》 最佳劇本 加藤正人 《孤高的手術刀》 天願大介 《十三刺客》 中島哲也 《告白》 山田洋次 平松惠美子 《弟弟》 吉田修一 李相日 《惡人》 最佳外語片 《阿凡達》 《盜夢空間》 《成事在人》 《玩具總動員3》 《拆彈部隊》 最佳男主角 笑福亭鶴瓶 《弟弟》 堤真一 《孤高的手術刀》 妻夫木聰 《惡人》 豐川悅司 《必死劍鳥刺》 役所廣司 《十三刺客》 最佳女主角 寺島忍 《芋蟲》 深津繪里 《惡人》 松隆子 《告白》 葯師丸博子 《愛妻家》 吉永小百合 《弟弟》 最佳男配角 石橋蓮司 《愛妻家》 柄本明 《惡人》 岡田將生 《惡人》 岡田將生 《告白》 吉川晃司 《必死劍鳥刺》 最佳女配角 蒼井優 《弟弟》 樹木希林 《惡人》 木村佳乃 《告白》 夏川結衣 《孤高的手術刀》 滿島光 《惡人》 最佳新人 蘆田愛菜 《人鬼情未了》 大野百花《實習警犬物語》 仲里依紗 《斑馬人2》 《穿越時空的少女》 永山絢斗 《壘球少年》 三浦翔平 《海猿3:最後的訊息》 三浦貴大 《49歲的火車司機新手》 最佳音樂 遠藤浩二 《十三刺客》 Grand Funk 《搖滾新樂團》 富田勛 《弟弟》 久石讓 《惡人》 めいなCo.《愛妻家》 最佳攝影 阿藤正一 尾澤篤史 《告白》 石井浩一 《必死劍鳥刺》 笠松則通 《惡人》 北信康 《十三刺客》 近森真史 《弟弟》 最佳燈光 高倉進 《告白》 稚原教貴 《必死劍鳥刺》 岩下和裕 《惡人》 渡部嘉 《十三刺客》 渡邊孝一 《弟弟》 最佳美術執導 桑島十和子 《告白》 種田陽平 杉本亮 《惡人》 花谷秀文 《大奧》 林田裕至 《十三刺客》 松宮敏之 《櫻田門外之變》 最佳錄音 岸田和美 《弟弟》 白取貢 《惡人》 田中靖志 《必死劍鳥刺》 中村淳 《十三刺客》 矢野正人 《告白》 最佳剪輯 石井嚴 《弟弟》 今井剛 《惡人》 小池義幸 《告白》 洲崎千惠子 《必死劍鳥刺》 山下健治 《十三刺客》
Ⅱ 論文復寫片段是什麼意思
論文重新復寫一次,作為一個紀念留下來。論文復寫指的是送檢論文中與檢測范圍所有文獻相似的部分(不包括參考引用部分)。
Ⅲ 復寫紙片應套在什麼上並且要放在紙帶的什麼面
當電源頻率是50Hz時,它們每隔0.02s打一次點.使用電磁打點計時器時,紙帶應穿過限位孔,復寫紙應套在定位軸上;復寫紙片要放在紙帶的上面;
打點時應先接通電源,穩定後,再讓紙帶運動.
故答案為:限位孔、定位軸;上、接通電源;讓紙帶運動.
Ⅳ 青春勵志電影有哪些
十大青春勵志電影
十大青春勵志電影之十:《獨自等待》
這是很現實的一部影片,在獨自等待的人生旅途中,每一個青澀生命不斷努力實踐著夢想,在不知不覺中體味到成長的真實滋味…… 「獻給那個從你身邊溜走的人」,所有看過電影的朋友,都無法不被這句話打到吧。不管你閱人無數,還是至今孤獨,你的身邊,肯定有那麼一個或者一些人。你愛的時候,她不愛你,你不愛的時候,她愛你,感情就這樣不受控制地橫沖直撞。
十大勵志電影之九:《歌舞青春》 身為籃球天才的男孩 Troy 並沒有排斥眾人的希望,也沒有放棄追求的夢想,成為一個快樂自信的人。 Gabriella 的智力超群,她將學習和興趣很好地兼顧,因 為她有別人給予的鼓勵和信賴。 Troy 有了朋友的支持和父親的理解,從一個除籃球之外閉口不談的男孩變成一個熱情合群的人。他們用音樂表達自己的想法。看了這部影片,我們明白了一個道理:凡事不要被局部影響而導致自己無法在競爭中真正快樂,只有勇於面對,才能得到!
美國首播之後,該片隨即在澳大利亞、紐西蘭、英國、新加坡、東南亞、中國等國家不斷創造新的收視佳績,全球已吸引超過1億7千萬收視人次,一股強勁的「歌舞青春」熱潮正在世界范圍內蔓延。該劇之所以深受眾多年輕觀眾喜愛並獲得巨大成功,關鍵在於男女主角清新脫俗的形象和動感精彩的歌舞表演以及健康向上的價值觀—鼓勵青少年堅持追逐自己夢想的積極和富有教育意義的主題,再加上琅琅上口的青春流行搖滾樂,讓這部原創電影回味無窮。影片以歌舞這個世界性的語言,鼓勵青少年相信自己、表達自己、不斷地去追尋自己的夢想。
十大青春勵志電影之八:《喜劇之王》
《喜劇之王》是星爺最喜歡的一部電影,這我早有耳聞。「其實,我是一個演員」,這句經典台詞不知激勵了多少人,不知讓多少懦弱者勇敢,讓多少脆弱著堅強,讓多少迷茫者找到出口!歷經多少年之後,當我們再細細地看一遍這部電影,心裡對星爺的奮斗史又多了一些敬佩。每個人都在追求著自己的夢醒。在這個空虛的世界,只有夢想在陪著自己。只有這樣,自己,永遠不會倒下。而通往夢想大陸道上的機會,都是靠自己爭取來的!
十大青春勵志電影之七:《一球成名》主人公聖地亞哥用著自己堅定的信念,不懈的追求著自己的理想,同時也在敲擊我的心靈。這樣的精神好久沒在我的身上體現了,喚醒了我內心的力量,引起了我的共鳴。一個人,無論他怎麼樣,只要有堅定的信念,憑借著自己自身的天賦,並勇敢的為之不懈奮斗,就一定會取得屬於自己的成功!感謝國際足聯,斥巨資,帶給了我這部電影,給我們這樣正為著理想而努力拚搏的人以力量,催促我們奮進!
十大青春勵志電影之六:《永不妥協》
一個單身母親,帶著三個孩子,沒有受過高等教育,社會地位低下,數度求職而被拒,銀行帳戶上只有十四元錢,車停在道上挨罰單,還被其他的車撞……
一個在事業、家庭、愛情之間摸爬滾打、不辭辛勞的女人,心直口快,善良機敏,偶爾還有些粗俗。她先是為自己的權益而戰,繼而為公眾的權益而戰,把公眾的權益當作了自己的權益。愛害人痛苦的樣子,令她深感同情,而別人的信賴,也令她找到了自我的價值,她的直覺,最終引導她走向了更高遠的目標,完成了一件別人無法想像的事,可以說是奇跡。只要有一線希望,就不輕言放棄,正如片名:永不妥協。一個平凡而偉大的女人,被朱麗婭羅伯茨演得細膩入微。
十大青春勵志電影之五:《奔騰年代》影片是典型的勵志電影,而發生在大蕭條的歷史背景,使得它從某種角度上是那個時代心靈的史詩和寫真。除了描寫主要角色以外,影片也觸及到了時代背景裡面許多普通人,而始終穿插出現的大蕭條時期的黑白照片和旁白,是導演試圖抽離出來表現的時代宏大背景。片中數個極具感染力的賽馬和演說場面與冷靜歷史的陳述似乎是分離的,但是又在影像的參差交錯中讓我們清楚地感受到在美國那個歷史上最低沉年代裡隱隱跳動不肯熄滅的希望和精神之火。而彩色和黑白的間隔出現,更加重了這種感受。
十大青春勵志電影之四:《洛奇》
弱者當自強,奮斗不停息,當已不是好萊塢最受歡迎的動作明星好多年的史泰龍又要再戰銀幕,且希冀復寫自己30年前的傳奇最高點,這個六旬的老男人難免招來一片嘆息。且不說第六次續寫這部得到好萊塢電影工業最高獎賞(奧斯卡是也)的電影極有畫蛇添足之可能,就說已老矣的義大利種馬為了再現這個讓他一舉成名的角色所歷盡的艱辛,也確實令人替之抹汗一把。
面對足以做他孫子的對手,傳奇的矯健動作早已僵硬,歲月讓動作遲鈍笨拙,閃爍著金色光澤的肌肉也萎縮了不少,蹣跚的老人重出江湖,是會最後一次復興輝煌?還是只是黃粱一夢?也許影片拍攝時的小細節可以成為暗示:在真正的拳台拍攝片中激烈大戰時,14000名真正的拳擊迷們(並非臨時演員)齊聲高呼「洛奇」的名字。每當你認定洛奇已失去了站立的力氣,他又會再次堅強地從灰燼中站起,不管如何,不要低估30年不倒的毅力!
十大青春勵志電影之三:《肖申克的救贖》真正不滅的希望在哪裡。也許,僅僅只是在我們自己心裡的那一念之善罷了。
當我們心存著仁慈,以平常之心去對待所有對我們公平或者不公平的事情。
不管我們遇到的是一種什麼樣的狀況。我們總能泰然處之並且找到通往救贖的天堂之路。
十大青春勵志電影之二:《勇敢的心》影片的成功已經被奧斯卡典禮上的那五樽金光閃閃的金像所證實,但不足之處也不是沒有,比如華萊士的英雄的壯舉,影片設計成為愛情而起和為民族而終,這之間的過度仍顯唐突,與高潮戰事中的極具感召力的華萊士相比,初期那種與世無爭表現似乎難以擔當這個人物的鋪墊。
影片中的配樂十分優秀,尤其是蘇格蘭風笛的運用的確魅力無窮,盡管詹姆斯.霍頓這部影片的音樂沒有獲獎,但總體來說這里的配樂要比他後來獲獎的《泰坦尼克》要更加出色,結構上也要復雜一些,與情節配合十分緊密,真正起到了畫龍點睛的作用。
十大青春勵志電影之首:《阿甘正傳》每個看過《阿甘正傳》的人都會從中得到些許感悟:生命就像那空中白色的羽毛,或迎風搏擊,或隨風飄盪,或翱翔藍天,或墮入深淵……
"Life is like a box of chocolates. You never know what you're gonna get."這句話是每一個喜歡《阿甘正傳》的人都能背出的一句話,他的中文意思是:人生就像一盒巧克力,你永遠也不知道下一個吃到的是什麼味道。這是阿甘的媽媽曾經說過的話,其實在這簡單的話語中蘊含著每個人都了解但是卻很難做到的人生態度。生命中就是充滿了這么多的想不到,不確定,而對待這些不管是好的、還是壞的,是酸甜滋味、還是苦辣的滋味,我們都要學會從容、樂觀、積極地去面對。也許命運之神暫時沒有把幸運之手放在你的身上,但誰知道以後會怎樣,正所謂塞翁失馬焉知非福。
Ⅳ 求末代皇帝電影劇情簡介,要按電影中年份分段的劇情簡介
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1、1908年,光緒帝駕崩,慈禧選擇三歲的溥儀做為繼任皇帝,在香煙繚繞的坤寧宮內,即將咽氣的慈禧接見了溥儀,告訴他要即日登基,第二日她便在儀鸞殿去世。2、1912年,三歲登基當了宣統皇帝。辛亥革命後被廢除。幾經輾轉後他變成了日本軍國主義扶持上台的「傀儡」。3、1945年,偽滿洲國皇帝溥儀,被日本關東軍挾持准備去日本。在沈陽東塔機場候機時,被空降的蘇聯紅軍逮捕。
Ⅵ 怎麼評價《降臨》這部電影
文字像個古生物,正在沉睡著,在大量的語言框架中,進入長期的休眠,經過很久以後,有人把它以符號畫出來,那些悲傷突然從時間的石縫里釋放了出來,但由於太久遠了,誰也不記得那是誰的悲傷,人們又往前走了好久,把生命當時間一路扔,直到再也沒有消息。
「如今我不知道糾結於起始與終點有沒有意義,因為有些決定命運的日子甚至超越生命本身,比如他們降臨的時候……」路易斯表面上講的是外星人登陸的那時,實際上又像某些重大事件隨著時間降落在你腦海中,成為記憶的檔案前,你腦海中的「時間」形貌就已被改寫,你的生命就像地面迎接潮起潮落,每一次在形成回憶的當下,它們都彷彿似曾相識,但每一次被沖刷過的你,又露出些微不同的面貌,難以察覺,但確實發生。
這部電影看似跟外星人有關,在沒有迎接他們可能帶來的毀滅之前,他們就是一個重大的偶發事件,跟人生中某些不可逆的重大事件一樣,你腦中的時間感被打破、擠壓,原本線性的持續狀態,極有可能周而復始,又回到某些事件的當下,你一次一次的回憶,抓到的線索都不太一樣,你像是荒島上,一個獨自在海邊的人。
記憶像是隨時間堆積了海灘上隨著潮浪打來的東西,拼湊出了不同的形貌,下次的浪何時來,你會讀取什麼樣的記憶碎片,在不可靠的記憶中,你可能又被「更新」了,或又被記憶收納進去了,被哪次回憶的大浪捲走亦不可得知,每個「當下」變成的回憶,都正在改寫或壯大你原本的回憶,你從裡面認出來的自己,都是像路易斯博士與外星人溝通的斷簡殘篇,像星星微不足道又實則巨大地懸掛在天空上、像太陽雨還沒落地,能被確實看到卻被蒸發,你能掌握到的你自己是如此零碎,但你還是伸手去抓,像路易斯忍不住要伸手去碰觸外星人的肢體,在一定的不可考與誤讀中,找尋另一個丟失的自己。
語言就是這樣,我們會在自己說出的語言中迷失方向,因為它伴隨了速度,語言中的我們也可能不是真實的,必定因時空不同而被扭曲與擠壓的,但當它被手寫下來變成文字或符號時,你會有部分真實落入其中,無法被速度帶走,一個跟著移動的你相反,靜止在時間中的你,開始察覺相較起外界線性移動的「時間」,你自己腦海中的「時間」,實則是個被密室關住的海洋,隨著時間,它波濤愈小、碎浪愈多,那沙灘上流落的大小東西,看似互不關聯,但都又回盪著自己不同聲音,極為喧囂著,如海邊貝殼中的迴音。
於是,無論你蒼老與否,那些情感仍是年輕而濃烈的,一如路易斯博士回憶起她與女兒的片段,說是回憶,又是預設了它的不滅,從女兒的誕生,到女兒因罕見疾病離世,所有記憶片段如彗星擦撞,在飽含感情的彗星雨中,你抓到了什麼,還是你這個感覺正在老去的腦子,正以冰冷石化迎來了什麼內在火焰,那曾經熊熊的清火啊,你偎著它,像即刻啟程進未知黑暗的旅人,外在的月台閃爍著指示燈,你又一個人坐在月台上了,一如你在海灘上撿拾你回憶的零散線索,列車是圓周式的復始疾行,你遲疑著要不要搭乘,如電影中路易斯知道女兒的結局,仍然再一次搭上列車,「時間」的周期就是這樣,你生命在你腦海中,是周而復始的列車,你沒有要出發到哪裡,你搭車到你腦中微光的中心,等待破碎的回憶搭乘新的回憶而來,你在等待著,自己再度詮釋自己生命的機會。
之後是外星人的出現,十二個幽浮各分佔不同世界據點,人們躁動著,語言學家路易斯與物流學家伊恩則經過如同有如肉膜包覆的管道,進入現實也進入潛意識,周遭雖然喧囂,但也只剩下他們兩個在盡頭,與兩個外星生物說話,「外來者」認為自己帶著禮物而來,就是他們的語言,不同於我們,是非線性思考的語言,可以左右同時譜寫與解讀的意象文字,它們成為一個圓弧字狀,看似雷同的符號,每次的語法都如墨汁般散開在露薏絲與前面,你看到它成行的階段,從單字到成篇,有間距也有節奏的圓弧符號,沒有人認得那些先散開再成形的周而復始在表達什麼?反線性語言的圓,他們語言與文字的邏輯是分開的,文字充滿了意象,只能意會,不能言傳。
如果露薏絲的線性意識已被打亂了,哪裡是過去,哪裡是未來?就只有這個漫長的當下,日子無法以格子數計算,際遇像打水漂似的,字句是可以捏出汁的果子,這時候,人游近了自己,等著下一波再被沖散,這是生命的真相,我們可能會與自己重逢,一個在線性的你,另一個處於圓周中的你。
有人說路易斯為了愛,即使知道結局也做出相同決定,但其實記憶原本就在改寫未來,未來也將沖散記憶,我們迎來的永遠是似曾相識又不盡相同的過去。
記憶是奧妙的,它是擅於欺騙的,如海妖的歌聲,沒人知道她們在唱著什麼,卻為之神往,我們腦海中編造的永遠不同於我們的人生故事,那繁花似錦的文字,也不是我們想像中的能傳達的,它在那裡,講述人始終在鍾錶停掉的地方,一個迷離幻境里。
這部電影不是在訴說誰的人生,而是每個人貨真價實的生命所在。