童年回憶電影片段

㈠ 有哪些電影最能勾起你童年的回憶

作為一名80後，我們小時候看電影的機會不多，更何況我們是在農村的，放電影那時候都是流動的露天電影。一般都是在下雨天還亮的時候，放映的人就在稻場邊豎起兩根桿子，把一塊幕布用繩子掛上去，把音箱也掛在桿子上。小孩子們早早的就在附近看熱鬧、玩耍了，有的小孩還四處大聲吆喝「看電影啦」，就怕有人不知道。

然後等天黑了，附近的大人小孩吃過晚飯，都圍過來了，放映員就用舊式放映機開始放映。

我那時候還是小P孩，當然就是看熱鬧了。我最喜歡的那段，就是淘氣嘎子耍壞，爬上房頂堵煙囪那段了。

自從看了這個電影後，小夥伴們經常爬到農村房頂上去堵別人家煙囪，你說壞不壞？

所以，這部電影是最能勾起我童年回憶的電影了。

最近我常常遇到回憶過往的詞，腦海里時不時的搜索兒時的回憶。我認為記憶是最容易模糊的東西，在時間的流逝里，它會一團團的淡去。而日常生活枯燥的翻轉，也慢慢淡去。刻骨的，只有那麼幾個瞬間，牢不可破地粘在了記憶里。

《暖春》是給我最震撼的一部電影。最早看的電影還是學校組織的，當時一塊白布，一台放映機，教室里黑壓壓一片靜悄悄的看著。小花命運的心酸，爺爺的傾囊相助，深深地觸動著我們的心，一個本子寫了又寫，一件衣服補了又補，一個七歲的小女孩承擔太多。用她的善良，懂事，勤奮好學感染著身邊的每一個人。我記得我當時哭的泣不成聲，也給我留下深深的記憶。

後來接觸的就比較有意思了。《冰河世紀》豐富了對貓狗之外的動物原來是長這樣的形象。心地善良的長毛象--曼菲德、嗜食的樹獺--希德、狡猾的劍齒虎--迭哥，三隻性格迥異的動物竟對互送人類小孩達成一致的意見。護送途中，逗嘴是一大亮點，及經歷與環境抗爭的過程使它們團結一致，同甘共苦。不僅是對動物色彩形象的好奇，還有就是覺得人生應該在開心中度過，不管前方道路如何險阻。
看完之後，一發不可收拾。《千與千尋》搬家女孩踏上了救親之路，自己勤干獨闖的樣子真好。《功夫熊貓》誰說胖子不成才，阿波逗趣學藝做英雄。《哈兒的移動城堡》一夜白發詛咒女與沒有心的魔法男相遇、相知、相互包容與理解，用愛與勇氣打破魔咒。


其實，電影千千萬，觸碰你心靈的，屈指可數。

最能勾起我童年回憶的電影是「星球大戰」為什麼這樣說呢？那要從小時候說起了，我是在農村長大的，爸爸是工人，媽媽是農民，他們的收入不高，媽媽經常玩去田裡耕耘，經常放我一個人在家裡，把門鎖上，要等到中午媽媽才回來，那時候我特羨慕其他家的小孩，他們可以自由自在的玩，我就被爸媽關在家裡！有一次我在家無聊，爸爸媽媽出去工作了，我一個人在家裡，就上去了樓頂玩，誰知道樓頂的門比風吹到，反鎖了，我一個人在天台，暴曬了一個下午，沒有水，整個人差點中暑了，旁邊的鄰居看到了，就跑去告訴我媽媽，回來開門，媽媽回到來打了我一頓，然後我就說，為什麼其他小孩可以到處去玩，我就不能，其他家的小孩家裡都有電視機看，為什麼我們沒有，媽媽沉默不語，然後過了兩天，爸爸買了一台電視回來。我才知道原來媽媽讓爸爸買的，用了家裡一年多的積蓄，我十分愧疚，猛的跟爸媽說對不起，對不起，媽媽說，不要緊，她明白的！

第二天，我們拉了有線電視，准備打開電視，我當時很興奮，我記得開電視的那一刻正在播出的是香港台的，星球大戰！所以每次我看到關於星球大戰的事情就會想起童年，想起為我付出那麼多的爸媽！謝謝你

所以星球大戰就是我想起童年的電影了！你們的呢？

童年的回憶電影之《犬夜叉》！不錯，就是這部，為之瘋狂！瘋狂到我能把電視暫停在犬夜叉的畫面然後手繪了整整一張A4紙大小的犬夜叉，僅僅是覺得他握刀的姿勢特別好看！那時候我讀小學六年級，每天放學走路5公里回家，作業都趕不上做，先去割豬草，要手腳麻利才能趕上星空衛視五點開始得犬夜叉！而且要把門關上偷偷的看，碰上爸爸媽媽做農活回家還要挨罵挨打！然而這也是我童年唯一一部看完整的電影！現在偶爾也會用電腦回憶一下！

太多太多了，《四驅兄弟》，相信大家都還記得旋風沖鋒、龍卷風等，那時候能夠有一台四驅賽車，那是相當自豪的一件事。

《藍貓淘氣三千問》，每天下午放學，蹲在電視機前，等的大風車的旋律響起，就是《藍貓淘氣三千問》，每天必看。

《犬夜叉》，相信很多的人都對阿狸印象很深刻，通過一口枯井，連接兩個不同的世界，這對當時的我來說，是非常的刺激的。

《中華小當家》，這是講中華廚藝的，但是每天晚上10點播放，必定準時收看。

《神龍鬥士》，這個真的非常非常深，小時候還買過一把劍。

《迪迦奧特曼》，大古——變身。一直對這部電影的結尾非常不滿意。

《鐵甲小寶》，卡布達變身，蜻蜓隊長，鯊魚獵人，當時自己家裡全部都是這種塑料玩具。

當然，小時候很喜歡看動漫《黑貓警長》《舒克和貝塔》《貓和老鼠》等一些列經典的動畫。這些當中，最讓我印象深刻的還是《西遊記》，作為啟蒙教育視頻，每到暑假必會播放，守在電視機前，每集每集觀看。

我能想到的童年電影只有一部，就是我國的動畫電影《天書奇譚》。

這是中國上海美術電影製片廠1983年出品的動畫長片，故事講得是天宮里的袁公偷盜天書，刻在石洞里，後被三隻狐狸偷學。狐狸修煉天書法術後，危害百姓。最後由天鵝蛋化為人形的蛋生，學習法術後和袁公一起消滅了狐妖，而袁公因泄露天機，被抓回了天庭。

這部動畫電影，完全沒有什麼高端特效，也沒有多麼細膩清晰的畫面，但是就是那麼栩栩如生，把一個降妖除魔的小孩子形象和三個壞蛋的形象刻畫的淋漓盡致。

現在去看，它的中國風是這么濃烈，不管是服飾、形態還是語言，都是咱們國家自己的東西，我覺得真的非常棒~

童年動漫之盤點，按照我自己的時間線來梳理

虹貓藍兔七俠傳:團結一致很重要，所以大結局七劍合並打敗了大反派( •̀∀•́ )。

神廚小福貴:不要妄圖跟權貴講道理，這樣你只會輸得一塌糊塗

圍棋少年:哈哈哈，這個沒看懂只覺得下圍棋好酷啊，下死別人( •̀∀•́ )。

中華小子:看到一半就沒了，還沒來得及領悟，只是奇怪長大的小蘭怎麼變壞了呢╭(°A°`)╮？

小鯉魚歷險記:賴皮蛇終究是賴皮蛇穿上龍的衣服也成為不了龍。

大頭兒子小頭爸爸:這個就純屬覺得奇怪一個大頭一個小頭，被現在的網友玩壞了的梗(๑•ั็ω•็ั๑)。

大耳朵圖圖:一度也想練動耳神功╮(╯▽╰)╭

曾經鄰居家還買了那種動畫版一千零一夜的光碟來看，簡直打開了我的公主夢，仙女心哦，從此沉迷過家家無法自拔。^O^哈哈哈，少兒頻道播放過一個動漫可能沒有以上的名氣大叫綠野仙蹤，

奧林匹斯星傳:宙斯和他的情人兒子們的神話故事，告訴我們人果然有地位就啥都有。

神冰小將:一路升級打怪找父母的故事

哪吒傳奇:這個就是一個熊孩子成長心路歷程啊！

喜羊羊與灰太狼:反派死於話多之灰太狼永遠吃不到羊系列→_→。

吧啦啦小魔仙:一個因為妒忌而開始的故事。

秦時明月了:這個動漫簡直是我的 歷史 啟蒙啊！我從那以後就特別喜歡春秋戰國了，高考之前更到萬里長城就沒看了這部動漫實在是太長了。

後面就是我本人看的一些日漫了我是屬於那種很喜歡看動漫的人，現在還有這個習慣延續下來日漫有

火影忍者:這是關於立場的展開吧！

犬夜叉:現在想想犬夜叉是最早的替身梗呢^O^

哆啦A夢:每個人的童年都幻想有一個藍胖子和一個跟會飛的竹蜻蜓，可以穿梭的任意門。

七龍珠:一個悟空長大後把悟飯養大的時光故事

聰明的一休:以為自己也可以敲敲腦袋變聰明的殘忍的故事是我太天真了(ಥ_ಥ)

灌籃高手:當時它還沒有寄予大家的情懷，我也只覺得流川楓很帥而已(^V^)

數碼寶貝:前不久剛刷到數碼寶貝，bgm一響我居然哭了，真是老了老了。

魔法少女小櫻:前陣子還出來續集我也看完了，感覺開心(∩_∩)，小櫻終於上中學了

寵物小精靈:皮卡丘簡直是我的萌點，可達鴨實在是太蠢了

大力水手:看完一度叫我媽給我買菠菜吃

柯南:依舊還是小學生，不知道能不能長大哦！

童年小新:不知道小新的那首歌影響了多少代人

小丸子:小丸子也還是那個留著參差不齊劉海的小女孩

✨《大內密探零零七》

✨《舉起手來》

✨《唐伯虎點秋香》

✨《十兄弟》

✨《笑林小子》

✨《霸王別姬》

✨《暖春》

✨《泰坦尼克號》

✨《僵屍先生》

✨《九品芝麻官》

✨《長江七號》

✨《倩女幽魂》

✨《三毛流浪記》

✨《賭神》

90後看的動畫片居多，電影白為主，港片為主。

《我的丑娘》在最後面他媽媽，倒下的時候，女主那撕心裂肺的叫媽，看的我老淚涕橫的，奶奶帶孫子以保姆的身份，把女主給的工資拿來給孫子買玩具，開始的時候女主防著老太太，在菜油上做記號發現油反倒越來越多，一切看在眼裡的男主只能有苦難言

《風雲雄霸天下》，這部電影是我小學第一次看電影，當時學校窮，土培教室泥巴地面，放電影的時候很興奮，都是全校師生坐在操場上看的，而且這部電影的武打特效都做的很好，放學了還模仿裡面的聶風和步驚雲，給我們帶來了很多快樂

㈡ 影視作品中，引人遐想並使人浮想聯翩的經典鏡頭有哪些

一、《還珠格格》想必是很多九零後、零零後的童年回憶。然而在拍《還珠格格》的時候，由於當時技術條件的限制，出現了很多穿幫鏡頭。這個鏡頭就是關於紫薇的。要知道當時古代的襪子一般都是長襪，尤其是女子被別人看到了腳是一種非常不好的事情，但是從這張圖里來看，紫薇的小短襪也太 時尚 了吧。

二、在影視劇中，三國的孫尚香，騎著馬是很正常的事情，但是下一個鏡頭就是穿著吊帶黑色絲襪，這就有點奇怪了，只能說劉備真的會享受啊，看後不由得浮想聯翩啊，真的是讓人尷尬臉紅啊。

三、抗戰劇中常常涉及到軍事武器的使用方法，就比如說下面這張圖，這個人在於使用步槍的時候直接把步槍的倍鏡頂在額頭上面，而倍鏡其實是用來瞄準敵人的，所以即使是這樣，使用槍也還能打中到底是什麼鬼？

四、台詞中也常常有一些讓人哭笑不得的穿幫現象。就比如說下面這張圖中的台詞，也實在是雷人的非常經典了。「我父母在出生前就死了。」那請問你是從垃圾堆里撿出來的嗎？

五、即使是大製作也會在道具上出現紕漏，就比如說這部號稱大製作的《醉玲瓏》，女主角口中說著九轉靈石，手裡卻拿了一個鴨脖，拿鴨脖就算了還硬要給鴨脖一個特寫，讓觀眾都看清楚她的靈石是鴨脖。也不知道大製作的經費到底是花在了哪裡？

六、第六張圖是我們都很熟悉的古天樂，他演過的非常多的電視劇質量都非常好，但是這張圖中，古天樂的手被銬在一節斷了的欄桿上，媽呀，這樣的欄桿真的能銬得住人嗎？以後導演可需要在電視劇的邏輯上面多花一些心思了。

影視劇中有很多經典的鏡頭讓人浮想聯翩，下面舉例說明：

三國里的孫尚香長得非常的漂亮，一襲白衣騎著馬似仙女，正面鏡頭中的孫尚香簡直太仙氣了。

但等到側面鏡頭時，抱歉，我以為跳台了，黑絲襪在三國時期都有了？

這個綁架也太敷衍了吧，繩子捆的鬆鬆垮垮，分分鍾可以掙脫束縛，從背後給你一圈，讓你還在那欣賞我的美鞋。

相比前一個綁架，《河東獅吼2》中劇組綁張柏芝就專業的多了，至少夠結實，沒那麼輕易能掙脫，觀眾又不是傻子，像前一個那樣的鏡頭，是在糊弄觀眾嗎？

電視劇《少年四大名捕》中，有這樣一個鏡頭，男主喝大了躺在床上昏迷不醒，妻子著急忙慌的想要叫醒他，動作台詞都沒有問題，問題是衣服口袋太淺了，現在人的手機怎麼穿越到古代啦？

《花千骨》中三屆中第一美貌的殺阡陌，老年妝看傻了網友們，這臉上盡是褶皺，看上好老了，可是，這手指是怎麼回事，這絲滑水嫩的手指，頂多也就20多歲的樣子啊，化妝師呀，用點心吧。

《軒轅劍之漢之雲》中，關曉彤一身粉色的服裝甚是好看，可能這個劇不像常規古裝劇中的角色那麼老派，看看，他們都穿的短袖，但是，面對鏡頭時，你這裙擺…？咱還是得稍微注意下形象好嗎。
導演，你老是說是不是連買番茄汁的錢都沒有，這么敷衍是在拍攝喜劇嗎？步驚雲這一劍根本就沒有刺中，無名和劍晨卻依舊演得實在投入，真的是戲精本精。

很高興回答你的問題，我們在觀看影視中經常會因為一些場景使人想入非非，看了又想看，接下來就給大家分享幾個經典鏡頭。

1，在《大嫂》中徐冬冬扮演的啊蘭，是那麼的愛她的男朋友，可她的男朋友為了討好自己的老闆，竟然拿自己的女朋友去做交易，在啊蘭突然一句:"我也是被強奸的"，咱也是淚崩了，男朋友的無情和漠視簡直就是渣男一枚。

2，有一抗日神劇，女主被敵人五花大綁看看她的衣服難道真的有防水功能？明明頭發都淋濕完了，可換了一個鏡頭，衣服確是干著的，這也太考驗吃瓜群眾的眼裡了吧。

3，在《少年四大名捕》中，楊洋的演技可以說也是非常的出色，但你衣服里的手機是怎麼回事啊？明明是古裝戲，偏偏要讓你的手機玩起了穿越，難道古代的信號比現在好，省點心吧，這么重要的場合還不忘聊手機。

4，看過《倚天屠龍記》的都應該記住這一瞬間吧，趙敏離開張無忌，回首一望等待張無忌來大都，這個回眸怕是要把人的魂都要勾走，多麼深情地眼神，可讓趙敏萬萬沒想到的一等就是25年，直接把張無忌熬成了白發蒼蒼的張三豐。

5，接下來看一種不一樣的微笑，《神鵰俠侶》小龍女，不經意間隨便露出一個微笑，就像那串串明珠 ，大小閃著光亮，彷彿陽光都融化成了一朵朵柔軟的絲絨，感動了無數像我一樣的觀眾。

以上分享就是自己記憶比較深刻的。

首推《新精武門1991》中周星馳吹簫那一段，看一次笑一次。

夏志珍：你喜歡吹蕭嗎？（一臉期待樣）

星爺：對，沒錯！

得到肯定回答後，女主眼神近乎花痴了。

夏：那現在來吧

周：現在？

夏：對呀，現在不吹等什麼時候

周：也好，我先吹

夏：你吹？（眼睛瞪得眼球都快出來）

周：那你先吹，其實大家都志在研究，誰先吹都一樣

夏：你會吹我倒要見識見識了

周：好

說著，星爺拿出了掛在前褲腰帶上的笛子，一板一眼的吹了起來。這反轉來得有點太大了，看女主的眼神就可知道。是什麼，讓她從樂不可知變成這幅生無可戀的表情。

一曲完畢，星爺還不忘顯擺自己的技藝，拋出了自己曾拿過冠軍，在廣州蕭王之稱。

周：輪到你了

夏：我不會吹這玩意

周：吹蕭萍不懂吹蕭，那你還要我吹？

接著，星爺被拎了出去。一臉無辜的星爺，壓根不知道發生了什麼事。

特殊的場景配上這正常的台詞，讓人笑得肚子疼，強烈建議去看這個片段。

在電視劇《少年派》中，張嘉譯飾演的父親擔心女兒妙妙早戀了。各種權衡之下，終於開了金口「你是處女嗎？」

從父親嘴巴微微顫動的微表情不難看出，父親對這個答案的緊張度。經過漫長的等待後，大概有十秒吧，妙妙終於開口了：我是射手，你忘了，我們倆都是射手。聽完這句話，父親長長的舒了一口氣。

上面這兩個好像有點跑題了，稱為讓人浮想聯翩經典台詞+鏡頭更准確吧。

不可否認，反轉的台詞和演員精湛的表演，是一部影視劇的靈魂。很多電影之所以讓人津津樂道，與台詞實際上有很大的關系。

你收藏有哪些好看好玩的影視劇的經典台詞和鏡頭呢？一起來分享吧！

1、《無人區》

以律師潘肖(徐崢飾)為一個有罪的、販賣鷹隼的人辯護，強索 汽車 當作辯護尾款開始。片里的每個人，都為了生存，不惜手段不斷地向別人或自然索取著，潘肖出現在這里，是由於自己的貪婪，或說為了自己的生存需要。影片背景在西北部荒無人煙，游離於法律之外的一個灰色地帶，塑造了這樣一波性格陰暗，充滿獸性的小人物，拍出了這樣一部黑色，冷酷到直擊人性陰暗面的異樣類型片，令人嘆為觀止，更發人深思，引人遐想浮想聯翩！

2、《小姐》引得多少人浮想聯翩，荷爾蒙旺盛，電影有一幕是女主角秀子歪在古典美式的貴妃榻上，僕人淑姬細心為小姐捏腳，小姐秀子「曖昧」的眼神，直達心底。貴妃榻對於曲線美極為推崇，

如靠背和榻尾多為蜷曲著的、榻身常引入圓形、弧線，即使是設計相對簡朴的田園風格貴妃榻也在邊角「飽滿」上暗示著曲線的美感。

貴妃榻的柔美曲線，和女子的曲線，似乎是「天作之合」，如此合拍。

非常高興回答你這個問題

《泰坦尼克號》傑克和露絲在船頭飛翔的片段絕對是史詩級的經典。

傑克和露絲的愛情故事在現在來說，就是一個屌絲如何戰勝高富帥，成就一份刻骨銘心的愛情。紅色晚霞讓現實主義和浪漫情懷相得益彰，如此的魔幻時刻轉瞬即逝。

故事以找尋「海洋之心」為切入，用一位海難倖存老者露絲的旁白做引子，用倒敘將觀眾引入一個不由自主的角色置換的意境中。追隨故事人物宛若身臨其境，妙不可言。

《無間道》陳永仁和劉建明在天台上對白，呈現了電影的思想。

生不如死，死才是永生！這與片名「無間道」暗合，其實悲劇色彩更為濃烈，

我不願意結束

我還沒有結束

無止境的旅途

看著我沒停下的腳步

我們都在夢中解脫清醒的苦

流浪在燈火闌珊處

去不到終點回到原點

享受那走不完的路

既然沒終點回到原點

我想我們都不不在乎

一路上演出難得糊塗

一路上回顧難得麻木

在這條親密無間的路

讓我像你你像我

怎麼會孤獨

以上是我印象最為深刻的兩部經典電影，希望能幫到你！

有一部放在現在都不敢播的狗血神劇《天若有情》！！十九歲少女愛上快四十歲的養父！還是董潔和車仁表演的，顏值超搭，台詞絕了，句句說在點上，巨無敵帶感！！你們品品這台詞

女主：「年輕的肉體是罪惡的嗎？你愛上我，是邪惡的嗎？我的青春，已經變成了我的原罪。」

女主：「等再過十年二十年你就會知道我是不是在胡鬧，我決定喜歡你一輩子，不是你的一輩子，是我的一輩子，哪怕你現在就死了，只要我活著，我就會一直喜歡下去。」

還有男主：「不是差二十歲的問題，如果今天我六十她四十，可以；我五十她三十，勉強；問題是她才十九歲，十九歲的孩子懂得什麼是愛情？她會後悔的，我不能害她。時間點錯了，關系位置錯了，幸福的可能性太小。」

在男主要求女主原諒她一直從未出現過的母親時，「阿忠給你買兩個地瓜你都知道心存感激···」 「阿忠不是我的任何人，他不愛我，我不怪他，他重視我，我會感動。而那個女人，全世界最應該愛我的女人，她活著卻沒有出現，她不瞎卻沒有看我一眼，沒有比這更讓人失望的。」

女主媽媽反駁女主的時候「那並不是愛，你只是愛著一個父親的影像，你對他所有的感覺，安全感，放心，依賴，被包容，不就是一個女兒對父親的要求嗎？」 「沒有女兒會想嫁給自己的父親。」

男主最後的掙扎和抉擇「我曾經是愛著她，如果她不是展顏，我不是季冬陽，如果她不是從十歲開始被我牽著手帶大，如果她的父親母親不是我的好朋友，如果不是她該喊我一聲季叔，我們為什麼不能相愛為什麼不能在一起，年齡算得了什麼，相差十八歲又怎麼樣，但是我知道，這一切的如果都不可能發生。」

女二懟男主裝傻的時候「她自己心裡清楚，她這輩子是吃定你了。反正都是這回事啊，誰愛誰，就欠誰，每一個人都是另一個人的債。」

最後來一段男女主飈戲的對白：

男主：「你才幾歲，就對人生不滿意。」

女主：「最該滿意的歲月不滿意，以後只會越來越不滿意。」

「告訴我，要怎麼樣你才會滿意。」

「告訴誰？」

「告訴我。」

「你是誰？」

「…」

「是長輩，季叔，還是一個我喜歡的男人？你先決定了你是誰，我再好告訴你。」

「我…我是季叔。」

「那就不說了，讓我自己面對不滿意的人生吧。」

這部劇的編劇是真的牛，台詞持續高能。

六名女子相約進行一次洞穴探險之旅，她們來到一個深不可測的岩洞中，然而就在她們進入洞中不久，突然發生的崩塌封住了地洞的入口，讓她們斷絕了和外界的聯系，六名女子在無邊而未知的黑暗中開始尋找生機，但是很快，她們就意識到，在這個不知道多少萬年前形成的、距地面數英里的古老岩洞里，她們並不是唯一的生物…

（《The Descent》），英國拍的一部很刺激的恐怖片。絕對是那種壓抑你的神經但又讓你欲罷不能的電影，你永遠都不知道下一秒會發生什麼，直到影片結束，你也會問：「就這樣結束了嗎？」

剛開始看的時候不知道這是一部什麼類型的電影，也不知道故事梗概。影片的開頭表現的一個男人和兩個女人曖昧的眼神交流讓我以為這是一部很平淡的愛情劇，然後那個男人和他的老婆還有女兒開車回家，發生車禍，男人和他們的女兒死了，女人活了下來，然後我才知道原來此女才是主角。值得一提的是，那個撞車的場面真是出人意料，過程讓人印象深刻。

從女主角在醫院里做夢開始，我才知道這是一部恐怖片。

繼續講影片：一年後，女主角和她的五個女朋友們一起去一個神秘的洞穴探險玩，進去後險象環生：先是入口被堵住了，然後一個同伴腿摔斷了，然後她們迷失了方向，在地底，在黑暗中。

開始絕望了。

接下來，終於開始影片的高潮部分：黑暗地底下的不明生物出現了！這種生物外形像人，皮膚很白，沒有毛發，目盲，聽覺敏銳，行動迅速，兇殘，嗜血。這些生物向六個女人發起了攻擊，令人大跌眼鏡的是：影片充分展現了那些女人比地底生物更加兇殘以及她們是如何大肆殘殺那些地底生物的。雖然女人們很猛，但陸續死掉了幾個，其中有一個是直接被同伴殺死的，還有一個是間接被同伴殺死的。女人和不明生物、女人和女人們彼此殺來殺去，最後女的只剩下了一個，就是片頭出現過的女主角了。在影片接近結尾處，所有的觀眾都被導演玩了一把：女主角終於找到出去的路了，觀眾和她一起歡呼，和她一起喜極而泣，但馬上，無情的導演把鏡頭拉回了黑暗的地底：告訴我們女主角剛才在做夢而已。實在是fuck啊……影片的結尾很讓人壓抑，因為女主角仍然呆在地底，找不到出去的路，沒有食物、沒有光、沒有同伴，只有無數隱藏在黑暗中隨時會攻擊她的地底生物。

這是一部時刻讓人感到絕望直到最後也是絕望的影片，結尾很好，耐人回味，讓人浮想聯翩、心有餘悸。沒有人知道女主角究竟有沒有逃離地底，是否活著回到了城市，一切都是未知數了。但結尾沒有顯示女主角被不明生物幹掉了，所以我們還是應該懷有希望的。

1.神鵰俠侶里小龍女和尹志平

相信說起來那樣一個冰清玉潔的小龍女，是很多人心中的一個夢啊，但是這樣的一個情節確實讓他的身份得到一個玷污。一直以來他都不沾邊的人或氣味，讓人覺得根本沒有辦法直視，但是唯一一個讓人覺得不妥的，就是當時她被尹志平強暴玷污這樣的一個環境。感覺讓人覺得心裡有一個缺憾，因為如果沒有這樣一個情節的話，小龍女可能一輩子生活在古墓裡面，根本就不可能走出國門，也不可能認識楊過

2.老炮兒中的許晴

其實這也是當時的一個非常重要的一個轉折點了，其實在最開始的時候，馮小剛安排這樣的一個情節，讓很多人都是覺得非常的不理解的。沒有想到這樣的一個激情戲，其實也是說明了很多的問題，在最開始的時候，她只是一個無知的少女。咬定青山不放鬆，但是沒有想到這樣的一個用自己青春的身體，去點燃喪偶大哥孤獨苦悶心，其實也是讓人覺得非常的有意思。

3.邪不壓正里打針的情節。

這樣的一個的情節，就是想將這個情節演得非常好的，因為許晴身上就有一個菲比尋常的風韻。所以說他演這樣的一個角色就是讓人覺得魅而不騷，雖然說並沒有什麼太多的裸露，但是真的是讓人想的特別多浮想聯翩。

您好，很高興回到這個問題，我是一名從事影視行業六年的導演，我根據自身所了解到的電影，來回倒您的問題，我下面給大家推薦三部電影中的經典鏡頭。

在這部朱佩塞·托納托雷的電影中，講述了一名小男孩雷納多青春期躁動時期，對同在小鎮上的瑪蓮娜有著自己的想像，其中有一場戲，就是雷納多騎著自行車到了瑪蓮娜家裡面，看到了瑪蓮娜剛剛洗完澡出來，在庭院里曬太陽，雷納多望著瑪蓮娜剛洗完的頭發上面還在滴著水滴，整個人開始產生了一種幻想出來，那種躁動鏡頭處理讓人稱贊。

看過這部電影的人都知道，這部電影中有很多隱喻的鏡頭，其中我們都知道的就是中年之後的莫那魯道，在日本駐扎所轄下的馬赫坡下面生活，給到的第一個鏡頭，身坐在屋檐下莫那魯道，看著別處，深思熟慮的抽著旱煙，把一個身處屋檐下的莫那魯道不得不低頭隱喻強烈通過鏡頭展現了出來。

說到《葯神》這部電影，大家都不陌生，這部電影中也有很多我認為比較經典的鏡頭，其中有一場戲，就是徐崢飾演的程勇在此到印度買葯的時候，程勇從葯店出來之後，碰上了印度人的杜爾迦節，人們在神棚中聆聽祭司們朗誦歌頌女神的梵文，並祈禱女神為他們驅災避難。節日的高潮是送女神回家。正好和此刻程勇要為國內的白血病患者驅災避難形成了呼應，有很強的寓意。

㈢ 回想起小時候看露天電影，是什麼感覺印象最深的是哪部

露天電影，童年的快樂！

上世紀，八十年代，農村文化 娛樂 生活十分單調，村民們每天忙碌在田間地頭，那時候，如果晚上可以看一場露天電影，是村民盼望已久解乏最好的樂趣。放學剛回家，一聽說今晚有電影，心早已插上了翅膀。我屁顛屁顛地粘著媽媽快做飯，不然搶不到好位置了。好不容易端上飯，我不知品味，狼吞虎咽，如圈中小豬吃食，弄得滿臉都是飯粒。媽媽還沒有來得及收拾，我抱起小板凳沖出門外，大聲疾呼：「看電影去了，看電影去了……」接著其他小夥伴一唱一和，「我不去，我不去，小狗喜歡看電影。」嘴上這么說，沒命地抱著板凳疾馳，嘴裡還伴奏：「駕、駕、駕……」真有點小馬奔騰的場面。離很遠就看到有人爬樹掛電影屏幕。放電影的地方有講究，第一需要在寬敞的地方放置放映機，以方便鄉親們觀看。其次，最好前方有兩棵相距合適的大樹，可以掛屏幕。那個時候可沒有廣場這個概念，更別提廣場舞。我們村中央有個大池塘，雖然塘底坑坑窪窪，能裝人。只要電影好看，咱不計較。電影放映員一臉嚴肅，默不作聲地在電影箱子上倒片子。我們這些孩子們緊緊圍繞在他的周圍，都想伸手摸摸，如果能搖搖就更好了。片子倒好以後就開始放電影了，星空之下，放映機投射的光束播放著另一個世界的故事，至今回憶起來那種美好，都似乎只存在於夢中。在我的記憶中，看過的這些電影印象深刻：80年代，在我童年的時候最喜歡看的電影是戰斗片，那時還是黑白影片《地道戰》《鐵道游擊隊》《狼牙山五壯士》《大刀記》《雞毛信》《上甘嶺》《地雷戰》等，
其中記憶深刻，刻骨銘心的影片是小時候看過的《雞毛信》劇情內容記憶猶新，歷歷在目。作品講述的是抗日戰爭時期，華北抗日根據地龍門村，有趙姓父子倆，父親老趙是民兵中隊長，十二歲的兒子海娃是兒童團團長。一天，父親得到鬼子要進山搶糧的消息，便讓海娃送一封有關攻打敵人炮樓的雞毛信給八路軍。海娃以放羊作掩護，攜信上路。 不料途中遭遇鬼子，海娃急中生智，將信藏在了頭羊的大尾巴下面。鬼子們搶了海娃的羊，還逼迫他帶路去龍門村。 晚上，海娃乘敵人熟睡時，取信逃跑。途中，信一度失而復得，但海娃卻再次被敵人抓住。機智勇敢的海娃故意把敵人引入歧途，至此，敵人才知中計，拔槍打傷海娃的手。 千鈞一發的時刻，八路軍趕來搭救，全殲了敵兵。海娃完成送信任務後暈倒了，八路軍根據雞毛信里提供的情報，炸毀了敵人的炮樓，並活捉了貓眼司令。看完電影回到家已經十點多了，
媽媽催促著：「快去睡覺，明天還上學呢？」我連忙鑽進被窩，卻怎麼也睡不著，明天又會在哪兒放電影呢，露天電影對於我們這輩人來說，是一種不可磨滅的影像，是一種難以忘懷的往事，露天電影帶給我快樂和慰藉，是那個時代的精神嚮往。
露天電影是我童年時代最美好的記憶，更是一種難以忘懷的鄉愁……

「看電影啰！」「今晚在哪個寨子放電影呀？」「今晚的放的是什麼電影」……孩童時期呼朋喚友去看電影的話語聲，至今彷彿還在耳畔響起！

露天電影，是七八十年代小孩大人男人女人最受歡迎的一種 娛樂 方式，哪個寨子有電影都會去看，走路涉水也不讓落下一場；哪個寨子有電影，那寨里就像過年一樣熱鬧，儼然成了歡樂的海洋；電影在本寨子放的話，還要早早的搬個長板凳曬谷場去號位，占據最好佳觀影位置，還熱情主動幫電影師傅拉影幕和搬一些必要物件，心裡想著能快點放影好一睹為快；要是電影是在別的寨子放影，放學回家看到父母做晚飯菜慢了，就草草吃點上頓剩的冷飯菜填飽小肚子，抓緊時間早早的趕去看電影，生怕錯過精彩的片段而留下不完整的遺憾！

從兒童時期到少年時代看了不少電影。在兒童時期，我記得最先看的第一部電影是《渡江偵察記》，然後就相繼看了《地道戰》《平原游擊隊》《地雷戰》《解放石家莊》《南征北戰》《沙家浜》等等，兒童時期所看的電影大部是戰爭類型的。

到了少年時代，多數是看香港的武功武打影片，比《少林寺》《自古英雄出少年》《萬水千山總是情》等等，但印象最深的就是《金光大道》這部電影，記得當時在鄉中學放影，從家裡步行到中學要20多分鍾，看完電影返回家途中遇到大雷電暴雨還伴有大風，當時還因太瘦小還被風吹下路邊的小水溝，幸好沒傷到自己，爬起繼續跑，等到家後整個人也就成了落湯雞。即使這樣，也覺得好快樂的，也許是因為享受到「影後之雨」這個小插曲，才令我記憶深刻，使我至今難以忘懷！

露天電影確實是一個美好的回憶。

「看電影了，看電影了」童年的回憶，歷歷在目。顧不上吃飯，拿好板凳，佔好地方等著放映，天漸漸黑了下來，大人孩子們逐漸在增多，周圍的小夥伴們在跑著跳著，大人們在談論著家長里短。時間到了，放映開始，說話和嬉鬧聲瞬間靜了下來，特別有時新電影片，兩個村莊在同一晚上放映，也就需要跑片，偶爾會晚一點時間，那個等待真是急死人啊！換片時，又急忙跑到放映機跟前觀看，跑到幕布後邊嬉鬧，那時的場景真是人員眾多，議論紛紛，一晚上兩部電影，真是過癮的很。

時間的推移，一日並一日地向前航行著，從電視機的普及，到寬頻網路的入戶，到現在的智能手機，人們足不出戶就能看到電影，露天電影已經漸漸地淡出了人們的視線，離人們的生活漸行漸遠了。現在的時代在城鎮和鄉村早已不時興放映露天電影了。

但今晚的電影註定沒有幾個人看，而如今也能難找回當初那種氛圍，回憶是種很奇怪的東西，以前電影里的人物，畫面，已深深印在腦海里，在時間的長河裡也是揮之不去。即使在影院里看，我們也再難找回以前看露天電影時的那種輕松，單純，自由，快樂的感覺了。

一陣夜風吹過，拉回思緒，夜以涼，眼看著幕布越離越遠，心情起伏，但對兒時看電影那種懷念格外清晰。時光荏苒，歲月如梭， 社會 在不斷的進步， 科技 技術力量在不斷的革新，但自己內心深處對兒時露天電影的情懷越發深刻！

說起露天電影不知道還有多少人有印象，這種獨特的電影播放形式從五十年代開始直到21世紀初逐漸消失，應該說露天電影是幾代農村人共有的記憶，曾經帶給了人們很多美好的回憶，直到現在回想起來還帶有鄉愁般的懷念

在那個 娛樂 項目匱乏的年代，露天電影是農村非常重要的 娛樂 活動，是日常生活里難得的消遣方式。

放露天電影，對環境要求一點也不高，只要有一片寬敞的空地就行，看露天電影是全村人最重要的 娛樂 活動

傍晚的時候，一家幾口，成群結隊，每人手裡拿著椅子，夾著小板凳，成群結隊從四面八方趕來看電影。大家都想早點趕到，可以坐在前排離幕布近的位置，生怕去得晚了占不到好位置。那種迫不及待絕對不是現在玩手機、電腦的人所能想像和體會的

夏天天長，看露天電影必須得等天色完全暗下來，於是，在等待的這段時間里，放映場的空地上又成了人們嬉戲打鬧的地方。孩子們在四圍亂竄，大人們互相問候，聊著家長里短，露天電影場地充滿著歡樂喜慶的氣氛。

終於，放映機射出一束強烈的光，一會兒，銀幕上出現了光芒四射的五角星，電影開始了。全場頓時安靜下來，伴著放映機輕微的沙沙聲，電影中響亮的人物對白透過空曠的村野飄向遠方。

在那個單調的年代，露天電影上放的片子來來回回就那幾部，即使看過多遍人們依然樂此不疲，絲毫沒有覺得這些反反復復播放的片子覺得單調。隨著人們生活水平的提高，人們的 娛樂 方式也更加多樣化，歌舞廳、酒吧、KTV等地更是成了都市人活躍的新場所。人們對電影的熱情不再有從前看露天電影那種快樂的感覺，也和露天電影一起消失得無影無蹤，似乎再也難找回。有時候做夢都想回到兒時重溫一下那時的美好時光。

「看電影咯」，隨著一聲吆喝聲，家家戶戶拿著小板凳結伴而行，到達指定的位置，觀看一場露天電影。（不知道你們的露天電影在哪裡放映，我小時候的記憶就是學校的操場）

電影播放前，絕對是人聲鼎沸，「哭鬧的嬰孩」「瓜子西瓜要嗎？」「因設備新奇觀摩的孩童」......但是一旦電影播放，那些奇奇怪怪走動的身影和莫名其妙嗦嗦的聲音都消失了，大家一同沉浸在了電影的情節中，要不是不約而同的大笑和同仇敵愾的憤恨，都快忘卻了置身人海的環境。

那時的一部電影仿若一桌大餐硬菜，人們懷著「敬畏」之心來欣賞一部電影。那時電影行業的從業者也以「文化倡導者」「精神糧食播種者」的形象約束要求自己，打造了一系列高本質的電影題材，例如《地道戰》、《地雷戰》、《少林寺》、《自古英雄出少年》、《萬水千山總是情》等等，給幕布前的觀眾留下了茶餘飯後傲人的談資。

播放電影《地道戰》時，給我兒時留下了深刻的記憶，人民用智慧，用地道戰來曲線應對敵人的瘋狂，就連劇中的小朋友都那樣的睿智勇敢。敵人的丑態和無知以及種種拙劣的伎倆都被人民用智慧化解。那時常幻想自己是其中一員，在腦海中與敵人英勇作戰。（我估計自己超強的幻想能力就是那個時候被鍛煉出來的）

如今的電影市場，內容題材豐富，上到宇宙星辰與外星人叫板，下到探秘深海魚怪，左去穿越古代統一天下，右去未來留下燦爛色彩。雖然題材豐富了，但是對電影的『』敬畏感」也慢慢淡去，也造成了良莠不齊的影視市場畸形發展。

現在也有一些老人偶爾坐在街邊，看著商鋪為吸引流量，在LED上播放的電影，沒了兒時的快樂，沒了年代的題材，盯著索然無味的題材。偶爾路過的年輕人還會不時露出鄙夷的目光。

其實他們不知道，這些人哪是在看電影，他們是在「憶童年」。

要說看露天電影70後、80後的朋友一定印象最深刻吧？因為那是那個年代人的美好記憶。現在回想起來讓我感慨萬千，因為那種刻骨銘心的往事再也回不去了！

「全體村民注意了，今晚村部放電影：地雷戰、地道戰，吃過晚飯抓緊時間過來觀看」。村部的大喇叭里反復傳來老村長那熟悉的聲音。孩子們聽到今晚村部要放電影都高興的跳了起來，飯都顧不上吃了約上一起玩的小夥伴一起向村部跑去，都想提前去佔好位置和看下放映員是如何布置放影設備。

那時候村裡放露天電影的場地，都選在村小學的操場上，一塊潔白的熒幕布用繩子綁在兩棵樹上，兩個超大號的喇叭也固定在樹上這就完成了。最後一步是放映員開啟放影機，一道刺眼的白光直射到白色的熒幕上，神奇的是這道光很快就放大、放大再放大直到鋪滿整個熒幕布。此時有幾個調皮的小夥伴站直身子擋住投射的白光，銀幕上馬上就出現了他們手舞足蹈的影子！搞得大家嬉笑連連…

這時候天已經開始變暗了，操場上也已經坐了不少來看電影的鄉親們，且路上還有不少鄉親還在陸陸續續趕來。此時操場上已經人頭攢動，人聲鼎沸了，孩子的叫喊聲哭聲、大人們的交談聲說笑聲、大喇叭播放的音樂聲、場外小商販們的叫賣聲…匯集成露天電影放映前的交響樂！

讓我印象最深的電影名字叫：《地道戰》，「地道戰，嘿！地道戰，埋伏下神兵千千萬…」伴隨著這強有力的曲子讓我們好像回到了那戰火紛飛的時代，聽著這首歌讓我們這些孩子都感覺特別振奮！電影講述的是抗日戰爭時期，為了粉碎敵人的掃盪，中國人民在中國共產黨的領導下，創新地利用地道戰的斗爭方式打擊日本侵略者的故事。這部電影有兩個地方讓我記憶深刻：

1.一群喪盡天良的鬼子在冀中平原上頻繁進行大規模的掃盪，狼煙四起。面對鬼子瘋狂的「燒光、殺光、搶光」的「三光政策」下冀中人民沒有絲毫畏懼，他們利用智慧、勇氣與力量團結一心利用地道一次又一次地擊退日寇。

2.條條地道，場場戰斗，時而緊張萬分，時而讓人拍手稱快。印象最深刻的是戰士們用牆上的小眼左打一槍，右放一炮。讓鬼子摸不著頭腦，在村子裡東奔西跑，抱頭鼠竄。神秘的地道埋伏著神出鬼沒的游記隊戰士，他們雖然沒有先進的武器，但有最聰明的土辦法—地道戰，有最強大的後備軍—老百姓。他們之所以贏得勝利，靠的是正義的力量，靠的是智慧的頭腦，靠的是人民堅定的支持！

李連傑主演的《少林寺》是1982年上映的，我看《少林寺》那會兒，應該是90年前後，這樣算下來，這個影片從上映到我看的時候應該差不多有10年了，當時應該是夏天的時候，鎮上的 體育 場集中露天放映，鄰居一大幫孩子每天晚上去 體育 場玩，我大概跟著看了3、4場，加上後來CCTV-6和別的頻道看過的，不下10遍。

這是中國影史上的一個神話！據統計，這部影片以0.1-0.3元/張的票價，取得1.4億的票房，觀影達5億人次。很多人會質疑這個數據，覺得太假了。老實說，我也覺得假，因為觀影人次5億這絕對少報了。

《少林寺》這部影片的放映，對當時的群眾來說，絕對稱得上是一個萬人空巷的事情。那時的電影院很少，一部分人去影院看，更多的人是單位在大禮堂集中放映或者乾脆像我小時候那樣集中露天放映，蹭票看的觀眾們不計其數，更別提有的人豈止是一遍兩遍地看，根本是十遍八遍地看！

那會的中國，可能大半的人都看過這部電影，這放在今天完全是一件無法想像的事情！

想起我們小時候，我認為印象最深的電影是《三打白骨精》電影，記得是半夜裡爬起來去看的，因為一部電影機器一個晚上要演幾個村，所以睡醒一覺去看，那時感到無比的幸福，小時候看到打日本鬼子的嚇得心裡砰砰跳，真是迷迷糊糊的童年，每當上學走在鄉間的小路上，聽著知聊聲聲叫著夏天，回憶起來多麼遐逸的感覺，可童年只能在記憶里！

村裡露天電影

提到電影，很多人可能會想到安靜的坐在電影院觀看，或者是利用電腦、電視機以及其他設備觀看

這些習以為常的生活，讓很多人覺得除非有什麼新電影，引起觀眾或讀者的注意，否則對於看電影這樣的文化消費或者 娛樂 消遣，已經不足為奇。

但是，我在這里所要講的是鄉村露天電影。這種電影上個世紀七八十年代，甚至更早，那可是個新鮮事。首先，需要找一塊空曠的地面，搭起架子或者借著牆體，布置一塊帆布做銀幕；

其次，各家出力，七拼八湊幾排板凳，就是最簡單的露天電影院。然後，附近幾個村裡的男女老幼坐在一起，像廟會一樣熱鬧，他們一邊看著電影，一邊聊著家常、嗑瓜子、喝茶。小孩子已經早早到了，坐在最前排，滿滿的擠在一處。

回想這樣的場景，即使在現如今的農村也變得不易見到。 前不久，在這個春光明媚，蛙聲此起彼伏的季節，我回到老家。到了傍晚的時分，就能隱約聽到外面小孩子的歡叫聲，估計他們比較興奮，說是今晚在村前面又要放電影了！小孩子們也都是圖個熱鬧，也算是找到個好機會，聚一聚似的。現如今看電影也不是什麼奢侈的事情，但是，能夠大家有機會聚在一起，這件事足以讓他們變得歡欣鼓舞！ 記得我自己小的時候，也看過這樣用帆布做銀幕的電影，頭一次看見便覺得挺新鮮。至於電影的內容早就忘得一干二凈。那時候，我還是一名小學生，懵懵懂懂的，什麼也都感到好奇。老師說，學校要准備放電影給大家看，於是歡天喜地的去搬桌子和凳子。由於半天功夫不用上課，片刻的偷歡，這內心的快活也是不言而喻的，正如古人說的，「偷得浮生半日閑」。

那時候，鄉村小學的設備還是很簡陋的，看一場電影，

還需要找來布幔將教室的窗戶遮起來，防止陽光進入，從而影響電影的播放效果。於是，我們在高年級的同學指揮下，各自坐在布置好的教室里，等著觀看電影。當時，我們可認真了，不僅要求每個人回家准備2元錢，作為上交學校的電影費，而且還需要我們寫一篇觀後感。這讓我們簡直是如臨大敵。一上午的時光，我們都非常認真的坐在那裡，試圖記住電影里的每一個細節，然後認認真真地寫作文……

現在回想起來，時間過得真快，現在的我們早已都不是當年的小學生，進入學校多多少少都有些陌生感以及似曾相識的親切感！而昔日看電影的熱情，現在也不知從哪裡能找得到！？ 在老家的那一場露天電影，本來我是不打算去村前看的，現如今家家都有網路，一般什麼電影都能看到，大晚上走到村前看電影，不免覺得沒有什麼意思。但是，看到村裡老人小孩的那股興奮勁，我也就湊過去，看個熱鬧了。

一開始，的確很熱鬧！村裡的男女老幼都來了，像是點卯一樣，大家聚在一起。尤其是小孩子最認真，帶著小板凳像我們小時候一樣，不是安安穩穩坐在一起，而偏偏是擠在一起，擠出個一身汗，出點力才高興。大人們自然閑聊的多，具體也不是十分關心電影的內容，聊聊一會兒，許多人也就各自散了。最後只剩下，一些精力旺盛的小孩，還有一些悠閑的老人安安穩穩地坐在那裡。這倒讓我有些擔心，擔心這場電影，還沒有結束，人都各自回家休息了，那麼放電影的人豈不是很尷尬！？

現在回過頭試想那些看電影的老人和小孩，也像今天的鄉村一樣，不復有昔日的熱鬧、繁盛，並隨著這個時代的步伐在走遠、凋零！回首看到那電影的銀幕漸漸破爛，對於看電影的心境也不復當年！

小時候，奶奶住的對面有個空場，那是我們老街的露天電影院。在那個精神文明匱乏的年代，電影對於我們小孩子而言簡直是一場盛宴，我們對它的期盼不亞於對過年的期盼，曾經帶給了我們太多的美好回憶。如果得知要放電影了，我們一天的心都是激動不安的。當夕陽的余輝還掛在後山，我們晚飯也顧不上吃幾口，就端一個小板凳一路小跑來到現場，有蹲著的，坐著的，站著的，還有像猴子一般在場院跑來跑去的，沒有片刻老實。為了佔一個絕佳的看電影角度，調皮的男孩子各顯十八般武藝，有的爬上了樹，有的甚至爬上了房頂。《地道戰》《上甘嶺》《智取華山》《歸心似箭》《渡江偵察記》等等歷歷在目，記憶猶新。

電影一開場，屏幕上五角星閃閃發光，盡管當時「八一電影製片廠」幾個字我還不認識，但我知道這片是打仗的電影，特興奮。而引以自豪的是，街上所有的長輩都喜歡我的是，在閑暇時，他們會捉弄我，讓我把看過的電影用自己稚嫩的語言演繹出來，講給他們聽，每當這個時候，我就很認真地，站得筆直，一五一十地、繪聲繪色地講，然後他們笑成一團，不過很好地鍛煉了我的表達能力。

說起來有點不可思議，我人生第一首會唱的歌竟不是兒歌，不是童謠，而是露天電影《歸心似箭》的插曲《雁南飛》（當然只是哼哼旋律而已）那時約五六歲吧，從此旋律伴隨一生，是我當時最喜歡的影片。那個年代的人們純情，歌曲也純情，一首首旋律流暢，感情優美，曲調婉轉，特別抒情，很好地表達整個 社會 的人們被喚醒的美感意識的純情朦朧期。每每唱起，男女主角依依不捨的場景，天空秋雁南飛的畫面躍然腦海，歌曲與電影的渾然整體，相互映襯，相得益彰。那時早期歌曲與現今豐富多彩、五花八門的流行歌曲的創作手法和詞曲的相比，其含蓄抒情，語境幽美的詩詞，旋律悠揚，千轉百回的音韻，是不能相提並論的。在此，代表那個年代所有看過露天電影的小夥伴，向這些經典致敬！

如今的中國電影表面上進入了一個黃金時代，但大量的 社會 精英，特別是知識階層已經不進電影院了，這和當年經典電影出來之後萬人空巷形成鮮明對比。現在的電影喪失了對中年以上觀眾的吸引力，所以現在去電影院，更多的是尋找逝去的情懷。

㈣ 童年回憶殺之微電影——《巴依爾的春天》

上個世紀九十年代初，當寶馬還叫巴依爾，當電視里還放著《恐龍特急克賽號》和《阿凡提的故事》，過年的時候能隨處可見升空的煙火，男孩子們奔跑嬉鬧，身上都穿著嶄新的衣裳，這都是《巴依爾的春節》帶給觀眾溫柔的回憶。

影片開頭 58 秒的長鏡頭運鏡舒緩，通過貼春聯、屯白菜、擦玻璃、燙頭發等元素鋪開了一副三十年前的春節圖景。與此同時，街坊鄰里間帶著濃濃太原口音的對白不僅將觀眾拉進了影片的情境，也為故事中男孩的離異家庭背景做了鋪墊。

  影片從BMW 的名字切入，講述了兩個小男孩李輝和小胖給巴依爾改名字的故事。

06年，寧浩導演的影片《瘋狂的石頭》上映，影片中調侃BMW是「別摸我」；13年前，寧浩導演用黑色喜劇的風格調侃了高端產品與大眾化之間的隔閡；而2020年的今天，那年的巴依爾以寶馬的名字走進千家萬戶。

   

  影片中寧浩導演運用家鄉山西太原方言，不僅讓情節更真實，也更具感染力。剪輯的節奏和配樂的情緒相吻合，音樂情緒隨劇情越來越激昂，剪輯也愈來愈快，自然流暢的達到了敘事的要求，更兼備著欣賞的功能。

      結尾，小男孩李輝爸爸媽媽的團圓既暖心又引人落淚。李輝在車上寫下「BàMāWǒ」（爸媽我），一個小男孩那份渴望家人團聚，家庭和美的情感瞬間讓人動容，非常的溫情。

㈤ 小黃人2中國獨家片段出爐，小黃人都有你什麼的回憶

小黃人給我的回憶是，原版中的鮮艷色彩和可愛的角色得到重現。小黃人和格魯的組合在《神偷奶爸》中深受觀眾的喜愛，在《小黃人2》中可以看到格魯還未完全黑化的階段，以及他和小黃人在早期混亂無組織作戰的精彩時光，此時的格魯很可愛。

該影片中還融入了一些中國元素，出現了一個人在模仿中國的功夫巨星李小龍，盡管在預告中出鏡的時間並不長，但還是展現了中國功夫的精彩。

製片人克里斯托弗·麥雷丹德瑞透露，在動畫設計之初，小黃人造型和大銀幕呈現的形象相去甚遠，它們大多是滿身斑點、形狀不規則，並且插有天線的肉團。他還介紹道，整個動畫製作團隊設計出上千稿的小黃人造型，並找來很多各行各業的人進行調研訪問，最終才甄選到我們看到的膠囊造型。

直到後來的小黃人外傳公布之後我們才知道，原來小黃人的存在歷史極長，和恐龍還有一段不解之緣。而且還由於失誤從而成功地消滅了吸血鬼德古拉。 從編劇透露的信息看來，小黃人是從單細胞生物進化來的。