A. 有哪些你看了至少五遍以上的電影
《追夢赤子心》
「你這輩子不用對任何人證明什麼,除了對你自己。」這部電影改編自丹尼爾· 魯迪的真人真事。講述了身材瘦小的魯迪通過不懈努力,進入夢想中的聖母大學橄欖球隊,並最終由替補變為正選隊員的故事 。
《追夢赤子心》是一部年輕人和影迷不容錯過的經典影片,這部電影的標題已經成為了一個代名詞,代表著那些戰勝偏見、勇往直前的赤子之心。
慢慢的回味後才感受到更多的含義。那就是拚命努力得到的一定比失去的更多更有價值。盡管說只有27秒,但重要的不是結果而是過程,在這個人人都太過聰明的時代,這種明知不可為而為之的愚鈍更加珍貴。
B. 一個電影
巫山雲雨
電影片名:巫山雲雨
攝制年份:1996年
導 演:章明
編 劇:朱文
攝 影:丁建成 周明 姚曉峰
制 作 人:韓三平
演 員 表:
鍾 萍……………………陳青
張獻民……………………麥強
楊 柳……………………麗麗
修宗迪……………………老莫
王文強……………………吳剛
李 彬……………………馬兵
在長江三峽大壩工程開工時期,長江沿岸許多地方變成庫區,一切將被淹沒。三峽邊的一個信號台上,有一個叫麥強的人。他性格內向,30歲了還過著單身生活。信號台的生活很單調,但他似乎已經習慣了。
麥強的朋友馬兵認為生活中沒有女人不行,就給他帶來了麗麗,但是麥強對麗麗不感興趣,他經常做一個同樣的夢,夢中有一個女人向他微笑。
麥強與麗麗單獨在一起一個晚上,但是並沒有干什麼。
陳青是三峽邊上一個小旅社的服務員,年紀輕輕死了丈夫,一人帶著兒子苦度時光。她工作不順心,有時還受顧客的氣,而經理老莫自以為是陳青的守護神,經常照顧她,向她獻殷勤。然而這一切都不能令她愉快,她總是一個人對著江水發呆。她想離開這里,擺脫老莫。她似乎總聽到有個聲音在召喚她。
一天,一個人酒後偶然的一句玩笑話,使這兩個順著各自的軌道生活的人意外地相遇了。麥強驚喜地發現陳青就是他夢中的人。麥強和她睡了覺,還留下了身上所有的錢。老莫把這件事理解為強奸並告到派出所。正准備結婚的警察吳剛負責調查這個案子。麥強被關了,但陳青最終卻告訴警察吳剛說她不是被迫的。問題的性質改變了,這成了陳青的作風問題。麥強被放了,從此陳青成了眾矢之的,她的日子比以前更難熬了。
一天,麥強從馬兵口中得知自己給陳青帶來的痛苦,他再也不能平靜地呆在自己工作的信號台,他毅然游長江,不顧一切地來到了陳青身邊……
C. 豆瓣9.0分神作,38年過去,我們再沒有拍出如此干凈的電影了
「 長亭外,古道邊,芳草碧連天。
晚風拂柳笛聲殘,夕陽山外山 。」
每當李叔同創作的這首 《送別》 的旋律響起,總能勾起人的無限回憶。
很多人評論這首歌:年少不知曲中意,再聽已是曲中人。
朴樹曾經在一次表演中,唱到這首歌時痛哭不止,曲未盡,他就已經崩潰。
而讓這首歌成為家喻戶曉的經典旋律的,則要歸功於一部38年前的國產老電影。
影片沒有華麗宏大的場面,沒有精美的服裝道具,卻憑借著清新朴實的故事和雋永動人的情節,而成為治癒幾代中國觀眾的經典電影,時至今日仍舊被視為:
中國影壇最好的詩意電影,沒有之一!
影片在豆瓣上評分高達 9.0 ,好於 97 %的劇情片,曾獲得多項國際大獎。
本期「 被遺忘的國產類型片 」,讓我們一起重溫這部38年前的經典電影!
《城南舊事》
My Memories of Old Beijing
影片上映於1983年,由上影廠出品。
電影改編自女作家 林海音 的同名短篇小說,由第四代大導演 吳貽弓 執導。
影片在當年獲得了第三屆中國電影金雞獎最佳導演、最佳女配角和最佳音樂三項大獎,同時還走出國門成為改革開放最早一批在國外獲獎的作品,先後獲得第二屆馬尼拉國際電影節最佳故事片金鷹獎,1984年第十四屆貝爾格萊德國際兒童電影節最佳影片思想獎。
原著是作家林海音的一部回憶性自傳小說,該小說描寫了20世紀20年代末北京城南一座四合院里一家普通人的生活,通過小女孩英子童稚的眼睛,來看當時北京形形色色和許許多多的人和事,以深摯的情懷和筆觸細膩展現了老北京的風土人情,文字充滿著濃濃的煙火氣。
導演吳貽弓在1981年意外看到了這部小說,當即就被小說所打動,他曾散肆說過:
小說中沉沉的相思、淡淡的哀愁深深打動了人心,充滿了樸素、溫馨的思想感情。
隨即吳貽弓著手將小說改編成電影,原小說分五段寫五個人,分別是 《惠安館》、《我們看海去》、《蘭姨娘》、《驢打滾兒》 和 《爸爸的花兒落了》 ,改編的時候,吳導刪去了部分情節。
但即便未能拍出小說的全部內容,但影片對於原著的情節忠實度卻非常高。
電影和原著一樣,以小女孩英子的第一視角展開講述,借用她稚嫩又童真的眼光去看待身邊的世情冷暖與人間酸楚,雖然英子小小年紀,卻道盡大人世界的悲歡離合。
整部影片不刻意悲傷,也不故作煽情,完全秉持了散文詩一樣的恬淡風格。
二十世紀20年代末的北京城,此時已經是隆冬時節。
每年秋天開始,往北京運煤的駱駝隊,都要伴著駝鈴聲悠悠地進城又出城。
早晨,城南一條胡同口的水井邊上,附近的積水都凍出了冰碴子。
駝隊又像往常一樣,來到胡同里的一戶人家卸煤。
主人家姓林,有個六歲的女兒叫 英子 ,從小長在胡同里,對周圍的一切充滿好奇。
看著停在家門口的駱駝,獃獃的表情和大口咀嚼草料的神態。
穿著大紅棉襖的英子也忍不住學起了駱駝的神態來,她問父親:
「 駱駝為什麼都要掛個鈴鐺? 」
父親解釋,駱駝怕狼,人給他掛上鈴鐺,狼聽見鈴響,知道有人在保護駱駝,就不敢侵擾。
這自然是大人的說法,可對於人小鬼大的英子來說,經常對問題有著自己的想法。
她認為駱駝敏洞有大大的腳掌,走在沙漠里沒有聲音。一定是拉駱駝的人類,耐不住那長途寂寞的旅程,所以才給駱駝戴上了鈴鐺,增加一些行路的情趣。
父親對於女兒的想法不置可否,只說:也許你的想法更美好!
在英子家對門不遠,有家惠安館,住在館里的有個叫 秀貞 的姑娘。
她梳著一頭大辮子,每天總是痴痴地倚在門口,嘴裡時不時地喚著「小桂子」的名字,附近的人們都叫她瘋女人。沖拿轎
英子對秀貞產生了好奇,可大人們都不允許她接近秀貞。
尤其家裡的僕人宋媽,每回都告誡英子:
「 你就不怕惠安館的瘋子? 」
膽大活潑的英子卻反駁說:
「 她每回見了我,都對我笑呢! 」
回家路上,恰好碰到警察「 出紅差 」的隊伍,人們都在圍觀叫好,當熱鬧來看。
英子並不懂這種舊時老北京處決犯人的說法,更不懂為何圍觀的人要拚命叫好。
之後,宋媽帶英子去了附近的油鹽店,店裡的伙計正在難為一個和英子同齡的小姑娘,非要讓小姑娘唱一段小曲兒才把醬賣給她,英子氣不過,主動奪走了醬遞給了她。
後來,英子又見到了女孩在胡同口的水井打水,才知道小姑娘也住在附近,叫 妞兒 。
英子主動邀請妞兒來自己家玩,可妞兒卻不敢,她害怕英子家對門的瘋女人。
英子回屋又碰上了蹲在門口的瘋女人秀貞,大著膽子問:
「 小桂子是誰? 」
秀貞帶著英子進屋,指著牆上的年畫娃娃說:
「 看看我的小桂子長得多胖啊! 」
秀貞的父親在屋外聽女兒又在說起這些事,當即罵道:
「 別說了,也不害臊。 」
英子回家見宋媽和附近賣洋火的老婆子在一起嘀咕,似乎說的就是秀貞的事情。
宋媽看到英子過來就不再言語,可古靈精怪的英子,早就知道大人們在議論秀貞的丑聞。
原來,秀貞曾愛上了一個來城裡讀書的大學生思康,兩人私定終身,可後來這個大學生被抓走,再也沒回來,而秀貞那個時候已經懷有了身孕。
秀貞後來生下了個女兒叫小桂子,家裡覺得丟人就被把孩子丟到城牆根腳下,不知去向。
打從失去愛人和孩子後,秀貞就變得瘋瘋癲癲起來。
轉年到了春天,天氣暖和起來,英子已經到了要入學的年齡。可她沒事還是經常找附近的妞兒玩耍,有時也會去看看瘋女人秀貞,日子就這樣慢悠悠得過著。
有時英子會看到一些大學生來家裡找父親交談,母親總勸說父親不要跟那些人來往太深。
可是父親卻說:
「 那些都是了不起的新青年啊! 」
母親接著父親的話題說:
「 哎,聽說惠安館那個瘋子的男人也是…… 」
話還沒說完,就被父親打住,示意她不要再說下去。
在一旁練字的英子聽著父母的竊竊私語,隱隱約約知道了什麼,但又不太說得明白。
只是覺得,大人們的世界好像總是很神秘。
後來,英子再去惠安館看秀貞,秀貞有時會斷斷續續地回憶起一些片段,並提到小桂子的脖子後面有塊青色胎記,還叮囑英子:如果以後看到小桂子,一定要讓她早點回家。
夏天,英子在胡同里玩耍,見到了妞兒和一個帶著胡琴的瘦高男人走在一起。
英子主動打招呼,可妞兒卻被身後的男人催著走離了胡同。
英子知道,男人是妞兒的父親。
見妞兒不理自己,失落的英子走到了惠安館,秀貞見她來,熱情地招呼她。
還用自己養的指甲草加白礬搗碎,給小英子染了紅色的指甲,秀貞一邊塗一邊回憶說:
「 思康他最喜歡我染的紅指甲…… 」
當晚回到家,妞兒突然來找英子哭訴,妞兒經常父親毒打,以至於渾身都是傷。
英子不理解,為什麼父母會如此狠心?
可妞兒卻哭著說,自己並非現在的父母親生的,而是被撿來的。
沒過多久,一個雨夜,妞兒悄悄從家裡跑了出來,她告訴英子,自己忍受不了養父母的毒打,想去找親生父母。
她聽家裡人說,自己是在城門那兒被撿來的。英子猛然想起之前宋媽和賣洋火的婆子的對話,於是又看了妞兒脖子後面,果然有一枚青色胎記——這才確認她就是小桂子。
妞兒不明就裡,英子於是拉著她來到惠安館。
秀貞見到了過來的妞兒,當即抱住她,口中念叨著:
「 我苦命的小桂子,你終於回來了! 」
這時,遠處傳來了火車的汽笛聲,秀貞於是趕緊給妞兒穿好新衣服,嘴裡說著,咱們得坐八點五十的火車去天津,到天津坐大輪船,一塊找你爸爸去!
收拾完行李,看著眼前的妞兒,秀貞忽然又停下,問眼前的妞兒:
「 你怎麼不叫我呢,叫我一聲媽。 」
英子也不理解妞兒到底相信了秀貞是她的母親,還是因為被從未感受過的母愛所感動,居然真的叫了一聲媽,兩人連夜冒著大雨坐上了黃包車離開了胡同。
英子被大雨淋得發燒起來,反應過來時,已經攔不住住秀貞和妞兒,就倒在雨里。
街上的報紙後來報道了一條新聞說:
一個女人帶著一個小女孩在鐵路附近發生了意外慘死。
當英子再次醒來已經是在醫院里,醫生說她因為發燒昏迷了很久,差點急壞了爸媽。
出院以後,英子舉家搬到了新簾子胡同,英子也進了附近的廠甸小學念書。
她再沒見過秀貞和妞兒,可她總會忍不住想起她們。
一天下午,附近胡同里有三個男孩在踢球,有人把球踢進了附近廢棄院落的草叢里。
傳聞這座宅院鬧鬼,男孩們都不敢進去撿球,只有英子不害怕,主動走進草叢里。
在草叢里,英子意外發現了一隻精巧的自鳴鍾,還有一個銅茶盤。
此時男孩們叫英子趕緊出來,英子就把東西都放回去,也沒顧上找球就跑出了草叢。
回家後,父親和母親交談中提到,胡同口張家遭了賊,被偷走了一座自鳴鍾。
英子聽在心裡,她想起了下午在草叢里見到的東西。
第二天傍晚,對小偷產生好奇的英子又去草叢里找那些東西,結果見到樹下蹲著個人。
英子嚇了一跳,好在男人看來沒有惡意,隨即掏出一個皮球問英子,是來找這個的嗎?
英子接過球,卻又主動大著膽子跟他說話,見他一直蹲在地上就問:
「 你是來這兒拉屎的吧? 」
男人倒也不臉紅,聽完哈哈大笑地答應著。
見英子毫無顧忌的和自己說話,天真無邪,於是男人便敞開了心扉,主動跟她攀談起來。
得知英子在廠甸小學念書,男人便興奮地說,自己弟弟也在那兒念書,而且學習很好。
英子對男人產生了好奇,她回到家並沒有告訴父母見到男人的事情。
此時附近的警察正在挨家挨戶地上門調查,詢問是否遭遇竊賊或是見到可疑人等。
第二天下午放學,英子又主動來到這片草叢,見男人果然蹲在這里,便又交談起來。
這次男人說了很多:
「 自己弟弟學習好,可自己做哥哥的卻沒本事,沒法供養弟弟上學讀書,我走了這一步,也是沒法子。我媽和弟弟都不知道,你說我是好人,還是壞人? 」
說完不等英子回答,懺悔的男人居然抱頭痛哭起來。
英子其實不懂男人的話,她想安慰男人,只是說:
「 我不懂……人太多,我分不清。 」
隨即英子又說:
「 我們的課文里有一課《我們看海去》,可我沒看過海,分不清海跟天,也分不清好人與壞人。 」
男人聽完卻似乎想通了,他收起淚水回答英子:
「 將來總有一天你會分得清的。 」
隔天放學後,英子又見到警察出紅差的隊伍,抓的都是一些年輕大學生。
回到家,母親又在嘮叨父親:
「 今個兒又在槍斃學生了,你還招他們,怪嚇人的,讓人看見怎麼辦? 」
父親只說母親不懂,之後英子又常常見到父親悄悄掏錢給那些來家裡的大學生。
後來,學校舉行畢業典禮,課堂上學生們唱起了一首《送別》。
英子偶然發現,那個得了第一名的學生的哥哥就是那天草叢里見到的男人。
英子發自內心地替男人感到高興。
不久後,廢棄宅院來了很多警察,街坊們都在傳說,便衣抓到了盜竊的小偷。
聽說抓到了小偷,英子很擔心草叢男人,於是趕緊出門去看,結果看到了警察剛好押著男人從胡同口路過。
男人回頭看了英子一眼,面帶微笑,可英子看了內心卻說不出的難過。
他的眼睛裡止不住淚水,因為她知道, 自己又一次失去了剛認識不久朋友 。
轉眼又到秋天,英子的父親突然罹患重病,經常往來於家裡和醫院之間。
宋媽也讓英子代筆寫了一封家書,說自己一切安好,但是很想念兒子小栓子,希望讓鄉下的丈夫馮大明能夠帶著孩子來城裡一趟。
可後來有一天放學,英子見到宋媽哭得很傷心,問了母親才得知真相。
原來,宋媽的兒子兩年前掉進河裡淹死,女兒也被丈夫狠心賣給別人。
宋媽心痛卻又沒有任何的辦法,只有默默地哭泣,彷彿一夜之間老了很多歲。
這一年的冬天來得很早,父親的病也越來越嚴重,必須長期住在醫院里。
英子放學後,帶著成績單來醫院里看望父親,想讓父親高興高興。
因為自從父親住院以後,母親一直不讓英子來醫院,說是父親的肺病會傳染。
可英子還是忍不住想念父親,於是私自來醫院看望,
病床上的父親很憔悴,他回憶起自己上次打了英子的事情,於是就問女兒還記得嗎?
英子回答:「 父親打得好疼,想忘也忘不掉。 」
父親愧疚地問:「 還恨爸爸嗎? 」
英子懂事地回答:「 不恨。 」
轉年秋天,在楓葉飄落的時節,父親終究還是離開了英子一家人。
母親要帶著一家人離開北京,臨行前,一家人在父親的墳前告別,久久不願離去。
之後,宋媽也告別林家獨自回到了老家,成了又一個消失在英子生命里的過客。
英子和母親、弟弟一起坐著馬車漸行漸遠,只有英子獨自向後張望著。
她想再多看一眼,因為她知道,自己將要離開從小生活的城南。
她想記住這里的一切,記住那裡的所有人,記住這兒的秋天,記住這兒的離別……
作為一部拍攝於八十年代的老電影,《城南舊事》沒有採用常規的故事片結構,影片沒有強烈的戲劇沖突,編導排除了由開端、發展、高潮、結局所組成的情節線索,導演只是非常細致地勾勒了舊 社會 老北京一座胡同里的瑣碎日常生活, 故事看似普通平淡,卻用詩意的影像於無聲處展現了紛繁復雜的老北京風情畫卷 。
整個故事透過小女孩英子的視角來審視復雜的成人世界,善良女子秀貞的失孤、為了供養弟弟讀書的小偷的被捕、淳樸勤勞的女傭宋媽的家庭慘劇、一生純良和善待人的父親的病逝,乃至於電影僅僅只是側面刻畫和鋪墊的學生運動與 社會 激盪變革,如此多的故事線索,為影片填充了故事的深度與廣度。
整部電影宛如一首略帶感傷的講述回憶的散文詩,在抒情與回憶當中折射當時整個 社會 的人情百態。 生於書香門第的英子雖然有著無憂無慮的童年,但卻也在經歷著不斷的告別與失去;當小小年紀的她,開始被迫理解身邊那些過去不懂的事情之後,成長的殘酷代價讓英子一夜長大,童年也就真的一去不返了。
我們每個人都是這樣長大,不斷地經歷失去與離別,而這正是影片最讓人產生共鳴的地方。
影片的女主角英子的扮演者 沈潔 ,是導演吳貽弓意外發現的小演員,出演電影時年僅10歲。電影播出後,不少觀眾稱沈潔是「 中國電影眼睛最清澈的女孩 」。
就連原著作者林海音也盛贊說:「 這就是我心目中的英子 」。
說到這里,再來說點題外話,《城南舊事》上映之後果然大獲成功,但其實影片拍攝時並未取得版權。一直到後來,林海音的兒子夏祖焯先生來到大陸,得知母親的小說被改編成電影後,他只象徵性地拿了一美元稿酬,之後電影被引進台灣上映。
1991年,林海音先生來大陸訪問,才特意見了當年電影的主創人員,並感謝他們將自己的小說給還原在銀幕上,由此傳為一段佳話。
電影另一大成功的地方,無疑是片中所呈現的濃濃煙火氣。看過電影的人,想必都會對片中老北京的風土人情印象深刻。 北京城的城垛頹垣、殘陽駝鈴、鬧市僻巷……所有的場景在蕭條陳舊中卻帶著一種明媚暖意,洋溢著鮮明的時代氣息 。
據說電影最初的投資只有29萬,但劇組為了還原小說中原汁原味的老北京胡同風貌,於是採用棚拍搭景的方式,片中的胡同、街道,包括影片中「小偷」躲藏的那塊草地,都是上海電影製片廠的美工們按照1:1的規模實景搭出來的。
外景搭好後,導演吳貽弓卻不著急開機拍攝,反而等了好長時間才開拍,目的就是要等這個再造出來的「北京」慢慢變老。果然, 幾個月過後,當屋檐上的草籽變成了幾撮隨風搖曳的野草,當落寞院子里的假樹樁經風吹雨打後有了舊的模樣時,林海音筆下的一個地地道道的老北京便生靈活現地呈現在人們眼前 ,以致當年很多觀眾看了電影後還以為這部影片是在北京拍攝的。
由於前後籌周期過長,電影拍攝過程中一再超支,由原定的預算翻了一倍,成本達到了57萬。但也正是當時的電影人精益求精的態度,才造就了這部跨越時代的經典之作。
遺憾的是——
在如今商業至上的華語電影市場,我們卻再也拍不出如此純粹干凈的電影了!
D. 求一部歐美老電影,男女主角在同一間旅店房間共度一夜,中間用簾子隔著。。。
我記得很小的時候看過這部影片,像是黑白片又上色的。實際上場景很簡單,但是意境優美。現在怎麼也找不到這片子的資源。
搜索了一下,很有可能是1934年獲奧斯卡最佳影片提名的《one night of love》(一夜愛情),但是資料太少了。
E. 電影《海嘯奇跡》好看嗎《海嘯奇跡》影評!
即便作為一部白描長鏡頭主打的電影,依然在冷冰冰的場景中道出這一感性的說辭,經歷與沉澱在向死而生之後顯得多麼的沉甸甸。生死命題的電影離不開形形色色的苦難,《海嘯奇跡》選擇以現實災難和真實人物為藍本,於是人道主義關懷這類常用口吻是無法迴避的,問題只是能在爆發點上走多遠。影片並沒有在敘事技巧上走捷徑,而是討巧的追隨一個孩子推進故事。這讓本片在講述一個家庭奇跡逃生之後,還多了一份生命以及成長的敬畏,這也是我在影片結束之後久久不能平靜的原因。 影片開場,黑屏與字幕,以及海嘯摧枯拉朽的音效,畫面純色的黑暗讓人不安。轉而一片寧靜的大海,呼嘯而過的飛機,轟鳴,然後第一場戲發生在降落前顛簸的飛機上。小男孩西蒙被哥哥趕到母親瑪利亞的座位,只因年長的盧卡斯厭倦了弟弟無休止的害怕這個害怕那個,第一場戲里盧卡斯處於成長過渡期的逆反心理形象便被毫不掩飾的勾勒出來。而後影片出人意料的在眾人享受熱帶平安夜的戲里添加了低音提琴為主鋼琴為輔的傷感背景音樂,音畫對立捏合出的隱隱悲劇氣質和亨利與瑪利亞之間關於工作的對話,在影片的前十三分鍾里始終讓故事處於一種壓抑狀態,為而後近七分鍾的海嘯襲擊場景做了一個極為平滑的鋪墊。近十秒的黑屏,跟拍式的近景以及完美的特效,將自然災害面前人的渺小以近乎殘忍的直白展現出來。不安,不適,以及不加掩飾的血淋淋,配合角色顫抖的呼吸,其沖擊力讓你再玩笑兒戲都很難不被前二十分鍾帶入沉重而溫暖的故事裡。 劫後餘生的盧卡斯堅信兩個弟弟已死,但在母親的堅持下依然在逃生時救起一名被困的小孩。期間一系列細節讓三個孩子中最老成的盧卡斯慢慢轉入支撐性的位置上,影片也從一開始的敘述性轉而進入鏡頭跟隨盧卡斯的記錄性。一邊是盧卡斯與母親在救助醫院相依為命,盧卡斯在母親的鼓勵下盧卡斯為傷者尋找親人,另一邊則有父親亨利與兩個小兒子倖存後尋找妻子與大兒子的執著。除卻幾處小爆發式的煽情,鏡頭畫面的多處逆光與大量跟拍從技術的角度增加了影片半記錄式敘事抓人的可看性。導演巴亞納在《靈異孤兒院》里展現的非凡掌控力在這個溫情主打的故事中依然精確無比,而幾處恐怖片常見的鏡頭設定移植到片中也絲毫不見突兀,比如瑪利亞隔著簾布看到的亨利的身影這樣的畫面,同樣是緊張到嗓子眼,但最終效果卻是濃到化不開的溫情。和《靈異孤兒院》一路驚惶到結尾催人淚下一樣,一家人重逢的畫面更以海嘯一般的情緒宣洩讓人不能自已。 娜奧米·沃茨,借《穆赫蘭道》成名以來從未有過如此狼狽與臟兮兮,瑪利亞這個角色的堅持與善意,縱使半程在床,也極為完整的被她演繹出來,對我來說這是其最令人難忘的角色,以後再也不用一想起就聯想到金剛女安·達羅了;伊萬·麥克格雷格則完全放下英倫美男的行頭,灰頭土臉的迸發了一場令人為之動容的哭戲;而小男孩湯姆·霍蘭德令我們無法忽略其成為一線童星的潛質,真誠而不加修飾的表演讓盧卡斯經歷驟變而迅速成長的經歷變得無比可信而又為之嘆服。 影片結束,依然回到了和開頭一樣對平靜大海的航拍,讓故事回到一個原點上:無論多麼艱難困苦,我們又在一起了,一種近乎偏執的家庭觀在最後是如此令人艷羨。人與自然災害的對抗中從未占據上風,但災難中人們對生存的渴望與對人性溫度的無偏差表現,讓《海嘯奇跡》不再停留在其他災難電影所關注的倖存力量,影片更多表達了對生命的敬畏和景仰,願生如大海,無邊際,無極限。