㈠ 怎麼和電影院合作在網上賣電影電子票
看你在哪個城市吧,這個路子現在難做了。大體上現有的網上和電影院合作賣票,有以下兩種路子。1,團購。等於是觀眾從你這里拿團購卷,然後去影院換票,中間你和影院談分成。2,在線系統接入。這個就比較麻煩了,得讓售票系統公司給你留埠,看你路子了……。不過現在和影院合作不好做了。因為影院現在都很火,不怕賣不出去票,所以沒必要讓你中間賺一筆,能讓你賺一筆的,估計你也不會有很好的收益。當然,也看你具體的城市和資源。個人覺得不賺錢,而且不好和影院談合作。
㈡ 電影拍出來怎麼發行呢要走哪些流程我們暫時還不是影視公司,如果不行是不是注冊影視公司就可以
一是以市場運作為主的發行。主要分為兩種情況:進入城市院線發行;小城市及農村市場發行。前者以《英雄》為突出代表,而《曖春》則在後一種情況中較有代表性。
二是胡亂發行。這類電影雖然進入發行環節,但是缺乏市場運作,所以發行也並沒有什麼實際上的意義,有的甚至是票房收入都不抵發行宣傳費。其中一種情況是拍攝者從一開始就沒有考慮發行以及資金回收的問題,片子拍完後,發行方只好硬著頭皮去發,院線還不一定能排上片。這是一種比較奇怪的現象。而在好萊塢,發行放映商不看好的題材,製片商無論如何是不肯投產的。另一種情況是影片的發行是一些根本不懂發行的人在做,其操作既沒有經驗也不符合市場規律,所以結果往往也是發行得一塌糊塗。
三是依賴政府或是各類團體組織的發行,即通過行政命令等一些非市場渠道進行發行。這樣的發行模式在前些年尤其顯得突出,特別是一些主旋律色彩濃郁的電影,發行方往往會採取這種簡單易行的方式進行發行,行政指令、紅頭文件、團體訂票等等,曾經一度起到不小的作用。隨著電影產業化進程的開 啟,政府幹預的力度逐漸減少,這種發 行模式也逐漸難以為繼。
四是有的國產片根本沒有經歷發行環節,即所謂的「零拷貝」。其中一種情況是,製片方拍攝電影之前對於電影的 發行銷售根本沒有概念,拍攝資金籌集到了之後便將電影給拍了,拍完才意識到還有一個發行的問題,還有資金回收的問題,但這種情況下所產生的電影往往由於質量低劣或者是缺乏宣傳發行費,根本不具備進入影院發行的條件;還有一種情況是製片方對於影院發行沒抱希望,而將影片資金回收寄希望於電影頻道的收購和音像版權,由此採取低成本策略;還有一種是所謂的「主旋律電影」,拍攝者往往具有嚴重的迎合傾向,根本不考慮市場情況,影片拍攝的結果是「政府是投資主體,領導是基本觀眾,評獎是奮斗目標,倉庫是直接歸宿」。
在目前國產電影的發行操作中,後三種情況佔了相當大的比例,而第一種情況則是屈指可數。
國際上傳統的電影發行方式,就是製片方帶著電影去參加國際上大大小小的電影節,舉辦針對電影發行人員的招待酒會、派對。
政策上,我國《電影管理條例》規定:發行、放映電影片,必須持有國務院廣播電影電視行政部門頒發的《電影片公映許可證》。根據本條的規定,凡是要發行、放映的電影片,必須持有國務院廣播電影電視行政部門頒發的《電影片公映許可證》。目前的作法是將《電影片公映許可證》印製在電影拷貝的片頭上。廣播電影電視部電影事業管理局曾經在1993年和1996年下發通知,對電影片公映許可證的發放辦法加以規范。規定電影片公映許可證的領取手續,只有拷貝審查通過,一切手續齊全的影片才發給「電影片公映許可證」(含畫面)。
網路的出現與廣泛運用,為電影的發行又提供了一個新的便捷的渠道,製片商和發行商紛紛利用網路進行宣傳、交易、配送、放映和結算.電影的發行方式越來越呈現出網路化的趨勢.
㈢ 我想開個私人影院 ,想跟萬達等等電影院片源同步!我該怎麼做
下槍版啊,市面上有你說的哪種公司,有些時候他們i萬達還要牛逼一些,但最近應該是不行了,國家剛出文件,要管理這一塊。所以這種底線還是別碰的比較好,可以找個二級院線掛靠,讓他們給你提供點版權片源
㈣ 電影做好了怎麼拿到電影院放
一樓的哥們很有才。
樓主提的問題提得很好。是這樣的,電影拍好後,是要交到發行公司去發行的。這個發行,包括國內、國外、還有DVD版權發行、電影周邊產品的發行(比如玩偶公仔、道具、演員服裝)。這些都是電影公司和發行公司談好後由他們來做的。其中國內發行和國外發行的,就是在電影院放映,發行公司會和院線簽訂合約,而有些大公司自己就有院線,比如華誼兄弟。(院線就是電影放映行業一種具有壟斷性的經營體制。經營者為發展和保護其經營利益,在某些城市或地區,掌握相當數量的電影院,建立放映網路,藉以壟斷某國或某一電影製片公司新版影片的公映。說白了就是某公司開了很多家電影院)
在給到院線去的時候,就有一個評估,評估這部影片大概賺多少錢,從而決定收入分成,比如票房三七開、二八開。當然有些小城市影院會隱瞞一些票房收益,以抽取更多利潤,所以有時候發行方和製片方會考慮和這些影院不談分成,直接談好一個數,不管你電影院賣多少票,我都只拿一個固定的數。中國的電影產業制度還不完善,以後,逐漸的這些都要走向規范化,才有利於電影形成一個工業體系。
㈤ 中小成本電影如何自己發行
策劃階段:
和開館子是一個道理
方勵表示,一部電影無論大小,首先要清楚主創是不是為市場在做;而對於投資人而言,「電影值不值得做,價值是什麼,這些是值得認真考慮的」。
盡管電影的創作是主創的沖動使然,但作為投資方,要清楚這個電影如果真的拍出來了,能不能被觀眾接受:「這個電影是否題材太陳舊、離觀眾太遠?排除掉這些因素之後,電影還能拍,還能打動觀眾,這才應該投資。」
而電影也可以簡單地分成兩類:一類是低成本、靠故事取勝,另一類則是滿足了一定的規模、能夠滿足市場需求的,方勵笑言:「這就跟開館子一樣,你是要開個蒼蠅館子,純靠味道取勝?還是要開個豪華餐廳,讓人覺得去消費很有品位。」
拍攝階段:
不贊成新導演用明星
具體到小成本電影,方勵表示,大製作代表的就是巨大的商業風險,所以自己並不贊成年輕導演去爭取大製作:「因為他(她)可能並不具備駕馭明星的能力,那麼,就算是他(她)拿到了足夠的投資,但最後還是會出問題。」
在方勵看來,如果自己要投資做一個小成本影片,最好是不用一線演員,降低成本:「其實只要電影本身質量夠好,在電影上映前信息傳遞到位,院線願意給你的電影排廳,而首輪放映的口碑不錯,這個電影就能賺錢了。」
放映階段:
要把握好投入產出比
方勵認為,營銷的目的是把該傳遞的東西傳遞出去,而且恰巧能傳遞到你所需要的地方去。他舉出《觀音山》為例:「成本才400萬元左右,所以,其實我們收入兩千萬就算賺錢了。尤其是現在的傳播渠道這么多,你可以賣給電影頻道、賣給網路,這樣的話,成本就降成了兩三百萬,其實收入一千萬就算是回本了。我當時計劃是保3(千萬)沖5(千萬),所以我們的發行、宣傳用到了500萬,但如果我只想收入1000萬,那我的發行和宣傳費用會更低,不管怎麼說,我始終能收回成本。」
方勵最後總結說:「每部電影都是有個性的產品,只是要分析計算合理、策劃到位,都能成功。」
㈥ 我有劇本,也有足夠的資金,想自己投資拍攝電影,該找影視製作公司怎麼合作
一:你做導演的話,自己注冊公司,自己做出品方,聯系一家不錯的製作公司,根據你的需求,他們來組建拍攝團隊,做好項目預算,談好價格就可以開工。
二:你不做導演的話,自己注冊公司,自己做出品方,找一個靠譜的製片人,他會根據你的劇本聯系合適的導演和製作公司,做項目預算(拍攝成本,製作成本,演職員工資等),開工。
總結,自己有資本這是做電影最幸福的事情,同時這個行業魚龍混雜,套路也多,要擦亮眼睛。
㈦ 自己拍了一部電影怎麼樣才能在電影院上映
1.立項申請報告;(省廣電局)
2.不少於一千字的電影劇情梗概一式三份。凡影片主要人物和情節涉及重要涉外、民族、宗教、軍事、公安、司法等方面內容的(以下簡稱特殊題材影片),需提供電影文學劇本一式三份;(省廣電局)
3.特殊題材影片需提交省級相關主管部門或中央和國家機關相關主管部門的劇本審讀意見;(省廣電局)
4.在實行屬地審查的省(市、自治區),持有《攝制電影許可證》的電影製片單位申請立項時,應提交省級廣播影視行政部門對影片劇本(梗概)的初審意見。(省廣電局)拍攝完成後,剪輯(和諧掉不健康的內容),上交廣電局,通過後可以上映。
㈧ 如何提高電影發行量的三個思路
如何提高電影發行量的三個思路
通過格瓦拉舉辦的互聯網+發行+文藝片主題活動。我在這里談一下有關如何提高電影發行量的三個思路,希望對各位有所幫助。想了解更多相關資訊請持續關注我們應屆畢業生培訓網。
方勵認為,互聯網發展還有很多空間,比如在兩三年之內就有可能完全不需要地面傳統發行,全部都是數字傳輸以及雲端庫。
如此,觀眾有更多機會可以自己挑選想看的影片,就像從視頻網站挑選視頻。同時,觀眾可以通過自己團購解決電影院去哪裡的場地問題。
這個在海外已有案例,我叫它D2B,demand to business,需求到企業。最簡單就是一個人想要看一部影片,只要他湊齊了影院所需的人數,並且溝通好時間,即可去影院觀影。
其實在國內也有嘗試,但是目前多限於之前影片的重新放映,版權問題難以解決且溝通成本過高。格瓦拉最初就是想做經典影片院線,從其強勢的一二線城市站里挑選10個,要6場非黃金場排片專門放映三種影片:(1)經典的已經上映過的國產影片。(2)在國外獲過獎的海外影片。這種如果可以做成其實是繞道開拓了限額外的一條路。(3)類似於《家在水草豐茂的地方》這樣的小眾影片。
這種模式現在有兩個成功的例子:中國電影資料館和MOMA,這種模式同時分別解決C和B的痛點。
觀眾的痛點是有一批人想看沒地方看。這個思路其實區別於我們常說的要開發和培養文藝片觀眾,因為文藝片受眾已經形成了一批就在那裡,而其他觀眾你告訴了他也不會去看,所以現在的問題是組織和打通。那麼,延伸到現在的問題是缺乏具備這種打通能力的人才,既能找到觀眾也懂影城。D2B其實是把打通的工作轉嫁給了觀眾自己。他們省去了尋找環節,自發組織並與影城對接。
對B而言,影城的痛點是差異化。影城互相之間就服務層面來講是很難做到差異化的,除了技術層面比如誰家的3D或者IMAX最好燈光音響最好,就是放映的內容層面區分。通過差異化影城可以吸引不同人群並且梳理品牌形象。
但是核心問題還是版權。資料館這種對於播放的影片並沒有版權;並且大部分影片的播放版權/放映時效已經過了,所以最後格瓦拉沒有做成。
不過,一個有趣的事實是,由於文藝青年喜歡貼標簽,用標簽方式標明自己與眾不同一顆文藝心的特質,所以之前資料館排長隊的現象反而有助於文藝觀眾的自動匯集,因為排長隊看一部文藝片是一種體驗一種可以拿出去說的東西。而現在由於開通了網路售票和在線選座,大大便捷了買票過程不用排隊了,文藝的心也不好展示了,去看一場文藝片的需求和沖動在某些層面打了折扣。
不過要是D2B,我認為就創造了一種新的貼標簽方式,那就是你自己成功組織了一場文藝青年的聚集和觀影,或者你參加了這樣一種本身帶有優越感的群體活動。就如同出席私密VIP酒會是身份的象徵一樣,組織和出席文藝片觀看幫助你強調和亮出身份。
影城、院線和售票網站的用戶粘性都很低。如同攜程那樣的比價創業BP我也看過幾份了,商業動機成立的原因就在於,哪家便宜哪家影城方便用戶去哪家買,誰管是哪個平台和品牌。
然而會員是增加粘性的好辦法。據悉萬達如今有四千萬會員,貢獻了85%的萬達銷售。在售票網站停止大力補貼的將來,低價的會員票和種種會員福利將會顯現出價值。而會員系統的建立能幫助院線擺脫目前對售票網站的.依賴。我預測在將來,觀眾將享受到更多更好的院線會員系統福利。
當然,肯定是先有需求和沖動成為會員,然後再維持關系和系統。目前比價還是售票網站較低,而價格就是最直接影響因素。比如格瓦拉給資料館開通售票介面後,由於不加服務費和方便簡單等,使得資料館會員卡的辦理數量減少。
方勵舉了一個例子。他在公司的一個活動上,在演講PPT的最後放了他的影片的預告片,以企業的方式發放觀影福利給員工,結果幾乎每個人都去看了。
這個做法在很多行業已經不新鮮,就是作為企業和組織的福利。小時候學校組織觀影和國企電影票也是一個道理,所以我們看到了百團大戰和建國大業的票房。但是這種做法在其他民營機構卻不那麼普及,並且現在國企也停止了。
其實美國的很多票房來自這樣的福利。學校和企業與院線聯合,提供非常低價的兌換券,比如一年可以在這個院線的任意影城觀看固定數量的電影,不限制式。學生以學生證購買,企業員工當做福利也是需要購買。所以當我采訪問道是用網路售票多還是去影院買的時候,大家的回答是,在學校或者公司買。
結合以上會員系統的概念,電影票可以作為其他行業給會員的福利,比如我最近就常常可以使用中國移動的積分兌換格瓦拉的通兌電影票。另外就是機構給VIP客戶的福利,這個其實也不是新的操作方法了。
此後還可以有後續的操作。由於是集體發放,所以很可能變成集體活動,而活動電影往往是第一站。影院藉此也可以有延伸性服務,從而繼之前的內容差異和會員系統差異後,有了更服務性質的差異。
;㈨ 我想當導演,怎麼把自己拍的電影賣到電影院
第一,你要取得電影拍攝許可證
第二,你要取得電影放映許可證
第三,有了上述兩證後才是合法的電影,具體可以上廣電部電影局網站查詢。如果你沒有許可證就拍攝了,那就完全沒有機會在正式場合上映了
第四,分為兩點
1、簽約院線,進入院線放映。這一點你沒戲
2、其他的放映場所,幾乎可以忽略不計
第五,這個行業是個產業鏈,有自己完整的規則和潛規則。沒你想像的那麼簡單
第六,洗洗睡吧