電影系列海報

⑴ 有沒有讓你印象深刻的電影海報

01《泰坦尼克號》

如題所示——「最後的絕地武士」，Andrew Kwan海報設計沒有懸念，用最直觀的方式點題：殘陽如血襯托下那疲憊的背影緩緩消逝，一段傳奇已然落幕，空中懸掛著兩輪太陽，那是盧克的起源，也是盧克的最好歸宿……

⑵ 電影海報有哪些

電影海報有哪些電影海報可以說在80年代70年代是風靡一時的，因為那個時候網路也不是非常的發達，所以說很多宣傳只能根據一些海報通過上提以後人們才能夠了解，現在是不需要的，因為現在已經進入了電子時代，所以說通過電視手機就可以一目瞭然了。

⑶ 《電鋸驚魂9》發布IMAX海報，在這系列電影背後該思考什麼

看完這系列的電影，想的就是自己千萬不能做壞事，不然很有可能哪一天就被豎鋸老爺子的門徒給抓走了。

電影里的受害者，都是那些“生來幸福卻不自知”的人。他們有的地位高，有的地位低，有的缺乏溝通，有的自以為是。當這些人化為灰燼，漂浮在世界的邊緣，陽光會變得更加絢爛，星光會變得更加燦爛。當然，溫升豪絕不是種族滅絕，也不像希特勒那樣變態悲慘。他只是用電影載體的模式告訴觀眾：我們應該重新開始感謝上帝。

⑷ 有哪些你珍藏的電影海報

我從小學開始就珍藏一些我喜歡的電影海報，就像最近播出的白蛇緣起的海報，還有大魚海棠的海報，還有一些我喜歡的動漫電影的海報，最早的還有一個秦時明月的海報。

⑸ 你見過的最精彩的電影海報是哪張

最精彩的電影海報就是《復仇者聯盟終局之戰》！原因有三點，海報風格，人物，以及顏色搭配！

之所以會喜歡《復仇者聯盟終局之戰》的海報，就是有因為海報的風格很好！《復仇者聯盟終局之戰》這部電影畢竟是一部科幻類電影，想要把裡面的獨有的漫威風格表現出來，的確不是一件容易的事情。

令人可以一眼就感覺到這張海報的精彩之處和大片的既視感！所以，這就是最後一個原因！

以上就是為什麼會感覺《復仇者聯盟終局之戰》的海報最精彩了，那麼，對此你有何看法？

⑹ 電影海報有哪些類別

海報的類型多種多樣的，然後有小清新風格的，有那些恐怖風格的，還有藝術類的，還有科學類的，各種各樣的，電影的風格不一樣，他的海報類型也不一樣

⑺ 電影《毒液2》公布全新角色海報，海報中都展示了哪些內容

海報中都展示了以下內容：

一，多角色海報，包括“毒液”、“屠殺”、“尖叫”

電影《毒液2》公布了全新的角色海報，而在這些海報當中展示了主要的幾位角色，其中包括湯姆哈迪的“毒液”、娜奧米·哈里斯的“尖叫”、伍迪·哈里森的“屠殺”。而這三位角色的海報顏色也大不相同。並且在海報當中都展現了“毒液”、“尖叫”、“屠殺”三個角色的剪影效果。而隨著海報的公布，又再一次的讓《毒液2》的熱度推上浪尖，也更加的令人期待《毒液2》這部作品。

綜上所述，不知道大家喜歡是《毒液1》還是更期待《毒液2》呢？歡迎討論，歡迎關注！

⑻ 說下你最喜歡的電影海報是啥

我最喜歡的電影海報是《大魚海棠》的海報，它特別的夢幻，讓人非常有想看這部電影的慾望。

⑼ 你喜歡哪部電影的海報

最近我看了很多電影，也一直在想怎樣才算是一張優秀的電影海報？

看電影前，它能激發你的強烈興趣；

看電影後，它讓你對電影中某些情節產生「頓悟」之感；

電影之外，它是一幅獨立的審美作品。

八十年代以前，電影海報是以畫家手工精心繪制的畫稿為母本印刷製作的，特別是那些由大師級畫家加盟的手繪電影海報畫稿，它不但提升了電影海報的藝術品位，還具有一定的收藏價值。現今高科技的引入，帶來電影海報製作的革命，使得電影海報的製作變得非常便捷容易，相對於以往傳統的工藝海報來說，幾乎沒有收藏價值。

電視機不普及的年代，看電影是奢侈品。手機都能看電影的年代，看電影變成日用品。因此電影海報也變得更大眾化，商業化，由此弱化了電影海報的藝術性。

但不乏有一群設計師，他們憑自己的表達方式來敘述自己對電影的愛好。他們的作品風格多變，不強調明星效應，更注重電影本質的表達。這些海報作品，目的並非要如何將電影「賣」出去，而是作為從觀眾角度的對電影的更深層次的詮釋，更像是電影的觀後感。

因此我精選了一系列海報，從三大方面和大家分享與賞析：

一、給你一種頓悟的喜悅

01《泰坦尼克號》

如題所示——「最後的絕地武士」，Andrew Kwan海報設計沒有懸念，用最直觀的方式點題：殘陽如血襯托下那疲憊的背影緩緩消逝，一段傳奇已然落幕，空中懸掛著兩輪太陽，那是盧克的起源，也是盧克的最好歸宿……

04《逃出絕命鎮》

第90屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本，一部充斥著恐怖、種族問題、融入了細思極恐的科技元素的電影。

Jay Shaw的設計是90年代常見的海報設計風格，去掉色彩，側重圖形和版式表現，畫面定格在勺子從人頭杯子中「取出」一動作，有意形置換的意思，也將視覺重點放在"Get Out"上面，意味深長。就像這部電影一樣，驚嚇不會在你以為它要來的時候出現，而隱藏在背後的秘密，比你所能想像的都更加大膽。

影片其中的爵士配樂和羅德的陰謀論讓電影充滿黑色幽默，也很有諷刺意味。

05《007：幽靈黨》

不管你有沒有看這部電影，都一定要看《007：幽靈黨》的片頭，其表現手法可以作為一個獨立的影片來欣賞，甚至有人給出片頭比影片還精彩的評價。

片頭中所出現的戒指，是該片的主題：幽靈黨，戒指上的圖案正是一個八爪魚和幽靈結合體圖形。《007：幽靈黨》原版海報的表現都在帥哥美女丹尼爾·克雷格和莫妮卡·貝魯奇身上了。

由此來看Pedro B. Maia版本的海報，和《007：幽靈黨》片頭一樣，更偏向於用八爪魚、幽靈、骷髏頭等元素來表達影片的主題。

《007：幽靈黨》片頭

題外話：《007：幽靈黨》片頭配樂是由英國男歌手Sam Smith演唱的《Writing》。

《瑞士軍刀男》

星爺說得對,演死屍是個技術活。Daniel Radcliffe，著名的哈利·波特一角飾演者，在《瑞士軍刀男》里演一具非常重要的屍體，這具「屍體」會做鬼臉、噴口水，幾乎「無所不能」，甚至展現出驚人的功能——劇烈的「屁流」可以成為噴氣式劃艇，帶另一位主角漢克離開荒島。

這是一部被網路歸為劇情、喜劇、冒險類的影片。正確來說，這是一部黑色喜劇。Pedro B. Maia版的《瑞士軍刀男》海報，採用一個特別的視覺角度來設計，細看這特別的構圖、荒誕的行為，就如觀看這部電影一樣，笑著笑著就哭了。

07《超能陸戰隊》

無疑，「大白」的受歡迎程度遠遠高於電影本身。「大白」面部造型靈感來自於日式鈴鐺，角色設計師Shiyoon Kim發現鈴鐺的上部有一個細長豁口連接兩個孔，這啟發了一條線連接兩隻眼睛的設計。

這種沒有嘴巴的極簡的設計概念讓「大白」用眨眼和肢體動作表達情感，反而給大家對「大白」豐富肢體的語言有更多的解讀。Berkay Daglar這張海報可謂詮釋得非常到位了。

二、讓一場電影變成靜止的畫面

拋開情節，許多電影都擁有優質的畫面。其中要數韋斯•安德森的電影《布達佩斯大飯店》，電影中的色調、道具、布景，高飽和度的色彩，每一幀畫面的注重細節到達了偏執狂的水準。

這種畫面構圖及色彩運用給觀看電影的人帶來視覺盛宴。

下面推薦的海報作品，並非從影片中截取畫面創作那麼簡單，而是設計師通過個人風格，用自

08《星球大戰VI：絕地歸來》

出自Jaehwa Lee之手的海報，干凈的背景，營造出廣闊的空間感，角色造型因此而更突出，STAR WARS 字體美感一覽無遺。

09《蝙蝠俠》

黑色的美。蝙蝠俠作為暗黑系英雄，再加上劇情本身和場景風格都是在黑暗的整體氛圍中活動，巧妙地用黑色做插畫，奠定黑暗的畫面情感基調。

10《水形物語》

啞巴姑娘愛上魚人，雖然時代定格在壓抑的冷戰背景，涉及到了當今社會中種族歧視、同性戀、弱勢性別等這種現實社會問題。但故事將情慾與近乎神聖的愛情融入到了「水」這意象里，完成了一個美麗奇幻的成人童話。

11《剪刀手愛德華》

女主家居住的地方以前是從不下雪的，只有當愛德華出現後潔白的雪花才開始飛揚在那片土地上空。作為一個機器，愛德華幾乎沒有表情，一雙尖利的剪刀手也不利於表達感情，冰冷的色調襯托在他慘白的臉上反而更加令人難忘。

12《銀翼殺手2049》

在凸顯色彩的同時而不失去反烏托邦的感覺，此片攝影指導為羅傑·狄金斯之作，畫面中不是煙霧和粉塵的沙漠，就是陰冷潮濕的雨夜，成功地讓你人感到未來的不適，隨便一幀畫面都是一件藝術品。

而下面這張海報，Chris Skinner通過他個人的風格，將賽博朋克式的末世街景和曖昧的霓虹燈管重現你的面前。

13《黑客帝國》

20年前的經典科幻片，Chris Skinner用自己的手法來描繪場景，細節處理得非常精細，可以作為一部獨立的作品來欣賞。

⑽ 有哪些電影海報或名字很有噱頭

不記得多少年了，得有二十多年了。那時還是錄像帶的天下。一次在錄像帶出租店發現一部電影「刺激1995」，本來不想看的，也許是鬼使神差吧，回家一看。靠，吊炸天啊！果斷三刷，多年以後才知道這部電影還有另外一個名字「肖申克的救贖」。炸裂！還有一部「竊聽風暴」，不是香港的，是德國的，記住是德國的。神作。「浪潮」德國的，「北壁」德國的。總之很容易錯過的。「穿條紋睡衣的男孩」看著名字就沒什麼興趣，實際上。。。。。。還有很多，一時想不起來。