Ⅰ 電影中,物體突然慢速靜止的特效是怎麼做出來的
慢鏡頭(電影藝術手法)
正常情況下,電影放映機和攝影機轉換頻率是同步的,即每秒拍24幅,放映時也是每秒24幅。這時銀幕上出現的是正常速度。如果攝影師在拍攝時,加快拍攝頻率,如每秒拍48幅,那麼,放映時,仍為每秒24幅,銀幕上就會出現慢動作,這就是通常叫的「慢鏡頭」。
慢鏡頭中的特殊效果之一子彈時間(Bullet time),子彈時間是一種使用在電影、電視廣告或電腦游戲中,用計算機輔助的攝影技術模擬變速特效,例如強化的慢鏡頭、時間靜止等效果。
「子彈時間」效果因在好萊塢華納兄弟電影公司出品的電影《駭客帝國》中大量使用名聲大噪。其中男主角Neo仰身躲子彈的慢動作鏡頭堪稱經典,「子彈時間」也因此得名。
後來這一技術被廣泛應用於影視,廣告,創意活動等領域。
關於子彈時間的拍法,相機陣列、單相機拍攝、場景靜止、CG動畫、多機位重復拍攝有五種。子彈時間最初是用一系列圍繞物體的靜止照相機(而非攝影機)實現的。這些照相機陣列通常被同時或者順序觸發快門。把每個照相機拍攝的每一幀照片組合起來就可以構成對靜止物體的視角旋轉效果,或者超級慢鏡頭效果。理論上虛擬攝影機可以達到無限的視角和幀刷新率,但用靜止相機實現起來卻通常受到拍攝路徑的限制。
Ⅱ 電影中畫面靜止了,攝像機卻可以全形度拍攝特效是怎麼做到的
子彈時間(英語:Bullet time)是一種使用在電影、電視廣告或電腦游戲中,用計算機輔助的攝影技術模擬變速特效,例如強化的慢鏡頭、時間靜止等效果。它的特點是不但在時間上極端變化(觀眾可以看到一些在平常不能見到的景象,如子彈飛過頭頂,因此得名),而且在空間上極端變化:在慢鏡頭的同時拍攝角度(觀眾視角)也圍繞場景旋轉。
前面的回答提到了「子彈時間」,我再來說說「高速攝影」吧:
首先這種方法一般不用來拍「靜止畫面」,而是超慢的運動,某種程度上比「靜止畫面」更難拍。
顧名思義就是高速拍下運動然後慢放,但同時又有攝像機運動,這就需要操作高速攝影機的同時帶一個易於控制的運動裝置,還有無休止的重試知道得到滿意的鏡頭。
貼一個德國工作室的介紹視頻,英語不好的話看看畫面也大概知道怎麼回事了,有很多熟悉廣告的鏡頭哦:
Ⅲ 電影中讓人物靜止是怎麼做到的
這種拍攝手法稱之為「子彈時間」。
什麼是子彈時間?
自從《黑客帝國》上映後,「子彈時間」特技似乎成了它的一塊招牌,無數影迷只要提起《黑客帝國》,就一定會說到「子彈時間」。而且,該特技後來也是被模仿得最多的銀幕特技之一,無數的廣告和電影、電視中都對它進行了模仿,其中比較有名的有《霹靂嬌娃》、《怪物史萊克》、《恐怖電影》等,除了《怪物史萊克》中學得比較有意思外,其他的多為東施效顰之作。
他們拍攝「子彈時間」鏡頭時,是以120架照相機精確地擺放在一條由電腦追蹤系統設定的路線上,然後讓這些相機的快門按照電腦預先編程好的順序和時間間隔開始拍照,然後把各個角度拍得的照片全部掃描進電腦,由電腦對相鄰兩張照片之間的差異進行虛擬修補,這樣就能獲得360度鏡頭下拍攝對象的連貫、順滑的動作,最後再由電腦將該連貫的動態圖象與背景融合,才有了我們在電影中看到的令人拍案叫絕的新奇鏡頭。
Ⅳ 電影里所有物體都靜止只有主角能動是怎麼拍出來的
拍的時候後面是綠布,稱作綠屏拍攝,也有藍屏的,然後用軟體把人挖出來,放在一張靜止的圖上,這種軟體有很多,比如ae
有些都是人為的!你看多樂士油漆的廣告 都是人在抓他狗狗的腳啊 這些!
拍攝後電影特效組利用電腦特效對模型進行合成處理。
真是情況不知道,我的猜測有兩個:
一、後期加特效
個人覺得可能性小,畢竟國產的特效大家都知道,一看就很假
二、用了特製的火葯放在槍管里
培訓場地最初在加州。在影片開拍前3個月,為了適應寒冷和冰雪的環境,它們和20多名馴養員轉移到了斯麥瑟鎮附近一個大雪覆蓋的鄉下農場。 最初的訓練涉及表達感情,如吠叫和齜牙,還有很多頭或此部動作。 隨著訓練的深入,雪橇犬開始進行技能培訓。包括從躍起追蹤飛鳥(利用拖動拴線上繩上並填充了食物的玩具引誘它們)一直到在冰面上爬行,甚至還對它們進行忍受埋在雪堆中的訓練。首先,教它們把身體蜷作一團並且按指令躺好,然後把少量雪撒到它們的身上,事後給它們以獎勵。每做完一次都磨蘆要再增加一些雪,直到讓雪撬犬感覺埋在雪裡非常舒服為止。 在影片中看起來最簡單、最自然的動作反而是最難做到的。比如說讓雪橇犬學會望著男演員保羅。雪橇犬和它們的馴養員相處時間很長,彼此非常和諧,所以它們自然會望著自己的馴養員。於是,一方面要培養演員和雪撬犬的真正感情,同時還要設法讓馴養員在鏡頭外面讓狗做動作,比如說「伸出爪子」,但卻讓雪橇犬的眼睛望著保羅。 拍攝時每條狗都有兩名馴養員和它們一起工作。就連拉雪橇對於這些狗來說也是一種挑戰,因為它們本能地會把雪橇拉出去很遠,但是在影片中為了劇情需要卻經常要求它們拉5英尺遠便突然停下來。 訓練過程中,這些雪橇犬在彼此相處中建立起了獨特的關系,而這種社會等級制度卻恰恰和影片中對角色的要求基本吻合。
一般而言,AV從製作到流通的過程是:
片商下單→製作公司承接製作→送審→洗印拷貝包裝→批發商批發→音像店→消費者。
最簡單的拍攝單位是一部機器,一個攝影師,一個導演,兩個演員。
有時候為了壓縮成本,甚至導演要兼攝影和男主演。因此一部作品的拍攝時間最短大概只需1-3天,低成本的片子一兩天就可以完成,而製作精良的AV甚至會耗費數月,工作人員和演員反復探討劇情,男女主角不斷交流,培養感情,付出的心血不亞於普通影片。無論你想拍出什麼樣的故事,想像力是第一要素。 *** 本就是一個用畫面聲音劇情來 *** 興奮點的東西,如果你呈現出的只是平淡的床戲,觀眾怎麼可能被煽動起熱情?所以,對於演員,更是要求有入戲的技能。「每次拍攝,我都把男主角想像成自己的愛人。」製作費用約合幾萬人民幣至幾十萬人民幣不等,其中大部分要支付給AV *** ;如果 *** 隸屬於某經紀公司,那麼所得至少五成、多則七成要上交公司。有些「條件」不錯的女孩第一次出演,最高能拿到5萬餘人民幣的報酬。最低廉的 *** ,據說一天的薪水只有約1000日元(相當於在麥當勞等打工時薪65人民幣)。
2003年,日本開辦了首家「AV文化學校」。校長久保新二就是專業AV演員出身,擁有在演出超過800部AV影片的驕人戰績。最大的賣點當然是學校的授課老師統統是當紅的「AV *** 」。一些導演為了節省成本,甚至不惜省去場地費用,居然到一些公共場所進行拍攝。例如,2008年4月10日 在日本琦玉縣東松山附近的麥當勞快餐店裡,一個攝影師和兩個導演大白天的進行AV拍攝,隨即被正在用餐的顧客舉報,隨即被警方逮捕遭到起訴,據悉將被處鉅額罰金。根據,日本《都市迷惑法》的規定,是不能在公共場合進行AV拍攝的。
比較常見的拍攝場地包括:學校、賓館客房、海邊、樹林里、醫院、辦公室等固定場所,另外還有各種交通工具,汽車內、電車內、飛機客艙等。導演往往根據所拍攝的作品型別而選擇拍攝場地。
你上網查查東京熱、加勒比、店長推薦。這東西都有社團的,就像咱們拍電影電視劇一樣的原理
推薦一本 日本AV影像史 介紹了AV的定義和發展 基本上現在拍攝路子都是老樣子
miss underwater
水中女孩
Miss Underwater, I』ve e to say goodbye
水中女孩,我來向你道別
Miss Underwater, please don』t sigh
水中女孩,請不要哀嘆
Miss Underwater, s singing lullabies
水中女孩,別再唱催眠曲
Miss Underwater, refrain
水中女孩,請忍耐
Miss Underwater, pretend that I am dead
水中女孩,請把我忘了
Miss Underwater, don』t be sad
水中女孩,不要哀傷
Miss Underwater, it』s only in your head
水中女孩,只在你腦中
Miss Underwater, desist
水中女孩,忘卻
Miss Underwater, you know the reason why
水中女孩,你知道個中緣由
Miss Underwater, watch me fly
水中女孩,看我遠走
Miss Underwater, my love for you won』t die
水中女孩,我對你的愛永不變
Miss Underwater, give up
水中女孩,請放手
And all your hydrous love songs
你所有包涵愛意的情歌
Will never s my leaving
也不能將我挽留
Miss Underwater, now I』m on my own
水中女孩,我已決定
Miss Underwater, I』ve been reborn
水中女孩,我已重生
Miss Underwater, closeness to my soul
水中女孩,與我靈魂的親密接觸
Miss Underwater, suspend
水中女孩,已然終止
Ⅳ 電影里是如何實現時間靜止的
一種電影的後期製作技巧。
首先排下一個人在該場景下的動作,包括走路什麼的。然後拍下沒有這個人時的該場景,把這兩部分在電腦上一結合就OK了很容易理解
Ⅵ 電影里所有物體都靜止只有主角能動是怎麼拍出來的
拍的時候後面是綠布,稱作綠屏拍攝,也有藍屏的,然後用軟體把人挖出來,放在一張靜止的圖上,這種軟體有很多,比如ae
Ⅶ 在體育錄像或動作電影中經常看到的,畫面靜止,然後360度環繞視角。這是怎麼做出來的效果
這個是由很多台攝像機百城弧形同時拍攝 然後在用電腦製作出來的效果
如果攝像機之間相互拍攝到了的話 就要用電腦設計虛擬背景 把攝像機隱藏
引用:
黑客帝國里的特技
現在被人津津樂道的「子彈時間」的那些經典場景(尼奧全身後仰躲避子彈、崔妮蒂騰空躍起視角360度旋轉的鏡頭)包含了製作人員大量心血。以尼奧全身後仰躲避子彈為例,雖然出現在畫面上的演員只有二三個,時間也只有短短幾秒,但為了拍這個鏡頭從前期籌備到後期電腦處理卻花了幾個月的時間。
所謂「子彈時間」是指,被拍攝人物幾乎靜止的同時,攝像機以其為軸心在周圍飛快地旋轉。很多人現在都知道,這段鏡頭實際上動用了多架攝像機,製作人員從不同角度拍下同一動作,然後輸入電腦加工處理,最後再加上子彈飛行的動畫。但可能很少有人知道,「子彈時間」的畫面如此酷眩,《黑客帝國》的特效總監加伊塔所採用的卻是100多年前攝影術剛出現時的技術。
在19世紀中期,銀板照相法發明之後不久,一個名叫拉塞達特的地圖製作者大膽革新,將照相機綁在風箏上,然後讓它們飛過巴黎上空,從不同角度對地面進行拍攝,再通過一系列運算將這些平面圖像轉換為立體的地形圖,這一方法後來被稱為「照相測量法」。
到了20世紀90年代,法國的BUF設計公司也碰到了類似問題———他們的一個客戶希望能從巴黎的上空檢查建築物的缺陷。然而巴黎的飛機管制卻很嚴格,非軍事飛機通常不得在城市上空飛機。後來該公司的技術人員另闢蹊徑,通過計算機合成2張照片,也可以產生出一個3D模型。這有些類似於大腦的工作方式———將兩只人眼所得到的2D圖像轉換成有深度的視覺體驗。BUF公司採用這項技術幫助導演米切爾·崗德利為「滾石」樂隊拍了一支MV。MV中,鏡頭從房間中的一大鬧塌群人中穿過,所有這些人都靜止不動。這一特效當時在歐洲引起了轟動。
加伊塔將此技術進一步發展後,用於《黑客帝國》中———被拍攝的場景周圍環繞著122台靜止不動的攝像機,模仿一個可以任意速度運動的攝像機。但由於攝像機是環繞擺設,一台攝像機很容易被其它攝像機拍到。所以,吵慶他們還需要用計算機產生虛擬場景,以便在後期製作過程中將這些攝像機的圖像去掉。
《黑客帝國》中———被拍攝的升彎握場景周圍環繞著122台靜止不動的攝像機,模仿一個可以任意速度運動的攝像機。但由於攝像機是環繞擺設,一台攝像機很容易被其它攝像機拍到。所以,他們還需要用計算機產生虛擬場景,以便在後期製作過程中將這些攝像機的圖像去掉。