真實生活電影經典片段

A. 電影《長津湖》裡面有一幕吃凍土豆的鏡頭，這一幕有多真實

在《長津湖》當中有這樣的一個片段，就是戰士們都吃著硬的可以磕掉牙的土豆，而且即使是這個土豆也是大家很珍貴的，因為土豆對於當時的戰士來說可能也是比較少的，對於他們來說也是很珍貴的一種食物，他們是到了迫不得已的時候才會選擇去吃，因為這個資源也是有限的。他們可能還會互相之間退讓的去吃，這個真的是非常的真實了，也讓一眾觀眾們看的非常的心酸和感動。而事實上，當時很多戰士們的作戰環境比這個還要艱苦，因為沒有糧食吃，連這個土豆都沒有。所以我們更應該去感謝那些為我們奮斗的戰士，去珍惜我們現在的幸福生活。

B. 有哪些文學作品、電影或生活中的片段是讓你很難忘的

The world is a fine place and worth fighting for.I believe the second part.——《七宗罪》

「世界是美好的，值得為之奮斗」，我只同意後半句。

這句台詞讓我印象深刻，哪怕世界並不美好，也值得為之奮斗。這是一個骯臟，操蛋，惡心，虛偽的世界。無數人舉著散發著聖光的牌坊，在背地裡營營苟苟。他們希望所有人都做君子，然後自己做小人。這個世界真的讓人愛不起來，卻不得不愛下去，要在丑惡中發現美好，並小心翼翼的珍藏，然後用行動去捍衛它。

人之初，性本善，是騙人的！

人之後，性應善，才是咬牙切齒的選擇。

stupid is as stupid does——《阿甘正傳》

笨有笨的作為。

聰明誤！這個時代不缺聰明人！笨才是稀缺而珍貴的屬性。尤其是太平年代，獲得小成功的是聰明人，獲得大成功的往往是笨人！笨到只知道堅持，只知道傻傻地向南牆撞去，不繞彎，不取巧，不妥協，面對各種花哩唿哨的新概念，新產業，新動態視而不見，不炒作，不務虛，踏踏實實地在塵埃里積累力量。拋開經濟領域，生活中， 情感 中也是如此，越是聰明的人幸福指數越低。

Hope is a good thing, maybe the best of things, and no good thing ever dies——《肖申克的救贖》

此心唯願存希望，不與時光共消除。

所謂不再希望，其實只是沒有堅持，或者不再相信。希望或許是錯的，但美好一定是對的。而堅持，就是打開美好之門的鑰匙。除了愛情親情以外，世界上沒有什麼事情一定需要一個結果，更不意味著一定會有一個美好的結果。之所以淚流滿面，之所以忍受孤獨，寂寞，質疑，甚至是否定而踽踽獨行，無非是不想放棄自己。但求心安，但求無憾。

看到這么多人說的都是作品，我腦海里想到的卻是生活中的事情。

具體的背景是小喵和喵家的眾人出去吃飯，小喵家裡的親戚如果來做客，大家都會一起出門吃一頓，算是頗有儀式感的聚餐。

小喵的外公外婆已經80歲左右了，外公是個閑不住的，腿腳也好，每天都在出門閑逛。小喵的外婆卻常年因為腿腳關節問題幾乎是閉門不出，甚至因為暈車等原因一家出門吃飯也都在家附近找餐廳以方便外婆。

小喵出門都是在前面走得很快，幾乎是大家都在後面走我卻自己一個人在前面時不時回頭看。那一次是吃飯回家的路上，小喵吃的有點飽就跟著外公外婆一起慢慢走，甚至走在他們後面，就是那一天我看到了之前只有微博上看見過說家裡老人不管多老還手牽手一起走的場景，原來外公外婆也是十指相扣一起回家的。

這是一張高糊，小喵看見這個內心其實百感交集，像是文學作品還是影視作品創作出來的故事都是濃縮了 社會 百態進入同一個作品裡，有些事情可能也就是一閃而過，但是會給人帶來無限的思考，影片過去了可以回看，書也可以再翻，現實世界是沒有回看的。

但是很多細節其實都在在我們的腦海里，只是沒有觸發他的浮出水面的點罷了。

那天小喵看見外公外婆牽手之後再去回想，其實平時里外公也很讓著外婆，因為外婆不怎麼能出門，也總是纏著他一起下棋，雖然外公更喜歡出門，但事實上卻是每次都很乖的和外婆下棋。外婆則在外公生病住院自己去不了的時候總是想要打電話，各種擔心，甚至有一次自己也病了。外婆一病，外公倒是好了轉眼又照顧外婆去了。

現實 社會 可能不如作品使人感到震撼，但是現實是沁在我們每個人的身邊的，所以可能會更使你難以忘記。畢竟藝術是來源於生活的，感知生活才能感知藝術嘛。

事情過去好多年了，這件不經意的小事仍然縈繞心頭，久久難忘，反而越來越清晰。

那是一個炎熱的夏天。

我到臨汾城公幹。因為不堪忍受鬧市上蒸下烤的酷熱，事情辦完，即打道回府。

匆匆擠上農村班車，車里已經很多人了。在後排找了一個座位，勉強坐下來，才打量起了周圍的情況。

我的鄰座是一位漂亮的少婦，懷里抱著一個未周歲的小孩。孩子已經睡熟，在臉上還掛著一絲微笑。

少婦的前面，坐著一位體態豐腴的老太太。頭發梳得油光滑亮，身上白色的T恤整潔干凈。一看就不是邋遢的人兒。

終於，車子在一片汗臭味中開動了。從敞開的車窗中透進一股涼風，心情終於敞亮了一些。

突然，車子在一個無法避開的路坑上顛簸了一下，少婦懷中的小孩被晃醒了。「哇哇」地哭聲代替了臉上的微笑，招來車上一些人的目光。

按照常理，哄弄小孩，最好的方法是給他哺乳。可是，在滿車的目光下，少婦怎麼好意思將她的雙峰坦露在眾目睽睽之下。

無奈，少婦只好將孩子舉起放下，放下舉起地逗弄孩子，終於止住了哭聲。小孩的臉上又漾起了花朵一般的笑容。

常言道「樂極生悲」。正當少婦為孩子轉悲為歡而得意之時，一件意想不到的事情發生了。

只聽「噗哧」一聲，一股帶著奶味的屎臭立刻彌漫了整個車廂。一堆黃色的稀流噴在前面座位上老太太的脊背上。

少婦一下子楞了，嚇得呆怔在一邊。臉上的笑容凝固在一起，不知如何是好。

整個喧鬧的車廂也在瞬間寂靜下來，人們靜靜地等待著一場世界大戰的暴發。

過了一會兒，不是，僅僅幾秒鍾。只是人們在等待中感覺時候很長。老太太才回過身來，帶著一臉的慈祥，緩緩地也是溫和地說：「不要緊！誰家沒有孩子呢？」

輕輕的一句話，車廂里緊張地空氣緩和了下來。凍結在少婦臉上的笑容重新綻放。

「對不起，對不起！」遲到的道歉，終於從少婦口中吐出來。邊說，邊從隨身攜帶的布兜中掏出一卷衛生紙，匆匆地，也是草草地給老太太擦拭起來。

那些黃色的污物早已嵌入T恤的線縫絲隙之中，豈能搓得干凈！

車到李家莊，老太太起身下車。少婦慌忙從兜中掏出百元大鈔，欲送給老太太作為賠償。老太太卻搖了搖手，說什麼也不收。

車子繼續開動了。我透過車窗的玻璃，望著遠去的老太太的背影，看著老太太背上的一抹金色。頓時覺得老太太的身影高大了起來。

頂天立地！

幾十年過去了，直到現在仍然時常清晰地出現在我的眼前。

這是一個真實的故事，決不是杜撰。

在影視作品裡，有一種美好叫作憐香惜玉，有一種悲劇叫作辣手摧花。憐香惜玉的片段比比皆是，符合人之常情，大眾一笑而過；辣手摧花的片段極其罕見，人們都忍受不了這種殘忍行為。有的時候，恰恰是暴殄天物的情節，能夠給文藝作品帶來非凡的藝術效果，讓人對該片段不可磨滅。

我比較難忘的是武俠小說《神鵰俠侶》中小龍女被玷污的片段。當然了，我不是真正的武俠迷，並沒有看過原著。我僅僅看過電視劇《神鵰俠侶》，也就是古天樂與李若彤所飾演的那版。

少年的時候，愛情在我的心中已經萌芽，我喜歡完美的事物，不喜歡「斷臂維納斯」。殘缺總是讓人不痛快，讓人耿耿於懷，夜不能寐，輾轉反側。我不知道金庸大師為什麼要寫下這一場劫難，讓千萬人氣憤不已，小龍女冰清玉潔的完美形象頓時破滅。

魯迅先生說:「悲劇是把美好的東西毀滅給人看」，一個無恥的道士，竟然吃到了天鵝肉。上大學的時候，我與同學也談論過這難忘的一幕。大多數人都在罵那個尹志平，只有少數人看明白了這一情節，認為金庸是當之無愧的文學大師。

《神鵰俠侶》在金庸武俠中至少能排到前三，一別十六年的刻骨愛情，讓人唏噓不已。大家知道，在文藝作品的傳播過程中，有兩個維度，知名度與美譽度。《神鵰俠侶》這兩個維度做得都很好，但還是有小龍女被蒙蔽這一爭議性情節。

事情已過去了許多年，我對該情節早已釋然了，虛假的文學作品而已，有什麼可悲可嘆的呢。少年時代的義憤填膺，恰恰顯示了我們自己人性中的那些正義和善良。美好的東西，我們都希望能夠永遠保持下去，不受任何的侵害。

這個，很多吧！就說個《抬荒老人》的生活片段。

我愛散步，好幾年來常看見一位老婦「迷戀「於兩處垃圾堆放處，兩地相隔約六百米。說迷戀是因為，除開她走路，多數時間分別在那兩處垃圾之處。

她，約七十多歲，個子矮小瘦弱纖細，頭發蓬亂，身穿灰黑衣服，胸前系著花圍腰，衣袖籠上袖套，背著個舊的竹背婁。瘦削的臉上布滿很多塊大小不一的老年性黑斑，不過雙眼明亮較有神，走路也較快。不管她的衣服背簍還是鞋，讓人感覺很臟，就和垃圾無二。幾年都這樣，這引起了我的注意。她的穿著不變，難道是她的工作服嗎？

有好幾次我看到她用那沒戴手套的手在垃圾堆里翻找可賣錢的東西，哪怕垃圾堆里有臭水溢出又有臭氣，她毫不在乎，根本沒戴口罩。

她把認為有用的東西揀分在一邊，是些什麼呢？有紙片望料袋塑料瓶等，分類綁好裝在背婁里離開垃圾堆。每次撿到的很少，盡管背簍很小但仍裝不滿。

那一天，我又碰到她，就告訴她說，我那裡有些紙盒紙箱的，你要就去背吧！她眼晴閃亮，很高興地答應了。

我把她引到我的花園邊的鐵皮蓬下，指著一堆廢品說，這些你都背去吧。她說：這么多，一次背不走，可以分幾次背嗎？我說，當然可以。

我讓她在那裡收拾分類並背走，自己回屋了。約一小時後，我去看她。她正在把紙質的和塑料的分類，並三翻五次地說：我在這里老在想，是誰積存這么多收拾這么好。原來她說的是那裡面有三困己迭壓綁好的紙箱片。我沒回答她，那些是我先前收抬並存放在那裡，准備背去賣的，可能有五十多斤吧。她說的那些話充滿一種感激和疑惑。當我遇到她後就打消了去賣的念頭，全給她。其實我也懶惰不願去背。她告訴我，說紙箱紙盒可賣每斤五角五分錢。

這個生活片斷讓我有所悟：其實人，不在窮和富，不在穿戴講究，而可貴的在於自食其力地養活自己，在於珍惜哪怕是別人看不起的勞動。也悟到：花天酒地，酒肉橫溢的不應該。

最難忘的是成龍大哥主演的電影《神話》裡面的一個片段：

在出征救靈葯時，蒙毅將軍在振營前發令：「家有老母者出列，家中獨子者出列，家有妻兒者出列，凡出列者守營，……」。言、行、色中顯出決斷而又愛兵如子的大將風范。士兵們對他的敬仰，奸臣們對他的畏懼，字字句句，一言一行都能折射出忠良的本色。而他的蒙家軍第一次集體違抗軍令誓死追隨，此去都知道意味著什麼，我想不僅僅只是因為蒙毅將軍是他們的統帥，更多的是戰場上的兄弟情深和蒙將軍的忠軍愛兵，最後都為皇上的不死葯而戰死疆場。

即使在最後的決戰中，他的寶馬被刺成重傷，生命危在旦夕，蒙毅將軍像對待自己的愛將一樣，輕輕的為它合上未閉的眼鏡，說：「黑風，你已盡忠了!」

這個片段看過後，心中久久不能平靜，確切的說，應該是被震撼到了，電影的表現手法和對人物的刻畫十分成功，無論從視覺還是心理上都能給人帶來強烈的沖擊，電影中所表達更深層的東西，即便放在現實中，可能也會有它深刻的含義，那就是當過兵的人，他們或許對此更有體會！

如果在現實中或者在部隊中，遇到像蒙毅將軍那樣的領導或者班長，我想他們的部下也不會比蒙家軍差～～

現在到了古稀之年回想一下自己至今難忘的文學作品很多。象巴金的家春秋。茅盾的子夜。魯迅的傷逝，祥林嫂，阿Q正傳。當然還有很小時看過的三國，紅夢，西遊。對了我也很喜歡現在己很少見到的李六如的六十年變遷。文化大革命影響了我的閱讀，但我還是千方百計地找書耒讀。使我難忘的是七，八年的時間我讀了許多外國文學至今難忘象傑克倫敦傳，列托爾斯泰的復活，安娜卡列尼娜。阿托爾斯泰的苦難歷程。當然還有高爾基的童年在人間我的大學。牛虻，約翰克利斯朶夫也使我受益終身。四十年代最早版的卜迦丘十日談使我看到了另一種文學表現形式。想想電影我記憶忘卻不掉的是很小時看到的一部印度電影叫章西女皇，騎駱駝和騎大象的兩伙人打仗，最後章西女皇倒在血泊中的情景。其次就是簡愛中羅徹斯特眼瞎了和簡的對話情形。至今讓人落淚。生活中當然也有很多令我難忘的情形。父母，師長，愛人，女兒，外孫，同學，朋友…都有一，二件難忘的情形。當我只有八，九歲時手裡握著八分錢在新華書店為一本一角五分的小英雄雨來的書發呆時，書店服務員叔叔為我補上七分線把書放到我手中的情形;當在文化大革命中得知我們不能再繼續上學了，父母失望的眼神;當我的中學美術老師顏中仁(因地主出身，由中央美院下放到北大荒後到中學教美術)頻頻督促甚至哀求我練習繪畫，增強自己繪畫本領的誠懇表情;當我離開學徒，工作八年的工廠時，師傅們不願我離開的情形;還有從女兒懷孕到生下外孫全家人激動萬分的情形;少年是同學，老了是至交，是朋友經常在一起，一旦有人離去，那種失落的情形;甚至和我相伴的貓，狗離我而去的情形我都暗自落淚至今忘不掉。

說實話最喜歡的影視作品還是《新白娘子傳奇》，那時候的趙雅芝、陳美琪是真的美，演員吸引人；古老的傳說就有那種神奇的魅力，西湖、人妖相戀，故事吸引人；劇中時不時就會冒出來的唱段，要放在別的劇中，絕對雷人，但放在這個劇中，就是優美而驚艷，音樂吸引人。我覺得再強硬的女子，看了《新白娘子傳奇》都會立即變得溫柔和感性。感動的人妖相戀的故事、美麗的趙雅芝和動聽的音樂，我覺得是無法超越的存在。大家覺得呢？

最難忘的一部文學作品就是路遙的《平凡的世界》，這本書我看了兩遍，電視劇又看了一遍，電視劇的還原度還是挺高的，我因為看過書的原因，在看電視劇的時候就知道了每個出場人物的命運，就好像是上帝視角一樣，有一個片段是潤葉和孫少安告白的那段，「少安哥，我想和你好一輩子」，這正是那在蒼黃土地的女兒說出來的話，大膽，鮮活，這是現實的承諾，質朴到土地里的愛情，非常美麗的愛情。「你什麼樣我都喜歡」，這是孫少安的回答，沒有華麗的語言，明白一個人真心最重要了，書里的人物刻畫的也很優秀，非常建議看一遍書和電視劇，還有陳忠實的《白鹿原》也很棒，也建議看一下哦。

活著。是一本文學作品，同時也是一部電影。

作品是余華寫的，電影是張藝謀拍的，個人更喜歡文學原著。並不是張藝謀能力不夠拍的不好，而是因為電影受制於中國電影行業的局限，必須傳達一些必要的東西，所以失去了原著的一些意味。但是思想性和藝術性兩部作品都做的不錯，所以就當做一個說了。

相信很多人都讀過《活著》這部書，也都大體能明白這部書所要表達的意思。簡單來說，就是一個富貴少爺淪落成落魄平民，由一個小人物悲歡離合的人生經歷折射出四十年代到八十年代的中國 社會 風雲變幻起起伏伏的 歷史 走向和發展軌跡的故事，展示了一副氣度深沉的中國 歷史 發展史，具有一定的史詩風格。這部作品的主題思想也很好理解，就是無論生活怎樣艱辛，要承受什麼個人或時代的壓迫打擊，都要盡全力好好活著。這是《活著》所要表達的普遍的思想。但如果僅僅是我們看到的這樣，這部作品還不足夠能載入中國當代文學史，成為大浪淘沙後的中國經典文學名著。光有思想性還不夠，藝術性也是一部作品能冠以「文學」的重要原因。

先說思想性，很多人覺得這部作品所要表達的思想，就是像這部作品的名字一樣，活著。富貴家道中落，氣死父親，病死母親和妻子，兒子被稀里糊塗地抽血抽死，女兒又難產死，一家子全死了，這樣的人生遭遇可以是被苦難包裹。但富貴還是活下來了，雖然依然很窮，但是還是活著。所以讓很多人產生感動的，是富貴的這種人生態度。所以大部分人就覺得這部作品的價值就是傳達了這樣一種「無論遭遇什麼打擊都要活著」的思想，是一種積極的心理暗示和一種力量。但是，如果這樣理解，這就把它的思想性理解的太淺薄了，甚至說是理解錯了。

「活著」，不帶有任何積極的成分。這里的「活著」，更多的是指一種「無意識的游離生存狀態」，也就是像動物一樣本能地去活著，絕不是為了什麼，也不站在人的立場。這樣的活著，沒有欲求，沒有價值，也沒有失望，沒有困境。好的壞的都沒有，它只是一種思維的慣性狀態。這一刻活著，下一刻也要活著；今天活著，明天還在活著。把人的活著，放在時間意義上來看待，拋去了人的一切觀念，直把人當做動物來。它解釋了生命的慣性，人經歷過絕對的生死，必然會用生命的慣性來或活著。才是真正的思想深邃之處。

就像作品開始福貴和那頭老牛，通過日落黃昏福貴牽著牛在田地里走的描寫我們很容易聯想到，這個老牛和福貴有太多相似之處：年老、衰弱、卑微、懶惰等等，這頭老牛其實就指的福貴。這頭老牛的設置，就是為了更明顯地表達出活著的意義：牛怎樣活，人就怎樣活。這頭牛就是福貴。還有從前面的描寫我們能感受到，福貴現在的這種活著，已經沒有了任何色彩，而這種生活就是生命的原始狀態。還有牛偷懶的那一處描寫，福貴說的那句話其實點明了思想：牛犁地，理所應當。這個「理」，說實在的就是虛無，但就是這么一個玄幻的想法，成為了福貴活著的原因，也成為活著的意義。這其實是一個很抽象的解釋，用語言有些難以表達，只能個人慢慢領悟。

再說一說藝術性，這部作品給人的感受是很溫和的，格調敦厚，充滿著悠遠的蒼涼的 歷史 滄桑感。這部作品的文學性很大程度上來源於一點，交出敘事權。

學文學的朋友都知道，作者在進行文學創作的時候，一定程度上說是「為其代言」，作者充當著「代言者」的作用。這樣就導致了文章加入了過多的主觀意志。也就是敘事者和敘事權的交付問題。

拿老舍的《駱駝祥子》來講，祥子是一個人力車夫，代表了當時廣大的底層勞動人民。通過他的一生，表達了對舊 社會 的控訴。我們細看這部作品其實能理解，這部作品敘事權始終都是老舍一人操控，「代言人」的特點非常明顯。老舍很明顯是高高在上的，以上帝視角，描寫他所認為的一切。敘事者有時是祥子，但是敘事權其實始終都是老舍。真正屬於祥子自己的故事，很少得到展現。這一點和《活著》很不一樣。

這里有必要提到的是，敘事者和敘事權不太一樣，敘事者是誰在說話，而敘事權是誰在講故事。這部作品，其實都是老舍在說。所以我讀這本書的時候，總感覺有種疏離感，感覺祥子是很遠的。他缺少太多發自自己思想的語言，所有想法都是老舍來說的。當然，必須認同的是，這部作品的「控訴感」太強，極大程度上體現了老舍想要表達舊 社會 的黑暗，表達了過多的主觀情緒，所以才用了第三人稱的敘述方式，成了「他敘傳」。

而我們看《活著》，這本書明顯地是「自敘傳」真正講的故事，都是自己。敘事者有兩個，一開始是「我」，「我」下鄉採集民歌，偶然間遇到了一個叫福貴的老人，於是展開了福貴的故事。而在開始講故事時，「我」其實退出了，敘事者和敘事權都全盤交給了福貴。後來的整個故事，就成了福貴在講他的一生，而不是「我」借著福貴的口來講他的一生。這種敘事權力的交付，對作品的思想性和藝術性發揮了非常巨大的作用。一是更准確地表達了「活著」的思想，因為直接表達了當事人的所思所感；二是把作品的厚重的深沉的平實的格調發揮到了極致，讓人讀來非常有感觸，更容易帶入情境。

敘事權利的交付，在很多文學作品上是少見的，就來連很多現代文學大作家都不善用。這點個人修養還不夠，未能理解。雖然這本書依然是余華寫的，全文依然代表著余華的主觀思想，但是敘事權利的交付卻真正地讓福貴這個人物活起來了。

C. 美國鄉村真實生活電影

下面一些鄉村電影 很多都是經典的 不知道都是哪些國家的 就不一一明細了

燃情歲月 廊橋遺夢 二手雄獅 與狼共舞 雲中漫步 冷山 愛國者 狂野的心 夏羅特的網 瘋狂農場 牧場是我家 馬語者 魔法保姆麥克菲1 魔法保姆麥克菲2 愛在春天來臨 吃蛋糕的人 戀戀記事本 碧海藍天 西西里的美麗傳說 美好的一年 面紗 蝴蝶 大魚 我愛你（美國的）

有幾個一下也想不起名字了

D. 你見過非常震撼的電影片段有哪一些

如果說非常震撼的電影片段，我記憶當中應該就是阿凡達了。因為其實科幻電影有很多，我相信大家也看了很多的科幻電影。而第1次看阿凡達的時候，所帶來的震撼感和觀影體驗，那個是我永遠也忘不了的一個記憶。因為當時是看的IMAX3D，無論從視覺體驗還是音效等各個方面來說的話，那種的感覺都是無可比擬的。

我覺得在潘多拉星上，所有的鏡頭都是美輪美奐的，而且是具備超凡想像力的。最經典的就是在阿凡達和地球入侵者在空中打鬥和地面打鬥的這些片段。除了宏大的戰斗場面，那些匪夷所思的構思都是讓人耳目一新的感覺。

所以我覺得阿凡達是我看到過最令人震撼的電影。

E. 有什麼很經典的電影片段 ，和很經典的電影片段台詞，一個兩人對話的 ，一個單人獨白的 。急！！！謝謝

1、《大鼻子情聖》：我的心分成兩半，一半因為責任留給我的妻子，另一半留在新橋底下，用此一生來思念你。

2、《大鼻子情聖》：人生那個東西，也許只是在一段刻骨銘心之後才算是真正的開始，但有時候想想，徒留遺憾罷了。

3、《阿甘正傳》：生活就像一盒巧克力，你永遠不知道你會得到什麼。（勵志電影）

4、《愛瑪》：世界上總有一半人不理解另一半人的快樂。

5、《四根羽毛》：上帝會把我們身邊最好的東西拿走，以提醒我們得到的太多！

6、《男人四十》好多東西都沒了，就象是遺失在風中的煙花，讓我來不及說聲再見就已經消逝不見。

7、《阿飛正傳》：我聽別人說這世界上有一種鳥是沒有腳的，它只能一直飛呀飛呀，飛累了就在風裡面睡覺，這種鳥一輩子只能下地一次，那邊一次就是它死亡的時候。

8、《停不了的愛》：「小時候，看著滿天的星斗，當流星飛過的時候，卻總是來不及許願，長大了，遇見了自己真正喜歡的人，卻還是來不及。」

9、《新不了情》：我覺得生命是最重要的，所以在我心裡，沒有事情是解決不了的。不是每一個人都可以幸運的過自己理想中的生活，有樓有車當然好了，沒有難道哭嗎？所以呢，我們一定要享受我們所過的生活。

10、《肖申克的救贖》：

瑞德：聽我說，朋友，希望是件危險的事。希望能叫人發瘋。

安迪.杜德蘭：這就是意義所在。你需要它，就好像自己不要忘記。忘記世上還有不是用石頭圍起來的地方。忘記自己的內心還有你自己的東西，他們碰不到的東西。

F. 盤點一下那些你覺得無法超越的影視精彩片段

這種影視片段真的太多了，說無法超越可能過於絕對，個人認為更加恰當的說法是是那種經典鏡頭，接下來我會展現讓我久久留在腦中的經典片段。

這個鏡頭真的是太經典了，當時林青霞飾演的東方不敗將男人的那種霸氣和女人的那種美麗呈現的淋漓盡致，東方不敗亦正亦邪，雖然說是大反派，但是實在讓人討厭和厭惡不起來，反而讓人對這個角色喜愛不已。其中東方不敗在水中喝酒這段戲已經成為一段佳話。

當年在《賭神》中邱淑貞有著一段發牌的戲，邱淑貞上演矯健身手，然後打倒壞人，霸氣發牌，贏下賭局的畫面也是讓人映像深刻。邱淑貞將一個霸氣性感的角色給演活了，這個片段非常精彩。

張曼玉是一位全能影後，憑借著精湛的演技，各種影後拿到手軟，我對她印象最深刻的一場戲就是張曼玉演的《甜蜜蜜》中的那個角色，張曼玉在美國警察局看到曾志偉的大哥死於非命後，看到大哥背面逗她開心的米老鼠，那種笑中帶淚，淚中帶笑得演技真是教科書般的演技，那種情緒的層層遞進讓人動容，這一幕也是讓人非常感動。

看到很多人都寫港台電影的俊男美女鏡頭，我放心了，這說明我的品位真的很不同。

來說說我近些年看到的幾個難忘片段。

1.周星馳在《喜劇之王》中被吳孟達扮演的盒飯工，咒罵後的搖頭苦笑，好像在說自己曾經的故事，或者眾多草根龍套演員的真實現狀。

2.游本昌老爺子在拍攝《濟公》時，啃著已經發臭的雞腿吃的津津有味的鏡頭，他在向年輕一輩演員詮釋老藝術家的職業操守。

3.侯勇在《人民的名義》中，贓款被查出後的崩潰淚奔鏡頭，叫後輩知道什麼是炸裂的演技。

4.王寶強在《樹先生》中抽香煙的鏡頭，讓人知道什麼叫渾然天成，從動作到表情毫無違和感，真是經典難以復制。

以上幾個鏡頭也許不美，但卻真實的震撼到了我，比起那些偶像派的靈光一現，這些鏡頭值得長久記憶。

不知道大家有沒有看過劉德華以及梁朝偉兩位影帝所主演的電影無間道呢？在這一部電影當中，有一個片段是天王劉德華以及影帝梁朝偉兩個人在天台對決的一個畫面，兩個人都穿了一身黑色的衣服，好像有深仇大恨似的，特別是天王劉德華的雙手完全是背在背後的，就算是劉德華用手在後面拿著槍做別的事情都是非常經典的，兩個人的這場畫面一直到現在沒有任何人能夠超越得了！

相信曾經的那一部經典《笑傲江湖之東方不敗》也是很多人非常喜歡的電影，而在這部電影中的林青霞也是當時許多人的夢中情人。林青霞所扮演的東方不敗在這部影片當中飲酒的樣子，是任何一個人都不可能超越的經典片段，而東方不敗也被稱為是林青霞顏值的巔峰，同時也是華語電影當中一個沒有辦法復制的鏡頭。

周星馳在《喜劇之王》當中調戲張柏芝的那一個 搞笑 的畫面，在當時也是一個非常經典的動作了，再搭配上憂傷的配樂更是讓人非常的想笑。

不知道大家有沒有看過張曼玉的電影花樣年華呢？在花樣年華中有這么一個鏡頭，張曼玉穿著一身典雅的旗袍靠在牆上，讓人看到有一種想要擁抱一下張曼玉的感覺。而張曼玉在這部電影的片段當中的這個畫面也成為了永恆的經典，到現在還沒有哪一部電影能夠超越張曼玉主演的電影花樣年華的。

《還珠格格》中的容嬤嬤，被人恨的牙癢癢的角色，李明啟老師也因此被觀眾記住了。

六小齡童飾演的孫悟空，隨後一直有模仿者，可是無論如何都無法超越了。

趙雅芝飾演的白素貞，成了一代經典。

游本昌飾演的濟公，再無後來者能夠突破這個角色。

王剛，原本是央視的一名主持人，自從將和珅刻畫的惟妙惟肖，他就成了和珅的化身，可能很多人看到王剛本人，浮現在腦海的第一印象那就是他飾演的和珅。

陳曉旭飾演的林黛玉，這是最接近原著的一個版本，可以說後來拍攝的《紅樓夢》，再也無人能夠將林黛玉這個角色發揮的淋漓盡致。

王祖賢飾演的聶小倩，讓鬼也變得那麼多情。

朱茵飾演的紫霞仙子，成了當年《大話西遊》中最經典的角色。

李連傑飾演的黃飛鴻，讓後來者只能仰望。

「提劍跨騎揮鬼雨，白骨成堆鳥驚飛，塵世如潮人如水，可嘆江湖幾人回。天下風雲出我輩，一入江湖歲月摧，皇圖霸業談笑中，不勝人生一場醉。」這是徐克對林青霞東方不敗的評價。

無論是打戲，裝扮，氣質甚至是配音都堪稱經典。作為一個不可言性別的人物，林青霞飾演的東方不敗前半部分偏男性，但是遇到令狐沖之後開始朝女性發展。這樣一個變化林青霞也轉化的很好。

無論怎麼翻拍，李若彤版的小龍女都深深的刻畫在了觀眾的心中。當然神仙姐姐的小龍女也仙氣十足。

發哥飾演的許文強，將他對丁力的義氣，對馮程程的愛，以及對日本人的恨意，都演到了骨子裡，當年的英姿也是眾多人模仿的對象。

張國榮飾演過一個又一個令人難忘的形象，但是給人影響最深的要當屬《霸王別姬》中的程蝶衣了吧。

在張國榮之後再沒有一個人能把程蝶衣這般如痴如醉，程蝶衣的凄美、程蝶衣的不瘋魔不成活、程蝶衣的雌雄莫辯、程蝶衣的「一笑萬古春，一啼萬古愁」......這個人物就是為張國榮量身定做的一樣等等

一、《倚天屠龍記》張無忌對戰六大派，一站奠定了江湖地位，同時也極大滿足了觀眾的觀賞樂趣。

二、《龍門飛甲》

陳坤所扮演的西廠大太監，雨化田。外形帥氣，氣質超凡，粉絲群體甚至超過了主角，這一版太監，可以說是扮演到了極致。

三、《僵屍先生》

林正英的僵屍電影，可謂不可超越的巔峰，無論是哪一部僵屍電影，都相當好看，同期僵屍電影，幾乎沒有可以超過林正英的。

趙靈兒和李逍遙在仙靈島上初次相遇的那一段，我覺得應該再也沒有人能超越了。

沒有見面之前的李逍遙，是個混不吝的小子，但卻很有孝心，為了救撫養自己長大的李大嬸去了仙靈島，然後無意中見到了趙靈兒。

對於李逍遙來說，他們是第一次見面，對於靈兒，卻是久別重逢。

她一直記得兒時那個救了她和姥姥的逍遙哥哥，一直乖乖的種著逍遙哥哥給她的種子，期待著重逢的那一天，然後，她終於等到了。

那天的靈兒開心的不得了，拉著逍遙哥哥在桃花林里肆意的微笑和奔跑，兩人在盛開的桃花中閉著眼睛手覆蓋在一起，她還帶著他去大樹下看自己每一年存下來的故事和思念，還有那顆一直沒有開花的種子。

我想，李逍遙看到趙靈兒的第一眼，就喜歡上這個單純可愛、活潑懂事的女孩子了吧，在他心裡，靈兒永遠是小仙女。

所以在兩個人怕被姥姥發現，躲在櫃子里的時候，才百般躊躇下鼓起勇氣親了她的臉頰。

拍攝這部劇的時候，無論是劉亦菲還是胡歌，年紀都不大，還有著一絲年輕的朝氣和生澀，但就是這樣純白如紙的懵懂愛戀，才讓人怦然心動。

趙靈兒一直過著與世隔絕的生活，她對男生充滿了好奇，她的一雙眼睛清澈靈動，充滿稚氣。

李逍遙雖然愛開玩笑，頗受鎮上女孩的歡迎，但對於愛情同樣是稚嫩的，甚至還傻傻的對靈兒說「我要做壞事了」。

這樣的兩個角色，讓我們看到了愛情的純潔和美好，成為了無數人心中的經典之作。

我想即使讓胡歌和劉亦菲再次來演這兩個角色，都演不出來他們第一次相遇的這種氛圍和感覺了。

我覺得無法超越的影視經典片段：

1.林青霞演的《笑傲江湖之東方不敗》裡面的湖中暢飲這個鏡頭，是任何人都超越不了的，同樣也是林青霞顏值巔峰期

2.《賭神2》中，性感女神邱淑貞咬牌這一幕。一襲紅衣，眼神嫵媚

3.周星馳《喜劇之王》中的「我養你啊」，雖然那時候《喜劇之王》獲得的獎杯也不多，但「我養你啊」這句話真是讓很多人莫名感動，一直到現在，各種綜藝總會模仿那個影視片段。

4.《武林外傳》中秀才說死姬無命。呂秀才的那句「誰又殺了我，而我有殺了誰」讓姬無命選擇了自我了斷。

武林外傳的觀看彈幕中，出現頻率最高的一句話「順境靠芙蓉，逆境靠老白，絕境靠秀才」

嗨，你好！我是千羽。我覺得下面這些影視劇里的精彩片段無法超越：

1、《霸王別姬》

程蝶衣想讓段小樓和他唱一輩子戲，段小樓說這不大半輩子都唱過來了嗎？他著急地說：「差一年，一個月，一天，一個時辰都不算一輩子！」

2、《青蛇》

最近火爆網路的趙文卓，相信很多人都知道了法海的這段台詞「 大威天龍，世尊地藏，般若諸佛，般若巴麻空…… 」，這段就是來自電影《青蛇》里的片段。

3、《泰坦尼克號》

《泰坦尼克號》里傑克露絲站在船頭前後相擁的經典動作，至今為各大段子、綜藝等使用！

4、《鐵齒銅牙紀曉嵐》

和珅請紀曉嵐吃飯，事先和下面的官員串通一氣要整老紀，吃飯時跑進來一條狗，和珅故意問劉構：「這是何物啊，是狼是狗啊？」

劉構接話：「是狼（侍郎）是狗！」

紀曉嵐意識到是在罵他，於是說道：「看尾巴，上豎（尚書）是狗，下拖是狼！」

劉構不服又說：「狼吃肉，狗吃糞，這東西它吃肉，是狼（侍郎）是狗？毫無疑問啊！」

老紀就詢問劉構何官何職啊？劉構說：「在下姓劉，新任的江南道御史。」

紀曉嵐然後回應：哦哦，原來是御史大人啊，御史大人剛才言有不當之處啊！狼性固然吃肉，但是狗也不是不吃，它是遇肉吃肉，遇屎（御史）吃屎啊！」

5、周星馳系列電影

星爺的電影里無法超越的經典片段太多了，比如《少林足球》里那句「做人如果沒有夢想，那和咸魚有什麼分別？」

再來有《大話西遊》里最後紫霞死在至尊寶懷里說的那句「我的意中人是個蓋世英雄，有一天他會踏著七色的雲彩來娶我，可我猜中了開頭，我猜不著這結局。」

還有最後至尊寶轉身離開，城上的人說的那句「他好像條狗啊！」

6、《阿飛正傳》

整部電影中最愛的一個片段，就是張國榮自愛地對著鏡子跳曼波舞那段，被無數影迷奉為經典，很多人模仿，但都差太遠了！

（圖片都來自網路）

我覺得英叔的電影在我的心裡沒法被超越，目前為止所有的關於僵屍電影題材的都沒法超越英叔的電影，英叔的電影每部都是以 搞笑 為主，雖然都是僵屍題材或者鬼怪題材的，但是都不嚇人，很 搞笑 。

每部電影片段所講的（風水）（畫的符）還有那慈祥的面容都無法被超越。

TOP 1： 霸王別姬

風華絕代的哥哥

《霸王別姬》應該是中國迄今為止公認的評價最高的電影，沒有之一。 哥哥風華絕代的表演，迄今為止無人可以超越。哎，自古紅顏多薄命，沒想到也應在了程蝶衣身上。

不瘋魔不成活。 看來好的角色註定要瘋魔才行的，比如陳曉旭之於林黛玉，張國榮之於程蝶衣，希斯萊傑之於小丑……

如今這個時代，為什麼能被人長久稱贊的電影越來越少了？我想大多數明星只是在做明星，沒有做到一個演員應有的自我修養（參見星爺經典電影），沒有完全和角色融為一體的決心，是最重要的原因吧。

豆瓣電影上60萬人評價，最終評分9.5，而且在豆瓣所有電影排名裡面僅次於《肖申克的救贖》。

當然肖申克的救贖排第一實至名歸，無可厚非。

但，《霸王別姬》，絕對是中國電影第一名。

TOP 2 ：大話西遊

一生所愛 最美的朱茵

最好的星爺，最好的朱茵。

「我的意中人是一位蓋世英雄，有一天他會踏著七色雲彩來娶我，可是，我猜中了這開頭卻沒猜不中這結局。」

紫霞仙子臨死時，躺在孫悟空懷里說的這段話，打動了多少人？

「曾經有一份真誠的愛情擺在我的面前，我沒有珍惜，等我失去的時候才後悔莫及，人世間最痛苦的事莫過於此。 如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會對那個女孩子說三個字：我愛你。 如果非要在這份愛上加上一個期限，我希望是…… 一萬年」

大話西遊裡面的經典台詞可謂是不勝枚舉，幾乎句句成為經典。

拍這部戲的時候， 星爺和朱茵剛剛分手不久 ，而朱茵能夠以一個前女友的身份來幫助星爺完成這部作品，可見愛之深。

朱茵在大話西遊里所有的哭戲都是真的哭了 ，這也是多年以後我才知道，怪不得當年看的時候說不上來什麼感覺，就是很難受。

也許這就是感人至深吧。

TOP 3 ： 一 一

婆婆和婷婷

把這部放在第三位，肯定是有爭議的，但是藝術本身就是在爭議中進步的，所謂百家爭鳴、百花齊放。

《一一》應該是有別於其他經典電影的一部好電影了，一般的經典電影都會是架構在一個具體或者虛構的大時代背景，可是它卻恰好相反，就是在稀鬆平常的生活中，讓你感受到，啊，原來我們都是這么生活的啊。

就像電影裡面婷婷和胖子討論的一樣， 電影到底應該是想像多一點好呢還是現實多一點好呢 ？我想這個問題過於宏大了，可能就跟偉大的哲學三問一樣難於回答。

但是，這部將近3個小時的電影，真的讓人看完了以後，恍如隔世，彷彿看完了電影自己也過完了一輩子。

就像洋洋最後在婆婆的葬禮上說的一樣：「婆婆，我好想你，尤其是我看到那個還沒有名字的小表弟，就會想起你常跟我說：你老了。 我很想跟他說：我覺得……我也老了。」

TOP 4 ：甜蜜蜜

最美的張曼玉

《 甜蜜蜜》應該是迄今為止中國最好的愛情電影了 ，我幾乎每年都會看一次，每次看都會有不同的感受。我們始終要相信，有那麼一個人，在你不經意地一抬頭間就又見到了，恍如隔世。

他們坐同一班列車去香港各自打拚，後來在麥當勞初相遇，然後憨厚的黎小軍和精明的李翹就此有了交集。

黎小軍把一模一樣的手鐲買了兩只，一隻寄回去給女朋友，一隻給李翹，李翹生氣地說，「黎小軍，你來香港的目的不是為了我，我來香港的目的也不是為了你。」

那個曾經在你最困難的時候始終陪伴在你身邊的人，又怎麼能那麼輕易就放棄呢？

當鄧麗君的歌聲響起，別了，我最愛得人，黎小軍去了美國，李翹留在香港嫁給了豹哥。似乎很像那麼多無疾而終的青春期愛情故事？

然而事實是他們又在美國街頭重逢，當《甜蜜蜜》的音樂響起，好像一切都值得了。這場經年不衰的愛戀終於有了結果。

這部電影幾乎把愛情橋段用盡了，甚至以後所有愛情電影都能找到它的影子。

TOP 5： 飲食男女

飲食男女三姐妹

這也是一部看似很靜靜的影片，但其實李安的所有影片都是在平靜的外表下暗潮洶涌。

關於親情關於愛情，關於溝通關於隔閡，這是恆久不變的家庭問題，而通過日常的飲食，以及飲食折射出的細節，我們才體會到，家庭和睦，看似簡單的幾個詞是需要多麼大的努力才能換來的。

那時的李安多好，靜靜地敘事，靜靜地抒情。

特別迷戀那個時代的女人，像吳倩蓮、梅艷芳，長得都不算漂亮，但卻很有味道。

也許，台灣電影的精華就在那些日常生活里，看似瑣碎，卻飽含感情。

TOP 6—10：《戀戀風塵》《活著》《無間道》《鬼子來了》《重慶森林》

無間道 梁朝偉和劉德華

戀戀風塵

《戀戀風塵》 是侯孝賢風格的代表，長長的鏡頭，淡淡的故事，散散的敘述，懶懶的午後，彷彿在聽一個遙遠的故事，可是這些看似雲淡風輕的背後，卻是生活中最深刻的體會。

就像片尾阿公說的那段話，「 干伊三妹，照顧這些番薯，比照顧巴參還辛苦 。」 是的，生活可能就像種番薯，要想收獲就要去經常地倒騰。

《活著》 本身有那麼好那麼殘酷那麼現實的書，還好那個時候的老謀子還沒有跑偏，葛大爺和鞏阿姨都是實實在在的演技派，所以，這人的一輩子，真的就是那麼不容易地活著。

《無間道》 可以說是新世紀香港類型片的扛鼎之作，不但陣容豪華，而且故事、節奏各方面都堪稱完美。

《鬼子來了》 是姜文導演鬼才的開啟之作，特別是砍頭的畫面，逼真到壓抑。而那些或瘋癲或愚昧的村民，不就是一個時代的縮影么。

重慶森林裡梁朝偉和空姐

《重慶森林》是一部很特別的電影，記得很小的時候聽這部電影的名字，以為是在重慶的一個大森林裡面發生的故事？有多少人和我有一樣的想法…… 後面慢慢接觸電影多了，才知道，原來既沒有重慶，也沒有森林，有的只是王家衛式的後現代都市迷霧。

當然了TOP 10 只是筆者個人一家之言，經典電影還有太多多太多，比如《陽光燦爛的日子》《喜劇之王》《英雄本色》《東成西就》《東邪西毒》《歲月神偷》《倩女幽魂》《青蛇》等等等等，可是他們有一個普遍的規律：都是離我們很遠的電影了。

說起來挺可悲的，在國外被諾蘭、芬奇們屢屢刷新IMDB排名的時候，我們的新片好像在豆瓣能混個7分就已經燒高香了，難道是觀眾們都變挑剔了嗎？還是……？？？

青蛇中的王祖賢和張曼玉，那時的仙女

G. 有哪些電影中的經典片段讓你久久不能忘懷

看過不少的電影，但是能夠記住的畫面並不多，能被記住的或許算不上經典，但是我很喜歡。

前段時間看了一部韓劇《夜間飛行》，它在2014年的時候就上映了，時長為134分鍾，它的題材是一部同性題材的校園片。其實剛點開的時候我並不是很想看，點了快進當我看到志雄悄悄送還永俊自行車時被永俊發現了，兩人四目相對，我才打算繼續看下去。我很喜歡他們一起騎著自行車去濕地公園遊玩的鏡頭，視野很開闊，畫面超級贊的我截屏好幾張用來做壁紙。整部劇的劇情都很壓抑，給人很沉悶的感覺。

我特別喜歡的還有一個片段，何寶榮手受傷了，他們倆一起坐在公交車上回家時，黎耀輝在抽煙，何寶榮也想抽，但是手包紮的很嚴實，無法動，他就看著黎耀輝，表情很委屈，真的是很可愛啊！最後黎耀輝把嘴裡的煙直接放到他的嘴裡。我當時就覺得真是太寵了，我開心的在原地轉圈圈。

現在的電影是很多，但是有時候整部看完，也沒有一個能讓你心動的畫面，真慘。