⑴ 這幾部限制級電影,帶你看盡女人的一生
有人說,女人的一生是追尋愛的過程:男人的愛,女人的愛,孩子的愛。我承認前半句,卻不認可後半句。女人一生的「逐愛記」哪裡是用十二個字就能簡單形容的。這一份愛里包含了太多情與欲的糾葛,如果一定要具象的描述來女人的一生,我覺得情色電影最恰當不過。這種電影,卸去了額外的負累,篩選出綿軟的情慾,通過肉體的悸動,折射出求而不得的執念,截取即逝的人生片刻,轉瞬之間,就能直達心底,震懾靈魂。在我看來,在眾多經典情色電影中,這幾部電影簡直就是女人的一生。
《洛麗塔》
每一個少女都是洛麗塔
年近四十的大學教授,愛上自己的繼女,他說:「洛麗塔,我生命之光,我慾念之火。我的罪惡,我的靈魂。」
他渴望年輕的身體,又鄙視自己的靈魂,等到罪惡真正產生,卻發現罪惡的源泉真的不是那個成年人,而是那個少女。
可憐的痴情老男人,難以恣意的慾念糾纏著身軀,本就無法輕松,更何況還有少女在他身上游離的靈巧的手指。
每個女人都曾是洛麗塔,擁有自己的少女時代。
少女時代是一個奇妙的時代,明明知道卻又假裝不知道,明明日趨成熟卻又貪戀青澀帶來的好處,明明鮮艷明媚的如天使卻又在內心住著引誘的惡魔。
就像你明明知道隔壁桌的男生喜歡你,你怕他表白卻又怕他真的不表白,於是是不是給他一個微笑,卻又看著他的笨拙發笑。
這種游離在釋放和剋制間的情愫,就像小時候換牙的時候媽媽放在櫃子頂上的糖盒。
你明明知道吃了對你不好,甚至要挨一頓打,就是剋制不住自己想要,哪怕只是淡淡的糖果甜香,也能讓你欲罷不能。
大人們,以為我們什麼都不知道,其實少女天不怕地不怕的青春眼睛早已辨析出被慾望磨練著的靈魂,而成長總是這樣,用微光一點點照亮內心難以遮掩的黑暗。
《情人》
初戀 , 是遇見一個不會愛的情人
舊的絲質連衣裙、磨損嚴重的尖頭高跟鞋、還有一頂男人的禮帽,這一切擋不住湄公河微醺的風下,法國女孩性感撩人。
一個中國的富家公子對法國女孩說,你這么美,可以為所欲為。
於是便有了這樣一場繽紛艷麗的情慾糾纏。
開始的過於美好,結局時才會更讓人遺憾。
這部改編自杜拉斯自傳體小說的電影,最好的詮釋了初戀。
每個女人在第一次遭遇愛情的時候,都不見得成熟。
就像電影中的那個女孩,她原本以為是情慾的邂逅,各取所需的置換,卻不想愛如同熱帶植物般滋長,哪怕中間隔著種族、金錢以及不懂愛的年紀。
彼時的她還沒有擁有感知愛情的成熟心靈,直到離開時,愛突然覺醒,在和他的生離死別中,失聲痛哭。
電影里,梁家輝做愛的時候說:你以後會記得這個下午。即使你忘記了我的長相,我的名字。
初戀,就像這個下午。也許忘記了那個人的長相,忘記了那個人的言辭,卻始終記得初戀時那個不懂愛的自己。
撥開記憶的濃妝艷抹,情竇初開,不過是最懂不愛的年紀遇見可愛的你。
所謂戀愛,是 一邊逃離一邊自愈
用九周半的時間發現自己,書寫屬於自己的黑皮書
《愛你九周半》
一個是有教養有品位的金發離婚女人,一個是溫柔多金品味高雅的華爾街精英。
這樣兩個人的相遇,搭訕時水到渠成,彷彿此生不過為了這一刻,熟悉時渾然天成,彷彿早已相識一輩子。
愛情,成了有預謀的演習,慾望,也就如成熟後自然墜落的果實。
有人說,這是一部難以超越的情色經典。
當他的手指夾著冰塊在她身體上移動,她被蒙住雙眼,唯能感觸這個世界,這個鏡頭時隔三十年都無法超越。
我卻覺得這是一部難得的女性愛情聖經。
每個女人都至少一次陷入愛的囹圄,難以脫身。
即使聰慧涼薄如張愛玲也曾因胡蘭成而低到塵埃里。
就像電影中的他,一次次用性愛讓她沉迷,讓她失去自我,讓她喪失尊嚴,她都難以離開他的身旁。
你不過無意穿堂風,卻偏偏引山洪,這種愛情不過是一種失重。
這樣的放低自己,讓自己一次次選擇原諒,一次次選擇包容,一次次消耗自己,終有一天,女人幡然醒悟,便有了一去不會回頭的決絕。
有人說,每個女人都曾是張愛玲,最後都活成了林徽因,其中區別不過看透愛情里的值得二字。
不值得的愛情,不離開是萬丈深淵;而離開,或是只是短暫的悲傷而已。
《黑皮書》
這是一部被香艷耽誤的戰爭片,被稱為荷蘭版《色戒》,卻比《色戒》更深刻凌厲。
有人說,這是一部女人身體的戰爭史詩,我卻覺得它講述著女人的自我救贖。
每個女人都曾因愛陷入痛苦,最終來拯救的,不過是自己。
就像電影中的女主,為了報復失去至愛的切膚之痛,唯一的選擇就是深入納粹大本營,將肉體變成利刃。
她也有過猶豫和退縮,她對著鏡子為自己毛發染色,痛苦的發問:「什麼時候是個頭?」
可最終,她選擇堅強,哪怕被強暴也要昂起頭,直勾勾的看清傷害自己的人。
失去所愛的女人飽受傷害,卻又成為這個世界上最強的強者。
永失吾愛,誰能護我周全?靈魂已死,皮囊又有何用?
因為這份愛,她們學會自愈,而自愈,是她們的最強力量。
因為她們比誰都明白,這個世界上沒有太多的伸張正義,女人,想要掌握痛苦,從來只有自己救贖自己,這種救贖是勇敢的面對命運,做出自己的選擇,並且對自己的選擇負責,而選擇意味著,爭取的力量。
女人,從來都是弱者,又從來都不是弱者。
自愈,成為他們的又一次成長。
所謂婚姻,是一邊沉溺掙扎一邊清醒克制
你和愛人相伴一生,卻不知道是否和相愛的人在一起
你是普通的男與女,卻又是偉大的父母親
《愛人》
每個女人都有自己的猶豫,尤其在即將走進婚姻的時刻。
所以她才會和這個在電梯里認識的男人,演繹出一場欲罷不能。
當所有人都以為,電影的大結局是女人穿著婚紗,來一場逃婚,亦或者一轉身看見男主的笑臉時。
女人卻說「你不要給我倒熱水」,然後坐上計程車,絕塵而去,只留下相識時公園長椅上兩只手的刻印,證明這場突如其來的愛情。
每個女人在面對婚姻時,都有自己的猶豫和惶恐。
擔當可逃離的機會真正來臨時,卻又殘酷的清醒。
有人希望自己的婚姻是愛情的終點,卻最終嫁給了一個還不錯的人。
當愛慕以一種單純的形式留存在記憶里,每每觸景生情的時候,愛慕變成溫暖的瞬間裝點心情的一刻,也挺美好。
這個世界,不是女人善變,不是情愛游離,不是性愛激情,更不是誓言空虛,只是,生活原本現實。
保持清醒,是女人面對婚姻,最克制的自覺,這世上沒有留得住的煙火,卻有放得下的愛人。
《 現在和相愛的人在一起嗎? 》
每個女人,在婚姻的漫長時光里,都有過這樣的迷茫。
當彼此默契到不想多言,當彼此熟悉到不用看就瞭然對方的身體,是不是意味著緣盡了?
當曾經的激情歲月都會變成左右手相握的波瀾不驚,有沒有必要再一次經受歲月的動搖?
電影中的兩對夫妻都在對方愛人的身上尋回久違的激情,但他們依然和不愛的另一半的在一起。
沒有人敢走出婚姻,出軌成為四個人彼此之間心照不宣的公開秘密。
為什麼不和相愛的人在一起?在害怕什麼?畏懼什麼?
歸根到底不過一句,害怕命運再一次歸於平淡。
畢竟誰也不知道,這樣的新鮮感,是不是荷爾蒙的玩笑。
剛開始很多女人都以為自己嫁給了愛情,卻在細水流長中最終發現,原來自己嫁給了時間。
都說,世界上有兩種浪漫的感情,一種叫相濡以沫,另一種叫相忘於江湖。
聰明的女人,和次愛的人相濡以沫,和最愛的人相忘於江湖,用經營的態度面對婚姻,平淡卻真誠。
《男與女》
有人說,女人是二十年的公主,一天的皇後,十個月的貴妃,一輩子的保姆,總結起來不過孩子兩個字。
每個女人,都會被孩子牽絆一生。
在漫長的婚姻里,孩子有時候是快樂的源泉,有時候痛苦的根源。
有多少女人,想逃離婚姻的念頭,卻又在孩子的面龐中忍耐。
電影中她是自閉症兒子的母親,他是抑鬱症妻子的丈夫。
生活的重壓,在異國他鄉的雪地里釋放成肉體的激情。
回到國內,他們依然沉迷於這樣的激情,相約於酒店。
室內是兩人安靜的喘息,室外是城市依舊的喧囂。
室內是獨屬兩個人的世界,室外是不得不面對的家庭。
電影的結局是沒有結局,離開婚姻,她依然是個母親,又一次回到和他初遇的地方,卻在兒子的一個電話中泣不成聲。
有人說,人是自由的動物,因為人有能力選擇不被感官奴役,而按道德法則行動。
我卻覺得,有時候,我們遵守的並不是規則和道德,而是自己內心深處最放不下的情感,比如一個母親對孩子的情感。
女人,有可能為了心中的愛情,放棄了身上原本的角色感,但卻永遠放不下母親這個角色。
回首一生
誰不是《安塔芮絲》,在情慾中成長
如果說,前幾部電影都是女人一生的橫截面,用一個特定的時間段來展現女人一生中的某些瞬間,那麼這部電影則是對女性靈魂深處的一次叩問。
一個是已婚的護士,擁有一個幾乎不說話的情人,情人最對情慾和裸照感興趣。
一個是年輕的女孩,騙男友說自己懷孕求得關注,男友開心的和別人繼續上床。
一個是離婚的女人,將自己沉迷在慾望的快感中,以此忘卻被前夫糾纏的煩惱。
當三個女人和她們情人的故事,以一種奇妙的方式糾纏在一起並且呈現出情慾的感官釋放時,這部電影已經不是簡單的情色電影那麼簡單。
當生活無聊乏味到需要用情慾來驅動時,當情慾的驅動又讓生活痛苦不堪時,情和欲,對於女人而言到底意味著什麼?
錢德勒說,情慾使男人衰老,卻使女人年輕。
而這部電影如同最會描述女人的聖手,用幾十分鍾的故事,斑駁離散的光影,講述著錢德勒的這個道理。
情慾,如熨斗般的熨帖,熨平靈魂的褶皺。
情慾,由女人進行傳道,用身體重塑改變。
情慾,看似肉體的糾葛,卻是束縛和掙脫。
當改變來臨,每個女人都獲得重生,如何能不年輕?
每個女人的一生,都會糾結,關鍵在於如何在這種難以擺脫和無從下手的矛盾中掙脫出來。
李碧華說,一個女人完滿的一生是七分飽、三分醉、十足收成,過上等生活,享下等情慾。
情色電影畫面的背後是對人性的赤子之心,而這種情和欲的相見,是各種悲喜的交集,女人用長途跋涉換來的靈魂的返璞歸真。
女人,從來和情慾分不開,情慾糾葛一生的背後,終是女人的自我成長。
⑵ 下女的影片評價
文鄒鄒的片名「下女」實際上是侍女的意思,影片講述了一位在上流階層家庭擔當「下女」的漂亮女子,和男主人之間發生的肉體關系。不過,激情過後常常有意想不到的災難,下女的命運從此發生了逆轉。由於該片的尺度相當大膽,從故事來看,它和大島渚的《感官世界》略有相似,但變態指數可能稍有降低。值得一提的是,《下女》的兩位主角都是韓國的大明星——全度妍和李政宰「坦誠相見」,是影片的最大賣點。 (搜狐娛樂評)
如果用一個詞來形容新片《下女》,那就是 「好看」,是那種雅俗共賞吸引人的故事,《下女》開場第一部分,引出兩人偷情的最初,盡管只有一頭重場戲,但其中鏡頭尺度大膽卻絕對挑戰演員。全度妍全身裸露奉獻,男主角李政宰也是除卻最隱秘部位外的全部展露。不過,就當觀眾以為導演會盡情發揮自身情色導演優勢,演繹一部現代版《感官帝國》時,影片情節卻峰迴路轉,漸漸演變成一個黑色驚悚的令人觸目驚心的悲劇。
《下女》中演員表演均衡,幾乎所有演員的表現都相當到位。前任戛納影後全度妍在其中甜美善良又性感的角色,相比她在《密陽》中雖然表現出色卻可以感受到表演用力的痕跡,《下女》中的演繹更為自然本色。不過,片中角色塑造中,最豐富生動令人印象深刻的,還當屬老演員伊茹貞扮演的在這個上層社會家庭中擔任管家職位的女人,她角色性格的復雜和對立,在反差中將人性面對現實的猶豫和掙扎表現的淋漓盡致。此外,片中的小女孩,也是一個成功的塑造,那是在上層社會的虛偽中,唯一始終說真話並真心回報全度妍的角色。當小女孩用無辜的大眼靜靜地審視周圍發生的悲劇,真實和虛偽的界限無形間就更加分明。
觀眾從導演的執導中可以感受到鏡頭運用的獨到精緻,對白也頗具匠心,在這個節奏緊湊情節扣人心弦的故事中,商業元素十足,有復仇,有懸疑驚悚,還有涉及倫理道德的偷情。不過最重要的,還是導演對韓國上層社會中的虛偽自私和隨心所欲的無情揭露。 (新浪娛樂評)
⑶ 高分求薦:關於師生戀、姐弟戀、姨侄戀...之類的電影--資深影迷來看看
人是社會的動物,活在世上就逃不掉「人倫道德」四個字,有時它雖不是法律,卻比法律更有約束力。
人類倫理的范圍很廣,第一篇要講的是:師生戀。
為什麼老師和學生不能相愛?這個原因我沒有考證過,但似乎世界各國都把它列入「不道德」的行為之一。就像郭靖痛心疾首地對楊過說:「過兒,龍姑娘是你師傅,你們怎麼能在一起?」可是,為什麼不能在一起呢?誰能告訴我?
廣義上的師生戀,范圍很寬,只要是指導過你的人都可以算是你的「老師」,例如工廠里的師傅、家庭教師等等。但這些嚴格地說並非不道德。所以,我這里討論的「師生戀」有兩個標准:
第一,發生在學校當中的;
第二,雙方當事人均有此意,且真正發生。一切不成功的以及單戀、暗戀統統不算。
搜腸刮肚,終於湊齊10部,夠發一篇了。
丑聞筆記
此片題材真是冒天下之大韙,至少涉及三方面禁忌:1、師生戀;2、同性戀;3、與未成人有關的性行為。
教室別戀
又是涉及未成人的性行為。但影片沒有把視角局限在師生戀的范圍內,小男孩最終擺脫了對女老師肉體的迷戀,走過了長大成人最艱難的一步,完成了人格上成長。
男人四十
兩段師生戀:20年前,自己心愛的女同學與老師生下了孩子;20年後,自己同樣沒有經受住女學生的誘惑。
這部沒有《女人四十》拍得好。個人以為,並非學友大哥的演技不行,而是許鞍華對男人心理的掌握不如對女人來得深刻。影片中,梅艷芳這個角色的塑造就可圈可點。
另外,林嘉欣憑此片一炮而紅。
鋼琴教師
學生總算成年了,老師卻足夠變態。耶利內克的小說艱深晦澀,悶不忍讀,比瑪格麗特·杜拉斯的還難懂。不知道3年後諾貝爾獎頒給她,與影片的推動是否有關。
愛的蹦極
男老師愛上了男學生,因為他相信他是死去戀人的轉世。李秉憲此後在《中毒》中繼續了自己的不倫之旅――上演了一段叔嫂戀。
心灰
片中兩位主角,一個白種人,一個黃種人;一個英國人,一個中國人;一個是老師,一個是學生;一個已近中年的尾聲,一個還是青春少年,卻有著同樣的性別,總之,影片集跨國戀、同性戀、師生戀、忘年戀以及跨種族戀之大成,蔚為大觀。
此片入圍當年的亞太影展,就是沖著這個名頭才看的。不過說真的,其實一般般啦,除了題材另類以外。
上面這些片子實在太沉重了,接下來換點別的口味吧。
純情版之窗外
瓊瑤阿姨的親身經歷啊!林青霞初登銀幕之作,簡直驚為天人,而且這是第一次與秦漢合作。
高校教師
也是純情的經典了。
談談情,跳跳舞
自己也知道,這部大概有點勉強~~~不過,舞蹈培訓班算不算學校?舞蹈老師算不算老師?好歹,培訓班也是成人教育的一種模式嘛。
未成年人的戀情看多了,發生在兩個中年人之間的,竟是一段純潔的精神之愛……
最後,來一部搞笑的――星爺的《逃學威龍》。
雖然星爺是冒牌的學生,但這段戀情至少是發生在校園當中的,而且確實成功了!
在古代,旁系親屬之間的戀情非常普遍,表兄妹、姐弟之間的婚姻都是合法的。因為父系社會的人們相信:只要不「同姓」,就沒問題,有些地方還特別喜歡「親上加親」。直到現代醫學證實這種婚姻有遺傳學上的危害,才正式被世界各國禁止。
但是,人類社會的倫理一直不能接受直系之間的戀情,無論他們之間是否有血緣關系。姓氏、家族,是氏族社會的基本單位,其中嚴格的道德規范甚至超越了法律。女性出嫁後即要改夫姓(世界大部分國家至今仍然如此,婚後,你不再是A小姐,而成了B太太),標志著她成為某姓氏的成員,所以就算與小叔子、公公之類沒有血緣關系的人發現戀情,也絕對不可以。因此,更別說那些發生在直系親屬當中的戀情――兄妹戀、姐弟戀、父女戀……
這里需要說明一下:
1、《雷雨》、《血凝》、《天龍八部》裡面那種事先不知情的兄妹戀,不能算;《藍色生死戀》里的「偽兄妹」戀也不算。這里只討論彼此明知是親兄妹,仍然相愛的。
2、《夜宴》里繼母與兒子、《洛麗塔》里繼父與女兒的也不算。只講親生的。
老男孩――姐弟戀+父女戀
因為姐弟戀被人撞破,導致姐姐自殺,所以把仇人關了整整15年,更不惜安排一切機會讓仇人父女亂倫。這種報復不僅僅是生理上的,更是心理上的:一定要讓對方也嘗一下亂倫的痛苦。人類的道德觀和羞恥心,竟然成為了最有力的復仇武器。
中毒――叔嫂戀
其實這種戀情只具有倫理上意義,而無法律上的價值。因為嫂嫂改嫁給小叔子這種事並不違法,在現實生活中也不乏實例。喜歡上哥哥的女人和喜歡上朋友的女人一樣,只是讓人在心理上比較難受。
火――姑嫂戀
迪帕·梅塔一向喜歡驚世駭俗的題材,她的「女性三部曲」無不如此。《水》講的是印度的寡婦問題;《土》我還沒看,而這部《火》是講姑嫂戀:嫁給一對兄弟的兩個女人,因為有著同樣對家庭和丈夫的失望,而產生了情愫。
這樣的主題就是放在觀念解放得要死的法國或者美國,估計也會倍受爭議,別說是在印度了。所以後來聽說在迪帕·梅塔的片場必須有軍人保護,才可以免受極端分子的沖擊,也就毫不奇怪了。
父子迷情――父子戀
戀父的故事不稀奇,因為女兒一般總是和爸爸比較親。父子同性戀就罕見了。至少,我到現在還沒有見過母女戀的。
三月的獅子――兄妹戀
這種題材在日劇中非常普遍,電影也不少。此片比較悶,但還算唯美。
伊莎貝拉――父女戀
其實看的時候,並沒有覺得這是講亂倫的片子,因為這種感情比較隱晦。雖然大家後來把焦點都集中在梁洛施身上,但顯然杜汶澤的表演更具功力。
她比煙花寂寞――小姨戀姐夫
既然小叔可以愛嫂嫂,那麼小姨也可以愛姐夫了。表現這種題材的也很多,例如《一簾幽夢》,呵呵。
不過《她比煙花寂寞》里,我不太明白賈姬為什麼一定要和姐夫上床,這種心理實在有點難以理解。
迷情逆戀――母子戀
老媽用色相來「拯救」同性戀+吸毒者」的兒子,這種做法真不可思議。不過鑒於弗洛依德「俄底浦斯情結」理論的巨大影響,「戀母」已經不算另類了。
愛情重傷――公媳戀+姐弟戀
沒有看過《紅樓夢》的人,也知道焦大那句:「爬灰的爬灰……」這「爬灰」指的就是公公偷媳婦了。
很佩服路易·馬勒竟然能夠把一個「爬灰」的故事拍得那麼美,並且名列世界經典情愛電影的前十名。
另:影片女人公曾經與弟弟有過一段姐弟戀,後來弟弟自殺了。
母女通吃型――女婿戀岳母
這種戀情聽上去總有點怪怪的,因為既然是「岳母(包括未來的)」,估計總是上了點年紀,居然會比年輕的女兒更有吸引嗎?哎,可這樣的電影我偏偏看過不少。
鍵
此片一共有5個版本,這張海報是池田敏春版的。個人認為這里的「岳母」最漂亮,川島直美真是叫人驚艷啊!木村的扮演者也比較英俊。
畢業生
這個就太經典了,應該算是達斯汀·霍夫曼的成名作吧。不過最後,他還是選擇了女兒,而不是老媽。
天地無倫
影片中眾多無倫故事中的一個:阿桑(就是海報上這個把頭埋在女人兩腿之間的懵憧少年)不僅和女友上床,還和女友她媽上床。最讓人瞠目的是,女友她媽居然還當著女兒和老公的面,若無其事地邀請阿桑到家裡來吃飯,並且在飯桌上和他眉來眼去。
成年人無良至此,叫人無話可說。
PS:最後補充一個《晚娘》。
本來不想把這個放上來的。因為裡面雖然有無數的亂倫,但說到底人物之間並沒有血緣關系。不過剛剛仔細查了一些資料,發現大部分人都和我一樣,認為從情節推斷,妹妹的孩子就應該是老爺的(即她的親生父親),雖然影片沒有明確的指明這一點。
這樣說來,到底也是一個父女戀了。
不過這部電影實在太厲害了,遠遠不止父女戀那麼簡單--母子戀(繼母與繼子)、兄妹戀(雖然並非親生)、母女同性戀(繼母與繼女),真是亂倫關系的集大成者。
今天又想起來兩部,都是國產片。繼續補充!!
菊豆--侄兒和嬸嬸
內地有段時間特別流行這種主題陰暗的電影和小說,號稱新歷史主義。文壇和影壇充斥了各種各樣的性描寫,賈平凹、陳忠實、蘇童……滿眼看去,全是**。《廢都》裡面那個「此處刪去***字」,簡直把性描寫推到了頂峰,堪比當年的《金瓶梅》,而且居然都是堂而皇之地出現在正規出版物上。真不知道都是怎麼通過審批的。
張藝謀的這部《菊豆》就改編自劉恆的小說《伏曦伏曦》,主演是鞏俐和李保田。故事講述不能生育的叔叔弄了漂亮女人回來續香火,結果嬸嬸和侄兒好上了,生了個兒子。卻不料,長大後的兒子認為母親有違倫常,在母親與生父幽會時把老爸丟進了染缸。最後菊豆(鞏俐)放了一把火,把染房給燒了。
影片主題、畫面以及人物心理的陰暗叫人喘不過氣來,尤其菊豆的兒子,簡直就是石頭縫出迸出來的冷血動物。
歡樂英雄--公公和媳婦
古龍有部小說就叫《歡樂英雄》,但這部電影和古龍完全無關,講的是一個超陰暗的故事,主題有點魯迅《葯》的意思,不過裡面的革命者蔡老六可比夏瑜更倒霉。
話說蔡老六外出革命多年,回到家突然發現老婆身邊多了一個六七歲的女兒,當然認為妻子不忠。不過後來觀眾才知道這孩子其實是他爸強暴他老婆生下來的(嚴格說來,應該是他妹妹了。汗啊……),而他爸根本就是一個大煙鬼,為了一點賞銀竟然把親生兒子給出賣了。最後蔡老六被砍了頭,老婆抱著他的人頭回到家供在桌上,然後又是放了一把火把家都燒了。
導演是吳子牛。此片找不到海報,只有劇照一張,是蔡老六和老婆玉蒜在一起。當時蔡老六人頭供在桌上那一幕可把我惡心壞了。
在現代社會中,只要沒有構成重婚罪,法律仍然無法約束婚外戀。也就是說,婚外戀至今仍然是「不道德的行為」,屬於倫理的范疇,而與法律無關。
現實中,婚外戀的故事無非是這樣:男人在外拈花惹草,妻子在家痛哭流涕,然後一面大罵男人負心,一面卻死不離婚。具體情節,大家可以參考各期《知音》雜志。但是,電影畢竟是不同的。每一部講述婚外戀的電影總得有些與眾不同的地方才能吸引人,否則,和社會新聞也沒什麼兩樣。
以婚外戀為主題的電影實在太多了,《廊橋遺夢》、《失樂園》都已經成為經典當中的經典(記得2004 年采訪渡邊淳一先生,記者中有人問他:《失樂園》的故事是您的親身經歷嗎?他回答:當然,不然我怎麼能寫出那種感受。彼時,渡邊太太正坐在他身旁……),我這里恐怕無法提供一個全面的整理,所以收集范圍僅限於華語電影。
囿於本人的觀影經歷,可能很多未能涉及,希望大家補充。
一聲嘆息
崔永元曾說過,《一聲嘆息》為什麼拍得好?因為那是馮導的親身經歷,他深有體會嘛。
此片最大的亮點恐怕還是從一個中年男人的角度來談婚外戀,講述了他的真實感受。在這里,男人並非簡單的負心漢,他也有痛苦和掙扎,和人們一貫把出軌的男人看成是花心、始亂終棄有很大區別。
經典台詞:
「晚上睡覺,我摸著你的手,就像摸我自己的手一樣,沒有感覺,可是要把你的手鋸掉也跟鋸我的手一樣疼。你們娘兒倆是我的親人,她是我的愛人,兩邊一樣重,誰也代替不了誰。」(真是講出了男人的心聲)
手機
要說《手機》沒有影射崔永元,我死也不相信。盡管藝術允許虛構,馮小剛、王朔之類也特別喜歡拿圈內人說事兒,但這次的玩笑真是開得有點大。
《手機》公映之後,傳說製造了很多夫妻間的矛盾和間隙。有個故事,講一對小夫妻從電影院里出來,妻子突然說,把你的手機給我看看。丈夫也半開玩笑說:就不給你看!結果妻子當了真,拉下臉非要看。丈夫也懊惱了,覺得她無理取鬧,結果兩人大吵一架,數天不說話。這故事不知道是真是假,但此片影響之大可見一斑。要不,中國移動也不會請葛優去當代言人了。
經典台詞:
1、做人要厚道。
2、二十多年都睡在一張床上,的確有些審美疲勞。
3、手機?那就是手雷喲……
趙先生
《趙先生》與《一聲嘆息》拍攝時間相近,同樣的題材,命運卻截然不同,前者被禁映了8年之久,直到2006年才出了DVD,我從卓越網上買到的。而據說遭禁的原因,是《一聲嘆息》中的丈夫最終回歸了家庭,而《趙先生》卻走得更遠。
此片最大的突破就是那個出人意料的結尾:當趙先生已經成了植物人,妻子和情人也終於和解,但她們在整理他的物品時,卻意外聽到電話錄音里傳出第三個女人的聲音。
(PS:一個不停出軌的男人,簡直是女人的惡夢~)
經典台詞:
我會處理好的,我需要時間……(經典的推託之詞,不知道有多少男人用過……)
花樣年華
這個電影太有名了,有名到我已經不知道還能用什麼詞句來點評它。好像說什麼都是多餘的。周暮雲、蘇麗珍,梅林茂迷離的音樂、張曼玉如幻的旗袍,雨夜的長巷,小資得一塌糊塗……總之,此片絕對完全可以當選最唯美的婚外情電影。
經典台詞:
如果,我多一張船票,你會不會跟我一起走?
小城之春
看這部電影的時候還是VCD的時代,而且是翻刻的VCD。感覺太震撼了:原來30年代的中國電影已經達到了那樣的高峰。王家衛費盡力氣營造的氛圍,費穆平平淡淡就做到了。玉紋在志枕屋外來回踱步的那一幕,一點也不輸給蘇麗珍在昏暗小巷中的身影。忽然有點慚愧,一直以為王家衛很好,只因為自己還不認識費穆。
也因為太喜歡這部電影,所以不敢看田壯壯後來重拍的那個版本。
經典台詞:
我沒有勇氣死,他沒有勇氣活。
好奇害死貓
面對出軌的丈夫,處心積慮地報復,而不是大哭大鬧,這樣的妻子實在少有。硬生生把一部婚外情的電影,弄成了懸疑片。倒讓人同情起本該遭人厭的胡軍和宋佳來:娶了這么有心計的老婆,還是本分點吧。
其實是一個很不錯的故事,結構也新穎,但總覺得張一白差了點火候,把挺好的劇本糟蹋了。據說,他還打算憑此片沖擊奧斯卡……
經典台詞:
約克與蘭開斯特薔薇是在英國玫瑰戰爭之後出現的,它的花瓣將約克的白色與蘭開斯特的紅色結合起來。與長有斑紋的法國薔薇不同的是,約克與蘭開斯特薔薇在一朵花里要麼全是紅色,要麼全是白色。
誰是第三者
很老的電影,好像是中學時代從央視上看到的。這是內地銀幕上第一次正面出現「第三者」的形象,在當時引起了很大震動。
故事情節大致如下:美院教授華超與妻子長期分居,關系冷漠。女學生桑雨晨比較敬仰他,結果華妻吃醋,誣蔑兩人有私情。陰差陽錯,倒真的讓兩個人發展出一段師生戀。為此雙方都承受了巨大壓力,桑還被學校下放到小縣城的文化館工作。8年之後,桑對愛情的態度始終堅貞如一,華卻在社會壓力和個人前途的抉擇中變得越來越膽怯和懦弱,讓桑極度失望,最終分手。
主演李克純憑此片獲當年金雞獎最佳女主角提名,她另一部比較有名的片子是《紅顏》。導演董克娜拍過《明姑娘》、《相思女子客棧》、《第二次握手》等電影,在上世紀八十年代初都非常有名。
經典台詞:
桑:到底誰是第三者?我們是真心相愛的。
華妻:你的意思是說,我才是第三者?!!
野山
也是老片,我高中那會兒參加學校的影評社,關於這部電影的影評是老師布置的作業之一。是部很棒的電影,獲得過一系列獎項:第一部榮獲六項金雞獎的電影,包括最佳故事片、最佳導演、最佳女主角、最佳男配角、最佳錄音和最佳服裝,還獲得1985年廣電部優秀故事片獎,法國南特第八屆三大洲國際電影節故事片大獎(最後這個不知道是什麼,居然還有這樣一個獎,汗……),足見對它藝術水準的肯定。在查資料時,還發現此片的另一大意義:中國當代電影史上第一部全同期錄音的電影。
兩對夫妻重新組合的故事。兩個男人,一個只喜歡老婆孩子熱坑頭的生活,另一個卻總想折騰出點名堂出來;兩個女人,一個是忙於家務農活的賢妻良母,一個卻整天夢想著要見識山外的世界。於是彼此都發現不合適,人家的老婆(老公)才是最好的,於是互換^-^。
對待出軌的老婆,影片直接表現了傳統男人的簡單粗暴:狠打一頓!
經典台詞:無
徵婚啟事
男主角始終沒有露面的戀愛故事。雖然劉若英身份是第三者,但嚴格來講這並非關於婚外戀的電影。我之所以選它,是覺得劉若英這個角色算得上夠特別(就像劉嘉玲演了一個夠特別的妻子一樣)。印象中似乎還沒有哪部電影是從這個角度來拍攝的。
經典台詞:
「生無悔,死無懼,不需經濟基礎,對離異無挫折感,先友後婚,非介紹所,無誠勿試。」――影片中杜家珍「徵婚啟事」的全部內容。
一一
《一一》的主題並不是婚外情,但NJ在去東京與初戀女友見面後,卻對妻子講了這樣一段話:「本來以為,我再活一次的話,也許會有什麼不一樣。結果……還是差不多,沒什麼不同。只是突然覺得,再活一次的話,好像……真的沒那個必要,真的沒那個必要。」
對婚外情最深刻的認識……
⑷ 韓國電影《綠色椅子》 所根據的真實事件是什麼
韓國電影《綠色椅子》 所根據的真實事件是:
影片源自韓國一起真實事件,在2000年12月的冬天,一個30幾歲的有夫之婦和10多歲的高中生進行逆援助交易而被監禁,在法律的判決下兩人被迫分離,該事件在韓國成了轟動一時的新聞。
援助交易是一個從日文轉化過來的詞語,它和賣淫的區分是前者有了道德的指涉,一種除了身體之外的壓服,並非少婦出錢買少年高中生肉體的簡單行為。
發掘這個事件做影片創作素材的是好萊塢導演史蒂文·索德伯格,他在瀏覽韓國網路時知道了這件事。隨後,給韓國導演朴哲洙發了一封電子郵件建議將此事拍成電影。於是,該事件的後面故事由此展開。
(4)不道德的肉體關系系列電影擴展閱讀:
在影片中,導演把兩個主人公符號化,皆在表現一種真摯的愛與慾望。影片的頭半部分,比比皆是文姬與玄的做愛,吃飯的鏡頭。
在後半部分,又把文姬、玄、貞娜三人的關系做朦朧化的處理。導演並沒有實際的表現出貞娜與玄的關系,而是通過幾個夢境把思考留給了觀眾。
這使影片在探討有關姐弟戀之外又有所加深,慾望的本性被擴大化。在影片的最後,所有和他們有關的人物悉數粉墨登場,這是導演把兩個符號化的人物又回歸於社會。
在這之前的情節是導演對於人的愛與慾望的解析,而從此處開始是社會對這種姐弟戀的看法。這種反其道而行之的手法使影片完全不同於此類影片的演繹手法。還有,片中的大膽暴露鏡頭,使影片充滿了新意。
⑸ 有很多三觀不正的電影,看過的三觀不正的電影都有哪些
我認為《後來的我們》再一次刷新了我的三觀。現在中國因為婚外情導致的離婚率太高了,跪求廣電總局,不要再放這種打著所謂的「真愛」名義堂而皇之的出軌劇,中國的婚姻經不起這種三觀不正的電影摧殘。
結婚了就該一心一意一生一世,如果你覺得你不適合婚姻請先放手,而不是又想得到婚姻的好處又急不可耐出去偷雞摸狗,說穿了就是一個自私自利自私的精緻利己主義者!
毀三觀的電影還是少看!
⑹ 你看過的最毀三觀,無下限,顛覆你認知的電影是什麼
我覺得最毀三觀、無下限的莫過於當年非常紅火電影《晚娘》了。
《晚娘》由性感的鍾麗緹、帥氣的桑提蘇克普羅米斯里等主演,當年非常火爆,不僅是因為劇中情色尺度大膽、暴露,更因為它無視綱常倫理、縱欲無度。
劇中主人公名叫阿真,他母親因為他難產而死,從小被父親詛咒、虐待。他父親也是個很奇葩的人物,專制、荒淫,任何女人都是他父親征服的對象,在家裡他父親就是君主。挨父親打、被關小黑屋,似乎都微不足道了,小時候目睹了父親和繼母肆無忌憚的做愛場景,令他世界徹底改變了。
曾經被父親趕出家門,因為妹妹懷孕了,他又回到了家中,因為沒人提誰是孩子的父親,他是族中唯一的血脈,父親只能選擇他做他同父異母妹妹的丈夫。一下子他儼然成為了家裡的主心人物,於是他開始了的報復,性是 娛樂 ,也是報復的工具。
女人便是他拿來玩弄和報復的對象,他的妹妹成為了他的性伴侶,並不滿足,他把手伸向了他的晚娘(繼母),一個性感豐滿,充滿肉慾的女人,同時又與年少時相愛的女人保持性愛關系。
他的成長和行為註定他不能得到正常的情愛關系,他一點點變成他痛恨和鄙視的父親形象,他想逃脫的卻越逼越近,他和他身邊的人在情與欲里沉淪。
如果有人跟我說日本電影變態,那我一定要鄙視他一下,不是我沒看過日本變態電影,但我覺得那種變態只是流於表面,真正的變態是震撼你的三觀,在這點上韓國電影當之無愧
首先說說給我印象很深的一部韓國電影
《美麗》
印象如此之深可能跟男主長得特別像我弟弟和發小的結合體吧…
這部電影一開始人設一位美麗的讓人一眼難忘不能自拔的女主,美到路上一走周圍人的呆滯,自然追隨者眾多,尾隨跟蹤者也不少
於是白蓮花女主在某一天被一個猥瑣男在家裡QJ,女主身心嚴重受創,報警後在警局遇到了警官大叔和我們的「啞巴」男主,而施暴者猥瑣男瘋狂叫囂,都是因為她太美了是她的美勾引我犯罪,大叔在筆錄過程中毫不在意的態度再次嚴重傷害女主,男主確默默的關注女主,知道了她的痛
女主覺得一切都是自己的美造成的開始折磨自己,折騰一段時間又發現憔悴的失去美麗的自己以前受到的額外附加待遇都不復存在又開始後悔,這一切都是男主在默默關心她陪著她
電影演到這里大家都會覺得這是一部多麼正能量的片子啊,男主陪伴女主治癒女主最後倆人幸福的在一起
然年真,啞巴男主發現女主心理還是有陰影,因為太愛女主了,他把女主弄暈,在女主手上用膠帶纏上了槍,再次QJ了女主,過程中女主醒了過來看見身上的男主精神崩潰,男主把女主的手抵到自己頭上,崩潰錯亂的女主無意扣了扳機殺了他
穿著吊帶睡衣渾身是血的女主失魂落魄的走到街上,聞訊而來的警局大叔帶著一群警察包圍女主,女主無意識的揮了揮還纏著槍的手,被一眾警察亂槍打死
電影到這里結束的話也就算是個悲劇吧
但女主赤身裸體的躺在停屍房…
倆個屍檢的人員說…這個女人太漂亮了…今天剛送來的還是溫的呢…我先去門外…
Ps:日本電影我看過不少,有一個系列叫紅色房間吧,很久之前看的,題材很新穎,蠻不錯但流於表面,看個新奇而已,其它一些真是看的特別無聊,惡心跟毀三觀是倆碼事,大家清楚命題~
另一部毀三觀的韓國電影比較出名的應該是《鏡子》了吧,是不是叫這個忘了,一會查查,有一陣刷電影刷瘋了,名字真的不太記得
我看過最毀三觀的應該是12年上映的電影《萬箭穿心》,是根據武漢籍著名作家方方的同名小說改編的,主要講了女主角丈夫鬧離婚,女主角跟蹤後發現和已婚女性在賓館開房,悲痛屈辱,本想闖進去鬧,忍住打了報警電話稱有人賣淫,之後在廠上級領導的勸導下裝作寬宏大量把老公領回了家,就因為這事,玻璃心的男主角加上被下崗,投河自盡,女主角的孩了因此記恨女主角,高考之後和女主角斷絕母子關系,逼女主角過戶房子,女主角在老公死後一直靠做扁擔過日子,勤勞不屈,卻最終落個這么個結局,而那時的已婚出軌女完發無損,還是她向男主角暗示那時舉報他們賣淫的是女主角。
要提最讓人震驚、最讓人毀三觀的電影,我可以給你舉一串歐洲文藝片出來,但是要論及電視劇,怎麼也繞不開這部就是主打以「毀三觀」為噱頭的美劇《無恥之徒》。《無恥之徒》:美國最毀三觀的電影,看完簡直懷疑人生!
這部改編自原版同名英劇的美劇,摒棄了原版有些晦澀深刻的黑色幽默,仍舊以加拉格一家的幾口人的生活為主線,但輔以各種美式無節操挑戰人類道德底線的劇情。一家人的日常就是各種偷盜行騙、煙酒臟話,人人嘴炮技能滿分,直指美國體制漏洞。
要盤點美劇中的同性情侶,這兩人一定要上榜的。從一開始的單純肉體關系,到後來的相互牽絆、他眼睜睜看著他與別人結婚、他眼睜睜看著他避世落入風塵……
這一對從第一季開始貫穿到第七季,勉強算有了個不算結局的結局,這毫無下限和尺度節制的過程簡直虐得人神清氣爽、前無古人。
因為混賬父親和神經病母親的不管不顧,她一人又當姐姐又當媽,操起一大家子的全部事務。
而你不要以為這很正能量,夜夜留情、處處勾搭已是家常便飯,有男朋友了還以偷情於男友哥哥為榮;草率跟人閃婚,說離就離;在家大姐頭地位看起來更像是個「控制狂」……
整個系列劇印象最深刻的就是這個外表是個長相甜美、出身中產階級家庭衣食無憂的乖乖女,實際各種勾搭自己的補習老師、為了挑起矛盾和報復自己的父親,裝瘋賣傻、勾引男友的爹,甚至將過程拍成錄影帶,結果導致父親自殺,她還跑到父親墳頭撒尿……
而她的媽,更是字母文化的強力倡導者,不過話說這個老太太還是蠻可愛的。
《無恥之徒》就是這樣一部可以讓你見識到美國從最底層 社會 到精英 社會 全階級的各種怪癖、各種煩惱、各種無恥和各種甜酸與苦樂的神劇,五星推薦。
在去年3月份的國內影壇,出現了一部神秘感十足的電影,它頑強的在票房排行榜的末端幾個位次徘徊,但始終不願在拍片率上被剔除,堅持了這么多天才拿到不足7000萬票房,甚至連當天上映的影片都能搜到的片源網站,都難見這部電影的TC版,這是得著始終沒想到的。
沒錯,我說得就是這部名為 《閨蜜2》 的電影。神龍見首不見尾的身段,深深的吸引了得著的目光,而真正見其真容的時刻,得著忍著辣眼睛、胃生疼的尷尬,在片子放到四分之一時,終於做了一個決定:保護生命,遠離銀幕。
《閨蜜2》是一部「集大成者」的電影。《前任》的輕佻、《小時代》的浮誇和《宿醉》的屎尿屁,在這一刻靈魂附體,毫無保留的聚集在《閨蜜2》當中;綠茶婊、白蓮花、傻白甜,所有瑪麗蘇文學中最經典的女性性格,全心全意聚集在《閨蜜2》當中。
本來得著想客客氣氣的表示, 《閨蜜2》更像是一場瑪麗蘇集中爆發的豪華視覺盛宴 ,後來咬咬牙、狠狠心,硬擠出了一句: 就是個屁。
用電影來形容《閨蜜2》,都是對那個詞的侮辱和誹謗 。混亂的節奏、浮誇的演技、低俗的笑料、扭曲的身心、混沌的邏輯和尷尬到極點的劇情,也許能糊弄糊弄十來歲的小姑娘,但三觀稍微正一點、身心稍微成熟點的大姑娘小媳婦,是基本不會為這種豪華版垃圾套餐買單的。
當然,重度瑪麗蘇患者,算你們例外;被「閨蜜」兩個字騙進影院的,算你們倒霉。
能夠將恬不知恥、人格扭曲到如此程度,《閨蜜2》真的讓普通人的得著大開了眼界。 能拍出這種片子的,不是壞就是傻。
得著不相信導演兼編劇的黃真真是個傻子,所以,從《女人那話兒》高開低走後的一路墮落,已經讓她修煉成中國邪典旗手的新水平了。
一部未播先火的泰國劇《吹落的樹葉》,因為劇情除了顛覆人倫,更是將三觀攆在腳底狠勁的踩,讓人不得不佩服泰劇的大尺度。目前,這部劇還並未播出,但網路上關於這部劇的討論已經熱火朝天了,網友們都等著一睹這部「大劇」。
先來說下劇情吧:
男孩Niraw的父親脾氣暴躁,特別厭惡Niraw並且時常虐待Niraw的母親。內心裡,Niraw十分渴望得到父親的關愛,但父親似乎並沒有打算好好善待這個兒子。還好,Niraw的叔叔Chatchavee給了他父親般的關懷,Niraw也感受到了除母親之外的溫暖。如果劇情朝這個方向發展的話,也是一部普通的家庭劇。
但是,劇情就在叔叔給Niraw長輩般的關懷後發生逆轉。Niraw居然愛上了自己的叔叔,並且向叔叔Chatchavee表白了。此舉自然遭到了叔叔的拒絕,並且教育Niraw要有自己正常的婚戀觀。可叔叔的拒絕居然極大的傷害了Niraw的內心,在母親的支持下,他接受了變性手術。在手術過程中,母親不幸過世了。
變性後的Niraw應該是由男主變為女主了吧?
女主華麗轉身後,特意安排了一場與叔叔不期而遇的現場,沒想到叔叔居然對女主一見鍾情,愛上了她。果然,叔叔很快就和老婆離婚了,打算正式追求女主。一個偶然的機會,叔叔的前妻發現女主就是前夫的侄子時,對前夫尚存愛意的她想盡辦法阻止這段孽緣的發生。
「撩」到叔叔後,女主為了給母親復仇,討回自己的公平,居然還去撩自己的父親,以此來報復他。萬萬沒想到了是,集萬千寵愛於一生的女生,父親居然也愛上了她。為了女主,父親和叔叔相繼沉淪了,兩人要一決高下來爭得女主的芳心。
看到這,有沒有佩服編劇的腦洞大得可以裝滿地球,這種倫理三觀顛覆的電視劇,恐怕只有泰國能拍出並且能播吧。
就說一個前段時間剛剛上映的《此悲傷更加悲傷的故事》。這部電影的題材就是很傳統的愛情電影,但是男主和女主的故事以及三角、四角戀真的相當奇葩。
男主和女主的關系,是接吻、擁抱、上床、同居但是我們是很好的朋友,這種定義恕我直言,實在不能接受。就在這樣的關系中,兩個人都沒有更進一步明確關系,但是真的相當明顯,超曖昧的好嗎???這就是一種py之上,戀人未滿吧。
實在不知道假如一直這么繼續下去的話,兩個人會不會繼續發生點什麼,不過劇情也是相當狗血,20年前非常老套的路子:男主得了白血病。好景不長,但是男主惦記女主,放不下她,就想給她找一個好歸宿。
因此男主就直接對女主說,希望它能找到一個好的對象。我真的想罵人,這是什麼爛人啊!!!這么渣的借口都想得出來,真是之前的卿卿我我全都喂狗。
不過女主也夠厲害的,不知道是出於什麼心情,認識了一個備胎。不巧的是備胎有未婚妻,接下來的劇情我想大家都能猜到,男主為了女主,攪黃了備胎的婚事。
而女主終於在最後關頭意識到了男主的病情以及男主的良苦用心,在婚禮上逃婚,男主幸福的死在女主的懷里。
對於整個故事的三觀,我也表示是真的醉了。但是很奇怪,一些網友表示十分理解,說這是孤獨的人才能理解的 情感 。
其實愛沒有錯,但是在你們相愛的時候請坦誠,對你們的關系坦誠,對你的病情坦誠,兩個人的事情,為什麼到最後成了四個人的錯呢?搞不懂這個邏輯。
《大魚海棠》善良的女主(?)為了幫一個救過她的人類起死回生,舍了自己半條命,置所有族人性命於不顧??深深的愛著只見過3面然後現在被她拯救過來變成一條大魚的鯤,而對從小和自己長大青梅竹馬的湫普通地像對待哥哥??族人和從小長大的世界都要毀了,母親失望的看著自己時才覺得哦我要彌補我犯下的錯誤…
這部電影真的不是為了滿足大家的我有愛的人不是你但你真的是個很好的備胎願意為我犧牲一切我很感動最後和我愛的人在一起了的情懷與美好(…)幻想and全片中我最不能接受的一句話就是椿她爺爺說的「只要心是善良的,對錯是別人的事。」excuse me???so 電影這是在宣揚好心辦錯事或者舉個 我母親快要死了我沒錢給她請醫生於是我殺了幾個人恐嚇醫生不給我母親治病就得死然後我母親得救了我「善良的心願」實現了??全片都三觀不正?真的不明白你們很多人在哭什麼。
我覺得長這么大最毀我三觀的電視劇就是瓊瑤的小說改編的《情深深雨蒙蒙》。記得這是我小學的時候看的,當時收視率好像挺好的,看的人很多,幾乎所有家庭都會看。那時候年紀還小,我所看到的就是幾個青年人之間的愛恨糾纏,只覺得她們總是哭,愛來愛去,實在有點悲哀,更多的是同情他們的愛情。而現在,我再去看裡面的台詞、情節,我只覺得她們的愛情觀扭曲、家庭倫理混亂、勾心鬥角、虛情假意,把愛情和親情弄得亂七八糟,實在是不符合 社會 主義核心價值觀,對人的正確認識有誤導作用。
愛情和親情是我們人生幸福的源泉,而在這部劇中,我們根本感受不到溫暖,為了愛情姐妹之間撕破臉皮、虛情假意,兄弟之間反目成仇、惡語相對,把一個家弄得烏煙瘴氣,偷情出軌還義正言辭。
現在很多網友都調侃說何書桓是渣男,我現在一想,還真的是,真是三觀盡毀。
看到這個問題,鄙人腦海中首先想到的就是由香港大佬向華強投資拍攝的,以《封神演義》故事為藍本的"史詩級大作"——《封神傳奇》。
這部封神傳奇,如果僅僅從演員陣容上來看,那真可謂是"星輝熠熠",香港影帝張家輝,內地知名"國際影星"范冰冰,動作巨星李連傑,會同"教主"黃曉明夫婦傾力加盟,當然,本片絕對的主角居然是封神演義原著中的一個二線人物——雷震子,飾演者是向華強大佬的兒子向佐。
本片的前期宣傳可謂是噱頭十足,影星雲集,號稱特效由好萊塢頂級團隊打造,等等等等。但實際走進電影院,真正觀看這部影片,就會發現,這部電影真是在侮辱觀眾的欣賞能力。
首先,雷震子成為了絕對的主角,這一點無可厚非,畢竟電影來源於文學,又可以進行適當改編,但主角向佐的演技可以說是相當尷尬,全程喜怒哀樂都是一個表情,尤其是對白戲,表現得極其不自然。
再者,這部影片將商朝的首都朝歌和周的都城西岐都設計成了西方式樣的城堡,給人一種觀看西方魔幻大片的感覺,這與主體非常脫節,給人以強烈的違和感。
最可笑的是,這部電影將道教仙人太乙真人塑造成了一個與姜子牙存在 情感 糾葛的"女神經病",簡直是侮辱觀眾智商。
除此之外,本片劇情沒有主線,各個支線之間毫無聯系,結構混亂,給人一種莫名其妙的感覺,且,觀眾根本難以融入這種氣氛。影片的最後一個鏡頭是,西岐城堡整體飛起來,飛往朝歌和紂王決戰,預示著這部爛片很有可能拍第二部。
這部電影毀三觀的點不在於內容情節,而是在於其投資人對觀眾的侮辱,這種高投資的爛片充斥著整個電影市場,不斷刷新著影迷的下限,這,才是真正的毀三觀。
⑺ 《戲夢巴黎(The Dreamers)》講述了什麼故事表達了怎樣的思考
劇情簡介
1968年法國學運前夕,孿生姐弟伊莎貝拉(伊娃·格林飾)和雷奧(路易斯·加瑞爾飾)因為電影,與來自美國的留學生馬休(邁克爾·皮特飾)成為好朋友。姐弟兩人將馬休帶到家中亮謹顫做客時,馬休得到兩人同是大學教授的父母的喜愛,住進他們家中,慢慢地,他喜歡上伊莎貝拉。
學運開始後大學停課,三個年輕人因無所事事在房間里玩起有關電影導演和台詞的游戲,游戲進行當中,伊莎貝拉知曉馬休對她有意思,聯合雷奧要求馬休與她做愛。
自此,由於父母出門度假,三人開始了如伊甸園般的日子,馬休也慢慢發現伊莎貝拉和雷奧有不倫戀情,三人關系開始發生微妙的變化,而外面正如火如晌兄荼進行著的學運,似乎與他們無關。
該片表達了
或許不具備原著小說那種伏爾泰或王爾德式的格言式指揮,但這也是一部有趣的、深邃的電影,它忠實於時代,情色而不色情,三位年輕演員的表演充滿了自信,且毫不做作。影片深入探討了在一個私密世界中發生了異變的性愛歡愉,主角在道德上與肉體上的墮落都直直指向死亡。
幕後花絮
24歲長相甜美的伊娃·格林,是第一次演電影,在片中有許多比較大膽的鏡頭。
為了這部影片,原本英文不錯的伊娃·格林再度接受了2個月的英語訓練,才投入演出。
伊娃·格林在電影充當遠不止演員的角色,她同時還完成了片中幾場配樂的編敬敗寫和主題曲的創作,甚至參與了電影原聲大碟的錄制。
影片中三個年輕人模仿法國電影《法外之徒》的經典場景,手牽手跑過盧浮宮的大廳,並打破了電影《法外之徒》中的9分45秒的奔跑紀錄。
⑻ 不道德的交易觀後感3篇
不道德的交易觀後感1
今晚看1993年拍攝的電影《不道德的交易》,又名《桃色交易》。直到那輛直升機出現,我才發現已經看過一遍。但還是重看了一次。這是一部講述情感倫理、展示人性慾望、探討道德底線的劇情/浪漫電影。
黛安娜是一個年輕漂亮的女孩,大衛是一個痴迷於建築設計並且頗有才華的男孩,黛安娜不顧父母的阻攔與大衛私奔。他們婚後各自發展事業,大衛設計建築,黛安娜從事房地產中介,他們倆雖然貧窮,但相親相愛。有一天這對夫妻走進賭場一試運氣,結局不難預料,他們徹底輸光了。就在此時,同在賭場的風流公子、億萬富翁約翰發現了黛安娜並且一鍾情,他提出:出一百萬元,讓黛安娜陪他一個晚上。雖然兩個人都非常憤怒,但當天晚上他們卻雙雙失眠了。終於,他們決定作出暫時的犧牲,換取一百萬元美元,以使自己的人生有一個大大的改變。然而當一夜情過去,他們的生活再也不能夠如從前一樣平靜而幸福,嫉妒和仇恨籠罩著曾經的恩愛夫妻~~~~~~
影片中,那個風流的億萬富翁對黛安娜講了一個故事:“記得年輕的時候有一次,看完電影坐捷運回家。有個女孩坐在我對面,她穿一件有紐扣的洋裝,紐扣一直扣到這里。她是我見過的最美麗的女孩。我很害羞,所以當她看我時,我會看別處,然後我看她時,她也看別處。然後到了我下車的站,我下車,車門關上。列車開走時,她正眼看著我,給我一個甜美的笑容。我好懊悔,我想扳開車門,我每晚同一時間回去,連續兩周,但再也看不到她。那是三十年前的事,時光流逝,我沒有一天不想她。我不想讓這種事再發生~~~~~~”這段話讓人浮想聯翩。列夫托爾斯泰,還是別的什麼作家,在小說中寫到過這種情景:兩個陌生男女在火車站四目相對,情定終生,但只在一瞬間後就各奔東西,天涯永隔~~~我喜歡這樣煽情的回憶和表白,盡管是從一個風流成性的傢伙嘴裡說出來。因此我不斷地讓畫面回放、定格,一字一句地抄下了這段話。
影片的結尾出人意料。大衛一面揮筆在與安娜的離婚協議書上簽字,一面痛心疾首,悔不當初。他與安娜在雨中赧顏相對,各懷心事,頗有“東風惡、歡情薄,一懷愁緒,幾年離索”之凄涼愁苦之感。這時候,他們都深切地意識到,為了一百萬元而放棄愛情是最愚蠢的選擇。這一切被約翰看在眼裡。於是,他給安娜講了一個故事,他說,他有一個百萬元俱樂部,俱樂部里有至少兩打年輕漂亮的女人。那些女人一個個漂亮而愛慕虛榮~~~說到這里,約翰打開車門,讓安娜下車。——這個舉動不僅讓安娜和約翰的助手薛克福大感覺意外,就連我也莫名其妙。原來他是被大衛與安娜之間的真情深愛所感染,決定讓有情人終成眷屬。安娜在驚訝之餘,懷著感激的心情告別約翰,與大衛重歸於好。影片至此結束。
這里我不明白的是,安娜為什麼不認為約翰此舉十分惡毒而殘忍,反而歡欣雀躍地揮手作別?因為,正是約翰佔有了她,並且在人格上傷害了她,拆散了她與大衛,如今卻又拋棄她。因為此時的她已經接受了命運的安排,願意與約翰過日子,而且億萬富翁也的確愛著她。從影片的安排看,導演似乎原諒了大衛,原諒了安娜,原諒了約翰。但我以為,事情並不會如此簡單。安娜與大衛,今後的日子還會如從前一樣恩愛嗎 ?約翰今後會幡然悔悟,不再游戲人生、風流成性嗎?觀眾們會因這部影片而引發一點點思考嗎?~~~~~~
男主演羅伯特·雷德福,美國大牌電影名星,1985年主演了《走出非洲》(《OutofAfrica》),和當時的大明星斯特里普大演對手戲,這部電影囊括了1986年度七項奧斯卡大獎。女主演戴米·摩爾一名美國演員。作為影壇巨星、封面女郎和小報焦點人物,黛米·摩爾為20世紀末的好萊塢增添了一抹讓人無法忘卻的亮麗風景。20年來,黛米出演的一系列廣受褒貶的電影、幕前幕後燦爛的笑容以及與布魯斯·威利斯的分分合合,使她成為全球最具吸引力的明星之一。
不道德的交易觀後感2
這是兩個男人和一個女人關於一百萬一夜的故事。
電影的男女主人公大衛和黛安娜按照現在的說法就是“郎才女貌”:丈夫大衛是建築系畢業的高材生,而妻子黛安娜則有著過人的容貌,兩人早在學生時代就相愛,畢業後私奔結婚,,可謂“青梅竹馬”,這對恩愛的夫妻雖生活貧困但也幸福著,共同維系著一個充滿快樂的小家。成為建築家的夢想支撐著他們,在突然而來的經濟危機面前,兩人雙雙失業,冷酷的現實讓他們無計可施,絕望之中,兩人帶著借來的五千元去賭場,初戰告捷而後又輸個精光。此時,一個億萬富豪約翰看上了黛安娜,提出要以一百萬的代價換取黛安娜的一夜。這是一筆不道德的交易,是一場殘酷的交易,金錢與愛情的較量,物質與倫理道德的較量。每個人都認為這個交易會滿足自己的願望。兩個男人和一個女人,都在這場交易中失去很多,也成熟很多。這是一場沒有贏家的交易。
很多人懷疑這部電影的現實性,認為影片的結尾過於“正面的,積極的,喜劇的”:即有情人終成眷屬,破鏡重圓。感覺這在現實生活里是不存在的,在當今道德日益淪喪的年代裡,笑貧不笑娼風氣盛行,幾千元就出賣自己“初夜”的女孩子的故事經常可以見諸報刊;昔日清靜的大學校園每到周末就有很多名車聚集在門口接女大學生疾馳而去;一些二奶,三奶已經不需要遮遮掩掩,卻自我感覺是令周圍人羨慕的資本。對這些現象的耳濡目染,已經使得很多人對影片的結尾感覺過於戲劇化,太不現實。,也更不會相信現實生活中會出現影片中的那樣理想結尾的情景了。
我們分別來看一下影片中的兩個男人和一個女人,他們的共同點只有一個:都不滿足。
大衛
大衛,一個一心追求自己夢想的人,有自己深愛和愛自己的妻子,卻為錢所困。面對一百萬一夜巨額財富的誘惑,可以滿足自己擺脫窮困潦倒的生活狀況,換來一輩子不再為錢發愁的美好前景,實現自己建築師的夢想,大衛動搖的那一瞬間,交易達成了。
交易達成後,黛安娜在賭場酒店頂層被億萬富豪約翰的私人飛機接走,當直升機起飛那一刻,大衛不象是得到一百萬,好像剛剛輸了一百萬,大衛又陷入了深深的痛苦之中,他翻然醒悟,一百萬美元在他們曾經彼此的真愛之間變的蒼白無力了。他要追回屬於他的真愛。他發瘋似的沖向電梯,在電梯里象一頭荒原困獸,煩躁不安,他什麼也不想要,只想奪回自己就要失去的女人。
這就是在擁有的時候不了解失去的無助和絕望,而在失去的瞬間他才明白擁有的珍貴。但已經晚了,飛機已經起飛。雖然只是一夜,雖然出賣的只是肉體,然而一夜之後,所有的一切都會改變。
大衛從從億萬富豪約翰的眼神里,看得出約翰是真的愛上了黛安娜,大衛自卑的內心推論認為,約翰確實比窮困潦倒的自己值得被愛,不僅僅是因為他的富有,無論是從談吐,教養,風度,學識都無法相提並論。這更讓他妒火中燒,一直追問黛安娜那天夜裡的情形,“在哪裡?發生了什麼?“他技術怎麼樣?”“有沒有我好?”“你和他會舒服嗎?”這是大衛倍受煎熬的內心死結。這也是大多數不自信男人內心深處的軟肋。
被這些問題折磨的大衛總是懷疑和追問黛安娜,卻不知這樣反而將帶黛安娜推到了約翰的懷抱。他們真的分開了,沒有黛安娜的屋子安靜了好多,他想盡一切辦法試圖忘掉黛安娜,但她早已刻在心上。在課堂上教授建築理念才讓他感覺到充實和平靜,這是自己最愛的事情,他終於明白了相愛的人在一起,對於彼此的過錯,應該原諒而不是遺忘。但是悔悟的太晚,曾經以為能滿足自己願望的一百萬顯得那麼無用,一百萬與失去的真愛相比已經沒有意義,最後還是放棄了以為可以滿足自己所有願望的一百萬,在拍賣會上用這一百萬為黛安娜拍下那頭帶著他們過去美好回憶的河馬,他知道金錢並不能讓自己真正滿足。
約翰
億萬富豪約翰英俊、彬彬有禮,一擲千金,極有手腕,從他的語言,擺得排場,僱傭一個殺過人的傢伙擔任自己的保鏢兼司機,就可以看出約翰是一個很有手段的男人,在常人眼裡他是頂級成功人士,地位,權勢,名望,應有盡有,這樣的人應該很滿足,是嗎?但他不滿足,他見慣了一些女人的拜金和勢力,卻沒有一個自己滿意的女人。眼下他中意的女人是別人的妻子,窮困潦倒的大衛擁有他所沒有的。
於是他提供100萬美元去購買她一夜。他在黛安娜的包中留下自己的電話號碼,暗中買下了他們的房子,去聽黛安娜講的課,做黛安娜房產的客戶,他知道如何討女人心,給黛安娜講述自己過往地鐵上失之交臂的一次刻骨銘心的愛戀,直到對大衛已經失去信心的黛安娜被打動。可是在動物拍賣會上大衛捐出了一百萬,在離婚協議上簽字時,約翰從黛安娜的眼中看到了令他內心很嫉妒的東西,黛安娜從來沒有用看大衛的眼神看過自己,這是他無法從黛安娜身上得到的,意識到自己永遠無法擁有的東西讓他清醒,識趣的約翰決定放手。
這場交易,這場游戲,約翰輸了,並且輸得很明白,就是他知道了,錢真的不能買到一切,不是所有的人都在他的財富帝國面前倒下。盡管他富甲一方,也並不能滿足他的所有願望。
不道德的交易觀後感3
前半年讀到獨木舟的一篇小說,名字叫《夢到醒不來的夢》。裡面有一位女主角叫顧萌,人如其名,她漂亮、溫柔、自尊、天真無邪,她相信“天道酬勤”,相信善得善報,純真的像一朵花蕾。但現實和社會卻毀滅了她,顧萌為了金錢和物質拋棄了男友和朋友,甘心做有錢人家的“情人”。她說的一些話讓我十分驚悚並且難忘。她說:“最開始的時候我也不願意的,最開始的時候我也覺得這種交易很骯臟,最開始的時候我也像你們所有人一樣對那些用青春兌換慾望的人充滿深深的鄙夷。···但是蘇薇,每個人都有一個價碼,一千固然不肯,那麼五千呢?五千還是不肯,那麼一萬呢?一萬如果還不行,十萬呢?一路加上去,總有一個價碼可以讓你肯。···蘇薇,無論你怎麼看我都好,我不在乎了,比起窮,這一點點自尊,不算什麼。”
我們現在身處的社會,物質十分富裕,但精神卻越來越貧瘠。窮怕了的人,錢真的可以滿足他們的一切,包括青春、愛情、夢想和自尊。他們寧肯“坐在寶馬車里哭,也不願坐在自行車上笑”。錢令他們不擇一切手段。
昨天看了一部美國電影:《不道德的交易》。裡面講述了一個用金錢購買愛情的故事。這部電影是我這個學期唯一一部看得膽戰心驚的電影。
《不道德的交易》由萊恩導演,羅伯特·雷德福和黛米·摩爾(《人鬼情未了》、《紅字》)主演,時長117分鍾。其中男女主角的名字分別是大衛和黛安娜。他們從高中開始相戀,二人互相愛慕,感情極深,但卻遭到雙方父母的反對,二人便開始私奔,並且私定終身。大衛說:人生沒有驚險就不是人生。二人在婚後生活中相濡以沫,雖然時有摩擦,但並不能熄滅他們的愛情的火焰。歲月如水,光陰如歌,他們本以為這平淡的一生都會在對方的目光中渡過,相伴至白頭,但是生活總是喜歡捉弄人。
大衛喜歡建築,是一名建築師,他的理想就是在二人喜歡的那個地方建一座自己設計的房子。黛安娜是一名房地產銷售員,她美麗、開朗、落落大方,是一個非常迷人的女人。誰想經濟危機突然爆發,二人相繼失業。兩人陷入貧困的泥沼中痛苦不堪。大衛一心想給黛安娜帶來充足的物質生活,“我去當服務生或者開計程車,我會照顧你”。最終二人決定賭一賭運氣,捨身一搏。大衛向父親借了五千元,倆人來到賭城,希望能贏些錢來擺脫困境,甚至實現彼此的理想。
在一開始嘗到賭博的甜頭後,二人又很快的輸個精光。一日黛安娜看中了一件衣服,但由於價錢太貴而無福去消受。當她滿眼喜歡又失落的望著那件衣服時,一個富豪向她搭訕並且願意買下這件衣服送給她,她當即拒絕:衣服可賣,可是我的人不賣。當大衛和黛安娜走投無路是,他們又看到了那個富豪。富豪名叫約翰,是一個億萬富翁。約翰風趣、優雅、大方、一擲千金、溫柔體貼、成熟穩重。他也看到了黛安娜。那天,黛安娜幫助約翰贏了一百萬。
約翰邀請大衛夫婦住進了酒店。一日三人聊天時,約翰對大衛說:“你擁有我所沒有的。”大衛回答道:“總有錢買不到的東西。”約翰表示否認。黛安娜插口道:“有些東西是不賣的···你不能收買人。”約翰當場對大衛提議:“假如,我···,我給你一百萬元···,要你老婆陪我一夜。”黛安娜說:“他會叫你去死。”在約翰的追問下,大衛也回答道:“我會叫你去死。”
但大衛和黛安娜倆人在晚上卻已無法入睡,他們心裡做著同樣的的強烈的斗爭。黛安娜表示願意接受約翰的契約,大衛不同意並問她是否想做,黛安娜回答:“不是,可是我會做,為你而做。”黛安娜開始勸說大衛:一百萬可以償還債務,全都不算什麼,只是我的身體,不是我的思想和靈魂。大為開始動搖,並且同意了她的決定。
大衛和黛安娜以為二人的感情固若金湯、牢不可破,卻不知道這是一個悲劇的開始。他們找來了自己的律師朋友,和約翰簽訂了協議。那一夜,大衛坐立不安,突然後悔做出了一個這樣的選擇,他沖出去需找黛安娜,卻晚了一步,眼看著載有黛安娜和約翰的直升機向遠方飛去。
那夜之後,二人得到了一百萬,回到家中,卻發現生活已與以前不同。那也在大為心裡留下了濃厚的陰影。大衛懷疑黛安娜已移情約翰,並不斷向黛安娜無理取鬧。同時約翰並不放棄追求黛安娜,一直對她騷擾不斷。那一百萬成了雙方心頭的一道疤,誰也不肯去動用,那成了二人恥辱的印記。最終黛安娜無法忍受大衛的胡鬧,又受到約翰的溫柔打動,她選擇了離開大衛,和約翰一同生活。大衛心灰意冷,但他仍深愛著黛安娜,懊悔不已,時時回想起曾經和她在一起的時光。“失去黛安娜就像失去了自己,我以為任何事情都改變不了我倆對彼此的看法,以為我倆的關系牢不可破。”
在影片的最後,大衛找到黛安娜對她說:“我以為我在賭城犯的錯···是以為我們可以忘掉一切,我以為我們是攻不破的,現在我知道了···,相愛的人會記住對方所做的事,我們若留一起,不是因為忘記,而是因為原諒。······我以為他比我好,現在我知道他不是,他只是比我有錢。”黛安娜心有所動,在她和約翰回家的車上,約翰告訴她,她只是“百萬俱樂部”的一員而已。黛安娜決定回到大衛的身邊。她來到大衛向她求婚的碼頭,發現大衛恰巧也在那裡,二人和好如初,重塑愛河。
這部電影採用的倒敘手法,三位主角演技均可嘉獎,人物性格突出,變現淋漓盡致。值得一提的是,這部電影攝於93年,超時代的反映了現代人的拜金和物質至上的觀念。在近二十年後的中國,有很大的社會意義,揭示了大多數人的心態和所犯的相同的數不勝數的錯誤。在金錢面前,愛情不堪一起。呵呵,放在當代,結局確實過於理想化了許多,童話了許多。
大衛是愛黛安娜的,深深地愛著,“由愛故生怖”,他忍受不了黛安娜哪怕只是一點點對約翰的動心。他容易嫉妒,容易胡思亂想,以至於對黛安娜產生了不信任。他本以為牢不可破的感情,在他這一方首先失去了信心。他追求物質享受,所以並未極力組織黛安娜。當初約翰提出交易時,他猶豫不決。當黛安娜同意交易時,他也猶豫不決。最後竟然找到自己的律師朋友促成了這場交易。他自卑,自以為不如約翰,或者自以為約翰更能帶給黛安娜幸福。所以,他選擇了退出,同意了黛安娜的離婚。但他也拋棄了那一百萬,因為最終他明白了,愛情是不能用金錢代替的。自始至終,他都深愛著黛安娜,並且告訴了她:他愛她。
黛安娜是一個優秀迷人的女人,她無私、冷靜、不可侵犯。但是因為她愛著大衛,所以寧願出賣自己。她只是想擁抱愛情,得到一個男人的呵護。她不畏懼權勢,曾不止一次的拒絕約翰。她自尊自強,渴望出人頭地,並不為錢所動。雖然她厭惡困頓的生活,但她依然明白感情重於金錢。她並不想成為男人的玩偶。
約翰也是一位吸引人的男人,穩重、成熟、體貼。作為情場老手,十分懂得如何去打動一個女人。但最終他也明白了,有些東西用錢真的是買不到的。
李碧華說過:“不要考驗人性,千萬不要——它根本不堪一擊。”這句話放在愛情里同樣適用。愛情這東西最經不起推敲,世界上並不存在牢不可破的愛情。愛情也是需要悉心呵護、細心照料的。千萬不要把愛情放在懸崖邊上測試它的堅固程度。最重要的東西應該得到最妥善的保管,不然,也許只是你一個小小的錯誤、小小的大意,便會給它造成巨大的傷害。水滴石,都能穿,何況只是看不見摸不著的愛情。使對方一次次的失意,終有一次會令對方劃上休止符。
其實,約翰關於“百萬俱樂部”的話語都是編的,因為他看得出來,黛安娜也深愛著大衛,所以他決定了放手。在一開始我對約翰這個人物有很大的誤解,以為他只是在一個花花公子,故意去破壞別人幸福的家庭。“她絕不會用看他的眼神看我。”放手也是一種愛,既然你的幸福不是我,那麼我願意放你去找你的幸福。有種感情真的很無奈,明明自己想要卻不得不選擇放手,這好似生生的從心頭剜出一塊肉的感覺,分明痛的無法呼吸,臉上還是為你的幸福綻放出微笑。
在這部影片中最出彩的一段台詞是:“我說過我愛你嗎?”“沒有。”“我愛你。”“仍然愛嗎?”“永遠愛。”還有一段台詞眾所周知:“有人說,如果你很想要一件東西,就得放手。如果你失而復得,它就永遠屬於你的。不然的話,它根本就不是你的。”是你的終歸是你的,不是你的你終歸得不到。
中國有句俗語是“貧賤夫妻百事哀”。一個男人,一個有用的男人本就不應該讓自己的女人受苦,尤其是物質上的苦。金錢在一定程度上也是感情的保障。
你的愛情的價值是多少?五千?五萬?五十萬?五百萬?五千萬?··· ···一路加下去,總有一個你可以接受的價位。不要推說你得到這筆錢是為了父母、為了親人、為了身邊的人。出賣了就是出賣了,不用解釋。既然做了,終會借口多多。
莫讓愛情向銅臭低頭。唉!說這話真的是有點太過於標榜自己了