霸王別姬電影評價怎麼這么高

『壹』 《霸王別姬》口碑評價真的如豆瓣評分那麼高嗎

截止目前2020年1月21日，電影《霸王別姬》的豆瓣評分是9.2分。評分如此高的原因：

《霸王別姬》在說兩個京劇藝人半世紀的悲歡離合，實則在言中國人對人的生存狀態及人性的思考與領悟。時代的轉換與人物命運的轉折緊密相聯，社會性與民族性緊密相聯，信仰與現實緊密相聯，陳凱歌他拍了這樣一個「真虞姬、假霸王「的故事。

外國影人稱《霸王別姬》是中國的《亂世佳人》。這部電影雖然長達3小時，卻無1分鍾的累贅，電影跨越50年歷史，反映了20世紀中國歷史的變爛逗遷，輝耀著傳統文化的光彩，氣勢恢宏，情節跌宕。影片體現了電影技術及美學處理上的精湛技巧，將電影藝術的妙處發揮到了極致。

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幕後花絮：

1、《霸王別姬》現場的張國榮扭著旦角身段，說起話嬌滴滴，笑起來酸溜溜，舉握歷悄手投足活脫一個訓練有素的舊戲子。劇組人們對他的演技佩服極了，私下開玩笑的說：「你可真是個妖精。」

2、蝶衣戒煙一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關系，這一回終於拍好了。

3、張國榮為人也十分隨和。拍戲他是最按時到場的演員，從不耽誤大家的時間。如果趕上拍腳步聲，胳膊，腿等鏡頭，堅持不請替身，他認為身體的每個部分都是通心的，是有感覺的，局部鏡頭也是某種情緒。

4、鞏俐那時剛拍完《秋菊打官司》就來到的劇組，所以剛開始的幾天，還找不著感覺。從現代農村婦女到舊社會的妓女，一時轉不過勁兒來。她談了很多對菊仙這個人物的理解，說她在陝西時就找了書什麼的，做了挺多功課。

4、拍完菊仙跳樓的那場戲，陳凱歌拿段渣了兩個高腳杯，倒了兩杯白酒。和鞏俐在桌前坐下，要和她喝交杯酒。大概是攝影師扛著機器離得非常近對著他們，鞏俐非常不好意思，想婉拒。陳凱歌不依笑著把胳膊彎過來，非要喝。最後兩人一飲而盡。

5、鞏俐拍戲過程中看了很多資料，就是關於妓女方面的。鞏俐的同學非常好，她給了鞏俐一些書，就是寫一些文革期間、文革之前的一些妓女的書。

6、現實中的張國榮一貫是英氣勃勃的小生形象，與劇中的程蝶衣相差甚遠，但是為了把他改造成影片中的男花旦，劇組和他本人都下了好大工夫：剃了他的眉毛，因為太粗太直了；要他保持消瘦的體型，結果常年健身的張國榮在《霸王別姬》里瘦得整個人都細了。

『貳』 《霸王別姬》為何是中國電影的巔峰之一

《霸王別姬》是一部史詩電影。

什麼叫史詩？

就是通過講述個體的命運，來折射出一段歷史和一個時代的樣貌。

這就是史詩！

從某種意義上說，中國現代化歷史的開啟是以割捨我們自己的歷史縱深為代價的。而從某種意義上說，《霸王別姬》是一部展現那個時代無數人的悲愴命運而被展現出來。

除了內涵，這部影片之所以能封神還在以下幾點：

出色的劇本

其實編劇蘆葦在接到《霸王別姬》這部小說的時候，並不是很滿意，他認為這部小說的故事性和戲劇性都不夠。但是蘆葦經過長時間的鑽研，不僅把小說吃透，還加入了許多自己的東西，才有了現在的《霸王別姬》。

神仙選角

我第一次看這部電影的時候，就覺得電影中的人就像是從書中走出來一般，那時候我就認定張國榮就是程蝶衣、鞏俐就是菊仙、張豐毅就是段小樓，一個字絕

瘋魔的演技

《霸王別姬》中的演員，無論是誰，都在很認真的對待這部戲。他們用近乎瘋魔的演技呈現了真實的畫面和人物情感，他們不僅僅是在演戲，而是在訴說一個人的人生。

這些種種構成了《霸王別姬》不可取代的地位。

『叄』 《霸王別姬》豆瓣評分9.6，究竟為何經久不衰

《霸王別姬》這部文藝片，由張國榮、張豐毅、鞏俐、葛優主演的文藝片。片中的每個人物在每個時期的的性格、心理都刻畫得很豐滿，沒有跳戲的違和感，沒有使人不理解的地方。每次人物的矛盾沖突都拿捏得很好，相織匯聚清晰不雜亂。每個人物都是完整的，有始有終，有生命有靈魂。

『肆』 《霸王別姬》為什麼是中國電影的巔峰之一

煙月不知人事改，只記山海曾相逢……

《霸王別姬》是華語影壇的旗幟級作品和享有世界級重要榮譽的電影，這出燦爛的悲劇，兼具史詩格局與文化內涵，在底蘊深厚的京劇藝術背景下，極具張力地展示了人在角色錯位及面臨災難時的多面性和豐富性，其中蘊含的人性的力量和演員們堪稱絕妙的表演征服了全世界的眾多電影觀眾。直到二十九年後的今天，仍舊經典不衰，究其原因，主要有以下幾點：

程蝶衣殘破的妝容，絕望的眼神

此時由張國榮出演的程蝶衣和段小樓，穿上西裝拍照時兩個人相貌堂堂，但是一系列動作，會發現程蝶衣像極了女性，而段小樓充滿了男人味。他們兩個一起搭戲上演的霸王別姬，程蝶衣愛上了陽剛之氣的段小樓，段小樓作為新時代的思想代表者，可想而知是不會接受這種不倫不類的愛意的。程蝶衣愛上了戲里的霸王，自己也沉迷於虞姬的角色無法自拔。當段小樓娶了妓女菊仙後程蝶衣更加不滿，張國榮把女性化的程蝶衣演活了，悲傷，憤怒，失落，嫉妒，驚喜通過一個個鏡頭展現的淋漓盡致，程蝶衣的「不瘋魔不成活」記憶點滿滿，有人評價張國榮用自己的一生在詮釋程蝶衣 ，更成為了一代經典。

有種電影，拍的不是戲，而是人生。紅塵之中，似程蝶成者寥,似段小樓者眾。一個是不瘋魔不成活,直到了人戲不分雌雄同在的化境；一個是清醒帶點世故，只想在凡人堆里過好這一輩子。無從評判哪種生活方式具有絕對正確：無論是程蝶衣還是段小樓，所做選擇皆在依從自己本心。若真有下輩子，怕是他二人還是會選擇同一條路。這樣也很好，一人入戲，一人出戲，於是故事便有了看頭。

『伍』 為何《霸王別姬》評分如此之高，這部電影有何亮點

說起《霸王別姬》這部經典的影視作品，大家應該會第一時間想起它的導演——陳凱歌。這是一部以我們的國粹京劇為主要背景，講述了一對師兄弟在京劇中的情，這段情隨著時間的推移而發生的一系列故事。

燈光對於畫面想要表達的內容起到很大的作用，而《霸王別姬》里的燈光技術就很微妙了，它既不是單一的暗沉，也不會過分暖，這兩者結合得剛談檔剛好，恰好表現出了影片故事的發生背景，舊中國時代的衰敗現象。

還有很多亮點本人還沒看出，希望有心之人補充

『陸』 霸王別姬為什麼這么好看

霸王別姬這部影片在豆瓣評分當中高達9.6，至今仍然沒有人能夠超越，是認可比較高的一部經典作品，這部電影對於角色的塑造是非常成功的，而由張國榮所扮演的程蝶衣也表演的經典。剛出場就是一個非常可憐的角色，為了存活切掉了他的第六指，同樣也阻攔了他的發展方向。
這部上世紀90年代的電影引起了許多人的共識，有人說這是上世紀90年代最好的一部著作，是一部震懾人心的史詩巨著，《霸王別姬》肯定配得起這個點評。而張國榮在電影中的扮演更是能夠用完美來描繪。這部電影在國內具有很高的點評，在國際上更是具有極高的點評。
這是我國電影史上的一部佳作，電影與我國的歷史文化完美結合，而且影片中表現出的在災禍來暫時所表現出的人道更是耐人尋味，而藝人所耐叢羨表現出的精深演技也是為這部史詩巨著更添一份光榮，迄今為止，能與《霸王別姬》這部電影相比較的也沒有幾個。
《霸王別姬》這部影片中，陳凱歌導演巧妙地運用了一個象徵性和隱喻性極強的道具——鏡子，鏡子的第一次出鄭悔現是在陳蝶衣和段小樓化妝的時候，兩人背對背透過鏡子互看鏡子中的對方變得模糊起來，顯得不那麼真實。
除了主題昌拍內容、核心思想，《霸王別姬》的電影配樂、特效也幾乎做到了極致！引人深思，回味無窮。無論是豆瓣評分9.5還是貓眼電影的評分9.6，都從側面反映了這部電影是人文關懷和電影藝術的完美的融合，《霸王別姬》將張國榮推向了一個最高點，也反映了那個特殊時代下京劇藝術的受到被「摧殘」和「冷落」的遭遇。

『柒』 如何評價《霸王別姬》這部電影

《霸王別姬》是中國電影的一個巔峰，這部作品是唯一一部獲得戛納電影節最高獎，金棕櫚大獎的華語片。影片感情強烈，情節曲折，充滿生生死死的戲劇沖突，電影邀請幾位大明星主演，具備充分的商業元素，但同時也蘊含了深刻的文化內涵，被認為是「通俗中見斑斕，曲高而和者眾」。

《霸王別姬》用中國文化積淀最深厚的京劇藝術及其藝人的生活，有著人性的思考和人生存狀態的表述，更通過幾十年的時事風雲，透射出一股中國傳統文化的哲學思考。

幕後花絮

1、片場上張國榮沒有任何生活上的額外要求，偶爾為之的是如果收工較早，他就邀請劇組人員和演員一起去喝咖啡。

2、陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。

3、片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌准備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。

『捌』 電影霸王別姬為什麼在海內外都得到了很高的評價

霸王別姬是一個知名度非常高的電影，在國內外都得到了超高的評價，它不僅在中國內地和香港打破了很多票房記錄，在法國的戛納電影節更是獲得了最高獎項，這也是中國第一部獲得如此高榮譽的一個影片。這部劇無論是從編劇還是導演或者是演員上說都非常的優秀，為大家展現了一個全新的中國電影面貌，同時也很好的展現了中國文化。

綜上所述，霸王別姬這部影片能夠得到如此好的成績是值得的，無論隨著時代如何變遷，隨時拿出來再看一遍，還是會被受震撼，同時還會擁有不同的感受。希望中國電影能夠以霸王別姬為榜樣，製作出更優秀的影片，走出國外。

『玖』 霸王別姬究竟是一部怎樣的電影為何海內外評價如此之高

《霸王別姬》是一部史詩級的電影。

1937年甲午戰爭初期，京劇一直是我國的國粹。在那個年代，無論是富人還是窮人，男女老少最喜歡的事情就是去看戲。當時的明星堪比今天，一票難求。人們到處捧著，甚至被達官貴人奉為上賓，這一時期是京劇的全盛時期。生於這個時代的程蝶衣和段小樓，成為了角兒。他們受到大家的追捧，被稱為老闆，然而好景不長。抗日戰爭的普及和新民主主義思想的引入使該劇成為反派。有文化知識的人都以為話劇是舊物，是亡國之聲，會阻止國家的發展進步。直到中華人民共和國成立，程蝶衣和段小樓穿著戲服，被迫揭露對方的過去，蹂躪自己喜歡的戲劇。文革結束後，話劇重返歷史舞台。此時，程蝶衣和段小樓已經歷經滄桑，不再有當初的熱情。