㈠ 電影中,有哪些片段或台詞是你細品了很久才悟出來的
電影中,肖申克的救贖中“這些牆很有趣,剛入獄的時候,你痛恨周圍的高牆;慢慢地,你習慣了生活在其中;最終你會發現自己不得不依靠它而生存。這就叫體制化。 ”、還有後會無期中蘇米說的那句“算了吧,從小聽了很多大道理,可依舊過不好我的生活 ”台詞都是我品了很久才悟出來的。
電影用短短的時間來講述別人的一生,看電影的人會被電影中的人跟事情所感染,有些類似的經歷會讓人感同身受,有些片段或者台詞當時聽的時候沒覺得有什麼,但是當自己切身經歷過這些事情後回過頭來在看電影中的人跟事,就會有切身的體會,正所謂初看不知其中意,再看已是劇中人,下面就來說一說個人細品了很久才悟出來的那些電影台詞:
你有哪些電影片段或台詞是細品了很久才悟出來的呢?歡迎留言討論。
㈡ 動畫電影觀後感
動畫電影觀後感
認真觀看完一部影視作品以後,大家一定收獲不少吧,寫一份觀後感,記錄收獲與付出。那麼我們該怎麼去寫觀後感呢?以下是我精心整理的動畫電影觀後感,歡迎大家分享。
誠然,這是一部足以讓九零後們感動落淚的電影。不同於其他劇場版,這部《伴我同行》交代了哆啦A夢的由來。可以說,製造方的野心是極大的。不管是孰知哆啦A夢的九零後,還是剛剛接觸到哆啦A夢這個故事體系的小孩子,都能沒有壓力的觀賞整部電影,這無疑擴大了這部電影的受眾范圍。
從情感上來說,《伴我同行》是成功的,哆啦A夢離開後,又因為「謊言八百」這件道具得以回來,從新回到大雄的生活,我們的童年回憶也得以延續。
然而從藝術手法上,哆啦A夢如果一去不返,或許會更成功。藤子前輩去世將近二十年了,《哆啦A夢》這個故事也應該有個結局了。哆啦A夢離開大雄的結局,從藝術上來說應該算是比較好的。看哆啦A夢的九零後們已經長大了,大雄告別哆啦A夢,我們告別童年。是時候回到沒有道具的現實社會,像大雄挑戰胖虎一樣,直面生活中的種種困境,當然也會遍體鱗傷,但那又怎樣,勇敢的生活態度才對得起機器貓的離去。
網上有人說,藤子先生的弟子們並沒有理解老師的構思,設計了哆啦A夢離開大雄這個虐心的情節。然而,在我看來,為了哆啦A夢回歸,牽強設計出了「謊言八百」這個道具(如果有「謊言八百」,哆啦A夢一開始就可以解決大雄的婚姻問題了),反而違背了藤子先生的本意。任何童話都應該有結局,給小孩子看的,可以設計成:哆啦A夢最後和大雄幸福地生活在一起。而給已經長大的九零後看,比較好的設計就應該是:哆啦A夢離開,我們和大雄一起回到現實生活,直面困難。然而製造方視乎一心想繼續開發哆啦A夢這個體系的故事,不顧及這不童話的總體藝術價值,這才是違背了藤子先生的本意。
總之,這部動畫還算是不錯的。
在寒假裡,我看了一部十分好看的日本電影——《龍貓》,看完這部電影,我的心久久不能平靜。
這部電影主要講了:小月的母親生病住院了,父親帶著她與她的妹妹小梅到鄉間居住。她們對那裡的環境都感到十分新奇,也發現了很多趣味的事情。她們遇到了很多小精靈,來到了屬於她們的環境中,看到了她們世界中很多的奇怪事物,更與一隻大大胖胖的龍貓成為了朋友。龍貓與小精靈們利用他們的神奇力量,為小月與妹妹帶來了很多神奇的景觀,令她們大開眼界。妹妹小梅常常掛念生病中的母親,嚷著要姐姐帶著她去看母親,但小月拒絕了。小梅竟然自我前往,不料途中迷路了,小月只好尋找她的龍貓及小精靈朋友們幫忙,最終,小月和小梅搭乘著一輛大大的由貓精靈變成的車順利的回到了家。
小月的年齡和我們大家都差不多,可是她卻盡自我的本事來幫忙這個家,又懂事又活潑,可是此刻的我們呢?個個都是「小公主」「小皇帝」,不但不幫忙父母,還說這說那,用我媽媽的話來說就是站著說話不腰疼,很少有人幫父母幹活。
有一點值得注意:在故事中,大龍貓的出現從始至終都僅有小月和小梅看到過,甚至在小梅拉爸爸來看龍貓時,不但龍貓連樹洞都不見了。龍貓真的有嗎?還是僅僅是幻想和做夢?最讓我感慨的情節是小梅獨自去探望住院的媽媽,途中迷路了,為了找她,心急如焚的小月坐上了龍貓召喚的有十條腿的龍貓公車,當貓車在田野間飛馳,從大人身邊駛過時,大人們卻只感覺有一陣風吹過。是什麼遮住了大人們的眼睛,讓他們視而不見?此刻的我們,眼睛裡還能看到童話嗎?
看完這部電影,我體會到了:我們必須永遠堅持一顆永不衰老的童心,看到這世界的五彩繽紛,看到世界裡的奇思妙想!
時間已過去九點,按理說像我這么大的孩子應該睡了。雖然我已經很想睡,但是我更想看動畫電影《獅子王》,那是媽媽幾天前就答應給我看的電影,因為我做完作業時,已經睜不開眼睛了,所以爸爸媽媽不同意我看電影。我躺在床上翻來覆去很難入睡,很生氣——覺得媽媽一直在騙我。等媽媽上床休息時,我向她提出了要求——一定要看《獅子王》!後來經過我的軟磨硬泡,媽媽終於答應給我看。我頓時覺得媽媽其實是講信用的,對媽媽的尊敬之情油然而生。
這部電影的情節大致是這樣的:太陽從地平線升起,夜晚變成白天,非洲大草原蘇醒了,萬獸群集,榮耀歡呼,共同慶賀小獅子王辛巴的誕生,辛巴在眾多熱情忠心的朋友的陪伴下,不但經歷了生命中最光榮的時刻,頁遭遇了最艱難的挑戰,經歷生、死、愛、責任等生命中種種考驗,最後登上了森林之王的寶座。
影片中個親情友情、責任心給我的感覺十分強烈。辛巴因為受到刀疤的暗算險些喪命。第一次因為有管家沙祖的幫助,辛巴的父親木法沙成功的救回了辛巴;第二次雖然也成功的救回了辛巴,但是木法沙因遭受到刀疤的暗算而喪命。這種父子間的親情令我和媽媽十分感動。當辛巴想要奪回本來就屬於自己的王位時,擺在自己面前的是重重的困難。這時候,他的兩個朋友貓鼬丁滿和野豬彭彭發話:「辛巴,如果這件事對你很重要,我們會永遠支持你!」這種朋友間的友情極大地感動了我和媽媽。當娜娜告訴辛巴自己的國家被刀疤糟蹋得不成樣子的時候;最後經過狒狒長老的點化和對已過世的父親的懷念,終於換新了他內心深處的那份責任心,最後登上了榮耀石。只有心中充滿了對國家和人民的關愛之情,才能擔當起責任。這種責任心值得我們好好學習。
不久前,一部以音樂為題材的電影使我潸然淚下,這部電影就是《尋夢環游記》。它讓我感受到了父女之間濃濃的親情,明白了有夢想就要執著去追求,不畏任何阻攔,必須跟隨自己的內心。
鞋匠家庭出身的12歲小男孩米格爾,他自幼有一個音樂夢,但音樂卻是被家庭所禁止的。在秘密追尋音樂夢時,他不小心進入了死亡之地。在這里,他遇見了自己家人的靈魂,並得到了他們的祝福去歌唱,最終重返人間。
這部電影中有兩個片段讓我大為感動。歌神德拉克魯茲的那一番話給了我很大啟發:「當生活讓我沮喪的時候,我就彈吉他。其他人也許循規蹈矩,但是我必須跟隨自己的內心。」是啊,有夢就得去追,不論這個過程有多麼痛苦,不論前方有多少絆腳石,我們都要邁著堅定的步伐向前走,不要畏懼將來所面對的一切。「不經一番寒徹骨,怎得梅花撲鼻香」,等你功到事成之後,站在高聳入雲的山峰上時,就會發現過去努力付出的汗水有多麼值當。如果沒有過去的一切,你怎麼才能看到如今這美不勝收的風景,受到無數人的瞻仰與崇拜呢?
當米格爾為他的曾祖母唱《Remember Me》時,不知打動了多少已經麻木了的心扉。是什麼讓一位已經痴呆的老人,記起了幾十年前聽過的那首歌?是那濃濃的親情!這美好的感情,使一位老人牽腸掛肚了多少年。愛,是無數金錢都換不來的,它既是一種感情,也是一種信念,一種使人奮進的信念。它使多少人振作起來,繼續前行。要不是有著這種信念,那些亡靈再也不會有人牽掛,都會化作金色的粉末,消失殆盡了。
這部電影中,堅定的信念、美好的感情與奇幻的情節巧妙地交織、融合在了一起,讓我至今仍陷入在那意境中,久久難以忘懷。
我看過的電影有搞笑的《夏洛特煩惱》,有激動人心的《戰狼2》,有環保意識的《美人魚》,最讓我感動的是《尋夢環游記》。
電影剛開始出現了幾幅精緻的窗花。我很好奇,便問了旁邊的觀眾。她說:「這是開場白。」接著,變出現了一棟古香古色的紅房子,主人公米格出場了。雖然他天生就是音樂的料,可是家人再三阻止米格,這讓米格傷心萬分。有一天,米格遇到了他的知音——一隻小狗丹丹,便開啟了他的音樂之旅。
米格為了參加亡靈節的音樂才藝大賽,前往墓地盜走了歌神德拉庫斯的吉他。可是,當米格奏響吉他時,米格的身體變透明了。這讓米格大吃一驚,他居然從人類世界到了亡靈世界。
米格從亡靈世界找到了過世的家人,還認識了一個新朋友——埃克托。埃克托對米格說:「想回到人類世界,就要得到祝福。但是人類世界的人如果忘記了他,他便會『終極死亡』。」米格一開始以為曾曾祖父是德拉庫斯,在經過一件件事情之後,他得知曾曾祖父其實是埃克托。埃克托還是被德拉庫斯殺害的,這讓米格傷心不已。突然,埃克托臉上出現了一陣黃光,原來是米格在世的太奶奶可可即將把她的爸爸埃克托忘了。埃克托連忙給米格祝福,米格便回到了人類世界。米格回到人類世界之後,馬上喚醒太奶奶的回憶,所以埃克托沒有死。十年後,米格還成為了音樂家。
如果米格不「播種」希望的種子,他就不可能成為音樂家。所以,我們有時候不要在乎別人的目光,更重要的是讓希望的種子發芽,並用毅力去澆灌它,讓它茁壯成長。米格正是對自己的音樂之夢充滿堅持,最終才有所成就。
昨天終於看了《你的名字》。影片中提出的「產靈」「時間」「編織」等概念都在給我啟發。尤其影片中自始至終貫穿的頭繩—手環,就是圖中的紅線,給我很親切的感覺。——這不就是中國文化中的「緣」嗎?
緣,就是絲線,而且堅韌不斷。右邊的結構應是某一種獨角獸。意思是連猛獸都無法掙脫的絲線,就是「緣」。
瀧和三葉,隔著時空,相聚於這根線的兩端。彷彿也在說明,這個世界是可以聯系在一起的,緣分的線是如此堅韌強大。在你所不知道的遠方,竟也有人有事與你息息相關。
也許,我們在長大的過程中,漸漸淡忘了那個名字,可是緣還在,我們就會相遇。而每一次相遇,都是久別重逢。那時候,請容我輕輕的問一句:「你也在這里嗎?」
影片試圖表現一個貌似並不成熟的的概念:冥界,人間,時間,空間,生命自身,夢境現實,都是聯系在一起的。而人的身體、口嚼酒、絲線都是通道或媒介,世界就是這樣相互連接。
所以,不可以面對別人的苦難無動於衷;生命給予人的意義,很大程度上是你內心的一念是否善良。是否發自內心的純粹善良。
《你的名字》在探討很深生命層次的東西,並不僅僅是愛情。瀧和三葉,也只是朦朧的情感,還不是我們認為的通俗的愛情。這種精神層上的探討遠勝肉體的歡樂。
韓國的電視劇、日本的動畫片,看完了,總有些意猶未盡,值得回味思考的東西。它們的片子,或多或少,或深或淺,都在探討人性、生命、文化。我們的片子,專注叢林法則、動物本能,比較多。這跟多年來,各方面教育矮化人類精神、盛行無神論、高級動物說不無關系。
周末,陪兒子看了一部動畫電影《小王子》。
觀影的時候,我有很強的代入感。只覺得,電影中的小女孩是我,她的媽媽是我,影片中的老人也是我,連主角小王子也很像是我。我想,這正是影片的魅力所在,更是經典的魅力所在。所謂經典,便是隨著時間流逝,其精神內核卻能常駐人們心間。
電影一開始,小女孩將按照女強人媽媽的強勁學習計劃,度過一個嚴肅的暑假,她是一個沒有自我、沒有笑容、沒有盼望、沒有想法的表情僵硬的孩子。
看哪!窗外飄來一架紙飛機、承載著小王子的故事、帶來了老人的友誼,從此她變了,有了歡笑、友誼、希望、自我。這是孩童本該有的模樣,她們應該和這個世界最初的模樣一樣純真。老人是個大人,卻沒有失去自己純真的初心,他心裡還住著當初那個單純真摯的小孩。所以老人和女孩可以找到相同的交流頻率,當降落傘兜頭落下罩住歡笑的兩人,我不禁熱淚盈眶,被兩顆真摯的心打動。
可是影片中的多數大人呢?當他們長大後,弄丟了那個純真的自己,忘記了自己最初的心。他們變得機械、陰沉、冷漠,女孩的媽媽吝於陪伴孩子,爸爸只在她生日的時候寄來一個城市的模型,長大的王子忘記了小時候的一切,大人們都端著一樣森冷默然的面孔。那個試圖掌控一切、擁有無上權力的國王;那個自負無比、沉溺於誇贊和掌聲的人;還有精於算計、貪婪無比的富商;他們身上投射著現代人的某些影子。
影片在一遍遍地呼喊:不要遺忘!不要遺忘!你長大了,也不要遺忘這一切。當女孩把劍插入玻璃瓶中放掉所有星星回到天上時,她吶喊著:我會長大,但不要變成你們這樣的大人!
媽媽帶我去新世紀電影院看——《小王子》!我又高興又期待!小王子在電影里會發生什麼故事?
小王子很孤獨,需要個朋友,一個飛行員想幫助他,可誰都不信任飛行員,而且,很煩飛行員!隔壁的小女孩,相信了他,在飛行員要去世時小女孩幫飛行員找到了小王子,小王子被變成了大人,而且把以前的純潔、想法,全部被抹殺了,小女孩救了小王子。第二天小女孩和她的媽媽拿著花,去看老爺爺(飛行員,他已經老了),並送他一個禮物——一本書,名叫《小王子》,是小女孩把老爺爺給她的故事,整理了出來,變成了一本書!
看完,我就瞬間被感動了!一個小女孩,既然能辦出這種事,我吃驚!一個小女孩,既然相信一個,被別人看不起的可憐老頭!我又是吃驚!也有一些憐憫這個老頭!
這裡面有一些台詞特別令我感動:」一隻狐狸、一朵玫瑰花在陌生人看來,和千千萬萬只狐狸、玫瑰花是一樣的!但是如果你馴化了他、養育了他,他對你而言就是這世界上獨一無二的!「這讓我明白了:我、爸爸媽媽、寵物小狗,都是世界上普普通通的,因為我們彼此之間的愛,讓我們感覺到了彼此之間的獨一無二!」星星之所以美麗,是因為在其中一顆上,有美麗的花朵!沙漠之所以美麗,是因為在某個地方有一口井!「這讓我明白了:世間萬物的美麗都是有原因的!
今天我看了一部激動人心的電影——《大聖歸來》,這部電影讓我十分難忘。
電影中的小和尚江流兒十分可憐。他的父母被山妖殺害,他流落到一個老和尚那裡,雖然從小和老和尚相依為伴,但他還是十分快樂,機靈又勇敢。江流兒從山妖手中救走了一個女童,惹得山妖追殺。又誤打誤撞來到了五行山下,解除了在五行山下被困了四百多年的孫悟空,從此開始了一場斬妖除魔的旅程。
孫悟空是這部電影的`主角,因為大鬧天宮被如來佛祖壓在五行山下,被江流兒救下,覺得自己欠他人情,勉強地護送他回家。可是英雄不再,當江流兒要他去救女童,他卻說:「我不管了,我管不了。」江流兒只好自己去救。當大聖抓起水中的孫悟空玩偶時,這才明白,江流兒對自己有多重要,於是就去救人。江流兒被壓在石堆里的時候,孫悟空以為他已經死了,心中燃燒著怒火,回憶著過往,又變回齊天大聖!他用金箍棒打死混純巨獸。正當他心灰意冷時,江流兒在大聲喊:「大聖!」孫悟空猛一轉頭,可能是他看見了江流兒吧!
我應該向江流兒學習,他那份勇敢,那份堅強。至於大聖嘛,他那顆燃燒的心,對一切都不顧,他大鬧天宮傲慢不已的行為已經為江流兒而改變。我想,孫悟空和江流兒之間的那顆心,可能就是永恆的友誼吧!雖然,他們在不同的地方,但這顆心永遠連在一起。
「請記住我」,這普普通通的一句話,卻在電影里觸動了每個人的心,讓我深深地體會到家的重要。這部電影也是最讓我感動的,它也是十分值得我去觀看的。
米格是電影的主人公,他來自墨西哥鞋匠家族,這個家是被音樂給拆散的,音樂就變成了他們家的仇恨,但有著音樂之夢的米格,又把音樂重新帶回了家。
米格在現實世界受盡壓迫,可他在亡靈世界去快樂無比,如同美夢成真。我之前在觀看電影時極少流淚,可這次我卻流下了感動的淚水。
這個電影應該是想告訴我們家人永遠是最重要的,因為只有自己家裡的親人才會一直愛著你。在亡靈節那天,米格又把音樂重新帶回家時,我哭了,我為米格而高興,他讓大家重新熱愛音樂的勇敢舉動使我感動。在亡靈世界裡,被遺忘的人們將會面臨第二次死亡,那位善良的牛皮哥,被人們忘記,走入了誰也不知道的地方,今人唏噓。
還有一件事,讓我真切地感動到了,埃克多這位父親,一心想過橋,就是為了再回去看一看自己的寶貝女兒小可可,就是想把專門寫給可可的歌《請記住我》再給可可唱一遍,他為音樂離開家,可他又為了可可想回家,他的所作所為充分表達了如山的父愛。
看完這部電影,我知道了我們不用害怕死亡,就怕被遺忘,即使你走得再遠,甚至於走出地球,但你永遠也走不出家人們的記憶、愛的大門,就算你死了,家人們依然會愛著你、記著你。
請再也別把親人忘記了,請記住我吧!
星期六,我和表妹一起去看9.3高分的火熱電影——《尋夢環游記》!剛開始時,許多骷髏讓我十分害怕,可是後來,就是因為愛,讓我十分感動,眼淚也不經意地掉了下來。
這部電影的豆瓣分值竟然這么高,那麼大致內容也是有亮點!這部電影記敘了——原來十分熱愛音樂的一家,可是有了孩子之後,母親對音樂並不是那麼的情有獨鍾了,可父親十分固執,想去許多人面前演奏,臨走前,為女兒可可寫下了《請記住我》這首歌。後來他們一家都開始做鞋,成為鞋匠,從此,家裡十分忌諱音樂。後來,米格(也就是歌神的曾曾孫子),他也喜歡上了音樂,在一次偶然的機會里,他打算去偷歌神的吉他,可惜墜入了亡靈世界,見到了歌神,揭開了一個驚天的大秘密,得到歌神的祝福之後,回到了人世界,對曾奶奶可可唱了《請記住我》使她記起了爸爸。
《尋夢環游記》讓我明白了,人有生離死別,夢想不能輕意放棄,逐夢之路雖比較艱難,但只要有恆心,一定可以做到,當然了,世間上最大的幸福莫過於家人的愛與支持。沈石溪曾說過一句話:「動物小說寫的是動物,折射的卻是人類的情感。」而人類何嘗不是這樣?我的感受是:「動畫片雖然幼稚,但處處都透露著愛。」
看了這部動畫片,讓我明白了,什麼是親情,什麼是愛!世界上最有力的情感就是「請——記住——我」!
最近看了美國動畫電影《超級大壞蛋》,覺得拍的很好,動畫電影《超級大壞蛋》觀後感。美國人就是擅長拍這種動畫,我覺得比那些特工片要拍的更有水平。對話誇張搞笑,時而團結緊張,時而輕松活潑,結局出乎意料,這些元素動畫片都有,特工片也能做到。甚至還能加進去一些激情元素來吸引眼球,英雄一出場那是牛逼閃閃,美女一出場那是細腰長腿,好看得緊。看完後就會覺得不想再看第二遍,沒什麼意思,除非你還想回過去看看女主角的胸圍有多大。但是,用小人物和小故事來講大道理。這不是每個電影都能做到的,觀後感《動畫電影《超級大壞蛋》觀後感》。而且是動畫片嘛,老少皆宜,受眾面更廣。廢話說了一籮筐,到底這個電影講了什麼道理呢?
1:、沒有天生就是壞蛋,所謂的壞人是壞境培養出來的。
2、沒有永遠的壞蛋,壞人是可以改變的。
3、這個是最有深度的一點:看似人畜無害純良無辜的小人物,不見得就是好人,他不當壞人是因為他沒那個機會或沒那個本事做壞事;換句話說,不做壞事的人不一定就是好人,能做壞事而不做的人才是好人;再舉個例子說(我非得說透了),我這人經常罵貪官,顯得我很正直,但是我還沒當官呢,我哪天當官了,有機會了,我也得樓點錢,我也強烈呼籲提高退休年齡,我也在改善幼兒園環境和監獄環境之間選擇後者(為什麼?這個還要解釋一下嗎?)這說明我這人其實一點都不正直,沒在那個位置上罷了。
4、這個是最有高度的一點:珍惜平凡人的生活,備受關注的精英不是那麼好當的。
一片與世隔絕的魔法森林,一場迷霧籠罩的未知之旅,一個塵封多年的驚天秘密……艾莎和安娜即將踏上尋找真相之旅。做好准備,更凶險、更精彩、更傳奇的全新冒險即刻開啟,一切充滿未知。
20xx年,《冰雪奇緣》一經上映,便成為了無數觀眾的心中至寶。勇敢沖破命運束縛的艾莎,在真愛困境中「摸爬滾打」的安娜。不落俗套、充滿驚喜的姐妹真情,獲得了全球粉絲的喜愛。
這一次,萬眾期待的《冰雪奇緣2》華麗歸來。奧斯卡最佳動畫長片得主珍妮弗·李和克里斯·巴克指導,史詩前作和《瘋狂動物城》原班人馬打造,橫掃全球的現象級動畫全面升級,全新冒險即將開啟。
在觀看這部電影時,我並沒有時間先去回味前作。其實有時候這樣挺好,知道了結果,隨後再去尋找答案,有一種豁然開朗的欣喜。看了電影《冰雪奇緣2》,很少見的既沒有反派,也沒有公主和王子在一起等情節的故事。整部電影將你帶入與愛莎公主一起,尋找關於自己的真相。
從劇情上來看,男主顯然再次意料之中的淪為了背景(嘻嘻),兩姐妹之間互相拯救,最後依然是一個完美的大團圓結局。即使沒看過前作,也不會太多看不懂的地方。這部續作的意義在於完善前作,講前作中沒有交代清楚的部分以及觀眾期待的部分,在續作中得以展現。也許是因為看過了太多燒腦片,因此在本人看來這所有劇情似乎全是意料之中的事兒,沒有感受到意料之外的欣喜。然而一個簡單的劇情想要講得精彩,也沒那麼容易,這也是我喜歡這兩種劇情的原因:要麼圍繞一個簡單的故事將其講得精彩絕倫;要麼呈現一個燒腦的劇情,使人有無盡的猜想與思考。顯然此部影片屬於前者。當然,畢竟公主類型的電影更多的不是靠劇情取勝。
電影《姜子牙》是一部由頂級動畫人員全力製作的國漫大片。導演程騰,曾就職於頂級動畫公司夢工廠;聯合導演王昕,為頂級游戲公司暴雪前藝術中間,擁有16年以上CG製作經驗,曾參與《魔獸世界》《守望先鋒》等千萬量級項目。影片導演團隊擁有著豐富製作經驗,也有著更高的要求與標准。談及影片製作,導演程騰曾趣味表示「為了更出息一點」,建有《姜子牙過失記錄》文檔,每天反省不足的地方,力求高效與完美。
《姜子牙》是封神電蚊影宇宙系列埠的第二部片脫子,第一部就煞是今夏火爆喚全中國的《哪吒之魔童言降煞世》。相信大家狙都還記得,在《哪吒之魔童降世炔》的結尾彩蛋中,這部《姜子牙》就有出現過,雖然這部電影不季是《哪吒之魔童降世》的續集,但基本可斬以確定的是咀,這兩部電影俸應該是同一士個宇宙體系度下的。
也就是說,就算這部壇《姜子牙》裡面不會出現哪野吒,以後這兩獵者也可能合咀作。畢竟在《姜子牙》放出預告之後,《哪吒之魔童降世》的電影官方巡也第一時間等在微博發起僭了互動。從二者之間有愛坪的對話看來車,以後很大概換率會有哪吒拓跟姜子牙的埠聯動電影。
但是具體會不黃會有合作,還得看這部《姜子牙》上映之後的表現。首支預告片由棧於只剪輯了輩部分內容,其實整個故事懈脈絡和線索凹都還不是很改清晰,大概也是導演組在凶賣關子,電影還是要到影刈院中看了全晃部才能知道靡好壞,我們就靜待這部片歡子上映吧。
《姜子牙》是由霍爾果斯彩條屋影業有限公司、成都可可豆動畫影視有限公司、北京中傳合道文化發展有限公司出品的動畫片,由程騰、李煒執導。該片於20xx年1月25(大年初一)在中國內地上映。該片講述了封神大戰之後,姜子牙因一時之過被貶下凡間,失去神力,被世人唾棄。為重回昆侖,姜子牙踏上旅途尋回自我的故事。
影片一改「眾神之長」姜子牙白發老翁、仙風道骨的傳統面貌,以「帥大叔」形象超燃登場。姜子牙形象的創新性改編,與當下觀眾審美相契合,不少評論稱贊表示「每個英雄都有不同的定位,迫不及待想去影院感受最帥姜子牙」。除姜子牙外,「奶凶」登場的四不像同樣令人眼前一亮。陪伴戰斗,又凶又萌的全新形象,令其收獲眾多女性觀眾的喜愛。從傳統文學中高大魁梧的姜子牙坐騎,到如今「萌寵」的大膽改編,四不像為何有如此的巨變?其與「帥大叔」姜子牙又將如何化解九尾危機?一切都有待上映後進一步揭曉。
此番亮相海報由頂級設計師趙力繪制,姜子牙與巨型九尾妖狐兩相對峙,充滿著大戰在即的緊張氛圍,大片氣質呼之欲出。據悉,影片以「封神大戰」為前情,講述了姜子牙跨越人、神、妖三界,為蒼生而戰的史詩傳奇。該片最終將呈現怎樣的頂級神妖大戰與視聽盛宴,備受觀眾期待與熱議。
;㈢ 有沒有經典的可以給人以啟發的電影
我們每每看一部電影,都會從其中品味一些大道理,一部好的電影不僅在於他演員的演技好,而且還要在於它能夠反映一些社會現實,從這些現實當中我們又能夠感悟人生,然後激勵著自己前行。我覺得優秀的電影就必須做到以上幾點,而不是那種衡水的劇情索然無味。也不是為了利益而去拍這部電影,一部電影應該作為一種藝術,應該朝經典去發展。在很多的勵志電影當中,總有一些電影非常的經典,不知道他家有沒有記住的,比如說《阿甘正傳》就是其中一部,可以說是非常成功的電影之一了。
以上就是我為大家推薦的兩部勵志電影,希望你們也去看一看,一定會有不同的感受。
㈣ 看了感觸很深,有很多大道理的電影有那些
①《肖申克的救贖》
已經被封神的作品,告訴了人們什麼是「希望」。
已經五刷,每刷必哭。
②《尋夢環游記》
涉及大量幽靈骷顱,封建迷信,卻被廣電特例過審。
告訴了人們什麼是「親情」。
改變了我對動畫片的看法,真的非常感動。
③《蝴蝶效應》
不斷的回到過去,嘗試改善現在,卻一次一次失敗。
告訴了人們什麼是「命運」
看完之後讓我不在後悔之前的錯誤抉擇,命運不會因為你弱小而同情你。④《勇敢的心》
告訴人們什麼是「追求」
㈤ 看部優秀的電影寫一篇觀後感三百字
美麗人生觀後感
這是一部由義大利著名喜劇演員以及導演羅貝托.貝尼尼自編自導自演的
電影
。也是一部獲得第71屆奧斯卡最佳外語片、最佳男演員、最佳原創電影音樂三項大獎的電影。更是一部被義大利以及猶太民族引以為傲的電影。
剛開始,我還不知道這些關於這部電影的有關介紹,只聽老師說它獲得了奧斯卡最佳外語片獎,但我又從網上查了一下,它還有其他兩項獎,可以說這部影片在當時獲得了很高的評價。從電影的一開始就表達出了一個喜劇演員的高超的演藝,或許從這開始他的「美麗人生」就走向正軌了吧!作為一個藝術家,能把自己的演藝和所處的背景表現的淋漓盡致,實在是難得!
劇情也很簡單,從剛開始的偶然到最後的必然,都一一的埋下伏筆,故事的曲折性和生動性把人物命運一一的引向 *** ,或許是他們的平淡生活過「厭」吧!他們想換個方式來考驗一下自己,這也是生活的另一種方式吧?女人眼中的好男人其實不好做,但基督卻能夠把一個讓所有女人夢想中的男人在一個很普通人的身上表現出來,而且刻畫的是如此的真實和可靠,的確是一種做人的境界,也是一種藝術的境界。愛情,或許這就是所謂的真愛吧!當然了我不懂什麼是真愛,但至少他們的愛讓我感動,甚至是讓所有的看過這部影片的人都感動。當然了,這部影片感動人地方實在是太多了,如果從頭到尾都是愛情讓你感動流淚的話,我想那也未必能使你真正的感動!在這個大千世界最大的愛也莫過於親情了,或許是這個平凡的父親造就了他成功的人生。
其實反映二戰時期的影片有很多,他們的共同點就是過多地渲染死亡和血腥。但導演貝尼尼卻通過這樣一部電影來展示人們面對死亡的瞭然心境:人生如此美好,哪怕一時被黑暗所籠罩,我們依然能夠找到美之所在。
大家還記不記得那個一九三九年,也是第二次世界大戰正式開始的那一年,而當時的義大利卻是軸心國之一。德,意,日三國起了吞並世界的野心,把所有的猶太人排除在外,殘酷和黑暗壓制著每個人,面對這種社會,無數個人倒在了暴徒的槍口下。他們不堪忍受生活的黑暗,和種族的歧視。但是在這個殘酷的現實背後,有個感人的愛情和親情在萌生。他就是基督這個平凡而又偉大的男人,在創造著這個美麗的人生。導演羅貝托•貝尼尼把自己同劇中的主角融入了一體,用自己的心去體驗當時社會的殘酷和人物的情感。用自己的心去感化愛情,去讓這殘暴的行為為之屈服,面對社會的壓力他從不低頭,從不讓人感覺到他的害怕和懦弱。他是誰?他只是一個平凡的侍者,一個在社會上沒有任何地位的男人,但就是他造就了一個個神奇的故事。
愛情是什麼?——金錢?權利?全都不是,而是他——基督,是基督的美麗人生的開始。在一次次的偶然的機會中他認識了美麗的年輕的女教師多拉,從此一場轟轟烈烈的愛情就這樣開始了,幾經磨難,兩人結為夫妻。但好景不長,就在自己的孩子生日那天,他和兒子約書亞被納粹分子強行帶入集中營,開始了一場看似瘋狂的超常人想像的游戲——集積分贏坦克的游戲。在這一系列的情節中,充分體現了一個男人面對社會的種種考驗和心理承受能力。
在愛情面前,基督是一個好丈夫,為了能見到多拉,他在默默的尋找機會,在教室中他可以為了她扮演小丑,贏得她的好感;當她快要和他的未婚夫宣布結婚時,他卻不顧一切的把她從眾人的眼中帶走,去尋找他們的生活;在面臨死亡時,他卻不顧一切的用軍隊的廣播為她帶來生存的希望;當他得知戰爭要結束時,為了能讓妻子第一個知道,他不顧自己的用生命去尋找,結果被殘忍的士兵發現,把生命獻給了這個偉大的愛情。。。。。。
在父愛面前,基督是一個好父親。當戰爭來臨時,為了不讓自己的孩子受傷害,編造出一個驚天動地的謊言,去導演著孩子正常健康的成長。游戲是每個孩子的夢想,但遵守規則卻是贏得勝利的前提,他們的游戲規則是:小孩不許哭,不許吵,不許要媽媽,只能聽爸爸的話,集到1000分就可以贏得真坦克。但這是在集中營不是在度假,是隨時要面對死亡的,為了不讓孩子看到恐怖,做父親的只能用一個個謊言來消除孩子的恐懼,給他營造一個正常人的環境。當孩子快要等不及時,他在孩子面前為他鼓氣;當孩子懷疑這游戲時,他又編造種種理由來使孩子相信這一切;當孩子在鐵窗中差點被巡警發現時,在一旁的他焦急如焚;當他要面臨死亡時,為了不讓孩子懷疑,在孩子面前邁著小丑的步子,去迎接死亡的來臨。他把自己的生命獻給了這個偉大的父愛。。。。。。
在生命面前,基督從沒有畏懼過,他為了自己的愛人和孩子可以放棄一切,連同生命也不顧。他把自己的生命看成是愛的宣言,為保護愛情和親情的宣言,為了遵守做丈夫和爸爸的諾言的宣言。在妻子面前,用生命來換取妻子的幸福;在兒子面前,用生命來換取孩子的幸福。這就是一個好男人好爸爸的品質:勇敢,智慧。
但電影的感人之處也就在此,我們為基督的死而感到驕傲,因為他給孩子帶來了一片干凈的天地,為妻子帶來了生存的希望,為整個猶太民族樹起了光榮的榜樣!這是一個偉大的男人,也是一個平凡的男人所做的一切,在這平凡的地位做出不平凡的事跡。在影片中讓我們感覺到,人生雖短暫,但「美麗人生」卻可以持續。基督:他為愛而死亡!為整個民族而死亡!更是為了一個美麗的人生而死亡!死得其所!
觀後感,前期可以大概寫一下你看的作品是什麼內容,然後根據內容你學到了什麼,裡面某個人物所表現出來吸引你的氣質,然後說說根據他的做法你以後希望怎麼做,大概就是這些
《地理·中國》觀後感
《地理·中國》是中央電視台科教頻道科普類電視欄目。該欄目以地質科考為線索,以普及地理學知識為宗旨,介紹地質學的新發現、新成果、新探索,展示地質地貌的新、奇、特、美。它在帶著觀眾感受大自然神奇魅力的同時,傳播科學知識,並傳播人與自然和諧共生、相互依存的理念,對於我們正在汲取知識營養的青少年來說,觀賞性特強。
《地理·中國》欄目,採用外景行進式拍攝與主持人演播室串聯的形式,展示地質科考的過程,講述地質科學的原理。演播室部分,主持人要對關鍵的科學知識、原理進行介紹,並通過道具、實驗進行演示,展現地質地貌的結構、成因及演變,展示地質學的魅力。
首先它題材寬廣,觀賞性強。中國的遼闊大地,蘊涵著全世界最豐富的地理、地貌資源,這為《地理·中國》欄目提供了豐富的選題內容和創作空間,大自然神奇、瑰麗、壯美的景觀,也會使節目具有很強的觀賞性。
影片主人公趙紅旗身處一個邊遠礦區,卻立志為培養世界冠軍而不懈奮斗。這看似不切實際的背後,是一個人為理想而生活的美麗。在堅定信念的支撐下,趙紅旗活得很苦,卻又活得幸福。在別人眼裡,數九寒天里灑水鋪冰是一種折磨,但在趙紅旗眼裡卻是天越冷越開心,這樣冰才凍得結實,滑道才會更加有利於運動員訓練。
他無數次全身衣服被凍成冰棍,卻喜笑顏開地接受老婆用棍子為他拍去冰碴。
影片的可貴在於不是生硬地講述什麼大道理,而是通過還原真實人生的點滴生活細節,用事實感染觀眾。趙紅旗不是那種高大全式的形象,而是身上有著諸如「狡猾」「賴皮」「吝嗇」等「小毛病」。
他為了省錢而與菜販子爭得面紅耳赤。他為了給運動員補充營養又囊中羞澀,甘願被魚販子挖苦諷刺。魚販子為了損他故意勸他到松花江自己捕免費魚,他反而接受魚販子的「高招」,真的去鑿冰捕魚。
主人公有些口吃,生活中不少事情也表現得較為木訥,但是他有一樣事情卻從不含糊,那就是滑冰事業。他自己收入微薄,卻甘願貼錢給家境困難的隊員買冰鞋。他為了讓隊員能到省城滑冰場訓練,不惜動用老岳父的關系倒幾車煤去賣。「偷機倒把」的背後是一顆一心一意幹事業的心。
影片最富人情味的一個片段是,多年以後,有人當了世界冠軍,有人一事無成。當趙紅旗帶過的一個隊員沖上去對他又打又罵的時候,一個重要人生命題通過「怨婦」之口說了出來:「你騙我們去當世界冠軍,可如今我卻只是一個打掃衛生的女工。」
的確,就像奧運會在北京舉辦之際,我們時常聽到不同的聲音,有人為冠軍歡呼,有人卻冷言冷語:只有一個冠軍,其他人怎麼辦,失敗者怎麼辦?
豈能盡如人意,但求無愧我心。看了這部影片,深刻感受到「更高更快更強」的奧林匹克精神,不是要每個人都去拿金牌,而是讓每個人都去突破自我,勇於進步,堅定不移往前走。
《暖春》是大家都愛看的電視劇,故事情節非常感人。
故事中的主人公是一位七歲的小女孩——小花。她是一個突然失去了父母的孤兒。在無人收留的情況下,一位好心的爺爺把她帶回了家。老爺爺家裡很窮,連飯都吃不上,哪裡有錢供她上學呀!小花是個懂事的孩子,看到別人家的孩子都上學去了,她多麼想上學呀!可沒有辦法,她怕老爺爺傷心,就偷偷地跑到學校,趴在班級的窗外偷聽老師講課……
我看到小花,想起了王冕小時候的故事。因為家裡窮,上不起學,王冕就給人家放牛,路過私塾時,就偷偷地在窗外聽老師講課……後來,王冕成為非常有名的畫家。
看到她們,我心裡非常慚愧。我們今天的孩子們,父母給我們非常優越的條件,像「小皇帝」、「小公主」一樣,要星星都不給月亮,難道就不想點什麼嗎?我們有好的學習環境,一流的教學條件。學校老師教我們,課後輔導班教我們,回家父母叫我們;課外書家裡沒,書店買,書店沒有網上購……
我們今天這些獨生子女,還缺少什麼呢?缺少的就是像小花和王冕這種對知識的渴望和對現有條件的珍惜。我們是身在福中不知福呀!
今後,我一定要時刻銘記他們的故事,把他們作為我的一面旗幟,指引著我,在將來的道路上不斷前進,作為我心中學習的榜樣,好好學習,不辜負老師和父母對我的期望。
我們不要再做溫室里的花花草草,要做經得起考驗的參天大樹,將來能遮風擋雨,做個對社會有用的人。
電影《暖春》觀後感
浙江省紹興紹興縣柯巖中心小學阮社分校四1班 陳寧
影片講述的是:在一個偏僻的窮山村裡,一位失去雙親的小女孩小花,孤立無援,被飢餓折磨得暈倒在荒涼的草地上。一位老爺爺含著眼淚把她救回了家。可是,老爺爺家也太窮了。小花被她的「嬸娘」送走了多次,是老爺爺多次找到她,以寬厚而溫暖的胸襟頂住了各種壓力,堅持把這個孤兒培育成人。
影片中最讓人感動的是老爺爺對小花無微不至的愛:一天,他上山采柳條,突然,天空中電閃雷鳴,狂風大作,大雨傾盆而下,老爺爺全身都被雨淋透了,老人也終於累倒在泥濘的山路上,小花拿著一塊塑料薄膜去接爺爺。小花看見爺爺的時候摔了一大跤,爺爺也摔倒了……
「爺爺,請留下我吧!」「爺爺,爺爺……」聽到小花撕心裂肺的的叫喊,我眼裡的淚花在眼眶裡打轉,禁不住淚流滿面,淚水一次又一次模糊了我的眼睛,
是呀,為一個跟自己毫無血緣關系的陌生的小女孩而操勞成疾的老人,怎能不感動呢?一個普通的中國農民身上流淌著我們民族特有的善良、真誠,面對孤兒,用暖春般的真誠關懷她,感染著周圍的人。我希望我們每個中國人都有老爺爺這樣一份暖春般的美德!
當我看完《暖春》這部片子後,有許多的感觸湧上了心頭。
片子講述了一個名叫小花的女孩,她的生命之路非常坎坷,她的父母在一次煤礦事故中身亡,大家都不願意收養她,她就住在大隊書記家裡,大隊書記給她找過很多戶人家,可最終還是沒能將她送出去。有一位老人見小花這么可憐,就好心收養她,但是她的叔叔和嬸娘不願收養她,嫌她是個累贅,曾多次把她送走。她的爺爺頂著很大的壓力撫養她,為了讓小花上學,她的爺爺每天天不亮就上山砍柳條編筐子給小花攢學費。
小花很乖,只要爺爺上山砍柳條她就跟著爺爺,幫他背柳條。回到家,小華又是刷碗,又是收拾衛生,鄰居見她可憐,都給她好吃的,她都捨不得吃,留一點和爺爺吃,剩下的全都給她嬸娘送去,可她嬸娘對她還是冷眼相待,嬸娘叫小花做什麼,她就做什麼,從不叫苦。她的行動終於感動了她的嬸娘,他們同意收養小花,並繼續供她上學。長大後,小花考上了師范學校,回到家鄉任教。
片中有一個情節讓我深受感動,就是小花的爺爺背著柳條回家的路上,天突然下起了大雨,爺爺摔倒了,小花擔心爺爺,就披著雨衣在大雨中尋找爺爺。
想到小花,我不禁慚愧起來,我擁有這么幸福的生活應該珍惜,應該孝敬父母。小花在如此坎坷的命運中,依然能成為一個有出息的人,我要向她學習,開心的生活,並盡力幫助別人。
眼淚始終在我的眼裡不停地轉動,終於在影片收尾的時候,它情不自禁地奪眶而出。
看完《暖春》這部電影後,我覺得很驚訝,沒想到世界上還會有這么一個不幸的小女孩。
首先是父母雙亡,孤苦伶仃的她被一個好心的老大爺收養。但老大爺的兒子、兒媳(繼父、繼母)並不喜歡她。後來,只為聽到的繼母說的一句話,她便在每天放學後拿著向別人討來的玻璃瓶去捉蚱蜢。她這么辛苦地去捉蚱蜢只為一個理由:她認為繼母吃了蚱蜢,便會生出小弟弟,生下小弟弟後,繼父繼母會喜歡她,愛她。看到這里,我覺得心好酸,她的繼父母雖然對她不好,但是小女孩卻一點也不怨恨他們。
故事中的小女孩只有7歲,但她有一顆善良的心,有一種寬廣的胸懷,很值得我們學習。我和她的生活環境不一樣,甚至有天壤之別,我的父母愛我、寵我,有時候,只要我喜歡還可以在父母懷里撒撒嬌,我不必為一個愛,一個喜歡,去捉「蚱蜢」。
故事一小女孩終於如願以償地得到了繼父繼母的愛為結局。但我感到的卻是悲哀,人與人之間的生活太不一樣了。
我真的好希望大家都能生活在溫暖的春天裡,不要再有不幸的小女孩、小男孩。
讓世界充滿愛,讓人間充滿愛吧!
電影《暖春》觀後感 浙江省紹興 紹興縣柯巖中心小學阮社分校四1班 陳寧 影片講述的是:在一個偏僻的窮山村裡,一位失去雙親的小女孩小花,孤立無援,被飢餓折磨得暈倒在荒涼的草地上。一位老爺爺含著眼淚把她救回了家。可是,老爺爺家也太窮了。小花被她的「嬸娘」送走了多次,是老爺爺多次找到她,以寬厚而溫暖的胸襟頂住了各種壓力,堅持把這個孤兒培育成人。影片中最讓人感動的是老爺爺對小花無微不至的愛:一天,他上山采柳條,突然,天空中電閃雷鳴,狂風大作,大雨傾盆而下,老爺爺全身都被雨淋透了,老人也終於累倒在泥濘的山路上,小花拿著一塊塑料薄膜去接爺爺。小花看見爺爺的時候摔了一大跤,爺爺也摔倒了……「爺爺,請留下我吧!」「爺爺,爺爺……」聽到小花撕心裂肺的的叫喊,我眼裡的淚花在眼眶裡打轉,禁不住淚流滿面 ,淚水一次又一次模糊了我的眼睛,是呀,為一個跟自己毫無血緣關系的陌生的小女孩而操勞成疾的老人,怎能不感動呢?一個普通的中國農民身上流淌著我們民族特有的善良、真誠,面對孤兒,用暖春般的真誠關懷她,感染著周圍的人。我希望我們每個中國人都有老爺爺這樣一份暖春般的美德!
《暖春》觀後感
今天下午,學校組織我們看電影《暖春》。
電影講述了一位從小失去父母的女孩小花苦難的童年的故事。小花由於飢餓,暈倒在路邊,被一位好心的爺爺收養。她的養母因為家窮,自己又有三個兒子,所以不願意養她。
一次小花穿著長長的破衣服,在河邊洗衣服,一群背著書包上學路過的孩子譏笑她窮得沒學上。小花很羨慕他們,也渴望上學,但家裡沒錢,所以很難實現。回到家,她看見小孩在玩識字的游戲,她就在一旁學,別人念一個字,她記一個字。當她學會26個字後,非常高興。小花是個重感情的女孩,一次,下起了暴雨,小花想起了爺爺砍柴沒帶遮雨的東西,一把抓起塑料布頂在頭上到山上去找爺爺。她看見爺爺時他正背著柴艱難地行走,一不小心摔倒在泥坑裡,小花趕忙跑上去,自己也摔倒了。小花堅強地爬起來,扶起爺爺,為爺爺遮住雨,兩人在雨中相擁而泣。看到這里,我為小花的真情而淚流滿面。
後來她上學了,非常刻苦,勤儉節約。她給了老師一根鉛筆,讓老師用鉛筆給自己批改作業,她說:「用鉛筆批改了還可以擦掉,本子又可以利用了。」他的話感動了老師,也感染著我們。
小花堅強的與命運抗爭,通過自己的努力終於成為一名光榮的人民教師。
看完電影後,使我深受教育我們的生活是幸福的,一定要珍惜這美好的時光,做一個對社會有用的人。
人生就像各種各樣的朱古力,你永遠不會知道那一塊屬於你。」阿甘母親的這一理解,向我們闡明了:每一個人的生命軌跡都是存在,而且是獨一無二的。阿甘,正是聽著這樣的教誨,一步一個腳印地踩出屬於自己的生活的奇跡。從智商只有75分而不得不進入特殊學校,到橄欖球健將,到越戰英雄,到蝦船船長,到跑遍美國,阿甘以先天缺陷的身軀,達到了許多智力健全的人也許終其一生也難以企及的高度。在影片的開頭和結尾你都會看到:在廣闊的藍天下,一根輕盈而潔白的羽毛從天而降,緩緩地降落在阿甘的腳下。這其實是影片在暗示:這個世界上,如果有人把生命看得像羽毛般純潔,平淡而美麗,那麼,這個人一定是阿甘。阿甘天生就註定不是一個出類拔萃的人。但上天又是如此公平,往往,它會令起點不高的人比天生優越感十足的人更早,更深刻地認識到生活的真實。幼年的阿甘腿有殘疾,阿甘的母親不得不為兒子套上一個笨重的鐵架子,以輔助行走。放學後,同伴們在路上譏笑他,玩弄他,追趕著扔石頭。女同學珍妮喊道:「阿甘,快跑。」阿甘驚慌,拔腿就想跑,跌倒了掙扎著爬起。漸漸地,鐵架子不在束縛著他,他奔跑如飛。同伴們追不上他,眼睜睜的束手無策。這是阿甘人生中的第一個奇跡。跑得快真是好世界。憑著驚人的奔跑速度,阿甘進了橄欖球隊,以後又進了大學並最終順利畢業。不久,他參加了越戰。在越南戰場上,阿甘的部隊中了埋伏,一聲撤退令下,阿甘記起珍妮的囑咐:「打不過,就跑。」阿甘於是轉頭就跑。他成了唯一倖免的人。看到這里,觀眾大概都會發笑。阿甘如果不是跑得快,就不可能後來返回去救出負傷的戰友;阿甘如果不回去拯救戰友,那麼阿甘也就不是阿甘了。阿甘因戰功顯赫而受到總統接見。這是導演為我們准備的一幕喜劇,但我們卻不會為此而覺得誇張,可笑。有的人常感覺生活負擔過重,面前困難重重,因此整天垂頭喪氣,鬱郁不歡。阿甘的信念這樣的單純,目標這樣的清晰,即便先天不足,前有窮山惡水,他也以平常心視之,並最終一一跨過,這並不是說愚人之福,保持這種態度和意志的人,信念能減輕他許多關於生命的重負,而使他達到生命之巔。阿甘一生中只有一種愛支撐人生,那就是母愛;阿甘一生只愛一個女孩珍妮,除此他永遠心如止水;他可以為了紀念死去的戰友布巴,而干起自己並不熟悉的捕蝦業(僅僅是由於布巴的一句話)。。。。。。在生命的每一個階段,阿甘的心中只有一個目標在指引著他,他也只為此而踏實地,不懈地,堅定地奮斗,直到目標的完成,新的目標的出現。沒有單純的抉擇就不會沒有心靈的雜念;而沒有心靈雜念的人,大概才能夠在人生中舉重苦輕。阿甘的一生中出現了許多奇跡,但這些奇跡沒有、也絕不會引導你去羨慕他,你只會欣賞和阿甘一起的那些歲月、生命和歷史,體味個中的苦甜,以期「跨越缺陷,完美人生」……
總是看了開頭 沒有繼續看下去..
今天把終於把它看完 無比的震撼....
真的觸動到我的心靈 讓我想到很多很多.....
一個得妥瑞氏症的人 為了夢想不斷努力堅持不懈...
其實我們身邊有很多這樣的朋友.....一些有著小小疾病的朋友
或者 因為各種原因被同學 朋友 同事 家人排擠....嘲笑...鄙視...
我想很多人都會有這樣的經歷...
我每天乘車的車站上 有一個這樣的孩子....說話很大聲....應該有5,6年紀了 不過顯然說出來的話 像3年紀的孩子...說話不自主的會往外流口水,每天都有阿姨帶著..阿姨總是不斷的尾他擦口水,有時不耐煩的說他幾句.....車站里的人也同意會投去異樣的眼神....
我的一個朋友,先天的患有一種疾病,脊椎問題上身不能很直的站立,他很少出門....外表看起來是個很樂觀的人,其實他心理負擔很大...在畢業後不能正常的工作...有一天參加活動回來,他告訴我,他以後再也不參加活動了.....問了很久以後他說 因為他們排擠他....
還有很多....因為學習不好被同學排擠....被同學的家長說 不要和他玩 因為他成績不好....被老師拖出教室...在教室後面蹲著背書...
我想這些每個人應該都會接觸到吧... 想想你們的過去....想想身邊的例子....
讓我們每個人多去幫助他們一點點....關愛他們....讓這個社會變的溫暖.....
對於正在被排擠的朋友們 把缺點當作朋友吧 樂觀 自信的去面對他.....相信自己一切都會好起來! 你就會成為第一名 網路一下有很多的呢。。。
高手進!一部優秀電影的觀後感100字左右
冊鬼表良內忽傳末宋伏
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㈥ 哪些電影給人很大的啟發
我們每每看一部電影,都會從其中品味一些大道理, 一部好的電影不僅在於他演員的演技好,而且還要在於它能夠反映一些 社會 現實,從這些現實當中我們又能夠感悟人生,然後激勵著自己前行。我覺得優秀的電影就必須做到以上幾點,而不是那種衡水的劇情索然無味。也不是為了利益而去拍這部電影,一部電影應該作為一種藝術,應該朝經典去發展。在很多的勵志電影當中,總有一些電影非常的經典,不知道他家有沒有記住的, 比如說《阿甘正傳》就是其中一部,可以說是非常成功的電影之一了。
首先我們要講的就是《肖生克的救贖》,這部電影可以說是很多人的精神支柱, 在九五年的時候,不管從哪個方面來講,情節安排的都非常到位,而且主題也相當鮮明,演員的陣容相當強大,在音樂和背景的作用下,這部電影就獲得了奧斯卡的提名。在這部電影當中,當安迪在與雷當晚扒出監獄的下水道和排水溝脫下衣服的那一剎那, 伸開雙臂擁抱著自由風暴時,我相信觀看這部電影的很多觀眾都熱血沸騰啦!
還有一部電影,我覺得也是相當有感染力的,勇敢的心。 這部電影講的就是抗日就是軍的故事,主題屬於那種嚴肅莊重的類型,但是場面非常宏大,在音樂和一些視覺上面都令人非常的震驚。
以上就是我為大家推薦的兩部勵志電影,希望你們也去看一看,一定會有不同的感受
《天狗》講述的是一個平凡護林人用生命捍衛森林的感人故事。主人公李天狗是個戰斗英雄,在戰場上打殘了一條腿,復員後被分配到偏遠的國有林場當護林人。他一貧如洗卻剛正不阿,因恪盡職守、不為利益所動而被當地名聲顯赫的權勢人物、人稱「三條龍」的孔家兄弟視為眼中釘,從而遭受了被停水、停電、妻子受辱、孩子失蹤等一系列的非人折磨,最後在「三條龍」蓄謀已久的械鬥中被打得奄奄一息。
但這一切都沒有磨滅他心中堅守的責任感和淳樸的信念,為了國家不損失一棵樹,他在生命垂危之時奮力舉起了那枝正義的老槍!三兄弟倒下了,正義勝利了!但天狗卻從此再沒能站起來。。。。。。 走出影院,我的腦海里還閃現著天狗的幾個眼神,它們間接地展現了天狗的內心世界,富大龍的表演可謂出神入化。
《夏洛特煩惱》給我有很大的觸感:
影片的大概情節是這樣的:一個叫夏洛的人,去參加一個同學的婚禮,然後在衛生間里昏睡過去,之後做了一段夢,醒來後,就決定要好好跟自己老婆過。這就是電影的主線。電影中,先是學生跟老師在教室里打架,之後就是一段又一段意識流般的瞎扯淡。一個夢境,完全沒有了現實的約束,完全可以有天馬行空的情節,讓人拍手稱快,讓人興奮、驚奇的情節。就是有了這些劇情才吸引我們觀看完全集。
電影里的夢境是一個非常普通的、尋常的夢:一個人飛黃騰達了,成了明星,然後失去了自我,作出一些出格的事,之後,不再是明星,生活一落千丈。這樣構思是多麼的通俗、粗俗、庸俗,簡直俗不可耐!拿這樣一個構思來作為一個夢的主線不僅僅就是為了鬧騰的歡!這不也表現出了,大部分 社會 底層人的夢想嗎?
整個劇情下來,讓我比較有觸感的是男女主人公的 情感 路線。不要為了一些不切實際的事情而傷害自己身邊的人,其實在你身邊的才是最合適你的人,才是追好的。不要等失去了才懂得珍惜。
電影多數都會反應或者表現出一些生活中的問題。或者表達哲理上的或者精神上的一些啟發或者觀點!
李滄東導演的《燃燒》於2018年5月16日在戛納電影節首映,獲得場刊最高評分3.8分。之後電影的評論文章陸續出現,贊譽主要集中在演員的表演、場面的調度、敘事的虛實處理上,當然也有一些不同的聲音,認為這部電影故作神秘,實際上是一部平庸之作。
作者電影的屬性
導演李滄東在1992年進入電影界之前,已經是韓國知名作家了,電影只不過是他換了一種表達方式,以攝影機為筆,以畫面為文字,完全闡釋特呂弗對電影作者的定義。
作者電影以導演獨特的個人表達為最突出特點,區別於大眾化的表達。
分析作者電影,找到適用於普遍創作者的創作方法是不現實的,但是傑出的電影作者不僅僅可以影響普羅大眾,還可以在藝術觀、創作方法論上影響創作者。
電影世界是豐富的,包括票房的主體的商業片,也有深刻小眾的文藝片,還包括不少的實驗性電影。
有人只創作商業片,以電影票房為唯一追求,對文藝片嗤之以鼻;有人只做文藝片,認為去做商業片是妥協和媚俗;也有的人沉迷於觀眾不超過一百人的實驗電影。
對於所熱愛的事物,過於沉浸其中,可能會產生「這就是世界全部」的錯覺,它會成為遮住我們看清世界的那片樹葉。
當我們來寫一部商業電影時,市場是必然要考慮的,人物及人物關系的設計、講述故事的方式都需要追求新穎,切合觀眾的期待。
這類的創作之始,劇本各個方面的設計,都是遠離私人化而貼近大眾化的,人物應該是大眾認可的,人物關系應該是有戲劇空間的,故事應該是對觀眾有吸引力的。
商業電影最終會在電影院里接受觀眾的檢驗,有些對市場充滿信心的電影,可能一敗塗地,而一些有著保守預期的電影可能會帶來極大的驚喜。
對於電影編劇而言,抹掉個體經驗而揣摩大眾喜好的寫作可能是不好的體驗,相比來說,作者電影的導演是幸福的,他們所拍攝的,都是自己最想拍的故事。
小說式的敘事
電影《燃燒》是在銀幕上用小說的方式講了一個故事。
小說敘事有兩個方面的特點:一個是自由,第二是讀者的參與感。
電影《燃燒》的故事改編自日本作家村上春樹的《燒倉房》,借鑒了美國作家福克納《燒馬棚》中的父子關系。
電影《燃燒》的鏡頭跟隨男主角鍾秀,講述他與惠美的相遇,惠美的出現是他黯然生命中的一道陽光,因惠美去非洲他們暫別,當他再次與惠美想見時,惠美身邊出現了本。鍾秀愛上了惠美,又無可奈何地看著惠美與本交往,當惠美突然失蹤後,鍾秀跟蹤本,試圖找尋惠美的下落。本的身邊出現了一個新的女孩,單純,孤獨,是惠美的同類,女孩與本的交往,就是惠美生命最後時光的重演。鍾秀根據逐步發現的細節,推斷出惠美被本謀殺,葬身燃燒的塑料棚中,壓抑的鍾秀把本約出來,用本殺人的方式殺死了他。
電影沒用使用全知視角,而是貼近人物,讓人物一步步解開事情的真相,充分表達人物的情緒,追求流暢的敘述。
鍾秀跟蹤本調查惠美消失之謎的過程,敘事中出現了不少暗示線索,本身邊出現的新女孩,暗示惠美消失前的經歷。影片中又有不少留白、表達人物情緒的鏡頭,敘事節奏非常適合觀眾沉浸其中,跟隨鍾秀一起,參與對惠美的尋找。
敘事之下的事實,充滿了多種解讀的可能,虛實並沒有絕對的界限,電影可以解讀成本是一個連環殺手,他每隔兩個月就用殺死一個女孩,並通過燒塑料棚來毀屍滅跡。電影也可以被解讀成這是鍾秀小說里的世界,剛交往沒多久的女友與富二代交往,他束手無策,只能通過小說對現實的重寫,來想像惠美在本那裡的經歷,最終殺死了本。
貧困的文學青年與超級富二代因為一個女生成為情敵,電影《燃燒》的故事創意並不罕見,而且有大量網路小說寫的就是這個內容,可以說這是一個小說作者腦海里很容易就出現的想法。誰的故事好看,這就要看誰寫出了新意,電影中富二代在燒塑料棚的掩蓋下每兩個月殺一人,如此表現一個變態殺手是新的,另外,鍾秀能夠克制的觀看自己喜歡的女生與情敵的交往,描寫出了三個人在場中那些細微的情緒起伏,也是故事的動人之處。
世界如謎語
鍾秀還沒開始寫小說的原因是,這個世界對他來說就像是謎語一樣。
鍾秀並不了解惠美,惠美說的他們共有的經歷,鍾秀是沒有記憶的。所以他才會打聽惠美老家附近是不是有一口井。他打聽井的下落,是為了認證惠美的身份,她到底是不是作為曾經的小學同學的那個惠美。他不了解惠美,所以才以非常尷尬的姿態去見證惠美和本的交往。
鍾秀和本屬於兩個完全不同的階層。鍾秀出身農村,在首爾兼職為生,父親又被判坐牢,他的生活一片灰暗,本卻不用工作,豪宅里煮意麵,兩個生活截然相反的人因為惠美有了聯系。
鍾秀和本代表的兩個階層的關聯,在現實世界中發生的概率極少,它只存在於這個電影故事裡。換句話說,電影特意製造了鍾秀和本的關聯,帶著現實里我們常設計的疑問,通過故事來看兩個人之間的反應。
鍾秀和本之間有隔膜,鍾秀不理解本何以年紀輕輕就能很輕松住在豪宅里,而本能與鍾秀聊的話題,也僅僅是鍾秀的小說寫的怎麼樣了,嚴重的隔膜讓兩個人無話可聊,導演通過故事試圖讓兩個階層的人去碰撞出更多也沒明顯的效果。鍾秀怒殺了本,終結了這個對話的所有可能。
人心、階層等的隔膜,讓劇中的人物處在壓迫之中,有貧困的壓迫,也有精神困頓的壓迫。人物被擠壓到狹窄的空間內,無暇對世界思考,才會產生世界如謎語的感慨。
電影《燃燒》完成了一次對當下青年人精神世界的描寫,也試著去探究人與人之間憤怒發生的原因,兼具現代性和 社會 批判性。但是我們也應該明白,這是藝術家思慮,換一個國度,或者十年之後再看這些問題,其實都不是問題,用發展的眼光看問題,很多問題都在發展中得到解決,也不能因為道路的曲折,就否定未來的光明。
就談談最近又刷了一遍的《死亡詩社》吧,片中的詩歌老師Mr. Keating其實真的好棒,我覺得他是真正喚醒靈魂的那種教育者,讓孩子對生活再次有了激情,想要活的精彩,活出自己,但奈何孩子們還要抵抗來自於父母,學校和 社會 的限制,無法抗衡之時,就像一棵樹斷掉了,片中一個孩子就自殺了,幸運的是,其他同樣受到鼓舞的年輕人沒有放棄
影片叫人深思,如何做對孩子來講才是最好的,也許每個人都是籠中之鳥,只是籠子有大有小,在外面一些的,想幫助裡面的鳥兒,將希望傳遞給他們,可如果不能幫他們打開籠門,則可能出現片中慘劇,不僅要給孩子慾望,還要給他們力量,給他們對生命的珍惜
教育是一棵樹搖動一棵樹,一朵雲推動領一朵雲,以下文章是我對此理念的一點想法,歡迎閱讀探討
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感謝特邀,我印象比較深的是《我左眼見到鬼》這部電影,一看片名估計大家都會覺得是 搞笑 電影,確實,這是一部被片名耽誤了的 搞笑 又催淚的好電影。
這部電影我理解比較深的主體是――7天是否能留下刻骨銘心的愛情?當愛人逝去,生者將如何自處?
首先介紹一下故事的大概內容:
故事的女主叫何麗珠(鄭秀文飾),是一個普通人家的女子,出身並不好。她在加勒比海度假時邂逅了富家公子徐禮人,才認識七天,二人便閃電結婚。然而男子後來在潛水中不幸喪生。何麗珠沒有很快忘掉丈夫,而是沉浸在陰影中不能自拔。
很多何麗珠的朋友,親人,甚至她的婆婆都覺得,她和男主只是認識七天能有什麼深厚的感情,還不是看中他的錢。
她嘗試幾次自殺都沒成功,從而導致她可以左眼見到鬼,這叫王勁威的鬼一直跟在何麗珠身邊,保護她,逗她玩,時時搞怪。何麗珠開始時嫌他煩,然而和他相處過程中,卻屢屢得到他的幫助和勸慰。
後來,這鬼投胎後她才終於明白,原來這自稱王勁威的鬼魂就是她的丈夫,劇中也幾次暗示。為了讓她早日從悲痛中走出來,為了讓她繼續生活下去,丈夫久久不願去投胎,扮作王勁威來到她身邊幫她解開心結,讓她積極向上面對生活。
當她陳述那過去的事情,說到她的丈夫時,鬼魂王勁威始終在游泳池不願露出臉,實際是怕她看到他的眼淚。而王勁威確有其人,就是幫她修車的飛機駕駛員Sam。真正的王勁威從小就傾慕何麗珠,何麗珠和丈夫認識的那一天,王勁威和女朋友也在加勒比海。
這部 搞笑 但是實則催人熱淚都電影,讓我覺得也許人世間真正愛情的模樣應該就是,即使只是7天,也可以是一生的刻骨銘心。我想永遠照顧陪伴你,但我已經沒有機會,那就讓你把我生命的精彩一起延續下去。世事無常,生死有命,願我們珍惜每一個還在你身邊的愛人,即便無緣相伴到最後,也願我們為愛情留下最美的樣子。
希望大家也會喜歡這部電影。
給人啟發的電影有很多,但是又因人而異的喜歡。
我這里給你國內外各推薦一部吧,
首先國內:《萬箭穿心》
《萬箭穿心》原本是方方創作的一篇中篇小說,講述了一個武漢女人李寶莉悲劇的一生,於2012年改編為電影。
這部電影是算得上國產電影的上乘作品了,正如上圖上所說,愛是把雙刃劍,有時候幫助孩子的成長,但同時會成為一把鋒利的血刃,最後傷害的是自己。
這部電影是我在上中學時我們的語文老師推薦的,讓我們自己私下去看看,我就去看了。這一看,對我印象及其的深刻,六七年過去了,我依然記得劇情以及電影中那濃濃的壓抑的氛圍。
女主角寶莉是一個極其世俗的女子,她斤斤計較,喜歡討價還價,熱心腸,暴脾氣。而其丈夫馬學武是一個典型的讀書人,對妻子忍讓百般,但是內心是拒絕的,他對粗鄙的妻子忍耐已久。終於是有一天與女同事出軌了。這一出軌卻被寶莉發現了,寶莉向相關部門舉報有人賣淫嫖娼,毀了丈夫的前途和聲譽,致使丈夫馬學武跳江自殺了。為了供兒子上學,養婆婆生活,寶莉一人苦苦支撐整個家庭,她挑起扁擔,幫別人挑行李,賺可憐的薪水。然而最後兒子高中狀元,發現親爸死因,要和她斷絕關系。
其實這部電影最精彩的就是開頭就開篇點題說到寶莉的新家是凶宅,那房子處在七八條路匯聚的中心,在風水上叫萬箭穿心。。然後電影結尾正照應了開頭,寶莉的一生就像多米諾骨牌,一步錯步步皆錯,過度的計較,過度的溺愛孩子,反而讓孩子成為了傷害自己的人。兒子怨寶莉逼死了丈夫,彷彿完全忽略了是他爸爸先出軌的事實。十年的辛勤,一心為兒子考大學而努力,一心為扶持這個家而努力,換來的卻是兒子的背叛,把自己趕出了家門。寶莉那時的心情不正如萬劍穿心嘛。
這部影片具有很強的教育意義以及濃厚的感情色彩,個人覺得真的很適合去看看,會給你不一樣的啟發。
接著呢,我准備給你推薦的是一部國外的電影:《阿甘正傳》
電影根據自溫斯頓·格魯姆的同名小說《阿甘正傳》改編而成,於1994年拍攝成為電影。我相信你肯定看過這其中的片段,不論抖音還是快手,我們時常能看到阿甘奔跑的視頻,然後配樂是《追夢赤子心》------向前跑,迎著冷眼和嘲笑 。阿甘就是這樣的,從小阿甘就是個智商只有75的低能兒。在學校里為了躲避別的孩子的欺侮,聽從一個朋友珍妮的話而開始「跑」,跑著躲避別人的捉弄。在中學時,他為了躲避別人而跑進了一所學校的橄欖球場,他在球場奔跑的速度比專業運動員還快,就這樣他跑進了大學。大學畢業後,阿甘又參軍入伍,然後去了越南戰場。在那裡,阿甘有倆位朋友,熱衷捕蝦的布巴和令人敬畏的長官鄧·泰勒上尉。在戰爭結束後,阿甘作為英雄受到了約翰遜總統的接見,聚會上,阿甘見到了想念已久的珍妮,他喜歡珍妮,並且愛她,但是珍妮已經墮落,而且珍妮並不愛他。阿甘經歷了世界風雲變幻的各個 歷史 時期,純朴而善良。
《阿甘正傳》,很激勵人心,愛情友情親情都很勵志很感人。
阿甘是個低能兒,他母親告訴他「你與普通人沒有什麼不同」。阿甘進入小學後,遇到了一生的摯友和真愛珍妮,為了躲避別的孩子的欺侮,聽從珍妮的話開始跑。上帝給你關上了門,肯定給你打開了窗戶。阿甘沒有浪費上帝給他的特長,一路跑,跑進了大學。大學畢業後阿甘參軍入伍前往越南參加戰爭。在戰場上,阿甘的快跑讓他躲過了危險。可是阿甘為了救助戰友又返回了戰場,可惜巴布還是犧牲了,上尉丹截肢開始自暴自棄。而阿甘卻實現了夢想,並感染了丹上尉,丹上尉獲得了新生。
阿甘做義務園丁時又邂逅了珍妮,並開始了一段美好的生活。而珍妮還是離開了阿甘,阿甘開始跑,又一次成了名人。後來阿甘收到了珍妮的信,見到了珍妮和自己的兒子,原來珍妮得了不治之症。最後阿甘帶著珍妮和兒子回到家鄉。珍妮在親人的陪伴下度過了最後的時光。
阿甘一生都是積極向上,即使弱智卻自強不息,靠著上帝賜予的「飛毛腿」開始了不停的奔跑。阿甘一路成為橄欖球巨星、越戰英雄、乒乓球外交大使、億萬富翁,都是他不放棄,努力奮斗的結果。
有人說阿甘是傻瓜,可是我覺得她不傻。聰明人做了傻事,才是傻瓜;傻瓜沒有做傻事,就是不傻。
哪些電影給人很大的啟發?很高興我能回答這個問題 下面我來推薦三部給大家看看
一、《肖申克的救贖》電影里兩位主角安迪跟瑞德在牢房裡發生的一系列故事,以及安迪如何想盡辦法救贖自己的獄友。這部電影最令人感動的是安迪對自由的堅持與不屑。電影給人最大的啟發就是無論你身處何方、何時何地、情況有多糟糕都不要放棄,保持一顆永不放棄的心。從這些現實當中我們又能夠感悟人生,然後激勵著自己前行。我覺得優秀的電影就必須做到以上幾點,而不是那種衡水的劇情索然無味。也不是為了利益而去拍這部電影。人生必看電影之一,快去找來看看吧。
二、《犬八公的故事》本故事由真實事件改編,故事主要講狗跟人之間的感情。男主收養了一條狗非常乖巧聽話,狗狗每天都在車站等候主人下班,突然有一天男主在外上班意外身亡了。狗狗已經習慣在車站等候主人,即使主人已經不在了。愛狗的朋友,可以看一下這部電影,情節很感動。我對這部電影啟發最大,看完後我都領養了一條狗。狗狗會把一生都寄託在你身上,不養狗的人是體會不到的這種感覺的。
三、《摔跤吧!爸爸》這部電影根據真人真事改編的,一個印度女子如何拿到摔跤金牌。他爸爸是退役的摔跤手,為了將女兒培養成職業摔跤手並拿金牌,爸爸一邊做魔鬼教練一邊做慈祥的父親,一邊做慈祥的父親。電影里呈現一連串的感人場景這部電影給人最大的啟發,我覺得還是父愛多一點。說白了就是當爹不容易
我覺得周星馳的電影,總是能給人很多笑聲,也能給人很多眼淚,很多人都說周星馳的電影,需要看好幾遍才能明白其中的心酸,(喜劇之王),講述一個人小角色的無奈,做的很多事情都得不到認可,哪怕沒有什麼錢,只為求一日三餐,都是那麼的被人看不起,被人不理解,最清楚記得一段,有一句台詞,我養你啊,表達了很多人的無奈,雖然遇到了愛的那個她,不一定能給得了對方幸福,雖然雖然故事的結局還算不壞,可是現實中有用多少人因為自身不得志,失去了那個想相守一生的人,(大話西遊)這部電影三部,可是我覺得其實只有一部,因為一句台詞,如果重新給我一次機會,我會對那個女孩子說三個字(我愛你),非要在這個愛上面加一個期限,我希望是一萬年。這句話在現在來說也是讓我們現代的很多人留下了眼淚。
㈦ 20部感恩的電影的小故事大道理50字
第1個故事 小孩的心
有一位單身女子剛搬了家,她發現隔壁住了一戶窮人家, 一個寡婦與兩個小孩子。有天晚上,那一帶忽然停了電,那位女子只好自己點起了蠟燭。沒一會兒,忽然聽到有人敲門。
原來是隔壁鄰居的小孩子,只見他緊張地問:「阿姨,請問你家有蠟燭嗎?」女子心想:「他們家竟窮到連蠟燭都沒有嗎?千萬別借他們,免得被他們依賴了! 」
於是,對孩子吼了一聲說:「沒有!」正當她准備關上門時,那窮小孩展開關愛的笑容說:「我就知道你家一定沒有!」 說完,竟從懷里拿出兩根蠟燭,說:「媽媽和我怕你一個人住又沒有蠟燭,所以我帶兩根來送你。」
此刻女子自責、感動得熱淚盈眶,將那小孩子緊緊地擁在懷里.
第2個故事
法國一個偏僻的小鎮,據傳有一個特別靈驗的水泉,常會出現神跡,可以醫治各種疾病。有一天,一個拄著拐杖,少了一條腿的退伍軍人,一跛一跛的走過鎮上的馬路,旁邊的鎮民帶著同情的回吻說:「可憐的傢伙,難道他要向上帝祈求再有一條腿嗎?」這一句話被退伍的軍人聽到了,他轉過身對他們說:「我不是要向上帝祈求有一條新的腿,而是要祈求他幫助我,叫我沒有一條腿後,也知道如何過日子。」
試想:學習為所失去的感恩,也接納失去的事實,不管人生的得與失,總是要讓自已的生命充滿了亮麗與光彩,不再為過去掉淚,努力的活出自己的生命。
第3個故事
曾經有兩個人在沙漠中行走`他們是很要好的朋友`在途中不知道什麼原因`他們吵了一架`其中一個人打了另個人一巴掌`那個人很傷心很傷心`於是他就在沙里寫道:「今天我朋友打了我一巴掌」 `寫完後`他們繼續行走`他們來到一塊沼澤地里`那個人不小心睬到沼澤裡面`另一個人不惜一切`拼了命地去救他`最後那個人得救了`他很高興很高興`於是拿了一塊石頭`在上面寫道:「今天我朋友救了我一命」朋友一頭霧水`奇怪得問:「為什麼我打了你一巴掌`你把它寫在沙里`而我救了你一命你卻把它刻在石頭上呢?`那個人笑了笑`回答道:「當別人對我有誤會`或者有什麼對我不好的事`就應該把它記在最容易遺忘`最容易消失不見的地方`由風負責把它抹掉`而當朋友有恩與我`或者對我很好的話`就應該把它記在最不容易消失的地方`盡管風吹雨打也忘不了~」