① 他曾是周星馳的御用編劇，卻拍出了最癲狂的兇殺cult片
《食神》《喜劇之王》《少林足球》《功夫》這些影迷們津津樂道的電影都是周星馳的經典之作。
他們之所以能成為經典，有星爺的天才演繹自不用說，也離不開劇本的功勞，其實他們的編劇都出自一個人之手，他就是周星馳的御用編劇，曾謹昌。
曾謹昌是TVB著名製作人，編劇，他的《功夫》和《少林足球》曾兩獲金像獎最佳劇本提名，出道早期還曾和杜琪峰合作《沙灘仔與周師奶》，毋庸置疑他是一個功底深厚的喜劇編劇。
可是耐人尋味的是，曾謹昌執導的第一部電影卻是極盡癲狂和懾人的兇殺cult恐怖片——《恐怖雞》。
別看曾謹昌是喜劇編劇，他拍起恐怖片來效果一流。
私以為，其癲狂兇殘程度甚至遠超被著名影評人大衛波德維爾譽為「香港第一兇殺」電影的《烏鼠機密檔案》
《恐怖雞》由銀河映像出品，杜琪峰和韋家輝監制，是一部被名字耽誤的好電影，話不多說，直接開扒。
電影由吳倩蓮，黎耀祥主演，電影一開頭就通過忽明忽暗的燈光配合著剪接到位的音效讓人陷入緊張不安的情緒當中。
在深圳某個妓女居住的風雨交加的屋棚，由吳倩蓮飾演的變態殺手小雁以同行的身份接近一個名叫斯琴愛兒的妓女。
剛剛還在拉家長里短，妓女斯琴愛兒還提醒她行當種種要小心注意的地方，在摸底好斯琴愛兒獨居一人後，吳倩蓮轉過頭來便趁機殺死了她。
都說「本是同根生，相煎何太急。」殺人手法之殘忍，讓人乍舌。
是什麼讓小雁如此殘暴？ 原來除了錢財，斯琴愛兒還有一張港澳通行證
一個驚天的陰謀就此展開，未使用這張通行證，小雁准備喬裝成斯琴愛兒。
到了香港後，為了讓男友也能獲得身份認證，一個嗜好招妓的單身計程車司機陳啟明引起了小雁的注意。
來到家中後，小雁發現陳啟明家地址十分偏僻，正好是她要找的下一個屠殺對象。
一番設計後，小雁用車撞斷了陳啟明的雙腿，不能自由行動的陳啟明被小雁囚禁了起來。
女變態加行動不便的男人，這里電影明顯致敬了《危情十日》的設計，可接下來的劇情殘暴程度相比於《危情十日》，有過之而無不及。
被百般折磨下不能動彈的陳啟明在變態女小雁的俯視下猶如螻蟻一般，小雁一個不滿意反手便是一刀。
在小雁的審訊下，陳啟明老老實實交代了自己的所有情況，小雁也了解到陳啟明離異後還有一個女兒和老母親。
於是，將魔爪伸向了她們。
先是當著陳啟明的面捅死了他回到家中的母親，緊接著小雁接通了陳啟明女兒打來了電話。
此時陳啟明的殘疾不僅是身體上的殘疾，更是意志上的。
如果說電影還有一點人性閃光的話，那就是小雁親手掐死小女孩途中的猶豫。
這時小雁的男朋友即將抵達，閑雜人等必須趕盡殺絕，斯琴愛兒的老公也找上了門來，影片到達了高潮。
在虐殺途中，小女孩跑到了河邊泥洞藏身，趕來的小雁夫婦將泥土堵住洞口企圖使小女孩窒息。
而由著名武術指導元彬飾演的斯琴愛兒老公最終沒能成為這對亡命鴛鴦的剋星，他也倒在了他們的屠刀下。
小雁割下了陳啟明的雙手，原來一直沒殺死的原因是為了給小雁男朋友換手。
「我怕手腐敗。」
還能更冷血變態嗎？！
小雁夫婦徹底替代了人間蒸發的陳啟明，斯琴愛兒，准備開始新的生活。
在全片密不透風的壓抑氛圍後，終於有光明照進：河水最終沖垮了泥土，洞里的小女孩被成功救起。
而這對喪心病狂的夫婦的秘密告白天下，電影結束。
同類型的電影，《烏鼠機密檔案》中狂暴的匪徒在鄭則仕飾演的懦弱老闆面前活活燒死了他的女兒，目睹這倫理變態場景的鄭則仕也人格扭曲，變為一個瘋狂殺人狂報復暴徒們。
而《恐怖雞》更多以殺手的視角，描繪了一部末世恐懼的精神分裂藍圖，《恐怖雞》是香港兇殺電影里的上等佳作，裡面的恐怖是深層次的，有小雁夫妻在壓迫下的反人性屠殺，同樣也有香港回歸後身份被取代的隱喻。
《恐怖雞》當年在票房上面慘敗，只賣了48萬港幣，個人覺得最大的原因應該是整部片一黑到底，壞人最後沒得到懲罰，看過之後讓人覺得異常壓抑。而導演曾謹昌也許是因為票房的原因吧，之後再也沒執導過電影，值得一提的是，曾謹昌還執導過兩部高分劇集，分別是《笑看風雲》《英雄廣東十虎》，話說你們看過嗎？（撰文：失憶冰箱）
② 近幾年香港火力最猛的五部電影 劉德華獨占兩部
港片的徹底衰落，從本世紀初就已成定局，但在這漫長而痛苦的十幾年裡，總有一些香港電影人，試圖通過改變，來振興港片。
尤其近幾年，一些投資浩大的香港電影陸續登場，這些火力強勁的大片，如同港片謝幕前的煙火，絢爛美麗，又清冷短暫，電光火石間，彷彿映射出了港片曾有的輝煌。
雖然明星雲集，但卻是今年很容易被忽略掉的一部港片，一是片名取得毫無個性，像是一部二三十年前的電影；二是已經五十大幾的劉天王，最近幾年選片品味堪憂；三是導演邱禮濤，雖然以前是香港cult片先鋒，但最近幾年已幾無鋒芒。
但令人意外，這卻是今年少有的爽片，既然叫「拆彈專家」，槍戰，爆破自然少不了，更主要的是本片節奏明快，無尿點。
2、《風暴》
這是一部警匪片，也是一部戰爭片和災難片，倒不是因為影片涉及到戰爭背景或是裡面有什麼洪水猛獸，而是因為這部電影的火力太猛，最後的警匪槍戰，幾乎將香港中環夷為平地！
《風暴》雖然誇張，但是過癮，很多爆炸場面和人員中槍的戲，都經過了精心的設計，所以給人以帥呆了的感覺。劉德華在片中依然很帥，依然耍帥，兩位反派大佬胡軍和呂良偉，表現出了應有的氣勢。
3、《掃毒》
有人給香港導演陳木勝取的綽號是「香港的邁克爾·貝」，言下之意，就是這老兄是香港電影圈的「爆破專家」。雖沒有像《珍珠港》《世界末日》《變形金剛》這樣的超級大案子可做，可《我是誰》《特警新人類》《沖鋒隊之怒火街頭》等片的製作規模也不小。
《掃毒》是陳木勝電影里，場面最為火爆的作品，直升機配備的加特林機關槍的俯射場面，只比《黑鷹墜落》差一點點，追車、爆炸更是家常便飯。除了大場面外，本片劇情非常工整，張家輝的表演特別亮眼。
4、《毒戰》
這可能是杜琪峰進軍內地最好的作品，雖然是在內地拍的影片，但老杜個性鮮明，使得這部電影更像一部純粹的港片。
5、《寒戰》
香港帶「戰」字電影很多，什麼《暗戰》《毒戰》《激戰》《逆戰》《冷戰》等等，而在這些「戰片」里，現在最具品牌知名度的是《寒戰》。《寒戰1》於2012年問世，不僅票房大賣，更獲得香港電影金像獎最佳影片獎。
去年的《寒戰2》在內地暑期檔也大殺四方，收獲將近7億票房，這在港片中已算出類拔萃。《寒戰》不僅槍戰和爆炸場面火爆，更難得的是，影片拍出了一種氣勢，這種氣勢並非依靠大場面就能堆砌出來，像前面提到的場面最為宏大的《風暴》，在氣勢上，就並不比這部電影強。
③ 能一個人堅持看完這部香港最惡恐怖片的人，內心一定非常強大
曾經的香港邵氏電影公司，人才輩出，李翰祥，張徹，楚原等眾多大導演拍出了各種類型的好電影。
極大的豐富了當時香港人民的精神生活，但是，邵氏除了有以上這些走正統路數的導演之外，還有一位擅長拍另類恐怖片，邪典電影的鬼才導演，就是桂治洪。
深受西方影視創作手法的影響，所以從他的電影中可以看到很多西化的東西。
在當時的香港娛樂圈，說起拍CULT片，桂治洪應該算是代表人物之一，拍起電影口味之重，影響了後面的一代香港影人，玩死屍，往女孩子身上倒蛆蟲，玩排泄物，反正怎麼惡心怎麼來，而且動不動就給你個大特寫，心理承受能力不夠的人，真看不了他的片子。
今天給大家推薦一部桂治洪在導演生涯末期的代表作之一《屍妖》
廣州地方上搬來了一對舉止打扮十分怪異的情侶，他們居住的荒僻院落絕少有人出入且傳出惡臭，
惹得街坊四鄰議論紛紛，想找他們理論敲門有沒人回答，嚴重影響了周圍鄰居們的正常生活。
街坊們忍無可忍，找來了警察，撬門進入，發現此時已不見蹤影的李姓男子居然奸屍。
廣州警察總局刑偵處張處長（王戎 飾）懷疑這次的奸屍案跟一年前在佛山發生的奸屍案是同一個人做的，所以前往佛山，調查此案。（佛山警局的局長扮演者曹達華，就是經常跟劉德華，洪金寶合作的那個老演員，也是後來港片中的老面孔了。）
根據卷宗資料得知，兩年前當地富家公子李正元（陳家奇 飾）從醉紅軒蘭姑（恬妮 飾）手中買下重病妓女紅眉，在紅眉去世後奸屍多日，案發後被關入瘋人院。
張處長料想最近的奸屍案亦為李正元所做，馬上想要提他出來審問，誰知打電話到瘋人院一問，李正元已經在一個月之前出院了，如此，張處長更加懷疑廣州的這起奸屍案也是李正元所做。
而此時，廣州李家老宅中又出現了新的女屍，還有一個巡警被刺死在老宅內，更加證實了張處長的懷疑是對的，李正元已經回到廣州了。
經過一段時間的調查，張處長發現李正元好像有意針對醉紅軒的的妓女下手，經調查發現蘭姑曾經從李正元手中詐騙巨款。
而此時，獲悉李正元從瘋人院出院消息的蘭姑等人惶惶不可終日，生怕李正元要來尋仇。
而另一方面，張處長他們也在抓緊調查之中。
原來，蘭姑騙了李正元兩萬元，所以李正元懷恨在心要報復殺了蘭姑好幾個姑娘。
在跟蘭姑會面之後，當年參與了詐騙李正元之中的一人胡淑久也讓李正元殺害。
蘭姑知道之後，更加害怕了，想要逃離佛山。
但是張處長不同意，想要利用蘭姑作為誘餌，引誘李正元出來，才好將他捉拿。
蘭姑只好同意，但是給了一筆錢給乾女兒，讓她回鄉下避一避。
可惜乾女兒還是在歸家途中死於李正元之手。
另一邊，大批警察在醉紅軒設下天羅地網，就等李正元上鉤。
可是在如此嚴防死守之下，蘭姑還是讓李正元殺死了，不過張處長卻注意到了一個細節。
原來這一切都是蘭姑自導自演的一出戲，李正元早就已經讓她夥同送酒小哥殺死，其他的一切都是為了私吞那兩萬塊錢而演的一出戲，而蘭姑也死與送酒小哥之手。
而送酒小哥最後也被槍斃，結局總算圓滿，這也是桂治洪電影的特點之一，壞人一般都不會有好下場。
此片的重口味鏡頭之多，口味之重，真是華語電影罕見，有興趣的同學可以自己去看下哦。
文章中我就不放出來了，畢竟要照顧到絕大部分的讀者。
片中還有大美女：尤翠玲
知道的應該都是有一定年紀的同學了吧。
④ 什麼叫cult電影
從字面上說，cult就是信徒，那麼Cult Movie就是擁有大量狂熱觀眾的影片了。不過問題並不是那麼簡單
我們把Cult Movie翻譯成邪典電影，這「邪」與「典」兩個字概括了這類影片的兩種情況：一是「邪」，大多數Cult Movie都是B級製作的低成本小片子，一般都在低等的院線放映，情節多半離奇怪誕，拍攝手法也自由放肆，不按常理出牌，並擁有一群人數雖少卻非常死忠的影迷。《洛奇恐怖秀》是其中最有代表性的一部。但Cult Movie也不都是怪異瘋狂的小片子，不少經「典」大片也同樣可以納入它的范疇，尤其是一些舊日的影片，比如《卡薩布蘭卡》和《亂世佳人》。而後來的《星球大戰》和《指環王》，則是大製作Cult Movie的代表了。這些邪典影片的共同之處在於：影片歷久不衰，一直會在影院中放映，令影迷如同對待宗教般狂熱地投入，不斷去探索其中的細節與內涵。
Cult電影（Cult film/Cult Movie）是指某種在小圈子內被支持者喜愛及推崇的電影，指拍攝手法獨特、題材詭異、劍走偏鋒、風格異常、帶有強烈的個人觀點、富有爭議性，通常是低成本製作，不以市場為主導的影片。簡而言之，就是屬於非主流領域卻能在特定的年輕族群中大受歡迎的電影作品。它的另一個特點是類型多元化：暴力片、科幻片、恐怖片、黑色喜劇、西部片、實驗電影等等各種標榜著另類和決不妥協口號的電影，都可以成為Cult電影。常常是科幻、恐怖、音樂、動畫、喜劇的大雜燴。
中文名
cult電影
外文名
cult film
屬性
電影的一類
典型
洛基恐怖秀、粉紅色火烈鳥等
特徵
非主流領域流行於年輕族群中
什麼是Cult電影
近日，英國《獨立報》評選出了影史十佳Cult電影。說到Cult電影，真正了解的人或許不多，但只要提起《殺死比爾》的導演昆汀·塔倫蒂諾，想必就會對Cult電影產生一個較為明晰的印象。不僅僅是昆汀的《落水狗》，斯坦利·庫布里克的《殺戮》、比利·懷德爾的《日落大道》等等都屬於這一范疇，甚至還包括赫赫有名的《卡薩布蘭卡》。
拍攝手法獨特、題材詭異、劍走偏鋒、風格異常、帶有強烈的個人觀點、富有爭議性，通常是低成本製作，不以市場為主導的影片。簡而言之，就是屬於非主流領域卻能在特定的年輕族群中大受歡迎的電影作品。它的另一個特點是類型多元化：暴力片、科幻片、恐怖片、黑色喜劇、西部片、實驗電影等等各種標榜著另類和決不妥協口號的電影，都可以成為Cult電影。
或許把代表著創新和革命的Cult片禁錮在一個死板的概念里是違反Cult精神的。畢竟，《卡薩布蘭卡》的經典愛情片地位和標准三段式結構顛覆了「Cult無正劇」的論斷；《日落大道》則諷刺了人們認為Cult片應該被排斥在主流評論界之外的舊觀念；《俠骨柔情》中亨利·方達的出現也打破了「Cult無明星」的慣例。出奇制勝，什麼都有可能或許才是對Cult電影的一個較為貼切的描述。
《成功的滋味》
亞歷山大·麥肯德雷克作品1956年Cult元素：黑幕
這是一部用娛樂圈來隱喻 *** 的電影。大多數美國電影都上演著一出出英雄改變命運的烏托邦式幻想曲，然而經驗告訴我們事實常常是相反的：黑幕交易操縱著人物的命運。盡管這個道理人人都懂，但讓敢於揭露黑暗成為電影的主題則是需要勇氣的。頭牌娛記和經紀人的翻雲覆雨之手把周圍的人都納入了他們的設計中，使某人入獄或者使某人成名，相互利用或者過河拆橋。
不擇手段的男主角導演了一出出娛樂圈的黑幕，但有時現實比他的策劃更加奧妙與殘酷。男主角威逼自己的女友向另一名記者出賣色相以換取後者的「新聞」。記者卻覺得女孩面熟，在自己的男友轉身出門後，女孩告訴記者以前做皮肉生意時就已見過記者，叮囑他別讓男主角知道。這一切印證了一句話：沒有人是無辜的。
《落水狗》
昆汀·塔倫蒂諾作品1992年Cult元素：另類敘事
《落水狗》的騰空出世，一舉將電影敘事結構從上世紀80年代的老套三段式結構中拯救了出來。在上世紀80年代，幾乎所有的電影製片人都將席德·菲爾德的《電影劇本創作藝術》奉為教條，而將「三段式」發揮到極致的電影《卡薩布蘭卡》、《唐人街》的成功更使製片人對這種高齡理論深信不疑。千篇一律的三段式影片泛濫成災的上世紀80年代，差不多是電影史上最糟糕的十年。然而，鬼才導演昆汀·塔倫蒂諾猶如外星來客一般將這些陳詞濫調撕了個粉碎。緊張、機智、狡猾的驚悚片《落水狗》橫空出世，改變了電影的敘事結構。盡管Cult片最早是在上世紀四五十年代以強盜片、恐怖片的形式登上電影舞台，但昆汀·塔倫蒂諾無疑是將其在上世紀90年代復興的功臣。
《不合群者》
卡羅爾·李德作品1947年Cult元素：逃亡
《不合群者》是上世紀四五十年代黑色「亡命鴛鴦片」的佼佼者。共和軍組織領導約翰尼在一次搶劫行動中受傷後成為了警方的追捕對象，而他的伴侶凱瑟琳則要趕在警察之前找到他。在逃亡的過程中，他遇到各式各樣的人物，使得這部電影不僅僅是對一個人的刻畫也是對一個城市的素描。任何曾經在街道被煤氣燈照亮的時代生活過的人，都會記得這部電影中那些昏黃的大街。這種朦朧、迷霧般的視覺影像就像是對捉摸不定的生活本身的一種隱喻。導演卡羅爾·李德完美地捕捉了拖著瘸腿逃亡的主人公內心深處被陰影籠罩的心靈。同時，此片也促使著名導演波蘭斯基投身到他熱愛的電影事業中來。
《窮山惡水》
特倫斯·馬里克作品1973年Cult元素：叛逆
年輕的垃圾收集工和他的女友，因為遭到女友父親的反對而失手殺死了老人，不得不踏上亡命天涯的旅途。在逃往巴德蘭公園的途中，兩人一錯再錯、繼續犯案。該片與同類影片的不同之處在於完全缺乏道德上的判斷，這樣一部暴力電影居然採用了極為安靜、近乎催眠的背景音樂。自然風光在許多美國電影中都佔有和演員角色一樣重要的分量，但沒有一部暴力電影比《窮山惡水》更加倚重於表現美麗的風光。令人嘆為觀止的自然景色與兩名主角墮落於殺戮的行為構成了鮮明的對比，營造了一種絕望的效果。類似的影片還有《邦尼與克萊德》、《天生殺人狂》等等，而這些電影都或多或少地從1958年發生的一起真實案件中獲取了靈感。
《殺戮》
斯坦利·庫布里克作品1956年Cult元素：重疊時間
這是電影大師斯坦利·庫布里克執導的第一部攝影棚電影，由他本人和犯罪小說作家吉姆·湯普森共同撰寫劇本。這部電影開創了後來被稱為Heist電影（巧取豪奪電影）的先河。影片講述了一群絕望的下層痞子在殘酷果敢的頭目海頓的帶領下策劃了一次復雜的搶劫案。但痞子們內部的緊張氣氛與命運巧合的捉弄總是讓他們進退兩難。這部電影使用了重疊的時間概念來進行敘事，由此啟發了之後被人津津樂道的眾多黑色喜劇電影：《光榮之路》、《傑基·布朗》、《兩桿老煙槍》等等。電影《殺戮》比起庫布里克後期的許多電影而言不僅更具有商業性，同時也使庫布里克開始浮出水面。
《迷幻演出》
唐納德·卡梅爾尼古拉斯·羅傑作品1970年Cult元素：搖滾樂
這是影史上最性感的電影之一，一個落寞的流行歌星、一個逃亡的匪徒在一杯由搖滾樂和子彈調配的電影雞尾酒里碰撞。詹姆斯·福克斯扮演的倫敦土匪來到賈克·米格爾扮演的過氣搖滾明星的小旅館里避風頭。老歌星曾是巨星級人物，如今卻蟄伏在小店尋找能重新點燃 *** 的靈感。他在這名暴戾的歹徒身上看到了自己放盪不羈的青春。這部電影是一堆令人興奮的概念的集合：現實和幻想的力量、迷幻的搖滾音樂、對自我的解放以及新發現。兩個看似截然不同的人，或許擁有著相同的自我價值。此外，滾石樂隊的靈魂人物賈克·米格爾的出演，為本片的音樂添了不少亮色。
《日落大道》
比利·懷德爾作品1950年Cult元素：諷刺
出品於54年前的影片《日落大道》在美國百年影史100佳影片的排行榜上位列第12。它是美國國家電影保護局指定的典藏影片。這是一部經典黑色喜劇，也許還是所獲榮譽最高的黑 *** ，其主題是「幕後好萊塢的黑暗」。自我欺騙、精神上的愚昧無知、盛名的代價、貪婪、自戀、野心，這一系列的基調潛藏在影片的經典開頭：在那片被封閉的沉沉黑暗中，有一個死去的人面朝下飄盪在游泳池裡。而他就是電影的第一人稱敘述者。日落大道是好萊塢明星及富豪的高級住宅區，但電影《日落大道》里的過氣巨星的結局只有迷茫。
《卡薩布蘭卡》
邁克爾·柯蒂斯作品1942年Cult元素：復雜的愛情
《卡薩布蘭卡》完全是上世紀40年代類型電影的一部代表作，不僅獲得當年的奧斯卡最佳影片獎，隨著時間的流逝，還被慢慢劃歸入Cult電影一族中來。一場三角關系，涉及了憤世嫉俗的酒吧老闆、他的舊日女友和女友的身為法國抵抗組織領袖的丈夫。為了逃避納粹的追殺，三人被命運牽連了起來，一段往事、兩種情感、三種力量油然而生。聽聽電影評論家對它的贊譽：「這是一部美麗的電影，你從沒感覺主人公處於真正的危險中。他們散發著魅力和鄉愁，暗示著他們在追求更高尚自我的同時也能保持冷靜。」這部電影的入選無疑說明了Cult電影不只是由低成本與小明星構成的。
《俠骨柔情》
約翰·福特作品1946年Cult元素：復仇
《俠骨柔情》取材於美國歷史上發生於1882年的一樁槍戰懸案。這一懸案備受好萊塢電影製片商的厚愛，曾被多次改編成電影。在一次次的改編中，歷史的真相越來越模糊，所剩下的只有主角的名字。《俠骨柔情》也是如此，精確的事實已不再重要，只要看起來真實就好。該片淡化了受害人的哥哥和狡猾的殺手間的沖突，讓賭徒、槍手、情人、酒吧老闆和約翰醫生都充滿了自憐情結。約翰·福特作為西部片經典導演，在本片中繼續著他一貫的風格：尋找自身意義的浪子。在「以牙還牙、以眼還眼」的各種西部片中，本片巧妙地將歷史懸疑與西部片典型風格相結合，也讓著名演員亨利·方達成為了美國西部片時代的一面大旗。
《如果》
林德希·安德森作品1968年Cult元素：無序
在英國的男孩管教學校里，米克與他那些更年幼的朋友們經歷了一次又一次來自成年人的侮辱和謾罵。當米克與他的朋友們終於開始進行反叛時，接下去的那句「你究竟站在那一邊？」卻顯得如此刻板無力。這個看似處於自由中心的人物最終仍然退回到了舊有的體制中去。雖然該片是部政治電影，但也還算有趣。在問世之初，電影《如果》除了它對暴力的刻畫之外並沒有引起多少反響，但卻神奇般地通過錄像帶的方式在新一代電影愛好者中廣為流傳。影片混合了紀錄片般的真實，在涉及青春期的片段里有著夢幻般的語言，但一轉身卻又是突發的暴力反抗。
影片推薦
柔道龍虎榜
導演：杜琪峰主演：古天樂郭富城類型：動作推薦指數：
兼歌廳經理與樂隊領班於一身的司徒寶曾是一名柔道高手，但在數年前突然放棄柔道，沉湎於嗜賭和酗酒之中。好戰尚武的應屆柔道冠軍東尼慕名要向司徒寶挑戰；同時，司徒寶的宿敵阿岡也因當年一場未完的比賽找上門來，要與他決一雌雄……
杜琪峰今年頗為多產，除了之前上映的《大事件》和正在上映的《柔道龍虎榜》外，還有再次撮合劉德華與鄭秀文合作的《龍鳳斗》。暑假重頭戲《柔道龍虎榜》一直都是各傳媒爭相討論的熱點電影，除了好奇金像獎導演這次會有何突破之外，古天樂和郭富城的首次合作又會擦出怎樣的火花。
沖鋒陷陣
導演：林超賢主演：郭富城陳奕迅類型：喜劇動作推薦指數：
警隊精英李耀庭與王啟聰均身手了得，卻素未謀面。為打擊跨國罪犯，兩人被安排在一起共事。由於相互間做事方法不同，兩人有了互不信任的表現，更分頭找線索。在歷經失敗後，兩人最終明白必須合作才可將罪犯繩之於法。
導演林超賢的前作《江湖告急》以其黑色荒誕故事博得了廣泛的好評，去年執導的《千機變》票房更沖破2500萬港幣大關，讓林超賢獲得了投資方的信任。藉助《千機變》得來的人氣和郭富城、陳奕迅兩人的號召力，林超賢繼續賦予《沖鋒陷陣》漫畫電影的特點，希望「用另一種風格將市場的東西融合」。
麥兜故事之菠蘿油王子
導演：袁建滔配音：吳君如劉德華類型：動畫推薦指數：
新一集的故事依然圍繞著生活在中國香港九龍的豬模樣小朋友麥兜。生活依然在繼續，所以麥兜也依然「死蠢」、「比較肉」和對未來充滿期待。同時，這個來自單親家庭的小孩也第一次公開了他的身世：他的親生父親麥炳就是傳說中的「菠蘿油王子」。
《麥兜故事》在並不發達的中國香港動畫電影中創造了一個奇跡，將中國香港的本土風情一一展現，透露出香港人對這塊土地的眷顧之情。黃秋生、吳君如、林海峰等配音好手繼續為續集擔任配音。同時，劉德華也會為麥兜之父麥炳獻聲，無疑加強了本片的票房號召力。
亞瑟王
導演：安東尼·福庫主演：克里弗·歐文凱拉·奈特莉類型：古裝動作推薦指數：
亞瑟王與他的騎士們堅信一旦羅馬撤出英國，英國將會面臨空前的災難與混亂。雖然篤信基督教的亞瑟王決心為他的信仰回到羅馬，但他的首要責任卻是讓那些為羅馬出生入死的騎士們順利告老還鄉……
好萊塢更願意把歷史戲說為傳奇，這就是真實的亞瑟王嗎？一些影評人發出了疑問，因為不僅聖杯沒有了，每隔30分鍾就會出現的血雨腥風還讓亞瑟王心無旁騖。數世紀以來，歷史學家認為流傳已久的亞瑟王只是一個傳說，但在英國人的心中，他改變了英國也改寫了世界的歷史，圓桌會議的出現、戰爭中迷彩的發明乃至米字旗的淵源，都與亞瑟王有關。用導演安東尼·福庫的話來說：「每個傳說都有一個源頭，這部電影是傳說的源頭，一部前傳。」
小可愛
導演：埃爾文·溫克勒主演：凱溫·克萊恩阿什莉·賈德類型：劇情音樂推薦指數：
音樂人波特是個陶醉於浪漫生活的美國人。當他在巴黎遇到迷人的琳達時，愛情的可遇而不可求，讓兩人踏入了婚姻的殿堂。琳達對丈夫的事業盡心竭慮，波特很快得到了百老匯的賞識，又開始為好萊塢創作音樂作品。事業的急速成功讓夫妻間的距離拉大……
本片是美國著名作曲家科爾·波特音樂歷程的真實再現，並成為今年戛納影展的閉幕電影。與以往傳記類影片的套路不同，《小可愛》宛如一部色彩斑斕且悅耳醉人的舞台劇，科爾·波特生命中的某個片斷被刻意進行了放大。此外，艾蘭妮斯·莫瑞賽特、謝瑞爾·克魯、羅比·威廉姆斯等眾多流行樂明星也紛紛在該片中獻唱。
王牌播音員
導演：亞當·麥凱主演：威爾·法瑞爾克里斯汀娜·艾伯蓋特類型：喜劇推薦指數：
在上世紀70年代的聖地亞哥市，身為頂級新聞播音員的朗·伯蒂雖說不上人見人愛，好歹也名傾一方。誰想到風水輪流轉，新女主播維羅妮卡的到來讓他的地位受到了嚴重的威脅。朗·伯蒂一邊想方設法討好這位精悍的女同事，一邊與對方開始了一場看不見硝煙的「戰爭」。
盡管好萊塢喜劇很少能符合中國觀眾的口味，但美國人卻相當看重這部新片。同時，《王牌播音員》也希望在瘋狂無厘頭搞笑的同時，能像動畫片《辛普森一家》般起到針砭時弊的作用。不過這部喜劇電影對於反觀上世紀70年代美國新聞群體倒有一定的價值，告誡你千萬別相信熒屏上那些並非都發自真心的笑容。
大多數被稱為cult電影的影片，都在最初的影院放映中表現不佳，在贏得大眾口碑方面鎩羽而歸。但在隨後的影碟租借及售賣中會一掃頹氣，創造與影院上映收入相比更顯豐厚的進帳。在大多數的例子當中（但絕非全部），cult電影很難給普通大眾留下深刻印象，影評人也經常缺乏興趣。然而，推崇熱愛某部cult電影的一小部分觀影者，往往對該片表露出一種激賞。他們可能是電影迷，或電影學習者。 the rocky horror picture show（《洛基恐怖秀》）經常被認為是第一部「cult電影」。這部影片結合了科幻小說和恐怖影片的一貫手法，並同時囊括易裝癖， *** ，同性戀等元素 -- 以上種種，被融合在一部以音樂劇為表現形式的電影當中。1975年上映時，影片吸引到了不多的一點注意；但一兩年後，通過一些劇場的保留劇目午夜場放映，該片的愛好者們開始漸露頭角 -- 他們模仿電影主角的穿著，並「實時參與」影片的放映（例如，一到婚宴鏡頭時，愛好者就拋灑幸福米）。 在眾多cult電影中，the rocky horror picture show屬於一部另闢幽徑而在票房戰役中倖免於難的片子。象上面提到的rocky horror，還有 night of the living dead（活死人之夜）， pink flamingos（粉紅色火烈鳥）， female trouble（女人的煩惱）， the hills have eyes（隔山有眼） 以及eraserhead（橡皮頭），則是通過「重新放映」的方式在cult電影名單中爭得一席之位。對於院線而言，這類片子重放的租用價格要比首輪放映便宜，這正好和深夜觀眾人數減少的特點相吻合。上世紀九十年代初期，不少擁有常備劇目的電影院因為影院所有權及發行等問題而後繼無力。 有線電視及付費電視台的存在也為cult電影地位的提高添磚加瓦。blade runner（銀冀殺手）雖然沒能達到公映的票房目標，卻成為了早期hbo及付費電視台的熱播寶貝。office space（上班一條蟲），half baked（搶救肯尼小子）等因為在edy central節目中再三播放，而被大眾認識。 票房失敗之作office space，由於口碑較佳而使影碟租借的熱度直線上升，從而實現了票房損失的曲線自救。而fight （搏擊俱樂部）和mulholland drive（穆赫蘭道），則在dvd銷售方面賺得相當可觀的收入，比院線上映的收益更好。同時，與一般電影相比，cult電影在電影科技發展早期，更有可能被新穎的影象技術選擇來實現放映。 雖然所有流派的各類型電影以及情節套路都有可能成為cult電影，但由恐怖電影及科幻電影類別派生的cult電影擁有一個巨大的數目。這可能基於此兩類影片愛好者的熱愛探究自然萬物的本性。cult電影一般擁有非常規性的情節，奇異的幽默感。那些偏離時下流行電影創作軌跡的影片，很可能就是紜紜cult電影中的一員。 很多具有重要意義的cult電影，都是獨立製作的；創作人員壓根兒就沒指望得到大眾的贊賞。這里說的包括night of the living dead，easy rider（逍遙騎士），pink flamingos，eraserhead 和 slacker（懶蟲）。另外一些cult電影則擁有知名電影工作室的支持；不過這類cult電影放映時基本上賺不了錢，和那些電影工作室的典型作品大相徑庭。blade runner 和 fight 就屬於此類。很罕見地，也有某部電影一方面是主流製片廠的大投資製作，成為大眾喜聞樂見的影片，但同時也在cult電影名冊中榜上有名—— 激賞和追隨這部片子的小部分愛好者被包含在大眾當中。這樣的片子不多，例如「2001年太空漫遊」，「計程車司機」和「星球大戰系列」（the star wars franchise）。
cult的本意就是：禮拜, 祭儀, 一群信徒, 禮拜式。但在電影中是一些私寵電影，異 *** ，邪典電影。是一群小眾的最愛，它通常很怪異、離奇、越軌、誇張、超現實、卡通化甚至殘暴。是各種類型電影的混合，引起巨大的爭議，因為他脫離於一般的電影故事和技法。它常常充滿瑕疵，而且爛得有聲有色。
cult 電影一般內容有：camp(不自然的美，常見於同性戀、朋克及另類社團中) bloody&disgusting(血腥電影） weird（表現城市中另類人的另類人生的電影）
豆瓣電影分類cult片 裡面有很多
殘酷的游戲 老無所依 獵犬 黑蛇 *** 丑聞筆記 教室別戀
韓國的《老男孩》
jake演的《死亡幻覺》（這部擺明了挑戰觀眾智商）
Tim Borton的《斷頭谷》《蝙蝠俠》《聖誕夜驚魂》《剪刀手愛德華》《人猿星球》《艾德伍德》《陰間大法師》
Addams Family《愛登士家庭》
The Rocky Horror Picture Show《洛基的恐怖晚會》
Inerview With the Vampire《夜訪吸血鬼》
Dracula《驚情四百年》
The Crow《烏鴉》
什麼是Cult電影
拍攝手法獨特、題材詭異、劍走偏鋒、風格異常、帶有強烈的個人觀點、富有爭議性，通常是低成本製作，不以市場為主導的影片。簡而言之，就是屬於非主流領域卻能在特定的年輕族群中大受歡迎的電影作品。它的另一個特點是類型多元化：暴力片、科幻片、恐怖片、黑色喜劇、西部片、實驗電影等等各種標榜著另類和決不妥協口號的電影，都可以成為Cult電影。
盡管有些類型的影片更傾向於cult化，如恐怖片或科幻片，但許多cult片是跨類型的（科幻、恐怖、情節等）。象《年少輕狂》（1993）和《開放的美國學府》（1982）之類的青少年喜劇也常被歸類到cult片裡面，這種片子常有廣為傳頌的對白、難忘的人物和場景。
《大麻煙瘋潮》（1936）是部規模最宏大、流傳最久遠的cult片之一。當初可沒想到會變得那麼流行。它是30年代中期的一部低成本的、 *** 「紀實性」宣傳片，以戲劇的方式展示使用大麻和「魔鬼草」的危險。然而，Tod Browning怪誕的《畸形》（1932）卻被故意宣傳為人類有史以來所拍攝的「最奇異的…最令人吃驚的」影片，並有數個片名，包括《禁愛》，《怪物展》，《自然界的過失》。它聘用了真正的侏儒、智障者和其他畸形人（繪成馬戲團雜耍演員的形象）出演一個駭人的復仇故事。
作為另外兩部最為精典的音樂cult片之一的《洛基恐怖舞會》（1975）是一部跨類型的電影，因激發互動的、午夜場放映的狂熱而引人注目。這部標志性的電影故事情節本質上了無新意，故事設計在一座神秘的古堡，裡面有古怪的特蘭西瓦尼亞外星易裝癖者，兩名窮途末路的年輕人（包括一名著鍍金屬內衣褲的蘇珊 沙倫唐Susan Sarandon和一名瘋狂的科學家）。第二部是描述青少年叛逆的音樂喜劇《搖滾樂中學》（1979），表現的是一個叫作雷蒙斯的樂隊的事。Perry Henzell的城市犯罪劇The Harder They Come (1973)里有音樂明星吉米 克里夫，表現的是牙買加的瑞格舞（有的稱作雷吉樂）、貧窮與犯罪等陰暗面
代表影片為:《猜火車》(1996)~《年少輕狂》（1993）和《開放的美國學府》（1982）《發條橙》1974《落水狗》1992
或許把代表著創新和革命的Cult片禁錮在一個死板的概念里是違反Cult精神的。畢竟，《卡薩布蘭卡》的經典愛情片地位和標准三段式結構顛覆了「Cult無正劇」的論斷；《日落大道》則諷刺了人們認為Cult片應該被排斥在主流評論界之外的舊觀念；《俠骨柔情》中亨利·方達的出現也打破了「Cult無明星」的慣例。出奇制勝，什麼都有可能或許才是對Cult電影的一個較為貼切的描述。
復制那些都是官方語言
簡單解釋就是不被大眾所接受，往往很直白的表現暴力和性，而且色調一般比較陰暗，有些也會充斥著反應社會黑暗的黑色喜劇，這樣的電影絕對是各國首先封殺的主要對象，一般能拍出經典CULT電影的都是電影界臭名遠揚的鬼才，不被一般人所理解，也就是俗稱的「瘋子」
⑤ 10部經典的邪典電影（Cult Film）推薦！
邪典電影是指那些在小圈子內被支持者喜愛及推崇的電影，也可稱為非主流電影或另類電影。這種電影通常難以獲得小圈子外的大規模票房成功。它不是一種嚴格的電影類型，也不是一種電影風格。
1、《聖山》
2、玩盡末世紀
全片就是不停殺人，不停的那什麼（papa）。
就算你看不懂這部荒誕的電影想要表達什麼，但你也可以僅僅是為了欣賞女主的美而看看這部超現實的cult片。
3、《謀殺綠腳趾》
這部電影是 科恩兄弟 導演的作品，他們還有一部名氣更響亮的電影就是《老無所依》，《謀殺綠腳趾》是科恩兄弟給我們描繪了一幅美國世俗風情畫，裡面的角色代表了生活中的各式人物，電影也對美國社會的各種事情進行了調侃。在調侃之中，更加的凸顯科恩兄弟最擅長的把戲：諷刺。
4、冰血暴
影片的劇情大致是這樣展開的：一名汽車銷售經理為了錢不惜要上演一場賊喊捉賊的好戲，策劃綁架自己的妻子，覬覦老丈人手上的巨額贖金。參與這個自以為是天衣無縫的計劃的還有兩個臭名昭著的混混，負責綁架人質和收取贖金的具體行動。但是所有計劃階段無懈可擊的詭計在突發情況的出現下導致整個局面急轉直下，既定的節奏全被打亂。綁架過程中遇到的岔子直接又牽扯進了三條人命，形式瀕臨失控，於是乎一個「大肚婆」女警長介入到案件的調查中。三條線索就圍繞著這三組角色就此上演。
該片也是科恩兄弟導演的作品，《冰血暴》所描繪的是一個充斥著荒謬人性的荒謬世界，之所以荒謬是因為很多情況下，人，往往都是身不由己的。
該片是根據真實事件改編的。
5、無恥混蛋
鬼才導演昆汀塔倫蒂諾的作品。主演： 布拉德·皮特 / 梅拉尼·羅蘭 / 克里斯托弗·沃爾茲 /
《無恥混蛋》從題材上講是一部戰爭片，但是與傳統意義上的戰爭片相比，它的「叛逆」也是顯而易見的——無視史實，完全按照自己的意願來編排這些真實歷史人物的命運。極端的思維邏輯賦予極端的電影故事情節，於是乎我瞠目結舌地看到了一幕幕不可思議的情節：被血腥割下的死屍頭皮、被強行刻上的納粹額標、被棒球棍爆頭的無畏軍官、被機槍掃射打爛成橡皮泥的德國元首...一系列惡搞下的戰爭意淫，亮瞎了我的眼球。
、
6、《發條橙》
這是電影大師庫布里克的作品，該片是描寫青少年犯罪的電影，電影情節荒誕，又充滿暴力，毆打老人，暴力強女乾等，你能想像到的不良少年的作風表露無遺，後來，不良少年被改造，成為了人們眼中的好孩子。該片被列入了世界十大禁片。
7、《洛基恐怖秀》
《洛基恐怖秀》被譽為世上第一步cult片，該片集瘋狂，超意識，恐怖，性思想，科幻於一體。該片主演是一名歌手，他在該片中有大量演唱，嗓音渾厚嘹亮動情，功底深厚。至始至終穿著變態服裝，是個嚴重的異裝癖。影片情節雖然荒誕，但演員表演很出彩，最大亮點當屬片中精彩的音樂了。片名雖有恐怖兩字，其實一點不恐怖，幾乎沒有什麼血腥的鏡頭。
8、《處刑人》
該片盡管情節沒什麼新穎，但是台詞牛逼，對白有趣，全片保守估計說了有一千多次fuck吧。主演之一的威廉達福去年出演了我們天朝國師的電影《長城》，看看人家在這里，酷帥的一塌糊塗。
9、《兩桿大煙槍》
傑森斯坦森早期的電影，黑色基調，英倫風格，蓋.里奇導演的作品，全片充斥黑色幽默，精彩絕倫，一部牛逼閃閃的作品。有很多人說，《瘋狂的石頭》就是模仿的這部電影。
10、《殺出個黎明》
這也許是昆汀在電影里打醬油活的最久的一部電影了。影片上下兩部分真是180度大轉彎。影片的前半部分是鏡頭干凈得不能再干凈的西部片＋公路片，影片在進入墨西哥後，卻像是沾染了當地的神秘氣息而急轉直下，根本不給你適應的時間，就已經成了一部捆綁著色情、暴力、吸血鬼、僵屍、血漿的大雜燴，讓你一時半會兒只有錯愕的份兒。
只能說，昆汀就是個玩電影的瘋子。
喬治克魯尼是一如既往的瀟灑。
⑥ 比肩《釜山行》！這部港式喪屍電影不負期待！
本文首發於香港電影公眾號
文：vivian
如果說去年最令人印象深刻的韓國電影，當然是非《釜山行》莫屬啦，緊張刺激又震撼精彩，讓許多本來不看恐怖喪屍電影的觀眾都欲罷不能。
請輸入圖片描述
但反觀國內的喪屍類電影，即便加上台灣香港，我們拍的喪屍片數量和質量都讓人不甚滿意。
正值此時，香港一部喜劇喪屍片殺出重圍，直言比肩《釜山行》！
——《今晚打喪屍》
請輸入圖片描述
《今晚打喪屍》由鄭思傑監制，盧煒麟執導，以及白只、張繼聰、顏卓靈等人主演。
改編自小說和漫畫的《今晚打喪屍》，可謂是近幾年難得的喪屍題材作品，更在香港影評界引起爭議。
有觀眾認為它是一套真正的cult片！
請輸入圖片描述
整體而言，《今晚打喪屍》這套電影確實很cult, 也許因為經費不多，導演取景於許多「平民區」，充斥著本土味道，例如茶餐廳外賣、小巴上的粵劇、大量街市畫面，能看出導演有在認真思考如何拍出 「本土感」。
電影取景主要在西環，但也夾雜不少像旺角這些旺區的畫面，確是大眾最有親切感的地方。
有評論認為這套電影，由於導演資歷尚淺，想帶出的題材太多，有些「兩頭不著岸」，白白浪費了這麽好的喪屍素材。但也因此， 電影的cult味便散發出來。
正因為導演想到什麼拍什麼 ，反而多了一種雜亂無章的美。
請輸入圖片描述
這種「雜亂無章」，可能源於電影最後一小段在劇情上有些難以支撐，前半段鋪下的諸多伏筆，到結尾處卻筆鋒一轉，有些無厘頭，更象是特撮片而非喪屍片（例如對手竟然是只不知從何方而來的方形雞）。
而讓人摸不著頭腦之餘，它還有許多「雞蛋炸彈」，這些炸彈被牛三龍老爸一炸，全部變成煎蛋，作為觀眾，那一瞬間實在覺得有些莫名。不過，轉念一想，倒也是映射了cult片的基本—— 導演想拍什麼就拍什麼。
請輸入圖片描述
不難發現，導演和編劇在影片中巧妙地融入了某些反諷社會的題材，例如——地產經紀比喪屍還要恐怖。近年香港樓價高企，卻仍有許多人在樓盤初開市時，蜂擁而至，通宵排籌，希望可以上樓。而許多地產經紀更是見人就sell, 實在讓人覺得和毫無生命的喪屍無異。
「明明周街都系喪屍，佢地都好似冇野甘。」
帶出這座城市冷漠的一面，在生活壓力下，各家自掃門前雪，都只顧著自己的飯碗。
戲中六個主要演員包括萬子哥、吳家麗、白只、張繼聰、顏卓靈和王敏奕。當中最讓人期待的還是萬子哥的演出，近年因為身體欠奉一直很少出現在大熒幕的他，這次難得出山，他和家麗姐的演技，真的帶動著整套電影。
請輸入圖片描述
甚至有影評說，整套電影要是沒有萬梓良和吳家麗的演技，那麽感情部分一定會十分薄弱，略顯平庸。《今晚打喪屍》的情感沖突處理恰當，不會太多，但拿捏得剛好，點到為止，再多隻怕顯得矯情。「
萬梓良與吳家麗的互動很是可愛，有種老派的浪漫，如果沒有喪屍沒有怪雞，大概會以為這是一部老一輩的愛情片」。
請輸入圖片描述
萬梓良更說， 好久沒有碰到這麽一班對電影這麽有熱誠的人，後來才發現原來他們都是自己的影迷。
不得不說，萬梓良戲中角色牛容一直希望報恩，最後聽三姑媽（吳家麗飾）想吃雞蛋仔，卻因為街上都是喪屍而卻步，而冒著生命危險在後巷弄雞蛋仔，不太懂如何做雞蛋仔卻執意希望能幫珊姐達成願望的一幕，真的非常暖心。
請輸入圖片描述
甚至連白只和張繼聰都忍不住開玩笑說，這套電影幸好有萬子哥carry, 笑說每次一拍完，先看的不是導演，而是萬子哥，在片場永遠都能感受到萬子哥的氣場。
而萬梓良自己則是在一直稱贊製作團隊有心，尤其對於當中的喪屍造型，他說光是他在劇中那不是非常搶眼的喪屍造型，都已經化了三個多小時，化妝師連一點小細節都不肯忽略，這一份認真讓他十分欣賞。
請輸入圖片描述
導演曾在訪問中表示，近二十年香港都沒有真正的喪屍片，上一套已經是由陳小春及湯盈盈主演的《生化壽屍》，因此他希望拍一套屬於香港的本土喪屍片，不可否認，這部電影確實做到了。
整套電影都有光復香港本土漫畫之感，尤其片頭和片尾的兩段漫畫非常出色。電影配樂也找來獲得金像獎的波多野裕介，配樂運用十分到位，令整套電影在擁有本土感之餘，也帶著些許時代感。
雖然是cult片，但片中喪屍的妝容絲毫不馬虎，據說，在拍攝時王敏奕還被嚇得尖叫。這兩年，香港新導演和低成本製作電影在徐徐發展，希望這股浪潮繼續，能有更多不同片種和引人共鳴的作品出現。
《今晚打喪屍》預告
請輸入圖片描述
有 一 種 電 影 叫 香 港
⑦ 烏鼠電影發生地點
《烏鼠機密檔案》是由鄧衍成執導的動作片，李修賢、任達華、關詠荷等領銜主演，於1993年上映。影片講述了丈夫看到老婆偷情後以酒澆愁，後偷走避難，卻被烏鼠幫折磨時的痛不欲生，乃至最後心裡防線完全崩潰後的歇斯底里的故事。該片是任達華在《羔羊醫生》之後和鄧衍成再次聯手，片中任達華對變態人格的出色演繹讓人印象深刻，本片可以說暴力、血腥、邪惡、殘忍，非常不推薦未成年人觀看。
中文名： 烏鼠機密檔案
外文名： Run and Kill
導演： 鄧衍成
編劇： 張偉雄
主演： 李修賢
類型： 警匪
片長： 87分鍾
語種： 粵語
製片地區： 中國香港
發行/播出時間： 1993年01月01日(香港)
目錄
目錄
基本介紹
參演人員
內容介紹
創作團隊
鑒賞評價
詳細介紹 PROFILE +
基本介紹
《烏鼠機密檔案》是由鄧衍成執導的動作片，李修賢、任達華、關詠荷等領銜主演。
影片講述了丈夫看到老婆偷情後以酒澆愁，後偷走避難，卻被烏鼠幫折磨時的痛不欲生，乃至最後心裡防線完全崩潰後的歇斯底里。
參演人員
黃錦燊 飾 --
任達華 飾 烏鼠
關詠荷 飾 Fanny
鄭則仕 飾 阿祥
內容介紹
肥肥胖胖的阿祥（鄭則仕飾）是一家瓦斯店的老闆，他為人和善，樂觀寬厚，擁有美麗的嬌妻和可愛的女兒，生活美滿幸福。某天他中途回家，卻發現老婆和人通姦。阿祥雖然憤怒非常，卻因性格關系自吞苦果。阿祥泡吧借酒澆愁，跟舞女Fanny（關詠荷飾）大吐苦水，結果稀里糊塗地通過她聘請越南幫的殺手殺掉那對姦夫淫婦。次日阿祥酒醒回家，卻早已忘記僱用殺手之事，於是眼睜睜地看著老婆和姦夫被人砍死。
阿祥的噩夢尚未就此結束，他還面臨著越南幫所要的高額酬金。情急之下，阿祥出逃廣東梅州，並在此遇到心狠手辣的烏鼠（任達華飾）。烏鼠答應帶領手下幫阿祥解決越南幫的問題，此舉卻讓阿祥的生活徹底墮向萬劫不復。
創作團隊
導演 鄧衍成
編劇 張偉雄
鑒賞評價
讓我對鄭則仕的演技刮目相看的，不僅有其主演的「肥貓」系列，而這部《烏鼠》同樣也是。我很佩服在這樣一部純粹賣弄血腥與暴力的電影里，鄭則仕的演技發揮確實令人拍案叫絕，作為丈夫看到老婆偷情時懦弱的神態，在被烏鼠幫折磨時的痛不欲生，乃至最後心裡防線完全崩潰後的歇斯底里，比起同部戲里的反派任達華一味賣凶賣狠更要深層次很多，與邱禮濤的《八仙飯店》同年上映，我覺得鄭則仕也完全可以憑這部影片拿一個金像獎男主角也不為過吧。
有影評人曾說香港不少中生代演員皆憑借一些爛片磨打出了自己的演技，其實看看如今的影帝級別人物，有幾個當年沒有參與過所謂的「爛片」或是「B級片」？！像《烏鼠機密檔案》這樣典型的殘酷虐殺電影，正是因為鄭則仕出色的演技，才彌補了影片本身粗糙的製作態度，在過火的情節與深刻的角色當中尋找一個平衡點，這便是香港影壇炮製一系列奇案電影的魅力所在。尤其是影片結尾鄭則仕與任達華的決死戰，拍得張力十足不說，任達華與鄭則仕演技簡直「病態」到了極致，令人印象深刻。
90年代香港三級罪案電影可謂揮袖成雲，李修賢、王晶、孫敬安都是此類電影重要的幕後杠鼎人物，李修賢的「機密檔案」系列特色是渲染案件之奇，並摻雜大量情色片段；而王晶的奇案系列大多加入不少惡搞橋段，當然情色元素必不可少；而孫敬安製作的「奇案」系列雖在史實角度上並不出名（皆以新聞報道的案件進行改編），但發揮空間也更為巨大，其中孫與導演鄧衍成的合作最多，而佳作也最多，其中《烏鼠機密檔案》就取材於上世紀90年代初「大圈仔」與「越南殺手跨洋作案」事件雜糅而成，可以說，影片也帶有很重的《省港旗兵》情結，特別是在臨近香港回歸之時，這種「情結」也越發重口味到了「令人發指」的地步。
演員的精彩演技，加上鄧衍成的獨特風格——擅長用放肆的暴力動作戲與懸疑風格串接講述故事（夜戲也往往是鄧衍成的擅長，整個畫面拍得陰沉黑暗），電影幾乎沒有了露點鏡頭，而純粹是因為殘酷的殺人場面而評定為三級片了，且不論影片中那些被人津津樂道的暴力鏡頭了，單從影片的故事內容的陰暗詭異就註定這是一部足以鶴立雞群的CULT片，故事主角是一個普通的香港人與職業殺手的對抗，一個極弱，一個極強，即使將極強除掉，極弱者也付出了巨大的代價——精神錯亂，影片也設定的一波三折，一個普通的老實人如何受到刺激被激發出強大的暴力潛能，這種CULT片里常用的反諷方式，也被揮灑的淋漓盡致。與其他同類的CULT片相比，《烏鼠》還用殘酷血腥故事描摹出了一個駭人的寓言——「一個人說了就要為他說的話負責」，這也是整部電影的核心，片中的鄭則仕正是因為出言不慎，不僅家破人亡，自己也成精神錯亂，這種反英雄的暴力悲劇，無疑更令此片成為香港三級罪案電影中最振聾發聵之作，由此想來，不無道理！
本網路詞條由網站注冊用戶【 精靈世界 】編輯上傳提供，詞條屬於開放詞條，當前頁面所展示的詞條介紹涉及宣傳內容屬於注冊用戶個人編輯行為，與【烏鼠機密檔案】的所屬企業/所有人/主體無關，網站不完全保證內容信息的准確性、真實性，也不代表本站立場。內容僅為介紹詞條基本情況，本站不提供觀看和下載，請支持正版！想要了解更多請到官方平台。 版權聲明 反饋 我要認領
詞條所在榜單
01 香港十大cult片
贊 2
踩 1
發表評論互動服務用戶公約>>
您還未登錄，依《網路安全法》相關要求，請您登錄賬戶後再提交發布信息。點擊登錄>>，感謝您的理解及支持！
最新評論
相關知識文章
邵氏十大經典風月片 邵氏風月電影精品 不可不看的邵氏電影類型
電影 中國香港 27萬
香港最經典的十大愛情片 香港愛情片排行榜 香港經典愛情電影
電影 中國香港 38萬
十大好看的香港電影 不可錯過的香港電影排行榜 經典香港片大全
電影 最好看 7.9萬
香港經典十大恐怖電影 香港鬼片恐怖排名 香港經典恐怖片有哪些
電影 視聽影視 13萬
香港十五部經典黑幫警匪類電影排行 香港黑幫電影大全
黑幫電影 影視公司 50萬
十大香港電影 香港10部電影排行榜 香港十大經典電影推薦
電影 最經典 13萬
香港邵氏電影最好看的十大武俠片 邵氏經典武俠電影推薦
電影 中國香港 2.1萬
史上最優秀的十部港產片 香港電影的巔峰作品
十大 經典電影 4萬
香港電影中的十大黑幫老大 香港黑幫電影中最經典的黑社會老大
電影 黑幫電影 8313
盤點香港十大禁片 香港R級電影有哪些 香港限制級電影推薦
禁片 電影 4.6萬
載入更多
網站提醒和聲明
本站為注冊用戶提供信息存儲空間服務，非「MAIGOO編輯上傳提供」的文章/文字均是注冊用戶自主發布上傳，不代表本站觀點，版權歸原作者所有，如有侵權、虛假信息、錯誤信息或任何問題，請及時聯系我們，我們將在第一時間刪除或更正。 申請刪除>> 糾錯>> 投訴侵權>> 網頁上相關信息的知識產權歸網站方所有(包括但不限於文字、圖片、圖表、著作權、商標權、為用戶提供的商業信息等)，非經許可不得抄襲或使用。
提交說明： 查看提交幫助>> 注冊登錄>>
網路存儲空間服務信息資料自主提交發布展示平台（自主提交發布展示系統）
⑧ 都說這部華語片污力十足，我卻只記住了盛世美顏
說到Cult Movie（邪典電影），不少愛好此口味的影迷都能列出一籮筐。
比如，斯坦利·庫布里克的《發條橙》，性、暴力、血腥、洗腦······Cult元素一個都不少，
他因其絮絮叨叨、臟話連篇、黑色幽默、血腥暴力的作品，被許多影迷奉為「鬼才」導演。
《殺死比爾》
那麼，華語電影里就沒有好看的Cult片嗎？ 當然有。
其實，痞子導演昆汀在音像店增加閱片量的時候就看過不少港產Cult片，
借鑒也好，模仿也罷，他玩的東西，港片早就已經玩過了。
今天，鋪子就為大家介紹一部 Cult味兒十足的香港科幻片 ——
《妖獸都市》
說實話，海報設計的蠻丑的，而且大家也應該能從中感覺出片子的年代感。
電影上映於1992年，麥大傑導演，編劇和監制由徐克擔任。
說到徐老怪，不得不提他的兩大特點。
一個是開腦洞。
比如，前一秒還在和男主激情擁吻的美女突然就變成了蜘蛛人，
鍾表可以從牆上飛下來成為殺人機器，
還有人體摩托車和彈珠機等突然就上演一段不可描述的畫面······
另一個，自然就是拍美人了。
好像女神們在他的作品裡都能最大限度的展現自己最美最迷人的一面。
《青蛇》王祖賢 張曼玉
《笑傲江湖2：東方不敗》林青霞
《倩女幽魂》王祖賢
長得美，再搭上一個會拍的導演，觀眾算是有眼福了。
本片由大美女李嘉欣主演，她風雨中抬眸的那一瞬間，
不知道擊中了多少男人的心臟，估計女人也把持不住。
女配李若彤，在出演「姑姑」之前，她就已經在這部作品裡引人注意了。
除了兩大女神，本片還有黎明和張學友兩大天王坐鎮，
再加上「天下第一武指」袁八爺（袁和平）客串，
和日本大師級演員仲代達矢（黑澤明御用男演員）加盟，
在卡司上，本片可以說是非常強大了。
故事發生在未來世界，這個世界除了人類，還有妖獸存在。
人類與妖獸的戰爭從未停止過，為此，人類還專門成立了對付妖獸的特警隊。
阿龍（黎明 飾）與阿郢（張學友 飾）是特警隊的兩名優秀成員，
他們接到上頭派來的任務——抓捕妖獸元大宗（仲代達矢 飾）。
在一次執行任務中，阿龍遇到了自己三年前曾經放棄的愛人幻姬（李嘉欣 飾）。
放棄幻姬，是因為他們種族有別。
雖然他們有幸重逢，但早已經物是人非了——幻姬已經成了元大宗的女人。
因此，幻姬成為了阿龍完成任務的最大障礙。
但事實上，妖獸也分好壞。
元大宗一直在倡導妖獸與人類和平共處，一直在背後搞鬼的，是他的兒子鬼眾道（張耀揚 飾）。
鬼眾道研究了一種讓人上癮的毒葯，命名為「快樂」，他企圖用「快樂」消滅人類，控制地球。
不僅如此，他還想利用幻姬傷害阿龍和元大宗，最終取代元大宗的位置。
同時，特警隊方面懷疑有內奸，有人在泄露特警隊的秘密。
隊長（袁和平 飾）認為是半人半獸的阿郢（他的母親就是妖獸）乾的，事實真的是如此嗎？
人類、元大宗一派、鬼眾道一派，三方勢力開始了混戰，世界一片混亂······
坦白說，在上個世紀末期眾多的港產cult片中，這部電影並不出彩。
硬傷主要在於單薄以及略顯混亂的劇情。
電影改編自日本作家菊地秀行的同名小說，早在1987年，日本導演川尻善昭就曾執導過同名動畫。
而真人版將故事背景直接轉移到香港，
雖然也做了許多改編，但故事發展還是缺乏鋪墊，動作剪輯也略顯生硬。
至於特效，沒看過的小夥伴也不要抱有期望了，畢竟，要考慮到這是1992年的電影啊！
非常好奇，這是塑料布嗎？
當然電影好不好看，不能只聽一家之言。
就網友來看，本片的評價也是呈兩極化分布。
有踩的，
也有贊的。
鋪子以為，這片雖然談不上經典，但也不至於是大爛片。
比如，在攝影上，電影就讓觀眾小小的驚艷了一把。
當時還是攝影師的劉偉強（《無間道》導演）擔任了本片的攝影工作，
在他的鏡頭下，冷暖色調交替出現，黃、綠、紅、藍各種撞色，竟然還有一種難以言喻的美感。
除此之外，這部光怪陸離的科幻片還有不少經典台詞。
「時間本來就是人製造出來的說法，但人為什麼要受制於時間，用時間來證明呢？」
鬼眾道想靠一種名為「快樂」的毒葯毀滅人類，這個葯的名字本身就能說明某些人的世界觀： 縱然要忍受一世的罪過，也要貪戀一時的快樂。
在這里，時間可以倒流，也可以殺人，快樂卻是以犧牲生命換取的。
換句話說，時間是殺手，快樂是毒葯。
這樣的言論，不可謂不經典。
回顧那個年代的港片，大家的身上好像總是籠罩著一種對自身身份認知的焦慮感，就像本片的人類與妖獸。
「她的身體充滿五光十色，她的內臟是鋼鐵混合水泥，這就是我們的都市，我們人類都是她身上的寄生動物，每天都要跟自己的同類斗爭，同時也要跟妖獸戰斗。」
多年被英國統治，港人的心態就是處於矛盾中的。
一方面堅持自己心中的大中華，另一方面也要接受來自西方文化的改變，那種對自身身份的迷茫感一直在影響著每一個香港人。
其實，從本質上看，人類與妖獸並沒有什麼不同：妖獸渴望和平共處，人類也會冷酷無情。
不管是人類還是妖獸，大家都是這個城市裡孤獨的產物。
「你看這城市多寂寞，希望人類以後不再需要妖獸的快樂。」
最後，想看的，B站有汁源。
⑨ 監獄題材電影大推薦!
1、 肖申克的救贖
這是一部男人必看的電影。
每當現實令我疲憊得產生無力感，翻出這張碟，就重獲力量。
回顧那一段經典台詞：「有的人的羽翼是如此光輝，即使世界上最黑暗的牢獄，也無法長久地將他圍困！」
監獄關不住希望，監獄關不住人心，監獄關不住對自由的那種渴望。
恐懼讓你淪為囚犯，希望讓你重獲自由。
鑒於該片名氣實在太大，算了，還是不多說了！
2、 綠里奇跡
湯姆漢克斯 演的電影,都要看一看，這和《肖申克的救贖》是同一個導演，所以就更要看一看了。
美與丑，善與惡，好與壞， 龐大的身軀裝著孩子心，矮小的身材卻藏著罪惡的邪念，「上帝的奇跡」被信奉上帝的傢伙親手毀滅，曾經經歷，現在卻孤獨終老，是懲罰，是幸運，還是奇跡。——綠里奇跡
3、 監獄風雲
周潤發 + 梁家輝+香港「四大惡人」 （何家駒 / 張耀揚 / 黃光亮 / 大傻 ） 這套陣容，想想也是過癮啊。
這是已過了30年依然經典的港片，現在看依舊精彩。監獄里做人的學問，監獄就是動物園，有大象、老虎、獅子…而我是猴子，你是綿羊。如果不想被他們吃掉，就要學聰明點（社會國家，本就是一個大監獄），一針見血！
這部電影說的不是英雄，說的是真實而完整的平凡人，猶如我們身邊的人。
那時的 周潤發 ，那時的 梁家輝 ，那時的 香港電影 ，有一種說不出的情懷！
4 、地獄醒龍
喜歡看動作片的朋友一定不會對 尚格雲頓 陌生，但這傢伙一直沒有成為過一線動作明星，他跟很多華人導演合作過，比如吳宇森，袁和平，還有這部電影的導演林嶺東。
PS：朋友們知道尚格雲頓的標志性動作是什麼嗎？
5、 一級謀殺
本片看點：根據真人真事改編，矛頭直指美國司法制度的黑暗面，特別是監獄內部的實況。囚犯、律師、監獄長，構成整個故事的主要線索。
6、 死亡飛車
我們很友善的戲稱他為「郭達.斯坦森」。該片是他標準的爆米花式的動作電影，酷炫的飛車場面，娛樂性十足。
該片特色：沒有劇情沒有鋪墊， 有的只是腎上腺素的高潮和強悍的視覺沖擊力。
猜猜看她演了電影里哪個角色？
7、 空中監獄
該片看點：全片無尿點，節奏緊湊，動作場面火爆，各色配角人物形象立體，豐滿，又各具特點。
8、力王
資深港片迷應該都看過這部電影，樊少皇出道這么多年以來，不知道為何就是沒有大紅，除了天龍
八部的虛竹，我也就是對這個力王還有比較深刻的影響了。
香港 CULT片的典範，鼻祖，血腥的一逼，腸子掏出來勒人，絞肉機絞肉，自己把斷手筋拉長打結等等......該片現在看都依然覺得很B級。
9、 你丫閉嘴
這是這些 電影里唯一的一部喜劇片了，上圖這老頭 德帕迪約 是法國影壇的常青樹，甚至比我們心中的冷麵殺手 讓雷諾 更長青。
該片看點：帶你去領略下法式幽默。
10、 因父之名
看了這部電影，說不定你對自己的父親會有重新的認識。
電影里有一句很經典的台詞（兒子對父親說）：我對童年印象最深的就是握著你的手。我的小手在你的大手裡，還有煙草的味道。我記得，我能聞到你手掌里煙草的味道。當我想感到快樂時，我就試著回憶煙草的味道。
這也 是一部根據真人真事改編的電影，揭發近代歷史中最為可恥的一段司法黑幕。
⑩ 《千人斬》——被遺忘的香港「玄幻cult片」
影片由香港金馬獎最佳導演丁善璽指導的一部玄幻cult片，講述的是一個劊子手如何對抗鬼八仙的故事。
江南大盜鬼八仙，八人首級皆被斬於袁德泰一刀下；
月黑風高，眾鬼復仇，袁德泰力拒八鬼，無奈寡不敵眾。眾鬼行刑，欲斬人頭；危機關頭，鍾馗指點。
英勇自刎。
金刀執法，降妖除魔。
鬼八仙的設計，極具創意。尤其是曹國舅、漢鍾離、呂洞賓還有王祖賢飾演的何仙姑玉殘花。
鬼八仙各有神通。
分身術，
通靈術，
局部變形術，
撒豆成兵術，
小豆豆，小兵兵
撒豆成兵變妖精
蹬蹬面兒吹吹氣
當當武裝顯分明
「精靈寶貝」召喚術，
金龍出海，
鍾馗捉鬼，極具東方色彩的「奧特曼大戰小怪獸」。
午馬飾演的鍾馗真是入木三分，形神兼具，跟真的一樣。
拋開影片王羽做作的演技以及影片粗糙的故事不談，整個影片人物設計極具創意。
把八仙和鬼怪融合起來，特效方面在當時也可以堪稱大片。
影片製作可謂在細節上用了很多心思，鍾馗的大紙扇
（扇面上大大的紅佛字多了兩道豎），更有人肉鮮肉大包，
鍾馗嫁妹等情節。
另外場景、美工、服裝道具都帶著濃郁的東方美學特色，不得不說香港電影在人物造型方面做得都很出色。
還有驚艷絕美的王祖賢，
依然和《倩女幽魂》中的聶小倩一樣凄美。
更多了點冷艷。
不管你是大鬼小鬼男鬼女鬼短鬼矮鬼胖鬼瘦鬼忍鬼，
賭鬼，色鬼，衰鬼糊塗鬼，邋遢鬼，荒唐鬼，青皮獠牙紅眼綠嘴命中鬼神的鬼；
抓抓抓，宮廷要抓生王法閑來無事東抓西抓北抓南抓上抓下抓前抓後抓緊抓慢抓死抓活抓用力抓，
拚命地抓白天黑夜風吹雨打我鍾馗都要抓。
哪裡跑，終結因果死後發，
天道輪回，誰都逃不了他？
不得不提影片後半部分，鬼八仙之一，曹國舅約戰袁德泰，請袁德順置辦酒席；（鬼請人置辦酒席還要給錢，並且給的還不少。）兩人的對話極具古龍小說的意境。
厲鬼曹國舅把錢往桌上一扔。
袁德泰：用不了這么多。
曹國舅王二疤：只怕吃不好，不怕費錢多。
袁：幾位？
曹：九位。
袁：幾時來？
曹：三天之後。
袁：中午來，還是日落來？
曹：夜半三經來。
聲明：這是一部恐怖片，膽小者勿入。