美國電影學會百年系列

Ⅰ 詹姆斯·史都華的演藝經歷

然而吉米·史都華是在大學時期參加的話劇團，發掘自己真正的興趣，他在學校話劇團已經當上主角。從史都華的大學時代開始，那時適值經濟大恐慌期間，百業蕭條，即使是當時美國最熱門的建築業也不免受到影響；不過其時也是有聲電影開始發展、「好萊塢黃金時代」的初期。在普林斯頓建築系，成績優秀的詹姆斯·史都華決心成為演員。
不同於多數其它的演員，吉米·史都華不但未曾上過戲劇學校，也沒上過任何錶演專門的課程。他憑借的，除了天份，再來就是學校社團的經驗。他在Princeton Triangle Club時，認識長他一個年級的同學喬舒亞·羅根（1908~1988），畢業以後受到羅根之邀，參與在波士頓的學生劇團，之後再轉往百老匯參與舞台劇演出，並認識亨利·方達（1905~1982）、瑪格麗特·蘇利文（1909~1960）（先後成為亨利·方達與導演威廉·惠勒的第一任妻子），並結為朋友。
詹姆斯·史都華來到百老匯的數個月後，又成為舞台劇的主角，演出獲致成功，而且被當時的媒體加以報導。在1932年到1934年之間，這4位好友並肩為自己的夢想－以及經濟不景氣的壓力－而奮斗著。之後羅根前往莫斯科進修，其後回到百老匯；蘇利文、史都華和方達，他們各有際遇，都到好萊塢發展。約書亞·羅根後來成為普立茲獎、東妮獎得主的舞台劇導演、史都華和方達皆是一代銀幕傳奇、瑪格麗特·蘇利文亦是1930、1940年代著名的一線女星。這些年輕人後來都在好萊塢星光大道上留名。
戰前演員生涯
吉米·史都華於1935年，與亨利·方達相偕進好萊塢從影，他們都是從與米高梅公司簽約開始。史都華和方達從百老匯到好萊塢一直都是室友。熱衷於參加派對與跟小女星約會的亨利·方達，詫異的發現他的室友史都華，盡管頂著普林斯頓高材生的光 環而頗受異性矚目，可是依舊堅持著規矩的私生活，迥異於其它年輕演員。不過吉米·史都華仍然很高興有進好萊塢的機會，以每周6到7天在製片場勤奮工作著。
起先，吉米·史都華大男孩般害羞、謙遜的個性、以及瘦高的身形，似乎一度成為職業上的阻礙。這段時間，據他所言，總是在當「大型電影的小角色及小型電影的大角色」。不過在1936年，史都華在大型影片也得到第一個戲份重的角色，出現在導演伍迪·范戴克的影片《迷霧重重》，是演員名單排名第三的配角，飾演一名精神異常的殺手。其實詹姆斯·史都華後來整個演員生涯，尤其在成名以後，就沒再演過反派。
1938年，吉米·史都華被出借至米高梅的姊妹公司哥倫比亞電影公司，比史都華早兩年來到好萊塢的朋友瑪格麗特·蘇利文，在那裡稱贊他的才華；而導演法蘭克·卡普拉早在史都華還在飾演小角色時，就已注意到他的潛力，並且在即將拍攝的作品中，打消了原本要找克拉克·蓋博、賈利·古柏（他們當初也是卡普拉提拔的）等成名影星主演的念頭，決定重用這位新人。吉米·史都華此後就晉升為大型電影的主角，與法蘭克·卡普拉展開數次成功的合作。
他們的合作始於1938年、改編自普立茲獎作品、奧斯卡得獎的電影《浮生若夢》，一部經濟大恐慌時期溫暖人心、創下票房佳績、又有人生哲理內涵的喜劇片。女主角是珍·阿瑟，演出男主角女友。片中另一位男主角李昂·巴里摩，演出主角女友睿智的外祖父。法蘭克·卡普拉發現詹姆斯·史都華不但能夠充分理解自己所要詮釋的角色，並且幾乎不需要什麼指導，卡普拉後來稱贊史都華「可能是最出色的銀幕演員」、「已經到了不用表演的境界」。
在卡普拉1939年奧斯卡得獎的政治題材喜劇片《史密斯游美京》中；女主角也是珍·阿瑟；吉米·史都華出演一位曾經遭受威脅利誘，最後仍然勇敢揭發弊案的年輕參議員，初步確立了他正人君子的形象。此片在當時大受歡迎，至今仍聲名不減，被選在百年百大電影系列、以及美國國家電影保護局收藏。吉米·史都華在此片真正成名，得到了第一次的奧斯卡最佳男主角提名，以及紐約影評人協會獎的最佳男主角。
同樣是在1939年，詹姆斯·史都華演出他的第一部西部片：導演喬治·馬歇爾的《警探奇俠》，女主角是瑪琳·黛德麗。這是一部喜劇風格的西部影片。劇中他是個行俠仗義的青年神槍手，是一位西部大俠的後代。此片後來在電影及舞台劇被數次重拍；被選為國家電影保護局指定收藏。
然而即使在吉米·史都華開始名揚好萊塢，問鼎奧斯卡獎項時，他的父母仍舊反對他投身影界，在身為虔信教徒的老史都華夫婦的觀念中，他們憂慮兒子會在 這個浮華、罪惡的電影之都學壞，並且一直試圖勸兒子回到他原本就可以從事的，體面、正派的職業。吉米·史都華秘密的跑到歐洲旅行，以得到一段休息的時間， 當他回到美國時，正值德國入侵波蘭，第二次世界大戰爆發。
1940年與導演恩斯特·劉別謙合作的浪漫喜劇《街角的商店》；飾演女主角是他的朋友瑪格麗特·蘇利文；男女主角是相戀的筆友，卻不知道他們在現實生活中，其實是一起工作、而且互相看不太順眼的同事；此片在美國電影學會百年百大愛情類電影，與美國國家電影保護局收藏之列；於1998年被重拍為由湯姆·漢克斯及梅格·萊恩主演的《電子情書》（You've Got Mail），新片與經典老片情節類似，只是隨著時代演進，男女主角由寫信的筆友變成使用電子郵件的網友。
1940年詹姆斯·史都華與凱瑟琳·赫本、卡萊·葛倫主演喬治·丘克的經典脫線喜劇《費城故事》 。史都華出演一名捲入別人多角戀愛鬧劇，為情所苦的記者，歌聲還不錯的他，在劇中有表現的機會。此片在1956年被重拍為葛莉絲·凱莉主演的《上流社會》。《費城故事》除了名列百年百大電影系列、國家電影保護局收藏以外，更讓他以生動的演技，拿到1941年的奧斯卡最佳男主角獎。吉米·史都華把獎座寄回去他的家鄉，他所堅持的夢想終於得到雙親肯定，這座小金人在他父親開的五金行櫥窗里放了25年。 歷經戰爭的殘酷，一度對電影娛樂的價值感到懷疑，但這時再應卡普拉一通電話之邀，演出為他量身訂作的經典之作《風雲人物》 。劇中主角到處有吉米·史都華的身影，例如設定與他同年紀，大學都主修建築，聽力都曾經受損（史都華聽力受損，是因為在空軍服役時，飛機引擎的強大噪音。他此後必須使用助聽器，到晚年幾乎完全失去聽覺）。唐娜·瑞德是這片的女主角。李昂·巴里摩這次飾演大反派，一個不擇手段的財閥。吉米·史都華此時還未婚，但已能夠出色詮釋丈夫與父親的身份。他在《風雲人物》及《史密斯游美京》的角色，被認為前後互相輝映，都得到奧斯卡最佳男主角提名，都被美國電影學會選為百年五十大銀幕英雄；更有甚者，從此被視為一種「平民英雄」的典型。
《風雲人物》得到當屆奧斯卡獎項的5個提名，後世評價則又遠勝過當時，被美國電影會的百年百大電影系列，名列百年來最偉大的影片之一，以及評為勵志影片百年來的第一名；之前的《史密斯游美京》也被選為百年來最偉大的影片之一，與勵志影片百年來第五名；都在美國國家電影保護局收藏之列。這部1946 年的影片，至今在美國、英語系國家、以聖誕節為主要節慶的國家地區，已被公認是聖誕節必看的經典，在電視上、甚至在電影院一再回放。史都華表示風雲人物的 主角是他生平演過最喜歡的角色，卡普拉也認為可以稱得上是他生平最佳作品，並再度贊譽史都華為「非凡的凡人」。1985年，當史都華得到奧斯卡終身成就獎時，曾對當時還健在的卡普拉，表示感謝法蘭克·卡普拉「慷慨、睿智的指引」、認為卡普拉「毫無疑問是我所知道最偉大的導演」。
哈利·杜魯門總統在看完《風雲人物》後，曾說：「如果貝絲和我有兒子的話，我們希望他就像吉米·史都華一樣」。1991年，冷戰結束，蘇聯解體。1992年，美國影片在俄國初次解禁，在鮑里斯·葉爾辛總統的首肯下，《風雲人物》這部結局眾人合唱蘇格蘭民謠友誼萬歲的影片，被選定於1月5日、東正教的聖誕節，在俄國播出的第一部美國電影。
《風雲人物》雖然在後世聲望日隆，在當年也得到5個奧斯卡獎項提名，包括史都華的最佳男主角。但是在當時票房普通、評價參差。法蘭克·卡普拉提前退休，新生代演員蜂起，許多與史都華同輩的演員，在此時事業多有衰退的現象。吉米·史都華甚至也開始懷疑起自己，經過四年軍旅生涯的耽擱後，演技是否還留 著。他考慮過轉往航空工業發展，因為他本來就具有相關專業、亦是航空公司的投資商。父親則又主張他回到家鄉，並且催促兒子盡快結婚。後來吉米·史都華開始嘗試拓寬戲路，也曾經回到百老匯出演後來改拍為電影的舞台劇。他的努力突破，最終獲得超越戰前的成就，無論是藝術抑或商業、當代以及後世，都成為真正的巨星，進入他一生發表電影作品的黃金時期。
戰前的吉米·史都華幾乎都出現在文藝喜劇片，形象往往是俊雅、正直、害羞的年輕人。評論多認為，兵凶戰危的經歷，反而讓史都華完全成熟。他在 1949年成家、擁有遲來但美滿的婚姻。戰爭讓他從青澀靦腆，變得可以更「dark」與「hard」，使他可以勝任更復雜而具挑戰性的角色，戲路也從既有 的文藝、喜劇，推廣到了驚悚、西部、傳記等類型影片。
詹姆斯·史都華在戰後回到好萊塢時，並未與米高梅續約。他成為最早的「自由演員」之一，不再受到導演及製片廠的限制，有更大的自由選擇想要嘗試的角色。當時即使是大牌影星也很少敢這樣做。後來在經典時期好萊塢的八大影業：米高梅、哥倫比亞、環球、雷電華、二十世紀福斯、派拉蒙、聯藝、華納兄弟等，都有吉米·史都華的多部電影。不過米高梅仍是史都華最稱許、也推出較多作品的製片廠。 1948年，詹姆斯·史都華演出亨利·海瑟威奧斯卡得獎、紀錄片形式的犯罪劇情片《反案記》。他飾演一名記者，經過追根究柢的調查後，洗刷了一名被告謀殺警察的罪名。這是改編自經濟大恐慌時期，芝加哥著名的組織犯罪案件。1949年，他演出山姆·伍特奧斯卡得獎的作品《淑女痴戀》（又譯《義肢投手》），女主角是有「銀幕上的好太太」之稱的裘·艾莉森，他們之後又合作了兩次。曾是學校棒球隊選手的史都華飾演殘而不廢、裝上義肢，美國職棒球聯盟投手Monty Stratton（1912~1982）的傳記電影。此片雖被認為題材傳統，但仍受到歡迎，史都華亦得到Monty Stratton本人的稱譽。
1950年，吉米·史都華推出改編自普立茲獎名作的電影：亨利·柯斯特奧斯卡及金球獎得獎的《迷離世界》 （Harvey）。片中與主角演對手戲的是一隻名字叫「Harvey」，兩公尺高、看不見的巨大白兔。這個構想源自於凱爾特神話中一種叫「pooka」的大白兔精靈。《迷離世界》名列百年百大喜劇電影，並且讓他又一次得到奧斯卡和金球獎最佳男主角提名。此片極其受到歡迎，之後在電視和舞台劇多次的重製演出；其中1970年的舞台劇重拍版本、1972年的電視電影重拍版本，是由史都華主演；之後還有其它演員主演的重拍版本。《迷離世界》被非常多之後的電影、動畫、電視影集引用；人類幻想的大白兔朋友Harvey從此在英語系國家變成一種典故。對吉米·史都華來說，他的影迷此後除了獻花以外，獻上小白兔玩偶的大有人在。
1950年，他與編劇兼導演狄瑪·戴維斯合作，演出金球獎得獎的賣座西部片《折箭為盟》，這片的特色是在它是二次戰後，第一部站在印第安人觀點的主要西部片。1952年，他在導演賽西爾·德米爾奧斯卡得獎、票房甚佳的《戲王之王》飾演一名喬裝改扮的小丑；其它主要演員還有卻爾登·希斯頓；鮑勃·霍普在此片客串；不過整部影片中，史都華始終未曾露出真面目。
1957年，在導演比利·懷德的傳記電影《壯志凌雲》 （又譯《林白征空記》）。這部影片被選在百年百大勵志電影之列。他飾演首次單人不著陸橫越大西洋飛行的查爾斯·林白。史都華與林白都是美國空軍英雄，實際年齡也相近（林白比史都華大6歲），最後都官拜准將，而且都是由五星上將德懷特·艾森豪威爾親自任命。
1958年，吉米·史都華和金·露華主演理察·昆恩的浪漫喜劇《奪情記》，其它主要演員還有傑克·李蒙；此片的電影攝影師是奧斯卡得獎的華人電影攝影師黃宗沾（James Wong Howe）。該片及其電影配樂在當時受到歡迎。金·露華與史都華之前已在亞弗列德·希區考克的《迷魂記》中合作過。此時吉米·史都華已漸漸有了年紀，這是他最後一次主演愛情片。其後的主要作品型式轉向了家庭喜劇，或者延續他之前的懸疑、西部等題材。
1959年，他演出導演梅恩·里洛伊的《聯邦調查局》，女主角薇拉·邁爾斯。真實的美國聯邦調查局以及當時的約翰·胡佛局長，都有協助此片的製作過程。雖然衡諸當時國際情勢，《聯邦調查局》的性質，多少有些為政府機關做形象及政策宣傳的成份。但是由於這片導演及男女主角的盛名，以及這是早期對聯邦調查局寫實之作。因此此片依然留傳數十年至今。
1959年，詹姆斯·史都華晉升准將，他的父親在親見兒子官拜將軍之後不久過世，母親則在前幾年過世。1960年、1961年，好友瑪格麗特·蘇利文、賈利·古柏先後去世。直到史都華與仰慕已久的導演約翰·福特開始合作，才稍微緩解他此時的悲傷。 從1940年代後期，到整個1950年代，史都華與導演亞弗列德·希區柯克及導演安東尼·曼分別都展開一連串精彩的合作。1950年到1955年間，他與安東尼·曼推出一系列西部片：《無敵連環槍》（1950）、《怒河》（1952）、《血泊飛車》（1953）、《遠鄉》（1955）、《血戰蛇江》 （1955），在美國，都是膾炙人口的西部片。詹姆斯·史都華在此時成為第一位爭取到電影票房抽成的演員，至今已被引為常例。在《血戰蛇江》 中，史都華有一段長達90秒、被馬拖著跑的危險動作，他在這段鏡頭拒絕使用替身。《血泊飛車》在國家電影保護局收藏之列，也得到知名電影歷史學家如李奧納德·馬丁等人的推崇。吉米·史都華在安東尼·曼一系列西部片中的角色各異，但共通的形象是一名為過去所困擾的男子，在遭遇艱難險阻之際，尋求救贖的過程。
1953年的《霹靂灣風雲》 ，是一部以二次戰後為背景，被認為將西部精神貫注於現代，石油探勘的冒險故事。1955年的《戰略空軍》是吉米·史都華一生之中少見的戰爭片，片中情節與他的自身經歷有著共通之處，都是空軍預備役軍官；此片合作的女主角也是裘·艾莉森。1953年，推出奧斯卡得獎、巨大票房成功的《葛倫米勒傳》，是爵士樂搖擺大樂團（Big band swing）作曲家兼指揮家葛倫·米勒的傳記電影；女主角再次是裘·艾莉森；爵士樂演奏家兼歌手劉易斯·阿姆斯特朗等人，親自在此片客串；這是一部結合電影與音樂藝術的經典之作。
1948年到1958年之間，詹姆斯·史都華與亞弗列德·希區考克合作的四部經典驚悚片：《奪魂索》（1948）、《後窗》（1954）、《擒凶記》（1956）、《迷魂記》（又譯《迷情記》）（1958）。風格前衛的《奪魂索》是希區柯克第一部彩色影片，帶有高度實驗及創新性質；親切、害羞的青年史都華在這里搖身一變，成為 一位睿智、機警、偏激的灰發哲學教授。奧斯卡得獎的《擒凶記》是重製希區考克在1934年的同名作品；女主角是著名歌手兼演員桃樂絲·黛；此片經典的電影主題曲《Que Sera, Sera (Whatever Will Be, Will Be)》。
《後窗》、《迷魂記》都被認為是希區考克的顛峰之作，都在國家電影保護局收藏，以及名列美國電影學會百年來最偉大的電影系列，歷來對《迷魂記》及《後窗》分析的專書、專文汗牛充棟。《後窗》是與格蕾絲.凱莉搭檔；吉米·史都華在其中細膩豐富的表情、舉止、演技，扣人心弦至極；此片之後一再被後人重拍，片中的創意被他人多次挪用在其它影片，於2007年再次被重拍為《恐怖小區》，新片情節也是大致與百年經典老片相似，但是主要演員改由青少年演出。在《迷魂記》中，與史都華主演的是金·諾瓦克，此片在英國電影學會的期刊《畫面與音響》，於1992年及2002年，分別被選為史上最偉大的電影第四名及第二名，影片的多處創意亦經常被後人挪用。《迷魂記》雖然在現在被廣泛評價為史上最偉大的電影之一，但是在當年的票房及影評並不如意。希區柯克在失望之餘歸咎於史都華「太老」，在下一部影片《西北偏北》卻找了比史都華更「老」了4歲的加里·格蘭特主演，同樣失望的史都華後來沒再與希區考克合作，不過此後他們還是會同時出現在公開場合並坐在一起。其實《西北偏北》也是格蘭特與希區考克的最後一次合作，史都華及格蘭特都分別與希區柯克合作過4部作品。 1960年，詹姆斯·史都華以導演奧圖·普萊明傑1959年的《桃色血案》，得到第五次奧斯卡最佳男主角提名、紐約影評人協會獎最佳男主角、及威尼斯影展最佳男主角獎。其它主要演員還有喬治·史考特。由於片中涉及強暴殺人案，因此擔任律師的主角，其台詞包括有關性行為的敏感詞句，是普萊明傑借重史都華正人君子的形象，成功挑戰當時電影尺度的作品。1989年，《桃色血案》 被美國律師協會評選為史上最偉大的12部法庭推理電影之一。
1960年，詹姆斯·史都華尚有另一部作品《山路》 ，也是他一生之中少見的戰爭片，以中國抗日戰爭為背景。雖然這部影片並不是史都華最著名的作品之一，但是合作的女主角、中國女演員盧燕（Lisa Lu）卻是在此第一次受到美國電影界矚目。
1962年，吉米·史都華演出再次與導演亨利·柯斯特合作的家庭喜劇片《度假留香》，此片改編自小說，是全家人一起去度假的混亂和趣事；女主角是演員兼歌手瑪琳·奧哈拉，並有當時其它著名歌手客串。吉米·史都華得到金球獎最佳男主角提名，和柏林影展最佳男主角獎。該片推出後在美國國內外極受歡迎，還會在電視回放。
1965年，史都華主演導演勞勃·艾德力區的經典災難片《鳳凰號》「The Flight of the Phoenix」，此片是改編自小說，描述飛機在沙漠中心墜毀，機上乘客如何掙扎自救的過程。空軍英雄的詹姆斯·史都華正是演出飛機的機長，其它主要演員還有彼得·芬治、歐尼斯·鮑寧。這片在2004年重製為類似片名的電影「Flight of the Phoenix」，由丹尼斯·奎德主演。新片與經典老片類似，但是由撒哈拉沙漠改成戈壁沙漠。
1965年和1966年，史都華與導演安德魯·邁克蘭格倫合作兩部西部劇情片。分別是《聖拿河之戰》及《原野豪傑》；前者的配角之一是史都華的好友約翰·韋恩的兒子派崔克·韋恩；後者的女主角再次是瑪琳·奧哈拉。兩片史都華後期的主演作品都相當受歡迎。瑪琳·奧哈拉與史都華一直維持著友誼，在一封史都華給奧哈拉的書信中，寫道：「葛蘿莉亞與我都祝你身體健康、事業成功」。
1960年代起，吉米·史都華與導演約翰·福特有過四次西部片的合作。從1961年的《麥凱警長》開始，他飾演一名粗魯、醉酒、其實十分聰明，通印第安語言的西部執法官。1962年的《雙虎屠龍》，詹姆斯·史都華和當時已和約翰·福特合作近二十次的約翰·韋恩聯合主演。史都華是一位從東岸來的青年律師，後來成為可敬的政治家；韋恩是一名本領高強的牛仔；女主角再次是薇拉·邁爾斯；李·馬文演出反派。藉由史都華及韋恩角色之間的友誼及矛盾，呈現西部社會從力強者勝，變遷至文明法治的歷史進程。《雙虎屠龍》是美國國家電影保護局所選的典藏作品， 被認為是約翰·福特眾多西部片中，最重要的經典作品之一，而且是出色的心理戲；雖然54歲的史都華被認為不太像「青年」律師，不過該片因為經典的故事題 材、還有兩大巨星，在當時十分受歡迎，直到現在仍一再在電視回放、也是出租片市場的熱門。比較不尋常的安排是，在電影海報及預告片中，史都華的肖像及姓名 均排在韋恩之上；而電影正片里，韋恩的姓名則出現在史都華之前。
1962年，長篇壯觀史詩巨作，奧斯卡得獎，國家電影保護局收藏的《西部開拓史》，三位導演是約翰·福特、亨利·海瑟威、喬治·馬歇爾，列名主演的演員多達24位，詹姆斯·史都華、約翰·韋恩、亨利·方達、葛雷哥萊·畢克、史賓塞·屈賽（擔任旁白）等都列名其中。史都華在預告片中位列所有演員之前，飾演一位形象粗獷但愛好和平，悠遊於原始西部山林的探險家。《西部開拓史》得到巨大的票房成功，後來也曾重新上映過。1964年的電影《安邦定國志》，是約翰·福特生平最後第二部作品，也是最後一部西部片；其它主要演員還有愛德華·羅賓遜；史都華演出懷特·厄普警長（1848~1929），這是在美國家喻戶曉，西部傳奇人物之一。
詹姆斯·史都華與約翰·福特在共事的過程中，並未能像約翰·福特與約翰·韋恩、或者像史都華與韋恩那麼合拍、並且具有長期深厚的交情。但是史都華與 福特仍然互相尊重、也願意繼續合作，一共完成了四件作品，直到約翰·福特的最後一部西部片為止。史都華認為福特是他最景仰的導演之一。約翰·福特稱贊吉米·史都華：「他扮演他自己，但是他也扮演他的角色，他擅長每一件事情」。 1970年代以後，吉米·史都華只在電影中偶爾客串，逐漸從電影轉向電視節目，包括演出電視電影、影集，還有出現在電視節目，有時妻兒也一起上節目。其中他在1973年到1974年主演的電視影集《Hawkins》得到金球獎最佳男主角獎；他飾演一名律師，調查他所接手的案件。他也在1971年到1972年的電視影集《The Jimmy Stewart Show》中，演出一名小鎮上的大學教授。此外他定期出現在錢寧·卡森的電視談話節目《Tonight Show》。 1972年，吉米·史都華主演他在1950年作品《迷離世界》的電視電影重拍版本。1976年，他客串朋友約翰·韋恩生平的最後一部作品，西部片《神槍手》（The Shootist）；主演的還有洛琳·白考兒。1976年，他在空難影片《航暴死亡角》（Airport '77），客串一名參與搜救工作的慈善家。1983年，吉米·史都華與貝蒂·戴維斯合演電視電影：《正確之路》（Right of Way），是其最後一次正式演出，其後就退休以陪伴家人。1991年，史都華在西部卡通動畫片：《美國鼠譚第二集》（An American Tail: Fievel Goes West）裡面，為年高德劭的狗警長「Wylie Burp」（名字取自懷特·厄普）配音，這是他最後一次演出。
吉米·史都華在錢寧·卡森的節目《Tonight Show》，定期發表自己在一生之中不同時期的詩作，都獲得正面的回響。1989年，他還出版詩集《Jimmy Stewart and His Poems》。
文武全才的詹姆斯·史都華同時亦是好萊塢最機敏的實業家之一。他從1950年代初期，至1960年代中期，成為票房收入最高前十名的影星；數十年 來，史都華投資房地產、石油開采、航空業都十分成功，也是一家包租飛機公司的董事。他變得非常富有。史都華曾出資創辦戰時的飛行學校、捐款興建教堂、以及 慈善、公益事業等。
詹姆斯·史都華一生沒有從政過，但是有一定的政治影響力。他支持過的政治人物有總統、前加州州長、前演員羅訥德·里根，加州州長、參議員喬治·杜克邁吉恩，首席大法官沃倫·伯格。
詹姆斯·史都華受妻子影響，也熱衷於園藝，並十分有心得。夫婦多次在《Tonight Show》節目上，一起分享經驗談。史都華早年曾經參加狩獵活動，但是他感到後悔，毀棄了打獵紀念品，轉而與妻子在環保概念還不流行的當時，致力於維護動物權益、以及野生動物保育，他也長期捐款支持洛杉磯動物園。
有航空及建築設計專業知識的吉米·史都華，延續從小的興趣，和有美術才能的好友亨利·方達，喜歡一起設計製造飛機模型。
1982年，史都華的終身摯友亨利·方達在一償夙願、也得到了奧斯卡最佳男主角獎的半年後去世。一個月後，史都華的另一位朋友、摩納哥王妃葛莉絲·凱莉去世。1991年，誼同師友的法蘭克·卡普拉以94歲高齡過世。
1988年，在史都華度過80大壽時，被問及希望如何被後世記得，他回答：「一個深信勤勉工作，熱愛國家、家庭、小區的人」（believed in hard work and love of country, love of family and love of community）。
1994年2月16日，與吉米·史都華結褵44年的愛妻葛蘿莉亞，因為肺癌去世，享年76歲，此後史都華的健康加速惡化，他的朋友都說他長期沉浸在傷慟之中。1996年底， 他的心律調整器電池到期，但是史都華拒絕動手術更換，並囑咐兒女一切順其自然。在他生命中的最後幾個月，他通常獨處、坐在床上看電視、在庭院里看著妻子手植的花木，極少與外界聯系，非常平靜的為離開人世做准備。1997年7月2日，一代風雲人物詹姆斯·史都華因肺栓塞及心臟衰竭謝世，享年89歲，臨終前最後一句話是「我現在要隨葛蘿莉亞去了」（I'm going to be with Gloria now.）。

Ⅱ 美國電影協會世紀百部佳片的百年百部

美國電影協會（The American Film Institute）近日公布了一份新的「電影史100部最偉大影片」（100 Greatest Movies of All Time）名單，這份名單是由眾多導演、編劇、演員、編輯、攝像、影評人和歷史學家共同評選出來的，和該學會10年前——1996年公布的那份舊的名單相比，這份名單有了一些值得注意的變化。奧遜·威爾斯的《公民凱恩》（Citizen Kane）牢牢保持住了第一的位置，弗朗西斯·科波拉的《教父》（The Godfather）由原來的第三名上升到第二，英格麗·褒曼、亨弗雷·鮑嘉主演的愛情經典《卡薩布蘭卡》（Casablanca）穩穩得占據第三名，《憤怒的公牛》（Raging Bull）則一下從24名竄到第四，相應的克拉克·蓋博和費雯·麗主演的南北戰爭史詩《亂世佳人》（Gone With the Wind）就下降一個位次，排名第五。排在前十名的影片還有第六名金·凱利主演的經典歌舞片《雨中曲》（Singin' in the Rain）、第七名彼得·奧圖爾主演的沙漠史詩《阿拉伯的勞倫斯》（Lawrence of Arabia）、第八名大導演斯皮爾伯格執導的二戰受害猶太人影片《辛德勒的名單》（Schindler's List，排名最高的90後影片）、第九名希區柯克執導、詹姆斯·斯圖爾特主演的《迷魂記》（Vertigo，原來61名）和第十名裘蒂·伽倫主演的經典童話歌舞片《綠野仙蹤》（The Wizard of Oz）。除了這些上次就已經上榜的影片外，新的榜單還加入了不少1996年以後的影片，比如詹姆斯·卡梅隆1997年的《泰坦尼克號》（Titanic）這次就排在83位，斯皮爾伯格1998年的《拯救大兵瑞恩》（Saving Private Ryan）排在71位，印度裔導演沙亞馬蘭1999年的《第六感》（The Sixth Sense）排在89位，彼得·傑克遜2001年的《指環王1：護戒使者》（Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring）則排在50位。其他新上榜的影片有：1927年的《將軍號》（The General，18名）、格里菲思1916年執導的《黨同伐異》（Intolerance，49名）、羅伯特·奧特曼1975年執導的《納什維爾》（Nashville，59名）、1941年的《蘇利文的旅行》（Sullivan's Travels，61名）、1972年的《歌廳》（Cabaret，63名）、伊麗莎白·泰勒1966年主演的《誰怕維吉尼亞·伍爾夫》（Who's Afraid of Virginia Woolf?，67名）、1994年的《肖申克的救贖》（The Shawshank Redemption，72名）、西德尼·波蒂埃1967年主演的《炎熱的夜晚》（In The Heat of the Night，75名）、1976年的《當代奸雄》（All the President's Men，77名）、柯克·道格拉斯1960年主演的《斯巴達克思》（Spartacus，81名）、1927年的《日出》（Sunrise: A Song of Two Humans，82名）、1935年的《歌聲儷影》（A Night at the Opera，85名）、悉尼·盧曼特1957年執導的《十二怒漢》（12 Angry Men，87名）、1936年的《歡樂時光》（Swing Time，90名）、梅麗爾·斯特里普1982年主演的《索菲的抉擇》（Sophie's Choice，91名）、彼得·博格達諾維奇1971年執導的《最後一場電影》（The Last Picture Show，95名）、斯派克·李1989年執導的《為所應為》（Do the Right Thing，96名）、萊德利·斯科特1982年執導的《銀翼殺手》（Blade Runner，97名）和迪士尼皮克斯1995年的電腦動畫片《玩具總動員》（Toy Story，99名）。當然，有新上榜的就註定有一批影片下榜，《日瓦戈醫生》（Doctor Zhivago）、《亂世忠魂》（From Here to Eternity）、格里菲思的《一個國家的誕生》（Birth of a Nation）、《莫扎特》（Amadeus）、1930年的《西線無戰事》（All Quiet on the Western Front，上次54名）、奧遜·威爾斯的《第三個人》（The Third Man）、沃爾特·迪士尼的《幻想曲》（Fantasia）、詹姆斯·迪恩的《無因的反叛》（Rebel Without a Cause）、《關山飛渡》（Stagecoach）、斯皮爾伯格的《第三類接觸》（Close Encounters of the Third Kind）、《滿洲候選人》（The Manchurian Candidate）、歌舞巨星金·凱利1951年的《一個美國人在巴黎》（An American in Paris）、勞倫斯·奧利弗1939年版《呼嘯山莊》（Wuthering Heights）、凱文·科斯特納《與狼共舞》（Dances With Wolves）、詹姆斯·迪恩、伊麗莎白·泰勒1956年主演的《巨人》（Giant）、科恩兄弟1996年的《冰血暴》（Fargo）、克拉克·蓋博主演的1935年版《叛艦喋血記》（Mutiny on the Bounty）、1931年版《弗蘭肯斯坦》（Frankenstein）、《巴頓將軍》（Patton）、第一部有聲片《爵士歌手》（The Jazz Singer，上次90名）、奧黛麗·赫本1964年主演的《窈窕淑女》（My Fair Lady）、伊麗莎白·泰勒1951年主演的《郎心如鐵》（A Place in the Sun）以及凱瑟琳·赫本和史賓塞·屈賽1967年主演的《猜猜誰來吃晚餐》（Guess Who's Coming To Dinner）這次都榜上無名。

Ⅲ 青春勵志電影：《奔騰年代》

青春勵志電影：《奔騰年代》

《奔騰年代》

奔騰年代是一套2003年的好萊塢電影，由加里·羅斯執導，托比·馬圭爾主演。內容根據勞拉·希倫布蘭德著作《海餅干：史上最偉大的賽馬傳奇》(Seabiscuit: An American Legend)改編，描述1930年代著名賽馬“海餅干”的真實故事。海餅干是一匹身型嬌小的賽馬，卻出人意料地取得了成功。其經歷使其在大蕭條之後的美國社會中作為一個勵志的形象而存在。在美國電影學會評選的百年百大電影系列，名列AFI百年百大勵志電影的第50名。

劇情介紹

影片是典型的勵志電影，而發生在大蕭條的歷史背景，使得它從某種角度上是那個時代心靈的史詩和寫真。除了描寫主要角色以外，影片也觸及到了時代背景裡面許多普通人，而始終穿插出現的大蕭條時期的黑白照片和旁白，是導演試圖抽離出來表現的時代宏大背景。片中數個極具感染力的`賽馬和演說場面與冷靜歷史的陳述似乎是分離的，但是又在影像的參差交錯中讓我們清楚地感受到在美國那個歷史上最低沉年代裡隱隱跳動不肯熄滅的希望和精神之火。而彩色和黑白的間隔出現，更加重了這種感受。

精彩對白

1.George Woolf: Wanta know what I think?

喬治·沃爾芙：想知道我在想什麼嗎?

Charles Howard: Of course.

查爾斯·霍華德：當然。

George Woolf: I think it's better to break a man's leg than his heart.

喬治·沃爾芙：我認為傷了一個人的腿要比傷他的心好多了。

2.Charles Howard: You could be crippled for the rest of your life.

查爾斯·霍華德：你可以在殘廢中度過你的餘生。

Red Pollard: I was crippled for the rest of my life. I got better. He made me better. Hell,you made me better.

雷德·波勒德：我的餘生已經荒廢了。我要變好。他讓我好起來。該死的，你也讓我更好。

Ⅳ 跪求好萊塢AFI百年百大電影歌曲名單

編號-歌曲名-電影名-年份-演唱-片名翻譯
1-Over the Rainbow-THE WIZARD
OF OZ-1939-Judy Garland-綠野仙蹤
2-As Time Goes
By-CASABLANCA-1942-Dooley Wilson-北非諜影
3-Singin' in the Rain-SINGIN'
IN THE RAIN-1952-Gene Kelly-萬花嬉春/雨中曲
4-Moon River-BREAKFAST AT
TIFFANY'S-1961-Audrey Hepburn-第凡內早餐
5-White Christmas-HOLIDAY
INN-1942-Bing Crosby-假期飯店/歡樂飯店
6-Mrs. Robinson-GRADUATE,
THE-1967-Paul Simon, Art Garfunkel-畢業生
7-When You Wish upon a
Star-PINOCCHIO-1940-Cliff Edwards-木偶奇遇記
8-The Way We Were-THE WAY WE
WERE-1973-Barbra Streisand-往日情懷
9-Stayin' Alive-SATURDAY
NIGHT FEVER-1977-The Bee Gees-周末夜狂熱
10-The Sound of Music-SOUND
OF MUSIC, THE-1965-Julie Andrews-真善美
11-The Man that Got Away-STAR
IS BORN, A-1954-Judy Garland-星海浮沉錄/一個明星的誕生
12-Diamonds are a Girl's Best
Friend-GENTLEMEN PREFER BLONDES-1953-Marilyn Monroe-紳士愛美人
13-People-FUNNY
GIRL-1968-Barbra Streisand-妙女郎
14-My Heart Will Go
On-TITANIC-1997-Celine Dion-泰坦尼克號
15-Cheek to Cheek-TOP
HAT-1935-Fred Astaire, Ginger Rogers-禮帽/大禮帽
16-Evergreen-STAR IS BORN,
A-1976-Barbra Streisand-星海浮沉錄/一個明星的誕生
17-I Could Have Danced All
Night-MY FAIR LADY-1964-Audrey Hepburn (實際演唱者 Marni Nixon)-窈窕淑女
18-Cabaret-CABARET-1972-Liza
Minnelli-酒店
19-Some Day My Prince Will
Come-SNOW WHITE AND THE SEVEN DWARFS-1937-Adriana Caselotti-白雪公主
20-Somewhere-WEST SIDE
STORY-1961-Natalie Wood (實際演唱者 Marni Nixon), Richard Beymer (實際演唱者 Jimmy
Bryant)-西城故事/西區故事
21-Jailhouse Rock-JAILHOUSE
ROCK-1957-Elvis Presley-監獄搖滾/脂粉貓王
22-Everybody's
Talkin'-MIDNIGHT COWBOY-1969-Harry Nilsson-午夜牛郎
23-Raindrops Keep Fallin' on
My Head-BUTCH CASSIDY AND THE SUNDANCE KID-1969-B. J. Thomas-虎豹小霸王
24-Ol' Man River-SHOW
BOAT-1936-Paul Robeson-畫航璇宮
25-High Noon (Do Not Forsake
Me, Oh My Darlin')-HIGH NOON-1952-Tex Ritter-日正當中/正午
26-The Trolley Song-MEET ME
IN ST. LOUIS-1944-Judy Garland-相逢聖路易/相見在聖路易斯/青春樂
27-Unchained
Melody-GHOST-1990-The Righteous Brothers-第六感生死戀/人鬼情未了
28-Some Enchanted
Evening-SOUTH PACIFIC-1958-Rossano Brazzi (實際演唱者 Giorgio Tozzi)-南太平洋/南太平洋之戀
29-Born to Be Wild-EASY
RIDER-1969-Steppenwolf-逍遙騎士
30-Stormy Weather-STORMY
WEATHER-1943-Lena Horne-暴風雨
31-Theme from New York, New
York-NEW YORK, NEW YORK-1977-Liza Minnelli-紐約/紐約、紐約
32-I Got Rhythm-AMERICAN IN
PARIS, AN-1951-Gene Kelly-花都舞影/花都艷舞
33-Aquarius/Let the Sunshine
In-HAIR-1979-Ren Woods-毛發
34-Let's Call the Whole Thing
Off-SHALL WE DANCE-1937-Fred Astaire, Ginger Rogers-與我共舞
35-America-WEST SIDE
STORY-1961-Rita Moreno, George Chakiris-西城故事/西區故事
36--MARY
POPPINS-1964-Julie Andrews, Dick Van Dyke-歡樂滿人間
37-Swinging on a Star-GOING
MY WAY-1944-Bing Crosby-與我同行
38-Theme from
Shaft-SHAFT-1971-Isaac Hayes-黑街神探/沙夫特
39-Days of Wine and
Roses-DAYS OF WINE AND ROSES-1963-合唱隊-相見時難別亦難/醉鄉情斷
40-Fight the Power-DO THE
RIGHT THING-1989-Public Enemy-為所應為
41-New York, New York-ON THE
TOWN-1949-Gene Kelly, Frank Sinatra, Jules Munshin-錦城春色
42-Luck Be a Lady
Tonight-GUYS AND DOLLS-1955-Marlon Brando-男孩與玩伴/紅男綠女
43-The Way You Look
Tonight-SWING TIME-1936-Fred Astaire-搖曳時光/歡樂時光
44-Wind Beneath My
Wings-BEACHES-1988-Bette Midler-情比姊妹深/莫負當年情
45-That's Entertainment-BAND
WAGON, THE-1953-Fred Astaire, Nanette Fabray, Jack Buchanan, Oscar
Levant-歌舞群芳/篷車隊
46-Don't Rain on My
Parade-FUNNY GIRL-1968-Barbra Streisand-妙女郎
47-Zip-a-Dee-Doo-Dah-SONG OF
THE SOUTH-1947-James Baskett-南方之歌
48-Whatever Will Be, Will Be
(Que Será, Será)-MAN WHO KNEW TOO MUCH, THE-1956-Doris Day-擒凶記
49-Make 'em Laugh-SINGIN' IN
THE RAIN-1952-Donald OÕConnor-萬花嬉春/雨中曲
50-Rock Around the
Clock-BLACKBOARD JUNGLE-1955-Bill Haley and the Comets-黑板森林/黑板風雲
51-Fame-FAME-1980-Irene
Cara-名揚四海
52-Summertime-PORGY AND
BESS-1959-Diahann Carroll (實際演唱者 Loulie Jean Norman)-波基與貝絲/乞丐與盪婦
53-Goldfinger-GOLDFINGER-1964-Shirley
Bassey-金手指
54-Shall We Dance-KING AND I,
THE-1956-Deborah Kerr (實際演唱者 Marni Nixon), Yul Brynner-國王與我
55-Flashdance...What a
Feeling-FLASHDANCE-1983-Irene Cara-閃舞/閃電舞
56-Thank Heaven for Little
Girls-GIGI-1958-Maurice Chevalier-金粉世界
57-The Windmills of Your
Mind-THOMAS CROWN AFFAIR, THE-1968-Noel Harrison-龍鳳鬥智/江洋大盜
58-Gonna Fly
Now-ROCKY-1976-DeEtta Little, Nelson Pigford-洛基/洛奇
59-Tonight-WEST SIDE
STORY-1961-Natalie Wood (實際演唱者 Marni Nixon), Richard Beymer (實際演唱者Jimmy
Bryant)-西城故事/西區故事
60-It Had To Be You-WHEN
HARRY MET SALLY-1989-Frank Sinatra, Harry Connick, Jr.-當哈利碰上莎莉
61-Get Happy-SUMMER
STOCK-1950-Judy Garland-萬花錦綉
62-Beauty and the
Beast-BEAUTY AND THE BEAST-1991-Angela Lansbury-美女與野獸
63-Thanks for the Memory-BIG
BROADCAST OF-1938- THE 1938 Bob Hope, Shirley Ross-1938年
64-My Favorite Things-SOUND
OF MUSIC, THE-1965-Julie Andrews-真善美/音樂之聲
65-I Will Always Love
You-BODYGUARD, THE-1992-Whitney Houston-終極保鏢/保鏢
66-Suicide Is
Painless-M*A*S*H-1970-Johnny Mandel-外科醫生
67-Nobody Does It Better-SPY
WHO LOVED ME, THE-1977-Carly Simon-海底城
68-Streets of
Philadelphia-PHILADELPHIA-1993-Bruce Springsteen-費城
69-On the Good Ship
Lollipop-BRIGHT EYES-1934-Shirley Temple-亮眼睛
70-Summer
Nights-GREASE-1978-John Travolta, Olivia Newton-John-火爆浪子/油脂
71-The Yankee Doodle
Boy-YANKEE DOODLE DANDY-1942-James Cagney-勝利之歌
72-Good Morning-SINGIN' IN
THE RAIN-1952-Gene Kelly, Debbie Reynolds, Donald OÕConnor-萬花嬉春/雨中曲
73-Isn't it Romantic?-LOVE ME
TONIGHT-1932-Maurice Chevalier, Jeanette MacDonald-紅樓艷史
74-The Rainbow
Connection-MUPPET MOVIE, THE-1979-Kermit the Frog (實際演唱者 Jim Henson)-布偶秀/木偶電影
75-Up Where We Belong-OFFICER
AND A GENTLEMAN, AN-1982-Joe Cocker, Jennifer Warnes-軍官與紳士
76-Have Yourself a Merry
Little Christmas-MEET ME IN ST. LOUIS-1944-Judy Garland-相逢聖路易/相見在聖路易斯/青春樂
77-The Shadow of Your
Smile-SANDPIPER, THE-1965-合唱隊-磯鷂/春風無限恨
78-9 to 5-9 TO 5-1980-Dolly
Parton-朝九晚五
79-Arthur's
Theme-ARTHUR-1981-Christopher Cross-二八佳人花公子/闊少爺
80-Springtime for
Hitler-PRODUCERS, THE-1968-Ensemble（合奏）-製片人
81-I'm
Easy-NASHVILLE-1975-Keith Carradine-納許維爾/納什維爾
82-Ding Dong The Witch Is
Dead-WIZARD OF OZ, THE-1939-Ensemble（合奏）-綠野仙蹤
83-The Rose-ROSE,
THE-1979-Bette Midler-歌聲淚痕
84-Put the Blame on
Mame-GILDA-1946-Rita Hayworth (實際演唱者 Anita Ellis)-吉爾達
85-Come What May-MOULIN
ROUGE!-2001-Nicole Kidman, Ewan McGregor-紅磨坊
86-(I've Had) The Time of My
Life-DIRTY DANCING-1987-Bill Medley, Jennifer Warnes-熱舞17/骯臟的
87-Buttons and Bows-PALEFACE,
THE-1948-Bob Hope-脂粉雙槍俠
88-Do Re Mi-SOUND OF MUSIC,
THE-1965-Julie Andrews, Ensemble（合奏）-真善美/音樂之聲
89-Puttin' on the Ritz-YOUNG
FRANKENSTEIN-1974-Gene Wilder, Peter Boyle-新科學怪人
90-Seems Like Old Times-ANNIE
HALL-1977-Diane Keaton-安妮霍爾
91-Let the River Run-WORKING
GIRL-1988-Carly Simon-上班女郎
92-Long Ago (and Far
Away)-COVER GIRL-1944-Gene Kelly, Rita Hayworth (實際演唱者 Martha Mears)-封面女郎
93-Lose
Yourself-8 MILE-2002-Eminem-街頭痞子/八英里
94-Ain't Too Proud to Beg-BIG
CHILL, THE-1983-The Temptations-大寒
95-Road to Morocco-ROAD TO
MOROCCO-1942-Bing Crosby, Bob Hope-摩洛哥之路
96-Footloose-FOOTLOOSE-1984-Kenny
Loggins-渾身是勁
97-42nd Street-42nd
STREET-1933-Ruby Keeler, Dick Powell, Ensemble（合奏）-第四十二街
98-All That
Jazz-CHICAGO-2002-Catherine Zeta-Jones, Renee Zellweger-芝加哥
99-Hakuna Matata-LION KING,
THE-1994-Nathan Lane, Ernie Sabella, Jason Weaver, Joseph Williams-獅子王
100-Old Time Rock and
Roll-RISKY BUSINESS-1983-Bob Seger and The Silver Bullet Band-保送入學/乖仔也瘋狂

Ⅳ 1999年美國電影協會評出的百年最偉大的男演員和百年最偉大的女演員誰能准確的告訴我啊

男
1.亨弗萊‧鮑嘉（Humphrey Bogart）

2.加里‧格蘭特（Cary Grant）

3.詹姆斯‧斯圖爾特（James Stewart）

4.馬龍‧白蘭度（Marlon Brando）

5.弗雷德‧阿斯泰爾（Fred Astaire）

6.亨利‧方達（Henry Fonda）

7.克拉克‧蓋博（Clark Gable）

8.詹姆斯‧卡格尼（James Cagney）

9.史賓塞‧屈賽（Spencer Tracy）

10查理‧卓別林（Charlie Chaplin）

11加里‧古柏（Gary Cooper）

12格里高利‧派克（Gregory Peck）

13約翰‧韋恩（John Wayne）

14勞倫斯‧奧利弗（Laurence Olivier）

15基恩‧凱利（Gene Kelly）

16奧森‧威爾斯（Orson Welles）

17柯克‧道格拉斯（Kirk Douglas）

18詹姆斯‧迪恩（James Dean）

19伯特‧蘭卡斯特（Burt Lancaster）

20馬克斯兄弟（The Marx Brothers）

21巴斯特‧基頓（Buster Keaton）

22西德尼‧波伊提爾（Sidney Poitier）

23羅伯特‧米臣（Robert Mitchum）

24愛德華‧羅賓森（Edward G. Robinson）

25威廉‧荷頓（William Holden）

女
1凱瑟琳‧赫本（Katharine Hepburn）

2貝蒂‧戴維斯（Bette Davis）

3奧黛麗‧赫本（Audrey Hepburn）

4英格麗‧褒曼（Ingrid Bergman）

5葛麗泰‧嘉寶（Greta Garbo）

6瑪麗蓮‧夢露（Marilyn Monroe）

7伊莉莎白‧泰勒（Elizabeth Taylor）

8朱迪‧嘉蘭（Judy Garland）

9瑪麗琳‧迪特里希（Marlene Dietrich）

10瓊‧克勞馥（Joan Crawford）

11.芭芭拉‧斯坦域（Barbara Stanwyck）

12.克羅戴‧考伯特（Claudette Colbert）

13.格蕾絲‧凱莉（Grace Kelly）

14.金吉‧羅傑斯（Ginger Rogers）

15.梅‧韋斯特（Mae West）

16.費雯‧麗（Vivien Leigh）

17.莉蓮‧吉思（Lillian Gish）

18.秀蘭‧鄧波兒（Shirley Temple）

19.麗塔‧海沃思（Rita Hayworth）

20.勞倫‧貝考爾（Lauren Bacall）

21索菲婭‧羅蘭（Sophia Loren）

22吉恩‧哈羅（Jean Harlow）

23卡羅爾‧隆巴德（Carole Lombard）

24瑪麗‧畢克馥（Mary Pickford）

25艾娃‧加德納（Ava Gardner）
百佳
1. Citizen Kane 1941 大國民/公民凱恩

2. Casanblanca 1943 北非諜影

3. The Godfather 1972 教父第一集

4. Gone with the Wind 1939 亂世佳人/飄

5. Lawrence of Arabia 1962 阿拉伯的勞倫斯/沙漠梟雄

6. The wizard of Oz 1939 綠野仙蹤

7. The Graate 1967 畢業生

8. On the waterfront 1954 岸上風雲/碼頭風雲

9. Schindler's List 1993 辛德勒的名單/辛德勒名單

10. Singing in the Rain 1952 萬花嬉春/雨中曲

11. It's a wonderful life 1946 風雲人物

12. Sunset Boulevard 1950 日落大道

13. The Bridge on the river Kwai 1957 桂河大橋/桂河橋

14. Some Like It Hot 1959 熱情如火

15. Star Wars 1977 星際大戰/星球大戰

16. All About Eve 1950 彗星美人

17. The African Queen 1951 非洲皇後

18. Psycho 1960 驚魂記

19. Chinatown 1974 唐人街/中國城

20. One Flew Over the Cuckoo's Nest 1975 飛躍杜鵑窩/飛越瘋人院

21. The Grapes of Wrath 1940 怒火之花

22. 2001: A Space Odyssay 1968 2001太空漫遊

23. The Maltese Falcon 1941 梟巢喋血戰

24. Raging Bull 1980 蠻牛

25. E.T. The Extra-Terrestrial 1982 外星人

26. Dr. Strangelove 1964 奇愛博士

27. Bonne and Clyde 1967 我倆沒有明天/雌雄大盜

28. Apocalypse Now 1979 現代啟示錄

29. Mr. Smith Goes to Washington 1939 史密斯先生上美京

30. The Treasure of the Sierra Madre 1948 碧血金沙

31. Annie Hall 1977 安尼.霍爾

32. The Godfather Part II 1974 教父第二集

33. High Noon 1952 日正當中/龍城殲霸戰

34. To Kill a Mockingbird 1962 梅崗城故事

35. It happened One Night 1934 一夜風流

36. Midnight Cowboy 1969 午夜牛郎

37. The Best Years of Our Lives 1946 黃金時代

38. Double Indemnity 1944 雙重保險

39. Doctor Zhivago 1965 日瓦格醫生

40. North by Northwest 1959 北西北

41. West Side Story 1961 西城故事/西區故事/夢斷城西

42. Rear Window 1954 後窗

43. King Kong 1933 大金剛

44. the Birth of a Nation 1915 國家的誕生

45. A Streetcar Named Desire 1951 慾望街車/慾望號街車

46. A Clockwork Orange 1971 發條橘子

47. Taxi Driver 1976 計程車司機/的士司機

48. Jaws 1975 大白鯊

49. Snow White and the Seven Dwarfs 1937 白雪公主

50. Butch Cassidy and the Sundance Kid 1969 虎豹小霸王

51. The Philadelphia Story 1940 費城故事

52. From Here to Eternity 1953 紅粉忠魂未了情

53. Amadeus 1984 阿瑪迪斯/莫扎特

54. All Quiet on the Westernfront 1930 西線無戰事

55. The Sound of Music 1965 真善美/音樂之聲/仙樂飄飄處處聞

56. M*A*S*H 1970 外科醫生/風流醫生俏護士

57. The Third Man 1949 黑獄亡魂/第三者

58. Fantasia 1940 幻想曲

59. Rebel Without a Cause 1955 善子不教誰之過/阿飛正傳

60. Raiders of the Lost Ark 1981 法櫃奇兵

61. Vertigo 1958 迷魂記

62. Tootsie 1982 窈窕淑男/寶貝

63. Stagecoach 1939 驛馬車

64. Close Encounters of the Third Kind 1977 第三類接觸

65. The Silence of the Lambs 1991 沉默的羔羊

66. Network 1976 熒光屏後

67. The Manchurian Candidate 1962 諜網迷魂

68. An American in Paris 1951 花都舞影/一個美國人在巴黎

69. Shane 1953 原野奇俠

70. The French Connection 1971 霹靂神探/法國販毒網

71. Forrest Gump 1994 阿甘正傳

72. Ben-Hur 1959 賓漢/賓虛

73. Wuthering Heights 1939 咆哮山莊/呼嘯山莊

74. the gold rush 1925 淘金記

75. Dances with wolves 1990 與狼共舞

76. City Lights 1931 城市之光

77. American Graffiti 1973 美國風情畫/美國往事

78. Rocky 1976 洛基第一集

79. The Deer Hunter 1978 越戰獵鹿人

80. The wild Bunch 1969 日落黃沙

81. Modern Times 1936 摩登時代

82. Giant 1956 巨人

83. Platoon 1986 前進高棉/野戰排

84. Fargo 1996 冰血暴風/雪花高城

85. Duck soup 1933 鴨羹

86. Mutiny on the Bounty 1935 叛艦喋血記

87. Frankenstein 1931 科學怪人

88. Easy Rider 1969 逍遙騎士/迷幻車手

89. Patton 1970 巴頓將軍

90. The Jazz singer 1927 爵士歌手

91. My Fair Lady 1964 窈窕淑女

92. A Place in the sun 1951 郎心如鐵

93. the Apartment 1960 公寓春光/桃色公寓

94. good fellas 1990 四海好傢伙

95. Pulp Fiction 1994 黑色追緝令/庸俗小說

96. the Searchers 1956 搜索者

97. Bringing up Baby 1938 育嬰奇譚

98. Unforgiven 1992 殺無赦

99. Guess Who's Coming to Dinner 1967 誰來晚餐/誰來付宴君且猜

100. Yankee doodle Dandy 1942 勝利之歌

Ⅵ 百年來最偉大的女演員排名

最偉大的？我只記住了奧黛麗赫本。
好啦下面是正式排名，論名氣和國民度或許奧黛麗還是最大的（當然夢露也是很有名的）。
1987年，美國電影學會組織了第一屆AFI電影節，之後每年舉行一次。1998年，為了紀念美國電影誕生百年，美國電影學會頒布了百年系列。並評選出10位「百年來最偉大的女演員」公布排名如下。

1 凱瑟琳·赫本
2 貝蒂·戴維斯
3 奧黛麗·赫本
4 英格麗·褒曼
5 葛麗泰·嘉寶
6 瑪麗蓮·夢露
7 伊莉莎白·泰勒
8 朱迪·嘉蘭
9 瑪麗琳·迪特里希
10 瓊·克勞馥

Ⅶ 關於馬的電影 推薦幾部關於馬的電影

1、黑神駒（1979年）

《黑神駒》以戲劇化的抒情風格描述一名男孩在船難中跟黑神駒同時漂流到荒島上，人與馬建立了兩位一體的非凡感情。後來他們獲救重回人類社會，巧遇老牌馬術教練，乃被訓練成出色的賽馬和小小年紀的騎師，在一次比賽中獲得冠軍。全片的攝影極為優美動人，尤其當時的童星凱利·里諾在沙灘上跟黑神駒玩耍的場面，在視聽效果上呈現出大自然之美的極至。米基·魯尼飾演的馴馬師在片中也佔有重要地位，一老一少和馬之間的三角互動關系爆發出感人的火花，堪稱同類影片中的一流代表作。

2、《戰馬》

簡介：《戰馬》講述了一個男孩與一匹馬之間非同尋常的友誼，他們被分離的命運因為第一次世界大戰又重新交織在一起，通過一匹戰馬的遭遇與經歷，譜寫出一段大氣磅礴的勇氣傳奇。

點評：大導演斯皮爾伯格的傑作，史詩級的電影，經典中的經典！通過一匹馬的命運，展現了人馬情誼，戰爭的反思，人性的回歸等眾多宏大主題。作為一個愛馬人，談及這部電影，不會有人問你看過沒？只會有人問你看過多少遍！

3、《奔騰年代》

簡介：電影《奔騰年代》講述了三個窘迫男人的命運因為一匹名叫「海餅干」的老賽馬而出現轉機。該片在美國電影學會評選的百年百大電影系列，名列AFI百年百大勵志電影的第50名。

點評：這部電影是根據美國大蕭條時期傳奇賽馬「海餅干」的真實故事改編而來，美中不足的是，美式主旋律風味太重，決定看之前，還可以搜索由1賽馬網出品的電視節目環球賽馬中有有關海餅乾的故事視頻。

4、《一代驕馬》

簡介：《一代驕馬》是一部標準的迪士尼製作造夢電影，電影以美國著名賽馬「秘書處」的三冠王征程為主線，相比起《奔騰年代》，本片更注重賽事本身的講述，因此，也是愛馬人從側面了解美國賽馬業的一部好片。

點評：本片的賽馬鏡頭都是真實拍攝，鏡頭綁在馬蹄和馬頭上，畫面十分震撼。有趣的是，為了真實還原「秘書處」，劇組使用了兩匹賽馬分別扮演2歲和年長時的它，甚至還在馬匹身上使用化妝技術，這就是傳說中的特型演員吧！

5、《馬語者》

簡介：電影《馬語者》通過撫慰挽救一隻極賦靈性的動物——馬，逐漸揭露人類的矛盾，人性的弱點；影片詮釋出一種哲理：不僅是馬需要馬語者，或許我們人類在這個紛繁復雜的社會更需要「人語者」。

點評：騎騎馬，敘敘舊，談談情，一個溫暖的治癒電影。RR叔天生就是牛仔，他的片子總是那麼大氣平靜而韻味十足；而14歲的小斯嘉麗天生麗質，女神原來從小就這么美！

6、《小馬王》

簡介：崇尚自由的人和男人必須看這部片子。我曾經認為獅子王是最好的動畫片，但看了小馬王之後才知道沒有什麼能與它媲美。

Ⅷ 求剛剛發布百年百佳電影的名單

1 公民凱恩
2 教父
3 卡薩布蘭卡
4 憤怒的公牛
5 雨中曲
6 亂世佳人
7 阿拉伯的勞倫斯
8 辛德勒的名單
9 暈眩
10 綠野仙蹤

Ⅸ 請問《美國電影協會世紀百部佳片》是哪百部電影非常感謝！

篇幅有限詳細信息沒能全部列出
可以在：http://www.mtime.com/ 上找到所有電影的詳細信息

1. Citizen Kane (1941)
公民凱恩 （大國民）

導演：奧遜·威爾斯 Orson Welles
編劇：Herman J. Mankiewicz ..... (screenplay) and
奧遜·威爾斯 Orson Welles ..... (screenplay)
主演：Herman J. Mankiewicz ..... Newspaperman (uncredited)
奧遜·威爾斯 Orson Welles ..... Charles Foster Kane
Gregg Toland ..... Interviewer in 1935 Newsreel (uncredited)
約瑟夫·科頓 Joseph Cotten ..... Jedediah Leland
多蘿西·康明戈爾 Dorothy Comingore ..... Susan Alexander Kane

劇情介紹：
影片以本世紀初葉美國新聞業巨頭威廉·蘭道爾夫·赫斯特為原型，用新穎的藝術手法表現了一位報業大王的一生。凱恩在桑拿都庄園中留下「玫瑰花蕾」的「遺言」後死去。一位青年記者受新聞報刊委託調查這幾個字的含義。通過查閱有關回憶資料了解凱恩青年時代的經歷及其母親的艱難身世。報社董事長伯恩施坦介紹了凱恩的發跡歷程以及製造輿論使國家捲入一八九七年美西戰爭的往事。凱恩的生前好友利蘭講述了他與美國總統侄女愛米麗的婚姻；他與和第二個妻子、歌手蘇珊的邂逅以及他在總統競選中的失敗。蘇珊則在夜總會中介紹了她和凱恩由情人到夫妻生活的變遷；她在凱恩的支持下想飲譽歌壇，失利後變與凱恩一起生活在仙境般的桑那都庄園隱居。直到最後焚燒凱恩舊傢具時，才發現「玫瑰花蕾」原來是刻在他童年時代曾珍愛的雪撬上的字……

關於電影

拍攝於1941年的《公民凱恩》是美國電影史上的一部重要實驗影片，被譽為"現代電影的紀念碑"，在幾乎所有的電影排行榜上都是風光無限，被視做"電影史上十大影片"當之無愧的冠軍和頭號經典。這部純粹的"電影的詩"處在戰前電影偉大傳統的結束和四五十年代電影的開端之間，是一部對生活高度凝煉、對人性和社會的深刻理解以及對心理世界的理性體驗的影片，掘棄了當時通行的電影美學原則(構思新穎的仰角鏡頭和簡約而富於表現力的縱深鏡頭, 獨特而又自然流暢的場面調度和移動拍攝, 以及音響、對白、用光的革新運用和獨具匠心的配樂)，改變了好萊塢過去傳統的影片拍攝模式，其中某些方面更被後人模仿到泛濫，在藝術上所表現出的力量、勇敢、粗獷、沖擊、娛樂性及個人體驗均達到了那一時代的巔峰。

《公民凱恩》是奧遜·威爾斯以紐約報業大亨威廉·朗道爾夫·赫斯特(1863-1951)為原型，加上自己童年時寄居他人時的經歷及感受塑造出了查爾斯·福斯特·凱恩的形象。該電影劇本的合作編劇赫爾曼·曼凱維支本人就認識赫斯特，並且是其情婦、電影明星瑪利昂·戴維斯的朋友。影片是保密拍攝的，但由於赫斯特認為這部影片是影射攻擊自己，因此提出抗議，並企圖以80萬美元買下影片禁止其上映。威爾斯聽到此消息大為震驚，他只有一個挽救方法，就是拚命在小范圍里放映影片，把口碑傳出去。果然，部分同行的高度評價使得雷電華頂住了壓力，否則這部作品將永遠保存在少數人的記憶里。此片一直到二次世界大戰才後重新發行，先從歐洲受到重視，轉而在美國本土的電視上放映。

實際上該片講述故事的方式遠比其所講的故事有價值。影片由六段有著內在邏輯的閃回組成，這幾段倒敘並非一塊拼圖的組成部分，而是由外向內層層剝開的洋蔥。影片將鏡頭首次切入到人性的層面，對人性進行了深入的探討。此片完全可以被看做是美國個人奮斗理念的寓言故事。

該片共獲得包括最佳影片、導演、主演、攝影、錄音及音樂等九項提名奧斯卡提名，但由於當時的歷史背景與影片涉及的現實人物，最終只獲得最佳原創劇本一項金像獎。

演員

《公民凱恩》中的每一個角色似乎都是為演員度身定做的--不僅主角，就連管家雷蒙、政客蓋蒂、童年凱恩等都有著鮮明的特色。此片的演員多數來自威爾斯的以廣播劇和舞台劇見長的水晶劇團，幾乎沒有電影表演的經驗，但除了極少數的特寫鏡頭，所有演員的表演都非常自然，奧遜o威爾斯本人扮演的凱恩一角迄今仍是電影表演的範例。但演員出神入化的表演卻無法引起普通觀眾的一片叫好聲，原因是片中沒有可讓演員"炫耀"演技的場面，但如果觀眾將劇本和電影進行對比時就會發現演員實在功不可沒。

攝影

這部劃時代影片取得的成就還表現在電影的拍攝技術上，該片首次採用了大景深鏡頭(即深焦距鏡頭)，大量低角度的仰拍鏡頭及強度對比的黑白光影運用等。《公民凱恩》的構圖基本是古典的三角形，但常在鏡頭的變化和停留中有一種近乎天然的張弛節奏。此外，還運用了堪稱完美的蒙太奇鏡頭壓縮時間，擴大影片容量，使其簡潔地反映主人公一生的重大事件。如表現凱恩與第一個妻子離異的過程，從結婚到離婚共八年時間，影片卻只用了六個鏡頭就表現出來了。

為影片擔當攝影的是格萊格o托蘭德。托蘭德加入劇組時已是好萊塢卓有成就的攝影師，但拍攝的難度還是超出了他的預料。我們現在都知道，那些超低角度的鏡頭都是威爾斯的主意。當攝影師表示機器已經擺到地面上、不可能再低時，威爾斯便將地板砍了，把攝影機"埋"入地下。

音響蒙太奇

《公民凱恩》的曲作者伯納德o赫爾曼(1911-1975)也是水晶劇團的成員。這位具傳奇色彩的作曲家一生配樂54部, 在其搭檔奧森o威爾斯極富個人特色的作品《公民凱恩》中，赫爾曼顯示出對於復雜音響和音樂的處理能力，譜寫了和鏡頭相得益彰的蒙太奇音樂，通過音響來轉換場景。他的配樂猶如劇情的忠實僕人，並在其中一些段落顯示出卓越才華：他為蘇珊登台寫了一段酷似馬斯奈歌劇的法國詠嘆調，為報社慶典寫了一段地道的百老匯曲子，並獲得奧斯卡最佳原作音樂的提名。這位電影配樂大師後來在希區柯克那裡大放異彩，其中包括1960年的經典片《精神病患者》。

非線性多元敘事

在電影的敘事手法上，《公民凱恩》打破了以往電影順序的線性敘事的手法，採用了非線性的多元敘事結構，運用倒敘和插敘的敘事技巧，多角度、多單元地去表現人物，使人物更為立體鮮活。這種全新的敘事手法雖在今天已司空見慣，但在當時卻是史無前例的，從而成為現代電影和傳統電影的分界線。

非線性敘事技巧並非威爾斯首創，之前有幾部好萊塢電影已嘗試過，但威爾斯將這種"疊床架屋"的形式發揮到極致，每一段的時間跳躍和重疊都很大，很多視覺、對白及主題在不同段落中遙相呼應。威爾斯更將玫瑰花蕾叫做"騙人的玩意兒"，玫瑰花蕾的動機只不過是一個情節的嚎頭，而通過對這一噱頭的探索使敘事成型，將整個故事的蔓生枝節緊密地聯系在一起，同時提供了一個戲劇性的問題抓住觀眾，這也就使得該片帶有偵探類型片的模式。

2. Casablanca (1942)
北非諜影 （卡薩布蘭卡）

導演：邁克爾·柯蒂斯 Michael Curtiz
編劇：Casey Robinson ..... uncredited
Howard Koch
Murray Burnett ..... (play Everybody Comes to Rick's) and
Joan Alison ..... (play Everybody Comes to Rick's)
Julius J. Epstein ..... and
Philip G. Epstein ..... and
主演：Peter Lorre ..... Ugarte
亨弗萊·鮑嘉 Humphrey Bogart ..... Rick Blaine
英格麗·褒曼 Ingrid Bergman ..... Ilsa Lund

劇情介紹：
1941年。卡薩布蘭卡。在納粹的鐵蹄之下，要從歐洲逃往美國，必須繞道摩洛哥北部城市卡薩布蘭卡。這使得這座城市的情勢異常緊張。

里克夜總會的老闆里克是位神秘的男子。 一日，捷克反納粹領袖維克多拉斯洛和妻子伊爾莎來到李克夜總會，希望通過里克獲得通行證。里克發現伊爾莎正是自己的昔日戀人，過去的誤解解開後，伊爾莎徘徊在丈夫與情人間，而仍深愛著她的里克，卻決定護送伊爾莎和她的丈夫離開薩布蘭卡。在機場，里克開槍射殺了打電話阻止飛機起飛的德軍少校後，目送著心愛的女人離開……

3. The Godfather (1972)
教父

導演：弗朗西斯·福特·科波拉 Francis Ford Coppola
編劇：弗朗西斯·福特·科波拉 Francis Ford Coppola ..... (screenplay)
Mario Puzo ..... (novel)
Mario Puzo ..... (screenplay) and
主演：馬龍·白蘭度 Marlon Brando ..... Don Vito Corleone
Franco Citti ..... Calo
艾爾·帕西諾 Al Pacino ..... Michael Corleone
黛安·基頓 Diane Keaton ..... Kay Adams
羅伯特·杜瓦爾 Robert Duvall ..... Tom Hagen
索菲亞·科波拉 Sofia Coppola ..... Michael Francis Rizzi (uncredited)
詹姆斯·凱恩 James Caan ..... Santino 'Sonny' Corleone
艾爾·勒提埃里 Al Lettieri ..... Virgil 'The Turk' Sollozzo

劇情介紹：
1945年夏天，美國本部黑手黨科萊昂家族首領，「教父」維托·唐·科萊昂為小女兒康妮舉行了盛大的婚禮。「教父」有三個兒子：好色的長子遜尼，懦弱的次子弗雷德和剛從二戰戰場回來的小兒子邁克。其中遜尼是「教父」的得力助手；而邁克雖然精明能幹，卻對家族的「事業」沒什麼興趣。

「教父」是黑手黨首領，常干違法的構當。但同時他也是許多弱小平民的保護神，深得人們愛戴。他還有一個准則就是決不販毒害人。為此他拒絕了毒梟素洛佐的要求，並因此激化了與紐約其它幾個黑手黨家族的矛盾。聖誕前夕，素洛佐劫持了「教父」的大女婿湯姆，並派人暗殺「教父」。「教父」中槍入院。素洛佐要湯姆設法使遜尼同意毒品買賣，重新談判。遜尼有勇無謀，他發誓報仇，卻無計可施。

邁克去醫院探望父親，他發現保鏢已被收買，而警方亦和素洛佐串通一氣。各家族間的火並一觸即發。邁克制定了一個計策誘使素洛佐和警長前來談判。在一家小餐館內，邁克用事先藏在廁所內的手槍擊斃了素洛佐和警長。

邁克逃到了西西里，在那裡他娶了美麗的阿波蘿妮亞為妻，過著田園詩般的生活。而此時，紐約各個黑手黨家族間的仇殺卻越來越激烈。遜尼也被康妮的丈夫卡洛出賣，被人打得千瘡百孔。「教父」傷愈復出，安排各家族間的和解。聽到噩耗的邁克也受到了襲擊。被收買的保鏢法布里奇奧在邁克的車上裝了炸彈。邁克雖倖免於難，卻痛失愛妻。

邁克於1951年回到了紐約，並和前女友凱結了婚。日益衰老的「教父」將家族首領的位置傳給了邁克。在「教父」病故之後，邁克開始了醞釀已久的復仇。他派人刺殺了另兩個敵對家族的首領，並親自殺死了謀害他前妻的法布里奇奧。同時他也命人殺死了卡洛，為遜尼報了仇。

仇敵盡數剪除。康妮因為丈夫被殺而沖進了家門，瘋狂地撕打邁克。邁克冷峻地命人把康妮送進了瘋人院。他已經成了新一代的「教父」——唐·科萊昂。

幕後製作：
把馬里奧·普佐虛構的紐約黑手黨塑造成一個實現美國夢的家族奮斗史，這是科波拉最了不起的地方。影片從40年代末著手往後敘述，極具宏偉的史詩氣派，同時又有非常細膩的細節。無論是白蘭度飾演的大家長，還是帕西諾的新一代，人物刻畫既個性化，又不乏代表性。暴力場面也有如此雙重性，既寫實，又有歌劇的壯觀。事實上，整部影片將一些沒有社會內涵的打打殺殺升華為美輪美奐的歌劇，達到黑幫電影的最高境界。片尾洗禮的嬰兒是科波拉的親生女兒。本片榮獲第45屆奧斯卡最佳影片、最佳男主角、最佳改編劇本。

4. Gone With The Wind (1939)
亂世佳人（飄）

導演：喬治·丘克 George Cukor ..... 0 (footage refilmed by Victor Fleming) (uncredited)
Sam Wood ..... 2 (uncredited)
Victor Fleming
編劇：Ben Hecht ..... uncredited and
Jo Swerling ..... uncredited &
Sidney Howard ..... (screenplay)
瑪格麗特·米歇爾 Margaret Mitchell ..... (novel)
David O. Selznick ..... uncredited and
John Van Druten ..... uncredited
主演：克拉克·蓋博 Clark Gable
費雯·麗 Vivien Leigh
奧利維婭·德哈維蘭 Olivia de Havilland ..... Melanie Hamilton (as Olivia deHavilland)
海蒂·麥克丹尼爾斯 Hattie McDaniel ..... Mammy

劇情介紹：
1861年南北戰爭爆發的前夕，塔拉庄園的千金小姐郝思嘉愛上了另一庄園主的兒子艾希利，但艾希利卻選擇了郝思嘉的表妹——溫柔善良的韓媚蘭為終身伴侶。郝思嘉出於妒恨，搶先嫁給了韓媚蘭的弟弟查爾斯。不久，美國南北戰爭爆發了。艾希利和查爾斯作為徵兵上了前線。查爾斯很快就在戰爭中死去了。郝思嘉成了寡婦， 但她內心卻一直熱戀著艾希利。

一天，在一次舉行義賣的舞會上，郝思嘉和風度翩翩的商人白瑞德相識。白瑞德開始追求郝思嘉，但遭到她的拒絕。郝思嘉一心只想著去追求艾希利，結果也遭到拒絕。

在戰爭中，美國南方軍遭到失敗，亞特蘭大城裡擠滿了傷兵。郝思嘉和表妹韓媚蘭自願加入護士行列照顧傷兵。目睹戰亂帶來的慘狀，任性的郝思嘉成熟了不少。這時，從前線傳來消息，北方軍快打過來了，不少人家驚惶地開始逃離家園。不巧韓媚蘭要生孩子了，郝思嘉只好留下來照顧她。

在北方軍大軍壓境之日，郝思嘉哀求白瑞德幫忙護送她和剛生下孩子的韓媚蘭回塔拉庄園。白瑞德告訴郝思嘉他不能目睹南方軍潰敗而不去助一臂之力，他要參加南方軍作戰，他留下一把手槍並和郝思嘉擁吻告別。郝思嘉只好獨自勇敢地駕駛馬車回到塔拉庄園，這時家裡已被北方軍士兵搶先洗動一空，母親在驚嚇中死去。

不久，戰爭結束了。生活依然困苦。北方來的統治者要庄園主繳納重稅，郝思嘉在絕望中去亞特蘭大城找白瑞德借錢，但得知他已被關進監獄。歸來的途中，郝思嘉遇上了本來要迎娶她妹妹的暴發戶弗蘭克，為了要重振破產的家業，她騙取弗蘭克和自己結了婚。

郝思嘉在弗蘭克經營的木材廠非法僱用囚犯，並和北方來的商人大做生意。此時，白瑞德因用錢賄賂而恢復了自由。兩人偶然碰面，再次展開愛恨交織的關系。

弗蘭克和艾希利因加入了反政府的秘密組織，在一次集會時遭北方軍包圍，弗蘭克中彈死亡，艾希利負傷逃亡，在白瑞德幫助下回到韓媚蘭身邊。郝思嘉再次成為寡婦。此時，白瑞德前來向她求婚，她終於與一直愛她的搞私運軍火和糧食致富的白瑞德結了婚。婚後，夫妻二人住在亞特蘭大的豪華大宅。一年後，女兒邦妮出生，白瑞德把全部感情投注到邦妮身上。郝思嘉偶然翻閱艾希利的照片被白瑞德發現，終於導致了二人感情的破裂。其後，在艾希利的生日會前夕，郝思嘉與艾希利相見時熱情的擁抱引起旁人非議，但韓媚蘭不相信他們之間有曖昧關系。白瑞德可不這樣想。

當郝思嘉告訴白瑞德她已經再次懷孕時，白瑞德懷疑地問那是誰的孩子？郝思嘉在羞怒之下欲打白瑞德，卻不慎滾下樓梯引起流產。白瑞德感到內疚，決心同郝思嘉言歸於好，不料就在他倆談話時，小女兒邦妮意外墜馬摔死了。與此同時不幸的事也在另一個家庭里發生，韓媚蘭終因操勞過度卧病不起。臨終前，她把自已的丈夫艾希利和兒子託付給郝思嘉，但要求她保守這個秘密，郝思嘉不顧一切撲向艾希利的懷中，緊緊擁抱住他，站在一旁的白瑞德無法再忍受下去，而轉身離去。面對傷心欲絕毫無反應的艾希利，郝思嘉終於明白，她愛的艾希利其實是不存在的，她真正需要的是白瑞德。

當郝思嘉趕回家裡告訴白瑞德，她是真正愛他的時候，白瑞德已不再相信她。他決心離開郝思嘉，返回老家去尋找美好的事物，被遺棄的郝思嘉站在濃霧迷漫的院中，想起了父親曾經對她說過的一句話：「世界上唯有土地與明天同在。」她決定守在她的土地上重新創造新的生活，她期盼著美好的明天的到來。

幕後製作：
時代背景：美國內戰；地點：美國南方；戲劇高潮：火燒亞特蘭大。在如此壯麗的時代畫卷上演繹出一個極不尋常的愛情故事，開創了以真實而遼闊的歷史背景加虛構人物故事的愛情史詩片先河（該傳統發展出《日瓦戈醫生》和《泰坦尼克號》等佳作）。這部早期的彩色片保持了瑪格麗特·米切爾原著的韻味和深度，既有色彩渾厚的大場面（如女主角跨過遍地傷員的鏡頭），又有對人物命運的細致刻畫（請注意黑人女僕的性格）。無論你認為素材像莎翁名劇還是像庸俗肥皂劇，影片取得驚人的藝術和商業成就。英文片名《飄》（即《隨風而去》）出自美國詩人歐內斯特·道森的一句詩。女主角的經典壓軸台詞「明天是新的一天」乃原作出版前的暫定名。本片榮獲奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳女配角等七項大獎。1994年的續集《郝斯佳》（Scarlett）是一部長達360分鍾的電視劇，豪華製作，服裝布景等下了血本。故事講郝斯佳跟白瑞德離婚後依然藕斷絲連，她甚至回到愛爾蘭，被控謀殺等等。影片根據雷普利小說改編。

5. Lawrence Of Arabia (1962)
阿拉伯的勞倫斯（沙漠梟雄）

導演：大衛·里恩 David Lean
編劇：Michael Wilson ..... (screenplay) originally uncredited
T.E. Lawrence ..... (writings)
Robert Bolt ..... (screenplay) and
主演：大衛·里恩 David Lean ..... Motorcyclist by Suez Canal (uncredited)
Robert Bolt ..... Officer with pipe gazing at Lawrence (uncredited)
彼德·奧圖 Peter O'Toole ..... T.E. Lawrence
奧馬爾·沙里夫 Omar Sharif ..... Sherif Ali
安東尼·奎恩 Anthony Quinn ..... Auda abu Tayi
亞利克·基尼斯 Alec Guinness ..... Prince Feisal
Jack Hawkins ..... General Lord Edmund Allenby
Claude Rains ..... Mr. Dryden

劇情介紹：
第一次世界大戰爆發以後，德國的盟友土耳其趁機侵入阿拉伯半島，而該地區的各個部族處於四分五裂的狀態，無力抵抗土耳其侵略軍。英國軍方派了一個「阿拉伯通」、陸軍情報軍官勞倫斯到那裡進行活動。

勞倫斯在去麥地那會見部族首領費薩爾王子的途中，遇見了哈里蘇部族的首領阿里，此人年輕剽悍，後來給了勞倫斯很大的幫助。勞倫斯到費薩爾處，只見他的大本營遭到土爾其飛機的轟炸，傷亡慘重。費薩爾採納了勞倫斯的意見，從陸路攻打亞喀巴，為佔領大馬士革鋪平道路。勞倫斯則與阿里率領突擊隊穿過沙漠，冒著炎熱與風沙。日夜兼程，很快攻下該城。

英國在阿拉伯半島的意圖是給阿拉伯人有限的槍枝彈葯，叫他們牽制士耳其的兵力，同時將阿拉伯各部族置於自己的控制之下，勞倫斯基本上是按照這一戰略採取行動的，但做法上比較講究策賂。他換上阿拉倫人的服裝，盡量在生活上接近阿拉伯人，由於突擊隊屢建戰功，威震中東，勞倫斯被譽稱為「阿拉伯的勞倫斯」。

在對大馬士革發動的總攻勢中，勞倫斯與阿里率領的阿拉伯軍隊驍勇善戰，長驅直入，比英軍提前一天攻入。但戰後，英阿雙方在管轄大馬士革這個問題上發主嚴重分歧，勞倫斯困於復雜的政治外交斗爭之中，仕途失意，不得已退役。他回到英國後，憂郁不得志。在一次交通事故中身亡。

幕後製作：
本片是一部根據歷史上的真人真事拍攝的場面宏偉的史詩片。這個劇本是事實和藝術的巧妙結合，它忠於真實而又超出真實，它虛構出各種形象和情緒，這種情緒比勞倫斯本人所體驗到的更為強烈和富於刺激性。這是一部真正偉大的驚險片。影片的導演手法及攝影極為出色，既展現宏偉壯觀的戰斗場面，又剖析歷史人物的內心世界，成功地塑造了一個出身卑微、高深莫測、膽略過人、又受虛榮和情慾支配的冒險狂。本片榮獲第35屆奧斯卡最佳影片、最佳導演等7項大獎

6. The Wizard Of Oz (1939)
綠野仙蹤

導演：King Vidor ..... 2 (Kansas scenes) (uncredited)
茂文·勒魯瓦 Mervyn LeRoy ..... 7 (uncredited)
Victor Fleming
Richard Thorpe ..... 3 (footage unused and completely reshot) (uncredited)
編劇：Herman J. Mankiewicz ..... uncredited
L. Frank Baum ..... (novel The Wonderful Wizard of Oz) uncredited
L. Frank Baum ..... book
John Lee Mahin ..... uncredited
Samuel Hoffenstein ..... uncredited
Edgar Allan Woolf ..... (screenplay)
Noel Langley ..... (screenplay) and
Noel Langley ..... adaptation
Florence Ryerson ..... (screenplay) and
Jack Haley ..... additional dialogue (uncredited)
Bert Lahr ..... additional dialogue (uncredited)
主演：Jack Haley ..... Hickory/The Tin Man
Bert Lahr ..... Zeke/The Cowardly Lion
George Beranger ..... Extra (uncredited)
Addie E. Frank ..... Munchkin (as The Munchkins and as The Singer Midgets)
Jimmy Rosen ..... Munchkin (as The Munchkins and as The Singer Midgets)
Billie Burke ..... Glinda, the Good Witch of the North

劇情介紹：
根據同名童話改編的經典兒童音樂電影。小女孩桃樂絲因為與收養她的嬸嬸頂嘴，獨自外出，結果被龍卷風刮到一個鮮花盛開的小人國。在仙女和人們的幫助下，她沿著黃磚路到綠水晶城去找大魔法師尋找回家的辦法。路上，她遇見了稻草人、錫皮人和膽小的獅子。稻草人想找魔法師要頭腦、錫皮人想要一顆心、膽小的獅子想要膽，於是他們結伴而行。一路上他們戰勝了女巫婆的阻撓，終於來到水晶城。但他們發現法力無邊的魔法師不過是一個同樣被龍卷風刮來的魔術師，根本沒有什麼法力。正當他們失望的時候，魔術師卻用意想不到的方法使他們一一實現了願望。桃樂絲終於回到了嬸嬸和叔叔們身邊。

幕後製作：
那《飛越彩虹》的歌聲伴隨著一代又一代的兒童在純真和童趣中成長。每一句台詞、每一個音符、每一樣道具都已成為電影史的瑰寶。現代科技大可以把特技做得更真，但誰能復制朱迪·加蘭的歌聲？本片曾有一個1925年的無聲版，還有一個1978年的黑人版（The Wiz），由黛安娜·羅斯和邁克爾·傑克遜主演，場景搬到了紐約，但最難容忍的是沒有採用經典版的歌曲。

7. The Graate (1967)
畢業生

導演：麥克·尼克斯 Mike Nichols
編劇：Calder Willingham ..... (screenplay) and
Charles Webb ..... (novel)
Buck Henry ..... (screenplay)
主演：Buck Henry ..... Hotel Desk Clerk
Mike Farrell ..... Bellhop in Hotel Lobby (uncredited)
Noam Pitlik ..... Gas Station Attendant (uncredited)
達斯廷·霍夫曼 Dustin Hoffman ..... Benjamin Braddock
安妮·班克羅夫特 Anne Bancroft ..... Mrs. Robinson
理查德·德萊福斯 Richard Dreyfuss ..... Apartment House Resident (uncredited)
Katharine Ross ..... Elaine Robinson

劇情介紹：
本恩的父母忙著籌備慶祝他畢業的家庭晚會，但本恩卻對未來生活感到茫然。來客中的魯賓遜太太卻對這個小夥子很感興趣，並讓本恩開車送她回家。風流的夫人不斷挑逗本恩，但被拒絕。可是日子如此無聊，不久後他開始了同魯賓遜太太的約會，同時他也愛上了太太的女兒伊萊恩，遭到魯賓遜太太堅決反對。本恩終於找到機會向伊萊恩表白了愛意，並講述了自己的墜落，只是沒說出那個夫人的名字。伊萊恩原諒了他，但魯賓遜太太的震怒使伊萊恩猜到了一切。她傷心地與一個叫卡爾的人傖促結婚。本恩得知這一消息，不顧一切向教堂沖去……

幕後製作：
1967年，「新好萊塢電影」的出現，改變了行之多年的大片廠壟斷制度，更多貼近現實生活和年輕人思想感情的電影出現，使好萊塢電影從純粹的「逃避現實」消遣品逐漸變成「反映現實」的藝術品。邁克·尼科爾斯執導的本片，以一鳴驚人的姿勢出現，成為這個電影變革里一部舉足輕重的代表作。本片屬社會諷刺喜劇片，關鍵詞「塑料」是那個時代的象徵，高潮戲男主角追婚已成經典。三位主演均有出色的表現，影片音樂更是起到畫龍點睛的作用。本片是霍夫曼和導演尼科爾斯的成名作。

8. On The Waterfront (1954)
碼頭風雲（岸上風雲）

導演：伊利亞·卡贊 Elia Kazan
編劇：Budd Schulberg ..... (story)
Budd Schulberg ..... (screenplay)
Malcolm Johnson ..... (suggested by articles)
主演：Michael V. Gazzo ..... Bit (uncredited)
Karl Malden ..... Father Barry
馬龍·白蘭度 Marlon Brando ..... Terry Malloy
愛娃·瑪麗·森特 Eva Marie Saint ..... Edie Doyle
羅德·斯泰格爾 Rod Steiger ..... Charley 'the Gent' Malloy

劇情介紹：
昔日曾經是職業拳擊家的特里·馬洛伊，血氣方剛，現在紐約港當碼頭裝卸工，並為工會頭目約翰尼·佛蘭特跑腿。特里的哥哥查利奉約翰尼·佛蘭特之命殺死了特里的朋友喬伊。

不久，特里結識了喬伊的妹妹——大學生伊蒂。伊蒂親眼目睹碼頭工人的悲慘生活，尤其看到自己的親兄弟為工人說了幾句話就慘遭殺害，決心和教區牧師巴里神父一起，為碼頭工人伸張正義。特里十分同情伊蒂，在和伊蒂的接觸中，他告訴伊蒂他的人生哲學是「在別人能動手之前，自己該先動手」，伊蒂指責他缺乏理想和感情的火花，甚至沒有絲毫人類的仁愛。